مسرح ملحمي

المسرح الملحمي ( بالألمانية : episches Theater ) هو حركة مسرحية نشأت في أوائل ومنتصف القرن العشرين، انطلاقًا من نظريات وممارسات عدد من رواد المسرح الذين استجابوا للمناخ السياسي السائد آنذاك من خلال ابتكار أعمال درامية سياسية جديدة . لا يُقصد بالمسرح الملحمي حجم العمل أو نطاقه، بل شكله. ^{[ 1 ]} يُركز المسرح الملحمي على منظور الجمهور وردود أفعاله تجاه العمل من خلال تقنيات متنوعة تدفعهم عمدًا إلى التفاعل بشكل فردي ومختلف. ^{[ 2 ]} لا يهدف المسرح الملحمي إلى تشجيع الجمهور على تعليق تصديقهم، بل إلى إجبارهم على رؤية عالمهم على حقيقته.

مصطلح " المسرح الملحمي " من ابتكار إروين بيسكاتور ، الذي صاغه خلال سنته الأولى كمدير لمسرح فولكسبيون في برلين (1924-1927). ^{[ 3 ]} سعى بيسكاتور إلى تشجيع كتّاب المسرحيات على تناول قضايا تتعلق بـ"الوجود المعاصر". وكان يتم تقديم هذه المواضيع الجديدة من خلال المؤثرات الوثائقية، وتفاعل الجمهور، واستراتيجيات تهدف إلى استثارة استجابة موضوعية. ^{[ 4 ]} يتضمن المسرح الملحمي أسلوبًا تمثيليًا يستخدم ما يسميه بريخت " الإيماءة". [5] ومن أهم ابتكارات بريخت الجمالية إعطاء الأولوية للوظيفة على حساب الثنائية العقيمة بين الشكل والمضمون . [ ^{6 ] يُعد} المسرح الملحمي بأشكاله المتعددة استجابةً لفكرة ريتشارد فاغنر عن " ^{العمل الفني المتكامل} " ، الذي يقصد أن يتكون كل عمل فني من أشكال فنية أخرى. ^{[ 7 ] [ 8 ]} بما أن المسرح الملحمي يركز بشدة على العلاقة المحددة بين الشكل والمضمون، فإن هاتين الفكرتين تتناقضان، على الرغم من تأثر بريخت الشديد بفاجنر. ناقش بريخت أولويات المسرح الملحمي ومنهجه في كتابه " مختصر أورغانوم للمسرح ". ^{[ 9 ]} مع أن العديد من المفاهيم والممارسات التي ينطوي عليها المسرح الملحمي البريختي كانت موجودة منذ سنوات، بل قرون، إلا أن بريخت وحّدها وطوّر المنهج ونشره على نطاق واسع.

في أواخر مسيرته الفنية، فضّل بريخت مصطلح "المسرح الجدلي" لوصف نوع المسرح الذي ابتكره. من وجهة نظره اللاحقة، أصبح مصطلح "المسرح الملحمي" مفهومًا رسميًا للغاية لدرجة أنه لم يعد ذا فائدة. ووفقًا لمانفريد فيكويرث ، أحد مخرجي بريخت في فرقة برلينر إنسامبل آنذاك، يشير المصطلح إلى " جدلية " الأحداث التي ينتجها هذا النهج في صناعة المسرح. ^{[ 10 ]}

يتميز المسرح الملحمي عن غيره من أشكال المسرح، لا سيما النهج الطبيعي المبكر و" الواقعية النفسية " اللاحقة التي طورها قسطنطين ستانيسلافسكي . ومثل ستانيسلافسكي، لم يُعجب بريخت بالاستعراض السطحي والحبكات المُتلاعبة والمشاعر المُبالغ فيها في الميلودراما ؛ ولكن بينما سعى ستانيسلافسكي إلى تجسيد السلوك الإنساني الحقيقي في التمثيل من خلال تقنيات نظامه ، وإلى غمر الجمهور تمامًا في عالم المسرحية الخيالي، رأى بريخت هذا النوع من المسرح هروبًا من الواقع. كما تميز تركيز بريخت الاجتماعي والسياسي عن السريالية ومسرح القسوة ، كما تجلى في كتابات ودراماتورجيا أنطونين أرتو ، الذي سعى إلى التأثير في الجمهور بشكل عميق ونفسي وجسدي ولا عقلاني. وبينما أحدث كلاهما "صدمة" لدى الجمهور، تضمنت ممارسات المسرح الملحمي أيضًا لحظة لاحقة من الفهم والاستيعاب.

• إروين بيسكاتور
• فلاديمير ماياكوفسكي
• فسيفولود مايرهولد
• برتولت بريشت
• فريدريش دورينمات
• هاينر مولر

• تم أرشفة مسرح Epic في 25 سبتمبر 2008 على Wayback Machine - موارد Artsworx بجامعة جنوب كوينزلاند حول The Good Woman of Setzuan .