كيني كلارك

كيني كلارك
كلارك في عام 1971
معلومات أساسية
اسم الميلاد	كينيث كلارك سبيرمان
وُلِدّ	( 1914-01-09 )9 يناير 1914 ، بيتسبرغ ، بنسلفانيا ، الولايات المتحدة الأمريكية
مات	26 يناير 1985 (1985-01-26)(العمر 71 سنة) مونتروي ، فرنسا
الأنواع	موسيقى الجاز
إشغال	موسيقي
أداة	طبول
سنوات النشاط	1931–1984

كينيث كلارك سبيرمان (9 يناير 1914 - 26 يناير 1985)، المعروف مهنيًا باسم كيني كلارك والملقب بـ كلوك ، كان عازف طبول جاز أمريكي وقائد فرقة. كان من أهم مبتكري أسلوب البيبوب في العزف على الطبول، وكان رائدًا في استخدام الصنج لتحديد الوقت بدلًا من الصنج الكبير ، إلى جانب استخدام الطبلة الجهير للأصوات غير المنتظمة ("إسقاط القنابل").

ولد في بيتسبرغ، بنسلفانيا ، أصبح يتيمًا في سن الخامسة تقريبًا وبدأ العزف على الطبول عندما كان في الثامنة أو التاسعة بناءً على إلحاح أحد المعلمين في دار الأيتام. تحول إلى الاحتراف في عام 1931 في سن السابعة عشرة، وانتقل إلى مدينة نيويورك في عام 1935 عندما بدأ في ترسيخ أسلوبه في العزف على الطبول وسمعته. بصفته عازف طبول منزلي في Minton's Playhouse في أوائل الأربعينيات من القرن الماضي، شارك في حفلات ما بعد ساعات العمل التي أدت إلى ولادة موسيقى البيبوب. بعد الخدمة العسكرية في الولايات المتحدة وأوروبا بين عامي 1943 و1946، عاد إلى نيويورك، ولكن من عام 1948 إلى عام 1951 كان يقيم في الغالب في باريس. مكث في نيويورك بين عامي 1951 و1956، حيث كان يؤدي مع Modern Jazz Quartet ويعزف على تسجيلات مايلز ديفيس المبكرة . ثم انتقل بشكل دائم إلى باريس، حيث قام بالعزف والتسجيل مع موسيقيين أوروبيين وأميركيين زائرين، وشارك في قيادة فرقة كيني كلارك/فرانسي بولاند بيج باند بين عامي 1961 و1972. واستمر في العزف والتسجيل حتى الشهر الذي سبق وفاته بنوبة قلبية في يناير/كانون الثاني 1985.

وُلِد كلارك في بيتسبرغ، بنسلفانيا في 9 يناير 1914 ^{[ملاحظة 1]} باعتباره الأصغر بين ولدين، لمارثا جريس سكوت، عازفة بيانو من بيتسبرغ، وتشارلز سبيرمان، عازف ترومبون من وايكروس، جورجيا . كان منزل العائلة في شارع وايلي في منطقة لووير هيل في بيتسبرغ. غادر والد كلارك المنزل ليبدأ عائلة جديدة في ياكيما، واشنطن ، وتوفيت والدته، التي بدأت علاقة مع قس معمداني بعد فترة وجيزة، فجأة في أواخر العشرينات من عمرها عندما كان كلارك في الخامسة من عمره تقريبًا، تاركًا إياه يتيمًا. تم وضعه هو وشقيقه في دار كولمان الصناعية للأولاد الزنوج. ^{[3] [4] [5] [6]} لعب في فرقة دار الأيتام الموسيقية على طبلة الصنج ، والتي بدأها بناءً على إلحاح أحد المعلمين في سن الثامنة أو التاسعة تقريبًا، بعد تجربة بعض الآلات النحاسية . عندما كان صغيرًا، كان يعزف أيضًا على البيانو، حيث علمته والدته العزف على ألحان بسيطة، إلى جانب الأرغن المضخ في كنيسة الرعية، حيث كان يعزف ترانيم ويؤلف مقطوعات تم تقديمها هناك. ^{[3] [5] [6] [7] [8]} في سن الحادية عشرة أو الثانية عشرة، استأنف هو وشقيقه العيش مع زوج والدته، الذي لم يكن ينظر بشكل إيجابي إلى الموسيقى أو الارتباط بمن يشاركون فيها. ترك مدرسة هيرون هيل الإعدادية في سن الخامسة عشرة. في نفس الوقت تقريبًا، طرد زوج والدته كلارك وشقيقه من منزله بعد جدال، وتم وضع كلارك بدون شقيقه في منزل حاضن ، حيث عاش لمدة عام تقريبًا حتى عيد ميلاده السادس عشر. ^{[3] [4] [5] [6] [8]}

ثم تولى العديد من الوظائف الغريبة أثناء تأسيس حياته المهنية في الموسيقى، وأصبح محترفًا محليًا مع فرقة لوروي برادلي في سن السابعة عشرة. بعد القيام بجولة مع فرقة روي إلدريدج عبر بنسلفانيا وغرب فرجينيا وأوهايو، عاد إلى فرقة برادلي المتمركزة في نادي كوتون في سينسيناتي . بقي مع تلك الفرقة لمدة عامين، تخللتها فترة شهرين مع أوركسترا جيتر بيلارز ، والتي ضمت في ذلك الوقت عازف البوق هاري إديسون وعازف الجيتار والتر بيج ، الذي سيستمر في الظهور في أوركسترا كونت باسي . في هذا الوقت تقريبًا، بدأ في تعلم العزف على الفيبرافون ، بمساعدة أدريان روليني ، رائد هذه الآلة. ^{[3] [5] [8]}

في أواخر عام 1935، انتقل كلارك إلى مدينة نيويورك، حيث تخلى عن لقب سبيرمان ليصبح معروفًا باسم كيني كلارك. عمل كبديل للطبول والفيبرافون في ثلاثي مع أخيه غير الشقيق فرانك، عازف الجيتار والباس الذي انتقل مؤخرًا إلى نيويورك وغير أيضًا لقبه من سبيرمان إلى كلارك للاستفادة من شهرة كيني المكتشفة حديثًا. في عام 1936، لعب كلارك جنبًا إلى جنب مع عازف الجيتار فريدي جرين في مجموعة يقودها عازف الساكسفون تينور لوني سيمونز، حيث بدأ في تجربة الأنماط الإيقاعية ضد الإيقاع الأساسي للفرقة. من أبريل 1937 إلى أبريل 1938، كان في مجموعة إدغار هايز ، ولا يزال يعزف على الفيبرافون، حيث ظهر لأول مرة في التسجيل وسافر إلى الخارج لأول مرة. عندما عاد إلى الولايات المتحدة مع الفرقة، أقام صداقة شخصية وموسيقية مع عازف البوق ديزي جيليسبي الذي تم تعيينه لفترة أسبوع واحد للمجموعة في مسرح أبولو في نيويورك. ^{[3] [5] [8] [9]} في كتابه Drummin' Men: The Heartbeat of Jazz ، كتب الناقد الموسيقي بيرت كورال عن هذه الفترة الزمنية: "كان كلارك يتجاوز مجرد ضبط الوقت الوظيفي. لقد بدأ في تحديد وتأكيد شخصيات المجموعة والنحاس والساكسفون ودعم العازفين المنفردين بالطريقة التي سيتم تحديدها قبل فترة طويلة على أنها له. ... لم يصبح تنقيح أسلوب الطبلة المتأرجحة واضحًا تمامًا بعد. لكن كان من الواضح أن كلارك كان يعمل على شيء جديد." ^[8] شجعه في هذه المساعي الملحن / الموزع جو جارلاند ، الذي أعطاه أجزاء البوق الخاصة بالفرقة، واقترح عليه العزف مع النحاس عندما شعر أنه من الضروري التأكيد على خطوطهم أو دعمها. ^[8]

ثم أمضى ثمانية أشهر يعزف على الطبول والفيبرافون في مجموعة كلود هوبكنز ، قبل أن يمنح جيليسبي كلارك فرصة للانضمام إليه في فرقة تيدي هيل في قاعة سافوي عام 1939. ^[8] أثناء العزف لهذه المجموعة على لحن سريع، توصل إلى فكرة استخدام الصنج الموجود في يده اليمنى للحفاظ على الوقت بدلاً من الهي هات ، وهو النهج الذي حرر يده اليسرى للعب المزيد من الأشكال المتزامنة. ^{[3] [10]} على الطبلة الجهيرة، عزف لهجات غير منتظمة (إسقاط القنابل)، بينما استخدم الهي هات على الإيقاعات الخلفية، مضيفًا المزيد من الألوان إلى طبولته. ^{[3] [10]} مع جيليسبي، الذي شجع هذا النهج الجديد للحفاظ على الوقت، كتب كلارك سلسلة من التمارين لنفسه لتطوير استقلالية الطبلة الجهيرة والطبل الصغير، مع الحفاظ على الوقت على الصنج الجهيرة. يُقال إن أحد هذه المقاطع، وهو مزيج من ريمشوت على الفخ يتبعه مباشرة "قنبلة"، ألهم لقب كلارك، "كلوك"، وهو اختصار لـ "كلوك موب"، تقليدًا للصوت الذي أنتجته هذه المجموعة. ^{[3] [10]} في معرض نيويورك العالمي عام 1939 ، لعب كلارك مقابل فرقة يقودها زميله عازف الطبول تشيك ويب ، الذي أثر عليه بشدة وشجع استكشافاته الإيقاعية. ^{[8] [10]} تم فصله لفترة وجيزة من فرقة هيل بسبب الاضطرابات في قسم الترومبون حول أساليبه غير التقليدية في ضبط الوقت، لكنه عاد لاحقًا وبقي مع المجموعة حتى تفككت في عام 1940. ثم عمل مع فرق بقيادة سيدني بيشيت وإيلا فيتزجيرالد (حيث يُقال إنه وجيليسبي شاركا في تأليف مقطوعة " فول سوداني مالح ") ولويس أرمسترونج ، قبل العمل مع روي إلدريدج مرة أخرى جنبًا إلى جنب مع أوركسترا كونت باسي. كما قام أيضًا بتسجيلات مع بيتشيت، وفيتزجيرالد، وميلدريد بيلي . ^[8]

في عام 1941، تم تعيين كلارك من قبل هيل، الذي أصبح مدير مسرح مينتون في هارلم، للتعامل مع الموسيقى في النادي. تم منح كلارك حرية كاملة في اختيار من يمكنه توظيفه وأي نوع من الموسيقى يمكنه عزفها. تتكون فرقة المنزل من عازف البوق جو جاي ، وعازف البيانو ثيلونيوس مونك ، وعازف الجيتار نيك فينتون، وكلارك على الطبول. شمل رواد النادي المنتظمين جيليسبي وعازف الجيتار تشارلي كريستيان ، واستمع قادة الفرقة مثل كونت باسي ، ودوق إلينجتون ، وبيني جودمان إلى الجلسات أو شاركوا فيها. ^{[3] [8]} في مدخله عن كلارك في السيرة الوطنية الأمريكية ، كتب باري كيرنفيلد : "اشتهرت الجلسات بعروض البراعة - التناغمات غير المتوقعة، والإيقاعات السريعة، والمفاتيح غير العادية - التي تثبط عزيمة أولئك الذين لم يتناسب أسلوبهم جيدًا. كانت هذه الأصوات التجريبية حاسمة لتطوير البيبوب". ^[3] في هذا الإطار، شارك كلارك ومونك في تأليف أغنية الجاز القياسية " Epistrophy "، والمعروفة في الأصل باسم "Fly Right". ثم قاد فرقته الخاصة في Kelly's Stables في نيويورك، Kansas City Six، والتي تضم عازف الساكسفون التينور Ike Quebec ، حيث يُقال إن الاثنين توصلا إلى لحن "Mop Mop"، وعزفوا في فرقة سباعية مع عازف الساكسفون Benny Carter ، وأدوا مع فرقة Red Allen في بوسطن وشيكاغو. ^{[3] [8]}

تم تجنيد كلارك في الجيش الأمريكي وتم تقديمه للتعيين في عام 1943. أثناء تدريبه الأساسي في عام 1944، تزوج من المغنية كارمن ماكراي . غاب دون إجازة لمدة أربعة أشهر تقريبًا، وخلال هذه الفترة لعب مع كوتي ويليامز ودينا واشنطن ، قبل أن يتم القبض عليه وإرساله إلى أوروبا. أصبح في النهاية جزءًا من الخدمات الخاصة حيث قاد وغنى في الترانيم وعزف على الطبول والترومبون والبيانو في فرق مختلفة. أثناء وجوده في باريس، التقى عازف البيانو والمُرتب جون لويس ، الذي بدأت معه علاقة طويلة. ^{[3] [8]}

بعد فترة وجيزة من تسريحه من الجيش في عام 1946، اعتنق كلارك الإسلام واتخذ اسم لياقت علي سلام. ^{[7] [10]} وانضم إلى فرقة ديزي جيليسبي لمدة ثمانية أشهر، ليحل محل ماكس روتش ، الذي أصبح أهم عازف طبول بيبوب في غياب كلارك. قدم كلارك لويس إلى الفرقة وقام بالعديد من تسجيلات البوب ​​مع فرقة جيليسبي السداسية بما في ذلك "One Bass Hit (part 1)" و " Oop Bop Sh'Bam "، حيث تم تكريس لقبه في كلمات الأغنية "Oop bop sh'bam a klook a mop". ^{[3] [8] [10]} غادر فرقة جيليسبي مؤقتًا وعمل مع تاد داميرون وسوني ستيت وفاتس نافارو وفرقته الخاصة 52 ستريت بويز، قبل أن ينضم مجددًا إلى مجموعة جيليسبي في ديسمبر 1947. شرع في جولة مع الفرقة في أوروبا في أوائل عام 1948، والتي اعتبرها أبرز ما في حياته المهنية. وبقي في باريس حتى أغسطس من ذلك العام، حيث سجل وأدى ودرّس وساعد في اختيار الموسيقيين لمهرجان الجاز الدولي الأول. ثم عاد إلى نيويورك لمدة تسعة أشهر للعمل مع مجموعة داميرون في رويال رووست . وخلال هذا الوقت، لعب أيضًا مع فرقة عازف الجيتار أوسكار بيتيفورد وسجل في الجلسة الثانية لما أصبح ألبوم مايلز ديفيس ميلاد كول . وفي هذا الوقت أيضًا، أو ربما بعد ذلك بفترة وجيزة، أصيب بإدمان الهيروين الذي استمر حتى ستينيات القرن العشرين على الأقل. في عام 1948، انفصل بشكل دائم عن ماكراي؛ انفصلا في عام 1956. ^{[3] [8] [10]} في مايو 1949، عاد كلارك إلى باريس لحضور المهرجان، مما جعل المدينة مقره الرئيسي للعامين التاليين. أثناء وجوده هناك، عمل وسجل مع فرق بقيادة عازف البيانو برنارد بيفر وعازف الساكسفون كولمان هوكينز ، وعاد إلى فرقة بيشيت. في هذا الوقت، التقى بمغنية الجاز آني روس وأقام معها علاقة قصيرة ، مما أسفر عن ابن، كيني كلارك جونيور (من مواليد 1950)، الذي نشأ على يد شقيق كلارك وزوجته. ^{[3] [11]}

عند عودته إلى نيويورك في عام 1951، قام بجولة مع بيلي إيكستين ، وسجل مع خماسي عازف الساكسفون تشارلي باركر ورباعي ميلت جاكسون . أصبحت فرقة جاكسون، التي ضمت صديق كلارك جون لويس، فرقة Modern Jazz Quartet ، وقد أدى مع المجموعة في أول مهرجان نيوبورت للجاز في عام 1954 وسجل لألبوماتهم Modern Jazz Quartet (1952)، و1953: An Exceptional Encounter (1953)، و Django (1953–1955). ^{[3] [8] [12]} ترك الفرقة في عام 1955، قائلاً "لن أتمكن من العزف على الطبول بطريقتي مرة أخرى بعد أربع أو خمس سنوات من العزف على موسيقى الجاز في غرفة الرسم في القرن الثامن عشر". ^[3] كتب كورال عن عمله في المجموعة:

خلال تلك الفترة، قدم كلارك نصيبه من هوية الفرقة. كان صوته على الصنج وعمله على الطبلة الجهيرة خفيفًا ومقنعًا بهدوء. أضافت لمساته الأولية الساحرة - النفخات المنفذة جيدًا، والثلاثيات، والدحرجات القصيرة على فخ مضبوط بإحكام - بعدًا بينما كان يرقص في تلك الفترة أو حولها. كانت عروضه المنفردة، في نوبات قصيرة، قوية من الناحية المفاهيمية، ومُؤدَّاة بشكل جيد، وغالبًا ما تكون رائعة، وأكثر تعقيدًا مما تبدو عليه. ^[8]

بين عامي 1951 و1954، سجل كلارك مع مايلز ديفيس، ^[8] بما في ذلك المسارات التي ظهرت في ألبومات التجميع لعام 1957 Bags' Groove ^[13] و Walkin' ، ^[14] إلى جانب ألبوم Miles Davis and the Modern Jazz Giants لعام 1959. ^[15] وصف كورال هذه التسجيلات بأنها "أفضل أعماله في الخمسينيات - وربما في حياته المهنية بأكملها"، وكتب: "يتبع كلارك المشاعر، ويعيش داخل النبض، ويحدد ملامح وديناميكيات وتداعيات كل منفرد وكل قطعة. مثل ديف تاف ، فهو لاعب غير أناني تمامًا - غير متطفل ولكنه حيوي وروحي". ^[8] في منتصف عام 1955 عاد للانضمام إلى مجموعة بيتيفورد في مقهى بوهيميا ، وعمل معه لاحقًا ومع عازف البيانو فينياس نيوبورن جونيور في باسين ستريت ويست وسجل مع بيتيفورد في ألبوم نيوبورن عام 1956 Here Is Phineas . ^{[3] [16]} خلال هذه الفترة كان عازف الطبول المقيم وكشاف المواهب لشركة سافوي ريكوردز ، حيث قدم العلامة لفنانين مثل عازفي الساكسفون كانونبول أديرلي وبيبر آدمز ، وعازف البوق دونالد بيرد . ^[3] غالبًا ما عمل مع مهندس التسجيل رودي فان جيلدر ، الذي أطلق على موقع كلارك في الاستوديو الخاص به اسم "ركن كلوك". ^[8]

في سبتمبر 1956، انتقل كلارك إلى باريس حيث عمل في البداية مع أوركسترا جاك هيليان ، قبل أن يعقد ارتباطات في نادي سان جيرمان وبلو نوت. ^[3] عمل بانتظام مع موسيقيين أمريكيين زائرين مثل مايلز ديفيس وديزي جيليسبي وستان جيتز ، وساهم مع ديفيس في تسجيل الموسيقى التصويرية لفيلم Ascenseur pour l'échafaud ( مصعد إلى المشنقة ). ^{[8] [10]} شكل كلارك أيضًا ثلاثيًا يُعرف باسم "الرؤساء الثلاثة"، مع عازف البيانو بود باول ، وهو مقيم آخر في باريس، وعازف الجيتار بيير ميشيلوت ، الذي أدى أيضًا في الموسيقى التصويرية لديفيز. في عام 1963، سجل الرؤساء الثلاثة ألبوم Our Man in Paris مع عازف الساكسفون تينور دكستر جوردون . ^[10] في عام 1961، شكل كلارك مع عازف البيانو البلجيكي فرانسي بولاند فرقة كيني كلارك/فرانسي بولاند بيج باند ، والتي تضم موسيقيين أوروبيين وأمريكيين مغتربين رائدين. بدأت الفرقة في القيام بجولات في عام 1966 وظلت نشطة حتى عام 1972. ^{[3] [8]} قال كورال عن مساهمته في الفرقة: "لقد أثبت كلارك باستمرار أن التألق غير ذي صلة تمامًا، حيث كان يعزف بشكل أكثر نعومة من معظم عازفي الطبول في فرقة كبيرة، ويغذي الطفرة، ويقوم بعمل المرافق العظيم الذي كان عليه دائمًا. لقد استخدم ما يكفي من الزخارف لجعل موسيقى الفرقة، ومعظمها على أساس البلوز، أكثر إثارة للاهتمام بالنسبة للعازفين والمستمعين". ^[8]

في عام 1962، تزوج من ديزي والباش، وهي امرأة هولندية، واستقرا في ضاحية مونتروي الباريسية . أنجب الزوجان ابنًا، لوران (من مواليد 1964). بدأ كلارك مدرسة للطبول مع دانتي أغوستيني في مقر صانع الآلات هنري سيلمر باريس في عام 1965، وقضى هو وأغوستيني سبع سنوات في ابتكار طريقة للطبول. ^{[17] [18]} في عام 1967، بدأ التدريس في معهد سان جيرمان أونلي للموسيقى (حيث عمل حتى عام 1972). ^{[3] [8] [10]} كان لديه فترة نقاهة بعد نوبة قلبية في عام 1975، قبل أن يذهب إلى شيكاغو في سبتمبر 1976 لحضور لم شمل فرقة جيليسبي الكبيرة. ^{[3] [7]} في عام 1979، قام بتدريس موسيقى الجاز في جامعة بيتسبرغ كبديل لصديقه ناثان ديفيس . ^[4] استمر في الأداء في مهرجانات الجاز الأوروبية حتى عام 1983 وقام بأداء آخر عروضه في حفل أقيم لمدة خمس ليالٍ في الأسبوع في ديسمبر 1984. ^{[3] [7]} في 26 يناير 1985، توفي بنوبة قلبية ثانية في منزله؛ وكان عمره 71 عامًا. ^[3]

تم تعيين كلارك أستاذًا لموسيقى الجاز في NEA في عام 1983 ^[19] وتم إدخاله إلى قاعة مشاهير موسيقى الجاز DownBeat من خلال استطلاع رأي النقاد في عام 1988. ^[20]

• كيني كلارك الخاص 1938–1959 (موسيقى الجاز)
• تليفونكن بلوز ( سافوي ، 1955)
• كيني كلارك وإيرني ويلكينز (سافوي، 1955) مع إيرني ويلكينز
• بوهيميا بعد الظلام (سافوي، 1955)
• عصابة كلوك (سافوي، 1956)
• جازمن: ديترويت (سافوي، 1956)
• مسرحيات أندريه خضير ( فيليبس , 1956)
• الثمانية الذهبية ( بلو نوت ، 1961)
• الأمريكيون في أوروبا المجلد 1 ( إمبلس! ، 1963)
• قطع من الزمن ( Soul Note ، 1983)

كيني كلارك / فرانسي بولاند بيج باند (1962–1971)

• انظر قسم التسجيلات الموسيقية لفرقة The Kenny Clarke-Francy Boland Big Band

• هينيسي، مايك (1990). كلوك: قصة كيني كلارك . لندن: كوارتيت بوكس. رقم ISBN 0704325292.
• براجز، رشيدة ك. (2016). "رحلة كيني كلارك بين الموسيقى السوداء والموسيقى العالمية". شتات الجاز: العِرق والموسيقى والهجرة في باريس بعد الحرب العالمية الثانية . مطبعة جامعة كاليفورنيا. ص 157-200. ISBN 9780520963412.