ماريليون
ماريليون | |
|---|---|
ماريليون في عام 2021 في بورصة كامبريدج للذرة. من اليسار إلى اليمين: بيت تريوافاس ، وإيان موزلي ، وستيف هوغارث ، ومارك كيلي ، وستيف روثري . | |
| معلومات أساسية | |
| أصل | ايلسبيري ، باكينجهامشير، إنجلترا |
| الأنواع |
|
| سنوات النشاط | 1979-حتى الآن |
| العلامات | EMI ، Capitol ، Castle ، Racket، Intact، IRS ، Caroline ، Sanctuary ، Velvel/Koch ، Edel ، Liberty ، Pony Canyon |
| المنتجات الفرعية |
|
| أعضاء | ستيف روثري مارك كيلي بيت تريوافاس إيان موزلي ستيف هوغارث |
| الأعضاء السابقين | ميك بوينتر، برايان جيليمان، دوج إيرفين فيش، ديز مينيت، آندي وارد، جون "مارتير" مارتر، جوناثان موفير |
| موقع إلكتروني | www.marillion.com |
ماريليون / م ə ˈ ر ɪ ل ي ə ن / هي فرقة نيو بروج بريطانية ، تشكلت في آيلسبري ، باكينجهامشير، في عام 1979. نشأت من مشهد موسيقى ما بعد البانك في بريطانيا وكانت بمثابة جسر بين أنماط البانك روك والروك التقدمي الكلاسيكي ، [5] لتصبح فرقة نيو بروج الأكثر نجاحًا تجاريًا في الثمانينيات. [6]
أصدرت ماريليون أغنيتها المنفردة الأولى " Market Square Heroes " في عام 1982، تلاها ألبومها الأول Script for a Jester's Tear في عام 1983. وقد أصدرت 20 ألبوم استوديو في المجموع. حققت الفرقة ثمانية ألبومات ضمن أفضل 10 ألبومات في المملكة المتحدة بين عامي 1983 و1994، بما في ذلك ألبوم رقم 1 في عام 1985 مع Misplaced Childhood . كما أنتج الألبوم أغنيتين منفردتين ضمن أفضل 10 أغاني في المملكة المتحدة وهما " Kayleigh " (رقم 2) و" Lavender " (رقم 5)، بينما تضمن الألبوم اللاحق، Clutching at Straws لعام 1987 ، أغنية أخرى ضمن أفضل 10 أغاني في المملكة المتحدة وهي " Incommunicado " (رقم 6). كان ألبوم Clutching at Straws هو آخر ألبوم استوديو للفرقة مع المغني الرئيسي الأصلي Fish ، الذي غادر للعمل منفردًا في أواخر عام 1988. في المجمل، خلال عصر Fish، سجلت Marillion 11 أغنية ضمن أفضل 40 أغنية على مخطط الأغاني الفردية في المملكة المتحدة . كما دخلت أغنية "Kayleigh" أيضًا قائمة Billboard Hot 100 في الولايات المتحدة.
في أوائل عام 1989، أعلنت ماريليون عن ستيف هوغارث كمغني رئيسي جديد لهم. كان الألبوم الأول معه، Seasons End ، نجاحًا آخر في المراكز العشرة الأولى، واستمرت الألبومات في تحقيق نتائج جيدة حتى رحيلهم عن EMI Records ، بعد إصدار ألبومهم المباشر عام 1996 Made Again ، وتبدد شعبية الفرقة السائدة في أواخر التسعينيات؛ باستثناء انتعاش في منتصف إلى أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، [7] لقد كانوا في الأساس عملاً عبادة منذ ذلك الحين. [8] منذ وصول هوغارث، حققت ماريليون 12 أغنية أخرى من أفضل 40 أغنية في المملكة المتحدة، بما في ذلك أغنية " You're Gone " لعام 2004 من ألبوم Marbles ، والتي احتلت المرتبة السابعة وهي أكبر أغنية ناجحة في عصر هوغارث. في عام 2016، أعادهم الألبوم Fuck Everyone and Run (FEAR) إلى قائمة أفضل 10 ألبومات في المملكة المتحدة لأول مرة منذ ألبوم Brave عام 1994. [ 9 ] ألبومهم الأخير، An Hour Before It's Dark لعام 2022 ، دخل قائمة ألبومات المملكة المتحدة في المرتبة الثانية، وهو أعلى مركز لهم في القائمة منذ ألبوم Clutching at Straws عام 1987. [10] واصلت ماريليون القيام بجولات دولية، واحتلت المرتبة 38 في قائمة "أفضل 50 عملًا حيًا على الإطلاق" لمجلة Classic Rock عام 2008. [11]
على الرغم من عدم شعبيتها في وسائل الإعلام السائدة ومكانتها غير العصرية باستمرار داخل صناعة الموسيقى البريطانية، فقد حافظت ماريليون على قاعدة جماهيرية دولية مخلصة للغاية، وأصبحت معترفًا بها على نطاق واسع باعتبارها تلعب دورًا رائدًا في تطوير التمويل الجماعي والموسيقى الممولة من المعجبين . لقد باعوا أكثر من 15 مليون ألبوم في جميع أنحاء العالم. [12]
تاريخ
عصر السمك
التكوين والسنوات الأولى (1978-1982)
"اعتقدت أنهم يشبهون Camel كثيرًا . وكان من الواضح جدًا بالنسبة لي أن ستيف روثري كان عازف جيتار رائعًا."
—فيش عن انطباعه الأول عن الفرقة [13]
في عام 1977، انضم عازف الطبول ميك بوينتر إلى فرقة Electric Gypsy، والتي ضمت أيضًا دوج إيرفين على الجيتار، وآلان كينج على الغناء، وآندي جلاس (لاحقًا من Solstice ) على الجيتار. غادر بوينتر وإيرفين لتشكيل فرقتهما الخاصة، Silmarillion، التي سميت على اسم كتاب JRR Tolkien The Silmarillion ، في أواخر عام 1978. قدموا عرضًا واحدًا في لندن كفرقة موسيقية مع نيل كوكلي (مفاتيح) ومارتن جينر (جيتار). شهد عام 1979 تشكيلة جديدة من ميك بوينتر وستيف روثري (جيتار) ودوج إيرفين (باس/غناء) وبريان جيليمان (مفاتيح). قدموا أول حفل موسيقي لهم في مركز بيرخامستيد سيفيك ، هيرتفوردشاير ، في 1 مارس 1980. [14] وفقًا لبوينتر، في هذه المرحلة تم اختصار الاسم إلى ماريليون. [15] [16] [17]
تشير مصادر أخرى إلى أن اسم الفرقة تم اختصاره إلى ماريليون في عام 1981 لتجنب تعارضات حقوق النشر المحتملة، [18] في نفس الوقت الذي حل فيه المغني فيش وعازف الجيتار ويليام "ديز" مينيت [19] محل عازف الجيتار/المغني الأصلي دوج إيرفين بعد اختبار أداء في استوديوهات ليلاند فارم في باكينجهامشير في 2 يناير 1981. قدمت مجموعة روثري وبوينتر وجيليمان وفيش ومينيت أول حفل لها في حانة ريد ليون [20] في 35 ماركت سكوير في بيستر في 14 مارس 1981. بعد سنوات عديدة من رحيله عن ماريليون، انضم إيرفين في النهاية إلى فرقة ستيم شيد. [21]
بحلول نهاية عام 1981، حل مارك كيلي محل جيليمان على لوحات المفاتيح، مع استبدال بيت تريوافاس بمينيت على الجيتار في عام 1982. [22] شكل مينيت لاحقًا فرقة Pride of Passion [23] واستمر في الأداء مع زيلي ومور. [24]
كانت أولى تسجيلات مارليون عبارة عن عرضين تجريبيين تم تسجيلهما في مارس وصيف عام 1980، قبل انضمام فيش ومينيت إلى الفرقة. يتم تداول نسختين من العرض التجريبي الربيعي بين هواة الجمع؛ يحتوي الأول على أربعة مسارات؛ "The Haunting of Gill House"، و"Herne the Hunter"، ومسار بدون عنوان يُعرف باسم "Scott's Porridge"، و"Alice". يحتوي الإصدار الثاني على نسخة آلية من "Alice" بدلاً من "Scott's Porridge". جميع المسارات آلية باستثناء "Alice"، مع غناء دوج إيرفين. يحتوي العرض التجريبي الصيفي على ثلاثة مسارات؛ "Close" (تمت إعادة كتابة أجزاء منها لاحقًا في "The Web"، و"He Knows You Know" و"Chelsea Monday")، و"Lady Fantasy" (أصلية تستند إلى أغنية Electric Gypsy سابقة)، وإصدار آخر من "Alice". تم تسجيل كلاهما في استوديو The Enid في هيرتفوردشاير. بعد رحيل إيرفين واستبداله بفيش ومينيت، سجلت الفرقة شريطًا تجريبيًا آخر، أنتجه ليز باين، في يوليو 1981 والذي تضمن إصدارات مبكرة من "He Knows You Know"، و"Garden Party"، و"Charting the Single". [ بحاجة لمصدر ]
اجتذبت الفرقة الانتباه بجلسة إذاعية لبرنامج Friday Rock Show . وتم توقيعهم لاحقًا مع EMI Records . أصدروا أول أغنية فردية لهم، " Market Square Heroes "، في عام 1982، مع ملحمة "Grendel" التي تبلغ مدتها 17 دقيقة على الجانب B من الإصدار 12 بوصة. بعد الأغنية الفردية، أصدرت الفرقة أول ألبوم كامل لها في عام 1983.
نص دمعة المهرجوفوجازي(1983–1984)
.jpg/440px-Marillion,_St.Albans_City_Hall,_1981_(5585375654).jpg)
وُلدت الموسيقى في ألبومهم الأول، Script for a Jester's Tear ، من العروض المكثفة في السنوات السابقة. يتميز الألبوم بصوت روك مظلم وتقدمي، وكان نجاحًا تجاريًا، حيث بلغ ذروته في المرتبة السابعة على مخطط ألبومات المملكة المتحدة وأنتج الأغنيتين الفرديتين " He Knows You Know " (رقم 35) و" Garden Party " (رقم 16). [25] على الرغم من اتهامهم بأنهم يشبهون أصوات فرقة Genesis ، [26] فقد وصل الألبوم إلى شهادة البلاتين ويُنسب إليه الفضل في إعطاء حياة ثانية لفرق الروك التقدمية من العصر السابق. [26]
في أبريل 1983، بعد جولة المملكة المتحدة للترويج لـ Script for a Jester's Tear ، تم فصل ميك بوينتر بسبب استياء فيش مما وصفه لاحقًا بتوقيت الطبال "الرهيب" وفشله في التطور كموسيقي مع بقية الفرقة. [27] على مدار الأشهر الستة التالية، مر ثلاثة عازفي طبول عبر الفرقة - عازف الطبول الأصلي في Camel آندي وارد ، يليه جون "مارتير" مارتر، يليه جوناثان موفر [28] - قبل تأمين إيان موزلي ، الذي لعب لأعمال بما في ذلك وولف داريل واي ، وتريس ، وجوردون جيلتراب ، وستيف هاكيت ، في أكتوبر 1983. تم تأليف الألبوم الثاني Fugazi ، الذي صدر في أوائل عام 1984، خلال هذه الفترة من الاضطرابات في تشكيلة الفرقة، حيث عانى التسجيل من مشاكل الإنتاج. على الرغم من ذلك، فإن الألبوم يعتمد على نجاح Script for a Jester's Tear ، مع صوت هارد روك أكثر انسيابية . [29] لقد تحسن ترتيب سابقه في المخططات من خلال الوصول إلى المراكز الخمسة الأولى وأنتج الأغنيتين الفرديتين " Punch and Judy " (رقم 29) و" Assassing " (رقم 22). [25]
في نوفمبر 1984، أصدرت ماريليون أول ألبوم مباشر لها، Real to Reel ، والذي تضمن أغاني من Fugazi و Script for a Jester's Tear ، بالإضافة إلى أغنية "Cinderella Search" (الوجه الخلفي لأغنية "Assassing") والأغنية المنفردة الأولى "Market Square Heroes"، والتي لم تكن متاحة في الألبوم حتى تلك النقطة. دخل Real to Reel قوائم الألبومات في المملكة المتحدة في المرتبة الثامنة.
طفولة في غير محلهاوالنجاح الدولي (1985-1986)

كان ألبومهم الثالث والأكثر نجاحًا تجاريًا هو Misplaced Childhood ، والذي كان له صوت أكثر شيوعًا. تلقت الأغنية الرئيسية من الألبوم، " Kayleigh "، ترويجًا كبيرًا من قبل EMI وحظيت بدوران كبير على محطات BBC Radio 1 و Independent Local Radio بالإضافة إلى الظهور التلفزيوني، مما لفت انتباه الفرقة إلى جمهور أوسع بكثير. وصلت أغنية "Kayleigh" إلى المرتبة الثانية في المملكة المتحدة ووصلت أغنية " Lavender " إلى المرتبة الخامسة؛ تظل هذه الأغاني المنفردة الوحيدة للفرقة التي دخلت المراكز الخمسة الأولى. [25]
بعد التعرض الذي حظي به "Kayleigh" ونجاحه اللاحق في المخططات، أصبح الألبوم هو الألبوم الوحيد رقم 1 في المملكة المتحدة، حيث أطاح بألبوم Boys and Girls لـ Bryan Ferry من المركز الأول وصمد أمام تحدي من Sting ، الذي دخل ألبومه الفردي الأول، The Dream of the Blue Turtles ، المخطط في نفس الأسبوع. [30] [31] أصبحت الأغنية المنفردة الثالثة من الألبوم، " Heart of Lothian "، أغنية أخرى ضمن أفضل 30 أغنية للفرقة، حيث وصلت إلى رقم 29. جاء الألبوم في المركز السادس في "ألبومات العام" لمجلة Kerrang! في عام 1985. [32] كما منحت "Kayleigh" Marillion دخولها الوحيد على Billboard Hot 100 ، حيث وصلت إلى رقم 74. [33] في صيف عام 1986، لعبت الفرقة أمام أكبر جمهور لها على الإطلاق كضيوف خاصين على Queen في مهرجان في ألمانيا حضره حشد من أكثر من 150.000 شخص. [34] عُرضت عليهم أيضًا الموسيقى التصويرية لفيلم Highlander لكنهم رفضوها بسبب جولتهم العالمية، وهي فرصة ضائعة قال روثري لاحقًا إنه نادم عليها. [35]
التشبث بالقشةورحيل فيش (1987-1988)
ألبوم الاستوديو الرابع، Clutching at Straws ، تخلص من بعض أنماط البوب التي كانت سائدة في الألبوم السابق وتراجع إلى استكشاف أكثر قتامة للإفراط وإدمان الكحول والحياة على الطريق، مما يمثل ضغوط الجولات المستمرة التي من شأنها أن تؤدي إلى رحيل فيش لمتابعة مهنة منفردة. ومع ذلك، فقد استمر النجاح التجاري للمجموعة؛ احتلت الأغنية الرئيسية " Incommunicado " المرتبة السادسة في المملكة المتحدة، مما أكسب الفرقة ظهورًا في Top of the Pops ، ودخل الألبوم مخطط ألبومات المملكة المتحدة في المرتبة الثانية. أصبحت " Sugar Mice " و" Warm Wet Circles " أيضًا أغانٍ فردية ناجحة، حيث وصلت كلتاهما إلى المرتبة 22. كما ذكر فيش في المقابلات منذ ذلك الحين أنه يعتقد أن هذا كان أفضل ألبوم صنعه مع الفرقة. [36] جاء الألبوم في المرتبة السادسة في "ألبومات العام" لمجلة Kerrang! في عام 1987، وهو ما يعادل الترتيب الممنوح لـ Misplaced Childhood . كما تم تضمينه في "أفضل 50 تسجيلًا لهذا العام" لمجلة Q. [37] اتخذ فيش قرارًا بمغادرة المجموعة بعد هذه الجولة، موضحًا أسباب رحيله في مقابلة أجريت معه عام 2003:
"بحلول عام 1987، كنا نلعب أكثر من اللازم على الهواء مباشرة لأن المدير كان يحصل على 20% من إجمالي الإيرادات. كان يجني قدرًا هائلاً من المال بينما كنا نعمل بجد. ثم وجدت قطعة من الورق تقترح جولة أمريكية. في نهاية اليوم، كانت الفرقة بحاجة إلى قرض بقيمة 14000 جنيه إسترليني من EMI لدعم الجولة للقيام بذلك. في ذلك الوقت، عرفت أنه إذا بقيت مع الفرقة، فربما ينتهي بي الأمر مدمنًا للكحوليات وأن يتم العثور عليّ تحت تأثير جرعة زائدة وأموت في منزل كبير في أكسفورد مع كلاب الصيد الأيرلندية في قاع سريري." [38]
أعطى فيش الفرقة خيار الاستمرار معه أو مع المدير جون أرنيسون . [39] [40] انحازوا إلى المدير وغادر فيش للعمل منفردًا. [39] كان آخر أداء مباشر له مع ماريليون في منتزه كريجتون الريفي في 23 يوليو 1988. [41] تم إصدار الألبوم الحي الثاني للفرقة، The Thieving Magpie ، في أواخر عام 1988، إيذانًا بنهاية حقبة.
العواقب
وبسبب المعارك القانونية الطويلة، لم يُستأنف الاتصال غير الرسمي بين فيش وأعضاء الفرقة الأربعة الآخرين حتى عام 1999. وقد كشف فيش في ملاحظات الغلاف الخلفي للنسخة المعاد صياغتها من ألبوم Clutching at Straws أنه التقى بزملاء الفرقة السابقين، وناقشوا زوال الفرقة وجددوا صداقتهم. وقد توصلوا إلى إجماع على أن جدول الجولات المفرط والضغوط المفرطة من إدارة الفرقة أدت إلى الخلاف.
ورغم أن التقارير تشير إلى أن العلاقة الشخصية بين الفريقين طيبة الآن، إلا أن كلا الفريقين كانا يحرصان على التأكيد على أن لم الشمل الذي طالما تم التكهن به لن يحدث أبداً. وعندما تصدر فيش الحفل الموسيقي المجاني "Hobble on the Cobbles" في ساحة السوق في آيلزبري في السادس والعشرين من أغسطس/آب 2007، أثبتت جاذبية عزف أول أغنية فردية لهما في موطنها الروحي أنها قوية بما يكفي للتغلب على أي مشاعر سيئة متبقية بين زملاء الفرقة السابقين، واستبدل كيلي وموسلي وروثري وتروافاس فرقة فيش الداعمة بأغنية "Market Square Heroes" العاطفية.
في مقابلة صحفية أعقبت الحدث، نفى فيش أن يؤدي هذا إلى لم شمل كامل، قائلاً: " يقوم هوغارث بعمل رائع مع الفرقة. لقد شقنا مسارات مختلفة على مدار 19 عامًا." [42]
عصر ستيف هوغارث
نهاية المواسموعطلات في عدن(1989–1992)
بعد الانقسام، وجدت الفرقة ستيف هوغارث، عازف لوحة المفاتيح والمغني السابق لفرقة Europeans والثنائي How We Live . غنى هوغارث لأول مرة مع الفرقة في مرآب بيت تريوافاس في 24 يناير 1989، وتم إصدار أول صور عامة معًا في مجلة Kerrang! العدد 230 في 18 مارس 1989. [43] [44] كان هوغارث تباينًا كبيرًا مع فيش، قادمًا من خلفية موسيقية موجة جديدة بدلاً من موسيقى الروك التقدمية، ويمتلك أسلوبًا غنائيًا مختلفًا تمامًا وصورة وحضورًا على المسرح. كما أنه لم يمتلك ألبومًا لمارليون أبدًا قبل الانضمام إلى الفرقة. [45]
كانت المجموعة قد سجلت بالفعل بعض العروض التوضيحية لألبوم الاستوديو التالي، والذي أطلق عليه في النهاية عنوان Seasons End ، قبل الانقسام مباشرة. ومع أخذ فيش كلماته معه، شرع هوغارث في العمل على صياغة كلمات جديدة للأغاني الموجودة، بالتعاون مع كاتب الأغاني والمؤلف جون هيلمر . يمكن العثور على جلسات العرض التوضيحي للأغاني من Seasons End مع غناء فيش وكلماته على القرص الإضافي للنسخة المعاد إتقانها من Clutching at Straws ، بينما وجدت هذه الكلمات طريقها إلى ألبومات فيش المنفردة المختلفة، مثل ألبومه الأول Vigil in a Wilderness of Mirrors ، وبعض المقاطع في ألبومه الثاني Internal Exile ، وحتى سطر أو سطرين وجدوا طريقهم إلى ألبومه الثالث Suits .
كانت المرة الأولى التي ظهر فيها ماريليون علنًا مع ستيف هوغارث كمغني جديد تحت لافتة Low Fat Yoghurts، في حانة Crooked Billet في Stoke Row ، في 8 يونيو 1989. حضر حوالي 100 معجب فقط عرض Crooked Billet، بينما حضر عدد أكبر بكثير تقديم هوغارث الرسمي للمعجبين عند تسجيل الفيديو الترويجي لأغنية " Hooks in You " في أكاديمية بريكستون بلندن في 1 أغسطس من ذلك العام. كان أول حفل موسيقي حقيقي لهوجارث مع ماريليون في قصر الرياضة في بيزانسون بفرنسا في 5 أكتوبر بعد إصدار Seasons End . أنهت الفرقة عام 1989 بعرضها التقليدي لعيد الميلاد في هامرسميث أوديون بلندن ، وبدأت عام 1990 مع بداية جولة Seasons End العالمية، أمام 180.000 شخص في مهرجان هوليوود روك في ريو دي جانيرو في يناير، ثم تجولت في كندا وأمريكا الشمالية قبل العودة إلى أوروبا. [46] أثبتت الجولة أنها الأطول التي قام بها هوغارث حتى الآن مع ماريليون. انتهت الجولة في المملكة المتحدة في يوليو، بعرض مباع بالكامل في ويمبلي أرينا ، مما يسلط الضوء على مدى نجاح التحول من فيش إلى المغني الرئيسي الجديد هوغارث. [47]
كان ألبوم هوغارث الثاني مع الفرقة، Holidays in Eden ، هو أول ألبوم يكتبه بالشراكة مع الفرقة منذ البداية، ويتضمن أغنية "Dry Land"، التي كتبها هوغارث وسجلها مع ثنائي سابق، How We Live. وكما نقل عن ستيف هوغارث، " كان من المقرر أن يصبح Holidays in Eden ألبوم Marillion الأكثر "بوبًا" على الإطلاق، وقد استقبله الكثيرون بسرور، وخيب أمل بعض المعجبين المتشددين". أرادت EMI أيضًا أن يقدم ماريلون ثلاث أغنيات فردية ناجحة من الألبوم. [48]
عادت Marillion إلى اسمها المستعار Low Fat Yoghurts في ديسمبر 1990 لمعاينة ألبومها القادم في نادي Moles في باث ، سومرست . لم يتم إصدار Holidays in Eden حتى يونيو 1991 ، وتبع ذلك ظهور رئيسي في مهرجان Cumbria Rock الثاني والأخير في Derwent Park في Workington 13 يوليو 1991. بدأ ظهور Cumbria جولة عالمية طويلة أخرى من شأنها أن ترى الفرقة تتجول في المملكة المتحدة ، قبل المغامرة عبر أوروبا والعودة إلى المملكة المتحدة لبعض عروض الكريسماس. في بداية عام 1992 ، قامت الفرقة ببناء استوديو التسجيل والتدريب الخاص بها ، The Racket Club ، في باكينجهامشير. شهد شهري مارس وأبريل 1992 عودة Marillion إلى جولة في كندا وأمريكا ، قبل العودة إلى المملكة المتحدة لعرض حصري وحميم بمناسبة الذكرى السنوية العاشرة في Borderline في لندن لأعضاء نادي المعجبين The Web في 9 مايو 1992 ، تلاه جولة أوروبية أخرى في أغسطس.
عاد ماريليون إلى المملكة المتحدة ليتصدر عناوين ويمبلي أرينا، في ما سيكون في النهاية المرة الأخيرة للفرقة، في 5 سبتمبر 1992. وانتهت جولة عام 1992 في بالتيمور، الولايات المتحدة الأمريكية في 23 أكتوبر. وشهد عام 1992 أيضًا إصدار ألبوم تجميعي للذكرى السنوية العاشرة، مجموعة فردية: ستة من واحد، نصف دزينة من الآخر ، سمي بهذا الاسم لأنه تضمن ستة مسارات من عصر فيش وستة من الألبومين مع هوغارث. كما تضمن تسجيلين جديدين، "سأمشي على الماء" ونسخة غلاف من أغنية " Sympathy " لفرقة Rare Bird . تم إصدار "Sympathy" أيضًا كأغنية فردية ووصلت إلى رقم 17 في قوائم المملكة المتحدة، وهي المرة الأولى التي تكون فيها الفرقة داخل أفضل 20 أغنية فردية منذ "Incommunicado". [49] لم تقدم فرقة ماريليون سوى عرض حي واحد في عام 1993، وهو حفل لنادي المعجبين في مسرح تيفولي في أوتريخت في 19 يونيو، كثنائي مع هوغارث وتروافاس فقط. قضت الفرقة معظم عام 1993 في تسجيل ما سيصبح أحد أهم الألبومات في تاريخها. [47]
شجاع,خائف من ضوء الشمسوانفصلت عن شركة EMI Records (1993-1995)
تم إصدار Brave في 7 فبراير 1994. وهو ألبوم مفاهيمي مظلم ومعقد للغايةمستوحى من قصة إخبارية حقيقية، واستغرق الأمر من الفرقة 18 شهرًا للكتابة والتسجيل وكان بمثابة بداية علاقتهم الطويلة مع المنتج Dave Meegan .
تم بث بعض المواد في ذلك العرض الوحيد عام 1993 في أوتريخت، وتم عرضها أيضًا في حفلات موسيقية منخفضة المستوى في هولندا وإيطاليا وألمانيا قبل أن تبدأ ماريليون جولة Brave العالمية في مسرح Royal Court في ليفربول في 20 فبراير 1994. كانت جولة Brave طويلة أخرى، وتعهدت الفرقة بأداء ألبومها الجديد بالكامل بالكامل (كما فعلوا مع Misplaced Childhood قبل أقل من عقد من الزمان). ومع ذلك، كان هذا يعني التنازل الحتمي لبعض أغاني عصر Fish من المجموعة. بعد سلسلة من العروض الصيفية في اليابان، شقت جولة Brave طريقها إلى المكسيك في سبتمبر. كما تم إصدار فيلم مستقل يعتمد على الألبوم، والذي ظهر فيه الفرقة، في فبراير 1995. أخرج الفيلم ريتشارد ستانلي .
تم إصدار الألبوم التالي للفرقة، Afraid of Sunlight ، في يونيو 1995. [50] سيكون هذا آخر ألبوم استوديو لمارليون مع EMI Records. حصل على ترويج محدود، ولم يتم بثه على الراديو السائد وكانت المبيعات مخيبة للآمال بالنسبة للفرقة. على الرغم من ذلك، كان أحد أكثر ألبوماتهم إشادة من النقاد وتم تضمينه في أفضل 50 ألبومًا لعام 1995 في Q. [ 51] أحد المسارات البارزة بشكل خاص في الألبوم هو "Out of This World"، وهي أغنية عن دونالد كامبل ، الذي توفي أثناء محاولته تسجيل رقم قياسي للسرعة على الماء. ألهمت الأغنية جهدًا لاستعادة جسد كامبل و"Bluebird K7"، القارب الذي تحطم فيه كامبل، من الماء. [52] تم إجراء الاستعادة أخيرًا في عام 2001، وتمت دعوة كل من ستيف هوغارث وستيف روثري. [53] في عام 1998، قال ستيف هوغارث إنه يعتبر Afraid of Sunlight أفضل ألبوم صنعه مع الفرقة. [54]
في 2 أغسطس 1995، بدأت فرقة ماريليون جولتها Afraid of Sunlight في الولايات المتحدة الأمريكية في Bayou في واشنطن العاصمة. ثم عادوا إلى المملكة المتحدة وأوروبا قبل إنهاء الجولة في كراكوف، بولندا في 21 نوفمبر 1995. [55]
هذا المحرك الغريب,إشعاعومارليون.كوم(1996–1999)
تم تأكيد الوضع المستقل للفرقة بتوقيع صفقة مع شركة Castle التي تتخذ من المملكة المتحدة مقراً لها . كان أول ألبوم تم إصداره من خلال Castle هو الألبوم الحي الثالث للفرقة (الأول مع Hogarth) Made Again . لم يحرر Marillion من التزاماته مع EMI فحسب (كألبوم خامس في صفقة مكونة من خمسة ألبومات)، بالإضافة إلى سداد الديون دون إنشاء ديون جديدة، بل إنه يمثل تناسقًا معينًا مع السنوات السبع الأولى للفرقة. لاحظ مارك كيلي: "تبع ألبوماتنا الأربعة الأولى في الاستوديو ألبوم حي مزدوج أشار إلى نهاية فصل. الآن، بعد أربعة ألبومات استوديو أخرى، تليها ألبوم حي، ننتقل من EMI." تم إصدار Made Again الذي يضم Brave بالكامل في 25 مارس 1996 باعتباره الإصدار الأخير من Marillion في عصر EMI في المملكة المتحدة، مع تعامل Castle مع الإصدار في أوروبا القارية والولايات المتحدة. [56] تبع الإصدار جولة قصيرة بأربعة تواريخ في أوروبا في نهاية أبريل.
في الأشهر السابقة، استخدم روثري وهوغارث وموسلي فترة الراحة من ماريليون لتسجيل مشاريع فردية منفصلة. أصدر مشروع موسلي، IRIS، مع عازف الجيتار الفرنسي سيلفيان جوفيرنير وتروافاس، Crossing the Desert، في 22 أبريل 1996. أصدر مشروع روثري مع المغنية هانا ستوبارت وعازف الطبول بول كراديك (من Enchant ) وتروافاس، المسمى The Wishing Tree ، ألبومهم Carnival of Souls في سبتمبر 1996. أصدر هوغارث ألبومه المنفرد Ice Cream Genius في فبراير 1997. [57]
كان هذا المحرك الغريب هو ألبوم ماريليون التالي الذي صدر في أبريل 1997 في المملكة المتحدة، وفي أكتوبر في الولايات المتحدة، مع ترويج محدود من علامتهم التجارية الجديدة كاسل. لم يكن بمقدور ماريليون تحمل تكاليف التوقف في جولة في الولايات المتحدة. قررت قاعدة المعجبين المخلصين في الولايات المتحدة حل المشكلة من خلال جمع حوالي 60 ألف دولار بأنفسهم عبر الإنترنت لإعطائها للفرقة للقدوم إلى الولايات المتحدة. [58] ستصبح قاعدة المعجبين المخلصين للفرقة (جنبًا إلى جنب مع الإنترنت) في النهاية حيوية لوجودهم. بعد الانتهاء من جولة عام 1997 المكثفة (بما في ذلك حفل ماريليون رقم ألف، في 27 أكتوبر في أمستردام باراديسو )، عادت الفرقة إلى الاستوديو الخاص بها، ذا راكيت كلوب، في نوفمبر. [59] خلال الفترة من 1997 إلى 1999، أصدرت شركة EMI إصدارات معاد إتقانها مكونة من قرصين مضغوطين من أول ثمانية ألبومات استوديو لمارليون ( Script for a Jester's Tear من خلال Afraid of Sunlight )، كل منها مع قرص مضغوط ثانٍ من مسارات غير الألبوم وتسجيلات أرشيفية أخرى.
أصدر الألبوم العاشر للفرقة، Radiation ، في 21 سبتمبر 1998، وشهد اتخاذهم لنهج مختلف واستقبله المعجبون بردود أفعال متباينة. [60] وانتهت جولة Radiation القصيرة ، التي تضمنت تواريخ فقط في المملكة المتحدة وأوروبا القارية، في 18 نوفمبر 1998 في إليزيه مونمارتر في باريس.
كان marillion.com هو المتابعة، وتم إصداره في 18 أكتوبر 1999، وأظهر تقدمًا في اتجاه موسيقي جديد. ومع ذلك، كانت الفرقة لا تزال غير سعيدة بوضع شركة التسجيلات الخاصة بهم. بموجب شروط الصفقة، كان من المقرر أن يكون هذا هو الألبوم الثالث والأخير الذي يتم توزيعه على علامة Castle. بدأت جولة Dot Com ، مرة أخرى بتواريخ فقط في المملكة المتحدة وأوروبا القارية، في 13 أكتوبر في مقهى MCM في باريس، وانتهت بعرض خاص لعيد الميلاد لنوادي المعجبين على شبكة الإنترنت في جميع أنحاء العالم في آخن، ألمانيا في 5 ديسمبر 1999. طوال عام 2000، كانت الفرقة تكتب الألبوم التالي في Racket Club وفي نوفمبر 2000 قدموا حفلتين خيريتين في Bass Museum في بيرتون أون ترينت، قبل عزف المزيد من عروض عيد الميلاد لنوادي المعجبين الأوروبية. [61] [62] احتاجت Marillion إلى استراتيجية جديدة، وبعد إصدار ثلاثة ألبومات عبر Castle، توصلوا إلى نهج جديد لألبومهم التالي.
أنوراكنوفوبياوالرخام(2000–2006)
قررت الفرقة تجربة تجربة جذرية بسؤال معجبيهم عما إذا كانوا سيساعدون في تمويل تسجيل الألبوم التالي من خلال طلبه مسبقًا قبل بدء التسجيل. كانت النتيجة 12674 طلبًا مسبقًا، مما جمع ما يكفي من المال لتسجيل وإصدار Anoraknophobia في بداية مايو 2001. كبادرة "شكر" للمعجبين الذين طلبوا مسبقًا، تم إدراج أسمائهم في ملاحظات الأكمام وجاء "الإصدار الخاص" المسبق الطلب في علبة فاخرة ذات غلاف صلب مكونة من 48 صفحة مع قرص مضغوط محسن إضافي. [63] تمكنت الفرقة من إبرام صفقة مع EMI للمساعدة أيضًا في توزيع الألبوم. سمح هذا لمارليون بالاحتفاظ بجميع الحقوق في موسيقاهم مع الاستمتاع بالتوزيع التجاري. انطلقت الفرقة في جولة بدأت في مايو 2001. وصلت المرحلة الثانية من الجولة (بقائمة أغاني تم تحديدها إلى حد كبير من خلال استطلاع رأي المعجبين) إلى أماكن لم يتم العزف فيها من قبل، مثل جزر الأزور في بونتا ديلجادا في 22 سبتمبر 2001. كانت جولة الولايات المتحدة لا تزال غير ممكنة. [64] تم بث فيلم وثائقي من أربعة أجزاء لهيئة الإذاعة البريطانية بعنوان "المستقبل حدث للتو" في المملكة المتحدة على BBC2 في صيف 2001. ظهرت في الحلقة 3 حملة ماريليون الثورية للطلب المسبق عبر الإنترنت لـ Anoraknophobia . [65] [66] أصدرت الفرقة ألبومها الحي الرابع بعنوان Anorak في المملكة المتحدة ، في عام 2002.
شهد شهر أبريل 2002 بداية عصر جديد لمعجبي ماريليون. قررت الفرقة حجز معسكر إجازة ودعوة قاعدة المعجبين بها للاستمتاع بثلاثة أيام كاملة من ماريليون مع ثلاث حفلات موسيقية وجلسات توقيع والمزيد. كانت السمة المميزة لعطلة نهاية الأسبوع هي الليلة الأولى التي تستضيف العرض الكامل لألبوم من اختيار ماريليون. بدأت عطلات نهاية الأسبوع ماريليون في Pontin 's Holiday Park، Brean Sands في West Country، حيث كان المعجبون يأتون بالطائرة من جميع أنحاء العالم. [67] في مارس 2003، استمروا وأقاموا عطلة نهاية الأسبوع ماريليون في Butlin's Minehead . [68] [69]
سمح نجاح Anoraknophobia للفرقة بالبدء في تسجيل ألبومهم التالي، لكنهم قرروا الاستفادة من قاعدتهم الجماهيرية مرة أخرى للمساعدة في جمع الأموال للتسويق والترويج لألبوم جديد. طرحت الفرقة الألبوم للطلب المسبق في منتصف الإنتاج. هذه المرة استجاب المعجبون بالطلب المسبق لـ 18000 نسخة. [70]
تم إصدار ألبوم Marbles في نهاية أبريل 2004 بإصدار مكون من قرصين مضغوطين كان متاحًا فقط على موقع Marillion على الويب. تم تعبئة إصدار الطلب المسبق (المعروف باسم Deluxe Campaign Edition) من ألبوم Marbles ككتاب مقوى مكون من 128 صفحة، معبأ في علبة منزلقة صلبة. أولئك الذين اشتروا إصدار Deluxe Campaign Edition بحلول نهاية 31 ديسمبر 2003 كانوا يساعدون صندوق الحملة بشكل مباشر، وكنوع من الشكر، تمت طباعة اسمهم في اعتمادات الألبوم (كما هو الحال مع الألبوم السابق، Anoraknophobia ). [71]

نظمت إدارة الفرقة أكبر جدول ترويجي منذ مغادرتهم EMI وحصل ستيف هوغارث على مقابلات مع مذيعين بارزين على راديو بي بي سي ، بما في ذلك ماثيو رايت وبوب هاريس وستيوارت ماكوني وسيمون مايو ومارك لوسون . أصبح ماربلز أيضًا ألبوم الفرقة الأكثر استحسانًا من قبل النقاد منذ Afraid of Sunlight ، مما دفع العديد من المراجعات الإيجابية في الصحافة. [72] [73] [74] [75] [76] [77] [78] أصدرت الفرقة أغنية " You're Gone " كأغنية رئيسية من الألبوم. وإدراكًا منها أنه من غير المرجح أن تحظى بقدر كبير من البث الإذاعي السائد، أصدرت الفرقة الأغنية المنفردة بثلاثة تنسيقات منفصلة وشجعت المعجبين على شراء نسخة من كل منها لإدخال الأغنية المنفردة إلى أفضل عشرة في المملكة المتحدة. وصلت الأغنية المنفردة إلى المركز السابع، مما يجعلها أول أغنية لمارليون تصل إلى أفضل 10 أغاني في المملكة المتحدة منذ أغنية " Incommunicado " في عام 1987 وأول دخول للفرقة في قائمة أفضل 40 أغنية منذ أغنية "Beautiful" في عام 1995. وصلت الأغنية المنفردة الثانية من الألبوم، "Don't Hurt Yourself"، إلى المركز السادس عشر. بعد ذلك، أصدروا أغنية فردية يمكن تنزيلها فقط، "The Damage (live)"، والتي تم تسجيلها في حفل الفرقة الذي بيعت جميع تذاكره في لندن أستوريا . نجح كل هذا في إعادة الفرقة إلى الوعي العام، مما جعل الحملة ناجحة. في سبتمبر 2004، عادت ماريليون للعروض في المكسيك والولايات المتحدة وانتهت في مدينة كيبيك الكندية في 13 أكتوبر 2004.
واصلت ماريليون القيام بجولاتها طوال عام 2005، وشاركت في العديد من المهرجانات الصيفية وبدأت في جولات صوتية في كل من أوروبا والولايات المتحدة، تلا ذلك جولة "Not Quite Christmas" في أوروبا طوال نهاية عام 2005.
تم إصدار قرص DVD جديد، Colors and Sound ، في فبراير 2006، يوثق عملية إنشاء الألبوم Marbles والترويج له وإصداره والجولة الأوروبية اللاحقة لدعمه .
مكان آخروالسعادة هي الطريق(2007–2008)
في فبراير 2007، أقيمت عطلة نهاية الأسبوع الماريليون في الخارج لأول مرة في هولندا في مركز باركس ، ميناء زيلاند. [79] [80]
شهد شهر أبريل 2007 إصدار ماريليون لألبومهم الاستوديو الرابع عشر Somewhere Else ، وهو أول ألبوم لهم منذ 10 سنوات يصل إلى قائمة أفضل 30 ألبومًا في المملكة المتحدة. وقد تم التأكيد على نجاح الألبوم من خلال أغنية "See it Like a Baby" التي يمكن تنزيلها فقط، والتي وصلت إلى المركز 45 في المملكة المتحدة (مارس 2007) وإصدار القرص المضغوط التقليدي " Thankyou Everyone You Are " / "Most Toys"، والذي وصل إلى المركز 15 في المملكة المتحدة والمركز السادس في هولندا خلال شهر يونيو 2007. بدأت جولة Somewhere Else في جبل طارق في 14 أبريل 2007، ولعبوا أيضًا في بعض الأماكن التي لم يسبق لهم زيارتها من قبل مثل براتيسلافا.
في يوليو 2008، نشرت الفرقة مسابقة للمعجبين لإنشاء فيديو موسيقي للأغنية المنفردة التي ستصدر قريبًا "Whatever is Wrong with You"، ونشرها على YouTube. سيفوز الفائز بمبلغ 5000 جنيه إسترليني. [81] [82]
صدر ألبوم Happiness Is the Road في أكتوبر 2008، وتضمن مرة أخرى إصدارًا فاخرًا للطلب المسبق مع قائمة بالمعجبين الذين اشتروا مسبقًا، وإصدارًا عاديًا أكثر وضوحًا. إنه ألبوم مزدوج آخر، حيث يعتمد أحد الأقراص على مفهوم والثاني يحتوي على الأغاني الأخرى التي ليست جزءًا من الموضوع. قبل إصدار الألبوم، في 9 سبتمبر 2008، أصدرت Marillion ألبومها مسبقًا عبر شبكات p2p نفسها. عند محاولة تشغيل الملفات التي تم تنزيلها، تم عرض مقطع فيديو للمستخدمين من الفرقة يشرح سبب اتخاذهم لهذا المسار. تمكن بعد ذلك من تنزيل الألبوم من اختيار شراء الألبوم بسعر محدد من قبل المستخدم أو اختيار تلقي ملفات خالية من إدارة الحقوق الرقمية مجانًا، مقابل عنوان بريد إلكتروني. أوضحت الفرقة أنه على الرغم من أنها لا تدعم القرصنة، إلا أنها أدركت أن موسيقاها سيتم توزيعها عبر الإنترنت حتمًا على أي حال، وأرادت محاولة التواصل مع مستخدمي p2p وتحقيق أقصى استفادة من الموقف. [83]
أقل هو أكثروالأصوات التي لا يمكن صنعها(2009–2014)
في أبريل 2009، قاموا برحلة عطلة نهاية الأسبوع الخاصة بهم إلى مونتريال لأول مرة. [84] [85]
كان ألبوم الاستوديو السادس عشر للفرقة (الذي صدر في 2 أكتوبر 2009) ألبومًا صوتيًا يضم ترتيبات جديدة للأغاني التي تم إصدارها سابقًا (باستثناء أغنية واحدة، وهي الأغنية الجديدة "It's Not Your Fault") بعنوان Less Is More . في أكتوبر، بدأت ماريليون جولة أوروبية موسيقية صوتية والتي انتهت بعرض في إسطنبول في 4 مارس 2010.
صدر ألبومهم السابع عشر بعنوان Sounds That Can't Be Made في سبتمبر 2012. تم إصدار نسختين من الألبوم: إصدار Deluxe Edition المكون من قرصين والذي تضمن قرص DVD يحتوي على ميزات "الإعداد" وتسجيلات فحص الصوت وإصدار قرص مضغوط واحد مع علبة مجوهرات. تضمن الإصدار Deluxe Edition أيضًا كتابًا من 128 صفحة يتضمن كلمات الأغاني والرسومات، وكما كانت الحال مع Anoraknophobia ، Marbles و Happiness is the Road ، أسماء الأشخاص الذين طلبوا الألبوم مسبقًا. تم تسجيل أجزاء من الألبوم في استوديوهات Real World Studios التابعة لـ Peter Gabriel في عام 2011.
حصلت فرقة ماريليون على جائزة "فرقة العام" في حفل توزيع جوائز الموسيقى التقدمية السنوي في عام 2013. [86]
اذهبوا إلى الجحيم يا رفاق واهربوا (الخوف)وساعة قبل حلول الظلام(2015–حتى الآن)
في سبتمبر 2015، أعلنت ماريليون أنها تعمل على ألبوم جديد، بعنوان مؤقت M18 وتم تأكيده لاحقًا باسم Fuck Everyone And Run (FEAR) . كما هو الحال مع العديد من إصداراتهم السابقة، كان من المقرر تمويل تسجيل الألبوم من خلال الطلبات المسبقة للمعجبين، هذه المرة من خلال موقع PledgeMusic المباشر للمعجبين . تم إصدار الألبوم في 23 سبتمبر 2016 [87] [88] لأول مرة في المرتبة الرابعة في المخططات الرسمية للمملكة المتحدة في 30 سبتمبر 2016، وهو أعلى ترتيب لهم منذ Clutching at Straws قبل ثلاثة عقود تقريبًا. في نوفمبر 2016، أعلنوا عن أول عرض لهم على الإطلاق في Royal Albert Hall في لندن، في أكتوبر 2017. [89] بيعت جميع تذاكر الحفل في 4 دقائق فقط وتم تصويره لإصداره على قرص DVD. كما فازوا بجائزة "فرقة العام في المملكة المتحدة" في حفل توزيع جوائز الموسيقى التقدمية لعام 2017. [90]
في مايو 2017، نقلت ماريليون عطلة نهاية الأسبوع الخاصة بها إلى سانتياغو، تشيلي لأول مرة. [91] في فبراير 2018، عادت ماريليون للقيام بجولة في الولايات المتحدة كما قدمت عروضًا في اليابان في سبتمبر. [92] [93] في مارس 2018، تم عرض فيلم حفل Royal Albert Hall لأول مرة في دور السينما في جميع أنحاء المملكة المتحدة، قبل إطلاق قرص DVD، مع حضور الفرقة للعرض في لندن. في 6 أبريل، تم إصدار الحفل باسم All One Tonight - Live at the Royal Albert Hall . [94] [95]
في مارس 2018، شارك هوغارث مع زميله الموسيقي هوارد جونز في المساعدة في الكشف عن نصب تذكاري لديفيد بوي ، والذي يقع بالقرب من ساحة السوق في آيلسبري . [96] [97] كان النصب التذكاري مصدر إلهام للمروج ديفيد ستوبس، الذي حجز بوي للظهور في فرايرز آيلسبري حيث ظهر لأول مرة بشخصيته زيغي ستارداست . تم جمع الجزء الأكبر من الأموال للنصب التذكاري في حفل أقيم في مسرح ووترسايد في آيلسبري في مساء الكشف عنه والذي تصدره ماريليون، إلى جانب جونز وجون أوتواي ودونغ بيتلز، وجميعهم مرتبطون ارتباطًا وثيقًا بأيلسبري وعلى وجه الخصوص، فرايرز.
في أوائل عام 2019، دخلت ماريليون الاستوديو بهدف تسجيل الأغاني من كتالوجهم مع أصدقاء من الأوركسترا الذين عزفوا مع الفرقة في عروض Royal Albert Hall في عام 2017. تم تسجيل With Friends from the Orchestra في The Racket Club و Peter Gabriel 's Real World Studios ويتميز بإصدارات أعيد تصورها من الأغاني مصحوبة بـ In Praise of Folly String Quartet مع سام موريس على البوق الفرنسي وإيما هالنان على الفلوت. تم إصدار الألبوم في 29 نوفمبر 2019. [98] [99] في نوفمبر وديسمبر 2019، تبعت الأوركسترا ماريليون في جولة في المملكة المتحدة، وعادت لمدة ليلتين في Royal Albert Hall، كما قدموا عروضًا في هولندا وفرنسا وإيطاليا وألمانيا. [100] [101] [102]
في 3 أغسطس 2021، أعلنت ماريليون عن حملة الطلب المسبق الجديدة لألبوم استوديو جديد بعنوان An Hour Before It's Dark . [103] تم إصدار الألبوم في 4 مارس 2022. [104]
في عام 2021، طلبت ماريليون من معجبيها التأمين على جولتها Light at the End of the Tunnel التي تضم 10 حفلات في نوفمبر. قالت المديرة لوسي جورداش: "نطلب من معجبينا التعهد بأموال سيتم الاحتفاظ بها في حساب الضمان وإذا كانت خالية من كوفيد، فسيتم إعادتها إليهم في نهاية الجولة. ولكن إذا اضطررنا إلى الإلغاء، فسيتم استخدام أموالهم لدفع النفقات التي لا يمكن تجنبها للفرقة". استثمرت الفرقة بالفعل أكثر من 150 ألف جنيه إسترليني في الاستعدادات، لكنها خاطرت بخسارة كل شيء إذا ثبتت إصابة عضو واحد فقط بكوفيد-19 واضطر إلى العزل. كانت الجولة ناجحة، وتم رد التبرعات إلى المعجبين الذين أطلق عليهم اسم "Lightsavers". [105] [106] [107]
التشكيلة والتأثيرات والتغييرات الصوتية
"أحد الأسباب التي تجعلنا نستمر في البقاء معًا هو أننا ناجحون بما يكفي بحيث يمكننا أن نكسب لقمة العيش، لكننا لسنا ناجحين لدرجة أننا لا نستطيع أن نفعل شيئًا."
—مارك كيلي في عام 2016 [108]
لقد تغيرت موسيقى ماريليون من الناحية الأسلوبية طوال مسيرتهم المهنية. وقد صرحت الفرقة نفسها أن كل ألبوم جديد يميل إلى تمثيل رد فعل على الألبوم السابق، ولهذا السبب يصعب تصنيف إنتاجهم. وعلى الرغم من أن الفرقة تضم اثنين من المطربين المتميزين والمختلفين للغاية، إلا أن التشكيلة الأساسية للآلات الموسيقية [109] المكونة من ستيف روثري (الغيتار الرئيسي، والعضو الأصلي الوحيد "قبل فيش ")، وبيت تريوافاس (الباس)، ومارك كيلي (لوحات المفاتيح)، وإيان موزلي (الطبول) لم تتغير منذ عام 1984.
كان صوتهم في الثمانينيات (مع فيش على الغناء) عبارة عن نيو بروج بقيادة الجيتار ولوحة المفاتيح . وُصفوا في البداية بأنهم "جسر بين البانك والروك التقدمي الكلاسيكي ". [5] كتب عازف الجيتار ستيف روثري معظم الموسيقى خلال الفترة التي كان فيها فيش في الفرقة. [110] علق عازف الجيتار في فرقة آيرون ميدن جانيك جيرز ، "ما أحبه كثيرًا في ماريليون هو أنه يمكن أن يكونوا أقوياء للغاية ولديهم مقاطع هادئة للغاية، لكن الأشياء القوية كانت حادة وثقيلة حقًا ... لقد اعتقدت للتو أنه (فيش) كتب كلمات جيدة، وكتبوا موسيقى جيدة، وتناسبت معًا دون عناء." [111]
غالبًا ما تمت مقارنتهم بشكل غير مواتٍ من قبل النقاد خلال عصر فيش مع عصر بيتر جابرييل من جينيسيس ، [112] على الرغم من أن الفرقة كان لها العديد من التأثيرات الأخرى. تأثر فيش بمجموعة واسعة من الفنانين وكانت ألبوماته المفضلة لفنانين مثل فان دير جراف جينيريتور وجوني ميتشل وذا هو وبينك فلويد وجون مارتن ويس ولويل جورج وليد زيبلين وروي هاربر وذا فيسز والبيتلز وسوبر ترامب . [ 113 ] كانت التأثيرات الرئيسية لروثري هي جيمي هندريكس وكارلوس سانتانا وديفيد جيلنور وأندرو لاتيمر من كاميل وستيف هاكيت وجيف بيك وجوني ميتشل، مع جوردون جيلتراب أيضًا تأثير مبكر على تطوير أسلوبه في العزف. [ 114] كان أكبر مصدر إلهام لكيلي هو عازف لوحة المفاتيح يس ريك ويكمان ، [115] وكان عازف الباص المفضل لتريوافاس هو بول مكارتني . [116] كان عازف الطبول الأصلي ميك بوينتر من أشد المعجبين بعزف نيل بيرت على الطبول في فرقته المفضلة، راش . [117]
خلال عصر ستيف هوغارث، تمت مقارنة صوتهم، في ألبومات مختلفة، بأعمال أكثر معاصرة مثل U2 ، [118] راديوهيد ، [60] [119] كولد بلاي ، [119] ميوز ، [119] توك توك ، [120] إلبو ، [120] وماسيف أتاك . [120] في عام 2016، نُقل عن هوغارث نفسه وصفه للفرقة: "إذا كان لدى بينك فلويد وراديوهيد طفل حب كان على اتصال بجانبهما الأنثوي، فسيكونان نحن". [121] وفقًا لمقابلة مع روثري في عام 2016، فإن العديد من ألبوماتهم اللاحقة مع هوغارث قد كُتبت من قبل الارتجال . [110]
في وسائل الإعلام
"لقد اكتسبنا سمعة طيبة. لقد تحدثت مع نويل غالاغر في إحدى الحفلات ذات مرة وقلت له: "أنا عضو في فرقة موسيقية، لكنها الفرقة الأكثر شهرة في العالم - ماريليون". فقال لي: "نعم، أنت على حق". كان وجهه جامدًا! ولم يبتسم حتى".
—عازف لوحة المفاتيح مارك كيلي [119]
وصف كبير نقاد الموسيقى في صحيفة الغارديان ، أليكسيس بيتريديس ، ماريليون بأنهم "مغنون روك تقدميون غير عصريين على الإطلاق". [122] فيما يتعلق بالانضمام إلى الفرقة في عام 1989، قال ستيف هوغارث في مقابلة عام 2001: "في نفس الوقت تقريبًا، طلب مني مات جونسون من ذا ذا العزف على البيانو في جولته. أقول دائمًا إنني اضطررت إلى الاختيار بين الفرقة الأكثر عصرية في العالم والأقل". في نفس المحادثة، قال: "لقد سئمنا من آراء الأشخاص الذين لم يسمعوا أي شيء قمنا به منذ عشر سنوات. الكثير مما انتشر عن هذه الفرقة مثير للسخرية". [45]
يرجع جزء كبير من سمعة الفرقة الدائمة وغير العصرية إلى ظهورها في أوائل الثمانينيات باعتبارها الفرقة الأكثر نجاحًا تجاريًا في حركة النيو بروج ، وهو إحياء غير متوقع لأسلوب موسيقى الروك التقدمي الذي فقد شعبيته النقدية في منتصف السبعينيات. سارع بعض النقاد الأوائل إلى رفض الفرقة باعتبارها نسخًا من فرقة Genesis في عصر بيتر جابرييل بسبب أوجه التشابه الموسيقية، مثل أغانيهم الممتدة، وصوت لوحة المفاتيح البارز والمتأثر بميلوترون ، والكلمات الحية والخيالية، والأعمال الفنية الحية والخيالية على قدم المساواة لمارك ويلكينسون المستخدمة لأكمام ألبوماتهم وأغانيهم الفردية. غالبًا ما قورن المغني الرئيسي فيش بجابرييل بسبب أسلوبه الغنائي المبكر وعروضه المسرحية على المسرح، والتي تضمنت في السنوات الأولى ارتداء طلاء الوجه.
كما لخص جون وايلد في كتابه ميلودي ميكر عام 1989:
في نهاية عام غريب لموسيقى البوب، ظهرت ماريليون في نوفمبر 1982 بأغنية " Market Square Heroes ". كان هناك العديد من الأشياء الغريبة في عام 1982، لكن ماريليون كانت أغربها جميعًا. لمدة ست سنوات، برزت ماريليون خارج الزمن. كانت ماريليون المجموعة الأقل عصرية. مع تحول موسيقى البانك إلى صدى بعيد، ظهرت بصوت وموقف ينظر بحنين إلى عصر السبعينيات. عند مقارنتها بفرق Yes و Genesis و ELP ، فقد اعتبروا ذلك مجاملة. شهدت الثمانينيات بعض الظواهر الغريبة. لكن لم يكن أي منها غريبًا مثل ماريليون. على طول الطريق، وكأنهم بمحض مصادفة مجيدة، أصدروا بعض الأغاني المنفردة التي أحبها الجميع بهدوء - " Garden Party " و" Punch and Judy " و" Incommunicado ". بحلول هذا الوقت، لم تكن ماريليون بحاجة إلى دعم المهتمين بالموضة. لقد كانوا هائلين. ربما كان أغرب شيء في ماريليون هو أنهم أصبحوا واحدة من أكبر الفرق في العقد. ربما كانوا شاذين، لكنهم كانوا فعالين بشكل وحشي. [123]
غالبًا ما تم ذكر سمعة الفرقة وصورتها غير العصرية في وسائل الإعلام، حتى في المراجعات الإيجابية بخلاف ذلك. في مجلة Q في عام 1987، كتب ديفيد هيبورث : "قد تمثل ماريليون الطرف العام غير الأنيق وغير الجذاب لعصر النهضة الروك الحالي، لكنهم ليسوا أقل جزءًا منه لهذا السبب. يشير التشبث بـ Straws إلى أنهم قد يعودون أخيرًا من البرد". [124] في نفس المجلة في عام 1995، كتب ديف هندرسون: "ليس من الممكن حتى الآن أن يتم طردك لإظهار تقارب مع ماريليون، ولكن هل كانت هناك فرقة ذات وصمة عار أكبر مرتبطة بها؟" كما زعم أنه إذا كان الألبوم Afraid of Sunlight "قد تم صنعه بواسطة مجموعة جديدة لا تحمل أعباء الماضي، فسيتم الترحيب به بأذرع مفتوحة، ويُشاد به باعتباره عبقريًا افتراضيًا". [125] في مجلة Record Collector عام 2002، زعم تيم جونز أنهم "واحدة من أكثر الفرق التي تعرضت للانتقاد بشكل غير عادل في بريطانيا" و"واحدة من أفضل فرق الروك الحية". [126] في عام 2004، كتب جون هوتن من مجلة Classic Rock : "كان هذا النوع من الأشياء مصدر إزعاج لمارليون، لكنه لم يعد يبدو ذا صلة. ما هي راديوهيد إن لم تكن فرقة تقدمية؟" وقال إن ماريليون "يصنعون موسيقى قوية وفريدة من نوعها بشجاعة قناعاتهم، ويجب أن نعتز بهم أكثر مما نفعل". [74] في مجلة Q & Mojo Classic Special Edition Pink Floyd & The Story of Prog Rock ، وصفهم مقال كتبه ميك وول عن ماريليون بأنهم "ربما الفرقة الأكثر سوء فهم في العالم". [127]
في عام 2007، صرح ستيفن دالتون من صحيفة التايمز :
أصدرت الفرقة للتو ألبومها الرابع عشر، Somewhere Else ، وهو جيد حقًا. يحتوي على مسارات تلمع مثل Coldplay ، ومؤلمة مثل Radiohead ورعد مثل Muse ، إنه أفضل من 80 في المائة من إصدارات هذا الشهر. لكن من غير المرجح أن تسمع Marillion على الراديو البريطاني، أو تقرأ عنهم في الصحافة الموسيقية أو تراهم يلعبون في مهرجان كبير. هذا إلى حد كبير لأن Marillion لديهم - كيف يمكننا أن نقول هذا بلطف؟ - مشكلة في الصورة. لا يزال يُنظر إلى موسيقاهم على أنها موسيقى روك تقدمية منتفخة ومتفجرة ذات شعر قصير، حتى من قبل الأشخاص الذين لم يسمعوا بها من قبل. إنصافًا، لقد أصدروا ذات مرة ألبومًا يسمى Script for a Jester's Tear . لكن، هيا، لقد مررنا جميعًا بأيام سيئة للشعر في الثمانينيات. [119]
على الرغم من نشر مراجعة جيدة جدًا لألبومهم Afraid of Sunlight لعام 1995 وإدراجه في قائمة أفضل 50 ألبومًا لعام 1995، رفض Q إجراء مقابلة مع الفرقة أو كتابة مقال عنهم. قال ستيف هوغارث لاحقًا: "كيف يمكنهم أن يقولوا، هذا سجل مذهل... لا، لا نريد التحدث إليكم؟ من الصعب أن تتقبل قولهم، ها هو سجل متوسط للغاية... سنضعكم على الغلاف الأمامي." [45]
في عام 2001، استخدم الناقد التلفزيوني لصحيفة The Guardian ، جاريث ماكلين ، مراجعته لفيلم مايكل لويس الوثائقي على قناة BBC Two ، Next: The Future Just Happened ، للتركيز على إطلاق هجوم لاذع على الفرقة، التي لم يشكل ظهورها سوى جزء واحد من البرنامج. ووصفهم بأنهم "كانوا في يوم من الأيام مشبوهين والآن أصبحوا هراءً تمامًا" ووصف معجبيهم بأنهم "أشخاص بسطاء بعض الشيء". كما رفض جهود الفرقة لمواصلة مسيرتهم المهنية بدون علامة تجارية من خلال التعامل مباشرة مع معجبيهم على الإنترنت، وكتب: "يشتبه المرء في أن قرارهم حدث في نفس الوقت تقريبًا الذي قررت فيه صناعة التسجيلات تجنب ماريليون". [128]
أشارت راشيل كوك ، الكاتبة في صحيفتي The Observer و New Statesman ، بشكل سلبي إلى الفرقة وأهانت معجبيهم في مقالاتها. [129] [130] [131] [132]
في مقابلة أجريت معه عام 2000، أعرب هوغارث عن أسفه لاحتفاظ الفرقة باسمها بعد انضمامه إليها:
لو كنا نعلم عندما انضممت إلى ماريليون ما نعرفه الآن، لكنا غيرنا الاسم وشكلنا فرقة جديدة. كان من الخطأ أن نحتفظ بالاسم، لأن ما كان يمثله في منتصف الثمانينيات أصبح حجر الرحى الذي نحمله الآن. لو غيرناه، أعتقد أننا كنا سنكون في وضع أفضل. كنا سنحاكم على موسيقانا. إنه لظلم فادح أن تطلق علينا وسائل الإعلام باستمرار لقب "فرقة ديناصورات بروغر". إنهم يقولون هذا فقط من باب الجهل لأنهم لم يستمعوا إلى أي شيء قدمناه خلال السنوات الخمس عشرة الماضية. إذا سمعت أي شيء قدمناه خلال السنوات الخمس أو الست الماضية، فإن هذا الوصف غير ذي صلة تمامًا... إنه لأمر محبط للغاية ألا يعزف أحد أغانينا. إذا أرسلنا أغنيتنا الفردية إلى راديو 1، يقولون: "آسفون، نحن لا نعزف موسيقى الفرق التي تجاوز عمرها سنوات عديدة... وها هي أغنية U2 الجديدة ". أعتقد أن هذا أمر يجب على الجميع التعامل معه - فكل فرقة يتم تذكرها بأغنيتها الناجحة، بغض النظر عن مدى تغيرها على مر السنين. ولكن لا يمكنك تجاوز ذلك إلا من خلال الاستمرار في الحصول على الأغاني الناجحة. إنها معضلة . كما تعلم، في مرحلة ما، يجب أن يلاحظ شخص ما أننا نقوم بأشياء مثيرة للاهتمام. ذات يوم، سينظر شخص ما إلينا بأثر رجعي ويفاجأ. [133]
يتضمن فيلم Alan Partridge: Alpha Papa لعام 2013 إشارة ساخرة إلى عازف طبول سابق في الفرقة. وقد نُقل عن الفرقة: "نعلم أن ماريليون يُنظر إليها على أنها "غير جذابة" لكننا كنا سعداء بأن نكون جزءًا منها". [134]
رواد التمويل الجماعي
يُعتبر مارليون على نطاق واسع أحد أوائل الفرق السائدة التي أدركت واستغلت إمكانات الموسيقيين التجاريين للتفاعل مع معجبيهم عبر الإنترنت، بدءًا من حوالي عام 1996، وغالبًا ما يتم وصفهم في الوقت الحاضر بأنهم "صناعة منزلية على شبكة الإنترنت" لموسيقى الروك أند رول. [135] [136] يصف مايكل لويس تاريخ استخدام الفرقة للإنترنت في كتاب Next: The Future Just Happened كمثال على كيفية تحويل الإنترنت للسلطة بعيدًا عن النخب الراسخة، مثل شركات التسجيلات المتعددة الجنسيات ومنتجي التسجيلات .
تشتهر الفرقة بمتابعيها المخلصين للغاية (غالبًا ما يطلقون على أنفسهم اسم "Freaks")، [135] حيث يسافر بعض المعجبين بانتظام لمسافات كبيرة لحضور حفلات فردية، مدفوعين إلى حد كبير بمشاركة قاعدة المعجبين الوثيقة التي تزرعها الفرقة من خلال موقعها على الويب، والبودكاست ، والمؤتمرات الثنائية [137] ومنشورات نادي المعجبين المنتظمة [138] . اكتسب إصدار ألبومهم Anoraknophobia لعام 2001 ، والذي تم تمويله من قبل معجبيهم من خلال الطلبات المسبقة بدلاً من توقيع الفرقة مع شركة تسجيل، اهتمامًا كبيرًا ووصفته هيئة الإذاعة البريطانية بأنه "حملة تمويل فريدة من نوعها" . [139] في مقال كتبه لصحيفة The Guardian ، وصف أليكسيس بيتريديس ماريليون بأنها "رواد بلا منازع" للموسيقى الممولة من المعجبين . [122]
أعضاء
حاضِر
| صورة | اسم | سنوات النشاط | الآلات الموسيقية | مساهمات إصدار ألبومات الاستوديو |
|---|---|---|---|---|
| ستيف روثري | 1979-حتى الآن |
|
جميع الإصدارات | |
| مارك كيلي | 1981-حتى الآن |
| ||
| بيت تريوافاس | 1982-حتى الآن |
| ||
| إيان موزلي | 1983-حتى الآن |
|
جميع الإصدارات باستثناء Script for a Jester's Tear (1983) | |
| ستيف هوغارث | 1989-حتى الآن |
|
جميع الإصدارات من Seasons End (1989) فصاعدًا |
سابق
| صورة | اسم | سنوات النشاط | الآلات الموسيقية | مساهمات إصدار ألبومات الاستوديو |
|---|---|---|---|---|
| ميك بوينتر | 1979–1983 |
|
سيناريو فيلم دمعة المهرج (1983) | |
| بريان جيليمان | 1979–1981 | لوحات المفاتيح | لا أحد | |
| دوغ "راستوس" إيرفين |
| |||
| سمكة | 1981–1988 |
|
جميع الإصدارات من Script for a Jester's Tear (1983) إلى Clutching at Straws (1987) | |
| ديز مينيت | 1981–1982 | جيتارات باس | لا أحد | |
| آندي وارد | 1983 |
| ||
| جون "الشهيد" مارتر | ||||
| جوناثان موفير | طبول |
جولة سياحية
- كوري جوزياس – غناء مساند (1987)
- ليون بار – الطبول (2014) [140]
- ريكاردو رومانو – لوحات المفاتيح (2018) [141]
- لويس جارديم – إيقاع (2022-2023)
- نيك بيجز - جيتار باس، غناء مساند (2024) [142]
الخط الزمني

التشكيلات
| فترة | أعضاء | ألبومات الاستوديو الإصدارات |
|---|---|---|
| 1979–1981 |
|
لا أحد |
| 1981 |
| |
| 1981–1982 |
| |
| 1982–1983 |
|
|
| 1983 |
|
لا أحد |
| 1983 |
| |
| 1983 |
| |
| 1983 |
| |
| 1983–1988 |
|
|
| 1989-حتى الآن |
|
|
قائمة أعماله
- ألبومات الاستوديو
- سيناريو فيلم دمعة المهرج (1983)
- فوجازي (1984)
- طفولة في غير محلها (1985)
- التشبث بالقش (1987)
- نهاية الفصول (1989)
- عطلات في عدن (1991)
- شجاع (1994)
- خائف من ضوء الشمس (1995)
- هذا المحرك الغريب (1997)
- الإشعاع (1998)
- مارليون.كوم (1999)
- أنوراكنوفوبيا (2001)
- الكرات الرخامية (2004)
- في مكان آخر (2007)
- السعادة هي الطريق (2008)
- القليل أفضل من الكثير (2009)
- الأصوات التي لا يمكن صنعها (2012)
- اللعنة على الجميع والهرب (الخوف) (2016)
- مع أصدقاء الأوركسترا (2019)
- ساعة قبل الظلام (2022)
مراجع
- ^ بنكس، جو. "النيو بروج بعد ثلاثة عقود: إعادة النظر في ماريليون، آي كيو، بيندراجون، إلخ". ذا كوايتوس . تم الاسترجاع في 1 يناير 2016 .
- ^ ab Prasad, Anil. "Marillion - Forward motion". Innerviews . تم استرجاعه في 1 يناير 2016 .
غالبًا ما تمت مقارنة الفرقة بـ Genesis وYes بسبب استكشافها لموسيقى الروك السيمفونية الدوامة التي تنحرف أحيانًا إلى منطقة البوب التي يمكن الوصول إليها
- ^ مايكل راي، محرر (2012). الديسكو، البانك، الموجة الجديدة، الهيفي ميتال، والمزيد: الموسيقى في السبعينيات والثمانينيات . خدمة روزن التعليمية. ص. 106. ISBN 978-1615309085...
ظهور فرق الروك الفنية البريطانية المؤثرة UK وMarillion في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات على التوالي
- ^ بلير، إيان (23 مارس 1986). "تنحَّ جانبًا، أيها البانكس، مارليون، اصنعوا لأنفسكم اسمًا من نوع السبعينيات". شيكاغو تريبيون . تم الاسترجاع في 8 مايو 2020 .
- ^ ab Romano, Will (2010). Mountains Come Out of the Sky: The Illustrated History of Prog Rock. Backbeat Books. ISBN 978-0879309916تم الاسترجاع في 5 مارس 2016.
... ظهرت فرقة ماريليون من مشهد موسيقى البانك في بريطانيا... كانت ماريليون بمثابة جسر بين موسيقى البانك والروك التقدمي الكلاسيكي
- ^ "Neo-Prog". AllMusic . تم الاسترجاع في 24 مارس 2014 .
- ^ مراجعة AllMusic لأغنية Marbles
- ^ مراجعة AllMusic لأغنية Marbles Live
- ^ "Passenger Edges Out Bruce Springsteen for No. 1 Album on UK Charts". Billboard . 30 سبتمبر 2016. تم الاسترجاع في 11 ديسمبر 2016 .
- ^ "قائمة الألبومات الرسمية 11 مارس 2022 - 17 مارس 2022". Officialcharts.com . 17 مارس 2022 . تم الاسترجاع 4 أغسطس 2023 .
- ^ أفضل 50 عملًا حيًا على الإطلاق (أبريل 2008). مجلة Classic Rock . تم الاسترجاع في 18 أبريل 2010.
- ^ "السمكة المفرغة تعيش حياة سعيدة إلى الأبد". مجلة سكوتسمان . 19 سبتمبر 2008. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2014 .
- ^ إليوت، بول (17 يوليو 2016). ""كنت أحمقًا": فيش ينظر إلى الوراء في مسيرته المهنية ويكشف عن الخطوة التالية". بصوت أعلى . تم الاسترجاع في 31 أكتوبر 2018 .
- ^ ميك وول (1987). أبطال ساحة السوق – القصة المصرح بها لمارليون . دار نشر سيدجويك وجاكسون المحدودة، ص 28. رقم ISBN 978-0-283-99426-5.
- ^ كروتزمان أندريه (1 يونيو 2002). “قوائم ماريليون – 1980”. مورين.دي . تم الاسترجاع في 22 أبريل 2019 .
- ^ "مرحبًا بكم في موقع Friars Aylesbury على الويب". Aylesburyfriars.co.uk . تم الاسترجاع في 22 أبريل 2019 .
- ^ كارول كلارك، "ماريليون بالكلمات والصور" (1985)
- ^ مارسيلو سيلفيرا (2002). "الفصل الأول – كتابة السيناريو". Progfreaks.com . مؤرشف من الأصل في 4 يونيو 2008.
- ^ "رحلة في حارة الذكريات". Siba.co.uk . 26 فبراير 2013. مؤرشف من الأصل في 18 يوليو 2013 . تم الاسترجاع 19 أبريل 2014 .
- ^ "قوائم أغاني حفلات The Red Lion, Bicester, England". Setlist.fm . تم الاسترجاع في 28 سبتمبر 2021 .
- ^ داير، جيمي (26 يونيو 2018). "مقابلة: هيذر من Steam Shed". OldTimeReview.co، المملكة المتحدة . تم الاسترجاع في 22 أبريل 2019 .
{{cite web}}:CS1 maint: url-status ( الرابط ) - ^ "مقابلة - ديز مينيت من ماريليون". نادي ماركي. مؤرشف من الأصل في 24 ديسمبر 2006. تم الاسترجاع في 19 أبريل 2014 .
- ^ "Record News"، Sounds ، 14 ديسمبر 1985، ص 6
- ^ "Zealey And Moore". Zealeyandmoore.co.uk . تم الاسترجاع في 22 أبريل 2019 .
- ^ abc David Roberts, ed. (2006). British Hit Singles and Albums . Guinness World Records Limited. ص. 349. ISBN 978-1904994107.
- ^ ab Popoff, Martin (2016). Time And a Word: The Yes Story . Soundcheck Books. p. 98. ISBN 978-0993212024.
- ^ لينج، ديف (أكتوبر 2001). "مقابلة فيش". كلاسيك روك . تم الاسترجاع في 3 أغسطس 2015 .
- ^ لاركين، كولين (2007). موسوعة الموسيقى الشعبية (الطبعة الخامسة). كتب بيش باش. رقم ISBN 978-1846098567تم الاسترجاع بتاريخ 1 يونيو 2019 .
- ^ جنسن ، ديل. "ماريليون". كل الموسيقى . تم الاسترجاع 18 ديسمبر 2015 .
- ^ ديفيد روبرتس، محرر (2006). أغاني وألبومات بريطانية ناجحة . موسوعة غينيس للأرقام القياسية المحدودة. ص 450. رقم ISBN 978-1904994107.
- ^ ديفيد روبرتس، محرر (2006). أغاني فردية وألبومات بريطانية ناجحة . موسوعة غينيس للأرقام القياسية المحدودة. ص 533. رقم ISBN 978-1904994107.
- ^ "ألبومات كيرانج! لعام 1985 بقلم كيرانج! (1985)". أفضل الألبومات على الإطلاق . تم الاسترجاع في 1 يونيو 2019 .
- ^ "بيلبورد هوت 100: 26 أكتوبر 1985". بيلبورد . تم الاسترجاع في 13 فبراير 2021 .
- ^ "فيل كونليف يلتقي بطل مارليون". بي بي سي نيوز . 3 سبتمبر 2009. تم الاسترجاع في 18 ديسمبر 2015 .
- ^ أونيل، إيمون (6 سبتمبر 2014). "مقابلة حصرية مع ستيف روثري - ماريليون - أوبر روك". أوبر روك . تم الاسترجاع في 21 مارس 2015 .
- ^ روب هندريكس. "مقابلة يونيو 2002". مجلة الويب. مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2010.
- ^ "أفضل تسجيلات مجلة Q لعام 1987". Rocklist.net . تم الاسترجاع في 24 يونيو 2013 .
- ^ صحيفة إدنبرة المسائية ، 29 مايو 2003.
- ^ "العودة إلى الغناء لتناول العشاء بعد إجراء جرد المخزون". مجلة سكوتسمان . المملكة المتحدة. 29 مايو 2003.
- ^ "أصبح جون أرنيسون مديرًا لمارليون في عام 1982". متحف ماركوس ماريلون . يناير 2021.
- ^ "تاريخ الجولة 1988". مؤرشف من الأصل في 1 يناير 2010.
- ^ "المغنية فيش ومارليون يجتمعان من جديد". بي بي سي نيوز . 28 أغسطس 2007.
- ^ "ماريليون يطلق على الرجل الجديد اسمًا". 7 أغسطس 2023.
- ^ كولينز، جون (2003). ماريليون: منفصلون: التاريخ الكامل 1979-2002 . دار نشر هيلتر سكيلتر.
- ^ abc Dave Ling (مايو 2001) [1] مجلة Classic Rock
- ^ "الفرقة التي ترفض الموت". 1 أغسطس 2021.
- ^ ab Ewing, Jerry (مارس 2010). "تاريخ ماريليون". Classic Rock Presents Prog .
- ^ "موسيقى – قائمة الأغاني – أعياد في عدن". Marillion.com . تم الاسترجاع في 19 أغسطس 2011 .
- ^ كولينز، جون (2002). منفصلون . دار النشر هيلتر سكيلتر المحدودة، ص 113-114.
- ^ إيوينج، جيري (مارس 2010). "تاريخ ماريليون". Classic Rock Presents Prog .
- ^ س ، فبراير 1996.
- ^ "Out of this World, Trivia". Marillion.com . مؤرشف من الأصل في 24 أغسطس 2011 . تم الاسترجاع في 19 أغسطس 2011 .
- ^ "Band Member Journal : A Day in the Lakes". Marillion.com . 8 مارس 2001. مؤرشف من الأصل في 14 سبتمبر 2011. تم الاسترجاع في 19 أغسطس 2011 .
- ^ "ملاحظات حول غلاف كتاب خائف من ضوء الشمس". Marillion.com .
- ^ "setlist.fm". setlist.fm . 1 أغسطس 2021.
- ^ كولينز، جون (2003). تاريخ الماريليون المنفصل 1979-2002 . هيلتر سكيلتر. ص 138.
- ^ كولينز، جون (2003). تاريخ الماريليون المنفصل 1979-2002 . هيلتر سكيلتر.
- ^ "أخبار – غرفة الصحافة – أنوراك نوفوبيا". Marillion.com . مؤرشف من الأصل في 14 سبتمبر 2011 . تم الاسترجاع 19 أغسطس 2011 .
- ^ كولينز، جون (2003). تاريخ الماريليون المنفصل 1979-2002 . هيلتر سكيلتر. ص 158.
- ^ ab "MUSIC – Discography – Radiation". Marillion.com . 15 أكتوبر 1998 . تم الاسترجاع في 19 أغسطس 2011 .
- ^ كولينز، جون (2003). تاريخ الماريليون المنفصل 1979-2002 . هيلتر سكيلتر. ص 175.
- ^ "morain.de". 1 أغسطس 2021.
- ^ "موسيقى – قائمة الأغاني – Anoraknophobia". Marillion.com . تم الاسترجاع في 19 أغسطس 2011 .
- ^ كولينز، جون (2003). تاريخ الماريليون المنفصل 1979-2002 . هيلتر سكيلتر. ص 189.
- ^ "marillion.com". 14 أغسطس 2021.
- ^ "البرنامج الثالث : الداخل مقابل الخارج". 14 أغسطس 2021.
- ^ "ذهبنا إلى عطلة نهاية الأسبوع الماريليون وهذا ما حدث". 16 أغسطس 2021.
- ^ "marillion.com/tour/setlist". 16 أغسطس 2021.
- ^ “ماريليونفود”. 16 أغسطس 2021.
- ^ "موسيقى – قائمة أعمال – ماربلز". Marillion.com . تم الاسترجاع في 19 أغسطس 2011 .
- ^ "marillion.com". 1 أغسطس 2021.
- ^ بيتي كلارك، الغارديان ، 30 أبريل 2004.
- ^ Tim Jones Record Collector ، مايو 2004، العدد 297.
- ^ من تأليف جون هوتن، Classic Rock ، مايو 2004، العدد 66.
- ^ روجر نيويل عازف الجيتار ، يونيو 2004
- ^ سيمون جوسدن باور بلاي ، يونيو 2004
- ^ جيتار ، يونيو 2004
- ^ النجمة ، يونيو 2004
- ^ "marillion.com/tour/setlist". 16 أغسطس 2021.
- ^ "/interview-with-mark-kelly-marillion/". 16 أغسطس 2021.
- ^ "ماريليون يجلب السعادة إلى جيه بي". شروبشاير ستار . 12 نوفمبر 2008. مؤرشف من الأصل في 11 أبريل 2013.
- ^ "Marillion – What is Wrong with You? – Video Contest". 26 يوليو 2008. مؤرشف من الأصل في 26 يوليو 2008.
- ^ بيان صحفي لشركة Marillion (11 سبتمبر 2008) "Marillion استخدم P2P لإصدار الألبوم" Anti Music
- ^ "مونتريالجازيت". 1 أغسطس 2021.
- ^ "marillion.com". 1 أغسطس 2021.
- ^ "نجم هوكويند يكرم في حفل توزيع الجوائز". بي بي سي نيوز . 4 سبتمبر 2013. تم استرجاعه في 4 سبتمبر 2013 .
- ^ "حملة الطلب المسبق لألبوم Marillion 18". Marillion.com . تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2015 .
- ^ "Marillion: New Album on PledgeMusic". PledgeMusic . مؤرشف من الأصل في 21 سبتمبر 2016 . تم الاسترجاع 7 سبتمبر 2015 .
- ^ ستيكلر، جون (30 نوفمبر 2016). "ماريليون تؤكد أول عرض لها على الإطلاق في قاعة ألبرت الملكية في لندن". stereoboard.com . تم الاسترجاع في 30 نوفمبر 2016 .
- ^ "Marillion وAnathema وSteve Hackett من بين الفائزين بجائزة الموسيقى التقدمية". teamrock.com . 14 سبتمبر 2017 . تم الاسترجاع في 25 سبتمبر 2017 .
- ^ "marillion.com". 1 أغسطس 2021.
- ^ "marillion-us-tour-2018/". 1 أغسطس 2021.
- ^ "marillion.com". 1 أغسطس 2021.
- ^ "عروض سينمائية لأفلام جديدة مباشرة من Marillion/". 1 أغسطس 2021.
- ^ "everymancinema". 1 أغسطس 2021.
- ^ لورا سنابس (27 مارس 2018). "'إطعام المشردين أولاً': تمثال ديفيد بوي الجديد يتعرض للتخريب". الغارديان .
- ^ "تخريب تمثال ديفيد بوي بعد 48 ساعة من الكشف عنه". أخبار آيريش . 27 مارس 2018.
- ^ "musicplayers.com". 1 أغسطس 2021.
- ^ "marillion.com". 1 أغسطس 2021.
- ^ "theguardian". TheGuardian.com . 1 أغسطس 2021.
- ^ "theprogressiveaspect". 1 أغسطس 2021.
- ^ "loudersound". 1 أغسطس 2021.
- ^ "الطلب المسبق". 15 أغسطس 2021.
- ^ إيوينج، جيري (19 نوفمبر 2021). "ماريليون تصدر التفاصيل الكاملة لألبومها الجديد "المبهج" An Hour Before It's Dark". Loudersound . تم الاسترجاع في 4 يناير 2022 .
- ^ "ماريليون يطلب من معجبيه تأمين الضوء في نهاية جولته النفقية". 16 نوفمبر 2021.
- ^ "فرقة الروك التقدمية ماريليون تسعى لجمع تمويل جماعي لتأمين جولتها في ظل كوفيد-19". 16 نوفمبر 2021.
- ^ "ماريليون هامرسميث". 1 ديسمبر 2021.
- ^ ليستر، بول (31 أغسطس 2016). "صعود وهبوط ماريليون – الفرقة التي ترفض الموت". Louder . تم الاسترجاع في 30 أكتوبر 2019 .
- ^ "تشكيلة ماريليون". Separatedout.com . مؤرشف من الأصل في 13 مارس 2007 . تم الاسترجاع 19 أغسطس 2011 .
- ^ ab Dean, Mark (10 December 2016). "مقابلة: ستيف روثري من MARILLION". مجلة AntiHero . تم الاسترجاع في 26 أكتوبر 2019 .
- ^ Reesman, Bryan (17 أغسطس 2010). "Janick Gers من فرقة Iron Maiden يتحدث عن المهرجانات والأسماك والحدود النهائية". bryanreesman.com . تم الاسترجاع في 23 أغسطس 2019 .
- ^ براساد، أنيل. "الأسماك: التأثيرات المنعكسة". مقابلات . تم الاسترجاع في 20 أغسطس 2015 .
- ^ مان، راشيل (20 مايو 2013). "يجب أن يكون هذا بلايس: ألبومات فيش المفضلة". The Quietus . تم الاسترجاع في 20 أغسطس 2015 .
- ^ "مقابلة مع ستيف روثري". مجلة All Access. 27 أغسطس 2009. مؤرشف من الأصل في 6 أكتوبر 2014. تم الاسترجاع في 24 مارس 2014 .
- ^ خان، سكوت. "Marillion's Mark Kelly: Keyboards in Eden". Musicplayers.com . تم الاسترجاع في 20 أغسطس 2015 .
- ^ وارد، ستيفن. "مقابلة مع بيت تريوافاس من ماريليون". PopMatters . تم الاسترجاع في 20 أغسطس 2015 .
- ^ "Mick Pointer interview". New Horizons. مؤرشف من الأصل في 20 سبتمبر 2015. تم الاسترجاع 20 أغسطس 2015 .
- ^ "بيان صحفي حول الطلب المسبق للعبة Anoraknophobia". Marillion.com . تم الاسترجاع في 28 أكتوبر 2016 .
- ^ abcde Stephen Dalton (21 أبريل 2007). "كيفية النجاح باتباع نظام غذائي خالٍ من الأسماك". مكتبة الصفحات الخلفية لـ Rock . المملكة المتحدة.
- ^ abc كيركلي، بول (12 سبتمبر 2012). "من التقدم إلى الأمير: كيف تولى ماريليون صناعة الموسيقى - وفاز". كامبريدج نيوز . كامبريدج.
- ^ Chakerian, Peter (26 October 2016). "Marillion survivors, thanks to Clevelander and the Internet". cleveland.com . تم الاسترجاع في 28 أكتوبر 2016 .
- ^ ab Petridis, Alexis (18 April 2008). "هذه الأغنية تم تقديمها لك بواسطة ..." The Guardian . تم استرجاعها في 25 مارس 2014 .
- ^ جون وايلد. "السمكة - رقاقة من الكتف". ص 42-43. ميلودي ميكر . 28 أكتوبر 1989
- ^ ديفيد هيبورث (يوليو 1987) مراجعة كتاب Clutching at Straws، مجلة Q (تم أرشفته في الموقع الرسمي للأسماك)
- ^ ديف هندرسون كيو ، أغسطس 1995.
- ^ تيم جونز، جامع الأسطوانات ، مايو 2002.
- ^ ميك وول كيو كلاسيك: بينك فلويد وقصة الروك التقدمي ، 2005.
- ^ جاريث ماكلين (13 أغسطس 2001). "في عالم التظاهر". الجارديان . المملكة المتحدة.
- ^ "أيها القارئ، لقد أحببته". صحيفة الأوبزرفر . المملكة المتحدة. 26 نوفمبر 2006.
- ^ "أدركت الفكرة: القصص المصورة يمكن أن تكون رائعة". The Observer . المملكة المتحدة. 15 يوليو 2007.
- ^ "لا أستطيع إخراجك من رأسي". مجلة نيو ستيتسمان . المملكة المتحدة. 26 يونيو 2008.
- ^ "الشبكة المعادية للمجتمع (BBC3)". نيو ستيتسمان . المملكة المتحدة. 26 مارس 2012.
- ^ كريس ليدبيتر. "الفرقة التي كسرت القالب". لندن إيفينينج ستاندارد . 28 نوفمبر 2000
- ^ آدم شيروين (23 يوليو 2013). "آها! فيلم آلان بارتريدج ألفا بابا يمنح وقتاً لأغاني البوب الكلاسيكية المنسية". صحيفة الإندبندنت البريطانية.
- ^ من تأليف Big George Webley. "Sound on Sound". Sound on Sound . تم الاسترجاع في 19 أغسطس 2011 .
- ^ "صناعة الويب المنزلية" (PDF) . مؤرشف من الأصل (PDF) في 9 أغسطس 2011. تم الاسترجاع 19 أغسطس 2011 .
- ^ "موقع مؤتمر ماريليون في نهاية الأسبوع". Marillionweekend.com . تم الاسترجاع في 19 أغسطس 2011 .
- ^ "The Web – Marillion fansite". Theweb-uk.com . تم الاسترجاع في 19 أغسطس 2011 .
- ^ ماسترز، تيم (11 مايو 2001). "مشجعو مارليون ينقذوننا". بي بي سي نيوز . تم الاسترجاع في 27 مارس 2014 .
- ^ h, Mark Pete Steve (27 مارس 2014). "Cruise To The Edge Update". www.marillion.com . تم الاسترجاع في 21 أبريل 2024 .
- ^ “قائمة أغاني ماريليون في مسرح الكولوسيوم، إيسن”. setlist.fm .
- ^ إيوينج، جيري (8 فبراير 2024). "ماريليون تعلن عن نيك بيجز ليحل محل بيت تريوافاس في كروز تو ذا إيدج". بصوت أعلى . تم الاسترجاع في 9 فبراير 2024 .
روابط خارجية
- الموقع الرسمي
- ماريليون في AllMusic
- ديسكوجرافي ماريليون على موقع Discogs
