15 صفقة كبيرة

الموسوعة الحرة

ألبوم "15 Big Ones" هو الألبوم الاستوديو العشرون لفرقة الروك الأمريكية "بيتش بويز" ، صدر في 5 يوليو 1976، من إنتاج شركتي "Brother " و" Reprise" . يضم الألبوم مزيجًا من الأغاني الأصلية وأغانٍ كلاسيكية من موسيقى الروك أند رول والريذم أند بلوز . كان هذا الألبوم أول ألبوم للفرقة يُنسب إنتاجه بالكامل إلى برايان ويلسون منذ ألبوم "Pet Sounds " (1966). ونتيجةً لذلك، رافق إصداره حملة إعلامية مثيرة للجدل أعلنت عودته كعضو فاعل في فرقة "بيتش بويز" للتسجيلات والجولات الفنية.

بعد ألبومهم السابق " هولندا" (1973)، ركزت الفرقة على الجولات الموسيقية وجذب جماهير أكبر، خاصةً بعد النجاح غير المتوقع لألبومهم التجميعي لأشهر أغانيهم " صيف لا ينتهي " (1974). حاولوا تسجيل ألبوم جديد في استوديو كاريبو رانش أواخر عام 1974، لكن المشروع أُلغي سريعًا، ويعود ذلك جزئيًا إلى عدم قدرة ويلسون أو رغبته في المشاركة. في نهاية عام 1975، أقنعه زملاؤه في الفرقة ومدير أعماله ستيفن لوف بإنتاج الألبوم التالي للفرقة، آملين أن يحقق ألبوم جديد يحمل اسمه نجاحًا تجاريًا.

تم تسجيل معظم أغاني ألبوم "15 Big Ones" على عجل في أوائل عام 1976 في استوديوهات "Brother" التابعة للفرقة . وقد شابت المشروع خلافات إبداعية، وضيق الوقت، ومشاكل صحية بين أعضاء الفرقة، وتدخل من طبيب برايان النفسي، يوجين لاندي . تم رفض أحد العناوين المقترحة، "Group Therapy "، لصالح عنوان يشير إلى عدد الأغاني والذكرى السنوية الخامسة عشرة لتأسيس الفرقة. ولدعم الألبوم، انضم برايان إلى زملائه في الفرقة في جولة حفلات موسيقية كبرى لأول مرة منذ عام 1964. كما كلفت الفرقة قناة NBC بإنتاج برنامج تلفزيوني خاص بعنوان " The Beach Boys" ، عُرض في أغسطس.

رغم تباين الآراء النقدية، حقق ألبوم "15 Big Ones" أعلى مبيعات لألبومات فرقة "بيتش بويز" الجديدة منذ عام 1965، وحصل على شهادة ذهبية من رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية (RIAA) . وصل الألبوم إلى المركز الثامن في الولايات المتحدة والمركز 31 في المملكة المتحدة. صدرت ثلاث أغنيات منفردة: نسخة مُعاد توزيعها من أغنية تشاك بيري " Rock and Roll Music " (المركز الخامس)، والأغنيتان الأصليتان " It's OK " (المركز 29) و" Everyone's in Love with You ". وكانت الأغنيتان الأوليان هما الأغنيتان الوحيدتان اللتان وصلتا إلى قائمة أفضل 30 أغنية في ذلك العقد. وصف برايان لاحقًا ألبوم " 15 Big Ones" وألبومه اللاحق " The Beach Boys Love You" الصادر عام 1977 بأنهما عمله المفضل والأكثر تمثيلًا لفنه.

خلفية

فرقة بيتش بويز تؤدي عرضاً في مدينة نيويورك، عام 1971.

في يناير 1973، صدر ألبوم فرقة بيتش بويز السابق، " هولاند "، وسط مراجعات إيجابية عمومًا ودخوله قائمة أفضل 40 أغنية في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة. [ 1 ] [ 2 ] أُرفقت النسخ الأولى من الألبوم مع أسطوانة مطولة إضافية بعنوان " ماونت فيرنون آند فيروي" ، من إنتاج برايان وكارل ويلسون . [ 3 ] كانت فكرة برايان الأصلية لألبوم " ماونت فيرنون آند فيروي " أن تكون "أكثر طموحًا"، حيث تتضمن إعادة تقديم لأغانٍ من خمسينيات القرن الماضي مثل " أ كاجوال لوك ". [ 4 ] لكن أعضاء فرقته اعترضوا على المساحة التي كان سيشغلها الألبوم، ففقد برايان اهتمامه لاحقًا، تاركًا كارل لإكمال المشروع. [ 5 ]

حافظت الفرقة على برنامج جولاتها، لكنها لم تسجل سوى القليل جدًا في الاستوديو خلال العامين التاليين. [ 3 ] قبل ذلك بعدة أشهر، أعلنوا أنهم سيُكملون ألبومهم غير المكتمل "Smile" ، لكن هذا لم يتحقق، وتم التخلي عن خطط إصداره مرة أخرى. [ 6 ] [ ملاحظة 1 ] بعد وفاة والد ويلسون ومدير الفرقة السابق ، موري ، في يونيو 1973 ، انزوى برايان في غرفته وانغمس أكثر في تعاطي المخدرات وإدمان الكحول والتدخين المفرط والإفراط في تناول الطعام. [ 8 ] قال: "استخدمت غرفتي كقلعة صغيرة لي. إضافة إلى ذلك، كنت أعاني من اكتئاب شديد بسبب فرقة بيتش بويز. لم أستطع التحدث إليهم، ولم يستطع أحد في الفرقة فهم ما أمر به. استمر هذا الوضع لمدة عامين ونصف تقريبًا. لكنني كنت أذهب أحيانًا للتسجيل بين الحين والآخر." [ 9 ]

في أكتوبر 1973، طردت الفرقة مدير أعمالها، جاك رايلي . ووفقًا لروايته، فقد "انفصل" عن الفرقة بسبب "مواقف معقدة للغاية ومثيرة للاشمئزاز تتعلق بجوانب إدارة أعمالهم وشؤونهم المالية". [ 10 ] وخلف رايلي في منصبه ستيف، شقيق مايك لوف ، وجيمس ويليام غيرسيو، مدير أعمال شيكاغو . [ 11 ] أما بلوندي تشابلن وريكي فاتار ، اللذان انضما إلى فرقة بيتش بويز كعضوين رسميين عام 1972، فقد غادرا الفرقة في ديسمبر 1973 ونوفمبر 1974 على التوالي. [ 12 ]

صدر ألبوم "إندليس سمر"، وهو مجموعة من أفضل أغاني فرقة بيتش بويز، في يونيو 1974 وحقق نجاحًا غير متوقع، ليصبح ثاني ألبوم للفرقة يتصدر قوائم الأغاني في الولايات المتحدة في أكتوبر. [ 13 ] [ 14 ] وبقي الألبوم في قوائم الأغاني لمدة 155 أسبوعًا، حيث بيع منه أكثر من 3 ملايين نسخة، [ 15 ] مما مكّن الفرقة من استعادة مكانتها كأفضل فرقة في الولايات المتحدة وسط جيل جديد من المعجبين. [ 14 ] وقد أقنع غويرسيو الفرقة باستبدال الأغاني الأحدث بأغانٍ أقدم في حفلاتهم، [ 16 ] جزئيًا لتلبية احتياجات جمهورهم المتزايد والطلب المتزايد على أغانيهم الأولى. [ 17 ] وفي وقت لاحق من العام نفسه، ظهر أعضاء الفرقة كضيوف في أغنية " ويشينغ يو وير هير " لفرقة شيكاغو. [ 18 ] وفي نهاية عام 1974، أعلنت مجلة رولينغ ستون فرقة بيتش بويز "فرقة العام" استنادًا إلى قوة عروضهم الحية. [ 19 ] [ 20 ]

تاريخ التسجيل المبكر (1974-1975)

اجتمعت الفرقة في البداية في مزرعة كاريبو في جبال كولورادو (في الصورة) لتسجيل ألبومهم الاستوديو الخامس لشركة ريبريز.

استغلّت فرقة بيتش بويز عودتها المفاجئة إلى الشهرة، فقبلت دعوة غيرسيو لتسجيل ألبومها التالي مع شركة ريبرايز في استوديو كاريبو رانش التابع له ، والواقع في جبال نيدرلاند، كولورادو . [ 21 ] [ 13 ] [ 22 ] مثّلت جلسات التسجيل هذه، التي جرت في نوفمبر 1974، عودة الفرقة إلى الاستوديو بعد فترة توقف دامت 21 شهرًا، إلا أن التسجيل توقف فجأة بعد إصرار برايان على العودة إلى منزله في لوس أنجلوس. [ 21 ] يتذكر غيرسيو قائلًا: "منذ اليوم الذي وصل فيه، قال: أريد العودة إلى المنزل." [ 20 ] وخلافًا للاعتقاد السائد، فمن غير المرجح أن يكون الحريق الذي اندلع في كاريبو رانش عام 1985 قد أتلف أيًا من تسجيلات بيتش بويز، إذ كانوا غالبًا ما يعيدون تسجيلاتهم إلى استوديو براذر بعد التسجيل في استوديوهات أخرى. [ 23 ] بعد انتهاء جلسات التسجيل، استأنفت الفرقة جولاتها الموسيقية لبقية العام. [ 24 ]

تم توثيق تسجيل أربع أغنيات فقط في استوديوهات كاريبو: " ترنيمة معركة الجمهورية "، و" التوقيت الجيد " ، ونسخة جديدة من " دينغ دانغ " (التي أعيدت تسميتها لاحقًا إلى "الصعود إلى السماء")، بالإضافة إلى مقطوعة موسيقية خلفية غير معروفة. [ 24 ] استأنف ويلسون تعاونه في كتابة الأغاني مع الشاعر ستيفن كالينيتش (الذي لم يرافق الفرقة إلى كولورادو)، مما أسفر عن أغنيات مثل "طفل الشتاء"، و" شعور كاليفورنيا "، و"أنت تركب عاليًا على الموسيقى" (التي كُتبت لجون كاي )، و"لوسي جونز" (التي كانت مُخصصة لألبوم روك من إنتاج ويلسون وكالينيتش لم يُصدر). [ 23 ] [ 25 ] [ 26 ] لم تُسجل أغنية "أنت تركب عاليًا على الموسيقى" أبدًا. [ 27 ] أما أغنية "لوسي جونز"، كما وصفها كالينيتش، "فقد كانت مجرد أغنية ممتعة، وكنا أنا وبريان نستمتع بها". [ 27 ] يُعتقد منذ فترة طويلة أن ويلسون وكالينش قد كتبا أغنية "ممتنون للأطفال الصغار" في عام 1974، إلا أنها تعود إلى تعاونهما السابق في أواخر الستينيات. [ 28 ] [ ملاحظة 2 ]

في نوفمبر 1974، صرّح مايك لوف لمجلة ميلودي ميكر أن الفرقة قد أنجزت حوالي 40 أغنية، وأن ألبومهم التالي سيُنجز بحلول يناير 1975. وذكر لوف: "برايان مُنخرطٌ بشكلٍ كبير في الألبوم. [...] الألبوم مزيجٌ بين ألبومَي صن فلاور وهولاند . يحمل بعضًا من روح هولاند ، ولكنه يُشبه صن فلاور في بعض الجوانب." [ 29 ] كتب لوف الأغاني بنفسه (حوالي عشر أغنيات)، وبرايان (خمس أغنيات)، وكارل ودينيس (حوالي خمس أغنيات لكلٍ منهما)، وجاردين (أغنيتان). [ 29 ] وصف لوف أغنية "لا تدعني أذهب" بأنها من تأليف كارل وكلمات لوف، وأغنية "حياتنا، حبنا، أرضنا" بأنها من تأليف لوف، ووصفها بأنها "أغنية ذات طابعٍ عرقي" تُشبه أغنية "التاجر" من ألبوم هولاند . [ 29 ] [ ملاحظة 3 ] ووفقًا لآلان بويد ، فإن أيًا من الأغنيتين غير موجودة في أرشيفات بيتش بويز، وربما لم تُسجّل أبدًا. [ 30 ]

في الواقع، بحلول نهاية عام ١٩٧٤، لم تكن الفرقة قد أنجزت سوى عدد قليل من الأغاني في الاستوديو، وكان تركيزها منصبًا في الغالب على الجولات الفنية. [ ٢٠ ] [ ٢١ ] وتشمل الأغاني الإضافية التي سُجلت في عام ١٩٧٤ أغاني " River Song " [ ٢٠ ] ، و" Ding Dang "، و"Barnyard Blues"، و" It's OK "، بالإضافة إلى نسخة من أغنية " Honeycomb " (لا علاقة لها بتسجيل ألبوم American Spring ). [ ٢٤ ]

صدرت أغنية "Child of Winter" كأغنية منفردة في نهاية ديسمبر 1974، وكانت أول أغنية لفرقة بيتش بويز منذ عام 1966 تحمل عبارة "من إنتاج برايان ويلسون". [ 26 ] قامت الفرقة بجولة موسيقية طوال معظم عام 1975، حيث عزفت في ملاعب كرة القدم الجامعية وصالات كرة السلة. [ 31 ] [ 20 ] في هذه الأثناء، أنتج برايان نسخة جديدة من أغنية " Why Do Fools Fall in Love? " لصالح شركة كاليفورنيا ميوزيك . [ 32 ] [ ملاحظة 4 ] خلال الصيف، قدمت الفرقة سلسلة حفلات مشتركة مع فرقة شيكاغو، وهي جولة عُرفت باسم " Beachago ". [ 34 ] [ 35 ] حققت الجولة نجاحًا باهرًا، وأعادت لفرقة بيتش بويز ربحيتها إلى ما كانت عليه في منتصف الستينيات. [ 36 ]

عمل دينيس وكارل لمدة عامين كاملين، على الأرجح [...] في محاولة للحصول على أفضل أغاني فرقة بيتش بويز الممكنة، ولن ينجح الأمر بدون اسم برايان. سمعت ذلك حرفيًا من رجال أعمال. "لن ينجح الأمر حتى يُضم برايان إلى العمل."

— المهندس إيرل مانكي [ 37 ]

في مقال نُشر في يوليو 1975 في مجلة NME ، ذكر نيك كينت أن كارل ويلسون قد أشار إلى أغاني "Rollin' Up to Heaven" (التي أعيدت تسميتها من "Ding Dang")، و"California Feelin ' "، و"Good Timing" [ كذا ] كعناوين لأغانٍ جديدة لبريان ويلسون سُجلت لألبوم Warner/Reprise القادم. وأخبر كارل كينت أن الأغاني الجديدة تُظهر أسلوب بريان الجديد "المفعم بالحيوية". [ 38 ] في سبتمبر، سجلت الفرقة نسخة غير منشورة من أغنية " Come Go with Me " لفرقة Del-Vikings . [ 39 ] في أكتوبر، سجل ويلسون نسخة من أغنية " Come to the Sunshine " لفان دايك باركس ، والتي كانت مُخصصة أيضًا لألبوم الفرقة القادم، ولكن يُقال إن بريان لم يتمكن من العثور على النسخة الأصلية. [ 40 ]

على الرغم من التخطيط لجولة مشتركة أخرى مع فرقة شيكاغو في صيف عام ١٩٧٦، [ ٣٥ ] إلا أن علاقة فرقة بيتش بويز بجيرسيو وشركته كاريبو مانجمنت انتهت في وقت مبكر من ذلك العام. [ ٤١ ] [ ملاحظة ٥ ] وتولى ستيفن لوف لاحقًا منصب المدير الفعلي لأعمال الفرقة . [ ٤٢ ]

الإنتاج الرئيسي (يناير - مايو 1976)

ملخص

بحلول وقت تسجيل ألبوم "15 Big Ones" ، كان فريق بيتش بويز قد تأخر عن الموعد المحدد لإصدار ثلاثة ألبومات في عقده مع شركة وارنر بروس. [ 43 ] في أواخر عام 1975، تطوع ويلسون للانضمام إلى برنامج العلاج النفسي الذي يقدمه الطبيب النفسي يوجين لاندي على مدار 24 ساعة. [ 44 ] [ 45 ] [ 46 ] بتشجيع من النتائج الإيجابية لعلاج لاندي، طلب ستيفن لوف وزملاء ويلسون في الفرقة من ويلسون إنتاج الألبوم الذي أصبح فيما بعد " 15 Big Ones" . [ 47 ] [ 48 ] لم يُنسب إليه الفضل كمنتج منفرد في أي ألبوم لفريق بيتش بويز منذ ألبوم "Pet Sounds " (1966). [ 49 ]

برايان ويلسون (يسار) خلف لوحة المزج في استوديوهات براذر مع المهندس ستيفن موفيت، حوالي يناير 1976

استمرت جلسات تسجيل ألبوم "Big Ones" الخمسة عشر الرئيسية من 30 يناير إلى 15 مايو 1976 في استوديوهات براذر. [ 50 ] [ 51 ] تم الاستعانة بمهندسي الاستوديو ستيفن موفيت وإيرل مانكي ، وكان الأخير عضوًا سابقًا في فرقة سباركس ، لهذا المشروع. [ 52 ] [ 47 ] ساعد كارل ودينيس برايان في تسجيل المقطوعات الموسيقية، بينما اقتصر دور آل جاردين ومايك لوف على الغناء. [ 53 ] أشرف لاندي على اجتماعات الفرقة. [ 47 ] أقر مدير جولات الفرقة، ريك نيلسون، بأن لاندي حاول فرض سيطرة فنية غير مرغوب فيها على الفرقة. [ 54 ] صرّح لاندي في مقابلة عام 1988: "لقد عملت أنا وبرايان على هذا الألبوم معًا". [ 55 ]

بحسب تقييم كاتب السيرة بيتر أميس كارلين ، فإنّ إحدى أكثر سمات التسجيلات "إثارةً للقلق" هي جودة غناء ويلسون. يكتب كارلين أن صوت ويلسون "القويّ والرقيق في آنٍ واحد" قد تحوّل إلى "صوت جهوري أجشّ". [ 56 ] في مذكراته التي نُشرت عام 2016 بعنوان " أنا برايان ويلسون" ، ذكر أنه عانى من نوبة التهاب حنجرة أثناء جلسات التسجيل، مضيفًا أن صوته الأجشّ في الألبوم لم يكن "صوته الطبيعي [...] بل كان صوتًا مُتصنّعًا". [ 57 ]

تم استخدام مجموعة آلات وترية من نوع ARP في العديد من المقطوعات الموسيقية

يتميز ألبوم "15 Big Ones" باستخدام آلات توليف الصوت من نوعي Moog و ARP ، والتي عزف عليها ويلسون بنفسه، مما يشير إلى صوت إلكتروني أكثر كثافة مقارنةً بأعماله السابقة. وقد رجّح مانكي أن ويلسون استخدم آلات توليف الصوت "لتقليد أجزاء الآلات الوترية [...] دون أن يكترث لأي شيء آخر. كان هدفه الوحيد هو عزف الجزء المطلوب ثم الانصراف." [ 53 ]

مفهوم أصلي

كتمرين تحضيري، سجّل برايان أولًا مجموعة من الأغاني القديمة مع العديد من موسيقيي الجلسات الذين عمل معهم خلال منتصف الستينيات. [ 53 ] في البداية، كان من المقرر أن يُصدر ويلسون ألبومًا أو ألبومين من أعمال أصلية بالكامل بعد الانتهاء من تسجيل هذه الأغاني القديمة. [ 58 ] [ 59 ] أوضح الصحفي تيموثي وايت ، من مجلة كرودادي ، والذي كان مراقبًا لجزء كبير من تسجيل الألبوم، أن الفكرة "مثّلت حلًا وسطًا في مرحلة شعر فيها أعضاء الفرقة بالجمود كوحدة واحدة، وترددوا في إدراج مؤلفاتهم الفردية الحديثة أو المتراكمة في ألبوم جماعي لا يضم بشكل أساسي أعمال برايان". [ 60 ]

يتذكر ويلسون قائلاً: "كان الأمر مخيفاً بعض الشيء لأنني [وأنا وبقية أعضاء فرقة بيتش بويز] كنا قد تباعدنا على الصعيد الشخصي. فقد طوّر الكثير من الشباب شخصيات جديدة من خلال التأمل . كان الأمر مخيفاً ومُقلقاً بعض الشيء. لكننا دخلنا الاستوديو بعزيمةٍ على إنجاز العمل." [ 47 ] لاحظ ستيفن أن الفرقة "كانت لديها مشاعر مختلطة تجاه [عودة برايان] لأنهم كانوا يعلمون أنها ستُحبط خططهم الخاصة بموسيقاهم. لكنهم ربما كانوا راضين عنها من الناحية الاقتصادية، لأنهم كانوا يعلمون أنها ستُمكّنهم من الحصول على عقد تسجيل أكبر." [ 48 ] ووفقاً لكاتب السيرة الذاتية كيث بادمان، فقد استمرت المناقشات حول كل أغنية مُحتملة في الألبوم لمدة تصل إلى ثماني ساعات. [ 47 ]

بحسب دينيس، لم يتفق أعضاء الفرقة على عدد كافٍ من الأغاني التي جمعوها. [ 60 ] وقبل بدء جلسات التسجيل بفترة وجيزة، أوضح دينيس أن مصير رصيد الفرقة من المواد غير المنشورة يعتمد على كل كاتب أغاني على حدة، مشيرًا إلى أن الضغط لإصدار الأغاني قد أثر سلبًا على متعة الإبداع. [ 60 ] وأفاد بأن الفرقة كانت تخطط لإصدار ألبوم واحد من الأغاني القديمة، وألبوم مزدوج محتمل يتألف من "مواد جديدة كليًا تتراوح بين موسيقى الروك الصاخبة والغناء بدون كلمات الذي كنا نؤديه والذي يشبه أداء جوقة فيينا للأولاد". [ 48 ] [ 61 ]

صعوبات في الجلسة

بعد يومين في الاستوديو، سجلت خلالهما الفرقة أغنيتي " باليسيدز بارك " و" بلوبري هيل "، توقفت الجلسات مؤقتًا بسبب خلافات حول توجه الألبوم. [ 47 ] يقول برايان: "بدأت أغير رأيي [بشأن إنتاج الألبوم]، فقالوا لي: هيا يا برايان، لا يمكنك التوقف." [ 62 ] قال مانكي: "كان الجو متوترًا للغاية في الاستوديو. كان برايان يأتي حوالي التاسعة أو العاشرة صباحًا. في أحد الأيام، كانوا ينجزون شيئًا ما، وفي اليوم التالي لا يفعلون شيئًا سوى الشجار." [ 63 ] يتذكر أن ويلسون واجه أيضًا صعوبة في التعامل مع موسيقيين لم يكن يعرفهم، واصفًا إياها بأنها "أسرع جلسات تسجيل على الإطلاق. [...] في نهاية الأغنية، كان برايان يقول: "كان ذلك رائعًا يا شباب!" ويتجه نحو الباب." [ 64 ]

بعد أن انتهينا من مجموعة معينة من الأغاني، قال برايان: "هذا كل شيء. أطلقوها." لهذا السبب يبدو الألبوم غير مكتمل. أراد برايان فقط تسجيل مقطع واحد وتوثيق اللحظة بدلاً من العمل على شيء ما.

— كارل ويلسون [ 47 ]

واجه أعضاء الفرقة الآخرون صعوبة في التكيف مع أسلوب برايان العشوائي في إنتاج الموسيقى. [ 64 ] قال كارل: "أعتقد أن برايان كان يتعمد التقليل من إنتاج الألبوم، وكان ذلك خياره - لقد وافقنا على رأيه. ولكن عندما صوتنا على اتباع هذا الأسلوب مع تلك الأغاني تحديدًا، غادرت الاستوديو على الفور لأنني شعرت بخيبة أمل كبيرة." [ 65 ] [ 58 ] [ ملاحظة 6 ] لاحقًا، ودون علم برايان، قام أعضاء الفرقة بتحسين عمليات المزج بما يخالف أسلوبه الإنتاجي "الجاف" المفضل. [ 47 ] أفاد جاردين أنه وزملاءه في الفرقة شعروا أن برايان، في ذلك الوقت، كان يفتقر إلى الكفاءة اللازمة لإنتاج الألبوم بمفرده. [ 47 ]

ذكر صحفي في مجلة نيوزويك أن جاردين ومايك لوف كانا "يؤيدان بشدة منح برايان زمام الأمور بالكامل، على الرغم من أن لوف لا يخفي استياءه منه". [ 66 ] وتذكر مانكي أن جميع من في الاستوديو شعروا بالأسف تجاه برايان وعرضوا مساعدتهم في تحسين عمله، باستثناء لوف وجاردين، اللذين "كانا يعتقدان أنه رديء. كانا يأتيان ويقولان إنه فظيع". [ 53 ]

اشتكى دينيس لاحقًا من أنه "لم يكن راضيًا عن الأغاني القديمة - قطعًا"، داعيًا إلى محتوى أصلي بالكامل نظرًا لتوافر العديد من مؤلفات برايان ويلسون. وقال: "كان ستيف لوف ومايك لوف وآلان جاردين يضغطون بشدة لإصداره - لقد كان ضغطًا هائلًا. [...] لقد انزعجنا أنا وكارل بشدة." [ 67 ] [ 68 ] رد ستيفن بالتأكيد على ضرورة الإصدارات في الوقت المناسب لتلبية متطلبات العمل وزخم السوق، حتى لو كان ذلك يعني تنازلات فنية. [ 48 ] لم يعتقد مايك أن ضيق الوقت هو السبب وراء "الأجزاء غير المكتملة" من الألبوم، موضحًا أنه لم يُكشف علنًا أن كارل قد عانى من "إصابة خطيرة في الظهر" وكان "يتناول الأدوية بنفسه ويشرب الكحول". [ 69 ]

استؤنفت جلسات التسجيل في أوائل مارس. [ 50 ] وفي النهاية، تم التوصل إلى حل وسط، حيث ضم الألبوم مزيجًا من الأغاني المُعاد غناؤها وأغانٍ أصلية. [ 47 ] صرّح برايان لأحد المُحاورين: " بدأ ألبوم " 15 Big Ones " كألبوم يضم أغاني قديمة فقط، ولكن بعد ذلك نفدت الأغاني. في منتصف العمل، قرر مايك لوف أن يجعل الألبوم نصفه قديمًا ونصفه جديدًا. لم تُعجبني الفكرة في البداية، لكنه أجبرنا حرفيًا على اتباع طريقته. استاءتُ من ذلك." [ 62 ] سجّلت الفرقة حوالي عشرين أغنية مختلفة، معظمها نسخ مُعاد غناؤها، بحلول وقت انتهاء جلسات التسجيل. [ 50 ]

الأغاني

أعمال أصلية

أغنية " لا بأس" (It's OK )، من تأليف برايان ومايك، أغنية مبهجة تدعو للاحتفال بمتعة الصيف. [ 70 ] أما أغنية " كان عليّ الاتصال بكِ" (Had to Phone Ya ) فقد كتبها ويلسون أثناء غياب زوجته مارلين في أوروبا. [ 71 ] وأغنية " الجميع مغرم بكِ " (Everyone's in Love with You)، التي كُتبت عن المهاريشي ماهيش يوغي ، كانت ثاني مساهمة منفردة لمايك لوف في ألبوم لفرقة بيتش بويز. [ 53 ] ووصف كارلين أغنية "تلك الأغنية نفسها" (That Same Song) بأنها "تاريخٌ طريفٌ للموسيقى العالمية كاد أن يُشعل جذوة موسيقى الغوسبل التي سعى لإشعالها". [ 72 ] وتبدأ أغنية "أغنية TM" (TM Song) بمشادة كلامية ساخرة بين أعضاء الفرقة، ربما مستوحاة من الخلافات الحقيقية التي دارت بينهم. [ 73 ]

سبقت أغنيتان من الألبوم صدوره بعدة سنوات. الأولى، " سوزي سينسيناتي "، هي المساهمة الكتابية الوحيدة لأل جاردين في الألبوم. [ 53 ] سُجّلت عام 1969 خلال جلسات تسجيل ألبوم "عباد الشمس " (1970). [ 74 ] أدرجها برايان في ألبوم "15 أغنية عظيمة " "لأنها أغنية جيدة"، على الرغم من أن دينيس اعتبرها "أغنية سخيفة". [ 75 ] [ ملاحظة 7 ] كُتبت أغنية "العودة إلى الوطن" في الأصل عام 1963 من قِبل برايان وزميله في السكن بوب نوربيرغ . [ 72 ] وهي شبه سيرة ذاتية؛ إذ يُغني برايان في الكورس عن رغبته في العودة إلى أوهايو، التي تصادف أنها مسقط رأس أجداده. [ 77 ] يُشير كارلين إلى أن نسخة " 15 أغنية عظيمة " تتميز "بصوت جهير قوي، ومقاطع أورغ نابضة، وأداء صوتي حيوي من برايان". [ 72 ]

نسخ غلاف

بحسب ويلسون، "فكرنا في الأغاني الكلاسيكية، وبما أنها كانت مقبولة في الماضي، فقد افترضنا أنها ستكون مقبولة مرة أخرى. [...] اعتقدنا أنها طريقة آمنة." [ 78 ] تضمنت الأغاني الثماني في الألبوم: " روك أند رول ميوزك " (أصلها لتشاك بيري )، و" تشابل أوف لوف " (أصلها لدارلين لوف )، و" توك تو مي " (أصلها لليتل ويلي جون )، و" باليسيدز بارك " (أصلها لفريدي كانون)، و"أ كاجوال لوك" (أصلها لفرقة ذا سيكس تينز )، و"بلوبري هيل" (أصلها لفاتس دومينو )، و" إن ذا ستيل أوف ذا نايت " (أصلها لفرقة ذا فايف ساتينز )، و" جاست وانس إن ماي لايف " (أصلها لفرقة ذا رايتشوس براذرز ). [ 79 ] [ 74 ]

بحسب لوف، تم اختيار أغنية "Rock and Roll Music" لأنه شعر أن الفرقة قادرة على تكرار النجاح الذي حققته في إعادة غناء أغنية بيري " Sweet Little Sixteen " بعنوان " Surfin' USA " (1963). [ 80 ] كان من المقرر في الأصل أن يغني دينيس الجزء الرئيسي في أغنية "Blueberry Hill"، لكن ويلسون منح الدور للوف حتى لا يشعر لوف بالإقصاء. [ 81 ] كانت أغنية "Palisades Park" مصدر إلهام لأغنيتي بيتش بويز " County Fair " (1962) و" Amusement Parks USA " (1965). [ 77 ] سجل كارل صوته من أول مرة. [ 61 ] أشاد برايان بأداء كارل ووصفه بأنه "واحد من أفضل خمسة أصوات لفرقة بيتش بويز. لقد أتقنها تمامًا." [ 57 ]

بحسب تقييم عالم الموسيقى فيليب لامبرت، حافظت معظم الأغاني المُعاد غناؤها على وفائها للأصل، إلا أن أغاني "بلوبري هيل" و"توك تو مي" و"باليسيدز بارك" كانت الاستثناءات التي شعر فيها المستمع "بإحساس أكبر ببرايان ويلسون الشاب، الذي لم يكتفِ بإعادة إنتاج الأغاني الأصلية، بل أضفى عليها لمساته الشخصية المميزة". [ 82 ]

لقطات محذوفة

على الرغم من عدم إدراجها في الألبوم، سجلت الفرقة أيضًا نسخًا من أغاني " Sea Cruise " و" On Broadway " و" Mony, Mony " و" Running Bear " و" Shake, Rattle and Roll " و" Don't Fight the Sea " و" Peggy Sue " و" Michael Rowed the Boat Ashore " و" Let's Dance ". [ 51 ] وشملت الأغاني الأخرى التي لم تُدرج النسخ الأصلية "Short Skirts" (برايان)، [ 51 ] و"Lisa" (مايك)، و"10,000 Years Ago" (مايك ودينيس)، [ 61 ] و" Rainbows " (دينيس وكارل). [ 61 ] [ 68 ]

التغليف والتصميم الفني

كان "العلاج الجماعي" عنوانًا مقترحًا للألبوم، إما من دينيس أو برايان. [ 66 ] [ 83 ] يذكر برايان في مذكراته لعام 2016: "كان هذا اسم فرقة كان راي كينيدي عضوًا فيها في الستينيات، وربما كان هذا الاسم حاضرًا في ذهني، لكنني فكرت فيه أساسًا لأنه يلخص كل ما كان يحدث في ذلك الوقت." [ 83 ] رُفض هذا العنوان لصالح اقتراح دين تورنس ، "15 أغنية رئيسية "، الذي يشير إلى عدد الأغاني والذكرى السنوية الخامسة عشرة لتأسيس الفرقة. [ 84 ] [ 85 ]

استخدم مصمم الجرافيك دين تورنس شعار الألعاب الأولمبية كأساس لتصميم غلاف ألبوم "15 Big Ones".

صدر ألبوم "15 Big Ones" بغلاف فني يضم صورًا لأعضاء الفرقة داخل خمس حلقات متشابكة، تشبه شعار الألعاب الأولمبية . [ 86 ] [ 87 ] وكانت هذه إشارة مقصودة إلى أن عام 1976 كان عامًا أولمبيًا. [ 87 ] كما تم تقديم شعار يحمل اسم الفرقة، من تصميم تورنس، مع هذا الإصدار، ليصبح الشعار الرسمي لفرقة بيتش بويز حتى العقد الثاني من الألفية الثانية. [ 86 ]

تأمل مايك لوف قائلاً: "كان من الممكن أن تكون صور برايان ودينيس وكارل وآل وأنا في خمس دوائر متشابكة استعارة لخمسة أعضاء في فرقة موسيقية متحدين في هدف مشترك، أو لخمسة أشخاص يعيشون في عوالم منفصلة. بالنسبة لنا، كان الأمران معاً." [ 87 ]

يطلق

حملة دعائية

المجموعة في صورة دعائية من عام 1976

لتسليط الضوء على تعافي برايان وعودته إلى الكتابة والإنتاج، ابتكر ستيفن لوف حملة ترويجية بشعار "برايان عاد!"، ودفع لوكالة روجرز آند كوان للدعاية 3500 دولار شهريًا لتنفيذها (ما يعادل 20000 دولار في عام 2025 ). [ 66 ] ووفقًا لوصف غينز، كانت التغطية الإعلامية الناتجة "هائلة"، [ 66 ] حيث ظهرت في مجلات نيوزويك ، ونيو ويست ، ورولينغ ستون ، وكراودادي ، ونيويورك تايمز ، ولوس أنجلوس تايمز . [ 88 ] [ 89 ] وقد مثّلت هذه الحملة أعلى مستوى من الاهتمام الإعلامي الذي حظي به ويلسون منذ حملة ديريك تايلور " برايان ويلسون عبقري " عام 1966. [ 90 ]

في يونيو 1976، أجرى ويلسون أولى مقابلاته الصحفية منذ سنوات، وفي يوليو، أنتجت الفرقة برنامجًا وثائقيًا استعاديًا مدته ست ساعات للإذاعة الأمريكية. [ 91 ] وكان إصدار ألبوم " 15 Big Ones " في 5 يوليو محور حملة "عودة برايان!". [ 78 ] وفي 5 أغسطس، عرضت قناة NBC برنامجًا تلفزيونيًا خاصًا من إنتاج لورن مايكلز عن الفرقة، بعنوان " ذا بيتش بويز" . وتضمن البرنامج عروضًا حية لأغاني "Rock and Roll Music" و"It's OK" (كلاهما من حفلهم في 5 يوليو في ملعب أنهايم )، و"That Same Song" (التي صُوّرت مع جوقة دبل روك بابتيست المكونة من 75 عضوًا). [ 92 ] وفي 23 أغسطس، نُشرت قصة غلاف من خمس صفحات عن الفرقة في عدد ذلك الأسبوع من مجلة People . [ 93 ] في 17 سبتمبر، ظهر برايان كمقدم ضيف في برنامج جوائز موسيقى الروك السنوي الذي يقدمه دون كيرشنر ، حيث رُشِّح لجائزة قاعة المشاهير وخسر أمام فرقة البيتلز . رافقه كارل ودينيس إلى المنصة. [ 94 ] في 16 نوفمبر، عرضت قناة BBC-2 حلقة من برنامج The Old Grey Whistle Test تضمنت مقابلة أجراها المذيع بوب هاريس مع برايان، والتي تم تصويرها في 21 سبتمبر. [ 95 ] ظهر ويلسون لأول مرة في برنامج حواري في 23 نوفمبر، في برنامج The Mike Douglas Show ، تلاه ظهوره في برنامج Saturday Night على قناة NBC في 26 نوفمبر. تضمن كلا الظهورين أداءً لأغنية "Back Home". [ 96 ] في ذلك الشهر، نشرت مجلة رولينج ستون مقالًا رئيسيًا لديفيد فيلتون بعنوان "فرقة بيتش بويز : شفاء الأخ برايان " . [ 86 ]

ربما كان من الأدق أن نقول: "نعتقد ونأمل أن يكون برايان في طريقه للعودة!" لكن هذا لن يكون كافياً لحملة إعلامية احترافية.

— مدير الفرقة ستيفن لوف، منظم حملة "برايان عاد!" [ 64 ]

على الرغم من نجاحها، أثارت حملة "عودة برايان" جدلاً واسعاً. [ 78 ] فقد قدمت قصة فيلتون الرئيسية صورة سلبية عن الفرقة وحاشيتها من العائلة والأصدقاء. [ 86 ] وتدخل لاندي بنفسه من خلال مناقشة حالة ويلسون وجوانب أخرى من حياته الشخصية مع الصحفيين. [ 97 ] وكثيراً ما كان ويلسون يطلب المخدرات من محاوريه، ربما على سبيل المزاح، [ 98 ] وصرح في إحدى المرات بأنه "شعر وكأنه سجين". [ 99 ] وفي مقال نُشر عام 1980، علّق الصحفي ساندي روبرتسون من مجلة "ساوندز " على التغطية الإعلامية المتفائلة السابقة لويلسون، والتي قللت من شأن بعض التفاصيل المثيرة للقلق، مثل رفض السماح لويلسون بالوصول إلى أمواله، ومعاملة لاندي المهينة له، ووجود حارس شخصي مراهق متسلط، مما شكل تناقضاً صارخاً مع ماضي ويلسون كصانع أغاني ناجحة. [ 100 ] وافق أليكسيس بيتريديس من صحيفة الغارديان على أن التغطية كانت "مفجعة ومرعبة على حد سواء، حيث صورت رجلاً متردداً، يبدو عليه الرعب الشديد". [ 99 ]

جولات الحفلات الموسيقية

ابتداءً من 2 يوليو 1976، بدأ ويلسون بتقديم حفلات موسيقية منتظمة مع زملائه في الفرقة لأول مرة منذ ديسمبر 1964، حيث كان يغني ويتناوب بين العزف على البيانو والبيس. [ 91 ] [ 101 ] تشير بعض التقارير خطأً إلى أن هذه كانت المرة الأولى التي يظهر فيها ويلسون على المسرح مع الفرقة منذ عام 1964؛ في الواقع، كان آخر ظهور له على المسرح عام 1973. [ 91 ]

في الفترة من 3 يوليو إلى 15 أغسطس 1976، قامت الفرقة بجولة حفلات موسيقية ضخمة في ملاعب رياضية في جميع أنحاء الولايات المتحدة [ 102 ]. وضمّت الفرقة موسيقيين داعمين هم: بيلي هينش (غيتار)، وإد كارتر (غيتار، وباس)، ورون ألتشباخ (كيبورد)، وكارلوس مونيوز (كيبورد). [ 91 ] وشملت قائمة الأغاني في هذه الجولات 15 أغنية من ألبوم "Big Ones "، وهي: "Susie Cincinnati"، و"Palisades Park"، و"It's OK"، و"A Casual Look"، و"Back Home"، و"Rock and Roll Music". [ 102 ]

في مراجعته لحفل فرقة بيتش بويز في أنهايم، كتب هارفي كوبرنيك، مراسل مجلة ميلودي ميكر، أن ويلسون "بدا غير مرتاح على المسرح" و"لا ينبغي إخضاعه للوقوف على المسرح لأغراض الفيديو أو الفحص الجماعي/الإعلامي. لم يقدم أي إضافة تُذكر بعد ظهر ذلك اليوم!" [ 78 ] بعد الجولة، أحيت فرقة بيتش بويز اثنتي عشرة حفلة موسيقية أخرى في الملاعب وصالات كرة السلة، هذه المرة بدون مشاركة برايان. [ 103 ]

الأداء التجاري والأغاني المنفردة

بلغ ألبوم "15 Big Ones" ذروته في المركز الثامن في الولايات المتحدة، ليصبح أول ألبوم جديد لهم يدخل قائمة أفضل عشرة ألبومات منذ ألبوم "Pet Sounds" ، وأعلى ألبوم استوديو لهم وصولاً إلى قوائم الأغاني منذ ألبوم " Summer Days (And Summer Nights!!)" (1965). [ 104 ] كما أصبح ثاني إصدار لهم من شركة وارنر بروس يحصل على الشهادة الذهبية. [ 68 ]

في 24 مايو 1976، صدرت الأغنية المنفردة الرئيسية "Rock and Roll Music" (مع أغنية "TM Song" على الوجه الآخر) كأول أغنية منفردة جديدة للفرقة منذ 16 شهرًا، ووصلت إلى المركز الخامس في الولايات المتحدة، وهو أعلى مركز تحققه أغنية منفردة منذ أغنية " Good Vibrations " (1966). [ 41 ] أما الأغنية المنفردة الثانية، "It's OK" (مع أغنية "Had to Phone Ya" على الوجه الآخر)، فقد صدرت في الولايات المتحدة في 30 أغسطس ووصلت إلى المركز 29. [ 94 ] وفي 8 نوفمبر، صدرت الأغنية المنفردة الثالثة والأخيرة، "Susie Cincinnati" (مع أغنية "Everyone's in Love with You" على الوجه الآخر)، في الولايات المتحدة، لكنها لم تدخل قوائم الأغاني الأكثر استماعًا. [ 95 ]

الاستقبال النقدي

التقييمات المهنية بأثر رجعي
نتائج التقييم
مصدرتصنيف
AllMusicنجمنجمنصف نجمة[ 105 ]
الخلاطنجمنجمنجم[ 106 ]
دليل كريستغاو للأرقام القياسيةب [ 107 ]
موسوعة الموسيقى الشعبيةنجمنجمنجم[ 108 ]
ميوزيك هاوندنباح! [ 109 ]
مذراة1.5/10 [ 110 ]
دليل ألبومات رولينج ستوننجمنجم[ 111 ]

تلقى ألبوم "15 Big Ones" آراءً متباينة [ 112 ] ولم يلقَ استحسانًا كبيرًا من جمهور الفرقة. [ 78 ] تركزت معظم الانتقادات على الأغاني المُعاد غناؤها، وأداء دينيس وبرايان الصوتي غير المتقن، وجودة الألبوم التي اعتُبرت غير مكتملة ومُفتعلة ومتسرعة. [ 73 ]

كتب وايت في مراجعته لألبوم "كراودادي" أن الألبوم كان مخيبًا للآمال؛ على الرغم من أنه "يحتوي على بعض اللحظات المشرقة، لكن لا توجد فيه لحظات رائعة". [ 113 ] وبصورة أقل إيجابية، وصف أحد نقاد صحيفة "ذا فيليدج فويس" الألبوم بأنه "نوع الموسيقى الذي قد يتوقع المرء سماعه في جنازة نجم روك". [ 114 ] ووفقًا لكارلين، فإن معظم النقاد الآخرين " تعاملوا مع ألبوم 15 بيغ وانز بلطف"، كما هو الحال في مجلة "نيوزويك "، التي وصفت الألبوم بأنه "مذهل [...] وحدة متماسكة بشكل غريب". [ 72 ] وبالمثل، أعلن جيم ميلر من مجلة "رولينغ ستون" أنه "أكثر ألبوم غريب الأطوار - وغير مستقر - سمعته منذ فترة، وهو يثير فضولي". [ 115 ]

من بين المراجعات الاستعادية، رأى جون بوش من موقع AllMusic أن معظم الأغاني المُعاد غناؤها "معروفة جدًا لدرجة يصعب معها إعادة تقديمها بشكل فعّال، من قِبل أي شخص"، لكنه قارن أغنيتي "It's OK" و"Had to Phone Ya" بشكل إيجابي بأغاني برايان البوب ​​الغريبة في ألبومات أواخر الستينيات مثل Friends و 20/20 . [ 105 ] وانتقد روبرت كريستغاو اختيار الأغاني المُعاد غناؤها وافتقارها إلى "الحيوية الصوتية المرحة والعفوية". [ 107 ] وكتب دوغلاس وولك من موقع Blender أن الألبوم "مُثقل بأغانٍ مُعاد غناؤها ركيكة وأداء باهت". [ 106 ] ووصف إريك كيمبفي من موقع Pitchfork الألبوم بأنه "مُبهم ومُربك"، وسلط الضوء على أغنيتي "Had to Phone Ya" و"Back Home" باعتبارهما أفضل الأغاني الأصلية. وأضاف كيمبفي أنه باستثناء أغنية "Just Once in My Life"، فإن الأغاني المعاد غناؤها "لا تتميز إلا بالجاذبية المرضية التي تحملها [...] فقد تحول صوت برايان العذب في السابق إلى صوت أجش خشن؛ ونتيجة لذلك، أصبح صوت مايك لوف الأنفي المؤلم هو الصوت المهيمن على التسجيل." [ 110 ]

في كتابه " أيقونات الروك" ، وصف سكوت شيندر ألبوم " 15 أغنية عظيمة " بأنه "مخيب للآمال إلى حد كبير، ويتألف في معظمه من نسخ باهتة لأغانٍ قديمة من موسيقى الروك أند رول، إلى جانب عدد قليل من الأغاني الجديدة الخفيفة ولكنها ساحرة من تأليف برايان". [ 116 ] ووصفه ناقد موسيقى الروك نيك كينت بأنه "خالٍ تمامًا من الإلهام ويبدو عليه الإرهاق [...] ومن الواضح أنه مُصمم فقط كعلاج لمواهب ويلسون الإنتاجية الخاملة منذ فترة طويلة". [ 117 ] أقرّ الموسيقي دينيس دايكن من فرقة سميثيرينز ، الذي كتب الملاحظات المصاحبة لإعادة إصدار الألبوم عام 2000، بهذه الانتقادات، ورأى قائلاً: "إذا استطعت تقبّل كل هذه النقاط وتجاهل حقيقة أن هذا الألبوم ليس بمستوى ألبومات مثل " سمايل " أو "بيت ساوندز " أو حتى "وايلد هوني" ، فاستمع إلى "15 أغنية عظيمة " واستمتع بما هو ألبوم رائع وممتع للغاية لفرقة بيتش بويز". [ 73 ]

التداعيات والإرث

لا يمكنهم العمل بدوني، سيتخبطون. عرضهم المسرحي متقن، لكنهم يحتاجونني في الاستوديو. [...] كل ما أفعله هو من أجل الفرقة. [...] أحيانًا أشعر حقًا أنني سلعة في سوق الأسهم. [...] لقد رغبت في تركهم مرات عديدة.

— برايان ويلسون، ديسمبر 1976 [ 62 ]

في ذلك الوقت، وصف برايان الألبوم بأنه "ليس عميقًا جدًا" ووعد بأن يكون عمله التالي طموحًا مثل ألبوم "Good Vibrations". [ 78 ] وذكر أنه شعر بأن ألبوم " 15 Big Ones " كان "ألبومًا جيدًا" و"إذا استمعت إليه، يمكنك أن ترى أين ذهب كل الجهد"، مضيفًا أنه لو لم يُعجب "الشباب"، لكان ذلك "سيدمرني وربما كنت سأختفي مرة أخرى". [ 62 ] في مقابلة عام 1998، أشار إلى ألبوم " 15 Big Ones" وإصدار الفرقة التالي، " The Beach Boys Love You " (1977)، باعتبارهما ألبوميه المفضلين لفرقة بيتش بويز. "عندها بدأت رحلتي. هذا ما ينبض به قلبي". [ 118 ]

انتقد أعضاء آخرون في الفرقة، بمن فيهم كارل ودينيس، الألبوم في الصحافة عند إصداره. [ 78 ] شعر دينيس أنه "خطأ فادح منح برايان السيطرة الكاملة" وأن "العملية برمتها كانت مؤلمة بعض الشيء". [ 78 ] واعترف قائلاً: "لقد انكسرت قلوبنا. انتظر الناس طوال هذا الوقت، مترقبين ألبومًا جديدًا لفرقة بيتش بويز، وكرهت أن أقدم لهم هذا". [ 78 ] رفض مايك لوف التعليق على الألبوم عندما سأله أحد الصحفيين. [ 93 ] يعتقد وايت أن جلسات التسجيل المضطربة "عجّلت بقرارات دينيس وكارل ويلسون المفاجئة بشأن مسيرتهما الفردية"، وما شهده أقنعه بأن "أكبر عقبة تواجه فرقة بيتش بويز هي وجود خمس شخصيات متباينة، مليئة بالغيرة والمخاوف ونقاط الضعف وتضارب المصالح والاختلافات الأساسية في الأسلوب". [ 119 ]

جادل ماتياس-ميكا بأن ألبوم "15 Big Ones" مثّل بداية فترة امتدت لعام ونصف، أنتج خلالها برايان بعضًا من أكثر أعماله الموسيقية إبداعًا وإثارة للاهتمام (وإن لم تكن بالضرورة تجارية) منذ انفصاله عن فرقة "SMiLE ". [ 86 ] وبالمثل، وصف الصحفي برايان تشيدستر تلك الحقبة بأنها نهاية "انسحاب ويلسون الكامل من قيادة فرقة بيتش بويز"، على الرغم من أن ويلسون "لم يعد أبدًا إلى الأسلوب الذي شهد إنتاجه لأعمال رائدة مثل " Pet Sounds " و "Smile ". [ 25 ] وكتب ديكن: "يمكن للمرء أيضًا أن ينظر إلى الألبوم على أنه خلاص برايان من دوامة هبوط بلا هدف ومن هبوط وشيك". [ 73 ]

قائمة الأغاني

الجانب الأول
لا.عنوانالكاتب/الكتابالمغني الرئيسي (المغنون الرئيسيون)طول
1." موسيقى الروك أند رول "تشاك بيريمايك لوف2:29
2." لا بأس "برايان ويلسون ، مايك لوفمع حبي، دينيس ويلسون2:12
3." كان عليّ الاتصال بك "ويلسون، مع حبي، ديان روفيلمع حبي، آل جاردين ، دي. ويلسون، كارل ويلسون ، برايان ويلسون1:43
4." كنيسة الحب "جيف باري ، إيلي غرينتش ، فيل سبيكتورب. ويلسون2:34
5." الجميع مغرم بك "حبحب2:42
6." تحدث معي "جو سينيكاسي. ويلسون2:14
7."تلك الأغنية نفسها"ويلسون، مع حبيب. ويلسون2:16
8."أغاني TM"ويلسونجاردين1:34
الجانب الثاني
لا.عنوانالكاتب/الكتابالمغني الرئيسي (المغنون الرئيسيون)طول
1." منتزه باليسيدز "تشاك باريسسي. ويلسون2:27
2." سوزي سينسيناتي "الحديقةجاردين2:57
3." إطلالة غير رسمية "إد ويلزمع حبي، جاردين2:45
4." تلة التوت الأزرق "آل لويس ، لاري ستوك ، فينسنت روزحب3:01
5."العودة إلى الوطن"ويلسون، بوب نوربيرجب. ويلسون2:49
6." في سكون الليل "فريد باريسد. ويلسون3:03
7." مرة واحدة فقط في حياتي "جيري جوفين ، كارول كينج ، سبيكتورسي. ويلسون، بي. ويلسون3:47
الطول الإجمالي:39:20

ملحوظة

علينا أن نرقص: سنوات استوديو براذر

أُعلن في 20 يناير 2026 عن إصدار مجموعة " We Gotta Groove: The Brother Studio Years" التي تغطي الفترة من 1974 إلى 1977، والمقرر طرحها في 13 فبراير 2026. تتضمن هذه المجموعة الشاملة، المتوفرة على أسطوانات الفينيل والأقراص المدمجة، نسخة مُعاد تصميمها من ألبوم "The Beach Boys Love You" بالإضافة إلى تسجيلات لم تُصدر سابقًا، وعروض تجريبية، ومزيجات بديلة من جلسات تسجيل الألبوم. كما تتضمن المجموعة تسجيلات لم تُصدر سابقًا من ألبوم " 15 Big Ones" وجلسات تسجيل ألبوم "Adult/Child" غير المنشورة . [ 120 ]

15 مقطعًا من ألبوم Big Ones ، لقطات محذوفة ومزيجات بديلة (الجانب أ من الألبوم الثالث)
لا.عنوانالكاتب/الكتابطول
1." مرة واحدة فقط في حياتي (ميكس 2025)"جيري جوفين ، كارول كينج ، فيل سبيكتور3:54
2." موني، موني (ميكس 2025)"تومي جيمس ، بو جينتري ، ريتشي كورديل ، بوبي بلوم3:02
3." الدب الراكض (مزيج 2025)"جايلز بيري ريتشاردسون3:05
4." هزّ، خشخش، وتدحرج "جيسي ستون2:36
5." على برودواي (ميكس 2025)"باري مان ، سينثيا ويل ، جيري ليبر، ومايك ستولر3:19
6." رحلة بحرية (مزيج 2025)"هيوي "بيانو" سميث3:53
7." كنيسة الحب (ميكس 2025)"جيف باري ، إيلي غرينتش ، فيل سبيكتور2:57
8."التنانير القصيرة (مجموعة 2025)"برايان ويلسون2:47
9."أغنية TM (مزيج المسار الخلفي 2025)"برايان ويلسون1:12
10." موسيقى الروك أند رول (مزيج المسار الخلفي لعام 2025)"تشاك بيري3:19
11." كان عليّ الاتصال بك (مزيج موسيقى الخلفية لعام 2025)"برايان ويلسون ، مايك لوف ، ديان روفيل1:59
12." مرة واحدة فقط في حياتي (مزيج موسيقى الخلفية لعام 2025)"جيري جوفين ، كارول كينج ، فيل سبيكتور3:54

الأفراد

تم أخذ البيانات من ملاحظات الألبوم. [ 73 ]

فرقة بيتش بويز

  • آلان جاردين – غناء رئيسي (3، 8، 10-11) وغناء مساند (جميع المسارات)، جيتار (10)
  • مايكل لوف – غناء رئيسي (1-3، 5، 11-12) وغناء مساند (جميع المسارات)، موزع موسيقي (2، 5)
  • برايان ويلسون – غناء رئيسي (3-4، 7، 13) وغناء مساند (جميع المسارات باستثناء 5)، بيانو (1-4، 6-7، 9، 11، 14-15)، أورغ (1-2، 6-9، 12-13، 15)، موغ باس (1-2، 4، 6، 13-15)، سينثسيزر ARP (1)، فرقة ARP الوترية (4-5، 14-15)، غيتار باس (10)، هارمونيكا (10)، أجراس (12)، أجراس (13)، موزع موسيقي (1-3، 6-15)
  • كارل ويلسون – غناء رئيسي (3، 6، 9، 15) وغناء مساند (1-3، 5-7، 9-15)، جيتارات (2، 4-5، 10، 12-13)، جيتار باس (5-6، 11)، سينثسيزر (9)، قيثارة يهودية (13)، إيقاع (13، 15)
  • دينيس ويلسون – غناء رئيسي (3، 14) وغناء مساند (1-3، 6، 10، 12، 14)، طبول (1-8، 11، 13-15)، إيقاع (11)، فيبرافون (8)

أعضاء الجولة

الضيوف

موسيقيون إضافيون للجلسة

أوتار سيد شارب (3، 6-7)

  • موراي أدلر - كمان (7)
  • أرنولد بيلنيك - كمان (3)
  • هنري فيربر - كمان (3)
  • لوري كلاس - كمان (7)
  • لو كلاس - كمان (6)
  • برنارد كونديل – كمان (6)
  • ويليام كوراش - كمان (7)
  • جيمس جيتزوف - كمان (6)
  • هنري ل. روث - كمان (6)
  • سيدني شارب - كمان (3، 7)
  • تيبور زيليغ - كمان (7)

اِصطِلاحِيّ

  • دين تورنس وجيم إيفانز – غلاف الألبوم، والإخراج الفني، والشعار

الرسوم البيانية

مخطط (1976)موقع الذروة
قائمة أفضل 40 ألبومًا في المملكة المتحدة [ 78 ]31
أفضل ألبومات وأشرطة التسجيلات في قائمة بيلبورد الأمريكية [ 78 ]8

ملحوظات

  1. ↑ وفقًا لشروط عقد التسجيل الخاص بهم، عندما تخلفت الفرقة عن الموعد النهائي المحدد في مايو 1973 لتسليم ألبوم Smile ، قامت شركة Warner Bros. بخصم 50,000 دولار من الدفعة المقدمة التالية للفرقة. [ 7 ]
  2. ↑ تم لاحقًا إدراج جزء من لحن الأغنية غير المسجلة في أغنية ويلسون " صباح السبت في المدينة ". [ 25 ]
  3. ↑ بعض أبيات أغنية "لا تدعني أذهب" هي: "مثل سفينة في المحيط/ تصل أخيرًا إلى الشاطئ/ بعد حركة بدت بلا توقف/ مرحبًا بالعودة إلى الوطن بمشاعر جياشة/ شكرًا لك على حبك وإخلاصك". [ 29 ]
  4. ↑ وفقًا لسيرة ستيفن غينز ، رفض ويلسون إكمال أي مقطوعات موسيقية أخرى لألبوم "كاليفورنيا ميوزيك". [ 33 ] في المقابل، قال ستيفن لوف إن ويلسون طُرد من المشروع. "كنا مرتبطين بعقد مع شركة وارنر بروذرز، ولم يكن بوسعنا السماح له بالخروج عن مساره. إذا كان سيُنتج، فيجب أن يكون ذلك لصالح فرقة بيتش بويز." [ 32 ]
  5. ↑ وفقًا لسيرة ستيفن غينز ، ربما طُرد غيرسيو لأن أعضاء الفرقة "شعروا أن كاريبو يتقاضى أجرًا مبالغًا فيه"، على الرغم من أن "العديد من المراقبين يشيرون إلى أن فرقة بيتش بويز اتبعت نمطًا قديمًا في الاستغناء عن الموظفين عندما تتحسن أوضاعهم المالية". [ 42 ] ويذكر كاتب السيرة مارك ديلون أن الجولة اختفت بسبب علاقة دينيس الرومانسية الناشئة مع كارين لام ، الزوجة السابقة لعازف الكيبورد في فرقة شيكاغو، روبرت لام . [ 35 ]
  6. قال ستيفن : "كان كارل يتباطأ ويقول: 'هذا ألبوم رديء. إنه ليس جيدًا كما ينبغي.'" [ 48 ] دافع كارل عن نفسه قائلاً: "بعد ذلك، عدت وبذلت قصارى جهدي لأني أدعم أخي برايان مهنيًا وشخصيًا." [ 65 ] [ 58 ]
  7. ↑ صدرت الأغنية لأول مرة في يناير 1970 كوجه ثانٍ لأغنية " Add Some Music to Your Day " المنفردة، ثم مرة أخرى في ديسمبر 1974 كوجه ثانٍ لأغنية "Child of Winter" المنفردة. [ 76 ] [ 77 ]

مراجع

  1. ↑ بادمان 2004 ، ص 326.
  2. ↑ كارلين 2006 ، ص 165.
  3. 1 2 بادمان 2004 ، ص. 323.
  4. ↑ ويلسون وغرينمان 2016 ، ص 42.
  5. ↑ وايت 1996 ، ص 301.
  6. ↑ بادمان 2004 ، ص 305.
  7. ↑ بادمان 2004 ، ص 305، 327.
  8. ↑ بادمان 2004 ، ص 329-330.
  9. ↑ بادمان 2004 ، ص 330.
  10. ↑ بادمان 2004 ، ص 331.
  11. ↑ بادمان 2004 ، ص 331، 336.
  12. ↑ بادمان 2004 ، ص 332، 341.
  13. 1 2 ديلون 2012 ، ص. 217.
  14. 1 2 بادمان 2004 ، ص. 339.
  15. ↑ كارلين 2006 ، ص 193.
  16. ↑ ديلون 2012 ، ص 216.
  17. ↑ كارلين 2006 ، ص 192.
  18. ↑ وايت 1996 ، ص 287.
  19. ↑ كارلين 2006 ، ص 193-194.
  20. 1 2 3 4 5 ديلون 2012 ، ص. 218.
  21. 1 2 3 بادمان 2004 ، ص 341.
  22. ↑ كارلين 2006 ، ص 194-195.
  23. 1 2 "1973 in Concert Live & 1974 Caribou Sessions | EH" .
  24. 1 2 3 دو، أندرو ج. "جولات وجلسات: 1974" . بيلاجيو 10452. مؤرشف من الأصل في 8 فبراير 2026. تم الاسترجاع في 15 مارس 2026 .
  25. 1 2 3 تشيدستر، برايان (7 مارس 2014). "مشغول بفعل شيء ما: الكشف عن أشرطة غرفة نوم برايان ويلسون المفقودة" . بيست . مؤرشف من الأصل في 11 ديسمبر 2014. تم الاسترجاع في 11 ديسمبر 2014 .
  26. 1 2 بادمان 2004 ، ص. 343.
  27. 1 2 أبوت 1997 ، ص. 177.
  28. ↑ "1973 in Concert Live & 1974 Caribou Sessions | EH" .
  29. ١ ٢ ٣ ٤ كوبيرنيك، هارفي (٢١ ديسمبر ١٩٧٤). "فرقة بيتش بويز: الخروج من الأمواج" . ميلودي ميكر . مؤرشف من الأصل في ٢٥ سبتمبر ٢٠٢١. تم الاسترجاع في ٣ أكتوبر ٢٠٢١ .
  30. ↑ "جلسة أسئلة وأجوبة على ديسكورد مع مارك وآلان" . smileysmile.net . تم الاطلاع عليه في 3 مارس 2026 .
  31. ↑ كارلين 2006 ، ص 195.
  32. 1 2 كارلين 2006 ، ص. 198.
  33. ↑ غينز 1986 ، ص 277.
  34. ↑ كارلين 2006 ، ص 196.
  35. 1 2 3 ديلون 2012 ، ص 219.
  36. ↑ بادمان 2004 ، ص 347.
  37. ↑ أحلام الكروم (مخرج). برايان ويلسون – كاتب أغاني – 1969–1982 – المرحلة التالية (فيلم وثائقي).
  38. ↑ كينت، نيك (12 يوليو 1975). "برايان ويلسون: فيلم الشاطئ الأخير الجزء 3" . NME . مؤرشف من الأصل في 30 أغسطس 2021. تم الاطلاع عليه في 3 أكتوبر 2021 .
  39. ↑ بادمان 2004 ، ص 354، 358.
  40. ↑ دو، أندرو ج. "جولات وجلسات: 1975" . بيلاجيو 10452. تم الاطلاع عليه في 3 مارس 2026 .
  41. 1 2 بادمان 2004 ، ص. 362.
  42. 1 2 غينز 1986 ، ص 269.
  43. ↑ وايت 1996 ، ص 291-292.
  44. ↑ بادمان 2004 ، ص 351، 354.
  45. ↑ كارلين 2006 ، ص 201.
  46. ↑ غينز 1986 ، ص 286.
  47. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 بادمان 2004 ، ص. 358.
  48. 1 2 3 4 5 كارلين 2006 ، ص. 207.
  49. ↑ ديلون 2012 ، ص 225.
  50. 1 2 3 بادمان 2004 ، ص 358، 362-363.
  51. 1 2 3 دو، أندرو ج. "جولات وجلسات: 1976" . بيلاجيو 10452. مؤرشف من الأصل في 25 سبتمبر 2021. تم الاسترجاع في 25 سبتمبر 2021 .
  52. ↑ ديلون 2012 ، ص 222-223.
  53. 1 2 3 4 5 6 ديلون 2012 ، ص. 226.
  54. ↑ سبيلر، نانسي (26 يوليو 1988). "ذبذبات سيئة" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . مؤرشف من الأصل في 6 مارس 2016 - عبر latimes.com.
  55. ↑ وايت، تيموثي (26 يونيو 1988). "العودة من القاع" . صحيفة نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 8 فبراير 2011 - عبر nytimes.com.
  56. ↑ كارلين 2006 ، ص. 2009.
  57. 1 2 ويلسون وغرينمان 2016 ، ص. 76.
  58. 1 2 3 أبوت 1997 ، ص 114.
  59. ↑ وايت 1996 ، ص 291-292، 317.
  60. 1 2 3 أبوت 1997 ، ص 104.
  61. 1 2 3 4 وايت 1996 ، ص 292.
  62. 1 2 3 4 رينسين، ديفيد (ديسمبر 1976). "حوار مع برايان ويلسون" . أوي . مؤرشف من الأصل في 21 أكتوبر 2021. تم الاسترجاع في 21 أكتوبر 2021 .
  63. ↑ ليف 1978 ، ص 177.
  64. 1 2 3 كارلين 2006 ، ص. 206.
  65. 1 2 وايت 1996 ، ص 317.
  66. 1 2 3 4 غينز 1986 ، ص 287.
  67. ↑ وايت 1996 ، ص 316.
  68. 1 2 3 أبوت 1997 ، ص 113.
  69. ↑ الحب 2016 ، ص 251.
  70. ↑ ديلون 2012 ، ص 223.
  71. ↑ بريس 1979 ، ص 122.
  72. 1 2 3 4 كارلين 2006 ، ص. 209.
  73. 1 2 3 4 5 15 أغنية رئيسية (ملاحظات الألبوم). فرقة بيتش بويز . 1976.{{cite AV media notes}}صيانة CS1: أخرى في الاستشهاد بـ AV media (ملاحظات) ( رابط )
  74. 1 2 وايت 1996 ، ص 315.
  75. ↑ أبوت 1997 ، ص 108، 110.
  76. ↑ بادمان 2004 ، ص 342.
  77. 1 2 3 4 ماتيجاس-مكة 2017 ، ص. 110.
  78. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 بادمان 2004 ، ص. 364.
  79. ↑ لامبرت 2007 ، ص 310.
  80. ↑ الحب 2016 ، ص 258.
  81. ↑ وايت 1996 ، ص 293.
  82. ↑ لامبرت 2007 ، ص 311.
  83. 1 2 ويلسون وغرينمان 2016 ، ص. 74.
  84. ↑ ديلون 2012 ، ص 82.
  85. ↑ بادمان 2004 ، ص 358، 364.
  86. 1 2 3 4 5 ماتياس-مكة 2017 ، ص. 108.
  87. 1 2 3 الحب 2016 ، ص 259.
  88. ↑ كارلين 2006 ، ص 202.
  89. ↑ ليف 1978 ، ص 170.
  90. ↑ سانشيز 2014 ، ص 4.
  91. 1 2 3 4 بادمان 2004 ، ص 363.
  92. ↑ بادمان 2004 ، ص 365.
  93. 1 2 بادمان 2004 ، ص. 366.
  94. 1 2 بادمان 2004 ، ص. 367.
  95. 1 2 بادمان 2004 ، ص 369.
  96. ↑ بادمان 2004 ، ص 370.
  97. ↑ كارلين 2006 ، ص 200.
  98. ↑ ليف 1978 ، ص 180.
  99. 1 2 بيتريديس، أليكسيس (24 يونيو 2011). "العبقرية المذهلة لبريان ويلسون" . صحيفة الغارديان . مؤرشف من الأصل في 31 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه في 30 يونيو 2013 .
  100. ↑ روبرتسون، ساندي (19 أبريل 1980). "فرقة بيتش بويز: حياة برايان" . ساوندز - عبر روك باك بيجز .
  101. ↑ كارلين 2006 ، ص 215.
  102. 1 2 بادمان 2004 ، ص. 364 ، 367 ، 370.
  103. ↑ كارلين 2006 ، ص 211.
  104. ↑ بادمان 2004 ، ص 96، 364.
  105. 1 2 بوش، جون. "15 أغنية رائعة" . AllMusic . مؤرشف من الأصل في 5 ديسمبر 2015. تم الاطلاع عليه في 14 يناير 2016 .
  106. 1 2 وولك، دوغلاس (أكتوبر 2004). "فرقة بيتش بويز: 15 أغنية رائعة/أحبك " . بلندر . مؤرشف من الأصل في 30 يونيو 2006. تم الاطلاع عليه في 2 يونيو 2017 .
  107. 1 2 كريستغاو، روبرت (1981). "دليل المستهلك للسبعينيات: ب" . دليل كريستغاو للألبومات: ألبومات الروك في السبعينيات . تيكنور آند فيلدز . ISBN 089919026Xأُرشف من الأصل في 17 مايو 2020. تم الاطلاع عليه في 21 فبراير 2019 .
  108. ↑ لاركين، كولين، محرر. (2006). موسوعة الموسيقى الشعبية ( الطبعة الرابعة). لندن: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 479. ISBN   978-0-19-531373-4.
  109. ^ غراف، غاري. دورشهولز، دانيال، محررون. (1999). MusicHound Rock: دليل الألبوم الأساسي فارمنجتون هيلز، ميشيغان: مطبعة الحبر المرئي. ص. 83 . رقم ISBN  1-57859-061-2.
  110. 1 2 كيمبكي، إريك (15 أغسطس 2000). "15 حدثًا كبيرًا" . بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 23 أبريل 2011. تم الاسترجاع في 19 يونيو 2011 .
  111. ↑ براكيت، ناثان؛ مع هورد، كريستيان، محرران. (2004). دليل ألبومات رولينج ستون الجديد ( الطبعة الرابعة). نيويورك، نيويورك: فايرسايد/سايمون وشوستر. ص 46. ISBN   0-7432-0169-8.
  112. ↑ ديلون 2012 ، ص 227.
  113. ↑ أبوت 1997 ، ص 111.
  114. ↑ غينز 1986 ، ص 290.
  115. ↑ ميلر، جيم (12 أغسطس 1976). "15 حدثًا هامًا" . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 22 يونيو 2020. تم الاطلاع عليه في 1 أكتوبر 2021 – عبر rollingstone.com.
  116. ↑ شيندر 2007 ، ص 123-124.
  117. ↑ كينت 2009 ، ص 53.
  118. ↑ كارلين 2006 ، ص 290.
  119. ↑ أبوت 1997 ، ص 106، 111.
  120. ↑ "We Gotta Groove: The Brother Studio Years" . الموقع الرسمي لفرقة The Beach Boys . فرقة The Beach Boys . تاريخ الاسترجاع: 20 يناير 2026 .

فهرس

للمزيد من القراءة