فرقة The Wrecking Crew (موسيقى)

الموسوعة الحرة

طاقم الهدم
أعضاء فريق Wrecking Crew الذين تم توظيفهم في جلسة في Gold Star Studios في الستينيات
جالسين من اليسار إلى اليمين: Don Randi و Al De Lory و Carol Kaye و Bill Pitman و Tommy Tedesco وIrving Rubins و Roy Caton و Jay Migliori و Hal Blaine و Steve Douglas و Ray Pohlman
معلومات أساسية
ويعرف أيضا باسم
  • عصابة الاتصال الأول
  • الزمرة
أصللوس أنجلوس ، كاليفورنيا ، الولايات المتحدة
الأنواع
سنوات النشاطستينيات القرن العشرين –سبعينيات القرن العشرين ( 1960 ) ( 1970 )
الأعضاء السابقين
  • (انظر قائمة الأعضاء)

كانت فرقة The Wrecking Crew ، المعروفة أيضًا باسم Clique و First Call Gang ، عبارة عن مجموعة فضفاضة من موسيقيي الجلسات الأمريكية المتمركزين في لوس أنجلوس والذين عزفوا على العديد من التسجيلات الاستوديو في الستينيات والسبعينيات، بما في ذلك مئات من أفضل 40 أغنية. لم يتم الاعتراف بالموسيقيين علنًا في ذلك الوقت، لكن نظر إليهم المطلعون على الصناعة باحترام. وهم يعتبرون الآن واحدة من أنجح وحدات التسجيل وأكثرها إنتاجية في التاريخ.

كان لدى معظم اللاعبين خلفيات رسمية في موسيقى الجاز أو الموسيقى الكلاسيكية . لم يكن للمجموعة اسم رسمي في سنواتها الأولى، وعندما تم استخدام اسم Wrecking Crew لأول مرة كان موضوعًا للجدل. كان الاسم شائع الاستخدام بحلول أبريل 1981 عندما استخدمه هال بلين في مقابلة مع Modern Drummer . أصبح الاسم معروفًا على نطاق واسع عندما استخدمه بلين في مذكراته عام 1990، ونسبه إلى الموسيقيين الأكبر سنًا الذين شعروا أن تبني المجموعة لموسيقى الروك أند رول كان من شأنه "تدمير" صناعة الموسيقى.

اندمجت الوحدة في أوائل الستينيات كفرقة منزلية فعلية لفيل سبيكتور وساعدت في تحقيق أسلوب إنتاجه Wall of Sound . أصبحوا أكثر موسيقيي الجلسات المطلوبة في لوس أنجلوس، حيث لعبوا خلف فنانين التسجيل بما في ذلك جان ودين وسوني وشير وماماس وباباز وذا فيفث ديمنشن وفرانك سيناترا ونانسي سيناترا . تم استخدام الموسيقيين أحيانًا كـ "لاعبين أشباح" في التسجيلات المنسوبة إلى فرق الروك، مثل أول نسخة لفرقة Byrds لأغنية Bob Dylan " Mr. Tambourine Man " (1965)، والألبومين الأولين لفرقة Monkees ، وألبوم Pet Sounds لفرقة Beach Boys عام 1966 .

لم يلاحظ أحد مساهمات فريق The Wrecking Crew إلى حد كبير حتى نشر مذكرات بلين والاهتمام الذي أعقب ذلك. أصبح عازف لوحة المفاتيح ليون راسل وعازف الجيتار جلين كامبل من الفنانين المنفردين المشهورين، بينما يُقال إن بلين لعب أكثر من 140 أغنية من أفضل عشر أغاني، بما في ذلك ما يقرب من 40 أغنية من أفضل الأغاني. ومن بين الأعضاء الآخرين عازف الطبول إيرل بالمر ، وعازف الساكسفون ستيف دوجلاس ، وعازف الجيتار تومي تيديسكو ، وعازف لوحة المفاتيح لاري كنيشتيل ، الذي أصبح عضوًا في Bread . كان بلين وبالمر من بين أوائل "الموسيقيين المساعدين" الذين تم إدخالهم إلى قاعة مشاهير الروك آند رول في عام 2000، وتم إدخال فريق The Wrecking Crew بالكامل إلى قاعة مشاهير الموسيقيين والمتحف في عام 2007. في عام 2008، كانوا موضوع الفيلم الوثائقي The Wrecking Crew .

السياق التاريخي

ممارسات التسجيل في الستينيات

في العصر الذي كان فيه الطلب على Wrecking Crew، كان عازفو الجلسات نشطين عادةً في مشاهد التسجيل المحلية التي تركزت في مدن مثل مدينة نيويورك وناشفيل وممفيس وديترويت ، بالإضافة إلى لوس أنجلوس، قاعدة عمليات Wrecking Crew، ومواقع التسجيل المتخصصة الأصغر مثل Muscle Shoals . [ 1 ] [2] [3] كان لكل مشهد محلي دائرة من موسيقيي الجلسات "القائمة الأولى"، مثل Nashville A-Team الذي لعب في العديد من أغاني الريف والروك الناجحة في ذلك العصر، ومجموعتي الموسيقيين في ممفيس، Memphis Boys و Booker T. & the MGs مع Memphis Horns ، الموسيقيين الذين دعموا تسجيلات Stax / Volt ، و Funk Brothers في ديترويت، الذين لعبوا في العديد من تسجيلات Motown . [2] [3]

في ذلك الوقت، كانت معدات التسجيل المتعددة، على الرغم من شيوعها، أقل تعقيدًا، وكانت المسارات الداعمة الموسيقية تُسجل غالبًا "بصوت عالٍ" مع فرقة تعزف على الهواء مباشرة في الاستوديو. [4] كان على الموسيقيين أن يكونوا متاحين "عند الطلب" عندما يحتاج المنتجون إلى جزء لملء فترة زمنية في اللحظة الأخيرة. [5] كانت لوس أنجلوس تعتبر آنذاك أفضل موقع للتسجيل في الولايات المتحدة؛ وبالتالي، كانت الاستوديوهات محجوزة باستمرار على مدار الساعة، وكان وقت الجلسة مطلوبًا للغاية ومكلفًا. [6] كان لابد من تسجيل الأغاني بسرعة بأقل عدد ممكن من اللقطات. [3] [7] في هذه البيئة، لم يكن لدى المنتجين والمديرين التنفيذيين للتسجيلات في لوس أنجلوس صبر كبير على النفقات غير الضرورية أو الوقت الضائع واعتمدوا على خدمة الموسيقيين الاحتياطيين الموثوق بهم الذين يمكن الاعتماد عليهم للتسجيل بمجموعة متنوعة من الأساليب مع الحد الأدنى من التدريب أو اللقطات، وتقديم الأغاني الناجحة في وقت قصير. [3] [5] [8]

خلفيات موسيقية

كان فريق Wrecking Crew هو موسيقيو الجلسات "المفضلون" في لوس أنجلوس خلال هذه الحقبة. [3] [9] كان أعضاؤها متعددي المواهب الموسيقية ولكن لديهم عادةً خلفيات رسمية في موسيقى الجاز أو الموسيقى الكلاسيكية ، وكانوا استثنائيين في القراءة من النظرة الأولى . [10] تم استخدام موهبة هذه المجموعة من عازفي "الاتصال الأول" في كل أسلوب تقريبًا من أساليب التسجيل، بما في ذلك أغاني موضوعات التلفزيون ، وموسيقى الأفلام ، والأناشيد الإعلانية والعديد من أنواع الموسيقى الشعبية الأمريكية من Monkees إلى Bing Crosby . [11] [12] كانت العديد من استوديوهات التسجيل في لوس أنجلوس التي ظهر فيها فريق Wrecking Crew بانتظام هي Gold Star Studios و United Western Recorders التي بناها بيل بوتنام واستوديوهات Capitol Records الموجودة في برجهم في Vine Street ومجمع Columbia Records في لوس أنجلوس ومنشأة تسجيل RCA ، التي كانت تقع في Sunset Boulevard بالقرب من Wallichs Music City ، وهو متجر موسيقى غالبًا ما يزود عازفي الجلسات في لوس أنجلوس بالآلات الموسيقية. [13] [14] مثل جميع موسيقيي الجلسات الذين عملوا في لوس أنجلوس، كان أعضاء Wrecking Crew ينتمون إلى الاتحاد الأمريكي للموسيقيين (AFM)، المحلي 47، والذي مثل مصالحهم في مجالات مثل سلم الأجور وإنفاذ اللوائح. [15]

اسم

هال بلين ، ربما في عام 1995. كان أحد عازفي الطبول "الأوائل" في لوس أنجلوس خلال الستينيات وأوائل السبعينيات، ويُنسب إليه عادةً الفضل في الترويج لاسم "Wrecking Crew".

اكتسب اسم "Wrecking Crew" شهرة واسعة على يد عازف الطبول والعضو هال بلين في مذكراته التي كتبها عام 1990 تحت عنوان Hal Blaine and the Wrecking Crew . [16] [17] [18] ورغم أن الوحدة لم يكن لها اسم رسمي خلال سنوات نشاطها، فقد ذكر بلين أن المصطلح كان يُستخدم أحيانًا بازدراء في أوائل الستينيات من قبل أعضاء الحرس القديم في الصناعة من لاعبي جلسات "المعاطف والربطات"، الذين شعروا أنه مع ميلهم إلى ارتداء "القمصان والجينز" في الجلسات واحتضانهم لموسيقى الروك أند رول، فإنهم سوف "يدمرون" صناعة الموسيقى. [16] [11] ووفقًا للكاتب كينت هارتمان ، "أقسم بعض موسيقيي الاستوديو الذين أجريت معهم مقابلات أنهم سمعوا أنه ينطبق عليهم منذ عام 1963؛ ويقول آخرون إنه كان لاحقًا. ويقول أحدهم إنه لم يُستخدم على الإطلاق". [19] مذكرات بلين، والاهتمام الذي تلاه، ألقت ضوءًا جديدًا على دور فريق Wrecking Crew في العديد من التسجيلات الشهيرة. [20]

وقد نفى عازف الجيتار وعازف الجيتار باس كارول كاي رواية بلين عن الاسم وصرح قائلاً: "لم يُعرف عنا ذلك الاسم أبدًا. في بعض الأحيان كنا نطلق علينا اسم "العصابة"، ولكن "طاقم الهدم" هو اسم اخترعه هال بلين للترويج لنفسه في عام 1990 ..." وذكر موقع Songfacts: "لم نتمكن من العثور على أي إشارة إلى "طاقم الهدم" في أي منشورات من تلك الحقبة." [21] وردًا على ادعاء كاي، نفى بلين أن يكون أي شخص قد سمع اسم "العصابة". [22]

تشكيل الوحدة: 1957–1962

كان عازف الجيتار بارني كيسل أحد الأعضاء الأوائل في فرقة Wrecking Crew

يمكن إرجاع بدايات المجموعة إلى موسيقيي الجلسات في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي بما في ذلك إيرف كوتلر وإيرل بالمر وهوارد روبرتس وهال بلين [ 23] ومجموعة يرأسها عازف الجيتار والباس راي بولمان ، ويشار إليها أحيانًا باسم "First Call Gang". [24] كان إيرل بالمر في الأصل من نيو أورلينز وسجل مع العديد من موسيقيي الإيقاع والبلوز في Crescent City، مثل فاتس دومينو . [23] انتقل إلى لوس أنجلوس في عام 1957، وفي الستينيات عزف على تسجيلات ناجحة لفنانين مثل إيك وتينا تورنر وجلين كامبل وجان ودين ورايتوس براذرز وبيتش بويز ورونيتس وإيفرلي براذرز وسوني وشير . [23] كان بولمان أحد أوائل موسيقيي الجلسات في لوس أنجلوس الذين استخدموا الجيتار الكهربائي في التسجيلات، وبحلول أوائل الستينيات أصبح مطلوبًا بشدة في تسجيلات الروك، حيث عزف على العديد من التسجيلات التي قام بها جان ودين وبيتش بويز. [25]

في عام 1962، بدأ فيل سبيكتور علامة تجارية جديدة، وهي Philles Records ، وسجل أغنية " He's a Rebel "، والتي ستُنسب إلى Crystals . [26] استعان بمساعدة صديقه في المدرسة الثانوية، عازف الساكسفون ستيف دوغلاس، الذي كان يعمل أيضًا كمقاول مسؤول عن تجنيد الموسيقيين لجلسات التسجيل. [26] ساعده دوغلاس في حشد وحدة الدعم، والتي تضمنت بولمان وعازفي الجيتار روبرتس وتومي تيديسكو ، وعازف البيانو آل دي لوري ، وعازف الجيتار جيمي بوند ، وهال بلين على الطبول. [26] لقد حجزوا الاستوديو A في Gold Star Studios ، المعروف بغرف الصدى ذات الصدى العميق ، والذي أصبح منشأة التسجيل المفضلة لسبيكتور. [26] أصبحت الوحدة عنصرًا أساسيًا في تطوير أسلوبه " Wall of Sound "، [27] بدءًا من "He's a Rebel" وسلسلة من العديد من الأغاني الناجحة الأخرى لـ Crystals (" Da Doo Ron Ron " و " Then He Kissed Me ") ومجموعات فتيات أخرى ، مثل Ronettes (" Be My Baby " و " Baby, I Love You "). [26] كانت هذه التسجيلات هي التي ظهرت فيها فرقة Wrecking Crew في شكلها الأكثر شهرة وأصبحت أكثر عازفي الجلسات المرغوبين في مشهد التسجيل المزدهر في لوس أنجلوس. [26] [27] معهم، واصل سبيكتور إنتاج تسجيلات أخرى لفرقة Righteous Brothers (" You've Lost That Lovin' Feelin ' "، و" Ebb Tide "، و" Unchained Melody ") وIke and Tina Turner (" River Deep – Mountain High "). [26] [nb 1]

سنوات الذروة: 1963–1971

بعد سبيكتور، عمل فريق Wrecking Crew مع عشرات المنتجين، مثل براين ويلسون ، تيري ميلشر ، لو أدلر ، بونز هاو ، جيمي بوين ، ومايك بوست . [28] وبصفتهم لاعبين جانبيين، فقد تعاونوا مع فنانين متنوعين مثل جان ودين ، بوبي في ، نانسي سيناترا ، جراس روتس ، سيمون وجارفانكيل ، جلين كامبل ، بارتريدج فاميلي ، ديفيد كاسيدي (في عمله الفردي)، كاربنترز ، جون دنفر ونات كينج كول . [29] خلال هذه الفترة المبهجة، عملت الوحدة لساعات طويلة - لم يكن من غير المعتاد أن تعمل لمدة 15 ساعة في اليوم - وكانوا يحصلون على أجر جيد للغاية. [30] [31] علقت كارول كاي قائلة، "كنت أكسب أموالاً أكثر من الرئيس ". [30]

أنتج بريان ويلسون من فرقة بيتش بويز وشارك في كتابة العديد من أشهر أغاني فرقته واستخدم مواهب فرقة ريكينج كرو على نطاق واسع في منتصف الستينيات، بما في ذلك أغاني مثل " Help Me, Rhonda " و" California Girls " و" Good Vibrations " بالإضافة إلى ألبومات Pet Sounds و Smile . [32] [22] [33] تزعم بعض التقارير زوراً أن فرقة ريكينج كرو حلت محل فرقة بيتش بويز في التسجيلات بعد نجاحاتهم القليلة الأولى؛ [34] [35] [36] ومع ذلك، نشأ هذا المفهوم الخاطئ من التوثيق المكتوب غير المكتمل لجلسات التسجيل. [34] [36] بعد ظهور التوثيق الصوتي، تم الكشف عن أن أول عشرة ألبومات لفرقة بيتش بويز التي سبقت ألبومي Pet Sounds و Smile كانت في العموم جهودًا قائمة بذاتها، وأن أعضاء الفرقة عزفوا على الآلات الموسيقية في معظم أغانيهم الفردية ومسارات الألبوم الرئيسية. [34] [35] [nb 2] لم يكن الأمر كذلك حتى ألبوم The Beach Boys Today! لعام 1965 حيث بدأ موسيقيو Wrecking Crew في الظهور بشكل كبير في تسجيلات الاستوديو الخاصة بالفرقة، وهو الترتيب الذي استمر حتى عام 1967. [35] [34]

عمل أعضاء فريق Wrecking Crew كـ "لاعبين أشباح" في أول أغنية فردية لفرقة Byrds ، " Mr. Tambourine Man "، لأن شركة Columbia Records - أي المنتج تيري ميلشر - لم يشعر أن المجموعة (باستثناء روجر ماكغوين ، الذي عزف على الجيتار في الأغنية المنفردة) كانت متمرسة بما يكفي لتقديم نوع الأغنية المثالية المطلوبة، خاصة في ضوء الوقت المحدود والميزانية المخصصة للمجموعة التي تم التوقيع عليها حديثًا وغير المثبتة - على علامة تجارية كانت قد بدأت للتو في تبني موسيقى الروك. [39] [40]

كان لو أدلر أحد كبار المديرين التنفيذيين للموسيقى في لوس أنجلوس وأنتج تسجيلات لفنانين مثل جان ودين وماماس آند ذا باباس ، والتي كانت غالبًا مدعومة من قبل فريق Wrecking Crew، كما في " California Dreamin ' " و" Monday, Monday ". [41] عمل بونز هاو كمهندس تحت قيادة أدلر واستخدم فريق Wrecking Crew عندما أنتج أغاني ناجحة لفرقة Association (بما في ذلك " Windy "، و" Everything That Touches You "، و" Never My Love ") وفرقة 5th Dimension (بما في ذلك " Up, Up and Away "، و" Stoned Soul Picnic "، و" Aquarius "). [42] [30]

سجل سوني وشير العديد من الأغاني الناجحة التي دعمتها فرقة Wrecking Crew بما في ذلك " I Got You Babe " و" The Beat Goes On "، والتي أنتجها سوني بونو ، الذي عمل سابقًا كمساعد لفيل سبيكتور. [43] تضمنت العديد من تسجيلات شير المنفردة في الستينيات وأوائل السبعينيات دعمًا من فرقة Wrecking Crew، مثل " Gypsys, Tramps & Thieves " التي أنتجها سنوف جاريت في عام 1971. [44] [29] أنتج جيمي بوين أغنية فرانك سيناترا " Strangers in the Night " في عام 1966 وأنتج مايك بوست أغنية ماسون ويليامز الناجحة عام 1968 " Classical Gas "، وكلاهما كان مدعومًا من أعضاء فرقة Wrecking Crew. [45]

دعم أعضاء فريق Wrecking Crew فرقة Everly Brothers في ألبوميهما " The Hit Sound of the Everly Brothers " (1967) و" The Everly Brothers Sing " (1968). [46]

استخدم ريك نيلسون العديد من أعضاء فريق Wrecking Crew في مجموعات مختلفة، معظمها خلال منتصف الستينيات، بما في ذلك إيرل بالمر، وجو أوزبورن، وجيمس بيرتون، وتومي تيديسكو، وهوارد روبرتس، وبيلي سترينج، وأل كيسي، ودينيس بوديمير، وجلين كامبل، ودون راندي، ومايك ميلفوين، وراي بولمان، وتشاك بيرجوفر، وفيكتور فيلدمان، وفرانك كاب، وجيم جوردون. [47]

الموسيقيون

الجهير والطبول والإيقاع

كان جو أوزبورن (الصورة عام 2012) أحد عازفي الجيتار الأساسيين خلال العصر الذهبي لفرقة Wrecking Crew.

قدمت كارول كاي استثناءً لعالم أعمال جلسات لوس أنجلوس الذي يهيمن عليه الذكور في الستينيات. [48] بدأت في الأصل عازفة جيتار في العمل في جلسات لوس أنجلوس في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي، ولعبت خلف ريتشي فالينز في " لا بامبا " وفي الستينيات أصبحت مساهمة منتظمة في تسجيلات فيل سبيكتور بالإضافة إلى أغاني بيتش بويز، مثل " ساعدني، روندا " وألبوماتهم اللاحقة Pet Sounds و Smile . [49] [50] أصبح راي بولمان ، الذي تولى منصبًا قياديًا مبكرًا في Wrecking Crew، المدير الموسيقي لبرنامج Shindig! التلفزيوني في عام 1965، مما أدى إلى تقليل العمل في الاستوديو من تلك النقطة فصاعدًا. [24] [25] بعد انتقال بولمان إلى التلفزيون، ركزت كاي بشكل متزايد على الجيتار الكهربائي، لتصبح واحدة من العازفات القليلات "اللواتي يتم استدعاؤهن أولاً" في مشهد لوس أنجلوس. [51] لقد قدمت خط الباص المميز في ألبوم " The Beat Goes On " لسوني وشير الذي صدر عام 1967. [52] [53] غالبًا ما كانت كاي تتعاون مع بولمان في جلسات موسيقى البوب ​​(على سبيل المثال تلك الخاصة بفرقة بيتش بويز) حيث كانت ممارسة شائعة في ذلك الوقت لتعزيز الصوت عن طريق "مضاعفة" آلات معينة مثل الباص، وكان المنتجون والمرتبون غالبًا ما يسجلون أجزاء الباص مع عزف باص صوتي وكهربائي معًا. أصبحت كاي معروفة كواحدة من أكثر عازفي الباص إنتاجًا وانتشارًا، حيث لعبت على ما يقدر بنحو 10000 تسجيل في مسيرة امتدت لأكثر من 50 عامًا. [54]

عزف جو أوزبورن على الجيتار في العديد من الأغاني التي دعمتها فرقة Wrecking Crew، مثل أغنية " By the Time I Get to Phoenix " لغلين كامبل، وأغنية "California Dreamin ' " لفرقة Mamas & the Papas، وأغنية " MacArthur Park " لريتشارد هاريس ، وأغنية " Up, Up and Away " لفرقة 5th Dimension . [55] ومن بين عازفي الجيتار الكهربائي البارزين الآخرين الذين عزفوا مع فرقة Wrecking Crew بيل بيتمان ، وماكس بينيت ، وريد كاليندر ، وتشاك ريني ، وبوب ويست، بالإضافة إلى جيمي بوند ، ولايل ريتز ، وتشاك بيرجوفر ، الذين عزفوا على الجيتار الكهربائي العمودي. [56] [57] [58]

ساهم عازف الطبول إيرل بالمر في عدد قليل من الأغاني الناجحة في الستينيات مع Wrecking Crew، بما في ذلك الأغاني التي أنتجها Phil Spector مثل "You've Lost That Lovin' Feelin ' " لـ Righteous Brothers في عام 1964، و" River Deep – Mountain High " لـ Ike وTina Turner في عام 1966. [59] [60] [61] كما تم ذكر هال بلين ، بمهاراته الموسيقية الوفيرة وشخصيته وكاريزمته، باعتباره لاعبًا بارزًا في نجاح Wrecking Crew خلال أوجهم. [62] [18] [63] [nb 3] على الرغم من أنه كان يعزف بشكل أساسي على فرق موسيقى الجاز والبيج باند، إلا أنه حصل على وظيفة في مجموعة تومي ساندز للروكابيلي في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي، واكتشف تقديرًا جديدًا لموسيقى الروك أند رول، مما أدى بحلول بداية العقد الجديد إلى العمل في جلسات الاستوديوهات في لوس أنجلوس، حيث تعرف على إيرل بالمر وعازف الساكسفون ستيف دوجلاس . [65] عزف بلين على أغنية إلفيس بريسلي الناجحة عام 1961 " لا أستطيع المساعدة في الوقوع في الحب ". [17] بعد ذلك بوقت قصير، بدأ العزف في جلسات لفيل سبيكتور، وسرعان ما أصبح عازف الطبول المفضل لدى المنتج ، وأصبح مع إيرل بالمر أحد أفضل عازفي الطبول في جلسات العمل في لوس أنجلوس. [66] يُقال إن بلين لعب على أكثر من 140 أغنية من أفضل عشر أغاني بما في ذلك حوالي 40 أغنية رقم 1، مثل " I Got You Babe " لسوني وشير، و" Mr Tambourine Man " لفرقة Byrds، و" Strangers in the Night " لفرانك سيناترا، بالإضافة إلى العديد من الأغاني الأخرى، وقد ذكره موقع Drummerworld باعتباره ربما عازف الطبول الأكثر إنتاجية في التاريخ. [17] [67] بدأ جيم جوردون كبديل لبلين، ولكن مع مرور الوقت ظهر كعازف أول في فرقة Wrecking Crew، حيث لعب على أجزاء من ألبوم Pet Sounds لفرقة Beach Boys وعلى أغاني ناجحة مثل " Classical Gas " و" Wichita Lineman ". [17] [68] [nb 4]

كان من بين عازفي الطبول الآخرين الذين لعبوا في Wrecking Crew فرانك كاب وجون كلودر وفورست درابر [70] وجو بوركارو . [71] [58] [72] عزف جاري كولمان على الفيبرافون ومجموعة متنوعة من آلات الإيقاع وساهم في أعمال مثل الموسيقى التصويرية للمسرحية الموسيقية Hair وألبوم Simon & Garfunkel's Bridge Over Troubled Water . [73] وكان من بين عازفي الإيقاع الآخرين في Wrecking Crew جوليوس ويشتر وميلت هولاند وجين إستس وفيكتور فيلدمان . [73] [58] يُذكر عازف الطبول جيم كيلتنر أحيانًا فيما يتعلق بفريق Wrecking Crew، لأنه أصبح صديقًا لـ Hal Blaine في الستينيات ولعب لاحقًا مع فريق Wrecking Crew في ألبوم John Lennon's Rock 'n' Roll المسجل في عام 1973، لكنه غالبًا ما يرتبط بالجيل اللاحق من عازفي الجلسات الذين تفوقوا على فريق Wrecking Crew من حيث الشعبية خلال السبعينيات. [nb 5]

الجيتارات ولوحات المفاتيح

كان جلين كامبل عازف جيتار مع فرقة Wrecking Crew قبل أن يصبح مشهورًا كعازف منفرد.

لعب عازف الجيتار وأحيانًا عازف الجيتار بيل بيتمان دورًا بارزًا في الكثير من أعمال فريق Wrecking Crew. [76] لفترة وجيزة في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي، قدم دروسًا في العزف على الجيتار لشاب يدعى فيل سبيكتور، قبل أن يشكل سبيكتور فرقة تيدي بيرز ، التي سجلت أغنية " To Know Him Is to Love Him " ​​المفاجأة في عام 1958. [77] انتهى الأمر ببيتمان بالعزف على تسجيلات أنتجها سبيكتور في الستينيات مثل " Be My Baby " لفرقة رونيت . [78] يمكن سماعه في العديد من الأغاني الناجحة من تلك الفترة مثل " The Little Old Lady (from Pasadena) " لفرقة جان ودين ، و" Mr. Tambourine Man " لفرقة بيردز. [79] كان تومي تيديسكو ، الذي ولد في عائلة إيطالية في شلالات نياجرا، نيويورك، أحد أشهر عازفي الجيتار في فرقة Wrecking Crew، حيث عزف مع بيتمان في "Be My Baby" و"The Little Old Lady (from Pasadena)"، بالإضافة إلى أغنية " Limbo Rock " لفرقة Champs. [80] وقد قدم مقطوعات الجيتار المتأثرة بالفلامنكو في أغنية "Up and Away" لفرقة 5th Dimension بالإضافة إلى مقدمة الجيتار لموضوع M * A * S * H ​​الشهير . [81] [82] كان بيلي سترينج أحد أفضل عازفي الجيتار في فرقة Wrecking Crew ولعب في أغاني ناجحة مثل "The Little Old Lady (from Pasadena)" ونسخة فرقة Beach Boys من أغنية " Sloop John B ". [83] بالإضافة إلى جلسات العزف في ممفيس، غالبًا ما سجل عازف الجيتار جيمس بيرتون مع فرقة Wrecking Crew في لوس أنجلوس في الستينيات. [84] [85] [86]

على الرغم من أن جلين كامبل أصبح معروفًا بشكل أفضل كفنان موسيقى ريفية ناجح للغاية في حد ذاته، إلا أنه عزف على الجيتار في Wrecking Crew خلال الستينيات وظهر معهم في العديد من كلاسيكيات Beach Boys في تلك الفترة مثل " I Get Around " و "Help Me Rhonda". [87] ظهر هو وهال بلين كأعضاء في فرقة شخصية ستيف ماكوين في فيلم Baby the Rain Must Fall (1965) والذي يتميز بلحظة واضحة للغاية لكامبل يقف خلف ماكوين، لكن كل من كامبل وبلين لم يتم ذكرهما في الفيلم. في عام 1965 قام بجولة مع Beach Boys، وفي عام 1966 عزف هو وWrecking Crew في ألبوم Pet Sounds . [88] [nb 6] استعان كامبل بفريق Wrecking Crew كوحدة احتياطية في العديد من تسجيلاته الفردية خلال الستينيات، مثل " Gentle on My Mind "، وفي أغنيتين من تأليف جيمي ويب ، " By the Time I Get to Phoenix " وأغنيته المنفردة " Wichita Lineman ". [90]

تم تصوير ليون راسل في عام 1970، وهو العام الذي أصبح فيه فنان تسجيل منفرد

ضمت صفوف فريق The Wrecking Crew دائرة من عازفي لوحة المفاتيح الذين ساهموا بأجزاء البيانو والأورغن في العديد من الأغاني الشهيرة في ذلك العصر. كان لاري كنيشتيل ، الذي انضم لاحقًا إلى Bread ، عازفًا متعدد الآلات عزف على لوحات المفاتيح في "California Dreamin ' " و" Bridge Over Troubled Water " و" Classical Gas "، بالإضافة إلى الباص المستقيم في " Eve of Destruction " والباص الكهربائي في " Mr. Tambourine Man " لفرقة Byrds. [91] عزف مايك ملفوين ، عازف البيانو المدرب بشكل كلاسيكي والحاصل على شهادة في اللغة الإنجليزية من كلية دارتموث، على الأورغن والبيانو في العديد من المقطوعات الموسيقية في ألبوم Pet Sounds لفرقة Beach Boys ، وعزف على الأورغن في " Good Vibrations "، وعزف على لوحات المفاتيح في العديد من جلسات ألبوم SMiLe الذي لم يكتمل لفرقة Beach Boys . [92] ساهم دون راندي بجزء البيانو في أغنية "Eve of Destruction" التي حققها باري ماكجواير عام 1965. [93] قبل أن يصبح فنانًا منفردًا، كان ليون راسل عضوًا منتظمًا في فريق Wrecking Crew ولعب في أغنية "Be My Baby" لفرقة Ronettes، وأغنية "The Little Old Lady (from Pasadena)" لفرقة Jan & Dean. [94] عمل ماك ريبيناك (دكتور جون لاحقًا) من نيو أورليانز مع فريق Wrecking Crew أثناء إقامته في لوس أنجلوس في منتصف الستينيات. [95] كان مايك (ميشيل) روبيني ابن جان روبيني ، عازف الكمان الكلاسيكي، ولعب في البداية على البيانو، لكنه أصبح فيما بعد مفتونًا بموسيقى R&B وتحول إلى عزف الموسيقى الشعبية، وأصبح في النهاية عضوًا في فريق Wrecking Crew ولعب في أغاني ناجحة مثل أغنية "The Beat Goes On" لفرقة Sonny & Cher وأغنية "Strangers in the Night" لفرانك سيناترا. [96]

نحاسيات، آلات النفخ الخشبية، هارمونيكا، وغناء مساند

تلقى عازف الساكسفون ستيف دوغلاس ، الذي التحق بمدرسة فيرفاكس الثانوية مع فيل سبيكتور في الخمسينيات من القرن الماضي، مكالمة في عام 1962 للعب في أول تسجيل لسبيكتور كمنتج، "إنه متمرد"، ومنذ ذلك الحين، أصبح عنصرًا أساسيًا في فريق Wrecking Crew. [97] [98] بعد سنوات، في عام 1978، لعب دوغلاس في ألبوم بوب ديلان " Street-Legal " لعام 1978 ورافق ديلان في جولة ذلك العام كجزء من فرقته الداعمة المكونة من ثمانية أعضاء. [98] [99] عزف جيم هورن على الساكسفون والفلوت، وساهم بأجزاء في العديد من المسارات مع فريق Wrecking Crew، مثل أغنية "You've Lost That Lovin' Feelin ' " لفرقة Righteous Brothers وأغنية "Strangers in the Night" لفرانك سيناترا. [100] [101] عزف على الفلوت في أغنيتي "God Only Knows" و"Good Vibrations" لفرقة Beach Boys، وأصبح لاحقًا عضوًا في فرقة John Denver المساندة. [101] قدم Plas Johnson خط الساكسفون في " The Pink Panther Theme " في النسخة الآلية لـ Champs عام 1962 من "Limbo Rock". [102] نينو تيمبو ، الذي سجل مع أخته كارول (تحت اسمها الفني أبريل ستيفنز ) أغنية ناجحة رقم 1 في الولايات المتحدة عام 1963، " Deep Purple "، كان أيضًا عضوًا في Wrecking Crew وعزف على الساكسفون في أغنية "Be My Baby" لفرقة Ronettes وظهر لاحقًا في ألبوم Rock 'n' Roll لجون لينون . [103] [104]

كان من بين عازفي الساكسفون الآخرين الذين عزفوا جلسات مع Wrecking Crew جاكي كيلسو وجاي ميجليوري وجين سيبرانو وبيل جرين وآلان بويتلر. [105] وكان على الترومبون ريتشارد "سلايد" هايد ولو ماكرياري وديك ناش [105] [106] وعلى البوق باد بريسبوا وروي كاتون وتشاك فيندلي وأولي ميتشل وتوني تيران . [105] [107] عزف تومي مورغان على الهارمونيكا في مسارات مدعومة من Wrecking Crew مثل "The Little Old Lady (from Pasadena)". [108] عندما كانت هناك حاجة إلى غناء مساند، تم استدعاء مطربي رون هيكلين . [107]

عرض تامي(1964)

لعب العديد من أعضاء فريق Wrecking Crew في فرقة المنزل لعرض TAMI Show لعام 1964 ، والذي تم تصويره وإرساله إلى المسارح في جميع أنحاء البلاد. [109] يظهر في لقطات الكاميرا التي تُظهر الجانب الأيمن من المسرح المخرج الموسيقي جاك نيتشه، وهال بلين، وجيمي بوند، وتومي تيديسكو، وبيل آكين، وجلين كامبل، وليل ريتز، وليون راسل، وبلاس جونسون، من بين آخرين، حيث قدموا جميعًا موسيقى عرضية ودعمًا للعديد من الأعمال مثل تشاك بيري ، وسوبريمز ، ومارفن جاي ، وليزلي جور . [109] [110] [111]

سبعينيات القرن العشرين - العقد الأول من القرن الحادي والعشرين

انخفاض الإنتاج

لم يكن من الممكن الحفاظ على مستوى نجاح فريق Wrecking Crew إلى أجل غير مسمى، وفي النهاية فقدت خدماتهم الطلب. [112] يستشهد كينت هارتمان بالعديد من العوامل في زوال فريق Wrecking Crew، بدءًا من عام 1968 عندما كانت الوحدة في ذروة شعبيتها: "بحلول منتصف عام 1968، تغيرت الموسيقى الشعبية مرة أخرى. في الواقع كانت تصبح ثقيلة تمامًا. في أعقاب عمليات القتل الأخيرة لبوبي كينيدي ومارتن لوثر كينج الابن، وهجوم تيت الدموي في فيتنام، والمستوى المتزايد باستمرار من الاضطرابات في الحرم الجامعي في الجامعات في جميع أنحاء البلاد، بدأت إذاعة Top 40 تدريجيًا في فقدان خطوتها مع العصر ". [113] يذكر هارتمان أن النجاح الهائل الذي حققته أغنية ريتشارد هاريس الملحمية التي استغرقت سبع دقائق، " ماك آرثر بارك "، والتي كتبها جيمي ويب، والتي تضمنت الدعم المعقد من فريق Wrecking Crew، ربما كان بمثابة بذرة أخرى في انحدارهم في النهاية:

كما أدى ابتكار ويب إلى توليد نتيجة غير متوقعة أخرى، وهي النتيجة التي بدأت تؤثر بشكل خفي على سبل عيش فريق Wrecking Crew. نظرًا لأن الأغنية قد اخترقت حاجز الراديو AM، فقد أصبحت فجأة مناسبة للأغاني الأطول في قائمة التشغيل. وكلما كانت كل أغنية أطول، قل عدد الدقائق المتبقية خلال كل ساعة للمحطة لتشغيل أغانٍ أخرى . كانت هذه هي المفارقة الرياضية غير العادلة في المعادلة بأكملها؛ فقد لعب فريق Wrecking Crew للتو قلوبهم على أغنية ناجحة حائزة على جوائز في جميع الأوقات، ومع ذلك ساهم نجاحها في انخفاض العدد الإجمالي للأغاني التي تظهر على الهواء. ومع وجود عدد أقل من الأغاني التي تجد وقتًا على الهواء، فقد تطور تدريجيًا عدد متناقص من تواريخ تسجيل موسيقى الروك آند رول التي يمكنهم تشغيلها. [114]

ظل الطلب على The Wrecking Crew في أوائل السبعينيات، حتى أنهم استمتعوا بالعديد من الأغاني الناجحة، ولكن بحلول نهاية عام 1973 بدأوا في تجربة انخفاض في الحجوزات، حيث بدأت سلسلة من التغييرات في صناعة التسجيل في التأثير. [115] على عكس الفرق / الفنانين السابقين مثل Monkees و Grass Roots و Partridge Family و David Cassidy الذين استخدموا غالبًا Wrecking Crew للمسارات الداعمة (وكفرقة داعمة لجولات حفلات كاسيدي الأولى في أمريكا في 1971/2)، بدأت فرق الروك في أوائل إلى منتصف السبعينيات في النص في عقود التسجيل الخاصة بهم على السماح لهم بالعزف على آلاتهم الخاصة على التسجيلات. [116] كان لدى عازفي الجلسات الأصغر سنًا مثل لاري كارلتون وأندرو جولد وداني كورتشمار ووادي واتشيل وروس كونكل وجيف بوركارو وليلاند سكلار وجيم كيلتنر صوتًا أكثر معاصرة وأكثر ملاءمة للأذواق الموسيقية المتغيرة في العقد. [74] بحلول منتصف السبعينيات، جعلت التطورات التكنولوجية مثل آلات تسجيل الأشرطة ذات 16 مسارًا و24 مسارًا ووحدات التحكم متعددة القنوات كبيرة الحجم الآلية من الممكن تسجيل الآلات، غالبًا عن قرب، على مسارات منفصلة بشكل فردي، مما يقلل من الحاجة إلى استئجار فرق موسيقية للعزف المباشر في الاستوديو. [117] [118] [119] يمكن أن تقترب أجهزة التوليف من صوت أي آلة تقريبًا. في النهاية، أصبحت آلات الطبول هي القاعدة، والتي يمكن برمجتها خصيصًا للحفاظ على الإيقاعات بدلاً من الطبال أو استخدامها في مسارات النقر التي يتم تشغيلها في سماعات الرأس للموسيقيين، مما يجعل من السهل التسجيل أو إعادة تسجيل أي جزء متزامنًا وتحقيق إيقاع أكثر اتساقًا وتناسقًا. [120] [121]

وظائف طاقم ما بعد التدمير

في عام 1969، بعد تسجيل نجاحات كفنان منفرد مثل " By the Time I Get to Phoenix " و" Wichita Lineman "، غادر جلين كامبل فريق Wrecking Crew. [122] [123] واصلت كارول كاي، المنهكة من الضغط المستمر لمشهد التسجيل في لوس أنجلوس، مساعٍ موسيقية أخرى. [123] وفقًا لعازف الجيتار بيل بيتمان، "تغادر المنزل في الساعة السابعة صباحًا، وتكون في يونيفرسال من التاسعة حتى الظهر؛ الآن أنت في كابيتول ريكوردز في الواحدة، لديك الوقت للوصول إلى هناك، ثم تحصل على أغنية في الرابعة، ثم نكون في موعد مع شخص ما في الثامنة، ثم بيتش بويز في منتصف الليل، وتفعل ذلك خمسة أيام في الأسبوع ... يا إلهي، يا رجل، لقد احترقت." [95] أصبح كامبل أحد أشهر فناني موسيقى الريف خلال السبعينيات بأغاني ناجحة مثل " Rhinstone Cowboy " و " Southern Nights " التي كتبها ألن توسان . [124]

بحلول منتصف السبعينيات، تشتت العديد من أعضاء فريق Wrecking Crew وانجرفوا إلى مجالات مختلفة. تحول بعض الأعضاء، مثل كارول كاي وتوني تيران وجاري إل كولمان وإيرل بالمر وتومي تيديسكو، إلى العمل في مجال الموسيقى التصويرية للتلفزيون والسينما. [125] أصبح ليون راسل وماك ريبيناك (مثل دكتور جون ) فنانين منفردين ومؤلفي أغاني ناجحين، واستمتعوا بالأغاني الفردية والألبومات الناجحة خلال السبعينيات. [126] [127] واصل جيم كيلتنر مسيرته المهنية الناجحة كعازف طبول في جلسات لمعظم السبعينيات والتسعينيات؛ لعب في فرقة All-Starr التابعة لـ Ringo Starr وكان عازف الطبول في كلا الألبومين من قبل فرقة Traveling Wilburys العملاقة ، حيث يُنسب إليه الفضل باسم "Buster Sidebury". [128] [129] بدءًا من عام 1973، استضاف جلسة ارتجال أسبوعية منتظمة في نوادي لوس أنجلوس تسمى "نادي معجبي جيم كيلتنر" والتي كان يرتادها العديد من موسيقيي جلسات لوس أنجلوس الأصغر سنًا في ذلك الوقت (داني كورتشمار، وروس كونكل، ووادي واتشيل، وليلاند سكلار، وجيف وستيف بوركارو ). [130]

قامت الوحدة بجلسة لم شمل قصيرة ولكنها سيئة الحظ مع فيل سبيكتور في عام 1992. في عام 2001، اجتمع أعضاء The Wrecking Crew في الاستوديو مع ديفيد كاسيدي لإعادة إنتاج أغاني كاسيدي الناجحة من السبعينيات، سواء منفردة أو مع The Partridge Family . أسفرت هذه التسجيلات عن الألبوم Then and Now الذي حقق نجاحًا كبيرًا على المستوى الدولي وحصل على البلاتين في عام 2002. ومؤخرًا، دعموا جلين كامبل في أغنيته " I'm Not Gonna Miss You " المأخوذة من الموسيقى التصويرية للفيلم الوثائقي لعام 2015 Glen Campbell: I'll Be Me . [131]

إرث

دعمت فرقة The Wrecking Crew عشرات الأعمال الشعبية وكانت واحدة من أنجح مجموعات موسيقيي الاستوديو في تاريخ الموسيقى. [132] [133] وفقًا لكينت هارتمان، "... إذا خرجت أغنية روك أند رول من استوديو تسجيل في لوس أنجلوس بين عامي 1962 و1972، فمن المحتمل أن يكون أحد أعضاء فرقة Wrecking Crew قد عزف على الآلات. لم تعزف أي مجموعة من الموسيقيين على المزيد من الأغاني الناجحة لدعم المزيد من النجوم مثل هذه المجموعة الموهوبة للغاية - ولكن المجهولة تقريبًا من الرجال (وامرأة واحدة)." [134] وفقًا لمجلة The New Yorker ، "انتقل فريق The Wrecking Crew إلى تاريخ خلقته إلى حد كبير، ولم يتم الاعتراف به بشكل كامل ولكنه موجود تمامًا في مئات الأغاني الشعبية الأمريكية المعروفة للجميع." [95] في عام 2008، ظهر فريق Wrecking Crew في الفيلم الوثائقي The Wrecking Crew ، من إخراج نجل تومي تيديسكو، ديني تيديسكو. [135] في عام 2014، تم تصوير موسيقييها في فيلم السيرة الذاتية لبريان ويلسون Love & Mercy (يعزفون المقطع الموسيقي Pet Sounds). [136]

اثنان من أعضائها، عازفي الطبول هال بلين وإيرل بالمر ، كانا من بين أوائل المنضمين إلى قاعة مشاهير الروك آند رول في عام 2000، وتم إدخال فريق Wrecking Crew بالكامل إلى قاعة مشاهير الموسيقيين في عام 2007. [137] [138] [139] في عام 2010، تم انتخاب بلين إلى قاعة مشاهير عازفي الطبول الحديثة . [140]

قائمة الأعضاء

المصادر: كينت هارتمان ( The Wrecking Crew ) [141] وروبرت لويد (Time of the Session؛ LA Weekly ) [58]

غالبًا ما كان يُشار إلى بلين وأوزبورن وكنيتشتل بشكل جماعي باسم الثلاثي الذهبي في هوليوود. [145]

تسجيلات مختارة

سنة أغنية [146] فنان
المخططات الأمريكية [147]
المخططات البريطانية [148]
1962 " الثور الوحيد " هيرب ألبرت وفرقة تيخوانا براس 6 22
" زيب-ا-دي-دو-داه " بوب ب. سوكس والجينز الأزرق 8 45
" إنه متمرد " البلورات 1 19
1963 " دا دو رون رون (عندما رافقني إلى المنزل) " البلورات 3 5
" مدينة الأمواج " جان ودين 1 26
" كن طفلي " الرونيتات 2 4
1964 " أنا أتجول " فرقة بيتش بويز 1 7
" منحنى الرجل الميت " جان ودين 8 -
" الجميع يحب شخصًا ما [149] دين مارتن 1 11
" السيدة العجوز الصغيرة (من باسادينا) " جان ودين 3 -
" لقد فقدت هذا الشعور بالحب " الاخوة الصالحين 1 1
" ما لم تكن مهتمًا " [150] تيري بلاك 99 -
" جبل الحب " جوني ريفرز 9 -
1965 " ساعديني يا روندا " فرقة بيتش بويز 1 27
" السيد رجل الدف " البيردز 1 1
" هذا الخاتم الماسي " غاري لويس والبلاي بوي 1 -
" حلم كاليفورنيا " ماماز آند باباس 4 23
" عشية الدمار " باري ماكجواير 1 3
" لقد حصلت عليك يا حبيبتي " سوني وشير 1 1
1966 " لا يهم شكل معدتك [151]" تي بونز 3 -
" حبيبي " بيتولا كلارك 1 4
" اهتزازات جيدة " فرقة بيتش بويز 1 1
" الجانب الفقير من المدينة " جوني ريفرز 1 -
" الاثنين الاثنين " ماماز آند باباس 1 3
" نهر عميق – جبل مرتفع " ايك وتينا تيرنر 88 3
" أنت روحي وإلهامي " الاخوة الصالحين 1 15
" غرباء في الليل " فرانك سيناترا 1 1
" هذه الأحذية مصنوعة للمشي " نانسي سيناترا 1 1
" الفراشة المراوغة " بوب ليند 5 5
1967 " لا لم يكن حبي " الجمعية 2 -
" أعلى، أعلى وبعيدًا" البعد الخامس 7 -
" سان فرانسيسكو (تأكد من ارتداء الزهور في شعرك) " سكوت ماكنزي 4 1
" شيء غبي " [152] فرانك ونانسي سيناترا 1 1
" امرأة، امرأة " غاري باكيت والفجوة النقابية 4 -
" هو أم أنا - ماذا سيكون الأمر؟ " بول ريفير وذا رايدرز 5 -
" الضرب مستمر " سوني وشير 6 29
1968 " لاعب خط وسط ويتشيتا " جلين كامبل 3 7
" اعترافات منتصف الليل " جذور العشب 5 -
" حديقة ماك آرثر " ريتشارد هاريس 2 4
" السيدة روبنسون " سيمون وجارفانكل 1 9
" المشي على رؤوس الأصابع عبر زهور التوليب " تيني تيم 17
" فاليري " القرود 3 12
" فتاة صغيرة " غاري باكيت والفجوة النقابية 4 1
" الغاز الكلاسيكي " ماسون ويليامز 2 9
1969 " جالفستون " جلين كامبل 4 14
" برج الدلو / دع أشعة الشمس تدخل " البعد الخامس 1 11
" دائِخ " تومي رو 1 1
" الجميع يتحدثون " [ 153] هاري نيلسون 6 23
" الملاكم " سيمون وجارفانكل 7 6
1970 " (إنهم يتوقون إلى أن يكونوا) قريبين منك " النجارين 1 6
" روزي المتشققة " نيل دايموند 1 3
" أريزونا " مارك ليندسي 10 -
" أعتقد أنني أحبك " عائلة بارتريدج 1 18
" جسر فوق المياه المضطربة " سيمون وجارفانكل 1 1
1971 " الأيام الممطرة وأيام الاثنين " النجارين 2 -
" الغجر والمتشردين واللصوص " شير 1 4
" عاجلا أم آجلا " جذور العشب 9 -
" لا تسحب حبك " هاملتون، جو فرانك ورينولدز 4 -
" المحمية الهندية " الغزاة 1 -
1972 " إيذاء بعضنا البعض " النجارين 2 -
" (الليلة الماضية) لم أتمكن من النوم على الإطلاق " البعد الخامس 8 -
" لا تمطر أبدًا في جنوب كاليفورنيا " ألبرت هاموند 5 -
" الالتهاب الرئوي الصاخب وإنفلونزا بوجي ووجي " جوني ريفرز 6 -
1973 " أمس مرة أخرى " النجارين 2 2
" هجين السلالة " شير 1 -
" كل ما أعرفه " آرت جارفانكل 9 -
" الليلة التي انطفأت فيها الأضواء في جورجيا " فيكي لورانس 1 -
1974 " شيفروليه فان " سامي جونز 5 -
1975 " راعي البقر المرصع بأحجار الراين " جلين كامبل 1 4
" الحب سيبقينا معًا " الكابتن وتينيل 1 32
2015 " لن أفتقدك " [131] جلين كامبل - -

التجميعات

  • The Wrecking Crew (2015، RockBeat؛ مجموعة مكونة من 4 أقراص مضغوطة) [154]

انظر أيضا

ملاحظات توضيحية

  1. ^ في عام 1977، استخدم سبيكتور مرة أخرى فرقة Wrecking Crew لتقديم المقطوعات الموسيقية الداعمة في ألبوم ليونارد كوهين الخامس، Death of a Ladies' Man . [26]
  2. ^ على سبيل المثال، على الرغم من أنه غالبًا ما يتم الإبلاغ عن استبدال عازف الطبول دينيس ويلسون على التسجيلات بموسيقيين في الاستوديو، [34] [37] تم توثيق عزفه على الطبول في عدد من أغاني المجموعة المنفردة، بما في ذلك " I Get Around "، و" Fun, Fun, Fun "، و" Don't Worry Baby ". [38]
  3. ^ قضى بلين (المولود باسم هارولد سيمون بيلسكي في هوليوك، ماساتشوستس) معظم طفولته في هارتفورد، كونيتيكت، لكن عائلته انتقلت إلى جنوب كاليفورنيا في أواخر الأربعينيات حيث أصبح عازف طبول محترفًا. [64]
  4. ^ سيلعب في النهاية في فرقة Derek and the Dominos في أوائل السبعينيات. [69]
  5. ^ تأخر إصداره حتى عام 1975 بسبب العديد من المشاكل القانونية وغيرها، مثل عندما هرب المنتج فيل سبيكتور بأشرطة الجلسات. [74] [75]
  6. ^ تم تشغيل أغنية Campbell and the Wrecking Crew في أغنية " Strangers in the Night " لفرانك سيناترا. [89]
  7. ^ في كتابه "The Big Beat" أدرج ماكس وينبرغ بونو في قائمة أعضاء فريق Wrecking Crew باعتباره "عازف إيقاع" ويظهر بونو في الصورة الموسومة بـ "The Wrecking Crew" في الصفحة 79 من الكتاب. [144]

الاستشهادات

  1. ^ سافونا، أنتوني (2005). اعترافات الكونسول: المنتجون الموسيقيون العظماء بكلماتهم الخاصة (الطبعة الأولى). سان فرانسيسكو، كاليفورنيا: باكبيت بوكس. ص 36-38. رقم ISBN 978-0-87930-860-5.
  2. ^ المصدر أ: "فريق ناشفيل 'أ'". قاعة مشاهير الموسيقيين والمتحف . مؤرشف من الأصل في 26 يناير 2016. تم الاسترجاع في 20 يناير 2016 . المصدر ب: "Motown Sound: Funk Brothers". متحف موتاون . تم الاسترجاع في 20 يناير 2016 . المصدر ج: براون، ميك (25 أكتوبر 2013). "Deep Soul: How Muscle Shoals Became Music’s Most Unlikely Hit Factory". The Telegraph . تم الاسترجاع في 20 يناير 2016 .
  3. ^ اي بي سي دي هارتمان 2012، ص 2-5، 110، 175-176.
  4. ^ "استوديوهات التسجيل - لماذا يمكن أن تبدو التسجيلات التي تم إجراؤها في الستينيات جيدة في عام 2011؟". NAIM. مؤرشف من الأصل في 25 فبراير 2017. تم الاسترجاع في 20 يناير 2016 .
  5. ^ ab Andrews, Evan (1 يوليو 2011). "أفضل 10 موسيقيين في الجلسات وفرق الاستوديو". Toptenz.net . تم الاسترجاع في 21 يناير 2016 .
  6. ^ "The Byrds: Who Played What؟". JazzWax. 4 سبتمبر 2012. تم الاسترجاع في 21 يناير 2016 .
  7. ^ فاربر، جيم (9 مارس 2015). "فيلم وثائقي عن طاقم الهدم يسلط الضوء على اللاعبين السريين وراء العديد من أغاني الروك الناجحة في الستينيات والسبعينيات". ديلي نيوز . نيويورك . تم الاسترجاع في 21 يناير 2016 .
  8. ^ Laurier, Joanne (14 نوفمبر 2015). "The Wrecking Crew: The "Secret Star-Making Machine" of 1960s Pop Music". موقع الاشتراكية العالمية . تم الاسترجاع في 21 يناير 2016 .
  9. ^ Ashlock, Alex (20 أبريل 2012). "The Musicians Behind The Great Bands That Got The Credit". WBUR-FM . تم الاسترجاع في 21 يناير 2016 .
  10. ^ "الرجال وراء الموسيقى: موسيقيو الجلسات في الستينيات والسبعينيات". The Peachiest.com. 1 نوفمبر 2015. مؤرشف من الأصل في 2 فبراير 2016. تم الاسترجاع في 24 يناير 2016 .
  11. ^ ab Rapka, Linda (28 مايو 2008). "موسيقيو استوديو لوس أنجلوس في الستينيات في فيلم وثائقي جديد". لوس أنجلوس: The Overture، النشر الرسمي للموسيقيين المحترفين، المحلية 47. تم الاسترجاع في 12 يوليو 2018 .
  12. ^ "The Wrecking Crew". بليموث، ماساتشوستس: Creative Audio Works. 5 يناير 2012. تم الاسترجاع في 2 فبراير 2016 .
  13. ^ هارتمان 2012، ص 50، 69، 98، 116-118، 150، 253، قسم الصور: ص 6.
  14. ^ كوبرنيك، هارفي. "طاقم الهدم". جامع الأسطوانات . مؤرشف من الأصل في 11 مايو 2019. تم الاسترجاع في 3 سبتمبر 2016 .
  15. ^ هارتمان 2012، ص 25، 69-70، 72، 147، 246، 250-251.
  16. ^ ab Hartman 2012، ص 2-3.
  17. ^ abcd "سيرة هال بلين". قاعة مشاهير الروك آند رول والمتحف . تم الاسترجاع في 8 فبراير 2016 .
  18. ^ "الموسيقي المميز: هال بلين". Drummer Cafe . Drummer Cafe.com. مؤرشف من الأصل في 2 يونيو 2016. تم الاسترجاع في 12 مايو 2016 .
  19. ^ هارتمان 2012، ص 2.
  20. ^ هارتمان 2012، ص 2-5.
  21. ^ Wiser, Carl. "Carol Kaye: Songwriter Interviews". Songfacts . تم الاسترجاع في 3 أغسطس 2015 .
  22. ^ ab Pinnock, Tom (8 يونيو 2012). "صنع الاهتزازات الجيدة". غير مختصر .
  23. ^ abc Perrone, Pierre (22 سبتمبر 2008). "إيرل بالمر: موسيقي أشاد به ليتل ريتشارد باعتباره "أعظم عازف طبول في كل العصور". The Guardian UK . تم الاسترجاع في 11 يوليو 2018 .
  24. ^ أ ب أنتربيرجر ، ريتشي. "كارول كاي". ريتشي أنتربيرجر . تم الاسترجاع في 8 فبراير 2016 .
  25. ^ من "Ray Pohlman". AlbumLinerNotes.com . تم الاسترجاع في 8 فبراير 2016 .
  26. ^ abcdefgh هارتمان 2012، ص 48-54، 91، 111-112.
  27. ^ ab Blaine & Goggin 1990، ص 57-60.
  28. ^ هارتمان 2012، ص 98-99، 101-102 (ميلشر)، 144-157 (ويلسون)، 70، 122-123 (أدلر)، 206-208، 222 (هاو)، 130-139 (بوين).
  29. ^ ab Niesel, Jeff. "Film Spotlight: The Wrecking Crew". Cleveland Scene . تم الاسترجاع في 2 فبراير 2016 .
  30. ^ abc Elder, Sean (14 مارس 2015). "وراء الموسيقى وراء الموسيقى: فرقة Wrecking Crew تقدم أكبر أغاني البوب". نيوزويك . تم الاسترجاع في 21 يناير 2016 .
  31. ^ Jagger, Juliette (19 فبراير 2015). "The Wrecking Crew Played On All Your Favorite 60s And 70s Songs (Seriously)". The Huffington Post . تم الاسترجاع في 2 فبراير 2016 .
  32. ^ هارتمان 2012، ص 144-157، 262.
  33. ^ هارتمان، كينت (13 فبراير 2012أ). "الفرقة التي تقف وراء فرقة بيتش بويز". مجلة إسكواير . تم الاسترجاع في 2 فبراير 2016 .
  34. ^ abcde Slowinski, Craig (2006). "Introduction". beachboysarchives.com . Endless Summer Quarterly . تم الاسترجاع في 14 مايو 2022 .
  35. ^ abc Stebbins, Jon (2011). The Beach Boys FAQ: All That's Left to Know About America's Band . Backbeat Books. ISBN 978-1-4584-2914-8.
  36. ^ ab Wong, Grant (3 يناير 2022). "برايان ويلسون ليس من النوع العبقري الذي تظنه". Slate .
  37. ^ أورم، مايك (8 يوليو 2008). "Pacific Ocean Blue: Legacy Edition". Pitchfork . مؤرشف من الأصل في 29 أكتوبر 2020 . تم الاسترجاع في 21 أبريل 2020 .
  38. ^ بويد، آلان ؛ لينيت، مارك ؛ سلوينسكي، كريج (2014). راقب صيف 1964 (البطانة الرقمية). فريق بيتش بويز. كابيتول ريكوردز .(مرآة)
  39. ^ هارتمان 2012، ص 19، 98-99، 101-102.
  40. ^ إينارسون، جون (2005). السيد رجل الدف: حياة وإرث جين كلارك من فرقة بيردز . دار باكبيت للنشر . ص 56-57. رقم ISBN 0-87930-793-5.
  41. ^ هارتمان 2012، ص 70، 122-123.
  42. ^ هارتمان 2012، ص 206-208، 222.
  43. ^ هارتمان 2012، ص 88-95، 162-165205.
  44. ^ هارتمان 2012، ص 263.
  45. ^ هارتمان 2012، ص 130-139، 190-193، 195.
  46. ^ Down in the Bottom، The Everly Brothers، The Country Rock Sessions 1966-1968، قرص مضغوط، Cherry Red Records، لندن، إنجلترا، ملاحظات الغلاف، 2020
  47. ^ نيلسون، ريك، ريك نيلسون: Legacy ، مجموعة صناديق، Capitol Records Inc.، 72435-29521-2-0، هوليوود، كاليفورنيا، 2000، ملاحظات الغلاف
  48. ^ هارتمان 2012، ص 164.
  49. ^ هارتمان 2012، ص 52، 54، 144-145.
  50. ^ برايت، كيمبرلي جيه. (12 يونيو 2013). "كارول كاي هي عازفة الجيتار المفضلة لدى بول مكارتني، لكنه لا يعرف أنها هي". Dangerous Minds.net . تم الاسترجاع في 11 فبراير 2016 .
  51. ^ هارتمان 2012، ص 143-144.
  52. ^ هارتمان 2012، ص 162-163.
  53. ^ "'The Beat Goes On' by Sonny and Cher". Songfacts . تم الاسترجاع في 11 فبراير 2016 .
  54. ^ كلية بيركلي للموسيقى (18 أكتوبر 2000). "بيركلي ترحب بعازفة الجيتار الأسطورية كارول كاي". مؤرشف من الأصل في 10 سبتمبر 2006. تم الاسترجاع في 13 مارس 2007. كاي هي عازفة الجيتار الأكثر تسجيلاً على الإطلاق، حيث سجلت 10000 جلسة على مدى أربعة عقود.
  55. ^ هارتمان 2012، ص 123، 178-180، 182، 212-213.
  56. ^ هارتمان 2012، ص 51، 54، 56، 71-72، 100، 123، 125، 134، 153-154، 167، 178، 165، 180، 182، 212-213، 207-208، 222-223، 229، 259.
  57. ^ بلين وجوجين 2010، ص 70.
  58. ^ abcd Lloyd, Robert (April 8, 2004). "Time of the Session". LA Weekly . تم الاسترجاع في 14 فبراير 2016 .
  59. ^ نولاند، كلير (21 سبتمبر 2008). "إيرل بالمر: عازف الطبول الأسطوري". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 15 فبراير 2016 .
  60. ^ ""Lost That Lovin' Feelin'" 1964–1965". The Pop History Dig . تم الاسترجاع في 15 فبراير 2016 .
  61. ^ Ruhlmann, William. "Ike & Tina Turner: River Deep-Mountain High (Review)". AllMusic . تم الاسترجاع في 15 فبراير 2016 .
  62. ^ هارتمان 2012، ص 3.
  63. ^ ميلر، مايكل (2003). الدليل الكامل للأبله للعب الطبول . ألفا بوكس. ص. 228. ISBN 978-1-59257-162-8. هال بلين إيرل بالمر أفضل عازف طبول في الجلسة.
  64. ^ هارتمان 2012، ص 11-12، 42.
  65. ^ هارتمان 2012، ص 42-46.
  66. ^ هارتمان 2012، ص 51، 54، 56.
  67. ^ "Hal Blaine". Drummerworld . Drummerworld.com . تم الاسترجاع في 3 فبراير 2016 .
  68. ^ هارتمان 2012، ص 233-236.
  69. ^ هارتمان 2012، ص 233-243.
  70. ^ "Forrest Draper". IMDB . تم الاسترجاع في 13 مارس 2023 .
  71. ^ هارتمان 2012، ص 56، 163.
  72. ^ "جون كلودر". NAMM . 27 مارس 2014. تم الاسترجاع في 14 فبراير 2016 .
  73. ^ ab Hartman 2012، ص 192-193، 220-223، 226، 245.
  74. ^ ab Hartman 2012، ص 248.
  75. ^ "روك أند رول". كتاب البيتلز المقدس . كتاب البيتلز المقدس. 22 أغسطس 2010. تم الاسترجاع في 13 فبراير 2015 .
  76. ^ هارتمان 2012، ص 35-36، 56، 71-72، 100.
  77. ^ هارتمان 2012، ص 36، 41-42.
  78. ^ هارتمان 2012، ص 56.
  79. ^ هارتمان 2012، ص 56، 71-72، 100.
  80. ^ هارتمان 2012، ص 51، 30، 71-72.
  81. ^ هارتمان 2012، ص 182.
  82. ^ ليونارد، مايكل (26 ديسمبر 2013). "تومي تيديسكو: عازف الجيتار الأكثر شهرة الذي لم تسمع به من قبل". جيبسون . جيبسون براندز، المحدودة . تم الاسترجاع في 16 فبراير 2016 .
  83. ^ هارتمان 2012، ص 71-72، 151.
  84. ^ روبرتس، جيريمي (6 مارس 2014). "عازف الجيتار في لويزيانا جيمس بيرتون يعيد زيارة ليالي الروك مع ريك نيلسون". Press Pass . مدونة Presspass. مؤرشف من الأصل في 4 أبريل 2016. تم الاسترجاع في 23 مارس 2016 .
  85. ^ هارتمان 2012، ص 176.
  86. ^ بوسو، جو (5 يوليو 2011). "طاقم الهدم: القصة الداخلية لفرقة لوس أنجلوس سيشن جاينتس". رادار الموسيقى . كواي هاوس، أمبوري، باث: دار نشر فيوتشر المحدودة . تم الاسترجاع في 23 مارس 2016 .
  87. ^ هارتمان 2012، ص 59، 144-145.
  88. ^ هارتمان 2012، ص 59-60، 154.
  89. ^ هارتمان 2012، ص 133-134، 138-139.
  90. ^ هارتمان 2012، ص 183-184، 186، 199-201، 204-205.
  91. ^ هارتمان 2012، ص 1-2، 100-101، 120، 123، 167، 182، 192-193، 199، 208، 212، 222-224، 226-227.
  92. ^ هارتمان 2012، ص 245-247.
  93. ^ هارتمان 2012، ص 56، 120، 254.
  94. ^ هارتمان 2012، ص 56، 71-72، 100، 147، 233.
  95. ^ abc "موسيقيو الجلسات الذين سيطروا على موسيقى البوب ​​في الستينيات". نيويوركر . 3 ديسمبر 2013. تم الاسترجاع في 9 أغسطس 2016 .
  96. ^ هارتمان 2012، ص 104-105، 111، 134-137، 162-163.
  97. ^ هارتمان 2012، ص 49-50، 52، 56، 254.
  98. ^ من "ستيف دوغلاس". قاعة مشاهير الروك آند رول . 2003. تم الاسترجاع في 6 أغسطس 2016 .
  99. ^ "ستيف دوغلاس مات؛ عازف الساكسفون الروك، 55 عامًا". نيويورك تايمز . 22 أبريل 1993. تم الاسترجاع في 6 أغسطس 2016 .
  100. ^ هارتمان 2012، ص 254.
  101. ^ ab Wardlaw, Matt (19 أبريل 2013). "Legendary Session Man Jim Horn On Working With John Denver And Getting Inside The "Genius" Of Brian Wilson". Pop Dose . تم الاسترجاع في 7 أغسطس 2016 .
  102. ^ هارتمان 2012، ص 30، 125.
  103. ^ هارتمان 2012، ص 55-57، 245.
  104. ^ Ruhlmann, William. "Nino Tempo". AllMusic . تم الاسترجاع في 26 أغسطس 2016 .
  105. ^ abc Hartman 2012، ص 254، 259.
  106. ^ "طاقم الهدم". فارغا . تم الاسترجاع في 9 أغسطس 2016 .
  107. ^ ab Cosper, Alex (27 مارس 2015). "تاريخ موسيقيي فريق Wrecking Crew". بحث في قائمة التشغيل . تم الاسترجاع في 9 أغسطس 2016 .
  108. ^ هارتمان 2012، ص 71-72، 259.
  109. ^ ab Hartman 2012، ص 125.
  110. ^ رمنيك، ديفيد (30 يوليو 2014). "الممسوس: جيمس براون في ثماني عشرة دقيقة". مجلة نيويوركر . كوندي ناست . تم الاسترجاع في 22 يناير 2015 .
  111. ^ فينسنت، أليس (17 فبراير 2015). "ليزلي جور: تسعة أشياء لم تكن تعرفها" . مجموعة تلغراف ميديا ​​المحدودة. صحيفة تلغراف. مؤرشف من الأصل في 12 يناير 2022. تم الاسترجاع في 22 يناير 2016 .
  112. ^ هارتمان 2012، ص 247-249.
  113. ^ هارتمان 2012، ص 212.
  114. ^ هارتمان 2012، ص 212-215.
  115. ^ هارتمان 2012، ص 247.
  116. ^ هارتمان 2012، ص 247-248.
  117. ^ هارتمان 2012، ص 148، 253.
  118. ^ "التكنولوجيا ومهندس الصوت الجزء الثاني". MPG: مدرسة إنتاج الموسيقى . تم الاسترجاع في 21 أغسطس 2016 .
  119. ^ Rumsey, Francis; McCormick, Tim (2014). "Five". Sound and Recording: Applications and Theory (الطبعة السابعة). نيويورك ولندن: Focal Press, Taylor and Francis Group. ص. 154. ISBN 978-0-415-84337-9.
  120. ^ هارتمان 2012، ص 148.
  121. ^ "بحثًا عن مسار النقر". Music Machinery . 2 مارس 2009 . تم الاسترجاع في 21 أغسطس 2016 .
  122. ^ هارتمان 2012، ص 178-180، 183-186، 199-201، 204-205، 216-217.
  123. ^ ab Hartman 2012، ص 216-217.
  124. ^ إيرلوين، ستيفن توماس. "جلين كامبل: سيرة الفنان". AllMusic . تم الاسترجاع في 26 أغسطس 2016 .
  125. ^ هارتمان 2012، ص 149.
  126. ^ هارتمان 2012، ص 232-233.
  127. ^ Unerberger, Richie. "Dr. John: Artist Biography". AllMusic . تم الاسترجاع في 26 أغسطس 2016 .
  128. ^ "Ringo Starr: Ringo Starr and his All-Starr Band". تاريخ الفرقة . تم الاسترجاع في 22 يناير 2016 .
  129. ^ "جيم كيلتنر ..." Drummerworld . Drummerworld.com . تم الاسترجاع في 22 يناير 2016 .
  130. ^ فلانز، روبين (1 أكتوبر 2014). "عندما كانت الجلسات هي السائدة: اللاعبون، استوديوهات من العصر الذهبي في لوس أنجلوس". ميكس . تم الاسترجاع في 25 أغسطس 2016 .
  131. ^ ab Ayers, Mike (19 فبراير 2015). "جوائز الأوسكار 2015: القصة وراء أغنية "I'm Not Gonna Miss You" لـ Glen Campbell". وول ستريت جورنال . تم الاسترجاع في 13 أغسطس 2016 .
  132. ^ هارتمان 2012، ص 2-5، 256.
  133. ^ هارتمان، كينت (فبراير-مارس 2007). "طاقم الهدم". التراث الأمريكي . المجلد 58، العدد 1. تم استرجاعه في 30 يونيو 2012 .
  134. ^ هارتمان 2012، ص 5.
  135. ^ ليدون، جو (12 مارس 2015). "مراجعة فيلم: 'The Wrecking Crew'". فارايتي .
  136. ^ فيسي، ماريسا (10 يونيو 2015). "إليكم الحقيقة والخيال في فيلم Love & Mercy، السيرة الذاتية الجديدة عن بريان ويلسون". مجلة Slate .
  137. ^ "حفل التكريم لعام 2000". قاعة مشاهير الروك آند رول . 6 مارس 2000. تم الاسترجاع في 11 سبتمبر 2014 .
  138. ^ جيلبرت، كالفين (27 نوفمبر 2007). "تكريم الأبطال المجهولين في حفل إدخالهم إلى قاعة مشاهير الموسيقيين". Country Music Television . مؤرشف من الأصل في 7 مارس 2008.
  139. ^ "The Wrecking Crew". قاعة مشاهير الموسيقيين والمتحف . نوفمبر 2007. مؤرشف من الأصل في 12 سبتمبر 2014. تم الاسترجاع في 11 سبتمبر 2014 .
  140. ^ "أرشيف استطلاعات رأي قراء مجلة Modern Drummer، 1979–2014". مجلة Modern Drummer . تم الاسترجاع في 20 أغسطس 2016 .
  141. ^ هارتمان 2012، ص 259.
  142. ^ دورف، ستيف؛ فريدمان، كوليت (2017). لقد كتبت ذلك أيضًا: حياة في كتابة الأغاني من ويلي إلى ويتني . مونتكلير، نيوجيرسي: باكبيت بوكس. ص 65-66. ISBN 9781495077296 . 
  143. ^ هارتمان 2012، ص 90.
  144. ^ وينبرغ، ماكس. "الضربة الكبرى: محادثات مع عازفي الطبول العظماء في موسيقى الروك" بيلبورد بوكس، منشورات واتسون-جوبتيل، نيويورك، 1991، ص 76، وص 79.
  145. ^ سمول، مارك. "النتيجة: "جسر فوق مياه مضطربة". كلية بيركلي للموسيقى . مؤرشف من الأصل في 24 يونيو 2013. تم الاسترجاع في 24 يناير 2017 .
  146. ^ هارتمان 2012، ص 49، 51-55، 57-58، 71-72، 93-95، 98-102، 112-113، 120-124، 126-127، 134-139، 152، 162-163، 164-165، 169، 181-182، 185-186، 191-195، 198-201، 203-205، 207، 212-214، 222-226، 228-233، 249، 251-252، 261-263 - جميع الأغاني المذكورة في هارتمان، باستثناء تلك التي تم تقديم اقتباس آخر بجوار إدخال الأغنية.
  147. ^ ويتبورن، جويل كتاب بيلبورد لأفضل 40 أغنية، بيلبورد بوكس، نيويورك، 1992
  148. ^ بيتس، جراهام (2004). Complete UK Hit Singles 1952–2004 (الطبعة الأولى). لندن: كولينز. ​​ISBN 0-00-717931-6.
  149. ^ بلين وجوجين 1990، ص. xviii.
  150. ^ Mersereau, Bob (2015). تاريخ موسيقى الروك آند رول الكندية . Backbeat Books. ص. 50. ISBN 9781480367111.
  151. ^ تيديسكو، ديني (المخرج). طاقم الهدم (إضافات دي في دي) (دي في دي).
  152. ^ بوسو، جو (26 أكتوبر 2011). "كارول كاي: أعظم 10 تسجيلات في كل العصور". رادار الموسيقى . تم الاسترجاع في 14 أغسطس 2016 .
  153. ^ "عقد تسجيل الفونوغراف فارغ - الاتحادات الأمريكية للموسيقيين" (PDF) . فيلم Wrecking Crew . 13 نوفمبر 1967.
  154. ^ برينس، باتريك (5 سبتمبر 2015). "أبرز إصدارات الموسيقى لشهر سبتمبر 2015". مجلة Goldmine: Record Collector & Music Memorabilia . تم الاسترجاع في 20 ديسمبر 2020 .

المراجع العامة والمقتبسة

  • بلين، هال ؛ جوجين، ديفيد (1990). هال بلين وطاقم التحطيم: قصة الموسيقي الأكثر تسجيلاً في العالم (الطبعة الأولى). إيمريفيل، كاليفورنيا: ميكس بوكس. رقم ISBN 978-0-918371-01-0.
  • بلين، هال؛ جوجين، ديفيد (2010). شوارتز، ديفيد م. (محرر). هال بلين وطاقم الهدم (الطبعة الثالثة). دار نشر ريبيتس. رقم ISBN 978-1-888408-12-6.
  • إينارسون، جون (2005). السيد رجل الدف: حياة وإرث جين كلارك من فرقة بيردز . شركة هال ليونارد/باكبيت بوكس. رقم ISBN 0-87930-793-5.
  • هارتمان، كينت (2012). طاقم الهدم: القصة الداخلية لأفضل سر مخفي في موسيقى الروك آند رول (الطبعة الأولى). كتب توماس دون. رقم ISBN 978-0-312-61974-9.
  • ميلر، مايكل (2003). الدليل الكامل للأبله في العزف على الطبول . ألفا بوكس. رقم ISBN 978-1-59257-162-8.
  • رومسي، فرانسيس؛ ماكورميك، تيم (2014). الصوت والتسجيل: التطبيقات والنظرية (الطبعة السابعة). نيويورك ولندن: فوكال بريس، مجموعة تايلور وفرانسيس. رقم ISBN 978-0-415-84337-9.
  • سافونا، أنتوني (2005). اعترافات الكونسول: المنتجون الموسيقيون العظماء بكلماتهم الخاصة (الطبعة الأولى). سان فرانسيسكو: باكبيت بوكس. رقم ISBN 978-0-87930-860-5.
يوجد في ويكيميديا ​​كومنز وسائط متعلقة بـ The Wrecking Crew (موسيقى) .
مصادر المكتبة حول
The Wrecking Crew (موسيقى)
  • الموارد الموجودة في مكتبتك
  • الموارد في المكتبات الأخرى
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Wrecking_Crew_(music)&oldid=1257518602"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate