موسيقى الكاليبسو

الكاليبسو هو نمط موسيقي نشأ في ترينيداد وتوباغو على يد سكانها من أصول أفريقية خلال أوائل ومنتصف القرن التاسع عشر، وانتشر إلى بقية جزر الأنتيل الكاريبية بحلول منتصف القرن العشرين. ويمكن تتبع إيقاعاته إلى موسيقى الكايسو في غرب أفريقيا ، وإلى وصول المزارعين الفرنسيين وعبيدهم من جزر الأنتيل الفرنسية في القرن الثامن عشر.
تتميز الكاليبسو بأصواتها الإيقاعية والمتناغمة، وكانت تُغنى تاريخيًا في أغلب الأحيان باللغة الكريولية الفرنسية ويقودها الراوي (الغريوت) . ومع تطور الكاليبسو، أصبح دور الراوي يُعرف باسم " شانتويل" (المغني الشعبي )، ثم أصبح يُعرف باسم " كاليبسونيان " (المغني الشعبي) . ومع حلول الإنجليزية محل لغة "باتوا" ( الأنتيلية ) كلغة سائدة، انتقلت الكاليبسو إلى الإنجليزية، مما لفت انتباه الحكومة إليها. وقد أتاحت للجماهير فرصة تحدي قرارات الحاكم والمجلس التشريعي غير المنتخبين، وكذلك المجالس البلدية المنتخبة في بورت أوف سبين وسان فرناندو . واستمرت الكاليبسو في لعب دور هام في التعبير السياسي.
يشمل الكاليبسو في منطقة البحر الكاريبي مجموعة من الأنواع الموسيقية، بما في ذلك بينا في أنتيغوا وبربودا ؛ وسبوج ، وهو نمط من الموسيقى الشعبية البربادية؛ ودومينيكا كادينس-ليبسو ، التي مزجت الكاليبسو مع إيقاع هايتي ؛ وموسيقى سوكا ، وهي نمط من كايسو /كاليبسو، مع تأثيرات من تشاتني ، وسول ، وفانك ، ولاتينية، وكادينس-ليبسو.
أصل الكلمة
يُعتقد أن اسم "كاليبسو" كان في الأصل "كايسو"، والذي يُعتقد الآن أنه مشتق من كلمتي "كا إيسو" (هيا بنا!) و "كا إيسو" (استمر، انطلق!) في لغة الإيفيك ، وكانت تُستخدم لتشجيع شخص ما أو لدعم متسابق. [ 1 ] وهناك أيضًا مصطلح ترينيدادي "كاريسو" الذي يعني أغاني الكاليبسو "القديمة". [ 2 ] وقد سُجّل استخدام مصطلح "كاليبسو" منذ ثلاثينيات القرن العشرين فصاعدًا. في المقابل، يُرجّح الملحق الخاص بدليل " ذا راف جايد تو كاليبسو آند سوكا" (الذي نشرته شبكة الموسيقى العالمية ) حجج جون كولي في كتابه " كارنيفال، كانبولاي، وكاليبسو: تقاليد قيد التكوين"، والتي مفادها أن الكلمة قد تكون تحريفًا للكلمة الفرنسية " كاروسو" ، وأنها من خلال عملية اللهجات العامية والتأثير الإنجليزي أصبحت " كاليسو "، ثم في النهاية "كاليبسو". ومع ذلك، يشير كولي أيضًا إلى أن أول ذكر لكلمة "كاليبسو" ورد في وصف رقصة عام 1882 من قبل الأب ماس. [ 3 ]
تاريخ الكاليبسو
تعود جذور موسيقى الكاليبسو إلى ترينيداد في القرن السابع عشر، من موسيقى الكايسو والكانبولاي في غرب أفريقيا، والتي كانت مألوفة لدى الأفارقة المستعبدين الذين جُلبوا إلى جزر الكاريبي للعمل في مزارع قصب السكر. [ 4 ] جُرّد الأفارقة الذين جُلبوا للعمل الشاق في مزارع قصب السكر من جميع صلاتهم بوطنهم وعائلاتهم، وكانت فرص تواصلهم محدودة. استخدموا الكاليبسو للسخرية من أسيادهم وللتواصل فيما بينهم. غُنيت العديد من أغاني الكاليبسو الأولى باللغة الكريولية الفرنسية من قِبل شخص يُدعى " غريو" . ومع تطور الكاليبسو، أصبح دور "الغريو" يُعرف باسم " شانتويل" ، وفي النهاية باسم "كاليبسونيان" .
بدأ الكاليبسو الحديث في القرن التاسع عشر كمزيج من عناصر متباينة، بدءًا من أغنية "لافواي" التنكرية ، مرورًا بأغنية "بيلير" الكريولية الفرنسية، وصولًا إلى أغنية " شانتويل" التي تُعزف فيها عصي الكاليندا . كما تأثرت الكاليبسو في بداياتها بموسيقى الباسيو الفنزويلية . [ 5 ] وارتبط صعود الكاليبسو المبكر ارتباطًا وثيقًا بتبني العبيد في ترينيداد لاحتفالات الكرنفال ، بما في ذلك قرع طبول الكانبولاي ومواكب الموسيقى التنكرية. جلب الفرنسيون الكرنفال إلى ترينيداد، وازدادت شعبية مسابقات الكاليبسو خلال الكرنفال، لا سيما بعد إلغاء العبودية عام 1834.
التسجيلات

سُجّلت أول أغنية تُعرف بوضوح بأنها من نوع الكاليبسو عام 1912، على يد فرقة لوفي الموسيقية أثناء زيارتهم لمدينة نيويورك . وفي عام 1914، سُجّلت ثاني أغاني الكاليبسو - بما فيها أول أغنية تُغنى باللغة الإنجليزية - على يد المغني جوليان وايت روز ، المعروف باسم "الدوق الحديدي" وعازف العصا الشهير. كما سجّل جولز سيمز أغاني كاليبسو غنائية. وكانت غالبية أغاني الكاليبسو في حقبة الحرب العالمية الأولى مقطوعات موسيقية من تأليف لوفي وليونيل بيلاسكو . [ 6 ] ولعلّ القيود الاقتصادية التي فرضتها الحرب حالت دون إنتاج تسجيلات بارزة حتى أواخر عشرينيات وأوائل ثلاثينيات القرن العشرين، حين رسّخ "العصر الذهبي" للكاليبسو أسلوب وشكل وتعبير هذا النوع الموسيقي.
تطورت موسيقى الكاليبسو لتصبح وسيلة لنشر الأخبار في ترينيداد. وكثيراً ما كان السياسيون والصحفيون والشخصيات العامة يناقشون محتوى كل أغنية، واعتبرها العديد من سكان الجزيرة المصدر الأكثر موثوقية للأخبار. وقد تجاوز مغنو الكاليبسو حدود حرية التعبير، إذ نشرت كلمات أغانيهم أخباراً عن أي موضوع يهم حياة الجزيرة، بما في ذلك التنديد بالفساد السياسي.
رغم هذه الرقابة، استمرت أغاني الكاليبسو في تجاوز الحدود، مستخدمةً طرقًا متنوعة لتمرير الأغاني بعيدًا عن أعين المحررين. كان التورية ، أو الكلام المزدوج، إحدى هذه الطرق، وكذلك التنديد بدول مثل ألمانيا وضمها لبولندا ، مع الإشارة بوضوح إلى سياسات الحكومة الاستعمارية في ترينيداد. الجنس، والفضائح، والنميمة، والسياسة، والأخبار المحلية، وإهانة مغني الكاليبسو الآخرين، كانت سمةً بارزةً في الكاليبسو الكلاسيكية، تمامًا كما هو الحال اليوم مع موسيقى الهيب هوب الكلاسيكية . ومثل موسيقى الهيب هوب المعاصرة، أثارت هذه الموسيقى الصدمة والغضب في أوساط المجتمع المحافظة.
أُلقيت تسجيلات لا حصر لها في البحر بحجة الرقابة، مع أن الحقيقة هي أن شركات أمريكية منافسة فعلت ذلك بدافع المنافسة غير المشروعة، مدعيةً أن مواد منافسيها غير صالحة للاستهلاك الأمريكي. خسرت شركة ديكا ريكوردز نسخًا لا تُحصى بهذه الطريقة، وكذلك فعلت منافستها، شركة آر سي إيه ، بلو بيرد.
لعب رجل أعمال يُدعى إدواردو دي سا غوميز دورًا هامًا في نشر موسيقى الكاليبسو في بداياتها. سا غوميز، مهاجر برتغالي كان يملك متجرًا محليًا لمعدات الموسيقى والفونوغراف في بورت أوف سبين ، روّج لهذا النوع الموسيقي وقدّم الدعم المالي للفنانين المحليين. في مارس 1934، أرسل رورينغ لايون وأتيلا ذا هن إلى مدينة نيويورك للتسجيل؛ ليصبحا أول مغنيي كاليبسو يسجلان في الخارج، ناقلين هذا النوع الموسيقي من جزر الهند الغربية إلى الثقافة الشعبية. [ 7 ] وسرعان ما حذا لورد إنفيدر حذوهما، واستقر في مدينة نيويورك بعد قضية قانونية مطولة تتعلق بسرقة أغنيته " Rum and Coca-Cola "، التي حققت نجاحًا كبيرًا لفرقة أندروز سيسترز . اتخذ من نيويورك موطنًا له مع ويلموث هوديني ، وأصبح أحد أعظم مغنيي الكاليبسو في الولايات المتحدة.
كانت الأشكال المبكرة من موسيقى الكاليبسو مشابهة أيضاً لموسيقى الجاز (التي ظهرت لاحقاً) مثل سانس هومانيتي. في هذا النوع من الألحان الارتجالية ، يُعبّر مغنو الكاليبسو عن مشاعرهم بشكل عفوي ، معلقين اجتماعياً أو مهينين بعضهم البعض، بعبارة "سانس هومانيتي" أو "لا رحمة" (وهي إشارة أخرى إلى التأثير الفرنسي).
تسجيلات مختارة
- ⓘ ديليسو(أتيلا الهون، 1938)
- ⓘ سوزي تشو(الأسد الزائر، 1940)
- ⓘ نيتي هي الحرب(لورد إنفيدر، 1946)
- ⓘ باي مير بيست دو شوين(دوق الحديد، 1950)
- ⓘ الانتخابات العامة(اللورد بيغينر، 1950)
- ⓘ فضيحة المحكمة(كاليبسو ماما، 1957)
شعبية

بدأ نجوم الكاليبسو البارزون في الوصول إلى جماهير جديدة حول العالم في أواخر ثلاثينيات القرن العشرين. وكان من بينهم أتيلا الهوني، والأسد الهادر ، واللورد إنفيدر ، ثم اللورد كيتشنر ، أحد أطول نجوم الكاليبسو عمراً في التاريخ، والذي استمر في إصدار أغاني ناجحة حتى وفاته عام 2000. وحققت أغنية " Rum and Coca-Cola " التي أصدرتها الأخوات أندروز عام 1944 ، وهي نسخة معدلة من أغنية للورد إنفيدر، نجاحاً كبيراً في أمريكا، على الرغم من كونها تعليقاً لاذعاً على تفشي الدعارة والتضخم وغيرهما من الآثار السلبية المصاحبة للقواعد العسكرية الأمريكية في ترينيداد آنذاك. [ 8 ] ولعلّ أبسط وصف لجوهر الكاليبسو هو أنه عبّر عن نفسه كشكل من أشكال الاحتجاج على الثقافة الاستعمارية الاستبدادية التي كانت سائدة في ذلك الوقت.
في عام ١٩٥٦، فاز مايتي سبارو بمسابقة الموسيقى في ترينيداد. وانتشرت موسيقى الكاليبسو، وخاصةً النسخة التجارية منها، انتشارًا عالميًا واسعًا، حيث سجّل المغني هاري بيلافونتي أغنية البوب " أغنية قارب الموز " أو "داي-أو"، وهي أغنية فولكلورية جامايكية تقليدية، في ألبومه "كاليبسو " (١٩٥٦). وكان ألبوم "كاليبسو" أول ألبوم كاليبسو يحقق مبيعات تتجاوز المليون نسخة. وشهد عام ١٩٥٦ أيضًا النجاح العالمي الهائل لأغنية " جين ودينا " لمايتي سبارو . [ ٩ ] وكانت هذه الأغنية بمثابة تعليق ساخر، أشبه بـ"خطة عمل"، لمغني الكاليبسو حول انتشار الدعارة ويأس المومسات بعد إغلاق القاعدة البحرية الأمريكية في تشاغواراماس ، ترينيداد . بالإضافة إلى ذلك، سجل قائد الجوقة ليونارد دي باور ألبومًا من موسيقى الكاليبسو عام 1956 لصالح شركة كولومبيا للتسجيلات، ضمّ توزيعاته الكورالية لموسيقى عيد الميلاد التقليدية من ترينيداد وبربادوس، بالإضافة إلى أغنية " طفل مريم الصغير" لجستر هيرستون ( Calypso Christmas ، CL 923 Mono LP، 1956). [ 10 ]
في المسرحية الموسيقية "جامايكا " (1957) التي عُرضت على مسارح برودواي ، قدّم هارولد آرلين وييب هاربورغ محاكاة ساخرة بارعة لأسلوب بيلافونتي التجاري في موسيقى الكاليبسو. واستغلت عدة أفلام موجة الكاليبسو في عام 1957، مثل فيلم "جزيرة في الشمس " ( إنتاج شركة توينتيث سينشري فوكس ) الذي شارك فيه بيلافونتي، وأفلام أخرى منخفضة الميزانية مثل "كاليبسو جو" ( إنتاج شركة ألايد آرتيستس ) ، و "موجة حر الكاليبسو" ( إنتاج شركة كولومبيا بيكتشرز )، و "فتاة البوب تغني الكاليبسو " ( إنتاج شركة يونايتد آرتيستس ). وأصدر روبرت ميتشوم ألبومًا بعنوان "كاليبسو... هكذا" (1957) مع شركة كابيتول ريكوردز ، مُجسدًا صوت وروح وتفاصيل هذا النوع الموسيقي. كما سجّل ديزي غيليسبي ألبومًا للكاليبسو بعنوان "جامبو كاريب " (1964) مع جيمس مودي وكيني بارون .
أصدر مغني السول غاري "يو إس" بوندز ألبوم كاليبسو بعنوان "تويست أب كاليبسو " (1962) مع شركة ليجراند للتسجيلات، بعد عودته بفترة وجيزة من خدمته العسكرية في بورت أوف سبين. وفي عام 1968، غنى نيثي كانغاراتنام من سريلانكا أغاني على نمط الكاليبسو باللغة التاميلية، وحقق نجاحًا كبيرًا أكسبه لقب "أبو الموسيقى الشعبية التاميلية". ونظرًا لشعبية إيقاع البايلا في سريلانكا، صُنفت معظم أغانيه ضمن موسيقى البايلا التاميلية.
في منتصف سبعينيات القرن العشرين، دخلت النساء ساحة موسيقى الكاليبسو التي كانت حكرًا على الرجال. كانت كاليبسو روز أول امرأة تفوز بمسابقة ترينيداد رود مارش عام 1977 بأغنيتها "Gimme More Tempo". وفي العام التالي، فازت بمسابقة "Calypso King" بأغنيتها "Come Leh We Jam"، لتكون بذلك أول امرأة تفوز بهذه الجائزة. وتم تغيير اسم المسابقة إلى "Calypso Monarch" تكريمًا لها. [ 11 ] [ 12 ] أصدر الموسيقي الفرنسي الرائد في مجال الموسيقى الإلكترونية ، جان ميشيل جار، ألبومًا عام 1990 بعنوان " Waiting for Cousteau ". يضم الألبوم أربع أغنيات: "Calypso"، و"Calypso part 2"، و"Calypso part 3 Fin de Siècle"، و"Waiting for Cousteau". وقد أهداه إلى جاك إيف كوستو بمناسبة عيد ميلاده الثمانين. حظي هذا الألبوم بمشاركة مميزة من فرقة "أموكو رينيغيدز" (فرقة طبول فولاذية تقليدية من ترينيداد وتوباغو ). ويمكن ملاحظة تأثير أسلوبهم بوضوح في المقطوعة الأولى. شهدت موسيقى الكاليبسو رواجًا تجاريًا قصيرًا آخر مع إصدار فيلم الرعب الكوميدي " بيتلجوس " (1988) للمخرج تيم بيرتون ، والذي استخدم أغنية " Jump in the Line " لبيلافونتي كأغنية رئيسية في الموسيقى التصويرية، بالإضافة إلى أغنية "The Banana Boat Song" في مشهد حفل العشاء. وفازت أغنية ديزني " Under the Sea "، وهي أغنية كاليبسو من فيلم "حورية البحر الصغيرة " ، بجائزة الأوسكار لأفضل أغنية أصلية عام 1989، وجائزة غرامي لأفضل أغنية مكتوبة لوسائل الإعلام المرئية عام 1991.
في أواخر سبعينيات القرن العشرين، ظهر نمط موسيقي جديد يُعرف باسم "سوكا"، نتاج مزج موسيقى الكاليبسو مع عناصر من موسيقى شرق الهند، بالإضافة إلى موسيقى السول والفانك والروك الأمريكية الأفريقية. تميزت موسيقى السوكا في ثمانينيات القرن العشرين بإيقاعاتها السريعة، واستخدامها للغيتارات الكهربائية وآلات المزج، وخطوطها اللحنية البارزة، وكلماتها التي تحتفي بالإثارة والرقص. وقد تبنى العديد من مغني الكاليبسو المؤثرين، بمن فيهم راس شورتي آي ، ومايتي سبارو ، ولورد كيتشنر ، وكاليبسو روز ، وسوبر بلو، وديفيد رودر، هذا النمط الجديد. [ 13 ] [ 14 ] وأصبحت بروكلين مركزًا هامًا لإنتاج تسجيلات السوكا من أواخر سبعينيات القرن العشرين وحتى أوائل تسعينياته. [ 15 ]
على الرغم من أن موطن الكاليبسو الأصلي هو ترينيداد، إلا أنها تحظى بشعبية كبيرة في دومينيكا أيضًا . وقد أبدى الدومينيكانيون، على غرار سكان ترينيداد، اهتمامًا كبيرًا بأنواع الموسيقى الكاريبية مثل موسيقى السوكا والكاليبسو في أواخر الستينيات. [ 16 ] تُعرف الكاليبسو، التي تُسمى كايسو باللغة الكريولية الفرنسية، بأنها شكل موسيقي فريد، خاصة خلال موسم الكرنفال. يستخدم الدومينيكانيون هذا النوع الموسيقي بشكل أساسي للتعبير عن مخاوفهم وآرائهم حول الشؤون والأحداث اليومية في بلادهم. غالبًا ما تحمل معظم المقطوعات الموسيقية طابعًا سلبيًا، معبرةً عن عدم الرضا عن طريقة إدارة الحكومة لشؤون البلاد. كان أول ملك للكاليبسو في دومينيكا، والذي تُوّج عام 1959، يُلقب بـ"المراقب"، بينما يُعد الملك دايس صاحب أطول فترة حكم. ولا يقتصر حضور حفلات الكاليبسو على البالغين فقط. يوجد أيضًا قسم يسمى الملك الصغير [ 4 ] حيث يتمكن الأطفال الصغار الذين تقل أعمارهم عن 14 عامًا من إعداد قطع الكاليبسو الخاصة بهم والمنافسة بها.
تبدأ مسابقات الكاليبسو عادةً في يناير وتتوج بمسابقة ملك الكاليبسو التي تُقام عادةً يوم السبت الذي يسبق الكرنفال في فبراير. يصبح الفائز ملك الكاليبسو لذلك العام وينضم إلى ملكة جمال دومينيكا، الفائزة بمسابقة ملكة جمال الكرنفال في ذلك العام، في موكب الأزياء التقليدية يوم اثنين الكرنفال.
التأثير الاجتماعي والسياسي
استخدم مغنو الكاليبسو موسيقى الكاليبسو للتعبير عن آرائهم الاجتماعية والسياسية. قبل استقلال ترينيداد وتوباغو ، كان مغنو الكاليبسو يستخدمون موسيقاهم للتعبير عن المعاناة اليومية في ترينيداد، وانتقاد التفاوتات العرقية والاقتصادية، والتعبير عن آرائهم في النظام الاجتماعي، والتعبير عن مخاوفهم العامة بشأن سكان الجزيرة. [ 17 ] خلال الحقبة الاستعمارية، استخدمت الطبقة السوداء الفقيرة موسيقى الكاليبسو للاحتجاج على وضعها الاقتصادي المتردي والتمييز الذي تعرضت له. وكثيراً ما استُخدمت موسيقى الكاليبسو كشكل من أشكال الاحتجاج الموسيقي. [ 1 ]
خلال حركات استقلال ترينيداد وتوباغو في أوائل الخمسينيات وحتى عام ١٩٦٢، حين نالت البلاد استقلالها، انتقدت كلمات أغاني الكاليبسو الحكم الاستعماري البريطاني بشكل متكرر . وقد كُتبت هذه الكلمات للتعبير عن مشاعر الاستياء من الحكم الاستعماري ووصفه بأنه غير أخلاقي وقمعي بحق شعوب الكاريبي. وعلى وجه الخصوص، خلال حركة الاستقلال، تضمنت موسيقى الكاليبسو رسائل مشتركة تدعو إلى الاستقلال، ومعارضة الحكم الاستعماري ، وتمكين ذوي الأصول الأفريقية. [ ١ ]
يُحتفى في علم الموسيقى العرقية في ترينيداد بـ ليونيل بيلاسكو ، واللورد المنفذ (فيليب غارسيا)، وكريزي ( إدوين أيونغ )، وإدموندو روس ، وأتيلا الهوني ( ريموند كويفيدو )، والنمر الهادر ( نيفيل ماركانو ) باعتبارهم الآباء المؤسسين النهائيين لموسيقى الكاليبسو من أصول فنزويلية مباشرة.
اشتهر المغني "جراولينج تايجر " بأغانيه التي تدعو إلى استقلال ترينيداد وتوباغو. في أغنيته "خطاب أبراهام لينكولن في جيتيسبيرغ"، استلهم تايجر من خطاب أبراهام لينكولن الشهير في جيتيسبيرغ ، مُبرزًا قيم الحرية والمساواة والديمقراطية. [ 1 ] تُشابه هذه المبادئ الثلاثة العديد من الأفكار التي انتشرت خلال الحركة القومية في ترينيداد وتوباغو . وقد لاقت كلماته صدىً لدى مؤيدي استقلال ترينيداد وتوباغو، الذين كانوا يأملون في غرس مبادئ مماثلة في دولتهم الحرة.
اشتهر اللورد كيتشنر ، وهو مغني كاليبسو معروف على نطاق واسع، بكلماته ذات الطابع السياسي النقدي في موسيقاه. استخدم كيتشنر موسيقى الكاليبسو لتسليط الضوء على مظالم جيل ويندروش ، [ 18 ] وهو جيل من العائلات الكاريبية التي هاجرت من جزر الكاريبي إلى إنجلترا استجابةً لزيادة الطلب على العمالة بعد الحرب العالمية الثانية . [ 19 ] كُتبت أغنية كيتشنر "ويندروش" عام 1948 بنسختين. حظيت النسخة الأولى بشعبية عالمية أوسع لأن كلماتها عبّرت عن الامتنان والتقدير للحكم الاستعماري البريطاني. أما النسخة الثانية، فقد لاقت رواجًا أكبر بين أبناء الكاريبي أنفسهم، إذ نقلت كلماتها قصة مهاجري جزر الهند الغربية الذين واجهوا التمييز والاغتراب الثقافي أثناء إقامتهم في بريطانيا. [ 1 ] على الرغم من أن النسخة البديلة من أغنية "ويندروش" لكيتشنر لم تحظَ بنفس القدر من الشهرة التجارية، إلا أن ازدواجية النسختين تُجسّد كيف استُخدمت موسيقى الكاليبسو كمنصة للتعبير عن الرأي الاجتماعي.
بعد استقلال ترينيداد وتوباغو عام ١٩٦٢، استمر استخدام موسيقى الكاليبسو كمنصة للتعبير عن الرأي السياسي. ومع تولي إريك ويليامز منصب أول رئيس وزراء لترينيداد وتوباغو المستقلة، أصدر مغني الكاليبسو مايتي سبارو أغنيته "ويليام الفاتح" التي يُشيد فيها بانتصار ويليامز ويُعرب عن فخره بالجزيرة واستقلالها الجديد. [ ٣ ] يغني سبارو:
لستُ سياسياً، لكنني أتفهم أنه لولا الأخ ويلي وكفاءته، لما كانت ترينيداد لتتقدم ولا لتتراجع. كنا نصوّت للطعام والشراب، أما الآن فنحن نأكل كل شيء، حتى الهنود. وفي النهاية، نصوّت لحزب الحركة الوطنية الشعبية. فلنُشيد بإريك الصغير، ولنفرح ونبتهج. لدينا مستقبل أفضل هنا في ترينيداد. [ 3 ]
استُخدمت موسيقى الكاليبسو أيضًا من قِبل السياسيين للترويج لأجنداتهم السياسية من خلال مسابقات الكاليبسو. تعود أصول هذه المسابقات إلى أوائل القرن التاسع عشر بعد تحرير العبيد ، حيث كانت المجتمعات التي كانت مُستعبدة سابقًا تُقيم "حروب الكاليبسو" لعرض مهاراتها في الغناء والرقص. [ 7 ] وفي عام 1953، اتخذت مسابقات الكاليبسو الطابع الاستعراضي نفسه، لكنها أصبحت مُسيّسة مع تولي الحركة الوطنية الشعبية (PNM) زمام المبادرة في تنظيمها. [ 17 ] استخدمت الحركة الوطنية الشعبية هذه المسابقات لمكافحة الانقسامات الاجتماعية والطبقية من خلال استقطاب مشاركين من مختلف المستويات الاجتماعية. وكان الهدف هو ترسيخ هوية ثقافية وطنية وتعزيز الوحدة الوطنية.
- كما وصفت أغاني الكاليبسو تطور لعبة الكريكيت في جزر الهند الغربية بشكل دقيق من خلال أكثر من 500 أغنية كاليبسو عن الكريكيت .
- يصف عدد من أغاني الكاليبسو الحروب أو آثارها، انظر قائمة أغاني الكاليبسو عن الحرب .
انظر أيضاً
الحواشي
- 1 2 3 4 5 ريتشارد ألسوب، قاموس استخدام اللغة الإنجليزية الكاريبية (مطبعة جامعة أكسفورد، 1996)، ص 131.
- ↑ مينديز (1986)، ص 30.
- 1 2 3 جون كولي، الكرنفال، كانبولاي وكاليبسو: تقاليد قيد التكوين مؤرشفة 2017-01-09 في آلة Wayback ، مطبعة جامعة كامبريدج، ص 98.
- 1 2 كاليپسو العالمية ، تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 نوفمبر 2020
- ↑ ريتشارد نوبليت، موسيقى الكاليبسو: التقاليد الموسيقية. تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 نوفمبر 2022
- ↑ ريتشي أونتربيرغر، ليونيل بيلاسكو - سيرة الفنان - موقع AllMusic. تاريخ الاطلاع: 7 يونيو 2022
- 1 2 فانك، راي. "الأسد الهادر (رافائيل أريوس كايرياما دي ليون المعروف أيضًا باسم هوبرت رافائيل تشارلز، 15.6.08 - 11.7.99)". مؤرشف في 30 ديسمبر 2010 على موقع Wayback Machine
- ↑ استهلاك منطقة البحر الكاريبي مؤرشف بتاريخ 2014-04-05 في Wayback Machine .
- ↑ ج. بويت (1994). عصفور. في كتاب "حار كالنار"، ملاحظات غلاف الألبوم. لندن: آيس ريكوردز.
- ↑ ألبوم كاليپسو كريسماس - من تأليف وتوزيع ليونارد دي باور عام 1956، متوفر على موقع archive.org
- ^ جيلبولت ، جوسلين (2007). الصوت الحاكم : السياسة الثقافية لموسيقى كرنفال ترينيداد . شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو. رقم ISBN 978-0-226-31059-6. OCLC 74029379 .
- ↑ مونرو، هوب (2016). ما تفعله: النساء في موسيقى الأفرو-ترينيداد . جاكسون، ميسيسيبي: مطبعة جامعة ميسيسيبي. ISBN 978-1-4968-0753-3. OCLC 928136942 .
- ↑ دادلي، شانون (2004). موسيقى الكرنفال في ترينيداد: التجربة، الموسيقى، التعبير عن الثقافة . مطبعة جامعة أكسفورد. ص 87-92 . ISBN 978-0-19-513832-0.
- ^ جيلبولت ، جوسلين (2007). الصوت الحاكم : السياسة الثقافية لموسيقى كرنفال ترينيداد . شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو. ص 172 – 177. ISBN 978-0-226-31059-6. OCLC 74029379 .
- ↑ ألين، راي (2019). اقفز! موسيقى كرنفال الكاريبي في مدينة نيويورك . نيويورك، نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 143-188 . ISBN 978-0-19-065688-1. OCLC 1100450802 .
- ↑ فيرلي، جان (2001)، "سوكا" ، موسيقى أكسفورد على الإنترنت ، مطبعة جامعة أكسفورد، doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.52423 ، تاريخ الاسترجاع : 16 ديسمبر 2022
- 1 2 بلاتر، ألفريد (2007). إعادة النظر في نظرية الموسيقى: دليل للممارسة ، ص 28. ISBN 0-415-97440-2.
- ↑ "الكاليبسو وولادة الموسيقى السوداء البريطانية" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 22-09-2021 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 04-05-2021 .
- ↑ واردل، هيون؛ أوبرمولر، لورا (2018). "جيل ويندروش" . مجلة الأنثروبولوجيا اليوم . 34 (4): 3-4 . doi : 10.1111/1467-8322.12445 . ISSN 1467-8322 .
مراجع
- ألين، راي. اقفز! موسيقى كرنفال الكاريبي في مدينة نيويورك (مطبعة جامعة أكسفورد، 2019). ISBN 978-0190656850.
- دوبريان، كريس. موسيقى الكاليبسو: نوع موسيقي متعدد الأوجه . مطبعة جامعة كاليفورنيا، 2010.
- جيتنز، سنكلير (12 أغسطس/آب 2010). "أصل الكاليبسو" . صحيفة نيشن . باربادوس. مؤرشف من الأصل في 10 يناير/كانون الثاني 2017. تم الاطلاع عليه في 2 يناير/كانون الثاني 2017 .
- جيلبولت، جوسلين. الصوت الحاكم: السياسة الثقافية لموسيقى الكرنفال في ترينيداد (مطبعة جامعة شيكاغو، 2007). رقم ISBN 978-0-226-31059-6.
- هيل، دونالد ر. كاليبسو كالالو: موسيقى الكرنفال المبكرة في ترينيداد (1993). ISBN 0-8130-1221-X(قماش)؛ رقم ISBN 0-8130-1222-8(غلاف ورقي). مطبعة جامعة فلوريدا . الطبعة الثانية: مطبعة جامعة تمبل (2006)؛ رقم ISBN 1-59213-463-7.
- مينديز، جون (1986). Cote ce Cote la قاموس ترينيداد وتوباغو . جون مينديز، أريما ، ترينيداد.
- مونرو، هوب. ما تفعله: النساء في موسيقى الأفرو-ترينيداد (مطبعة جامعة ميسيسيبي، 2016). ISBN 978-1496807533.
- كويفيدو، ريموند (أتيلا الهوني). 1983. كايسو أتيلا: تاريخ موجز للكاليبسو في ترينيداد (1983). جامعة جزر الهند الغربية ، سانت أوغسطين، ترينيداد. (يتضمن كلمات العديد من أغاني الكاليبسو القديمة بالإضافة إلى النوتات الموسيقية لبعض أغاني أتيلا).
- روهلهر، غوردون. صراع الجزر: مقالات عن الكاليبسو (ليكسيكون ترينيداد المحدودة، 2004)، رقم ISBN 976-631-034-3.
- تيرنر، جون دبليو. إيقاعات المقاومة: التقاليد الموسيقية الأفريقية في منطقة البحر الكاريبي. دار غرينوود للنشر، 1998.
- ثيمي، جون. "إعادة كتابة صحيفة الشعب: الكاليبسو الترينيدادي بعد عام 1956". في كتاب "دليل الأنواع الشعرية "، تحرير إريك مارتيني، أكسفورد ومالدن، ماساتشوستس: وايلي-بلاك ويل، 2012، ص 446-458.
روابط خارجية
- موسيقى الكاليبسو
- ثقافة منطقة البحر الكاريبي
- كايسو
- موسيقى الشتات الأفريقي
- أنماط الموسيقى في ترينيداد وتوباغو
