موسيقى الروك المسيحية

لم ينظر معظم المسيحيين التقليديين والأصوليين إلى موسيقى الروك نظرة إيجابية عندما لاقت رواجًا بين الشباب في خمسينيات القرن الماضي، على الرغم من أن موسيقى الريف والإنجيل غالبًا ما أثرت في بدايات موسيقى الروك. في عام ١٩٥٢، لخص أرشيبالد دافيسون، أستاذ جامعة هارفارد، صوت الموسيقى المسيحية التقليدية وأسباب عدم إعجاب مؤيديها بموسيقى الروك، فكتب عن "إيقاع يتجنب النبضات القوية؛ ولحن لا يتميز بخصائص فريدة ولا يجذب الانتباه؛ وتناغم موسيقي يركز على البلاغة المطولة بدلًا من التأثير الفوري والدرامي؛ وتلوين موسيقي محدود الكمية ويفتقر إلى العاطفة؛ ونمط موسيقي يخلق جوًا كنسيًا لا لبس فيه". ^{[ ٩ ]} في ضوء وصف أرشيبالد دافيسون، يسهل إدراك مدى اختلاف هذين النوعين الموسيقيين. لم يرغب المسيحيون في الولايات المتحدة بتعريض أطفالهم لموسيقى ذات غناء صاخب وعاطفي، وعزف جيتار قوي، وإيقاعات مزعجة ومنومة. فقد كان الروك أند رول مختلفًا عن المألوف، ولذا اعتبروه تهديدًا. ^{[ 10 ]} غالبًا ما كانت الموسيقى ذات طابع جنسي صريح، كما في حالة إلفيس بريسلي ، الذي أثار جدلًا واسعًا وحقق شهرة هائلة، ويعود ذلك جزئيًا إلى حركاته المسرحية الموحية ورقصاته. مع ذلك، كان "إلفيس" شخصًا متدينًا أصدر ألبومًا غنائيًا دينيًا بعنوان " السلام في الوادي" ^{[ 11 ]} عام 1957. ربما استمع بعض المسيحيين إلى موسيقى الروك أو حتى أدّوها في كثير من الحالات، لكن المؤسسات الكنسية المحافظة - وخاصة في جنوب الولايات المتحدة - اعتبرتها محرمة .

حقق ألبوم "He Touched Me" ، وهو ألبوم موسيقى إنجيلية صدر عام 1972 لإلفيس بريسلي، مبيعات تجاوزت مليون نسخة في الولايات المتحدة وحدها، وحصد بريسلي بفضله ثاني جوائز غرامي الثلاث التي فاز بها. وباستثناء الألبومات التجميعية، كان هذا الألبوم الثالث والأخير الذي خصصه بريسلي بالكامل لموسيقى الإنجيل. أما أغنية "He Touched Me" فقد كتبها عام 1963 بيل غايثر ، وهو مغنٍّ وكاتب أغاني أمريكي متخصص في موسيقى الإنجيل الجنوبية والموسيقى المسيحية المعاصرة.

في ستينيات القرن العشرين، شهدت موسيقى الروك تطورًا فنيًا ملحوظًا، وحققت شهرة عالمية واسعة، وارتبطت بالثقافة المضادة الراديكالية ، مما أدى إلى نفور العديد من المسيحيين. في عام ١٩٦٦ ، واجهت فرقة البيتلز ، إحدى أشهر فرق الروك وأكثرها تأثيرًا في عصرها، مشكلة مع العديد من معجبيها الأمريكيين عندما أدلى جون لينون بتصريح مازح مفاده أن المسيحية تحتضر وأن البيتلز " أكثر شهرة من يسوع الآن". ^{[ ١٢ ] [ ١٣ ]} كانت أغاني الروك الرومانسية ذات الألحان العذبة التي قدمتها الفرقة في بداياتها تُعتبر سابقًا غير مسيئة نسبيًا للمسيحيين، ولكن بعد هذا التصريح، نظمت الكنائس في جميع أنحاء البلاد حملات لحرق أسطوانات البيتلز، واضطر لينون إلى الاعتذار. ^{[ 14 ]} لاحقًا، جرب البيتلز ومعظم موسيقيي الروك أسلوبًا موسيقيًا أكثر تعقيدًا وتأثرًا بالمؤثرات النفسية ، والذي استخدم في كثير من الأحيان كلمات مناهضة للمؤسسة، أو متعلقة بالمخدرات، أو ذات طابع جنسي، بينما غنت فرقة رولينج ستونز أغنية " Sympathy for the Devil " (1968)، وهي أغنية كُتبت صراحةً من وجهة نظر الشيطان . كما ظهرت مزاعم بوجود نوايا شيطانية من البيتلز وغيرهم بسبب تقنية التسجيل العكسي المثيرة للجدل . وقد زاد هذا من معارضة المسيحيين لموسيقى الروك.

لاحقًا، في ستينيات القرن العشرين، شكّلت أحداثٌ مثل تصاعد حرب فيتنام ، وحركة الحقوق المدنية ، واحتجاجات طلاب باريس عام 1968، وغيرها، حافزًا لنشاط الشباب والانسحاب السياسي أو الاحتجاج، وهو ما ارتبط بفرق موسيقى الروك، سواءً كانت ذات توجهات سياسية صريحة أم لا. علاوة على ذلك، رأى كثيرون في هذه الموسيقى ترويجًا لنمط حياةٍ ماجنٍ قائمٍ على "الجنس والمخدرات والروك أند رول"، وهو ما انعكس أيضًا في سلوك العديد من نجوم الروك. مع ذلك، كان هناك إدراكٌ متزايدٌ للإمكانيات الموسيقية والأيديولوجية المتنوعة لموسيقى الروك. ظهرت فرقٌ جديدةٌ لا حصر لها في منتصف إلى أواخر ستينيات القرن العشرين، حيث حلّت موسيقى الروك محل أنماط موسيقى البوب ​​القديمة الأكثر سلاسة لتصبح الشكل المهيمن لموسيقى البوب ، وهو موقعٌ تمتعت به بشكلٍ شبه متواصل حتى نهاية القرن العشرين.

كانت فرقة "كروسيدرز" من أوائل الفرق التي عزفت موسيقى الروك المسيحية ، وهي فرقة روك جراج من جنوب كاليفورنيا ، ويُعتبر ألبومها "ميك أ جويفول نويز وذ درامز أند جيتارز" الصادر عن شركة "تاور ريكوردز" في نوفمبر 1966 ، أحد أوائل إصدارات موسيقى الروك الإنجيلية؛ ^{[ 15 ]} ويصفه جون جوزيف طومسون بأنه "أول تسجيل لموسيقى الروك المسيحية". ^{[ 16 ]} ويصف برايان كولينز فرقة "مايند جراج " بأنها "ربما أول فرقة من نوعها": ^{[ 17 ] [ 18 ]} وقد سجلوا ألبوم " إلكتريك ليتورجي " عام 1967 في استوديو "ناشفيل ساوند" التابع لشركة " آر سي إيه " عام 1969. ^{[ 19 ]} وسبق هذين التسجيلين ألبوم "آي لايك غودز ستايل " من نوع موسيقى الروكابيلي ، الذي كتبته وأدته إيزابيل بيكر البالغة من العمر 16 عامًا، وصدر عن شركة "رومكو" الخاصة في ويتشيتا، كانساس عام 1965، ولم ينشره أحد حتى العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. ^{[ 20 ]}

لاري نورمان ، الذي يُوصف غالبًا بأنه "أبو موسيقى الروك المسيحية" ^{[ 21 ]} ، وفي سنواته الأخيرة "جد موسيقى الروك المسيحية" ^{[ 22 ]} ، والذي سجّل وأصدر عام 1969 ألبوم " Upon This Rock "، "أول ألبوم روك مسيحي يُطرح تجاريًا" ^{[ 23 ]} ، تحدّى وجهة نظر بعض المسيحيين المحافظين (وخاصةً الأصوليين) بأن موسيقى الروك مناهضة للمسيحية. إحدى أغانيه، "لماذا يجب أن يمتلك الشيطان كل الموسيقى الجيدة؟"، لخصت موقفه وسعيه لريادة موسيقى الروك المسيحية. ^{[ 24 ]} تظهر نسخة مُعاد غناؤها من أغنية لاري نورمان " I Wish We'd All Been Ready" ذات الطابع الإنجيلي المسيحي في الفيلم المسيحي " A Thief in the Night " ، كما ظهرت في ألبوم كليف ريتشارد المسيحي " Small Corners " إلى جانب أغنية "Why Should the Devil Have All the Good Music?".

في عام 1966، تأسست فرقة "زيتيوتشي" (وتعني "الحاصدون ") في يوغوسلافيا . أسسها أربعة طلاب من كلية اللاهوت الكاثوليكية في زغرب ، وقدمت الفرقة موسيقى الروك ذات الكلمات الدينية، لتكون بذلك أول فرقة روك مسيحية في يوغوسلافيا، وربما أول فرقة روك مسيحية في دولة شيوعية . ورغم كونها فرقة دينية صريحة في دولة شيوعية، إلا أن الظروف السياسية والثقافية الخاصة بيوغوسلافيا غير المنحازة ، جعلت "زيتيوتشي" تحظى باهتمام إعلامي وشعبية واسعة بين الشباب اليوغوسلافي طوال معظم مسيرتها الفنية. كما لعبت الفرقة دورًا رائدًا في مشهد موسيقى الروك اليوغوسلافي عمومًا، إذ كان ألبومها الأول والوحيد، " تو نيي تاينا " ( ليس سرًا )، الذي صدر عام 1969، ثاني ألبوم كامل في تاريخ موسيقى الروك اليوغوسلافية. أنهوا نشاطهم في عام 1971، حيث أكمل أعضاء الفرقة دراساتهم في اللاهوت وأصبحوا كهنة في الكنيسة الكاثوليكية. ^{[ 25 ] [ 26 ]}

أصدر راندي ستونهيل ، أحد رواد موسيقى الروك المسيحية، ألبومه الأول عام 1971 بعنوان " وُلِد مرتين " من إنتاج لاري نورمان . ^{[ 27 ] [ 28 ]} في النسخة الأكثر شيوعًا من الألبوم، كان الجانب الأول عبارة عن تسجيل حي بالكامل. ^{[ 29 ]} ومن أوائل ألبومات الروك المسيحية أيضًا ألبوم "مايلون (نؤمن)" لمايلون ليفيفري ، نجل أعضاء فرقة "ذا ليفيفري" لموسيقى الغوسبل الجنوبية . سجّل الألبوم مع أعضاء فرقة "كلاسيكس 4" وأصدره عبر شركة "كوتيليون ريكوردز" عام 1970. ^{[ 30 ] [ 31 ]} حققت فرقة "أوشن" الكندية نجاحًا كبيرًا في موسيقى الغوسبل بوب بأغنية "ضع يدك في اليد" عام 1971. ^{[ 32 ]} حقق نورمان غرينباوم وفرقة "دوبي براذرز " نجاحات في موسيقى الغوسبل، لكنهم لم يكونوا من موسيقيي الروك المسيحيين. حققت الأخت جانيت ميد نجاحًا في موسيقى الغوسبل عام 1974. ^{[ 33 ]}

في أواخر سبعينيات القرن العشرين، حظي موسيقى الروك المسيحية بشهرة واسعة بفضل موسيقيي الروك والفولك روك الأكثر انتشارًا. اعتنق بوب ديلان المسيحية وأصدر ثلاثة ألبومات بين عامي 1979 و1981. أثمرت هذه الفترة أغنيته المنفردة " Gotta Serve Somebody " الحائزة على جائزة غرامي ، وثلاث جولات حفلات ناجحة صدرت لاحقًا ضمن ألبوم The Bootleg Series Vol. 13. امتد تأثير ديلان أيضًا إلى أعضاء آخرين في حركة إحياء موسيقى الفولك؛ فمثلاً، اعتنق آرلو غوثري المسيحية عام 1979 (جزئيًا بسبب مخاوفه من احتمال إصابته بمرض هنتنغتون مثل غيره من أفراد عائلته) وأصدر ألبومه الخاص من موسيقى الفولك روك المسيحية بعنوان Outlasting the Blues ، والذي حظي بأكبر حملة ترويجية من شركات الإنتاج في مسيرة غوثري الفنية. ^{[ 34 ]}

كان يُنظر إلى موسيقى الروك المسيحية في كثير من الأحيان على أنها جزء هامشي من صناعة الموسيقى المسيحية المعاصرة الناشئة وصناعة موسيقى الإنجيل المعاصرة في سبعينيات وثمانينيات القرن الماضي، ^{[ 35 ]} على الرغم من أن فناني موسيقى الروك الشعبي المسيحي مثل بروس كوكبيرن وفناني موسيقى الروك المدمجة مثل فيل كيغي حققوا بعض النجاح في هذا المجال. تعود جذور فرقتي بيترا وريزوريكشن باند ، وهما من الفرق التي أدخلت موسيقى الروك الصاخبة إلى مجتمع الموسيقى المسيحية المعاصرة في بداياته، إلى أوائل ومنتصف سبعينيات القرن الماضي. اكتسبت فرقة الروك الصاخبة المسيحية السويدية جيروزاليم شهرةً على قناة إم تي في عام 1982 عندما تم عرض فيديو أغنيتهم ​​"إتس ماد" من ألبوم واريور ؛ ووصفته مجلة بيلبورد بأنه نقلة نوعية لموسيقى "الروك الإنجيلي" على القناة ^{[ 36 ]} . بلغت فرقة بيترا وريزوريكشن باند ذروة شعبيتها في منتصف إلى أواخر ثمانينيات القرن الماضي إلى جانب فرق روك صاخبة أخرى ذات توجه مسيحي مثل سترايبر . عُرضت فيديوهات الفرقة الأخيرة على قناة MTV ، مثل أغنيتي "Calling on You" و"To Hell with the Devil"، بل وحظيت أغنيتهم ​​الناجحة "Honestly" ببعض البث على محطات إذاعية رئيسية. وأشارت مجلة بيلبورد إلى أن نجاح الفرقة "فاجأ شركات الإنتاج الكبرى"، مُلاحظةً أن "موسيقى الميتال المسيحية رائجة". ^{[ 37 ]} أما موسيقى الروك المسيحية فقد حققت نجاحًا أقل في المملكة المتحدة وأوروبا، على الرغم من أن فنانين مثل برين هاوورث حققوا نجاحًا تجاريًا من خلال دمج موسيقى البلوز والروك السائد مع مواضيع مسيحية.

يُنسب إلى مايكل نوت الفضل في كونه رائدًا لموسيقى الروك المسيحية البديلة. ^{[ 38 ]} وقد اشتهر ألبوم نوت " Shaded Pain " الصادر عام 1987 بكلماته التي تحدت أخلاقيات الكنيسة، مما أدى إلى حظره من قبل الكنائس والمكتبات المسيحية. ^{[ 38 ]} ومع ذلك، يُنسب إلى نوت الفضل في تغيير مسار موسيقى الروك المسيحية، حيث أصبحت شركته "Blonde Vinyl"، التي لم تدم طويلًا ، مصدرًا رئيسيًا لموسيقيي الروك المسيحي خلال فترة وجودها. ^{[ 38 ]}

شهدت التسعينيات طفرةً في موسيقى الروك المسيحية. وقد صُنّفت العديد من الفرق المسيحية الشهيرة في تلك الفترة مبدئيًا ضمن موسيقى " الروك المسيحي البديل "، ومنها فرقة Jars of Clay . وبحلول أواخر التسعينيات وأوائل الألفية الجديدة، ساهم نجاح فرق مثل Skillet و Thousand Foot Krutch و Red و Underoath و POD و Switchfoot و Relient K في تحوّل مسارها نحو التيار السائد. ويُنسب الفضل لشركة التسجيلات Tooth & Nail Records في "تغيير مسار صناعة موسيقى الروك المسيحية من خلال إطلاق مسيرة فرق مثل MxPx و The OC Supertones و Underoath وإضفاء الشرعية عليها ". ^{[ 38 ]}

توجد أيضاً بعض الفرق الموسيقية الكاثوليكية الرومانية مثل فرقة "كريتيكال ماس" . بدأت بعض فرق الروك المسيحية الأرثوذكسية الشرقية ، ومعظمها من روسيا ، بالعزف في أواخر الثمانينيات والتسعينيات من القرن الماضي، مثل فرقة "أليسا" . ^{[ 39 ]} غالباً ما تتداخل كلمات الأغاني المسيحية الأرثوذكسية لهذه الفرق مع الأغاني التاريخية والوطنية عن كييف روس .

يُعتبر النوع الموسيقي الذي كان مرفوضًا في السابق من قِبل الكنائس المسيحية السائدة، اليوم من أهم أدوات التبشير لدى بعض الكنائس. ووفقًا لتيري ماكلين، مؤلفة كتاب "ألحان جديدة"، شهدت الكنائس المحافظة (كالكنيسة الميثودية المتحدة كمثال) في أواخر التسعينيات انخفاضًا سريعًا في عدد أعضائها، وكانت مُهددة بالانحلال خلال العقد التالي، وهو اتجاه مستمر منذ الثمانينيات. ^{[ 40 ]} وتشير ماكلين، مستندةً إلى اقتباسات عديدة من علماء اللاهوت والمدافعين عن المسيحية والأساتذة، إلى أن الأنماط الموسيقية التقليدية هي سبب تراجع شعبية الكنائس الأكثر تمسكًا بالتقاليد. ^{[ 41 ]}

في البداية، كان يُستبعد ذكر الله من كلمات أغاني الروك أند رول العلمانية المبكرة أو يُخفى ضمنها. وصف سانتينو إحدى طرق تغيير كلمات الأغاني المسيحية بأنها عملية حوّلت "كلماتٍ تُغني عن حب الله الروحاني إلى كلماتٍ تُحتفي بحب المرأة الدنيوي". ^{[ 42 ]} يُقدّم هوارد وستريك أمثلةً على ذلك، مُقارنين أغنية راي تشارلز "This Little Girl of Mine" بأغنية "This Little Light of Mine"، وأغنية "Talking About You" بأغنية "Talking About Jesus". ويزعمان أنه بسبب أفعالٍ كهذه، ورغم التحرير الليبرالي للأناشيد الأصلية، "أظهرت موسيقى الإنجيل لموسيقى الروك كيف تُغني". ^{[ 43 ]} ويُتابع هوارد وستريك وصف كيف كان الصراع بين الموسيقى والدين، الذي قاده الأصوليون الجنوبيون، قائمًا في الأصل على أساسٍ عنصري، وكيف تحوّل في الستينيات إلى صراعٍ حول نمط الحياة المُتصوّر لموسيقيي الروك. ^{[ 44 ]}