فريد فريدريش

📅 آخر تحديث: ٣ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 1 صور
الموسوعة الحرة

ألفريد إروين غونتر فريدريش (مواليد 25 يناير 1943، في كروزبرغ، برلين ) رسام ونحات وفنان متعدد التخصصات. تتضمن أعماله موادًا متنوعة كالخشب والورق والفولاذ والدمى والزجاج والبرونز والقماش والزجاج الأكريليكي والتصوير الفوتوغرافي. درس على يد ماركوس لوبيرتز في أواخر الستينيات. انجذب فريدريش إلى تقنية رمز الاستجابة السريعة (QR code)، فاستخدمها كعنصر فني، وأسس حركة مصفوفة رمز الاستجابة السريعة. [ 1 ] لعبت أوبرا ريتشارد فاغنر دورًا في تطوير موضوع الإيمان في أعماله.

غالبًا ما تُنجز أعماله على نطاق واسع ومواجهة، وتتميز برغبة راسخة في مواجهة الله والإيمان بالإنسان وإمكاناته الكامنة. كما تتسم أعماله بوجود رموز وشخصيات أسطورية أو أماكن تاريخية. كل هذه العناصر مشفرة، يسعى فريدريك من خلالها إلى معالجة الماضي؛ مما أدى إلى ربط أعماله بحركتي الرمزية الجديدة والتعبيرية الجديدة . [ 2 ]

يعيش فريدريك ويعمل في إسبانيا منذ عام 1997.

الحياة الشخصية والمهنية

قضى فريدريش طفولته في فريزن ، رغم أن مدينته تعرضت لقصف شديد قبل أشهر قليلة من نهاية الحرب العالمية الثانية ، مما اضطر عائلته إلى الانتقال. نشأ فريدريش في مساحة لا تتجاوز 14 مترًا مربعًا، حيث شاهد مدينة برلين المدمرة. كانوا يجمعون الأنقاض ويتاجرون بالخردة لكسب عيشهم. طُرد فريدريش من عمله بسبب ما زُعم من عدم التزامه بالتعليمات من قبل أحد معلميه في بداية تدريبه المهني. درس فريدريش الحرف اليدوية، وعمل أيضًا في التعدين وبناء الطرق، وقضى فصلًا دراسيًا في جامعة برلين للفنون. انتهى وجوده القصير في الأكاديمية بفشل ذريع، فغادرها لمواصلة دراسته في أكاديمية البناء حيث درس الهندسة المعمارية والنحت ، وكان تلميذًا لإريك ف. رويتر. حصل على شهادة في الهندسة المعمارية عام 1969. شارك فريدريش، مع جورج بازليتز وإيمانويل شارنفنبرغ وفريتز رويتر وجيرسون فهرنباخ واثني عشر فنانًا آخر، في تأسيس معرض غروسغورشن. بسبب تأثير الحرب العالمية الثانية، كان عضواً نشطاً في الحركة الطلابية الألمانية 68er . وكانت أولى أعماله، التي تمحورت حول أفكاره في مجال الرسم، في سبعينيات القرن العشرين، تاركاً وراءه مسيرته المهنية الناجحة كمهندس معماري.

يُعرف إنتاجه خلال هذه الفترة الإبداعية الأولى باسم التجريد الكامل . وفي عام 1994 أسس كونستهاوس برلين، وهو أول استوديو له. [ 3 ]

عمل

ماخت وجيوالت الفنان فريد فريدريش. خلف Land Art Sculptures، Macht & Gewalt، خشب حوالي 275x95x74 سم على اليسار، 285x110x90 سم. غادر.

تلوين

يشتهر فريد فريدريش بلوحاته التي ازداد حجمها بشكل ملحوظ بفضل أسلوبه المميز في استخدام الوسائط المتعددة ، وإضافة الأصباغ، والتقنيات الفنية . ينتج عن ذلك طبقات من الأسطح المتراكمة وطبقات سميكة من المعجون في لوحاته.

بحلول عام ١٩٧٢، وخلال دراسته غير الرسمية لبضعة أشهر على يد جوزيف بويز في أكاديمية دوسلدورف للفنون، تشابهت أساليبه الفنية مع أسلوب وولف فوستيل . عمل فريدريش بالمعادن والزجاج والقش والدمى والقماش والآلات. أدى استخدام هذه المواد إلى جعل أعماله الفنية مؤقتة وهشة، كما كان فريدريش نفسه يدرك ذلك تمامًا؛ كما أراد عرض المواد بطريقة لا تُخفيها وتُظهرها في صورتها الطبيعية. يتناقض هشاشة أعماله مع المواضيع الجريئة في لوحاته. تأثر استخدام المواد المألوفة للتعبير عن الأفكار ببويز وفوستيل، اللذين استخدما الدهن والسجاد في بعض الأحيان، والآلات والمعادن في أحيان أخرى. وهذا أيضًا من سمات أسلوب التعبيرية الجديدة.

واصل فريدريك العمل في مجال الهندسة المعمارية والفنون العالمية في السنوات اللاحقة، حيث أدمج الأساطير اليونانية بشكل خاص في أعماله. وفي العقد التالي، درس الكتاب المقدس ، بالإضافة إلى ديانات أخرى كالإسلام واليهودية . وقد قام برحلات طويلة في أنحاء أوروبا وأفريقيا والشرق الأوسط، وقد أثرت الرحلتان الأخيرتان بشكل كبير على أعماله. إلى جانب اللوحات، ابتكر فريدريك منحوتات وألوانًا مائية وصورًا فوتوغرافية ومطبوعات خشبية، مستخدمًا الخشب بشكل خاص لإنشاء منحوتات ضخمة أعاد استخدامها مرارًا وتكرارًا في جميع الوسائط على مدى العقود التالية، مما أضفى على أعماله تماسكًا موضوعيًا معقدًا.

خلال سبعينيات القرن العشرين وأوائل ثمانينياته، قام فريدريش برسم العديد من اللوحات والألوان المائية والمنشآت الفنية حول مواضيع فسرها ريتشارد فاغنر في دورة الأوبرا الأربع الخاصة به Der Ring des Nibelungen (خاتم النيبلونغ).

في أوائل ثمانينيات القرن العشرين، واصل فريدريش مسيرته المهنية كمهندس معماري، لكن في منتصفها، ونظرًا لمحدودية فرص الإبداع بحرية، قرر في أوج عطائه أن يبدأ بفلسفته الخاصة. اتسع نطاق مواضيعه ليشمل إشارات إلى التاريخ العبري القديم والإسلامي والمصري، كما في لوحته الضخمة " غوتيرداميرونغ" (1998-2018). استكشفت لوحاته في التسعينيات، على وجه الخصوص، الأساطير العالمية للوجود والمعنى. وهكذا صاغ أسلوبه الجديد وانضم إلى الحركة الطليعية التي أطلقت " التعبيرية التجريدية "، مستخدمًا حركات جسدية جريئة لوضع أعماله الفنية على الأرض، خالقًا عوالم موازية. تمر أعماله بمراحل متعددة، أطلق عليها اسم "الرسم تحت الغطاء"، معلنًا بذلك: "...هناك، تتخذ أماكن ثابتة وأبعادًا زمنية لا يمكن إيقافها، فتتجمد على القماش". على مدى العقد الماضي، ترددت في ذهن فريدريك الصور التي التقطها في أفريقيا لتشير إلى مجموعة واسعة من المراجع الثقافية والتاريخية، بدءًا من أول حضارة بشرية في بلاد ما بين النهرين وحتى التكنولوجيا الرقمية البشرية الجديدة.

على مر السنين، أنجز فريدريك العديد من الأعمال غير المألوفة، لكن عملاً واحداً يبرز بينها بغرابته الشديدة، ألا وهو عمله "غوتيردامرونغ" . في عام ١٩٩٧، وبعد عشرين عاماً من العمل على هذا العمل، غادر الفنان ألمانيا ليسافر حول العالم، زائراً أفريقيا والمكسيك والصين وتايلاند وإندونيسيا وأستراليا ومصر. استغرق الفنان عشرين عاماً لإنجاز هذا العمل الذي يضم أيقونات، ويبدأ بخطاب يبدأ من اليمين إلى اليسار، وهما طفلان من أطفال القدس، معلقان بواسطة أخطبوط ضخم. مع استمرار الخطاب، يمكن استحضار العديد من المشاهد من الكتاب المقدس والأساطير اليونانية. في منتصف اللوحة الثلاثية، يرمز رأس ضخم إلى الإنسان، الذي يحمل مفتاح المستقبل، وخلف هذا الرأس بابان مفتوحان: إنه المستقبل . طلب ​​فريدريك من الناقد الفني الإيطالي، أوغوستو دي مارشياني، كتابة نص للكتالوج حول مستقبل البشرية، فوجده فريداً من نوعه.

منحوتة

بعد العمل في وسائط فنية وورش عمل متعددة، بدأ فريدريش بتطوير أسلوبه الثوري الذي اشتهر به. تجلّى هذا الأسلوب في تجريده الفني، حيث وجّه أفكاره نحو التجريب بعناصر التصميم. ركزت أعماله التجريدية المبكرة بشكل أساسي على الأشكال المقطوعة في كتل، بينما أبرزت أعماله اللاحقة التباين بين العناصر الصلبة للنحت والفراغ، متأثرةً بفن التولتك والمايا. تميزت هذه الأعمال اللاحقة برؤوس أكثر تجريدًا، استكشف من خلالها فريدريش الأشكال المقعرة والمحدبة وتناوب بينها. أعدّ فريدريش العديد من الرسومات التخطيطية والتصاميم التحضيرية لكل منحوتة، ومعظم هذه الرسومات والمجموعات الفوتوغرافية موجودة في متحف فريدريش. أولى فريدريش أهمية بالغة للرسم، حيث كان يلتقط صورًا فوتوغرافية يحلل من خلالها الضوء والشكل واللون لكل منحوتة. جمع فريدريش مجموعة من المواد الطبيعية؛ كالجماجم والصخور والمعادن والخشب، والتي كان يستوحي منها الأشكال العضوية. بالنسبة لأكبر أعماله، كان عادةً ما ينتج نموذجًا أوليًا بنصف الحجم قبل تكبيره للصب النهائي والتغليف في مسبك برونزي . كثيراً ما كان فريدريك يُحسّن الشكل النهائي الكامل للجص ويُشرف على عملية التعتيق بمساعدة فريق وبنفسه.

قائمة الأعمال

قام بإنشاء العديد من المجموعات المعروضة في العديد من المتاحف.

  • "نهاية السماء" [ 4 ] مع أكثر من أربعين لوحة وثلاثين تمثالًا برونزيًا تشير عناوينها إلى نقش نص بوبول فوه الذي يروي أساطير وتاريخ شعب كيتشي ، أحد شعوب المايا، الذين يسكنون غواتيمالا والولايات المكسيكية تشياباس وكامبيتشي ويوكاتان وكينتانا رو ، بالإضافة إلى مناطق من بليز وهندوراس .
  • بنات حواء السبع
  • تيوتيهواكان
  • تشيتشن إيتزا
  • استلهم كوف-لوس من حضارة المايا القديمة، فابتكر نحو أربعين تمثالاً برونزياً لرؤوس. يشعر المرء وكأنه مستكشف يغوص في حقول مبهرة من الرؤى الغنية، تفيض بصور تذكرنا بأراضٍ غريبة.
  • كوادروس نيغروس
  • أبناء الشمس
  • تزولكين
  • مانا
  • الخروج
  • لوحات زرقاء
  • دواء وهمي

بين عامي 1994 و2003، أنتج لوحات بأحجام مختلفة تتناول الكون. كما بدأ يتجه إلى النحت، على الرغم من أن الرصاص ظل وسيلته المفضلة.

المعارض

في عام 1998، وبالتعاون مع المتحف المرموق في كولونيا بألمانيا، أقام متحف لودفيج معرضًا استعاديًا حيث تعبر الثقافة الكوبية عن الأفكار والفلسفة حول ثقافته وموقفه السياسي.

يُلبي هذا الفنان متعدد التخصصات أعلى معايير الثقافة الألمانية والعالمية. وقد أقام معارض، إلى جانب هيلموت شوبر، في مركز أنجيل أورينسانز بمدينة نيويورك، مُظهِرًا قناعاته الداروينية ووحدة الوجود ، حيث استخدم الفرضية الرابعة لإعلان

" ... العالم المتناغم المتصاعد وجميع الكائنات الحية موجودة. فقط خلال الانتقاء الطبيعي، لا شيء في الطبيعة اعتباطي وعشوائي، وكل شيء له نظام يتطلب مشروعًا ".

أقام متحف كاسا دييغو ريفيرا ومتحف خوميكس عدة معارض أبهرت النقاد المكسيكيين بالأعمال الفنية. كما أقيمت معارض في ماربيا بإسبانيا، في متحف كورتيخو دي ميرافلوريس المرموق ، حيث عُرضت إحدى مجموعات "أبناء الشمس" ( Hijos del Sol) ضمن فعاليات "نهاية السماء" (Fin de Ciel) . وشهد شهر ديسمبر/كانون الأول 2012 اختتام فترة "باكتون" ( bʼakʼtun) ، وهي فترة زمنية في تقويم العد الطويل لأمريكا الوسطى ، الذي كان يُستخدم قبل وصول الأوروبيين. وعلى الرغم من أن العد الطويل يُرجح أن يكون من ابتكار الأولمك ، إلا أن عام 2012 هو آخر أعوام المايا ، حيث تتداخل فيه الدراما والفوضى وردود الفعل، وكل أشكال التغيير، في بنية صوفية متأصلة للمستقبل. [ 5 ]

يُعرض حاليًا تمثال إكسبالانك البرونزي في متحف ويتني بمدينة نيويورك في منطقة تشيلسي .

يتم عرض الترويج والمساهمة في دعم المزيد من الفنانين من أي جنس أو وضع أو دين أو لون في معارض سلسلة " المتحف ينتمي للجميع"، والتي تعني سلسلة من عدة معارض في متحف فريد فريدريش.

تعرُّف

يُعد هذا الفنان الحائز على جوائز أحد أوائل الفنانين الرقميين في الوقت الحالي، وقد عرض أعماله الفنية دوليًا، حيث قدمها في معارض فردية وجماعية في إيطاليا وإسبانيا والبرتغال وأيرلندا وإنجلترا والهند وألمانيا والمكسيك والولايات المتحدة. [ 6 ]

Premio de Pintura Focus- أبينجوا في إشبيلية ، في بينال ديل ميلينيو في غرناطة ، الغرب المفتوح في كاتدرائية غلوستر ، في جائزة الفن لاغونا 2012 في البندقية ، في Premios Iberoamericanos Cortés de Cádiz وفي الأكاديمية الملكية للفنون مع العمل الفني "Madonna QR".

انظر أيضاً

مراجع