موسيقى البوب ​​المنومة

📅 آخر تحديث: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 5 صور
الموسوعة الحرة

موسيقى البوب ​​التنويمية (أو ببساطة h-pop ) هي نمط موسيقي غير محدد بدقة من موسيقى البوب ​​والموسيقى السيكديلية [ 6 ] [ 7 ] ، يستحضر الذاكرة الثقافية والحنين إلى وسائل الترفيه الشعبية في الماضي (وخاصةً في ثمانينيات وتسعينيات القرن العشرين). وقد ظهرت هذه الموسيقى في العقد الأول من الألفية الثانية من خلال موجة من فناني التسجيل المنزلي الأمريكيين من جيل الألفية في مشهد موسيقى اللو-فاي وما بعد الضوضاء ، والذين تبنوا جماليات الماضي من طفولتهم، مثل موسيقى الراديو والروك الهادئ ، والموجة الجديدة ، وموسيقى ألعاب الفيديو ، والسينثبوب ، والآر أند بي ، والموسيقى التصويرية للأفلام ، وموسيقى العصر الجديد ، وجماليات الإنترنت المبكرة . تميزت التسجيلات عادةً باستخدام معدات تناظرية قديمة وتجارب يدوية ، بينما كانت تُوزع على أشرطة كاسيت وأقراص CD-R ، وكان انتشارها يعتمد بشكل أساسي على الإنترنت من خلال مواقع المدونات .

صاغ الصحفي ديفيد كينان اسم هذا النوع الموسيقي في عدد أغسطس 2009 من مجلة "ذا واير" لوصف هذا التوجه الناشئ، وقد استوحى المصطلح من تعليقٍ للموسيقي جيمس فيرارو حول فكرة أن موسيقى الثمانينيات قد تسربت إلى اللاوعي لدى الموسيقيين المعاصرين وهم أطفال صغار ينامون. وصف كينان المفهوم بأنه "موسيقى البوب ​​التي تنعكس من خلال ذاكرة الذاكرة". [ 8 ] وقد استُخدم المصطلح بشكل متبادل مع " تشيلويف " أو " غلو-فاي "، وحظي باهتمام النقاد من خلال فنانين مثل أرييل بينك وجيمس فيرارو. [ 6 ] وُصفت هذه الموسيقى بأوصافٍ مختلفة، منها أنها تحديثٌ معاصرٌ للموسيقى السيكديلية ، وإعادة توظيفٍ للثقافة الرأسمالية المشبعة بوسائل الإعلام ، و"شبه أمريكي" لموسيقى الهونتولوجيا البريطانية .

رداً على مقال كينان، تلقت مجلة "ذا واير" سيلاً من الرسائل التي تحمل طابعاً عدائياً ، والتي سخرت من موسيقى البوب ​​التنويمية ووصفتها بأنها "أسوأ نوع موسيقي ابتكره صحفي". [ 6 ] رفض بعض الفنانين الذين وُصفوا بهذا النوع الموسيقي هذا التصنيف، أو أنكروا وجود مثل هذا النمط الموحد. [ 6 ] خلال العقد الثاني من الألفية، تغلغلت "الحنينية المُراجعة" لهذا النمط في مختلف التيارات الثقافية الموجهة للشباب . وقد أثر هذا المشهد على صعود موسيقى البوب ​​المنزلية ، بينما تطورت عناصر منه لتُشكّل موسيقى " فيبرويف " ، التي يُخلط بينها وبين هذا النمط أحياناً.

أصل الكلمة

في أغسطس/آب 2009، صاغ الصحفي ديفيد كينان ، المعروف بتغطيته لموسيقى الضوضاء والفولك التجريبي وموسيقى الدرون ، مصطلح "موسيقى البوب ​​التنويمية" في العدد 306 من مجلة " ذا واير" الموسيقية البريطانية . [ 9 ] وكان عنوان مقاله " نهاية الطفولة". استخدم كينان هذا المصطلح لوصف اتجاه موسيقي ناشئ في العقد الأول من الألفية الثانية، وهو موسيقى اللو-فاي وما بعد الضوضاء، حيث انخرط الفنانون في عناصر الحنين الثقافي ، [ 10 ] وذكريات الطفولة، وتقنيات التسجيل القديمة. مستلهماً من تعليقات جيمس فيرارو وسبنسر كلارك من فرقة "ذا سكيترز " ، ومستحضراً مفهوماً مشابهاً ناقشه الباحث الباطني الروسي بي دي أوسبنسكي ، وظّف كينان مصطلح " التنويمية " للإشارة إلى الحالة النفسية "بين اليقظة والنوم، وهي منطقة انتقالية تغذي فيها التشويشات السمعية والهلوسات تكوين الأحلام". [ 11 ] يُقال إن المصطلح نشأ من تعليق لجيمس فيرارو حول فكرة أن موسيقى الثمانينيات قد تسربت إلى اللاوعي لدى الموسيقيين المعاصرين بينما كانوا أطفالًا صغارًا ينامون وكان آباؤهم يشغلون الموسيقى في غرفة أخرى. [ 12 ] [ 13 ]

من بين الفنانين الذين تناولهم كينان في مقاله: أرييل بينك، ودانيال لوباتين، وفرقة ذا سكيترز ، وفرقة ذا سافاج يونغ تايترباغ، وغاري وار ، وزولا جيسوس ، وفرقة داكتيلز ، وفرقة إميرالدز ، وفرقة بوكاهونتد . [ 11 ] [ ملاحظة 1 ] ووفقًا لكينان، استلهم هؤلاء الفنانون من مصادر ثقافية لا شعورية من فترة مراهقتهم في ثمانينيات وتسعينيات القرن الماضي، مع تحريرها من سياقاتها التاريخية، والتركيز على دلالات تلك الفترة المستقبلية. [ 11 ] وقد وصف كينان موسيقى البوب ​​التنويمية بأنها "موسيقى بوب منعكسة عبر ذاكرة ذاكرة"، ووصفها أيضًا بأنها " موسيقى سيكيديلية مستوحاة من ثمانينيات القرن الماضي " تتفاعل مع مخلفات الرأسمالية في محاولة "للحلم بالمستقبل". [ 11 ] في مقال لاحق، وصف كينان لوباتين، وفيرارو، وكلارك، وسام مهران العضو السابق في فرقة تيست آيسيكلز، بأنهم "أكثر رواد موسيقى البوب ​​التنويمية جرأةً". [ 14 ]

صفات

موسيقى البوب ​​التنويمية هي نوع من موسيقى البوب ​​أو الموسيقى السيكديلية التي تستمد إلهامها بشكل كبير من الموسيقى والثقافة الشعبية في ثمانينيات القرن العشرين [ 15 ] [ 7 ] [ 16 ] ، وتمتد أيضًا من سبعينيات القرن العشرين [ 17 ] إلى أوائل تسعينياته [ 11 ] . يعكس هذا النوع الموسيقي انشغالًا بالتكنولوجيا التناظرية القديمة والتجسيدات المبالغ فيها للعناصر الاصطناعية من تلك الحقب من الثقافة الشعبية، حيث يستلهم مبدعوه من الذاكرة الجماعية وتاريخهم الشخصي [ 18 ] . ونظرًا لطبيعة الذاكرة غير الدقيقة، لا يعيد هذا النوع الموسيقي إنتاج الأصوات والأنماط الشائعة في تلك الفترات بدقة [ 1 ] . وبهذا، تتميز موسيقى البوب ​​التنويمية عن حركات الإحياء. كما كتب المؤلفان مايل غيسدون وفيليب لو غيرن، يمكن وصف هذا النوع بأنه "حنين تنقيحي، ليس بمعنى أن "كل شيء كان أفضل في الماضي" ولكن لأنه يعيد كتابة الذاكرة الجماعية بهدف أن يكون أكثر وفاءً لفكرة أو ذكرى الأصل من الأصل نفسه." [ 19 ]

شريط كاسيت صغير . غالبًا ما يستخدم فنانو موسيقى البوب ​​التنويمية أو يحاكون تقنية تسجيل الكاسيت القديمة.

تتراوح أمثلة الأصوات المحددة التي يستحضرها فنانو موسيقى البوب ​​التنويمية بين "موسيقى البوب ​​منخفضة الجودة الضبابية والمشعّة بشكلٍ مُبهج " و"موسيقى الروك الإلكترونية الكونية من السبعينيات" و" موسيقى غريبة ذات طابع قبلي مُهلوس ". [ 9 ] وصف مورغان بويو ، في مقالٍ له على موقع فايس عام 2011، هذا النوع الموسيقي بأنه "يجمع بين عشاق الموسيقى التجريبية ونظريات موسيقى البوب ​​التقدمية الغريبة ". [ 20 ] ووصف أحد مظاهر هذا الأسلوب بأنه يتميز بمقطوعات طويلة "مُشبعة بالصدى والتأخير وأصوات الجيتارات المكبوتة وأصوات السينثسيزر المُشوّهة". [ 20 ] ويكتب الناقد آدم ترينر أن هذه الموسيقى، بدلاً من أن تكون ذات صوتٍ مُحدد، كانت تُعرَّف بمجموعة من الفنانين الذين تشاركوا نفس المناهج والخبرات الثقافية. ولاحظ أن موسيقاهم استمدت من " اللاوعي الجماعي للثقافة الشعبية في أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات" بينما كانت "مدين أسلوبياً لتقاليد تجريبية مختلفة مثل الضوضاء ، والطنين ، والتكرار، والارتجال". [ 21 ]

تشمل المراجع الشائعة أشكالًا متنوعة من موسيقى الثمانينيات، بما في ذلك موسيقى الروك الرائجة ، وموسيقى البوب ​​الموجة الجديدة ، وأغاني إم تي في التي حققت نجاحًا خاطفًا ، وموسيقى العصر الجديد ، والموسيقى التصويرية لأفلام هوليوود الضخمة التي تعتمد على آلات المزج الإلكترونية ، [ 16 ] وموسيقى الصالات ، والموسيقى الهادئة ، وموسيقى الشركات ، وموسيقى الروك الخفيفة ، وموسيقى ألعاب الفيديو ، [ 1 ] وموسيقى السينثبوب والآر أند بي في الثمانينيات . [ 6 ] [ 22 ] غالبًا ما تكون التسجيلات رديئة الجودة عمدًا، وتُنتج باستخدام معدات تناظرية، وتُظهر خصائص تسجيل مميزة مثل ضوضاء الشريط. [ 11 ] تستخدم هذه الموسيقى أصواتًا كانت تُعتبر "مستقبلية" خلال الثمانينيات، والتي تبدو، نظرًا لطبيعتها القديمة، ذات طابع سيكيدلي خارج سياقها. [ 11 ] كما كان شائعاً استخدام التقنيات السمعية البصرية القديمة والصور الرقمية التي يتم إنتاجها ذاتياً ، مثل أشرطة الكاسيت ، وأشرطة الفيديو ، وأقراص CD-R ، وجماليات الإنترنت المبكرة . [ 23 ]

خلفية

في العقد الأول من الألفية الثانية، بدأت موجة من فناني التسجيل المنزلي المستوحين من الطراز القديم بالسيطرة على المشهد الموسيقي المستقل. [ 24 ] وقد أثار ظهور ألبوم "Haunted Graffiti" لأرييل بينك ، على وجه الخصوص، نقاشًا صحفيًا حول المفهوم الفلسفي لـ" الهونتولوجي" ، [ 25 ] لا سيما بين الكاتبين سيمون رينولدز ومارك فيشر . [ 26 ] وفي وقت لاحق، وُصف مصطلح "الهونتولوجي" بأنه مرادف بريطاني لموسيقى البوب ​​التنويمية، [ 27 ] بينما وُصفت موسيقى البوب ​​التنويمية بأنها "نظير أمريكي" لمشهد موسيقى الهونتولوجي في بريطانيا. [ 28 ] [ 1 ] [ 29 ]

استُلهم مصطلح "موسيقى البوب ​​التنويمية" من تعليقات أدلى بها الموسيقي والفنان جيمس فيرارو (في الصورة عام 2012). [ 9 ]

عزا تود ليدفورد، مالك شركة التسجيلات الموسيقية "أولد إنجلش سبيلينج بي" (OESB)، وجود علاقة بين انتشار موسيقى البوب ​​التنويمية وصعود موقع يوتيوب . [ 30 ] ونسب رينولدز أصول موسيقى البوب ​​التنويمية إلى جنوب كاليفورنيا وثقافتها. لكن ترينر خالف رينولدز الرأي، قائلاً إن هذا النمط الموسيقي "ربما" نشأ من عدة مشاهد متزامنة ضمت فنانين يعملون في شكل متنوع من "موسيقى ما بعد الضوضاء السيكديلية ". [ 10 ] [ 31 ] ورأى مارك ماسترز من موقع " بيتشفورك " أن نشأته ربما كانت "مصادفة أكثر منها حركة فنية". [ 32 ] وكانت هذه الموسيقى تُصدر غالبًا على شكل أشرطة كاسيت أو أسطوانات فينيل محدودة الإصدار قبل أن تصل إلى جمهور أوسع عبر المدونات ومقاطع الفيديو على يوتيوب. [ 16 ]

كانت فرقة "ذا سكيترز" ثنائيًا موسيقيًا صاخبًا مؤلفًا من جيمس فيرارو وسبنسر كلارك، ومثل بينك، كان مقرهم في كاليفورنيا. [ 33 ] في منتصف العقد الأول من الألفية الثانية، أصدروا عشرات الأقراص المدمجة والكاسيتات لموسيقى الدرون السايكديلية، وبعدها انطلق كل من فيرارو وكلارك في مشاريع منفردة. [ 11 ] وقد اعتُبروا جزءًا من حركة "ما بعد السايكديلية الصاخبة". [ 34 ] بين عامي 2009 و2010، تطورت موسيقى فيرارو لتصبح أكثر إيقاعًا ولحنًا، كما يصفها ترينر، "لوحة صوتية مشبعة من موسيقى البوب ​​المبتذلة تُذكّر بموسيقى ألعاب الفيديو القديمة ورسوم الكرتون التي كانت تُعرض صباح يوم السبت في ثمانينيات القرن الماضي". [ 35 ]

أرييل بينك تؤدي عرضاً في عام 2007

اكتسب آرييل بينك شهرةً في منتصف العقد الأول من الألفية الثانية من خلال سلسلة من الألبومات التي أنتجها بنفسه، رائدًا أسلوبًا موسيقيًا وصفه رينولدز بأنه " مزيج من موسيقى الروك الإذاعية في السبعينيات وموجة الثمانينيات الجديدة، كما لو كان يُسمع عبر راديو ترانزستور معطل، مع ومضات من اللحن تومض وتختفي وسط الضباب". [ 36 ] وقد وصف رينولدز بينك وفرقته " ذا سكيترز " بأنهم "الآباء الروحيون لموسيقى الهيبناغوجيك"، ونسب الفضل في استخدام مصطلح "الهيبناغوجيك" إلى تعليق أدلى به فيرارو. [ 37 ] ومع ذلك، فقد خصّ رينولدز بينك بالذكر باعتباره الشخصية المحورية لما أسماه "جيل المناطق المتغيرة"، وهو مصطلح شامل ابتكره لفناني موسيقى الإندي ذوي الطابع القديم والمنخفض الجودة، والذين كانوا يُعرضون بشكل متكرر على موقع "ألتيرد زونز" ، وهو موقع تابع لموقع "بيتشفورك" . [ 24 ] [ ملاحظة 2 ] كتب جوردان ريدموند من Tiny Mix Tapes أن جون ماوس، المتعاون المبكر مع بينك، وُضع أيضًا "في صميم عدد من الحركات الشعبية الحديثة" بما في ذلك موسيقى البوب ​​التنويمية، وأن ماوس كان "رائدًا لهذا الصوت مثل بينك، على الرغم من أن بينك كان يميل إلى جذب الانتباه". [ 39 ]

كان كلٌّ من آر. ستيفي مور ، وغاري ويلسون [ 40 ] ، وفرقة مارتن نيويل "ذا كلينرز فروم فينوس" من الفنانين السابقين الذين استشرفوا أسلوب بينك الموسيقي. [ 24 ] أقرّ ماثيو إنغرام من مجلة "ذا واير" بتأثير مور على بينك وموسيقى البوب ​​التنويمية: "من خلال تلميذه... قدّم دون قصدٍ النموذج الأساسي لهذا النوع الموسيقي". [ 41 ] [ ملاحظة 3 ]

كان نيك نايسلي وأغنيته المنفردة "Hilly Fields (1892)" الصادرة عام 1982 من الرواد الآخرين لهذا النوع الموسيقي . كتب جيه آر مور من ريد بول ميوزيك أن "جمالية نايسلي الفريدة والعفوية التي تعتمد على الإنتاج الذاتي" ونظرته المعاصرة لموسيقى البوب ​​السيكيديلية في الستينيات "ابتكرت أساسًا صوت حركة موسيقى البوب ​​التنويمية في الألفية الجديدة قبل عقود من ظهورها". [ 43 ] [ ملاحظة 4 ] ومن الأمثلة الأخرى أغنية روبرت ترومان " Way Down " (1987). [ 44 ]

رأى جو برايس، أحد المساهمين في مجلة Complex ، أن حركة الهيب هوب قد انطلقت على يد فيرارو و"الفنان 18 Carat Affair من ميسوري، الذي لم يحظَ بالتقدير الكافي". [ 45 ] ووفقًا لوصف رينولدز، شملت "الشخصيات الصاعدة الأخرى" من المشهد الأصلي في كاليفورنيا كلاً من صن أراو ، وإل إيه فامبايرز، وبورو إنستينكت. وأضاف: "يوجد رواد آخرون بارزون في هذا النوع، مثل ماتريكس ميتالز ورينجرز، في أماكن أخرى، لكن روحهم تبدو وكأنها من جنوب كاليفورنيا". [ 16 ] وفي مقابلة أجريت عام 2009، صرّح دانيال لوباتين (Oneohtrix Point Never) بأن سلفادور دالي وداني وولفرز كانا "عرابي الهيب هوب". وحدد من بين الرواد الآخرين دي جي سكرو ، و"أطفال الريترو"، وجو ويندروث ، وأوتر ني فو ، وتشيرش إن مون، ودي جي دوغ ديك. [ 46 ]

تاريخ

في عام ٢٠٠٩، صاغ ديفيد كينان مصطلح "موسيقى البوب ​​التنويمية"، مما أدى إلى ظهور العديد من المدونات الموسيقية التي تناولت هذه الظاهرة. [ ٢٠ ] وبحلول عام ٢٠١٠، حظيت ألبومات أرييل بينك ونيون إنديان بإشادة واسعة من قبل منشورات مثل بيتشفورك وذا واير ، حيث استُخدمت مصطلحات "موسيقى البوب ​​التنويمية" و" تشيلويف " و" غلو-فاي " لوصف الأصوات المتطورة لهؤلاء الفنانين، الذين حقق عدد منهم نجاحًا كبيرًا في أوساط الموسيقى المستقلة. [ ٦ ] وكثيرًا ما لُقّب بينك بـ"عراب" موسيقى البوب ​​التنويمية والتشيلويف والغلو-فاي، حيث لفتت الأعمال الجديدة المرتبطة به (جماليًا أو شخصيًا أو جغرافيًا أو مهنيًا) انتباه النقاد. [ ٤٨ ] في المقابل، لم ينجح بعض معاصريه، مثل فيرارو وكلارك ووار، في تحقيق نجاح مماثل لنجاحه في التيار السائد. عندما أثيرت هذه النقطة مع كلارك في مقابلة عام 2013، أجاب بأن بينك كان ببساطة "سفيرًا لكاليفورنيا، مثل فرقة بيتش بويز ". [ 49 ]

في عام ٢٠١٠، أطلقت Pitchfork نشرة Altered Zones ، وهي بمثابة نشرة إلكترونية متخصصة في موسيقى الهيبناغوجيك. [ ١٤ ] ابتداءً من يوليو من ذلك العام، جمعت Altered Zones محتواها من مجموعة من المدونات الرائدة المتخصصة في هذا النوع الموسيقي. [ ٩ ] وبحلول نهاية العام، نمت OESB، المعروفة الآن بفنانيها الهيبناغوجيك مثل فيرارو ومهران، لتصبح واحدة من أبرز شركات الإنتاج المستقلة في عالم الموسيقى البديلة. [ ٣٠ ] في يناير ٢٠١١، كتب كينان أن OESB هي "الشركة الأكثر ارتباطًا بموسيقى الهيبناغوجيك" و"من نواحٍ عديدة... شركة الإنتاج الأبرز في عام ٢٠١٠"، على الرغم من أنه أشار إلى أن "جمهورها قد تحول من جمهور موسيقى الأندرجراوند/الضوضاء في بداياتها إلى جمهور من مختلف أطياف ثقافة الموسيقى البديلة والراقصة، وذلك بفضل فرق مثل Forest Swords ، التي تُضفي غموضًا على الخط الفاصل بين موسيقى الهيبناغوجيك وموسيقى الدابستيب ". [ ١٤ ]

تشيلويف وفيبرويف

مصطلح "تشيلويف"، الذي يُستخدم لوصف اتجاه مشابه، [ 50 ] ظهر قبل شهر من مقالة كينان عام 2009 [ 51 ] ، واعتُمد كمرادف لـ"موسيقى البوب ​​التنويمية". [ 52 ] ورغم تشابه النمطين في استحضارهما لصور حقبتي الثمانينيات والتسعينيات، إلا أن التشيلويف يتميز بصوت تجاري أكثر، مع التركيز على اللحن الجذاب وتأثيرات الصدى. [ 53 ] ذكرت مراجعة معاصرة كتبها مارك هوجان لألبوم " Psychic Chasms" لفرقة Neon Indian (2009) مصطلحات "dream-beat" و"chillwave" و"glo-fi" و"hypnagogic pop" و"hipster-gogic pop" كمصطلحات قابلة للتبادل لوصف "الموسيقى السيكديلية التي تتسم عمومًا بواحدة أو كل ما يلي: تعتمد على آلات توليف الأصوات، ذات صوت منزلي الصنع، مستوحاة من موسيقى الثمانينيات، ذات طابع كاسيت، مشمسة، هادئة، مشوهة، ضبابية، بعيدة عاطفيًا، وغير واضحة قليلاً." [ 54 ]

عززت ظاهرة "الموجة البخارية" على الإنترنت مفاهيم السخرية الذاتية والتهكم في موسيقى البوب ​​التنويمية. [ 17 ]

سرعان ما تضخمت النزعات التجريبية لفناني موسيقى البوب ​​التنويمية مثل بينك وفيرارو بفعل نوع موسيقي انتشر عبر الإنترنت يُعرف باسم " فيبرويف ". ورغم تشابه الاسم مع "تشيلويف" في اللاحقة "-ويف"، إلا أنه لا يرتبط بها ارتباطًا وثيقًا. [ 4 ] كان سام مهران من أوائل فناني موسيقى البوب ​​التنويمية الذين استشرفوا ظهور الفيبرويف، من خلال مشروعه "ماتريكس ميتالز" وألبوم "فلامينغو بريز" الصادر عام 2009 ، والذي بُني على حلقات صوتية من آلة توليف الأصوات. [ 55 ] في العام نفسه، قام لوباتين بتحميل مجموعة من حلقات "بلاندرفونيكس" على يوتيوب بشكل غير ملحوظ تحت اسم مستعار "سانسيت كورب". جُمعت هذه المقاطع لاحقًا في ألبوم " تشاك بيرسونز إيكوجامز المجلد الأول " (2010). [ 45 ] لخص مايلز بو من موقع Stereogum موسيقى الفيبرويف بأنها مزيج من "موسيقى دان لوباتين المُعدّلة والمشوّهة... مع موسيقى جيمس فيرارو العدمية سهلة الاستماع في ألبومه Far Side Virtual [الصادر عام 2011] ". [ 4 ] [ ملاحظة 5 ]

واجه الكتّاب والمعجبون والفنانون صعوبةً في التمييز بين موسيقى البوب ​​التنويمية، وموسيقى تشيلويف، وموسيقى فيبورويف. [ 57 ] يُنسب مصطلح "فيبورويف" عمومًا إلى تدوينة نُشرت في أكتوبر 2011، تناولت ألبوم موسيقى البوب ​​التنويمية Surfs Pure Hearts لفرقة Girlhood. [ 57 ] رجّح آدم هاربر أن الكاتب استخدم مصطلح "فيبورويف" بدلًا من "البوب ​​التنويمية"، ربما لعدم إلمامه بالمصطلح الأخير. وقد علّق مازحًا على "مكان خاص في الجحيم" لمن يحاولون الفصل بين هذه الأنواع الموسيقية الثلاثة: "إنها غرفة خلفية حيث يشرح الشيطان إلى الأبد الفروقات بين موسيقى ديث ميتال ، وبلاك ميتال ، ودوم ميتال ." [ 57 ]

بحسب هاربر، يشترك كل من موسيقى الفيبرويف وموسيقى الهيبناجوجيك بوب في ميلٍ نحو "الموسيقى المبتذلة"، وكلاهما يتميز بطابع "حالم" و"مبهج"، وكلاهما "يُجري تعديلات على موسيقاه لجعلها غريبة وغير مألوفة، كإبطاء الإيقاع أو خفض النبرة، ما يجعلها، كما يُقال، "مُشوَّهة". [ 17 ] ومن بين الاختلافات، لا تعتمد موسيقى الفيبرويف عادةً على المقطوعات الطويلة أو الإنتاجات منخفضة الجودة أو المواد غير المُعاد استخدامها، كما أنها تستقي إلهامها من أوائل التسعينيات أكثر من السبعينيات والثمانينيات. [ 17 ] وترتبط موسيقى الفيبرويف موسيقيًا بموسيقى التشيلويف أكثر من ارتباطها بموسيقى الهيبناجوجيك بوب، وذلك لاستخدامها عينات من موسيقى السينث فانك المُبطأة . [ 57 ]

التأثير والنقد

أثارت مقالة ديفيد كينان الأصلية في مجلة "ذا واير " موجة من رسائل الكراهية التي سخرت من مصطلح "موسيقى البوب ​​التنويمية" ووصفته بأنه "أسوأ نوع موسيقي ابتكره صحفي". [ 6 ] ومع ازدياد شعبية هذه الحركة، تبنت فرق موسيقية تحمل أسماءً مثل " تيب ديك ماونتن" و "ميموري تيبس " و "ميموري كاسيت " تطلعات بينك وفيرارو إلى موسيقى لو-فاي التناظرية، وحولتها إلى مبتذلة. [ 58 ] وقد صُممت كل من موسيقى تشيلويف وفيبرويف كردود ساخرة ومبالغ فيها على هذه التوجهات. [ 17 ] [ 59 ] وذكرت الكاتبة إميلي فريدلاندر أن منتدى "تيرمينال بوردوم" كان نقطة انطلاق النقاش حول مقالة كينان. [ 60 ]

أُصيب كينان بخيبة أمل من فناني الحركة الذين بسّطوا أسلوبهم الموسيقي [ 61 ] ، وأصبح مصطلح "تشيلويف" يُستخدم كصفة ذميمة لمثل هذه الأعمال. [ 62 ] في عدد "ريوايند" من مجلة "ذا واير" عام 2010 ، قال كينان إن موسيقى البوب ​​الإلكترونية "انتقلت من كونها عملية مصممة لتحرير الرغبة من قيود التسويق إلى جزرة في فم جثة، أثبتت أنها لا تُقاوم للموسيقيين المستقلين الباحثين عن طريق سهل للقبول في التيار السائد." [ 14 ] [ ملاحظة 6 ] ووصف كينان "تشيلويف" بأنه "أحد الألقاب الأكثر عبثية التي تُطلق على رؤى موسيقى البوب ​​المستقبلية الجديدة"، و"وصف أكثر ملاءمةً بكثير للاحتضان الأعمى وغير المُسيّس للقيم السائدة التي ارتبطت بها موسيقى البوب ​​الإلكترونية." [ 14 ]

رفض بعض الفنانين المصنفين ضمن هذا النوع، مثل نيون إنديان وتورو إي موي ، تصنيف "إتش-بوب" أو أنكروا وجود هذا النمط الموسيقي الموحد. [ 6 ] [ ملاحظة 7 ] وصف دوريان لينسكي من صحيفة الغارديان تصنيف "الهيبناغوجيك" بأنه "متكلف"، [ 66 ] بينما انتقد جون باريلز، الكاتب في صحيفة نيويورك تايمز، هذا النمط الموسيقي ووصفه بأنه "موسيقى مترددة بشكل مزعج". ووصف باريلز عرضًا لفرق موسيقية من هذا النوع في مهرجان ساوث باي ساوث ويست عام 2010 بأنه "تقليد متحفظ ومبتذل لموسيقى البوب ​​التي لا يملكون الجرأة الكافية لتقديمها". [ 6 ] تنبأت إيميلي فريدلاندر، المساهمة في مشروع "ألتيرد زونز" ، عام 2011 بأن آرييل بينك، وجون ماوس، وجيمس فيرارو، وتشارلز فري، وسبنسر كلارك، وآر. ستيفي مور سيُذكرون كموسيقيين "رفعوا من شأن خشونة وحبيبات التسجيلات منخفضة الجودة... وجعلوا مفردات موسيقى البوب ​​واهتمامات الطليعة تبدو أقل تناقضًا بكثير مما كان يُوحي به جزء كبير من القرن السابق". [ 67 ] مع ذلك، ومثل كينان، كتبت لاحقًا عن خيبة أملها من هذه الحركة، بعد سماعها "استعادة فيرارو للحاسوب المحمول" في ألبوم " فار سايد فيرتشوال "، الأمر الذي جعلها "تُدرك مدى خروج فكرة التسجيلات منخفضة الجودة عن السيطرة " . [ 61 ] [ ملاحظة 8 ] بعد أسابيع من إصدار الألبوم، أُغلق مشروع "ألتيرد زونز" . [ 61 ] [ ملاحظة 9 ] كما أُغلقت شركة OESB في نفس العام. [ 69 ]

لقد تغلغل "الماضي الصوتي المتخيل" لموسيقى البوب ​​التنويمية في مختلف تيارات ثقافة البوب ​​المعاصرة . [ 70 ] وبالمثل، أثبت الميل إلى الطراز القديم نفسه كسمة مميزة لثقافة الشباب في العقد الثاني من الألفية الثانية . [ 61 ] في مقابلة أجريت عام 2012، أقر بينك بأنه كان يدرك أنه "يقدم شيئًا يشبه أثر ذكرى لا يمكن تحديدها"، وجادل بأن مثل هذه الاستحضارات أصبحت متأصلة في الموسيقى الحديثة لدرجة أن "الناس يعتبرونها أمرًا مفروغًا منه". [ 71 ]

التفسيرات الثقافية

وصف سيمون رينولدز موسيقى البوب ​​التنويمية بأنها "تحديثٌ معاصرٌ للموسيقى السيكديلية" حيث " تلوثت البراءة المفقودة بثقافة البوب " والواقع المفرط . [ 16 ] ويشير إلى قلقٍ خاصٍ بشأن "تشوش الزمن في موسيقى البوب"، مُلمحًا إلى أن "الفكرة الخفية الكامنة في موسيقى البوب ​​التنويمية ربما هي أن ثمانينيات القرن الماضي لم تنتهِ أبدًا. وأننا ما زلنا نعيش هناك، خاضعين لنهاية التاريخ التي لا تنتهي في ذلك العقد ." [ 16 ] ويطرح غيسدون ولي غيرن فكرة أن "الحركة التنويمية يُمكن اعتبارها استجابةً جماليةً للشعور المتزايد بأن الزمن يتسارع: وهو شعورٌ غالبًا ما يُثبت أنه أحد المكونات الأساسية للحداثة المتقدمة." [ 19 ]

في 28 سبتمبر 2009، نشرت الكاتبة إيميلي فريلاندر مقالًا ردًا على مقال ديفيد كينان في "نهاية الطفولة" حول موسيقى البوب ​​التنويمية، قائلةً: "هل موسيقى البوب ​​التنويمية سياسية، بمعنى أنها تشارك بطريقة أو بأخرى في النضال ضد الرأسمالية وثقافتها؟ أم أنها تُشير إلى نوع من الاحتضار الأخير للموسيقى التجريبية، إلى إجماع متزايد لضجيج بات الآن على وشك الاستسلام والاعتراف بأن الناس - في نهاية المطاف - يريدون فقط الاستماع إلى فليتوود ماك؟ أعتقد شخصيًا أن هذه الموسيقى الجديدة قد تكون، بلا شك، "حنينية" أو "رجعية" إلى حد ما في عودتها إلى تقنيات التسجيل القديمة وأساليب الثقافة الشعبية التي نشأنا عليها في طفولتنا. لكن في هذه العودة إلى الوراء، أعتقد أن هناك اعترافًا ضمنيًا بأن هذه الأساليب تُشكل في الواقع نسيج وعينا الموسيقي، وأنها تُقدم لنا لبنات بناء نستخدمها ونحن نمضي قدمًا ونسعى لخلق فن يعكس تجربتنا كأفراد." من جيل الألفية : بلوغ سن الرشد مع جهاز تحكم عن بعد في يد وجهاز آيبود في اليد الأخرى، والاستماع إلى آبائنا وهم يخبروننا أن كل أغنية جيدة في الكون قد كُتبت بالفعل. [ 60 ]

أشار آدم ترينر إلى أن هذا الأسلوب يسمح للفنانين بالتفاعل مع منتجات ثقافة الاستهلاك الرأسمالية المشبعة بوسائل الإعلام بطريقة تركز على التأثير بدلاً من السخرية أو التشاؤم . [ 23 ] لاحظ آدم هاربر لدى فناني موسيقى البوب ​​التنويمية ميلاً إلى "تحويل النفايات، وهي أشياء سطحية وعابرة، إلى شيء مقدس أو غامض" و"التلاعب بمادتهم الفنية لجعلها غريبة وغير مألوفة، وإضفاء شعور بالغرابة عليها ". [ 17 ]

ذكر الكاتب إلدريتش بريست في عام 2013 أن موسيقى البوب ​​التنويمية وعلم الأشباح هما "مثالان واضحان على كيفية تعبير الموسيقى عن حالة من الركود الثقافي. يشير كلا النمطين بشكل أساسي إلى موسيقى إلكترونية ذات طابع كلاسيكي مشبعة بحساسية تجاه الخيال، أو (تماشيًا مع الدلالات الشبحية) الطبيعة الطيفية للحنين إلى الماضي. على وجه التحديد، تستكشف فرق مثل موردانت ميوزيك وبوكاهونتد الماضي بحثًا عن أصوات تعمل بالطريقة التي يقترحها فريدريك جيمسون فيما يتعلق بالدلالات في عصر ما بعد الحداثة: فهي بمثابة رموز لمشاعر أسلوب حقبة ما يمكن "استغلالها" وتحويلها إلى "مجال من التباين الأسلوبي والخطابي دون معيار محدد". [ 72 ]

الموجة القرمزية

الموجة القرمزية هي نوع موسيقي وحركة فنية مرتبطة بفنانات في مشهد موسيقى البوب ​​التنويمية، مثل يو إس غيرلز ، وزولا جيسوس ، وإل إيه فامبايرز، [ 73 ] وكرو ماغنون. [ 74 ] [ 75 ] في عام 2008، جمع ألبوم التجميع XXperiments559 لفرقة دي ستاسي العديد من الموسيقيات، مثل باكتس أوف بايل، وكرو ماغنون ومشاريعهم الفردية بيرد وسيركيت دي يو، ولاكشري بريفنشن، ويو إس غيرلز، ومشاريع وولف آيز ، وزولا جيسوس. [ 75 ] [ 73 ] اشتهرت هؤلاء الفنانات كجزء من نوع موسيقي قصير الأجل يُعرف باسم "الموجة القرمزية". [ 75 ]

انظر أيضاً

ملحوظات

  1. ↑ كما ذُكرت أيضًا دولفينز إنتو ذا فيوتشر، وسورا إيروس، وإنفينيتي ويندو، وأورفان فيري تيل، وسوبر فاكيشنز. [ 11 ]
  2. ردًا على حجة رينولدز، كتب الناقد آدم هاربر أن موسيقى بينك "المبنية في معظمها على موسيقى الروك" تفتقر إلى "مزيج فن البوب ​​الذي يميز موسيقى البوب ​​التنويمية"، وأنه بدلًا من أن يكون "رائد جيل AZ، يمكن فهم بينك بسهولة على أنه أصغر أعضاء جيل ثقافة الكاسيت في منتصف الثمانينيات ". [ 24 ] كان بينك يعتقد أن موسيقاه، على الرغم من تأثرها الكبير بموسيقى البوب ​​في الستينيات، لا يمكن تصنيفها ضمن أي نوع موسيقي. [ 38 ]
  3. ↑ تحديدًا، ألبوم مور الأول "فونوغرافي" الصادر عام ١٩٧٦. [ ٤١ ] كان بينك معجبًا بشدة بأعماله، وتشاركا نفس الأساليب الموسيقية، على الرغم من أن مور ينفي تشابه أسلوبيهما. بعد تعاونهما في العقد الأول من الألفية الثانية، ازدادت شهرة مور نتيجة لنجاح بينك الفردي. [ ٤٢ ]
  4. ↑ عادت نايسلي إلى العروض الحية في عام 2008، بعد غياب طويل عن الجمهور، حيث شاركت في حفلات موسيقية مع بينك وماوس. [ 43 ]
  5. ↑ فنان آخر يعتبره البعض رائداً لموسيقى الفيبرويف في مرحلة ما قبل النوم هو 18 Carat Affair. [ 56 ]
  6. ↑ وعلى وجه الخصوص، انتقد فرقة بيست كوست لتخليها عن فرقة بوكاهونتد لتأسيس " فرقة بوب تافهة وبسيطة ، يبدو أنها موجودة فقط للرقص على أنغام ما يشاء رعاتها الحاليون من الشركات - كونفرس ، وتارجت ، وإسكوش". [ 61 ]
  7. قال دانيال لوباتين: "لا أعتقد أن مصطلح "هيبناغوجيك بوب" يُمثل حركةً فنيةً أو أنه مُقتصر على مجموعةٍ مُختارةٍ من الفنانين. أراه أقرب إلى نقاشٍ حول الحنين إلى الماضي وتأثيراته الخفية على الثقافة. لا أرى أي خطأ في هذا المصطلح، فهو مجرد طريقةٍ للتفاعل مع هذه الظاهرة." [ 63 ] وبالمثل، وجد آرييل بينك أن هذه المصطلحات ما هي إلا وسيلةٌ لتصنيف الفنانين بطريقةٍ مثيرةٍ للاهتمام. [ 64 ] رفض جون ماوس مصطلح "هيبناغوجيك بوب"، لأنه لم يكن يقصد أن تُثير موسيقاه الحنين إلى ثمانينيات القرن الماضي. [ 39 ] لم يكن جيمس فيرارو متأكدًا مما إذا كان ينتمي إلى فئة "هيبناغوجيك بوب"، وكان يعتقد أن هذا النوع الموسيقي "لم يكن له تأثيرٌ حقيقيٌ عليّ". [ 65 ]
  8. ↑ في مقالٍ استعاديٍّ نُشر عام ٢٠١٩ حول موسيقى تشيلويف، عبّرت فريدلاندر عن رأيها بأنّ كينان "لم يكن مخطئًا في اعتقاده بأنّ موسيقى لو-فاي أصبحت جزءًا لا يتجزأ من صناعة الموسيقى التي كانت تُمثّل لها بديلًا في السابق". وقد شاركته خيبة أمله بعد إصدار ألبوم " فار سايد فيرتشوال "، "وهو استعادةٌ شبه ساخرةٍ للحاسوب المحمول... جعلتني أُدرك مدى خروج مفهوم لو-فاي عن السيطرة". [ ٦١ ]
  9. ↑ صدر الإعلان في 30 نوفمبر 2011، [ 68 ] وهو نفس اليوم الذي نشر فيه الموقع الإلكتروني مقالاً عن الفنان فيرارو. [ 67 ]

مراجع

  1. 1 2 3 4 ويليام باسنسكي: لمحات من حياة الموسيقي . إس بي إي ميديا. 11 سبتمبر 2015. ص.  الفصل 3.
  2. باوندز ، روس ( 30 يونيو 2010). "لماذا مستقبل غلو-فاي ليس عابراً" . ذا كوايتس .
  3. ↑ غابرييل، تيموثي (22 أغسطس/آب 2010). "مُتَجَمِّدٌ لِلانْفَضْ: كيف أفسدتْ التسربات النفطية عطلة الصيف لموسيقى تشيلويف" . بوب ماترز . مؤرشف من الأصل في 11 يناير/كانون الثاني 2020. تم الاطلاع عليه في 10 يناير/كانون الثاني 2020 .
  4. 1 2 3 بو، مايلز (26 يوليو 2013). "فرقة تستحق المتابعة: سانت بيبسي" . ستيريوغوم . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 يونيو 2016 .
  5. ↑ رينولدز 2011 ، ص 418.
  6. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 هينكس-جونز، ليويلين (15 يوليو 2010). "موسيقى البوب ​​الهادئة: عندما تُشوّه سمعة الموسيقى الجيدة" . مجلة ذا أتلانتيك .
  7. 1 2 شيربورن، فيليب (20 أكتوبر 2015). "أغانٍ على مفتاح Zzz: تاريخ موسيقى النوم" . بيتشفورك .
  8. ↑ شيربورن، فيليب (22 مايو 2012). "الخطوة الأخيرة: النوم لعزف موسيقى للنوم عليها" . مجلة سبين . تم الاطلاع عليه في 4 يوليو 2016 .
  9. 1 2 3 4 رينولدز 2011 ، ص 345.
  10. 1 2 غابرييل، تيموثي (22 أغسطس 2010). "مُتَجَمِّدٌ لِلانسكاب: كيف أفسد التسرب النفطي عطلة تشيلويف الصيفية » بوب ماترز" . www.popmatters.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 3 فبراير 2026 . 
  11. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 كينان، ديف (أغسطس 2009). "نهاية الطفولة". ذا واير . العدد 306. 
  12. ↑ رينولدز 2011 .
  13. ↑ رينولدز 2011 ، ص 412.
  14. 1 2 3 4 5 كينان، ديفيد (يناير 2011). "نداء الاستيقاظ". ذا واير . العدد 323. ص 43.  
  15. ↑ ماسترز، مارك (18 يوليو 2011). "جيمس فيرارو دمى الليل مع مثبت الشعر" . بيتشفورك .
  16. 1 2 3 4 5 6 رينولدز، سيمون (مارس 2011ب). "«موسيقى البوب ​​التنويمية» ومشهد جنوب كاليفورنيا . مجلة فريز . العدد  137. تاريخ الاطلاع: 4 يوليو 2016 .
  17. ١ ٢ ٣ ٤ ٥ ٦ هاربر، آدم (٧ ديسمبر ٢٠١٢). "تعليق: موجة البخار وفن البوب ​​في الساحة الافتراضية" . دامي . مؤرشف من الأصل في ١ أبريل ٢٠١٥. تم الاسترجاع في ٨ فبراير ٢٠١٤ .
  18. ^ المدرب 2016 ، ص 410-412.
  19. 1 2 جوسدون، مايل؛ لو غيرن، فيليب (2014). “الحنين التناظري”. في ك. نيماير (محرر). الإعلام والحنين: الشوق إلى الماضي والحاضر والمستقبل . سبرينغر. ص 77 – 78. ISBN  978-1-137-37588-9.
  20. 1 2 3 بويو، مورغان (13 يوليو 2011). "جمالية الحنين إلى الثمانينيات في أحدث أنواع الموسيقى الفرعية رواجًا: موسيقى البوب ​​التنويمية" . فايس ميديا . تم الاطلاع عليه في 15 أغسطس 2016 .
  21. ↑ المدرب 2016 ، ص 410.
  22. ↑ ديبريس، شون (18 يوليو 2010). "مهما فعلت، لا تسميها 'تشيلويف'"" صحيفة جابان تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 نوفمبر 2016. "
  23. 1 2 المدرب 2016 ، ص 412.
  24. 1 2 3 4 هاربر، آدم (23 أبريل 2014). "مقال: درجات اللون الوردي لأرييل" . دمي .
  25. ↑ فيشر، مارك (26 أبريل 2010). "أرييل بينك: الروليت الروسية" . حقيقة .
  26. ↑ ألبيز، شون (2017). موسوعة بلومزبري للموسيقى الشعبية العالمية، المجلد 11. بلومزبري. الصفحات 347-349 . ISBN  9781501326103تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 يناير 2020 .
  27. ↑ ويتمر، فيل (18 أغسطس 2017). "ألبوم فرانك أوشن "سيغفريد" يبني على إرث البيتلز الإنتاجي" . فايس . تم الاطلاع عليه في 26 مارس 2020 .
  28. ↑ رينولدز 2011 ، ص 346.
  29. ↑ بيل، ديفيد (18 سبتمبر 2010). "أغاني الهاربين - النظر إلى الوراء: دفاعًا عن الحنين إلى الماضي" . مجلة وقف إطلاق النار . تم الاطلاع عليه في 17 أغسطس 2016 .
  30. 1 2 بومونت-توماس، بن (3 ديسمبر 2010). "لماذا تُثير مسابقة التهجئة الإنجليزية القديمة ضجة كبيرة؟" . صحيفة الغارديان .
  31. ^ المدرب 2016 ، ص 409-410.
  32. ↑ ماسترز، مارك (14 سبتمبر 2009). "عقد من الضوضاء" . بيتشفورك .
  33. ↑ رينولدز 2011 ، ص 347.
  34. ↑ وايتلي ورامباران 2016 ، ص 409.
  35. ↑ المدرب 2016 ، ص 415.
  36. ↑ رينولدز، سيمون (19 يناير 2011أ). "دعوا موسيقى تشيلويف وشأنها" . ذا فيليدج فويس . مؤرشف من الأصل في 8 يناير 2021. تم الاطلاع عليه في 26 أكتوبر 2017 .
  37. ↑ رينولدز 2011 ، ص 348.
  38. ↑ فيني، ستيفن (14 نوفمبر 2017). "هل أصبحت آرييل بينك صادقة أخيرًا؟" . دبل جيه .
  39. ريدموند ، جوردان ( 30 مارس 2012). "جون ماوس - يجب أن نصبح رقيبًا قاسيًا على أنفسنا" . Tiny Mix Tapes . تم الاسترجاع في 24 أكتوبر 2017 .
  40. ↑ "كيف غيّرت فرقة مكسيكان سمر موسيقى الروك المستقلة على مدى عشر سنوات" . فايس . 27 نوفمبر 2018. تاريخ الاطلاع: 8 ديسمبر 2024 .
  41. 1 2 إنجرام، ماثيو (يونيو 2012). "ها هو الطوفان قادم" . ذا واير . العدد 340. مؤرشف من الأصل في 2021-01-08 . تم الاسترجاع في 2017-11-03 . 
  42. ↑ بوروز، تيم (9 سبتمبر 2012). "آر ستيفي مور" . ديزد ديجيتال .
  43. 1 2 مورز، الابن (9 أكتوبر 2014). "التحدث إلى ملك موسيقى السايكدليك المؤثر على آرييل بينك، وفرقة تمبلز، وغيرهم" . ريد بول .
  44. ↑ "روبرت تورمان، الفصل 11" . مجلة إمبوز . 22-06-2010 . تاريخ الاسترجاع: 08-12-2024 .
  45. 1 2 برايس، جو (29 أغسطس 2016). "الحياة الثانية لموجة البخار" . كومبلكس .
  46. ↑ كرينسلي، جيريمي (2009). "دانيال لوباتين من فرقة ONEOHTRIX POINT NEVER" . إمبوز . تم الاسترجاع في 20 مايو 2020 .
  47. ↑ شريبر، رايان. "أفضل أغنية جديدة: "Round and Round" لفرقة Ariel Pink's Haunted Graffiti" . Pitchfork Media . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 أبريل 2017 .
  48. ↑ هاربر، آدم (مارس 2014). جماليات موسيقى اللو-فاي في خطاب الموسيقى الشعبية (أطروحة). كلية وادهام . ص 334، 338. تاريخ الاسترجاع: 10 مارس 2018 . 
  49. ↑ لينش، مارتن (20 فبراير 2013). "سبنسر كلارك" . بومب .
  50. ↑ شيلينغ، ديف (8 أبريل 2015). "كان ذلك شيئًا: التاريخ الموجز لنوع موسيقى تشيلويف المختلق تمامًا" . جرانتلاند .
  51. ↑ المدرب 2016 ، ص 409، 416.
  52. ↑ وايس، دان (6 يوليو 2012). "سلاتويف، راب تمبلر، ريب غيز: شرح لأنواع موسيقية غامضة" . إل إيه ويكلي .
  53. ↑ المدرب 2016 ، ص 416.
  54. ↑ هوجان، مارك. "مراجعة: Psychic Chasms - Neon Indian" . Pitchfork . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 يناير 2020 .
  55. ↑ بولوت، سليم (30 يوليو 2018). "تخليداً لذكرى سام مهران، أحد أبرز المواهب الفريدة في موسيقى الأندرجراوند" . ديزد ديجيتال .
  56. ↑ غليتسوس، لورا (يناير 2018). "موسيقى فيبورويف، أو موسيقى مُحسّنة للمراكز التجارية المهجورة" . كامبريدج . بروكويست 1973993186. تم الاطلاع عليه في 9 أبريل 2022 - عبر مكتبة ويكيبيديا . 
  57. 1 2 3 4 هاربر، آدم (29 يوليو 2013). "مقال: استثمر في مستقبلات فيبرويف!" . دمي .
  58. ↑ رينولدز 2011 ، ص 349.
  59. ↑ بريتون، لوك مورغان (26 سبتمبر 2016). "أنواع الموسيقى مزحة لا تفهمها" . فايس . مؤرشف من الأصل في 31 مارس 2017.
  60. ١ ٢ "آفاق: ما هي سياسات موسيقى البوب ​​التنويمية، إن وجدت؟" « طقوس الزيارة» . www.visitation-rites.com . مؤرشف من الأصل بتاريخ ١٧ يوليو ٢٠١٠. تم الاطلاع عليه بتاريخ ١٣ يناير ٢٠٢٦ . 
  61. 1 2 3 4 5 6 فريدلادر، إميلي (21 أغسطس 2019). "تشيلويف: نوع موسيقي فرعي عابر بشّر بعصر الحنين إلى الماضي" . صحيفة الغارديان .
  62. ↑ بو، مايلز (21 أبريل 2019). "متجر ماكنتوش بلس للزهور" . بيتشفورك .
  63. ↑ كيث، كاواي (24 نوفمبر 2009). "مقابلة مع ون أوتريكس بوينت نيفر" . تايني ميكس تيبس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أغسطس 2016 .
  64. ↑ رافينر، أرنو (14 سبتمبر 2017). "مقابلة: أرييل بينك" . أكاديمية ريد بول للموسيقى .
  65. ↑ مقابلة مع جيمس فيرارو: "مدينة الأحلام"." . دمية . 2010 . تم الاسترجاع في 21 مايو 2020 .
  66. ↑ لينسكي، دوريان (25 فبراير 2010). "تشيلويف أم توي-فاي؟ أحدث حماقات أنواع موسيقى البوب" . صحيفة الغارديان .
  67. 1 2 فريدلاندر، إميلي (30 نوفمبر 2011). "نبذة عن الفنان: جيمس فيرارو" . مناطق متغيرة . مؤرشف من الأصل في 2 ديسمبر 2011.
  68. ↑ مالوني، ديفان (30 نوفمبر 2011). "مجموعة مدونات Altered Zones، وهي مجموعة مدونات DIY/Indie، تغلق أبوابها بعد 16 شهرًا" . بيلبورد .
  69. ↑ هاربر 2014 ، ص 379.
  70. ↑ راي، دانيال ديلان (12 مايو 2020). ""استوديو التسجيل الخاص بي بمثابة ذراع إضافية الآن": موسيقى البوب ​​المنزلية، النوع الموسيقي الأمثل لفترة الحجر الصحي" . صحيفة الغارديان .
  71. ↑ بيفان، ديفيد (21 أغسطس 2012). "أرييل بينك: في مدح العبقرية المذنبة" . سبين .
  72. ↑ Priest 2013 ، ص 158.
  73. ١ ٢ "مراجعة موسيقية: LA Vampires / Zola Jesus - LA Vampires Meets Zola Jesus [ EP ] " . Tiny Mix Tapes . مؤرشف من الأصل بتاريخ ١١ سبتمبر ٢٠٢٥. تم الاطلاع عليه بتاريخ ١٥ مارس ٢٠٢٦ .
  74. ↑ "مشهد غريب رقم 34" . مجلة ذا فيدر . 30 مارس 2009. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 مارس 2026 .
  75. 1 2 3 Spiegel 2012 ، ص. 168.

فهرس