موسيقى العصر الجديد

العصر الجديد هو نوع من الموسيقى يهدف إلى خلق الإلهام الفني والاسترخاء والتفاؤل . يستخدمه المستمعون لليوجا والتدليك والتأمل [1] والقراءة كطريقة لإدارة الإجهاد [2] لإحداث حالة من النشوة بدلاً من الغيبوبة [ 3 ] [4] أو لخلق جو هادئ في المنازل أو البيئات الأخرى. يرتبط أحيانًا بالحفاظ على البيئة وروحانية العصر الجديد ؛ [5] [1] ومع ذلك، فإن معظم فنانيها لا علاقة لهم بـ "روحانية العصر الجديد"، وحتى أن البعض يرفض المصطلح. [ بحاجة لمصدر ]

تتضمن موسيقى العصر الجديد كلاً من الأشكال الصوتية ، التي تتميز بآلات مثل الفلوت والبيانو والجيتار الصوتي والآلات الصوتية غير الغربية ، بينما تتفاعل أيضًا مع الأشكال الإلكترونية ، وتعتمد غالبًا على لوحات توليف مستمرة أو تشغيلات طويلة تعتمد على جهاز تسلسل . غالبًا ما يجمع فنانو العصر الجديد بين هذه الأساليب لإنشاء موسيقى كهروصوتية . كانت الترتيبات الصوتية نادرة في البداية في هذا النوع، ولكن مع تطوره، أصبح الغناء أكثر شيوعًا، وخاصة تلك التي تتميز بترانيم متأثرة بالأمريكيين الأصليين أو السنسكريتية أو التبتية ، أو كلمات تستند إلى الأساطير مثل الأساطير السلتية . [6] [7] [8] [9]

لا يوجد تعريف دقيق لموسيقى العصر الجديد. ومع ذلك، غالبًا ما يتم الحكم عليها من خلال نيتها وفقًا للجنة فحص جرامي في تلك الفئة. [7] علق مقال في مجلة بيلبورد عام 1987 بأن "موسيقى العصر الجديد قد تكون الموسيقى غير المحددة الأكثر نجاحًا على الإطلاق والتي ضربت الوعي العام". [10] يعتبرها الكثيرون مصطلحًا شاملاً [11] للتسويق وليس فئة موسيقية، [8] [12] [13] وأنها جزء من اتجاه ثقافي معقد. [14]

تأثرت موسيقى العصر الجديد بمجموعة واسعة من الفنانين من مجموعة متنوعة من الأنواع. يعتبر ألبوم توني سكوت " موسيقى التأمل الزن" (1964) أول تسجيل للعصر الجديد. [13] [15] كان بول هورن (بدءًا من ألبوم Inside لعام 1968 ) أحد أسلافه المهمين. [16] تضمنت سلسلة Environments لإيرف تيبل ( 1969-1979) مناظر طبيعية للصوت ، و tintinnabulation ، وترانيم " Om " وكانت من أوائل التسجيلات الصوتية النفسية المتاحة للجمهور . [17] كان ألبوم Spectrum Suite لستيفن هالبرن عام 1975 عملاً رئيسيًا بدأ حركة موسيقى العصر الجديد. [18]

تعريف

تُعرَّف موسيقى العصر الجديد من خلال الاستخدام والتأثير أو الشعور الذي تُنتجه وليس من خلال الآلات والنوع المستخدم في إنشائها؛ [10] وقد تكون صوتية أو إلكترونية أو مزيج من الاثنين معًا. يتراوح فنانو العصر الجديد من العروض الفردية أو الجماعية باستخدام آلات الموسيقى الكلاسيكية التي تتراوح من البيانو أو الجيتار الصوتي أو الفلوت أو القيثارة إلى الآلات الموسيقية الإلكترونية ، أو من الآلات الشرقية مثل السيتار والطبلة والطمبورة . هناك أيضًا تداخل كبير بين قطاعات موسيقى العصر الجديد مع الموسيقى المحيطة والكلاسيكية والجاز والإلكترونيكا والموسيقى العالمية والموسيقى الهادئة والبوب ​​والموسيقى الفضائية ، وغيرها . [ 12 ] [13 ] [ 19 ]

التعريفان المرتبطان عادةً بنوع العصر الجديد هما:

  • موسيقى العصر الجديد بصوت محيطي له غرض صريح يتمثل في مساعدة التأمل والاسترخاء، أو مساعدة وتمكين الممارسات الروحية البديلة المختلفة، مثل الشفاء البديل، وممارسة اليوجا، والتأمل الموجه ، أو تدقيق الشاكرا . إن أنصار هذا التعريف هم دائمًا تقريبًا موسيقيون يؤلفون موسيقاهم خصيصًا لهذه الأغراض. [20] لكي تكون مفيدة للتأمل، يجب أن تحتوي الموسيقى على ديناميكية وملمس متكرر دون أوتار عالية مفاجئة أو ارتجال، مما قد يزعج المتأمل. [10] [9] إنها بسيطة في المفهوم، والموسيقيون في هذا النوع هم في الغالب عازفون وليسوا مطربين. [21] تُستخدم الرسائل الخفية أيضًا في موسيقى العصر الجديد، كما أن استخدام الآلات جنبًا إلى جنب مع أصوات الحيوانات (مثل الحيتان والذئاب والنسور) والطبيعة (الشلالات وأمواج المحيط والمطر) أمر شائع أيضًا. كان عازف الفلوت دين إيفنسون أحد أوائل الموسيقيين الذين جمعوا بين الموسيقى الهادئة وأصوات الطبيعة، وأطلق نوعًا أصبح شائعًا للتدليك واليوغا. [22] من الفنانين البارزين الآخرين الذين ابتكروا موسيقى العصر الجديد خصيصًا للشفاء أو التأمل: إيرف تيبيل ، وبول هورن ، ودويتر ، وستيفن هالبرن ، وبول وينتر ، ولورانس بول ، وكارونيش ، وكريشنا داس ، وديفا بريمال ، وبهاجافان داس ، وسناتام كور . [23] [11]
  • الموسيقى الموجودة في أقسام العصر الجديد في متاجر التسجيلات. [20] هذا هو إلى حد كبير تعريف للتطبيق العملي، نظرًا لاتساع الموسيقى التي تصنف على أنها "عصر جديد" من قبل تجار التجزئة الذين غالبًا ما يكونون أقل اهتمامًا بالتمييز الدقيق بين الأنماط الموسيقية من محبي تلك الأنماط. الموسيقى التي تندرج تحت هذا التعريف لا يمكن تصنيفها بسهولة عادةً إلى تعريفات أخرى أكثر شيوعًا، ولكنها يمكن أن تحتوي على أي نوع من الموسيقى تقريبًا؛ إنها شعار تسويقي أكثر من كونها فئة موسيقية. [10]

المناقشة والنقد

كيتارو، فنان موسيقي بارز من العصر الجديد من اليابان

يعتقد ستيفن هيل ، مؤسس Hearts of Space ، أن "العديد من الفنانين ملتزمون تمامًا وبصدق بأفكار العصر الجديد وأساليب الحياة". [24] يعتبر بعض الملحنين مثل كيتارو أن موسيقاهم جزء من نموهم الروحي، فضلاً عن التعبير عن القيم وتشكيل الثقافة. [25] صرح دوغلاس جروثويس أنه من منظور مسيحي، فإن رفض جميع الموسيقى التي توصف بأنها "عصر جديد" سيكون فريسة لعقلية محرمة، حيث تنتمي معظم الموسيقى إلى الجانب "التقدمي" من موسيقى العصر الجديد، حيث لا يمتلك الملحنون بالضرورة دائمًا نظرة عالمية للعصر الجديد. [25]

ومع ذلك، غالبًا ما يُلاحظ أن "موسيقى العصر الجديد" هي مجرد تسمية شعبية تبيع الأسطوانات بنجاح. [25] زعم جيه جوردون ميلتون أنها لا تشير إلى نوع معين من الموسيقى، بل إلى الموسيقى المستخدمة لأغراض علاجية أو غيرها من أغراض العصر الجديد. [26] اعتبرت كاي جاردنر تسمية "العصر الجديد" نية تجارية غير أصيلة لما يسمى بموسيقى العصر الجديد، قائلة، "الكثير من موسيقى العصر الجديد مبتذلة"، وكيف أنه بسبب مبيعات الأسطوانات، يضع كل من لديه استوديو منزلي أصوات الصراصير أو المحيطات أو الأنهار كضمان للمبيعات. [27] ما بدأ كموسيقى مزاجية محيطة مرتبطة بنشاط العصر الجديد أصبح مصطلحًا لتكتل موسيقي من موسيقى الجاز والفولكلور والروك والإثنية والكلاسيكية والإلكترونية، من بين أنماط أخرى، مع حركة موسيقية ونظرية مختلفة بشكل ملحوظ. [7] [28] [9] [13]

يعود الفضل إلى إينيا في جلب العصر الجديد إلى التيار الرئيسي في أمريكا بأغنيتها الناجحة عالميًا " Orinoco Flow " [29]

تحت هذا المصطلح الشامل ، يعتبر البعض ألبوم Tubular Bells الذي أصدره مايك أولدفيلد عام 1973 لموسيقى الروك التقدمية أحد أول الألبومات التي تمت الإشارة إليها تحت وصف النوع الموسيقي للعصر الجديد. [30] يعتبر البعض الآخر أن موسيقى الملحن اليوناني فانجيليس وموسيقى الجاز الحديثة والاندماج العام للروك تمثل الجانب التقدمي لموسيقى العصر الجديد. [22] [31] ومن الفنانين الآخرين جان ميشيل جار (على الرغم من أن رحلاته الإلكترونية تسبق المصطلح)، وأندرياس فولينوايدر ، وجورج وينستون ، ومارك إيشام ، ومايكل هيدجز ، وشادوفاكس ، ومانهايم ستيمرولر ، وكيتارو ، وياني ، وإينيا ، وكلاناد ، وإيرا ، وتانجرين دريم ، وإنيجما . [11] [12] [ 13] [32]

ومع ذلك، يرفض العديد من الموسيقيين والملحنين تسمية موسيقاهم بـ "العصر الجديد". عندما تم إنشاء جائزة جرامي لأفضل ألبوم عصر جديد لأول مرة في عام 1987، قال الفائز الأول بها، أندرياس فولينوايدر ، "ليس لدي أي نية لوصف موسيقاي... من السخف إعطاء اسم لأي شيء لا يخضع للزمن". لاحظ بيتر براينت، المدير الموسيقي لمحطة WHYY-FM ومضيف برنامج العصر الجديد، "أنا لا أهتم بالمصطلح... العصر الجديد له دلالة سلبية... في الدوائر التي أتواصل معها، الأشخاص الذين يعملون في مجال الموسيقى، "العصر الجديد" هو إهانة تقريبًا"، وأنه يشير إلى "أنواع تافهة وحالمة من الموسيقى المملة... بلا جوهر أو شكل أو اهتمام"، وأن المصطلح "علق". [12]

"لقد تم تسميتها بـ ""خلفية صوتية"" و""موسيقى لجمهور بيركنستوك "" و"" موسيقى مصعد يوبي" ". تستحضر عناوينها عالمًا شاملًا من أحواض الاستحمام الساخنة: إيتوشا - موسيقى خاصة في أرض المياه الجافة، والحدود الجوية، وطريق نيرفانا . على الرغم من أن مؤلفيها يضمون موسيقيين بارزين في طليعة موسيقى الروك، إلا أنها تتميز بجماليات تأملية غالبًا ما يكون هدفها هو إخفاء الهوية الإبداعية. إنها مزيج هادئ من التأثيرات الشعبية والجاز والكلاسيكية، وتسمى، وفقًا للاتفاقية الخشنة، موسيقى العصر الجديد." [33] - مايكل والش ، كاتب لمجلة تايم (1986)

قال هارولد بود ، "عندما أسمع مصطلح "العصر الجديد" أتناول مسدسي... لا أفكر في نفسي على أنني أصنع موسيقى من المفترض أن تكون في الخلفية فقط. إنه لأمر محرج أن ترتبط عن غير قصد بشيء تعرف في أحشائك أنه فارغ". يعتبره فانجيليس أسلوبًا "أعطى الفرصة للأشخاص غير الموهوبين لصنع موسيقى مملة للغاية". [34] صرح ياني قائلاً "لا أريد إرخاء الجمهور؛ أريد إشراكهم في الموسيقى، وإثارة اهتمامهم"، [16] وأن "العصر الجديد يعني موسيقى أكثر هدوءًا واسترخاءً مما أفعله. يمكن أن تكون موسيقاي إيقاعية للغاية، وحيوية للغاية، وحتى عرقية للغاية". [13] رفض ديفيد فان تيجم وجورج وينستون وكيتارو أيضًا تسمية فنان العصر الجديد . [9] [16] [35] قال ديفيد لانز إنه "اكتشف أخيرًا أن السبب الرئيسي وراء عدم إعجاب الناس بمصطلح العصر الجديد هو أنه الفئة الموسيقية الوحيدة التي ليست مصطلحًا موسيقيًا". [13] لاحظ أندرياس فولينوايدر أننا "بعنا ملايين الأسطوانات في جميع أنحاء العالم قبل أن تصبح فئة العصر الجديد فئة فعلية"، وشارك القلق من أن "المتاجر تعاني من هذه المشكلة مع التصنيف". [19]

"العصر الجديد هو تعريف روحي أكثر منه تعريف موسيقي. بدأ بعض الموسيقيين بربط أنفسهم بموسيقى العصر الجديد. والآن قاموا بإلقاء كل شخص في هذا المجال. ولكن من السخافة أن نربط أنفسنا بهذه الموسيقى على وجه الخصوص". [19]ياني حول تعريف موسيقى العصر الجديد (1992)

وافق رون جولدشتاين، رئيس شركة برايفت ميوزيك ، على وجهة النظر هذه، وأوضح أن " ويندهام هيل كانت محور كل هذا الأمر. وبسبب هذا الارتباط، أصبح يُنظر إلى موسيقى العصر الجديد على أنها شيء من الساحل الغربي". ومع ذلك، زعم المدير الإداري لشركة ويندهام هيل سام ساذرلاند أن مؤسسي العلامة التجارية ويليام أكرمان وآنا روبنسون "ابتعدا عن استخدام أي مصطلح اصطلاحي أو عام على الإطلاق. لقد بدا دائمًا مصطنعًا بعض الشيء"، وتوقفا عن تقديم أي نوع من الاحتجاجات المتعمدة على استخدام المصطلح لمجرد أنه غير مناسب. وخلص كل من جولدشتاين وساذرلاند إلى أن العلامة ساعدت في نقل البضائع، وأن موسيقى العصر الجديد سيتم استيعابها في الجسم العام لموسيقى البوب ​​في غضون بضع سنوات بعد عام 1987. [12]

لاحظ الناقد الموسيقي في صحيفة نيويورك تايمز جون باريليس أن "موسيقى العصر الجديد" استوعبت أنماطًا أخرى في شكل أكثر نعومة، لكن هذه الأنماط نفسها المحددة جيدًا لا تحتاج إلى فئة العصر الجديد، وأن "موسيقى العصر الجديد" تشبه الموسيقى الأخرى لأنها تهدف إلى أن تكون مكانة تسويقية - لتكون "عرضًا صيغيًا" مخصصًا لـ "المستهلكين الفائقين" في المناطق الحضرية كإكسسوار للمكانة؛ وقال أيضًا إن تأثيرات الموسيقى التقليدية الأنديزية والآسيوية والأفريقية تثير شعورًا بـ " العالمية "، بينما تستحضر الطبيعة في غلاف الألبوم والصوت "الاتصال بالمناظر الطبيعية البكر".

مصطلحات بديلة

إن حدود هذا النوع الشامل ليست محددة جيدًا، ولكن متاجر التجزئة الموسيقية ستشمل الفنانين في فئة "العصر الجديد" حتى لو كانوا ينتمون إلى نوع مختلف، وهؤلاء الفنانون أنفسهم يستخدمون أسماء مختلفة لأسلوبهم الموسيقي.

أطلقت كاي جاردنر على موسيقى العصر الجديد الأصلية اسم "موسيقى الشفاء" أو "الروحانية النسائية". [36] كما رفض بول وينتر ، الذي يُعتبر رائدًا لموسيقى العصر الجديد، هذا المصطلح، مفضلًا "موسيقى الأرض". [19]

يمكن أن يشمل مصطلح "الموسيقى الآلية" أو "الموسيقى الآلية المعاصرة" الفنانين الذين لا يستخدمون الآلات الإلكترونية، مثل عازف البيانو المنفرد ديفيد لانز . [37] وبالمثل، يستخدم عازفو البيانو مثل ياني [38] وبرادلي جوزيف [39] هذا المصطلح أيضًا، على الرغم من أنهم يستخدمون لوحات المفاتيح لدمج القوام الأوركسترالي الطبقي في مؤلفاتهم. ميز ياني بين نوع الموسيقى والحركة الروحية التي تحمل نفس الاسم. [40] اقترح أندرياس فولينوايدر أيضًا مصطلح "الموسيقى الآلية المعاصرة"، بينما اقترح جاري إل تشابيل مصطلح "الموسيقى البديلة للبالغين"، وهو المصطلح الذي أطلقت به بيلبورد على مخططات ألبومات العصر الجديد والموسيقى العالمية. [19]

تاريخ

نشأت الفكرة مع مشاركة الموسيقيين المحترفين في حركة العصر الجديد . في البداية، لم تكن ذات أهمية لصناعة الموسيقى، لذلك أسس الموسيقيون والموظفون المرتبطون بهم شركات تسجيل مستقلة صغيرة خاصة بهم. وصلت المبيعات إلى أرقام كبيرة في منافذ غير عادية مثل المكتبات ومتاجر الهدايا ومتاجر الأطعمة الصحية والبوتيكات، وكذلك عن طريق البريد المباشر. [25] [9] مع الطلب على سوق كبيرة، بدأت شركات التسجيل الكبرى في الترويج لموسيقى العصر الجديد في الثمانينيات. [12] [41]

تأثرت موسيقى العصر الجديد بمجموعة واسعة من الفنانين من مجموعة متنوعة من الأنواع - على سبيل المثال، عازفي الآلات الشعبية جون فاهي وليو كوتكي ، والموسيقيين البسيطين تيري رايلي وستيف رايش ولا مونت يونج وفيليب جلاس ، وأعمال الروك التقدمية مثل بينك فلويد ، ورائد الموسيقى المحيطة برايان إينو ، وعازف السينثيسايزر كلاوس شولز ، وفناني الجاز كيث جاريت ، ويذر ريبورت ، وأوركسترا ماهافيشنو ، وبول هورن (بدءًا من ألبوم Inside لعام 1968 وبول وينتر (بدءًا من منتصف الستينيات مع بول وينتر كونسورت ) وبات ميثيني . [42] [28] [9] [16] [43] [44] [45]

يُعتبر ألبوم توني سكوت " موسيقى التأمل الزن" (1964) أول تسجيل لعصر جديد، [46] لكنه كان شائعًا في البداية في كاليفورنيا، ولم يُباع على المستوى الوطني حتى ثمانينيات القرن العشرين. [22] نشأت مدرسة أخرى لموسيقى التأمل بين أتباع راجنيش ؛ سجل ديوتر " دي" (1971) وأوم (1972)، اللذان مزجا بين الآلات الصوتية والإلكترونية وأصوات البحر. [22] كانت أغنية كاي جاردنر "لوناموس" (1974) والتسجيل الأول "مون سيركلز" (1975)، اللذان كانا مزيجًا من الموسيقى والجنس والروحانية الويكانية ، "موسيقى عصر جديد قبل أن تصبح موسيقى عصر جديد". تبنى ألبومها "مسار قوس قزح " (1984) نظرية هالبرن في موسيقى الشفاء من ذلك الوقت مع الروحانية النسائية، وأصبحت واحدة من أشهر فناني الموسيقى المقدسة في العصر الجديد. [47] كتب مايك أورم من مجلة ستايلس أن العديد من موسيقيي المدارس الرئيسية في برلين ساعدوا في نشر موسيقى العصر الجديد. [48]

يُوصَف عمل بول وينتر Missa Gaia/Earth Mass (1982) بأنه "تحفة فنية من الوعي البيئي للعصر الجديد الذي يحتفل بقدسية الأرض والسماء والبحر". [49] ويُعتبر عمله على الساحل الشرقي أحد أهم التعبيرات الموسيقية للروحانية في العصر الجديد. [49] وعلى الساحل الغربي ، ركز الموسيقيون بشكل أكبر على الموسيقى للشفاء والتأمل. وكان العمل المبكر الأكثر شهرة هو Spectrum Suite (1975) لستيفن هالبرن ، والذي وُصِف الغرض الموسيقي منه بأنه "رنين مناطق معينة من الجسم... إنه يهدئ العقل والجسد"، ويرتبط عنوانه "بالنغمات السبع للسلم الموسيقي والألوان السبعة لقوس قزح ومصادر الطاقة الأثيرية السبعة (الشاكرات) في أجسادنا". في سبعينيات القرن العشرين، كان عمله الموسيقي والكتاب النظري Tuning the Human Instrument (1979) رائدًا للممارسة المعاصرة للشفاء الموسيقي في الولايات المتحدة. [50]

في عام 1976، تأسست شركة التسجيلات Windham Hill Records ، باستثمار أولي قدره 300 دولار، وحققت أرباحًا تتجاوز 26 مليون دولار سنويًا بعد عشر سنوات. وعلى مر السنين، تم تشكيل العديد من شركات التسجيلات التي تبنت أو رفضت تسمية العصر الجديد، مثل Narada Productions و Private Music و Music West وLifestyle وAudion وSonic Atmospheres وLiving Music وTerra ( Vanguard Records ) و Novus Records (التي سجلت بشكل أساسي موسيقى الجاز) وFM ( CBS Masterworks ) وCinema ( Capitol Records ). [9]

بين أقصى أطراف سواحل الولايات المتحدة، توجد بعض أنجح فناني العصر الجديد، مثل جورج وينستون و آر كارلوس ناكاي . كان ألبوم وينستون الذي حقق ملايين المبيعات ديسمبر (1982)، والذي أصدرته شركة ويندهام هيل ريكوردز، شائعًا للغاية. [9] تتكون معظم أعمال ناكاي، مع إصداره الأول Changes في عام 1983، من أغانٍ مرتجلة على الطراز الأمريكي الشمالي الأصلي. خلال التسعينيات، أصبحت موسيقاه ترانيم افتراضية للروحانية في العصر الجديد. [51]

في عام 1981، أضافت شركة تاور ريكوردز في ماونتن فيو، كاليفورنيا، قسمًا خاصًا بموسيقى العصر الجديد. [52] وبحلول عام 1985، كانت متاجر التجزئة المستقلة وسلاسل التسجيلات تضيف أقسامًا لموسيقى العصر الجديد، وبدأت شركات التسجيلات الكبرى في إظهار الاهتمام بهذا النوع، سواء من خلال الاستحواذ على بعض شركات التسجيلات القائمة مثل شركة ليفينج ميوزيك التابعة لبول وينتر أو من خلال التوقيع مع ما يسمى بفنانين العصر الجديد مثل الملحن الإلكتروني الياباني كيتارو وعازف الجاز الأمريكي بات ميثيني، وكلاهما وقع مع شركة جيفن ريكوردز . [52] قبلت معظم شركات التسجيلات الكبرى فناني العصر الجديد بحلول بداية العام التالي. [53] في أواخر الثمانينيات، كان النوع الشامل هو النوع الأسرع نموًا مع البث الإذاعي الكبير. كان يُنظر إليه على أنه عمل جذاب بسبب انخفاض تكاليف التسجيل. [9]

أسس ستيفن هيل برنامج Hearts of Space الإذاعي العصري الجديد في عام 1973. وفي عام 1983، تم التقاطه بواسطة NPR لتوزيعه على 230 شركة تابعة على المستوى الوطني، [54] وبعد عام، بدأ هيل شركة تسجيلات، Hearts of Space Records . في يوم عيد الحب عام 1987، تغيرت محطة راديو الروك السابقة في لوس أنجلوس KMET إلى تنسيق موسيقى العصر الجديد بدوام كامل بأحرف نداء جديدة KTWV ، تحمل علامة The Wave . [9] [54] خلال فترة العصر الجديد لـ The Wave، أخبرت الإدارة موظفي المحطة بالإشارة إلى The Wave على أنها "خدمة مزاجية" بدلاً من "محطة راديو". توقف منسقو الأغاني عن الإعلان عن عناوين الأغاني، وبدلاً من ذلك، للحفاظ على مزاج متواصل، يمكن للمستمعين الاتصال برقم هاتف 1-800 لمعرفة الأغنية التي يتم تشغيلها. كما تمت إعادة تسمية فترات الأخبار والإشارة إليها باسم "فترات الموجة". [54] تضمنت برامج الراديو المتخصصة الأخرى في العصر الجديد برنامج Musical Starstreams لـ Forest وبرنامج Echoes لـ John Diliberto . تحتوي معظم شبكات التلفزيون الكبلي الرئيسية على قنوات تشغل الموسيقى بدون صور، بما في ذلك قنوات العصر الجديد، مثل قناة "Soundscapes" على Music Choice . كان لدى شركتي الراديو عبر الأقمار الصناعية Sirius Satellite Radio و XM Satellite Radio قنواتهما الخاصة التي تشغل موسيقى العصر الجديد. Sirius— Spa (Sirius XM) (73)، XM— Audio Visions (77). عندما اندمجت الشركتان في نوفمبر 2008 وأصبحتا SiriusXM ، تم الاحتفاظ باسم Spa لقناة الموسيقى مع استخدام غالبية مكتبة الموسيقى الخاصة بـ Audio Vision.

قصاصة من جريدة بتاريخ 8 فبراير 1987

في عام 1987، تم تقديم جائزة جرامي لأفضل ألبوم عصر جديد ، [12] بينما في عام 1988، تم تقديم مخططات بيلبورد الأسبوعية لعصر جديد. [7] في عام 1989، أنتجت سوزان دوسيت وعقدت أول مؤتمر دولي لموسيقى العصر الجديد في لوس أنجلوس. [7] بحلول نهاية عام 1989، كان هناك أكثر من 150 شركة تسجيل مستقلة صغيرة تصدر موسيقى العصر الجديد، بينما تم بث برامج العصر الجديد والبديلة للبالغين على مئات المحطات الإذاعية التجارية والجامعية في الولايات المتحدة، وكان أكثر من 40 موزعًا يبيعون موسيقى العصر الجديد من خلال كتالوجات الطلبات البريدية. [55]

في تسعينيات القرن العشرين، ظهرت العديد من العلامات التجارية الصغيرة لموسيقى العصر الجديد في اليابان، ولكن بالنسبة لهذا النوع من الموسيقى الآلية كانت مصطلحات "موسيقى الاسترخاء" أو "الشفاء" أكثر شيوعًا. أصبحت أغنية " Sadeness (Part I) " من Enigma نجاحًا عالميًا، حيث وصلت إلى المرتبة الأولى في 24 دولة، بما في ذلك المملكة المتحدة، والمرتبة الخامسة على قائمة Billboard Hot 100 الأمريكية ، حيث بيعت أكثر من 5 ملايين نسخة في جميع أنحاء العالم. [56] في ذلك الوقت، كانت هولندا موطنًا لعلامتين تجاريتين رائدتين في أوروبا في العصر الجديد - Oreade و Narada Media . ذكرت Oreade أنه في عام 1997 كان أحدث اتجاه هو الموسيقى "الملائكية"، بينما توقعت Narada Media أن يتطور هذا النوع في اتجاه الموسيقى العالمية (مع التأثيرات السلتية والأيرلندية والأفريقية). [57] في عام 1995، انتقل بعض ملحني "العصر الجديد" مثل Kitarō و Suzanne Ciani و Patrick O'Hearn من شركات التسجيلات الكبرى إلى شركات التسجيلات المستقلة بسبب نقص الترويج أو انخفاض المبيعات أو حرية الإبداع المحدودة. [58]

في عام 2001، احتفلت Windham Hill بالذكرى الخامسة والعشرين لتأسيسها، واستمرت Narada و Higher Octave Music في الانتقال إلى الموسيقى العالمية والإثنو-تكنو ، وتم شراء Hearts of Space Records بواسطة Valley Entertainment . وصل ألبوم Enya " Only Time " إلى المركز العاشر على مخطط Billboard Hot 100 ، والألبوم A Day Without Rain في المركز الثاني على Billboard 200 ، مما جعل Enya الفنانة الأولى في العصر الجديد لهذا العام. [59]

انظر أيضا

مراجع

  1. ^ موسيقى العصر الجديد في AllMusic
  2. ^ بول م. ليرر؛ ديفيد هـ. (FRW) بارلو؛ روبرت ل. وولفولك؛ ويسلي إي. سايم (2007). مبادئ وممارسة إدارة الإجهاد، الطبعة الثالثة . نيويورك: مطبعة جيلفورد. ص 46-47. ISBN 978-1-59385-000-5.
  3. ^ ماريني 2003، ص 169.
  4. ^ ويتال 2003، ص 184.
  5. ^ نيوبورت 1998، ص 475-483.
  6. ^ نيوبورت 1998، ص 475-479.
  7. ^ abcde هيل وبايتون 2000، ص 26.
  8. ^ ab Shuker 2002، ص 212.
  9. ^ abcdefghij Jon Pareles (29 نوفمبر 1987). "Pop View؛ New-Age Music Booms, Softly". The New York Times . تم الاسترجاع في 23 أغسطس 2016 .
  10. ^ abcd نيوبورت 1998، ص 476.
  11. ^ abc John Schaefer (ديسمبر 1985). "أصوات جديدة". Spin . المجلد 1، العدد 8. ص 63. ISSN  0886-3032.
  12. ^ abcdefg ستيفن ريا (22 فبراير 1987). "موسيقى العصر الجديد: من الصعب تعريفها، لكنها تبيعها حتى أنها تمتلك فئة جرامي خاصة بها". فيلادلفيا إنكوايرر . مؤرشف من الأصل في 30 مارس 2012. تم الاسترجاع في 23 أغسطس 2016 .
  13. ^ abcdefg دون هيكمان (27 فبراير 1994). "الاتجاهات: العصر الجديد يدخل مرحلة جديدة: سمها ما شئت، ولكن صوت ياني وأصدقائه من ذوي التفكير المماثل ... يتجاوز بكثير صورته القديمة للموسيقى المحيطة". لوس أنجلوس تايمز .
  14. ^ نيوبورت 1998، ص 476، 478.
  15. ^ "جذور الفضاء". قلوب الفضاء . الموسم 7. الحلقة 200. 14 يوليو 1989.
  16. ^ أ ب ج جريج واجر (2 ديسمبر 1988). "الفنانون يجلبون مجموعة متنوعة من الأساليب إلى موسيقى العصر الجديد". لوس أنجلوس تايمز .
  17. ^ "نعي إيرف تيبل". دار جنازات ويد-كورلي-فيش الشمالية . تم الاسترجاع في 10 أكتوبر 2014 .
  18. ^ رايت، كارول. Spectrum Suite—Steven Halpern. AllMusic .
  19. ^ abcde Roger Catlin (26 أبريل 1992). "فناني العصر الجديد يريدون علامة تجارية جديدة". هارتفورد كورانت . مؤرشف من الأصل في 2014-12-17 . تم الاسترجاع في 2016-08-23 .
  20. ^ بقلم ستيفن هالبرن، مجلة صوت العصر الجديد ، عدد يونيو 1999
  21. ^ ماريني 2003، ص 168.
  22. ^ abcd نيوبورت 1998، ص 478.
  23. ^ نيوبورت 1998، ص 478-479.
  24. ^ نيوبورت 1998، ص 480.
  25. ^ abcd نيوبورت 1998، ص 479.
  26. ^ نيوبورت 1998، ص 475.
  27. ^ ماريني 2003، ص 181.
  28. ^ من قبل Seaward 2011.
  29. ^ تراست، جاري (4 يناير 2024). "24 رقم 24 في قائمة بيلبورد لأفضل 100 أغنية لعام 2024: جون ليجند، بيلي جويل، كاري أندروود والمزيد". بيلبورد .
  30. ^ بيروسيك، باتي جين (1989). دليل موسيقى العصر الجديد . كولير ماكميلان. ص. 138. رقم ISBN 0-02-041640-7.
  31. ^ كوب، ديفيد (2001). اتجاهات جديدة في الموسيقى . جامعة ميشيغان: دار نشر ويفلاند. ص 259. ISBN 9781577661085.
  32. ^ "Tangerine Dream In Concert: Moogfest 2011". NPR . 29 أكتوبر 2011.
  33. ^ والش، مايكل (1986). "الموسيقى: العصر الجديد يصل إلى مرحلة النضج". تايم .
  34. ^ بيتر كولشو (6 يناير 2005). "رحلتي اليونانية مع الإسكندر" . ديلي تلغراف . مؤرشف من الأصل في 2022-01-12 . تم الاسترجاع في 18 أغسطس 2016 .
  35. ^ ستيف أبلفورد (28 أكتوبر 1994). "اللعب على المشاعر: كيتارو يجلب مزيجه العصري الجديد من الروك والكلاسيكية والشعبية إلى Universal Amphitheatre". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 24 أغسطس 2016. يبدو أن الفئة الأقل راحة له هي العصر الجديد، والتي لا تزال لغزا بالنسبة له. "من جاء بهذا الاسم؟" يسأل. يبدو أن الأمر لا علاقة له بطبقات الموسيقى المثيرة والعاطفية التي يخلقها بعناصر من الروك والكلاسيكية وأنماط شعبية دولية مختلفة.
  36. ^ ماريني 2003، ص 180-181.
  37. ^ "السيرة الذاتية لموقع ديفيد لانز". مؤرشف من الأصل في 2006-12-23 . تم الاسترجاع في 2006-12-05 .
  38. ^ ياني؛ رينسين، ديفيد (2002). ياني في الكلمات . كتب ميراماكس . ص 123، 202. رقم ISBN 1-4013-5194-8. بوكيت، جيفري لي (26 أبريل/نيسان 2012). "ياني عن قرب: موسيقي معروف بإقامة حفلات موسيقية ضخمة يحب أيضًا قصر لويزفيل". كورير جورنال . مؤرشف من الأصل في 29 أبريل/نيسان 2012.{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)
  39. ^ ويلر، فريد (2002). "مقابلة مع برادلي جوزيف". مجلة إندي. مؤرشف من الأصل في 2005-09-08 . تم الاسترجاع في 2006-12-21 .
  40. ^ بوكيت، جيفري لي، "ياني عن قرب: الموسيقي المعروف بأماكنه الضخمة يحب أيضًا قصر لويزفيل"، كورير جورنال ، 26 أبريل 2012.
  41. ^ نيوبورت 1998، ص 475-476.
  42. ^ ماريني 2003، ص 167.
  43. ^ ديرك ريتشاردسون (نوفمبر 1986). "أصوات سومينيكس". مجلة ماذر جونز . المجلد 11، العدد 8. مجلة ماذر جونز. ص 60. ISSN  0362-8841.
  44. ^ بيروسيك، باتي جين (1989). دليل موسيقى العصر الجديد . كولير بوكس. ISBN 978-0-02-041640-1 . 
  45. ^ Werkhoven, Henk N. (1997). الدليل الدولي لموسيقى العصر الجديد . Billboard Books / Crown Publishing Group. ISBN 978-0-8230-7661-1 . 
  46. ^ "جذور الفضاء". قلوب الفضاء . الموسم 7. الحلقة 200. 14 يوليو 1989.
  47. ^ ماريني 2003، ص 173-175.
  48. ^ أورم، مايك (7 ديسمبر 2006). "دليل المخادع: مدرسة برلين". مجلة ستايلس . مؤرشف من الأصل في 16 فبراير 2022. تم الاسترجاع في 17 يونيو 2022 .
  49. ^ ab Marini 2003، ص 166.
  50. ^ ماريني 2003، ص 166-167.
  51. ^ ماريني 2003، ص 167-168.
  52. ^ من تأليف جيف مايفيلد (25 أكتوبر 1986). "المستقلون: واحة من الفردية تقدم راحة ترحيبية من حروب المجلدات". مجلة بيلبورد . نيلسن بيزنس ميديا. ص 22.
  53. ^ باربييري، سوزان م. (2 يناير 1990). "العصر الجديد يعيش في ظل موسيقى راب سيئة، وفناني الراب يكرهون العلامات التجارية المرتبطة بالموسيقى". أورلاندو سنتينل . تم الاسترجاع في 27 مارس 2017 .
  54. ^ abc Balfe, Judith H. (1993). Paying the piper: causes and outcomes of art propage . University of Illinois Press. pp. 279–81. ISBN 0-252-06310-4.
  55. ^ PJ Birosik (مارس 1989). "عودة الحلم". مجلة اليوغا . Active Interest Media, Inc. ص 94-95.
  56. ^ وينرت، إيلي (1995-03-04). "بيلبورد المجلد 107، العدد 9 – كتاب الحالات: لغز". بيلبورد . نيلسن بيزنس ميديا. ص 58. تم الاسترجاع في 2011-08-07 .
  57. ^ ستيف ماكلور؛ روبرت تيلي (22 مارس 1997). "نشاط العصر الجديد في السوق الدولية". بيلبورد . المجلد 109، العدد 12. ص 45. ISSN  0006-2510.
  58. ^ JD (1 أبريل 1995). "المتمردون واللاجئون: الفنانون يعبرون عن استقلالهم من خلال إنشاء علاماتهم التجارية الخاصة". Billboard . المجلد 107، العدد 13. ص 68. ISSN  0006-2510.
  59. ^ جون ديليبرتو (29 ديسمبر 2001). "العام في العصر الجديد: تغييرات كبيرة، وحكم الأيام الخالية من الأمطار". بيلبورد . المجلد 113، العدد 52. ص 76. ISSN  0006-2510.

مصادر

  • هيل، إيمي؛ فيليب بايتون (2000)، اتجاهات جديدة في الدراسات السلتية، مطبعة جامعة إكستر، رقم ISBN 9780859895873
  • ماريني، ستيفن أ. (2003)، الأغنية المقدسة في أمريكا: الدين والموسيقى والثقافة العامة، أوربانا وشيكاغو: مطبعة جامعة إلينوي، رقم ISBN 9780252028007
  • نيوبورت، جون ب. (1998)، حركة العصر الجديد والنظرة العالمية التوراتية: الصراع والحوار، دار نشر ويليام ب. إيردمانز، رقم ISBN 9780802844309
  • سيوارد، بريان لوك (2011)، إدارة الإجهاد: مبادئ واستراتيجيات للصحة والرفاهية، بيرلينجتون، ماساتشوستس، ميسيسوجا، ولندن: جونز وبارتليت للنشر، رقم ISBN 9780763798345
  • شكر، روي (2002)، الموسيقى الشعبية: المفاهيم الأساسية، دار نشر سايكولوجي، رقم ISBN 9780415284257
  • ويتال، أرنولد (2003)، استكشاف موسيقى القرن العشرين: التقليد والابتكار، مطبعة جامعة كامبريدج، رقم ISBN 9780521016681
  • كل الموسيقى (العصر الجديد)
  • المراجعات العصر الجديد
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=New-age_music&oldid=1260639551"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate