رحسان رولاند كيرك

رحسان رولاند كيرك
كيرك يؤدي في عام 1972
معلومات أساسية
اسم الميلاد	رونالد ثيودور كيرك
وُلِدّ	( 1935-08-07 )7 أغسطس 1935 كولومبوس، أوهايو ، الولايات المتحدة
مات	5 ديسمبر 1977 (1977-12-05)(42 عامًا) بلومنجتون، إنديانا ، الولايات المتحدة
الأنواع	الجاز ، هارد بوب ، السول جاز
المهنة(المهن)	موسيقي، ملحن، منظم، قائد فرقة
أداة(أدوات)	ساكسفون تينور، كلارينيت، ستريتش ، مانزيلو ، فلوت نوفي ، فلوت، كور انجليه ، لوحات مفاتيح، إيقاع
سنوات النشاط	1955–1977
العلامات	الملك ، الشطرنج ، الهيبة ، عطارد ، الأضواء ، الحيوية ، الأطلسي ، وارنر براذرز .
في السابق من	تشارلز مينجوس ، كوينسي جونز

رحسان رولاند كيرك (ولد باسم رونالد ثيودور كيرك ؛ 7 أغسطس 1935 ^[1] - 5 ديسمبر 1977)، ^[2] والمعروف في وقت سابق من حياته المهنية ببساطة باسم رولاند كيرك ، كان عازف جاز أمريكي متعدد الآلات يعزف على ساكسفون التينور والفلوت والعديد من الآلات الأخرى. اشتهر بحيويته على المسرح، حيث كان الارتجال الماهر مصحوبًا بالمزاح الكوميدي والهذيان السياسي والقدرة على العزف على العديد من الآلات في وقت واحد.

وُلِد رونالد ثيودور كيرك ^{[1] في} كولومبوس، أوهايو ، ^[2] حيث عاش في حي يُعرف باسم فلايتاون . أصيب بالعمى في الثانية من عمره، وقال إنه كان نتيجة لعلاج طبي غير لائق. عندما كان مراهقًا، درس كيرك في مدرسة ولاية أوهايو للمكفوفين . ^[2] وبحلول سن الخامسة عشرة، كان على الطريق يعزف الإيقاع والبلوز في عطلات نهاية الأسبوع مع فرقة بويد مور. وفقًا لعازف الساكسفون هانك كروفورد ، "كان مثل هذا الطفل الأعمى البالغ من العمر 14 عامًا يعزف على قرنين في وقت واحد. كانوا يخرجونه ويمزق المفصل." سمعه كروفورد خلال هذه الفترة وقال إنه كان لا يصدق. وقال: "الآن جعلوه يفعل كل أنواع الأشياء السخيفة لكنه كان يعزف على القرنين وكان يعزف عليهما بشكل رائع. لقد كان أصليًا منذ البداية." ^[3] شعر كيرك بالرغبة في تغيير حرفين من اسمه الأول ليصبح "رولاند" بسبب حلم. ^[3] في عام 1970، أضاف كيرك "رحسان" إلى اسمه بعد سماعه في حلم. ^[4]

كان كيرك صريحًا سياسيًا. أثناء حفلاته الموسيقية، كان يتحدث غالبًا بين الأغاني عن قضايا الساعة، بما في ذلك تاريخ الأمريكيين من أصل أفريقي وحركة الحقوق المدنية . كانت مونولوجاته غالبًا ما تكون مشبعة بالسخرية والفكاهة السخيفة. وفقًا للممثل الكوميدي جاي لينو ، عندما قام لينو بجولة مع كيرك كعمل افتتاحي لكيرك، كان كيرك يقدمه قائلاً: "أريد أن أقدم أخًا صغيرًا يعرف التجربة السوداء ويعرف كل شيء عن الشياطين البيض .... يرجى الترحيب بجاي لينو!" ^{[5] : 109}

في عام 1975، أصيب كيرك بسكتة دماغية كبرى أدت إلى شلل جزئي في أحد جانبي جسده. ^[2] واصل الأداء والتسجيل، وعدل آلاته الموسيقية لتمكينه من العزف بذراع واحدة. ^[2] في عرض حي في نادي روني سكوت للجاز في لندن، تمكن حتى من العزف على آلتين موسيقيتين، واستمر في القيام بجولات دولية والظهور على شاشات التلفزيون. ^[6]

توفي بسبب سكتة دماغية ثانية في عام 1977، عن عمر يناهز 42 عامًا، في صباح اليوم التالي لأدائه في غرفة فرانجيباني التابعة لاتحاد طلاب جامعة إنديانا في بلومنجتون، إنديانا . ^[7]

أعلن عمدة مدينة كولومبوس جاك سينسينبرينر يوم السبت 10 ديسمبر 1970، "يوم رحسان"، وفقًا لنعي صحيفة كولومبوس ديسباتش الذي ظهر يوم الخميس 8 ديسمبر 1977. ^[8]

لم تكن مدينة كولومبوس مسقط رأس كيرك موضع تقدير لأعماله طوال معظم حياته المهنية. فقد طُرد من أحد النوادي الليلية المحلية لأن موسيقاه كانت صعبة الفهم للغاية، وغادر إلى لوس أنجلوس لمواصلة جولاته. وفي القرن الحادي والعشرين، اعتنق عشاق موسيقى الجاز في كولومبوس إرثه. ^[9]

امتدت مسيرة كيرك الموسيقية من عام 1955 حتى وفاته عام 1977. كان يفضل قيادة فرقته الخاصة ونادرًا ما يؤدي كعازف مساعد، على الرغم من أنه سجل مع الموزع كوينسي جونز وعازف الطبول روي هاينز وعمل مع عازف الجيتار تشارلز مينجوس . أحد أشهر عروضه المسجلة هو الفلوت الرئيسي والعزف المنفرد على أغنية " Soul Bossa Nova " لجونز، وهي أغنية ناجحة عام 1964 أعيدت شعبيتها في أفلام أوستن باورز . ^[10]

كان من الفضل في تعدد الآلات الموسيقية لدى كيرك أن يكون له مفهوم موسيقي كبير. وشمل هذا الشمول موسيقى البلوز وحب البيانو السريع والجاز المبكر وتقدير الألحان الشعبية. ^[2] لكن رؤيته كانت أوسع بكثير من رؤية معظم معاصريه. وفقًا للمنتج جويل دورن ، كان لديه أيضًا معرفة كبيرة بالموسيقى الكلاسيكية. ستظهر مقطوعات من تأليف سان سانس وهيندميث وتشايكوفسكي ودفوراك وفيلا لوبوس في ألبوماته على مر السنين، إلى جانب المعايير والأغاني الشعبية والتراكيب الأصلية. تجاوزت تأثيرات رحسان موسيقى الجاز وبالتالي ، فضل مصطلح "الموسيقى الكلاسيكية السوداء". ^[3]

كان أسلوبه في العزف متجذرًا بشكل عام في موسيقى الجاز الروحية أو موسيقى الهارد بوب ، لكن معرفة كيرك بتاريخ موسيقى الجاز سمحت له بالاستعانة بالعديد من عناصر ماضي الموسيقى، من موسيقى الراغتايم إلى موسيقى السوينج والجاز الحر . ^[2] كما استوعب كيرك التأثيرات الكلاسيكية ، وعكست براعته عناصر موسيقى البوب ​​من قبل ملحنين مثل سموكي روبنسون وبيرت باخاراش ، بالإضافة إلى ديوك إلينجتون وجون كولترين وموسيقيي الجاز الآخرين. ^[2]

لعب كيرك وجمع العديد من الآلات الموسيقية، وخاصة الساكسفونات المتعددة والكلارينيت والفلوت . كانت الساكسفونات الأساسية التي صنعها هي ساكسفون تينور قياسي وستريتش ( ساكسفون آلتو مستقيم يفتقر إلى الجرس المقلوب التقليدي للآلة) ومانزيلو ( ساكسفون سوبرانو ساكسيلو معدل ، بجرس مقلوب أكبر). ^[2] كان عدد من آلاته غريبة أو محلية الصنع. قام كيرك بتعديل الآلات بنفسه لتلائم أسلوبه في العزف المتزامن. ^[11] كتب الناقد جاري جيدينز أن عزف كيرك على التينور وحده كان كافياً لجلب "الشهرة". ^[4]

عادةً ما كان يظهر على خشبة المسرح مع جميع الأبواق الثلاثة معلقة حول رقبته، ^[2] وفي بعض الأحيان كان يعزف على عدد من هذه الأبواق في وقت واحد، متناغمًا مع نفسه، أو يحافظ على نغمة لفترات طويلة باستخدام التنفس الدائري . لقد استخدم الأبواق المتعددة لعزف الأوتار الحقيقية، ويعمل بشكل أساسي كقسم ساكسفون فردي. أصر كيرك على أنه كان يحاول فقط محاكاة الأصوات التي يسمعها في رأسه. حتى أثناء العزف على اثنين أو ثلاثة ساكسفون في وقت واحد، كانت الموسيقى معقدة وقوية مع شعور قوي بالبلوز. ^[4] الألبوم المباشر Bright Moments (1973) هو مثال على أحد عروضه.

كان كيرك أيضًا عازف فلوت مؤثرًا، بما في ذلك المسجلات . وفقًا لجيدينز، كان كيرك أول مبتكر رئيسي لموسيقى الجاز على الفلوت بعد إريك دولفي (الذي توفي عام 1964). ^[4] استخدم كيرك العديد من التقنيات، بما في ذلك الغناء أو التغني في الفلوت في نفس وقت العزف. كان آخرها العزف على الفلوت المستعرض القياسي في نفس وقت فلوت الأنف .

كان يعزف على مجموعة متنوعة من الآلات الأخرى، بما في ذلك الصفارات؛ وغالبًا ما كان يحتفظ بجونغ في متناول اليد؛ والكلارينيت ، والهارمونيكا ، والبوق الإنجليزي ، وكان عازف بوق ماهرًا . ^[12] لقد استخدم أساليب فريدة، مثل العزف على البوق بقطعة فم الساكسفون.

كما استخدم أجهزة غير موسيقية، مثل المنبهات، أو صافرات الإنذار، أو قسم من خرطوم الحديقة الشائع (الملقب بـ "أنابيب الغموض السوداء"). منذ أوائل سبعينيات القرن العشرين، استخدمت تسجيلات الاستوديو الخاصة به موسيقى ملموسة تم التلاعب بها على أشرطة وأصوات إلكترونية بدائية قبل أن تصبح مثل هذه الأشياء شائعة الاستخدام. ^[4]

كان ألبوم The Case of the 3 Sided Dream in Audio Color ألبومًا فريدًا في سجلات موسيقى الجاز والموسيقى الشعبية المسجلة. كان عبارة عن مجموعة مكونة من ألبومين، وكان الوجه الرابع "فارغًا" على ما يبدو، ولم يكن الملصق يشير إلى أي محتوى. ومع ذلك، بمجرد انتشار كلمة "الرسالة السرية" بين معجبي رحسان، سيجد المرء أنه بعد حوالي 12 دقيقة من الوجه الرابع ظهرت أول رسالتين من رسالتين مسجلتين على آلة الرد على الهاتف سجلهما كيرك، تلتها الثانية بعد ذلك بفترة وجيزة (لكنها منفصلة بأخاديد فارغة أكثر). لقد ضاع التأثير المفاجئ لهذه المقاطع التي ظهرت على الوجه الرابع "الفارغ" في إعادة إصدار القرص المضغوط الأولي لهذا الألبوم (على الرغم من استعادته باعتباره المسار 20 في إعادة إصدار القرص المضغوط).

كان يجمع معلومات عن ما كان يحدث في العالم عبر الراديو والتلفزيون. غالبًا ما تضمنت تسجيلاته اللاحقة تعليقاته المنطوقة على الأحداث الجارية، بما في ذلك تورط ريتشارد نيكسون في فضيحة ووترجيت . كان ألبوم 3-Sided Dream عبارة عن "ألبوم مفهومي" يتضمن أصواتًا "موجودة" أو بيئية وحلقات شرائط ، وأشرطة يتم تشغيلها للخلف، وما إلى ذلك. كما يتم سماع مقتطفات من غناء بيلي هوليداي لفترة وجيزة. يواجه الألبوم حتى صعود تأثير أجهزة الكمبيوتر في المجتمع، حيث يهدد رحسان بسحب القابس من الجهاز في محاولة لإخباره بما يجب فعله.

في ألبوم Other Folks' Music يمكن سماع الكلمات المنطوقة لبول روبسون ، وهو فنان أسود صريح آخر، لفترة وجيزة.

• سجل إيان أندرسون ، قائد فرقة جيثرو تول وعازف الفلوت، نسخة من أغنية كيرك "Serenade to a Cuckoo" في ألبومهم الأول This Was (1968). كان رولاند كيرك هو السبب الرئيسي وراء اعتقاد أندرسون أنه يمكنه إدخال الفلوت في موسيقى الروك. تعلم أندرسون أسلوب كيرك في الغناء على الفلوت وأصبح عزف أندرسون على الفلوت العنصر المميز لصوت جيثرو تول. أخذ كيرك وأندرسون الطبيعة الكلاسيكية الراقية للفلوت وجعلوها شائعة. تعرف أندرسون على كيرك في مهرجان نيوبورت للجاز عام 1969 حيث قدما كلاهما نفس الأداء في الليلة. قال أندرسون عن كيرك "هناك شيء ما في هؤلاء الشامان الملونين. يمكنهم مضايقتنا، لكننا نوافق على ذلك، لأننا نعلم أنهم متأثرون بالعبقرية، ولكن في نفس الوقت هناك القليل من زيت الثعبان للبيع." ^[13]
• كان جيف كوفين ، عازف الساكسفون في فرقة بيلا فليك آند ذا فليكتونز، متأثرًا بشدة بموسيقى كيرك ويقول إنه تعلم من كيرك أنه من الجيد تجربة آلة موسيقية. وقد استخدم اختراعات كيرك المتعددة الأبواق مع فرقة فليكتونز وفي ألبومه المنفرد موتوبيا . ^[13]
• كان عازف الجيتار جيمي هندريكس "يُعبد" كيرك، بل وكان يأمل حتى في التعاون معه يومًا ما. ^[14]
• تأثر فرانك زابا بموسيقى كيرك إلى حد كبير في بداية حياته المهنية. في ملاحظات الغلاف لألبومه الأول عام 1966 مع The Mothers of Invention ، Freak Out! ، يذكر زابا كيرك كواحد من العديد من المؤثرات الموسيقية الشخصية في قائمة طويلة. ^{[15] [16]} قدم كيرك وزابا عرضًا حيًا معًا مرة واحدة على الأقل، في مهرجان بوسطن جلوب للجاز عام 1969. ^[17]
• سجل ديريك تراكس ، وهو من أشد المعجبين بكيرك، مقطوعة كيرك "Volunteered Slavery" مع مجموعته التي تحمل نفس الاسم لألبوم Live at Georgia Theatre لعام 2004 ، وألبوم الاستوديو Songlines لعام 2006 ، وقرص DVD Songlines Live . وقال إن الاستماع إلى موسيقى كيرك "أشعرني بنفس الشعور الذي شعرت به سجلات هندريكس، حيث كان يخرق القواعد على مصراعيها..." ^[13]
• كان ديفيد جاكسون ، من فان دير جراف جينيراتور ، متأثرًا أيضًا بأسلوب وتقنية كيرك، وهو يعزف على العديد من الساكسفونات في نفس الوقت منذ عام 1969 على الأقل. ^[18]
• قال عازف الجيتار مايكل أنجلو باتيو في مقابلة أجريت معه عام 2008 مع Ultimate Guitar Archive أن عزف كيرك على ساكسفونين في وقت واحد ألهمه لإنشاء "جيتاره المزدوج". ^[19]
• كانت فرقة TJ Kirk فرقة سميت على اسم الفنانين الثلاثة الذين كرمتهم: Thelonious Monk و James Brown وRahsaan Roland Kirk. أسسها عازف الجيتار ذي الثمانية أوتار تشارلي هانتر كفرقة جانبية لفرقته التي تحمل نفس الاسم، ومن بين الأعضاء الآخرين في الفرقة سكوت أميندولا وويل برنارد وجون شوت. ^[20]
• استشهد بول ويلر بألبوم كيرك I Talk with the Spirits (1964) باعتباره أحد "أكثر ألبوماته تأثيرًا" في مقابلة مع صحيفة The Times في عام 2009. ^[21]
• وصفت بيورك The Inflated Tear بأنها واحدة من مقطوعات الجاز المفضلة لديها، ووصفتها بأنها "بدائية وغريزية"، و"منفتحة على الطبيعة"، و"بانك". ^{[22] [23]}
• كان عزف دافي باين المنفرد على الساكسفون في أغنية " Hit Me with Your Rhythm Stick " (إيان ديري آند ذا بلوكهيدز، 1978) مستوحى من كيرك. ^[24]
• كان عزف تيري إدواردز المنفرد على الساكسفون في "وزارة الدفاع" لـ بي جي هارفي (2016) مستوحى من كيرك. ^[25]
• يضم ألبوم Eric Burdon Declares War الأول لـ Eric Burdon and War الذي صدر عام 1970 الأغنية "The Vision of Rassan"، والتي تم تقسيمها إلى قطعتين "Dedication" و"Roll on Kirk".
• تم تسمية فرقة البانك الإنجليزية Rip Rig + Panic على اسم الألبوم الذي يحمل نفس الاسم لرولاند كيرك.
• قدمت فرقة Clutch تحية تقدير لرولاند كيرك في أغنية "Three Golden Horns" من ألبومهم Sunrise on Slaughter Beach لعام 2022. ^{[26] [27]}
• يقدم منتج موسيقى الجاز بيرليوز تحية تقدير لرولاند كيرك في أغنية "ode to rahsaan" من ألبوم بيرليوز لعام 2024 open this wall. ^[28]

• 1956: التهديد الثلاثي (كينج، 1957)
• 1960: تقديم رولاند كيرك (أرغو/كاديت/شطرنج، 1960)
• 1961: عمل كيرك (برستيج، 1961)
• 1961: نحن الملوك الأحرار (ميركوري، 1962)
• 1962: دومينو (ميركوري، 1962)
• 1963: القصب والأعمال (ميركوري، 1963)
• 1963: رباعية رولاند كيرك تلتقي بأوركسترا بيني جولسون (ميركوري، 1963)
• 1963: كيرك في كوبنهاجن (ميركوري، 1964) - مباشر
• 1964: الهدايا والرسائل (ميركوري، 1964)
• 1964: أتحدث مع الأرواح (لايم لايت، 1965)
• 1965: Rip, Rig and Panic (لايم لايت، 1965)
• 1965: ها هو ذا Whistleman ( Atlantic ، 1967)
• 1965: لاتيني قليلاً (لايم لايت، 1966)
• 1967: الآن من فضلك لا تبكي يا إديث الجميلة ( Verve ، 1967)
• 1967: الدموع المتضخمة (أتلانتيك، 1968)
• 1968: اليسار واليمين (أتلانتيك، 1969)
• 1968-1969: العبودية التطوعية (أتلانتيك، 1969)
• 1970: Rahsaan Rahsaan (Atlantic، 1970) – مباشر
• 1971: الاختراعات السوداء الطبيعية: طبقات الجذر (أتلانتيك، 1971)
• 1971: بلاك نوس (أتلانتيك، 1972)
• 1965، 72: لقاء الأزمنة (أتلانتيك، 1972)
• 1972: أنا، العين، آه: عرض مباشر في مهرجان مونترو للجاز، 1972 (رينو، 1996) - عرض مباشر. إصدار بعد الوفاة.
• 1972: Brotherman in the Fatherland (Hyena، 2006) – عرض مباشر في ألمانيا. تم الإفراج عنه بعد وفاته.
• 1973: جهّز نفسك للتعامل مع المعجزة (أتلانتيك، 1973)
• 1973: لحظات مشرقة (أتلانتيك، 1974)
• 1974: مجاملات الشبح الغامض (Hyena، 2003) - مباشر. إصدار بعد الوفاة.
• 1975: قضية الحلم ثلاثي الجوانب في الصوت الملون (أتلانتيك، 1975)
• 1975: عودة الرجل الذي يزن 5000 رطل (وارنر براذرز، 1976)
• 1975–76: Kirkatron (وارنر براذرز، 1977) – عرض حي جزئيًا
• 1975–76: Boogie-Woogie String Along for Real (وارنر برذرز، 1977)
• 1976: موسيقى الناس الآخرين (أتلانتيك، 1976)

التجميعات والمجموعات الصندوقية

• هيب (فونتانا، 1965)
• الرجل الذي بكى نارا (ليلة، 1990)
• Rahsaan: The Complete Mercury Recordings of Roland Kirk (Mercury، 1990)[10CD]
• هل يوجد في منزلك أسود: مختارات Rahsaan Roland Kirk (Rhino، 1993) [قرص مضغوط مزدوج]
• Simmer, Reduce, Garnish & Serve (أرشيفات وارنر، 1995) – تجميع لألبوماته الثلاثة الأخيرة
• Talkin' Verve: جذور موسيقى الجاز الحمضية (Verve، 1996)
• فن رحسان رولاند كيرك - الأطلسي (الأطلسي، 1996) [2LP]
• سنوات الكلاب في الحلقة الرابعة (32 Jazz، 1997) – تسجيل 1963-1975
• Aces Back to Back (32 Jazz, 1998)[4CD] – يجمع بين Left & Right (1968)، و Rahsaan Rahsaan (1970)، و Prepare Thyself to Deal With a Miracle (1973)، و Other Folks' Music (1976)
• A Standing Eight (32 Jazz, 1998)[2CD] – يجمع بين The Return of the 5000 Lb. Man (1976)، و Kirkatron (1977)، و Boogie-Woogie String Along for Real (1977)
• Left Hook, Right Cross (32 Jazz, 1999)[2CD] – يجمع بين Volunteered Slavery (1969) و Blacknuss (1972)
• البعد الثالث وما بعده (Gambit، 2005) – يجمع بين Triple Threat (1957) و Introducing Roland Kirk (1960)
• أفضل ما في Rahsaan Roland Kirk المجلد 1 (Collectables, 2009) [7CD] – يجمع بين Blacknuss و The Case of the 3 Sided Dream in Audio Color و The Inflated Tear / Natural Black Inventions: Root Strata و Kirkatron و Boogie-Woogie String Along for Real وموسيقى أخرى

مع كوينسي جونز

• فرقة Big Band Bossa Nova (ميركوري، 1962)
• كوينسي جونز يستكشف موسيقى هنري مانشيني (ميركوري، 1964)
• لقد كان لدينا حفلة (لايم لايت، 1965) – تسجيل 1964–65
• كوينسي يلعب من أجل بوسي كاتس (ميركوري، 1965) – إنتاج 1959–1965
• في حرارة الليل الموسيقى التصويرية (يونايتد آرتيستس، 1967)
• المشي في الفضاء (CTI، 1969)

مع تشارلز مينجوس

• الليلة عند الظهر (أتلانتيك، 1964) – تسجيل عام 1961
• أوه نعم (الأطلسي، 1962)
• مينجوس في قاعة كارنيجي (أتلانتيك، 1974)

مع الآخرين

• جاكي بيارد ، تجربة جاكي بيارد (برستيج، 1969) – تسجيل 1968
• توبي هايز ، توبي يعود إلى المدينة (سماش، 1962)
• روي هاينز ، خارج فترة ما بعد الظهر (إمبولس!، 1962)
• ليز ماكان ، مباشر في مونترو (أتلانتيك، 1973) – تسجيل مباشر 1972
• تومي بيلتييه، فرقة الجاز تحت إشراف تومي بيلتييه (باسيفيك جاز، 1967)

• كروث، جون : لحظات مشرقة. حياة وإرث رحسان رولاند كيرك. دار ويلكم راين للنشر، نيويورك 2000، رقم ISBN  1-56649-105-3

• ديسكوجرافي رحسان رولاند كيرك على موقع Discogs
• ديسكوغرافيا رحسان رولاند كيرك في مشروع ديسكوغرافيا الجاز
• رحسان رولاند كيرك رحسان رولاند كيرك: حالات الحلم ثلاثي الجوانب ، فيلم وثائقي من إخراج آدم كاهان
• Rahsaan Roland Kirk Sound?? ، فيلم عن كيرك مع جون كيج في UbuWeb
• Rahsaan Roland Kirk وThe Vibration Society يقدمون عرضًا حيًا (أكتوبر 1972)، فيديو، thirteen.org
• خمسة من فرقة Rahsaan Roland Kirk. Three for Festival and Volunteered Slavery، عرض حي (1975)، فيديو، jazzonthetube.com