اريك دولفي

الموسوعة الحرة
اريك دولفي
صورة بالأبيض والأسود لدولفي جالسًا مرتديًا بدلة
معلومات أساسية
اسم الميلادإريك ألان دولفي جونيور
وُلِدّ( 1928-06-20 )20 يونيو 1928
لوس أنجلوس ، كاليفورنيا، الولايات المتحدة
مات29 يونيو 1964 (1964-06-29)(36 عامًا)
برلين الغربية
الأنواع
المهن
الآلات الموسيقية
سنوات النشاط1949–1964
العلامات
موقع إلكترونيwww.bluenote.com/artist/eric-dolphy/
تعليمكلية مدينة لوس أنجلوس

كان إريك آلان دولفي جونيور (20 يونيو 1928 - 29 يونيو 1964) عازف جاز أمريكي متعدد الآلات وملحنًا وقائد فرقة. كان في الأساس عازف ساكسفون ألتو وعازف كلارينيت باس وعازف فلوت ، [1] وكان دولفي واحدًا من العديد من عازفي الآلات المتعددة الذين اكتسبوا شهرة خلال نفس العصر. ساعد استخدامه للكلارينيت باس في ترسيخ الآلة غير التقليدية في موسيقى الجاز. [2] [3] وسّع دولفي مفردات وحدود ساكسفون الألتو، وكان من بين أقدم عازفي فلوت الجاز المنفردين المهمين. [4] [3]

تميز أسلوبه الارتجالي باستخدام فترات زمنية واسعة ، بالإضافة إلى توظيف مجموعة من التقنيات الموسعة لمحاكاة أصوات البشر والحيوانات. [5] [6] [7] لقد استخدم خطوطًا لحنية كانت "زاوية، متعرجة من فترة زمنية إلى أخرى، وتتخذ منعطفات حادة عند منعطفات غير متوقعة، وتقفز دراماتيكيًا من السجل السفلي إلى السجل العلوي". [6] على الرغم من تصنيف عمل دولفي أحيانًا على أنه موسيقى جاز حرة ، إلا أن مؤلفاته وعزفه المنفرد غالبًا ما كانت متجذرة في تناغم البيبوب النغمي التقليدي (وإن كان تجريديًا للغاية) . [8] [9] [10]

الحياة المبكرة والأسرة والتعليم

وُلِد إريك دولفي ونشأ في لوس أنجلوس ، كاليفورنيا . [11] [12] كان والداه سادي وإريك دولفي الأب، [13] واللذان هاجرا إلى الولايات المتحدة من بنما . [1] بدأ دروس الموسيقى في سن السادسة، ودرس الكلارينيت والساكسفون بشكل خاص. [14] بينما كان لا يزال في المدرسة الإعدادية، بدأ في دراسة آلة الأوبوا، طامحًا إلى مهنة سيمفونية احترافية، [14] وحصل على منحة دراسية لمدة عامين للدراسة في مدرسة الموسيقى بجامعة جنوب كاليفورنيا . [12] عندما بلغ من العمر 13 عامًا، حصل على جائزة "متفوق" على الكلارينيت من مهرجان فرقة وأوركسترا مدرسة كاليفورنيا. [14] التحق بمدرسة دورسي الثانوية ، حيث واصل دراساته الموسيقية وتعلم آلات إضافية. [14] بحلول عام 1946، أصبح مديرًا مشاركًا لجوقة الشباب في كنيسة وستمنستر المشيخية التي يديرها القس هامبتون ب. هاويس، والد عازف البيانو الجاز الذي يحمل نفس الاسم. [14] تخرج في عام 1947، ثم التحق بكلية لوس أنجلوس سيتي ، وخلال ذلك الوقت عزف أعمالًا كلاسيكية معاصرة مثل L'Histoire du soldat لسترافينسكي ، وبالتعاون مع جيمي كنيبر وآرت فارمر ، عزف مع فرقة 17 Beboppers لروي بورتر . [ 14] واصل دولفي تسجيل ثمانية تسجيلات مع بورتر بحلول عام 1949. [1] في هذه الجلسات المبكرة، عزف دولفي أحيانًا على ساكسفون الباريتون ، بالإضافة إلى ساكسفون الألتو ، والفلوت، والكلارينيت السوبرانو .

التحق دولفي بالجيش الأمريكي عام 1950 وكان متمركزًا في فورت لويس بواشنطن. [15] بدءًا من عام 1952، التحق بمدرسة الموسيقى البحرية . [7] بعد تسريحه عام 1953، عاد إلى لوس أنجلوس، حيث عمل مع العديد من الموسيقيين، بما في ذلك بادي كوليت وإيدي بيل وجيرالد ويلسون ، [7] الذين أهدى لهم لاحقًا اللحن "GW"، المسجل على Outward Bound . [16] غالبًا ما كان دولفي لديه أصدقاء يأتون للارتجال، وذلك بفضل حقيقة أن والده بنى له استوديو في الفناء الخلفي للعائلة. [12] توثق التسجيلات التي تم إجراؤها في عام 1954 مع كليفورد براون هذه الفترة المبكرة. [17]

حياة مهنية

حقق دولفي انطلاقته الكبيرة عندما تمت دعوته للانضمام إلى فرقة تشيكو هاملتون الخماسية في عام 1958. [11] مع المجموعة أصبح معروفًا لجمهور أوسع وتمكن من القيام بجولات مكثفة خلال عامي 1958 و1959، عندما غادر مجموعة هاملتون وانتقل إلى مدينة نيويورك. [7] يظهر دولفي على الفلوت مع فرقة هاملتون في فيلم Jazz on a Summer's Day ، الذي يوثق أداءً في مهرجان نيوبورت للجاز عام 1958 .

الشراكات

تشارلز مينجوس

كان تشارلز مينجوس يعرف دولفي منذ نشأته في لوس أنجلوس، [18] وانضم الشاب إلى ورشة عمل مينجوس للجاز في عام 1960، بعد وقت قصير من وصوله إلى نيويورك. [19] شارك في تسجيل فرقة مينجوس الكبيرة Pre-Bird (أحيانًا أعيد إصدارها باسم Mingus Revisited )، وظهر في "Bemoanable Lady". [20] انضم لاحقًا إلى فرقة مينجوس العاملة في Showplace خلال عام 1960 (تم تخليد ذكراه في قصيدة "Mingus at the Showplace" بقلم ويليام ماثيوز )، [21] وظهر في ألبومي العلامة التجارية Candid للزعيم، Charles Mingus Presents Charles Mingus و Mingus . قال مينجوس إن دولفي "كان موسيقيًا كاملاً. كان بإمكانه أن يتأقلم مع أي مكان. كان عازفًا ممتازًا في فرقة كبيرة. كان بإمكانه أن يتألق في فرقة كلاسيكية. وبالطبع، كان رجلًا مستقلًا تمامًا عندما كان يعزف منفردًا... كان يتقن موسيقى الجاز. وكان يتقن جميع الآلات التي يعزف عليها. في الواقع، كان يعرف أكثر مما كان من المفترض أن يكون من الممكن القيام به على هذه الآلات". [22] في نفس العام، شارك دولفي في مشروع Jazz Artist Guild الذي قاده مينجوس وجلسة تسجيل Newport Rebels . [23]

قام دولفي بجولة في أوروبا مع مينجوس في عام 1961، واستمر في الأداء كفنان منفرد، وتم تسجيله في الدول الاسكندنافية وبرلين . (انظر حفلات برلين ، وحفل أوبسالا الكامل ، وإريك دولفي في أوروبا المجلدات 1 و2 و3 (تم إصدار المجلدين 1 و3 أيضًا باسم حفل كوبنهاجن )، وجلسات ستوكهولم . [24] ) كان لاحقًا من بين الموسيقيين الذين عملوا على Mingus Mingus Mingus Mingus Mingus في عام 1963، وظهر في "Hora Decubitus".

في أوائل عام 1964، عاد دولفي إلى فرقة مينجوس العاملة، [7] والتي تضم الآن جاكي بيارد وجوني كولز وكليفورد جوردان . عملت هذه المجموعة السداسية في فايف سبوت قبل العزف في جامعة كورنيل وتاون هول في نيويورك (تم تسجيل كلاهما: كورنيل 1964 وحفلة تاون هول ) ثم قامت بجولة في أوروبا. تم توثيق الجولة القصيرة جيدًا في Revenge! و The Great Concert of Charles Mingus و Mingus in Europe Volume I و Mingus in Europe Volume II .

جون كولترين

كان دولفي وجون كولترين يعرفان بعضهما البعض قبل فترة طويلة من لعبهما معًا رسميًا، حيث التقيا عندما كان كولترين في لوس أنجلوس مع جوني هودجز في عام 1954. [25] [26] وكانا يتبادلان الأفكار ويتعلمان من بعضهما البعض، [27] وفي النهاية، بعد العديد من الليالي التي قضاها مع فرقة كولترين، طُلب من دولفي أن يصبح عضوًا كامل العضوية في أوائل عام 1961. [28] [29] اكتسب كولترين جمهورًا واهتمامًا نقديًا بخماسي مايلز ديفيس ، لكنه نفر بعض نقاد الجاز البارزين عندما بدأ في الابتعاد عن موسيقى الهارد بوب . على الرغم من قبول خماسيات كولترين مع دولفي (بما في ذلك جلسات Village Vanguard و Africa / Brass ) الآن، إلا أنها استفزت في الأصل مجلة DownBeat لوصف موسيقى كولترين ودولفي بأنها "معادية للجاز". قال كولترين في وقت لاحق عن هذا الانتقاد: "لقد جعلوا الأمر يبدو وكأننا لم نكن نعرف حتى أي شيء عن الموسيقى (...) لقد آلمني أن أرى [دولفي] يتعرض للأذى في هذا الشيء." [30]

الإصدار الأولي من إقامة كولترين في فانغارد اختار ثلاثة مسارات ، واحدة منها فقط ظهرت فيها دولفي. بعد إصدارها بشكل عشوائي على مدار الثلاثين عامًا التالية، تم إصدار مجموعة صندوقية شاملة تحتوي على الموسيقى المسجلة في فانغارد على Impulse! في عام 1997، تسمى The Complete 1961 Village Vanguard Recordings . تتميز المجموعة بدولفي بشكل كبير على كل من ساكسفون الألتو وكلارينيت الجهير، مع دولفي العازف المنفرد المميز في أدائهم لأغنية " Naima ". [31] مجموعة صندوقية من عام 2001 بعنوان بابلو ، مستوحاة من تسجيلات أداء كولترين من جولاته الأوروبية في أوائل الستينيات، تتميز بألحان غائبة عن مادة عام 1961 Village Vanguard، مثل " My Favorite Things "، التي يؤديها دولفي على الفلوت. [32]

بوكر ليتل

كان لدى عازف البوق بوكر ليتل ودولفي شراكة موسيقية قصيرة الأمد. [33] كان موعد ليتل الرئيسي لـ Candid ، Out Front ، يضم دولفي بشكل أساسي على ساكسفون الألتو، على الرغم من أنه عزف على الكلارينيت الجهير والفلوت في بعض مقاطع المجموعة. بالإضافة إلى ذلك، فإن ألبوم دولفي Far Cry ، المسجل لشركة Prestige ، يضم ليتل في خمس نغمات (أحدها، "Serene"، لم يتم تضمينه في إصدار LP الأصلي).

كما قاد دولفي وليتل أيضًا خماسيًا في Five Spot خلال عام 1961. وتألف قسم الإيقاع من ريتشارد ديفيس ومال والدرون وإد بلاكويل . [1] تم توثيق إحدى الليالي وتم إصدارها باسم At the Five Spot (بالإضافة إلى ألبوم تذكاري ) بالإضافة إلى التجميع Here and There . بالإضافة إلى ذلك، دعم كل من دولفي وليتل آبي لينكولن في ألبومها Straight Ahead وعزفوا على Percussion Bitter Sweet لماكس روتش . توفي ليتل عن عمر يناهز 23 عامًا في أكتوبر 1961.

آحرون

كما قام دولفي بالعزف على تسجيلات رئيسية لجورج راسل ( Ezz-thetics )، وأوليفر نيلسون ( Screamin' the Blues ، وThe Blues and the Abstract Truth ، و Straight Ahead )، وأورنت كولمان ( Free Jazz: A Collective Improvisation and the Free Jazz outtake on Twins ). كما عمل وسجل مع جونثر شولر ( Jazz Abstractions )، وعازف الآلات المتعددة كين ماكنتاير ( Looking Ahead )، وعازف الجيتار رون كارتر ( Where؟ )، وعازف البيانو مال والدرون ( The Quest ).

كقائد

بدأت مسيرة دولفي في التسجيل كقائد مع شركة Prestige . امتد ارتباطه بالشركة إلى 13 ألبومًا تم تسجيلها من أبريل 1960 إلى سبتمبر 1961، على الرغم من أنه لم يكن القائد في جميع الجلسات. أصدرت Fantasy مجموعة مكونة من 9 أقراص مضغوطة في عام 1995 تحتوي على جميع إنتاجات دولفي المسجلة لشركة Prestige. [34]

كان أول ألبومين لدولفي كقائد هما Outward Bound و Out There ؛ كلاهما يتميز بفن الغلاف من قبل ريتشارد "Prophet" Jennings . [35] [1] الأول، الذي بدا أقرب إلى موسيقى الهارد بوب من بعض الإصدارات اللاحقة، [36] [37] تم تسجيله في استوديو رودي فان جيلدر في نيو جيرسي مع عازف البوق فريدي هابارد ، الذي شارك غرفًا مع دولفي لفترة عندما وصل الرجلان لأول مرة إلى نيويورك. [38] يحتوي الألبوم على ثلاث مؤلفات لدولفي: "GW"، المخصصة لجيرالد ويلسون ، والبلوز "Les" و"245". Out There أقرب إلى موسيقى التيار الثالث ، [39] والتي ستشكل أيضًا جزءًا من عمل دولفي، ويضم رون كارتر على التشيلو. "Eclipse" لتشارلز مينجوس من هذا الألبوم هي واحدة من الحالات النادرة التي يعزف فيها دولفي منفردًا على الكلارينيت السوبرانو (الأخرى هي "Warm Canto" من The Quest لمال والدرون ، [ 40] و "Densities" من مجموعة Vintage Dolphy ، [41] و"Song For The Ram's Horn" من تسجيل غير منشور من حفل تاون هول عام 1962).

سجل دولفي أحيانًا منفردات ساكسفون غير مصحوبة؛ [42] وكان أسلافه الوحيدون هم عازفي التينور كولمان هوكينز ("بيكاسو"، 1948) [43] وسوني رولينز (على سبيل المثال، "الجسد والروح"، 1958)، [44] مما جعل دولفي أول من فعل ذلك على الساكسفون الألتو. يحتوي ألبوم Far Cry على أدائه لمعيار Gross - Lawrence " Tenderly " على ساكسفون الألتو، [45] وفي جولته اللاحقة في أوروبا، ظهرت أغنية Billie Holiday " God Bless the Child " في مجموعاته. [46] (تم تسجيل أقدم نسخة معروفة في Five Spot أثناء إقامته مع Booker Little .) كما سجل لقطتين من أداء منفرد قصير لأغنية "Love Me" في عام 1963، وتم إصدارها على Conversations and Muses .

كانت الموسيقى الكلاسيكية في القرن العشرين أيضًا جزءًا من مسيرة دولفي الموسيقية. كان على دراية كبيرة بموسيقى ملحنين مثل أنطون ويبرن وألبان بيرج ، [27] وكان لديه مجموعة كبيرة من التسجيلات التي تضمنت موسيقى هؤلاء الملحنين ، بالإضافة إلى ديبوسي ورافيل وسترافينسكي وبارتوك ، [47] وامتلك مقطوعات موسيقية لملحنين مثل ميلتون بابيت ودونالد إيرب وتشارلز إيفز وأوليفييه ميسيان . [48] ​​[49] [50] زار إدجارد فاريس في منزله، [51] وأدى مقطوعة الملحن Density 21.5 للفلوت المنفرد في مهرجان أوجاي للموسيقى عام 1962. [52] كما شارك دولفي في جهود غونتر شولر وجون لويس في فرقة Third Stream في الستينيات، وظهر في ألبوم Jazz Abstractions ، وأعجب بعازف الفلوت الإيطالي الموهوب سيفيرينو جازيلوني ، الذي أطلق على مقطوعته الموسيقية اسم جازيلوني . [53]

حوالي عامي 1962 و1963، كانت إحدى فرق دولفي العاملة تضم عازف البيانو هيربي هانكوك ، والذي يمكن سماعه في حفل إلينوي ، وGaslight 1962 ، وحفل Town Hall غير المنشور مع الشاعر ري دراجونيت .

في يوليو 1963، رتب المنتج آلان دوغلاس جلسات تسجيل كان فيها مساعدو دولفي موسيقيين ناشئين في ذلك اليوم، وأنتجت النتائج ألبومي Iron Man و Conversations ، بالإضافة إلى ألبوم Muses الذي صدر في اليابان في أواخر عام 2013. كانت هذه الجلسات هي المرة الأولى التي لعب فيها دولفي مع بوبي هاتشرسون ، الذي عرفه من لوس أنجلوس، والذي كان يواعد أخته في وقت ما. [54] ربما اشتهرت الجلسات بثلاث ثنائيات يؤديها دولفي مع عازف الجيتار ريتشارد ديفيس في "Alone Together" و"Ode To Charlie Parker" و"Come Sunday"؛ يضيف إصدار Muses المذكور أعلاه لقطة أخرى من "Alone Together" وتأليفًا أصليًا للثنائي الذي أخذ الألبوم اسمه منه.

في عام 1964، وقع دولفي عقدًا مع شركة Blue Note Records وسجل ألبوم Out to Lunch! مع فريدي هابارد وبوبي هاتشرسون وريتشارد ديفيس وتوني ويليامز . يتميز هذا الألبوم بأسلوب دولفي التكويني الطليعي المتطور بالكامل والمبني على التقاليد. غالبًا ما يُعتبر هذا الألبوم أعظم أعماله . [55]

المسيرة الأوروبية

بعد ألبوم Out to Lunch! وظهوره في ألبوم Point of Departure لعازف البيانو والملحن أندرو هيل من Blue Note ، غادر دولفي إلى أوروبا مع فرقة تشارلز مينجوس السداسية في أوائل عام 1964. قبل حفل موسيقي في أوسلو بالنرويج، أبلغ مينجوس أنه يخطط للبقاء في أوروبا بعد انتهاء جولتهم، ويرجع ذلك جزئيًا إلى أنه أصيب بخيبة أمل من استقبال الولايات المتحدة للموسيقيين الذين كانوا يحاولون شيئًا جديدًا. ثم أطلق مينجوس على البلوز الذي كانوا يؤدونه اسم "So Long Eric". كان دولفي ينوي الاستقرار في أوروبا مع خطيبته جويس موردخاي، التي كانت تعمل في مشهد الباليه في باريس ، فرنسا. [12] بعد مغادرة مينجوس، قام بأداء وتسجيل بعض الجوانب مع فرق أوروبية مختلفة وموسيقيين أمريكيين يعيشون في باريس، مثل دونالد بيرد وناثان ديفيس . كان Last Date ، وهو في الأصل عبارة عن بث إذاعي لحفل موسيقي في هيلفرسوم في هولندا، يضم ميشا مينجلبيرج وهان بينينك ، على الرغم من أنه لم يكن آخر أداء عام لدولفي. كان دولفي يخطط أيضًا للانضمام إلى مجموعة ألبرت آيلر ، [11] ووفقًا لجين فيليبس، المقتبسة في كتاب AB Spellman 's Four Jazz Lives ، كان يستعد للعب مع سيسيل تايلور . [56] كما خطط لتشكيل فرقة مع وودي شو وريتشارد ديفيس وبيلي هيجينز ، [57] وكان يكتب رباعية وترية ، Love Suite . [1]

الحياة الشخصية والموت

كان دولفي مخطوبا من جويس موردخاي، وهي راقصة مدربة بشكل كلاسيكي وكانت تعيش في باريس. [12] لم يكن يدخن [11] ولم يستخدم المخدرات أو الكحول. [11] [58]

قبل مغادرته إلى أوروبا في عام 1964، ترك دولفي أوراقًا ومقتنيات أخرى مع أصدقائه هيل سميث وجوانيتا سميث. وفي النهاية، تم نقل الكثير من هذه المواد إلى الموسيقي جيمس نيوتن . [12] تم الإعلان في مايو 2014 عن التبرع بستة صناديق من أوراق الموسيقى لمكتبة الكونجرس . [12] [59]

في 27 يونيو 1964، سافر دولفي إلى برلين الغربية ليعزف مع ثلاثي بقيادة كارل بيرغر في افتتاح نادي جاز يسمى The Tangent. [60] كان مريضًا بشكل خطير على ما يبدو عندما وصل، وخلال الحفل الأول كان بالكاد قادرًا على العزف. تم نقله إلى المستشفى تلك الليلة، لكن حالته ساءت. [61] في 29 يونيو، توفي دولفي بعد دخوله في غيبوبة سكرية . في حين لا تزال بعض تفاصيل وفاته محل نزاع، فمن المقبول إلى حد كبير أنه دخل في غيبوبة ناجمة عن مرض السكري غير المشخص. تقول ملاحظات الغلاف لمجموعة Complete Prestige Recordings أن دولفي "انهار في غرفة فندقه في برلين وعندما تم نقله إلى المستشفى تم تشخيصه بأنه في غيبوبة سكرية. بعد إعطائه حقنة من الأنسولين، دخل في صدمة الأنسولين وتوفي". يناقض فيلم وثائقي لاحق وملاحظات الغلاف هذا، حيث يقولان إن دولفي انهار على خشبة المسرح في برلين وتم نقله إلى المستشفى. يُزعم أن أطباء المستشفى الحاضرين لم يكونوا يعرفون أن دولفي كان مريضًا بالسكري وافترضوا، بناءً على الصورة النمطية لموسيقيي الجاز، أنه تناول جرعة زائدة من المخدرات. [11] في هذه الرواية، تُرك في سرير المستشفى حتى تأخذ الأدوية مجراها. [62] يتذكر تيد كيرسون ما يلي: "لقد حطمني هذا حقًا. عندما مرض إريك في ذلك الموعد [في برلين]، وكونه أسودًا وموسيقي جاز، ظنوا أنه مدمن مخدرات . لم يستخدم إريك أي مخدرات. كان مريضًا بالسكري - كل ما كان عليهم فعله هو إجراء فحص دم وكانوا سيكتشفون ذلك. لذلك مات بلا سبب. أعطوه بعض مواد إزالة السموم ومات، ولم يذهب أحد إلى هذا النادي في برلين مرة أخرى. كانت هذه نهاية ذلك النادي ". [63] بعد وفاة دولفي بفترة وجيزة، سجل كيرسون وأصدر Tears for Dolphy ، والذي يضم مسارًا رئيسيًا كان بمثابة مرثية لصديقه.

صرح تشارلز مينجوس عن دولفي بعد وفاته بفترة وجيزة قائلاً: "عادةً، عندما يموت رجل، تتذكر - أو تقول إنك تتذكر - فقط الأشياء الجيدة عنه. مع إريك، هذا كل ما يمكنك تذكره. لا أتذكر أي تصرفات سيئة قام بها لأي شخص. كان الرجل خاليًا تمامًا من أي داعٍ للأذى". [22]

دُفن دولفي في مقبرة أنجيلوس روزديل في لوس أنجلوس. يحمل شاهد قبره نقشًا يقول: "إنه يعيش في موسيقاه". [64]

إرث

اعترف جون كولترين بتأثير دولفي في مقابلة أجريت معه في مجلة داون بيت عام 1962 ، قائلًا: "بعد أن جلس... بدأنا نعزف بعض الأشياء التي تحدثنا عنها فقط من قبل. منذ انضمامه إلى الفرقة، كان له تأثير واسع علينا. هناك الكثير من الأشياء التي نحاولها الآن والتي لم نجربها من قبل. لقد ساعدني هذا... نحن نعزف أشياء أكثر حرية من ذي قبل." [65] صرح كاتب سيرة كولترين إريك نيسنسون : "كان تأثير دولفي على كولترين عميقًا. أصبحت عروض كولترين المنفردة أكثر مغامرة، باستخدام مفاهيم موسيقية ربما كان ليبتعد عن آذان جمهوره بدون كيمياء أسلوب دولفي المتقدم." [66] في كتابه Free Jazz ، قدم إكهارد جوست أمثلة محددة لكيفية تغير عزف كولترين خلال الوقت الذي قضاه مع دولفي، مشيرًا إلى أن كولترين بدأ في استخدام فترات لحنية أوسع مثل السداسيات والسباعيات، وبدأ في التركيز على دمج تلوين الصوت والتعددية الصوتية في عروضه المنفردة. [67] قارن جوست بين عرض كولترين المنفرد في "India"، الذي سجل في نوفمبر 1961 بينما كان دولفي مع المجموعة، وتم إصداره في Impressions ، مع عرضه المنفرد في " My Favorite Things "، الذي سجل قبل عام تقريبًا، وتم إصداره في ألبوم Atlantic ، [68] ولاحظ أنه في "My Favorite Things"، "قبل كولترين الوضع باعتباره ملزمًا إلى حد ما، ويهدف أحيانًا بعيدًا عنه... إلى نغمات غريبة عن السلم"، [69] بينما في "India"، لعب كولترين، مثل دولفي، " حول الوضع أكثر من كونه فيه ". [69]

كان حضور دولفي الموسيقي مؤثرًا أيضًا على العديد من موسيقيي الجاز الشباب الذين أصبحوا بارزين فيما بعد. عمل دولفي بشكل متقطع مع رون كارتر وفريدي هابارد طوال حياته المهنية، وفي السنوات اللاحقة استأجر هيربي هانكوك وبوبي هاتشرسون وودي شو للعمل في فرقته الحية وفي الاستوديو. تضمنت أغنية Out to Lunch! عازفًا شابًا آخر، عازف الطبول توني ويليامز ، كما أدت مشاركة دولفي في جلسة هيل بوينت أوف ديبارتشر إلى اتصاله بعازف التينور جو هندرسون .

يقام احتفال في كلية لو موين استنادًا إلى أغنية فرانك زابا " حفل الشواء التذكاري لإريك دولفي " المستوحاة منه.

استمر كارتر وهانكوك وويليامز في أن يصبحوا أحد أقسام الإيقاع الجوهرية في العقد، سواء معًا في ألبوماتهم الخاصة أو باعتبارهم العمود الفقري لخماسي مايلز ديفيس الثاني العظيم . هذا الجانب من الخماسي العظيم الثاني هو حاشية ساخرة لديفيس، الذي كان ينتقد موسيقى دولفي: في "اختبار Blindfold" لـ DownBeat عام 1964 ، قال مايلز مازحًا: "في المرة القادمة التي أرى فيها [دولفي] سأدوس على قدمه". [70] ومع ذلك، عمل قسم الإيقاع في الخماسي الجديد لديفيس بالكامل تحت قيادة دولفي، وبالتالي خلق فرقة تأثرت علامتها التجارية " الخارجية " بشدة بدولفي.

أثرت قدرات دولفي الموسيقية الرائعة وأسلوبه الفريد في موسيقى الجاز، العاطفية والحرّة ولكن المتجذّرة بقوة في التقاليد والتأليف المنظم، بشكل كبير على موسيقيين مثل أنتوني براكستون ، [71] وأعضاء فرقة شيكاغو للفنون ، [72] وأوليفر ليك ، [73] وآرثر بليث ، [74] ودون بايرون ، [75] وإيفان باركر . [76]

الجوائز والتكريمات والتقديرات

تم إدخال دولفي بعد وفاته إلى قاعة مشاهير مجلة داون بيت في عام 1964. [77] أشاد جون كولترين بدولفي في مقابلة: "أياً كان ما أقوله سيكون أقل من الحقيقة. لا أستطيع إلا أن أقول إن حياتي أصبحت أفضل بكثير من خلال معرفته. لقد كان أحد أعظم الأشخاص الذين عرفتهم على الإطلاق، كرجل وصديق وموسيقي". [78] بعد وفاة دولفي، أعطت والدته كولترين فلوته وكلارينيت الجهير، وشرع كولترين، الذي سافر مع صورة دولفي، وعلقها على جدران غرفته بالفندق، [26] في العزف على الآلات في العديد من التسجيلات اللاحقة. [79]

اعترف فرانك زابا بدولفي باعتباره مؤثرًا موسيقيًا في ملاحظات الغلاف لألبوم Freak Out! لعام 1966 [80] وتضمن تكريمًا لدولفي بعنوان "The Eric Dolphy Memorial Barbecue" في ألبومه Weasels Ripped My Flesh لعام 1970 .

قامت عازفة البيانو جيري ألين بتحليل موسيقى دولفي من أجل أطروحتها للماجستير في جامعة بيتسبرغ ، [81] وأشادت بدولفي في ألحان مثل "Dolphy's Dance"، والتي تم تسجيلها وإصدارها في ألبومها Maroons عام 1992. [82]

في عام 1989، أصدرت شركة Po Torch Records ألبومًا بعنوان "The Ericle of Dolphi"، والذي يضم إيفان باركر ، وبول روثرفورد ، وديف هولاند ، وبول لوفينز . [83]

في عام 1997، أصدرت أوركسترا فيينا للفنون ألبوم Powerful Ways: Nine Immortal Non-evergreens لإريك دولفي كجزء من مجموعة أغانيها بمناسبة الذكرى العشرين. [84]

في عام 2003، للاحتفال بما كان ليكون عيد ميلاد دولفي الخامس والسبعين، تم تقديم عرض تكريمًا له لتأليف أصلي من تأليف فيل رانلين في مركز ويليام جرانت ستيل للفنون في مسقط رأس دولفي لوس أنجلوس. [85] بالإضافة إلى ذلك، حدد مجلس مشرفي مقاطعة لوس أنجلوس يوم 20 يونيو باعتباره يوم إريك دولفي. [85]

في عام 2014، بمناسبة مرور 50 عامًا على وفاة دولفي، قاد عازفا البيانو المقيمون في برلين ألكسندر فون شليبينباخ وأكي تاكاسي مشروعًا يسمى So Long, Eric!، للاحتفال بموسيقى دولفي ويضم موسيقيين مثل هان بينينك وكارل بيرغر وتوبياس ديليوس وأكسل دورنر ورودي ماهال . وشهد ذلك العام أيضًا تكريمًا لدولفي من قبل مجموعة مقرها برلين بقيادة جيبهارد أولمان ، الذي أسس سابقًا رباعيًا يُدعى Out to Lunch في عام 1983. [82] في الولايات المتحدة، قدمت مجموعة الفنون Seed Artists مهرجانًا لمدة يومين بعنوان Eric Dolphy: Freedom of Sound في مونتكلير ، نيو جيرسي، في ذلك العام. [12] [86]

كانت مؤلفات دولفي مصدر إلهام للعديد من ألبومات التكريم، بما في ذلك Prophet و Dedicated to Dolphy لـ Oliver Lake ، وHidden In Plain View لـ Jerome Harris ، [ 87] وإعادة تصور Otomo Yoshihide لـ Out to Lunch!، [ 88] و Potsa Lotsa: The Complete Works of Eric Dolphy لـ Silke Eberhard ، [89] وألبوم الثنائي Duet For Eric Dolphy لـ Aki Takase و Rudi Mahall . [90]

أغنية "Poor Eric" التي ألفها عازف البيانو لاري ويليس والتي ظهرت في ألبوم Jackie McLean لعام 1966 Right Now! مخصصة لدولفي.

كان دولفي موضوع فيلم وثائقي عام 1991 بعنوان Last Date ، من إخراج هانز هيلكما، وكتابة هيلكما وتييري برونو، وإنتاج أكا فولتا. [91] [92] يتضمن الفيلم مقاطع فيديو من ظهور دولفي على التلفزيون، بالإضافة إلى مقابلات مع أعضاء الثلاثي ميشا مينجلبيرج ، الذين سجل معهم دولفي في يونيو 1964، بالإضافة إلى تعليق من بادي كوليت ، وتيد كيرسون ، وجاكي بيارد ، وغونثر شولر ، وريتشارد ديفيس .

قائمة أعماله

الإصدارات مدى الحياة ( – يونيو 1964)

الإصدارات بعد الوفاة (يوليو 1964 – )

كمساعد

مراجع

  1. ^ abcdef بورتر، لويس (2001). "دولفي، إريك (آلان)". في كون، لورا (المحرر). قاموس بيكر للسير الذاتية للموسيقيين . المجلد 2. نيويورك: جي. شيرمر، ص 903. OCLC  313884977.
  2. ^ ستيفانز، مايكل (2013). تجربة موسيقى الجاز: رفيق المستمع . دار نشر سكاركرو . ص 237.
  3. ^ إيرلوين، مايكل؛ بوغدانوف، فلاديمير؛ وودسترا، كريس؛ يانو، سكوت، محررون (1996). دليل الموسيقى لموسيقى الجاز (الطبعة الثانية). ميلر فريمان. ص 205.
  4. ^ ستيفانز، مايكل (2013). تجربة موسيقى الجاز: رفيق المستمع . دار نشر سكاركرو . ص 234-235.
  5. ^ ستيفانز، مايكل (2013). تجربة موسيقى الجاز: رفيق المستمع . دار نشر سكاركرو . ص 199.
  6. ^ ab Gioia, Ted (2011). تاريخ موسيقى الجاز . مطبعة جامعة أكسفورد . ص 280.
  7. ^ أ ب ج د فيذر، ليونارد؛ جيتلر، إيرا (1999). "دولفي، إريك ألان". الموسوعة السيرية لموسيقى الجاز . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد . ص 186.
  8. ^ ويليامز، مارتن (1993). تقاليد الجاز . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد . ص 249-250.
  9. ^ ديفو، سكوت؛ جيدينز، غاري (2009). موسيقى الجاز . دبليو دبليو نورتون . ص. 424.
  10. ^ سوتش، ديفيد (1993). موسيقيو الجاز الطليعيون: أداء "الخارج" . آيوا سيتي: مطبعة جامعة آيوا. ص 59-61.
  11. ^ abcdef برودي، ريتشارد (25 يناير 2019). "كيف أشعل إريك دولفي حبي لموسيقى الجاز". مجلة نيويوركر . تم الاسترجاع في 3 مارس 2020 .
  12. ^ abcdefgh Ratliff, Ben (27 مايو 2014). "لغز موسيقى الجاز في الستينيات يعود من جديد". صحيفة نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 24 مايو 2020 .
  13. ^ سيموسكو، فلاديمير؛ تيبيرمان، باري (1971). إريك دولفي: سيرة ذاتية موسيقية وتسجيلات صوتية . دا كابو. ص 27.
  14. ^ abcdef توماس، لورينزو؛ نيلسن، ألدون (2008). لا تنكر اسمي: الكلمات والموسيقى والتقاليد الفكرية السوداء . آن أربور: مطبعة جامعة ميشيغان. ص 76.
  15. ^ والتون، بيتر (9 ديسمبر 2007). "إريك دولفي (1928–1964)". BlackPast.org . تم الاسترجاع في 24 يونيو 2020 .
  16. ^ باين، دوغلاس (1 نوفمبر 1999). "إريك دولفي: أوتوارد باوند". AllAboutJazz.com . تم الاسترجاع في 21 مايو 2020 .
  17. ^ كاتالانو، نيك (2000). كليفورد براون: حياة وفن عازف البوق الأسطوري في موسيقى الجاز . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد . ص 115-116.
  18. ^ لوتز، فيليب (17 ديسمبر 2018). "إريك دولفي: "نبي الحرية". Downbeat.com . تم الاسترجاع في 21 مايو 2020 .
  19. ^ دنكل، ماريو (2012). جماليات المقاومة: تشارلز مينجوس وحركة الحقوق المدنية . دار نشر ليت. ص 56.
  20. ^ إيرلوين، مايكل؛ بوغدانوف، فلاديمير؛ وودسترا، كريس؛ يانو، سكوت، محررون (1996). دليل الموسيقى لموسيقى الجاز (الطبعة الثانية). ميلر فريمان. ص 514.
  21. ^ ماثيوز، ويليام (1995). الوقت والمال: قصائد جديدة . شركة هوتون ميفلين. ص 5.
  22. ^ ab Last Date (ملاحظات الغلاف). إريك دولفي. Limelight . 1964.{{cite AV media notes}}:CS1 maint: آخرون في الاستشهاد بوسائل الإعلام السمعية والبصرية (ملاحظات) ( رابط )
  23. ^ جودمان، جون (2013). مينجوس يتحدث . مطبعة جامعة كاليفورنيا. ص 208.
  24. ^ إيرلوين، مايكل؛ بوغدانوف، فلاديمير؛ وودسترا، كريس؛ يانو، سكوت، محررون (1996). دليل الموسيقى لموسيقى الجاز (الطبعة الثانية). ميلر فريمان. ص 206.
  25. ^ بورتر، لويس (1999). جون كولترين: حياته وموسيقاه . مطبعة جامعة ميشيغان. ص 94.
  26. ^ أب راتليف، بن (2007). كولترين: قصة صوت . فارار، شتراوس وجيرو. ص 68.
  27. ^ توماس، لورينزو؛ نيلسن، ألدون (2008). لا تنكر اسمي: الكلمات والموسيقى والتقاليد الفكرية السوداء . آن أربور: مطبعة جامعة ميشيغان. ص 80.
  28. ^ بورتر، لويس (1999). جون كولترين: حياته وموسيقاه . مطبعة جامعة ميشيغان. ص 192.
  29. ^ توماس ، جي سي (1975). مطاردة ترين . الصحافة دا كابو. ص. 142.
  30. ^ دولفي، إيريك (1973). القومية السوداء والثورة في الموسيقى . مقابلة مع فرانك كوفسكي . جامعة بيتسبرغ. ص 242.
  31. ^ Jurek, Thom. "John Coltrane: Complete 1961 Village Vanguard Recordings". AllMusic.com . تم الاسترجاع في 21 مايو 2020 .
  32. ^ درايدن، كين. "جون كولترين: لايف ترين: الجولات الأوروبية". AllMusic.com . تم الاسترجاع في 21 مايو 2020 .
  33. ^ بيري، راسل (4 فبراير 2020). "Silenced In Their Prime – Eric Dolphy & Booker Little (1961–1964)". AllAboutJazz.com . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  34. ^ "Eric Dolphy: The Complete Prestige Recordings". AllMusic.com . تم الاسترجاع في 23 يونيو 2020 .
  35. ^ فان دي ليند ، فرانسوا (21 أبريل 2016). “ريتشارد “النبي” جينينغز”. FlopHouseMagazine.com . تم الاسترجاع في 23 يونيو 2020 .
  36. ^ طاقم روفي. "Eric Dolphy Quintet / Eric Dolphy: Outward Bound". AllMusic.com . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  37. ^ Hunter, J (14 نوفمبر 2006). "Eric Dolphy Quintet: Outward Bound". AllAboutJazz.com . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  38. ^ يانو، سكوت (2001). ملوك البوق: العازفون الذين شكلوا صوت البوق في موسيقى الجاز . دار باكبيت بوكس. ص 195.
  39. ^ مارش، بيتر (2002). "مراجعة فيلم Eric Dolphy Out There". BBC.co.uk. تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  40. ^ يانو، سكوت. "إريك دولفي / بوكر إيرفين / مال والدرون: السعي". AllMusic.com . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  41. ^ يانو، سكوت. "إريك دولفي / دولفي القديم". AllMusic.com . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  42. ^ Shoemaker, Bill (25 أبريل 2019). "Solo Saxophone Flights". JazzTimes.com . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  43. ^ Yannow, Scott. "Coleman Hawkins". AllMusic.com . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  44. ^ درايدن، كين. "سوني رولينز والفرقة الموسيقية الكبرى". AllMusic.com . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  45. ^ برانتر، ديفيد (2008). الاحتفاظ باللحن واستكشاف الصوت: عناصر البنية والتعبير في عروض الساكسفون الألتو غير المصحوبة بإريك دولفي (DMus). جامعة إنديانا.
  46. ^ جانوتا، روجر (1977)."الله يبارك الطفل": تحليل لعزف منفرد غير مصحوب على آلة الكلارينيت الجهير من تأليف إريك دولفي". Jazzforschung/Jazz Research (9): 37–48.
  47. ^ توماس، لورينزو؛ نيلسن، ألدون (2008). لا تنكر اسمي: الكلمات والموسيقى والتقاليد الفكرية السوداء . آن أربور: مطبعة جامعة ميشيغان. ص 77.
  48. ^ "مجموعة إريك دولفي، 1939–1964". loc.gov . تم الاسترجاع في 18 يونيو 2021 .
  49. ^ "مجموعة إريك دولفي، 1939–1964". loc.gov . تم الاسترجاع في 18 يونيو 2021 .
  50. ^ إيفرسون، إيثان (6 يونيو 2017). "مقابلة مع جيمس نيوتن". EthanIverson.com . تم الاسترجاع في 6 يوليو 2021 .
  51. ^ ديفيس، ريتشارد (2019). Musical Prophet: The Expanded 1963 New York Studio Sessions (ملاحظات الغلاف). إريك دولفي. Resonance Records. ص. 46. HCD-2035.
  52. ^ كيرنفيلد، باري دين (2002). قاموس جروف الجديد لموسيقى الجاز . ماكميلان. ص 632. ISBN 0-333-69189-X.
  53. ^ ستيفانز، مايكل (2013). تجربة موسيقى الجاز: رفيق المستمع . دار نشر سكاركرو . ص 235.
  54. ^ تشينين، نيت (16 أغسطس/آب 2016). "بوبي هاتشرسون، عازف الفيبرافون ذو النطاق اللوني للصوت، يموت عن عمر 75 عامًا". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 21 مايو/أيار 2020 .
  55. ^ هيوي، ستيف. "Out to Lunch". AllMusic . تم الاسترجاع في 20 نوفمبر 2018 .
  56. ^ سبيلمان، أيه بي (2004). أربع حيوات جاز . مطبعة جامعة ميشيغان. ص. 15. كان لدى إريك جميع تسجيلات سيسيل، وكان كل ما يهمه هو أنه أراد العزف مع سيسيل. كان إريك... يقول، "أعتقد أنني أتعلم كيف أعزف مع سيسيل". ظل يقول هذا لي لأنه لم يشعر أنه يستطيع أن يقوله لسيسيل... كان الأمر أغرب ما يكون. قبل أن يذهب إريك إلى أوروبا، أخبرني عن حلم رآه. حلم أنه كان على منصة الفرقة مع سيسيل وعازف كلارينيت آخر... كان ينتظر دوره للعزف. قال إنه ظل يقول لنفسه، "أخيرًا، سأعزف مع سيسيل". وقبل أن يتمكن من العزف، سقط ميتًا على منصة الفرقة. كانت هذه هي المرة الأخيرة التي تحدثت معه فيها قبل ذهابه إلى أوروبا، والشيء التالي الذي سمعته، أن إريك توفي بنوبة قلبية على المسرح في برلين. كان الأمر أغرب ما يكون.
  57. ^ ألين، كليفورد (12 مارس 2008). "انطباعات عن إريك دولفي". كل شيء عن موسيقى الجاز . تم الاسترجاع في 18 يونيو 2020 .
  58. ^ مايلز، ميلو (1 مايو 1996). "القديس الشاب ذو القرن". صالون . مؤرشف من الأصل في 28 يوليو 2017. تم الاسترجاع 11 يوليو 2024 .
  59. ^ "مجموعة إريك دولفي". loc.gov . تم الاسترجاع في 21 مايو 2020 .
  60. ^ سيموسكو، فلاديمير؛ تيبيرمان، باري (1971). إريك دولفي: سيرة ذاتية موسيقية وتسجيلات صوتية . دا كابو. ص. 3.
  61. ^ مارغاساك، بيتر (6 فبراير 2015). "عازفا البيانو الزوجان شليبينباخ وتاكاسي يحييان إيريك دولفي". شيكاغو ريدر . تم الاسترجاع في 30 أكتوبر 2020 .
  62. ^ هيلكما، هانز؛ برونو، تييري (1991). إريك دولفي: الموعد الأخير (فيديو) . أفلام رابسودي.
  63. ^ مجلة Stop Smiling ، إصدار الجاز
  64. ^ توماس، لورينزو؛ نيلسن، ألدون (2008). لا تنكر اسمي: الكلمات والموسيقى والتقاليد الفكرية السوداء . آن أربور: مطبعة جامعة ميشيغان. ص 84.
  65. ^ DeMicheal, Don (12 أبريل 1962). "جون كولترين وإريك دولفي يردان على نقاد الجاز". DownBeat : 21–22.
  66. ^ نيسنسون، إيريك (2009). الصعود: جون كولترين وسعيه . دا كابو. ص 117-118.
  67. ^ جوست، إيكهارد (1994). موسيقى الجاز الحرة . دا كابو. ص 29-30.
  68. ^ جوست، إيكهارد (1994). موسيقى الجاز الحرة . دا كابو. ص 28-29.
  69. ^ أب جوست ، إيكيهارد (1994). موسيقى الجاز المجانية . دا كابو. ص. 29.
  70. ^ Feather, Leonard (December 1991). "3rd Blindfold Test Miles Davis". Down Beat . 58 (12). نُشر لأول مرة في يونيو 1964: 69. تم الاسترجاع في 3 مارس 2020 - عبر forghieri.net.
  71. ^ ألين، كليفورد (19 يناير 2009). "أنتوني براكستون: أنتوني براكستون: تسجيلات أريستا الكاملة". AllAboutJazz.com . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  72. ^ بالمر، روبرت (7 فبراير 1982). "اختيارات النقاد: موسيقى الجاز". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  73. ^ باريليس، جون (15 يناير 1987). "جاز: أوليفر ليك كوارتيت". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  74. ^ جينكينز، تود (2004). موسيقى الجاز الحرة والارتجال الحر: موسوعة، المجلد الأول . جرينوود. ص. xlii.
  75. ^ "موسيقى الجاز: موسيقى الجاز لبيلي تايلور في مركز كينيدي: دون بايرون". NPR.org . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  76. ^ كوربيت، جون (2015). Microgroove: Forayas into Other Music . Duke University Press. p. 293. أعتقد أن فكرة محاولة جعل الآلة تتحدث بثلاثة سجلات مختلفة في وقت واحد، وجعل البوق بأكمله يتحدث في نفس الوقت، جاءت من محاولة التعامل مع دولفي. لكن... أسلوب دولفي فريد من نوعه لدرجة أنه إذا كنت تلعب مثل دولفي فلا يوجد شيء أكثر وضوحًا. إنه تقليد يجب توسيعه، لأنه بطريقة ما هو الامتداد الطبيعي لتشارلي باركر. إنه لأمر مخز أنه من حيث التطور الخطي لعزف الألتو، يبدو أنه لم يتم المضي قدمًا فيه. من الصعب للغاية تجاوزه.
  77. ^ Downbeat. "DownBeat Hall of Fame". Downbeat.com . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  78. ^ كولترين، جون (2010). كريس ديفيتو (المحرر). كولترين عن كولترين . دار نشر شيكاغو ريفيو. رقم ISBN 9781569762875.
  79. ^ بورتر، لويس (1999). جون كولترين: حياته وموسيقاه . مطبعة جامعة ميشيغان. ص 273.
  80. ^ أمهات الاختراع (1966). Freak Out! (ملاحظات الغلاف). Verve Records .
  81. ^ ألين، جيري (1983). تحليل موسيقي لثلاث قطع مع سيرة ذاتية مختصرة (ماجستير). جامعة بيتسبرغ.
  82. ^ ab Lutz, Phillip (17 ديسمبر 2018). "إريك دولفي: "نبي الحرية". Downbeat.com . تم الاسترجاع في 21 مايو 2020 .
  83. ^ "Po Torch Records PTR/JWD 13/14 The ericle of Dolphi". قائمة أغاني Po Torch . تم الاسترجاع في 8 يناير 2022 .
  84. ^ أولونيك، بريان. "أوركسترا فيينا للفنون: طرق قوية: تسعة أشجار دائمة الخضرة لإريك دولفي". AllMusic.com . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  85. ^ ab Heckman, Don (27 يونيو 2003). "تخيل الألحان التي ربما كانت". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 3 مارس 2020 .
  86. ^ "Seed Artists: Past Events". SeedArtists.org . تم الاسترجاع في 21 مايو 2020 .
  87. ^ ناستوس، مايكل. "جيروم هاريس: مخفي في العلن". AllMusic.com . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  88. ^ لينش، ديف. "أوتومو يوشيهيدي: في الخارج لتناول الغداء". AllMusic.com . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  89. ^ "Silke Eberhard / Potsa Lotsa: The Complete Works of Eric Dolphy". AllMusic.com . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  90. ^ "Aki Takase: Duet for Eric Dolphy". AllMusic.com . تم الاسترجاع في 26 يونيو 2020 .
  91. ^ هنكين، أندري (11 ديسمبر 2005). "إريك دولفي: الموعد الأخير". كل شيء عن الجاز . تم الاسترجاع في 27 أكتوبر 2020 .
  92. ^ سيموسكو، فلاديمير؛ تيبيرمان، باري (1971). إريك دولفي: سيرة ذاتية موسيقية وتسجيلات موسيقية . دا كابو. ص. 10.
  93. ^ "Eric Dolphy Quartet with McCoy Tyner - Munich Jam Session December 1, 1961". Discogs . 2006.

قراءة إضافية

  • بلهوم، غيوم. إريك دولفي . مرسيليا: Le mot et le Reste، 2008. ISBN 978-2-915378-53-5 
  • بلهوم، غيوم. إريك دولفي . اسكتشات السيرة الذاتية، هوفهايم: Wolke Verlag، 2023. ISBN 978-3-95593-146-9 
  • هوريكس، رايموند. أهمية أن تكون إريك دولفي . بريطانيا العظمى: دار نشر دي جي كوستيلو، 1989. رقم ISBN 0-7104-3048-5 
  • سيموسكو، فلاديمير وتيبيرمان، باري. إريك دولفي: سيرة ذاتية موسيقية وتسجيلات موسيقية . نيويورك: دار دا كابو للنشر، 1979. ISBN 0-306-80107-8 
يحتوي موقع Wikiquote على اقتباسات متعلقة بـ Eric Dolphy .
  • إريك دولفي في adale.org
  • جلسة تصوير وإيريك دولفي على JazzDisco.org
  • صفحات إريك دولفي بقلم آلان سول (مؤرشفة)
  • مجموعة إريك دولفي في مكتبة الكونجرس


تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=إريك_دولفي&oldid=1265000490"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate