لابيل

في عام ١٩٦٠، فازت باتريشيا "باتسي" هولت، البالغة من العمر ١٦ عامًا، بأول مسابقة مواهب لها في إحدى مدارس فيلادلفيا الثانوية. بعد ذلك، سعت في العام التالي إلى تأسيس فرقتها الغنائية الخاصة، أوردتيتس. ^{[ ٦ ]} شكلت هولت الفرقة مع المغنيات جين براون، وإيفون هوجن، وجوني داوسون. اكتسبت الفرقة شعبية محلية. لاحقًا، حلت ساندراي تاكر محل داوسون . بحلول عام ١٩٦١، انفصلت جين براون وإيفون هوجن عن الفرقة للزواج، واستمرت باتي وساندراي في الغناء منفردين.

في وقت لاحق من عام 1961، تواصل مدير أعمال باتي وساندراي، برنارد مونتاغيو، مع مغنيتين من فرقة ديل كابريس الغنائية من ترينتون، نيو جيرسي ، وهما نونا هندريكس وسارة داش. ^{[ 6 ]} وأصبحت هندريكس وداش لاحقًا البديلتين الرسميتين لبراون وهوجان تحت اسم فرقة أوردستس. وسرعان ما بدأت الفرقة العمل مع الموسيقي موريس بيلي. أدى جدول أعمال بيلي ومونتاغيو إلى مغادرة تاكر للفرقة، لتنضم إليها مغنية أخرى، سيندي بيردسونغ ، من كامدن، نيو جيرسي. ^{[ 6 ]} جالت فرقة هولت، داش، هندريكس، وبيردسونغ في جولة تشيتلين سيركيت ، وحققت شعبية في شرق الولايات المتحدة.

في عام ١٩٦٢، سافرت فرقة "ذا ستارليتس" من شيكاغو إلى فيلادلفيا لتسجيل جلسات مع المنتج بوبي مارتن ومالك شركة التسجيلات هارولد روبنسون، رئيس شركة "نيوتاون ريكوردز". تضمنت إحدى الجلسات نسخةً جديدةً من أغنية " بعتُ قلبي لبائع الخردة ". عند إصدار الأغنية، كانت الفرقة قد حققت نجاحًا كبيرًا بأغنية "من الأفضل أن تخبره لا"، لكنها لم تتمكن من الترويج لها لارتباطها بشركة تسجيلات أخرى. نُسبت الأغنية إلى فرقة "ذا بلو بيلز". خضعت فرقة "ذا أورديتس" لاختبار أداءٍ غنائيٍّ للأغنية. قبل سماع الفرقة، رفض روبنسون انضمامهم لعدم إعجابه بمظهر باتي، لكنه غيّر رأيه بعد سماع غنائها، ووقّع معهم عقدًا مع "نيوتاون".

عندما لاقت أغنية "بعتُ قلبي" رواجًا كبيرًا، أرسل روبنسون فرقة "أورديتس" للترويج لها تحت اسم "بلو بيلز". بعد عرضٍ تلفزيونيٍّ لفرقة "أورديتس" في برنامج "أميركان باندستاند" ، رفع مدير أعمال فرقة "ستارليتس" دعوى قضائية ضد هارولد روبنسون وبوبي مارتن. في نفس الفترة تقريبًا، رُفعت دعوى قضائية ضد روبنسون أيضًا لاستخدامه اسم "بلو بيلز" من قِبل فرقة أخرى. في أعقاب هذه المحن، منح روبنسون باتي هولت اسمًا جديدًا، "باتي لابيل"، وأُعيد تسمية الفرقة إلى "باتي لابيل وفرقة بلو بيلز". ^{[ 6 ]}

بعد عدة إصدارات مثل "Academy Award" و"Tear After Tear"، سجلت الفرقة أول أغنية ناجحة لها على المستوى الوطني تحت اسمها الجديد عام 1963، وهي أغنية "Down the Aisle (The Wedding Song)"، التي صدرت أولاً تحت اسم شركة Newtown، قبل أن تتولى شركة King Records توزيعها على المستوى الوطني . ^{[ 6 ]} وصلت الأغنية إلى المركز 34 في قائمة Billboard Hot 100 ، مما ساهم في شهرة الفرقة على المستوى الوطني. وبعد فترة وجيزة من بيع شركة Cameo-Parkaway Records لشركة Newtown ، أصدرت الفرقة أغنية أخرى بأسلوب موسيقى الريذم أند بلوز بعنوان " You'll Never Walk Alone ". ^{[ 6 ]} وصلت الأغنية أيضاً إلى قائمة أفضل 40 أغنية في قوائم موسيقى البوب. كما حققت أغنية ثالثة، وهي نسخة حديثة من أغنية " Danny Boy "، نجاحاً في قائمة Billboard Hot 100.

ساهمت عروضهم المتكررة في مسرح أبولو في منح الفرقة لقب "أحباء أبولو". وسرعان ما انضموا إلى جولاتٍ استضافها موراي ذا كي وديك كلارك . وفي حفلٍ مسجلٍ أُقيم عام ١٩٦٥ في مسرح بروكلين فوكس، أدّوا أغنية "لن تسير وحدك أبدًا". وفي ذلك العام، افتتحوا حفلات فرقة رولينج ستونز خلال جولةٍ أمريكيةٍ طويلة. بعد إغلاق شركة كاميو-باركواي عام ١٩٦٥، وقّعت الفرقة عقدًا مع شركة أتلانتيك ريكوردز . ودخلت أغنيتهم ​​الأولى مع أتلانتيك، "الكل أو لا شيء"، قائمة أفضل ١٠٠ أغنية. وكان لهم دورٌ بارزٌ كمغنين مساعدين في أول أغنيةٍ ناجحةٍ لـ ويلسون بيكيت ، " ٦٣٤-٥٧٨٩ (سولسفيل، الولايات المتحدة الأمريكية) ".

في عام ١٩٦٦، أصدرت شركة أتلانتيك أول ألبوم استوديو للفرقة، بعنوان " Over the Rainbow "، والذي تضمن أغنية "All or Nothing" والأغنية الرئيسية التي أصبحت فيما بعد من أشهر أغاني باتي. في ذلك الوقت تقريبًا، بدأت الفرقة جولةً في أوروبا، وخاصةً في المملكة المتحدة، حيث قدموا عروضهم في برنامج " Ready, Steady, Go" . ^{[ ٦ ]} خلال حفلاتهم في النوادي، كانت فرقة "Bluesology" الموسيقية ، التي كان عازف البيانو فيها مراهقًا يُدعى ريج دوايت ، والذي عُرف لاحقًا باسم إلتون جون، تُرافق الفرقة موسيقيًا. بعد جولة المملكة المتحدة، حافظت الفرقة على تواصلها مع فيكي ويكهام ، إحدى منتجات البرنامج . ^{[ ٦ ]} في أوائل عام ١٩٦٧، حققت الفرقة نجاحًا آخر بأغنية "Take Me for a Little While"، وأصدرت ألبومها الثاني مع أتلانتيك، بعنوان " Dreamer " . في ذلك الوقت تقريبًا، وقّعت أريثا فرانكلين عقدًا مع شركة أتلانتيك ريكوردز، مما دفع الشركة إلى تركيز جهودها عليها بدلًا من فرقة "Blue Belles". في العام نفسه، غادرت سيندي بيردسونغ الفرقة فجأةً لتنضم إلى فرقة ذا سوبريمز ، لتحل محل العضوة الأصلية فلورنس بالارد . ^{[ 6 ]} بعد انتهاء جولةٍ انضمت خلالها ساندراي تاكر لفترة وجيزة إلى الفرقة لتحل محل بيردسونغ، استمر الأعضاء المتبقون كثلاثي. ^{[ 6 ]}

مع هيمنة موسيقى السول الصاخبة وموسيقى الروك الثقيلة على معظم فترة شركة أتلانتيك، تم فسخ عقد الفرقة عام ١٩٧٠. كما غادرهم برنارد مونتاغ، الذي كان يدير فرقًا مثل ذا ديلفونيكس ، مما دفعهم للبحث عن مديرين جدد. بعد أن كادوا يوقعون عقدًا مع هيرب هاملت وفرانكي كروكر ، اختاروا في النهاية فيكي ويكهام للعمل معهم. ^{[ ٦ ]} لاحقًا، أشادت ويكهام بداستي سبرينغفيلد لإقناعها بتوظيف الفرقة للغناء في برنامج Ready, Steady, Go في لندن.

نصح ويكهام الفرقة بالانتقال إلى لندن وتغيير صورتهم وأسلوبهم الموسيقي بالكامل، ^{[ 7 ]} مما أثار استياء باتي لابيل، التي خشيت أن تُنَفِّر الفرقة معجبيها القدامى بمظهرها الجديد الأكثر بساطةً وعفويةً. كما نصحهم ويكهام بتغيير اسمهم إلى "لابيل" فقط. ^{[ 6 ]} تخلّت فرقة لابيل عن الشعر المستعار والفساتين، واعتمدت على تسريحة الأفرو والجينز. وقد ظهرت بهذا المظهر الجديد لأول مرة أثناء مرافقتها لفرقة ذا هو في حفلٍ لها في نيويورك. ^{[ 6 ]} بعد ذلك، وقّعت لابيل عقدًا مع شركة تراك ريكوردز، وهي شركة التسجيلات الخاصة بفرقة ذا هو، والتي تولّت شركة وارنر بروس ريكوردز توزيع أعمالها . في عام 1971، أصدرت الفرقة ألبومها الأول، الذي حمل اسمها "لابيل" فقط ، وسرعان ما أتبعته بألبوم "مون شادو " عام 1972. قدّمت الفرقة في الألبومين نسخًا من أغاني الروك الناجحة، مثل " وايلد هورسز " و" وون'ت غيت فوليد أغين "، بأسلوب موسيقى السول والإنجيل. على الرغم من عدم نجاحها تجارياً، إلا أن الألبومات حظيت بإشادة النقاد وأرست مكانة الفرقة كوحدة موسيقى سول تقدمية، حيث سجلت مواد أكثر جرأة مثل "Morning Much Better" و "Touch Me All Over".

في عام ١٩٧١، دُعيت فرقة لابيل لتسجيل غناء مساند لألبوم أغاني مُعاد تسجيلها من قِبل لورا نيرو . ^{[ ٦ ]} أدى الألبوم الناتج، "Gonna Take a Miracle" ، إلى وصول الفرقة إلى قوائم الأغاني الأكثر استماعًا لأول مرة ^{[ ٦ ]} وتأسيس علاقة جيدة مع نيرو، التي دعتهم لاحقًا للعزف معها في قاعة كارنيجي . في عام ١٩٧٣، سجلوا ألبومًا لشركة RCA Records بعنوان "Pressure Cookin'" ، والذي تضمن مزيجًا من الأغاني المُعاد تسجيلها بأسلوبٍ مُبتكر لأغنيتي " Something in the Air " و" The Revolution Will Not Be Televised ". في ذلك الوقت تقريبًا، غيّرت فرقة لابيل أسلوبها الفني مرة أخرى. بناءً على نصيحة لاري ليجاسبي، بدأت الفرقة بالعزف مرتدية بدلات الفضاء والريش والأزياء المرصعة.

في عام ١٩٧٤، وقّع ويكهام عقدًا مع فرقة "إبيك ريكوردز" حيث سجّلوا ألبومهم الذي حقق لهم الشهرة، " نايت بيردز" ، في نيو أورلينز مع المنتج ألين توسان . ^{[ ٦ ]} وبينما كتب هندريكس معظم أغاني الألبوم لاحقًا، أصدرت "إبيك" أغنية " ليدي مارماليد " من تأليف كيني نولان وبوب كرو كأغنية منفردة في أغسطس ١٩٧٤. ^{[ ٦ ]} ساهم مزيج موسيقى الروك والسول في نجاح الأغنية، وبحلول مارس ١٩٧٥، أصبحت أول أغنية منفردة للفرقة تصل إلى المرتبة الأولى، متصدرةً قائمة بيلبورد هوت ١٠٠ وقائمة أغاني آر أند بي. ^{[ ٦ ]} كما حققت الأغنية نجاحًا عالميًا. ^{[ ٦ ]} وضمّ الألبوم أيضًا الأغنية الناجحة التالية " وات كان آي دو فور يو؟ ".

باع ألبوم "نايت بيردز" أكثر من مليون نسخة وحصل على الشهادة الذهبية. وخلال فترة الترويج للألبوم، أصبحت الفرقة أول فرقة روك تُحيي حفلاً في دار الأوبرا المتروبوليتان . وقد أطلق ويكهام على حفل 6 أكتوبر 1974 اسم "ارتدوا شيئاً فضياً"، تماشياً مع أزياء الفضاء الفضية اللون التي ارتدتها باتي لابيل. وبناءً على هذا النجاح، أصبحت فرقة لابيل في ربيع عام 1975 أول فرقة غنائية أمريكية من أصل أفريقي تتصدر غلاف مجلة رولينج ستون . وفي وقت لاحق من عام 1975، أصدرت الفرقة ألبومها الثاني " فينيكس" الذي لاقى استحسان النقاد . ^{[ 6 ]} وفي العام نفسه، شاركت الفرقة بأصوات خلفية في العديد من أغاني ألبوم إلتون جون الشهير " روك أوف ذا ويستيز" . وفي عام 1976، أصدرت الفرقة ألبومها الثالث " تشاميلون " مع شركة إبيك ، ^{[ 6 ]} والذي تضمن أغاني "جيت يو سامبادي نيو" و"إزنت إت أ شيم" و"هوز واتشينج ذا واتشر".

على الرغم من الإشادة النقدية التي حظيت بها ألبوماتهم اللاحقة لألبوم "نايت بيردز" ، إلا أن فرقة "فينيكس أند كاميليون" فشلت في تكرار نجاح "نايت بيردز" حيث كافحت الفرقة لتحقيق نجاح آخر. ^{[ 6 ]} وبحلول عام 1976، تصاعدت التوترات داخل الفرقة، حيث انقسم أعضاؤها الثلاثة حول أسلوبها الموسيقي وتوجهها. ^{[ 6 ]} أرادت باتي لابيل أن تسجل الفرقة المزيد من موسيقى السول، بينما أرادت نونا هندريكس أن تتجه الفرقة أكثر نحو موسيقى الفانك روك، أما سارة داش فأرادت تسجيل أغاني بأسلوب الديسكو.

خلال عرضٍ في بالتيمور بتاريخ 3 ديسمبر 1976، خرجت هندريكس من على خشبة المسرح ودخلت بين الجمهور في بداية أغنية "(هل يمكنني التحدث إليك قبل أن تذهب إلى) هوليوود؟". تمكن مدير خشبة مسرح لابيل من توجيه هندريكس إلى الكواليس، لكنها أغلقت على نفسها باب غرفة ملابسها وضربت رأسها بالحائط حتى بدأ ينزف بشدة. تم إخراجها من المسرح وهي مقيدة. ^{[ 8 ]}

بعد الحادثة، نصح لابيل الفرقة بالتفكك، خوفًا على سلامة الأعضاء الآخرين، ومن أن التوتر المتصاعد قد ينهي صداقتهم. وافق هندريكس وداش، وأعلن الثلاثي رسميًا انفصالهم في نهاية عام 1976 بعد أربعة عشر عامًا من العمل معًا. ^{[ 6 ]}

بعد انفصالها عن فرقة بلو بيلز، حققت سيندي بيردسونغ نجاحًا كعضوة في فرقة ذا سوبريمز ، حيث غنت في أغاني شهيرة مثل " Up the Ladder to the Roof " و" Stoned Love " و" Nathan Jones " و" Floy Joy ". غادرت بيردسونغ الفرقة عام 1972 لتكوين أسرة، ثم عادت عام 1973، قبل أن تغادرها مجددًا عام 1976، ولم تسجل بعد ذلك سوى أعمال متفرقة كفنانة منفردة في ثمانينيات القرن الماضي، وانضمت لفترة وجيزة إلى فرقة " Former Ladies of the Supremes" إلى جانب عضوتي فرقة ذا سوبريمز السابقتين جين تيريل وشيري باين .

يُزعم أن أغنية "(Can I Speak to You Before You Go To) Hollywood" لفرقة لابيل، من ألبوم Pressure Cookin' ، كتبتها هندريكس كرد فعل على رحيل بيردسونغ، حيث غنّى كل عضو من أعضاء الفرقة مقاطع منها. حققت سارة داش بعض النجاح الفردي بعد توقيعها مع شركة دون كيرشنر ، بأغنية الديسكو "Sinner Man". لاحقًا، غنّت داش كصوت مساند لفرقة رولينغ ستونز، كما غنّت مع فرقة كيث ريتشاردز المنبثقة X-pensive Winos . أما نونا هندريكس، الأكثر تجريبية، فقد سجّلت في أنواع موسيقية مختلفة، بما في ذلك الهارد روك والهيب هوب والهاوس والنيو إيج ، وحققت نجاحًا بأغنيتي "Keep It Confidential" و"Why Should I Cry?". بعد انفصال لابيل، أصبحت باتي لابيل نجمة عالمية منفردة، حيث سجّلت أغاني حققت نجاحًا جماهيريًا واسعًا، مثل " New Attitude " و" Stir It Up " و" On My Own "، مما أسفر عن فوزها بجوائز غرامي وحصولها على نجمة في ممشى المشاهير في هوليوود .

في عام ١٩٩١، اجتمعت باتي لابيل مجددًا مع نونا هندريكس وسارة داش في أغنية "Release Yourself" من ألبومها الحائز على جائزة غرامي، Burnin' . ^{[ ٩ ]} واجتمع الثلاثي على خشبة مسرح أبولو في نفس العام لأداء الأغنية في فيديو الحفل الثاني للابيل، وذلك بالتزامن مع الترويج لألبوم Burnin' . إلى جانب "Release Yourself"، ألّفت هندريكس ولابيل أغنية " When You've Been Blessed (Feels Like Heaven) "، وهي أغنية عاطفية ذات طابع إنجيلي. وفي عام ١٩٩٥، اجتمع الثلاثي مرة أخرى في أغنية الرقص " Turn it Out "، التي كانت ضمن الموسيقى التصويرية لفيلم " To Wong Foo, Thanks for Everything! Julie Newmar" . وحققت الأغنية نجاحًا كبيرًا، لتصبح أول أغنية لهم تدخل قوائم الأغاني الأكثر استماعًا منذ ١٩ عامًا، حيث وصلت إلى المركز الأول في قائمة بيلبورد لأغاني الرقص. بعد أربع سنوات، اجتمعت فرقة بلو بيلز الأصلية (بما في ذلك سيندي بيردسونغ ) لتسلّم جائزة من مؤسسة آر أند بي لإنجازات العمر. في عام ٢٠٠٦، اجتمع الثلاثي لابيل، داش، وهندريكس لفترة وجيزة لتسجيل أغنية من تأليف هندريكس بعنوان "عزيزتي روزا" للموسيقى التصويرية لفيلم " الوعظ للجوقة " . ^{[ ١٠ ]} في عام ٢٠٠٨، أعلنت لابيل عن لمّ شملها وأصدرت أول ألبوم استوديو لها منذ ٣٢ عامًا، وهو ألبوم "العودة إلى الآن" الذي نال استحسان النقاد .

في ذلك العام، عاد الثلاثي في ​​جولة موسيقية استمرت حتى ربيع عام ٢٠٠٩. ^{[ ١١ ]} في مقابلة مع صحيفة تورنتو ستار ، ^{[ ١٠ ]} أوضحت باتي لابيل سبب انتظارها هي وداش وهندريكس لأكثر من ٣٢ عامًا لتسجيل ألبوم كامل: "لا تريد أن تتهاون في شيء بهذه الأهمية... كان الأمر يتعلق بإيجاد الوقت والمكان المناسبين. لم نكن أبدًا ممن يفعلون أي شيء وفقًا لوقت الآخرين؛ كنا دائمًا غير تقليديين. ما زلت أحتفظ بحذائي اللامع كدليل على ذلك".

قدمت الفرقة عرضًا ناجحًا في مسرح أبولو في مدينة نيويورك في 19 ديسمبر 2008. ^{[ 12 ] [ 13 ]} واستمروا في تقديم عروضهم معًا بشكل متقطع؛ غنى داش مع باتي لابيل في إحدى حفلات الأخيرة قبل يومين من وفاتها في 20 سبتمبر 2021. ^{[ 14 ]}