كلود لورين

📅 آخر تحديث: ٢٠ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٠ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 18 صور
الموسوعة الحرة

كلود لورين ( بالفرنسية: [ klod lɔ.ʁɛ̃ ] ؛ وُلد باسم كلود جيليه [ ʒəle ] ، ويُعرف بالفرنسية باسم لو لورين ؛ ويُعرف تقليديًا باسم كلود فقط بالإنجليزية؛ حوالي 1600 - 23 نوفمبر 1682) كان رسامًا ونقاشًا ونقاشًا من العصر الباروكي، وينحدر أصله من دوقية لورين . قضى معظم حياته في إيطاليا، ويُعدّ من أوائل الفنانين البارزين، إلى جانب معاصريه في عصر الرسم الذهبي الهولندي ، الذين ركزوا على رسم المناظر الطبيعية . غالبًا ما كانت مناظره الطبيعية تتحول إلى نوع أكثر شهرة من اللوحات التاريخية بإضافة بعض الشخصيات الصغيرة، والتي عادةً ما تُمثل مشهدًا من الكتاب المقدس أو الأساطير الكلاسيكية .  

بحلول نهاية ثلاثينيات القرن السابع عشر، رسّخ مكانته كأبرز رسامي المناظر الطبيعية في إيطاليا، وكان يتقاضى أجورًا مجزية مقابل أعماله. تزايدت مساحات لوحاته تدريجيًا، لكنها أصبحت أقل عددًا من حيث الشخصيات، وأكثر دقة في الرسم، وأقل إنتاجًا. [ 1 ] لم يكن مبتكرًا في رسم المناظر الطبيعية، باستثناء إدخاله للشمس وأشعة الشمس المتدفقة في العديد من لوحاته، وهو أمر كان نادرًا قبل ذلك. يُصنّف اليوم كرسام فرنسي، لكنه وُلد في دوقية لورين المستقلة ، [ 2 ] ورسم معظم لوحاته في إيطاليا؛ قبل أواخر القرن التاسع عشر، كان يُعتبر من رسامي "المدرسة الرومانية". [ 1 ] كان معظم رعاته من الإيطاليين، لكن بعد وفاته، اكتسب شعبية واسعة بين هواة جمع الأعمال الفنية الإنجليز، ولا تزال المملكة المتحدة تحتفظ بنسبة كبيرة من أعماله. [ 3 ]

ميناء عند غروب الشمس (1639)، متحف اللوفر

كان مبدعًا غزير الإنتاج في الرسم بالقلم، وكثيرًا ما استخدم ألوانًا مائية أحادية اللون ، غالبًا ما تكون بنية اللون، وأحيانًا رمادية. كما استخدم الطباشير أحيانًا للرسم التمهيدي، وقد وظّف التظليل الأبيض في وسائط فنية مختلفة، بينما استخدم ألوانًا أخرى كالوردي بشكل أقل شيوعًا. تنقسم هذه الأعمال إلى ثلاث مجموعات متميزة. أولًا، هناك العديد من الرسومات التخطيطية، معظمها لمناظر طبيعية، غالبًا ما رُسمت في الموقع نفسه؛ وقد حظيت هذه الرسومات بإعجاب كبير، وأثرت في فنانين آخرين. ثانيًا، هناك دراسات للوحات، بدرجات متفاوتة من الإتقان، رُسم العديد منها بوضوح قبل أو أثناء عملية الرسم، بينما رُسمت أخرى على الأرجح بعد اكتمال اللوحة. [ 4 ] كان هذا هو الحال بالتأكيد بالنسبة للمجموعة الأخيرة، وهي 195 رسمًا توثق لوحات مكتملة جُمعت في كتابه "ليبر فيريتاتيس" (الموجود الآن في المتحف البريطاني ). [ 5 ] أنتج أكثر من 40 نقشًا، غالبًا ما تكون نسخًا مبسطة من لوحات، معظمها قبل عام 1642. وقد خدمت هذه النقوش أغراضًا مختلفة بالنسبة له، ولكنها تُعتبر الآن أقل أهمية بكثير من رسوماته. [ 6 ] قام برسم جداريات في بداية حياته المهنية، والتي لعبت دورًا مهمًا في بناء سمعته، ولكنها الآن مفقودة بالكامل تقريبًا.

سيرة

كامبانيا الرومانية (1639)، متحف متروبوليتان للفنون
شروق الشمس (1646-1647)، متحف متروبوليتان للفنون
عبادة العجل الذهبي (1653)، Staatliche Kunsthalle كارلسروه

توجد السير الذاتية المبكرة لكلود في كتاب يواكيم فون ساندرارت " الأكاديمية الألمانية " (1675) وكتاب فيليبو بالدينوتشي "ملاحظات عن أساتذة الرسم في تشيمابو" (1682-1728). عرف كل من ساندرارت وبالدينوتشي الرسام شخصيًا، ولكن في فترات تفصل بينها حوالي 50 عامًا، على التوالي في بداية مسيرته الفنية وقبل وفاته بفترة وجيزة. كان ساندرارت يعرفه جيدًا وعاش معه لفترة، بينما لم يكن بالدينوتشي على الأرجح على علاقة وثيقة به، واستقى معظم معلوماته من ابن شقيق كلود الذي كان يعيش مع الفنان. [ 7 ]

يذكر شاهد قبر كلود أن عام ميلاده هو 1600، لكن المصادر المعاصرة تشير إلى تاريخ لاحق، حوالي عام 1604 أو 1605. [ 8 ] وُلد في قرية شاماني الصغيرة ، في منطقة فوج ، التي كانت آنذاك جزءًا من دوقية لورين . وكان الثالث من بين خمسة أبناء لجان جيليه وآن بادوز.

بحسب بالدينوتشي، توفي والدا كلود عندما كان في الثانية عشرة من عمره، ثم عاش في فرايبورغ مع شقيقه الأكبر (جان جيليه). كان جان فنانًا متخصصًا في فن التطعيم، وقد علّم كلود أساسيات الرسم. بعد ذلك، سافر كلود إلى إيطاليا، حيث عمل أولًا لدى جوفريدو والز في نابولي، ثم انضم إلى ورشة أغوستينو تاسي في روما.

لكن رواية ساندرارت عن سنوات كلود الأولى تختلف تمامًا، ويفضلها الباحثون المعاصرون عمومًا، أو يحاولون الجمع بين الروايتين. فبحسب ساندرارت، لم يكن أداء كلود جيدًا في مدرسة القرية، فتدرب على يد خباز معجنات. سافر كلود إلى روما برفقة مجموعة من زملائه الطهاة والخبازين (كانت لورين مشهورة بصناعة الحلويات )، وعمل لاحقًا خادمًا وطاهيًا لدى تاسي، الذي حوّله في مرحلة ما إلى متدرب وعلمه الرسم والتلوين. كان كل من والز وتاسي رسامين للمناظر الطبيعية، وكان الأول مغمورًا جدًا وينتج أعمالًا صغيرة، بينما كان لدى تاسي (المعروف بأنه مغتصب أرتيميسيا جنتيلسكي ) ورشة عمل كبيرة متخصصة في تصميم جداريات القصور . [ 9 ]

بينما لا تزال تفاصيل حياة كلود قبل عشرينيات القرن السابع عشر غير واضحة، يتفق معظم الباحثين المعاصرين على أنه تتلمذ على يد والز حوالي عام 1620-1622، وعلى يد تاسي من حوالي عام 1622/23 إلى عام 1625. ويذكر بالدينوتشي أنه في عام 1625، قام كلود برحلة عودة إلى لورين للتدرب مع كلود ديرويت ، حيث عمل على خلفيات لوحة جدارية مفقودة، لكنه غادر مرسمه بعد فترة وجيزة نسبيًا، في عام 1626 أو 1627. عاد إلى روما واستقر في منزل في شارع مارغوتا، بالقرب من السلالم الإسبانية وكنيسة ترينيتا دي مونتي ، وبقي في ذلك الحي لبقية حياته. [ 10 ]

خلال رحلاته، أقام كلود لفترة وجيزة في مرسيليا وجنوة والبندقية ، وأتيحت له فرصة دراسة الطبيعة في فرنسا وإيطاليا وبافاريا . التقى ساندرارت بكلود في أواخر عشرينيات القرن السابع عشر ، وذكر أن الفنان كان قد اعتاد آنذاك على الرسم في الهواء الطلق، لا سيما عند الفجر والغسق، حيث كان يرسم لوحات زيتية في الموقع. تُظهر أول لوحة مؤرخة لكلود، وهي " منظر طبيعي مع ماشية وفلاحين" ( متحف فيلادلفيا للفنون ) من عام 1629، [ 11 ] أسلوبًا وتقنية متطورين. في السنوات القليلة التالية، نمت شهرته باطراد، كما يتضح من تكليفات من السفير الفرنسي في روما (1633) وفيليب الرابع ملك إسبانيا (1634-1635). ذكر بالدينوتشي أن تكليفًا مهمًا بشكل خاص جاء من الكاردينال غيدو بنتيفوليو ، الذي أعجب باللوحتين اللتين رسمهما كلود له، وأوصى به للبابا أوربان الثامن . [ 12 ] رُسمت أربع لوحات للبابا في الفترة ما بين 1635 و1638، اثنتان كبيرتان واثنتان صغيرتان على النحاس. [ 13 ]

منذ ذلك الحين، ترسخت سمعة كلود. وواصل إنجاز العديد من الأعمال الفنية الهامة، سواءً الإيطالية منها أو الدولية. وفي حوالي عام ١٦٣٦، بدأ بتصنيف أعماله، فرسم رسومات تخطيطية بالقلم والألوان المائية لجميع لوحاته تقريبًا فور اكتمالها، وإن لم تكن دائمًا نسخًا مختلفة، وكان يكتب على ظهر معظم الرسومات اسم المشتري، وإن لم يكن ذلك واضحًا بما يكفي للتعرف عليه الآن. أطلق كلود على هذا المجلد اسم " ليبر فيريتاتيس" (كتاب الحقيقة). [ ٥ ]

في عام ١٦٥٠، انتقل كلود إلى منزل مجاور في شارع باولينا (شارع ديل بابوينو حاليًا)، حيث عاش حتى وفاته. لم يتزوج الفنان قط، لكنه تبنى طفلة يتيمة تُدعى أغنيس عام ١٦٥٨؛ ويُحتمل أنها كانت ابنته من خادمة تحمل الاسم نفسه. انضم أبناء إخوة كلود إلى المنزل عام ١٦٦٢ (جان، ابن دينيس جيليه) وحوالي عام ١٦٨٠ (جوزيف، ابن ميلكيور جيليه). [ ١٠ ] في عام ١٦٦٣، عانى كلود كثيرًا من داء النقرس ، [ ١٤ ] وتدهورت حالته الصحية لدرجة أنه كتب وصيته، لكنه تمكن من التعافي. قلّ إنتاجه الفني بعد عام 1670، لكن من بين أعماله التي أنجزها بعد ذلك التاريخ لوحاتٌ مهمة مثل " منظر ساحلي مع بيرسيوس وأصل المرجان" (1674)، التي رسمها للجامع الشهير الكاردينال كاميلو ماسيمو ، [ 15 ] و "أسكانيوس يطلق النار على غزال سيلفيا" ، وهي آخر لوحات كلود، والتي طلبها الأمير لورينزو أونوفريو كولونا ، راعيه الأهم في سنواته الأخيرة. [ 16 ] توفي الفنان في منزله في 23 نوفمبر 1682. دُفن في البداية في ترينيتا دي مونتي، لكن نُقل رفاته عام 1840 إلى سان لويجي دي فرانشيزي . [ 10 ]

عند وفاته، لم يكن يملك سوى أربع لوحات من أعماله، لكن معظم رسوماته كانت محفوظة. وباستثناء كتاب " ليبر فيريتاتيس" ، كان العديد منها في مجلدات مُجلّدة، إذ ذكرت قائمة الجرد اثني عشر كتابًا مُجلّدًا و"حافظة" كبيرة أو ملفًا من الأوراق المتفرقة. وقد ورث ورثته خمسة أو ستة مجلدات كبيرة مُجلّدة، من بينها كتاب تيفولي ، وكتاب كامبانيا ، ودفتر رسومات مبكرة ، و"ألبوم حيوانات"، وقد فُكّكت جميعها وتفرّقت، إلا أنه نظرًا لترقيم الأوراق، فقد أعاد الباحثون بناء محتوياتها إلى حد كبير. [ 17 ]

الأسلوب والمواضيع

فنان يدرس من الطبيعة ، 1639 ( متحف سينسيناتي للفنون )

التأثيرات

استلهم كلود أسلوبه وموضوعاته من تقاليد رسم المناظر الطبيعية في إيطاليا، وتحديدًا في روما، والتي قادها فنانون شماليون تلقوا تدريبهم على أسلوب المانييريزم الشمالي . وصل ماتياس بريل إلى روما من أنتويرب حوالي عام 1575، وسرعان ما انضم إليه شقيقه بول . تخصص كلاهما في رسم المناظر الطبيعية، بدايةً كخلفيات في لوحات جدارية كبيرة، وهو مسار سلكه لورين أيضًا على ما يبدو بعد بضعة عقود. توفي ماتياس عن عمر يناهز 33 عامًا، بينما ظل بول نشطًا في روما حتى بعد وصول كلود، على الرغم من عدم توثيق أي لقاء بينهما. كان هانز روتنهامر وآدم إيلشيمر من رسامي المناظر الطبيعية الشماليين الآخرين المرتبطين ببريل، والذين غادروا روما قبل ذلك بفترة طويلة.

قدّم هؤلاء الفنانون نوعاً جديداً من اللوحات الصغيرة ، غالباً على النحاس، حيث تهيمن المناظر الطبيعية المحيطة بالشخصيات، والتي غالباً ما تكون غابات كثيفة تقع على مقربة من الشخصيات في المقدمة. بدأ بول بريل برسم لوحات أكبر حجماً، حيث يقترب حجمها وتوازن عناصرها، ونوع المناظر الطبيعية المستخدمة، من أعمال كلود لاحقاً، مع وجود منظر مفتوح واسع يمتد على معظم عرض اللوحة.

إلى جانب فنانين آخرين من القرن السابع عشر عملوا في روما، تأثر كلود أيضًا بالاهتمام الجديد بفن المناظر الطبيعية الذي ظهر في منتصف القرن السادس عشر وأواخره في منطقة فينيتو؛ بدءًا من الرسام دومينيكو كامبانيولا المولود في البندقية، والفنان الهولندي لامبرت سوستريس المقيم في كل من بادوا والبندقية . ظهر الاهتمام بالمناظر الطبيعية لأول مرة في روما من خلال أعمال تلميذهم من بريشيا، جيرولامو موزانو ، الذي لُقب في المدينة بـ"شاب المناظر الطبيعية". [ 18 ] بعد دمج هذا التقليد مع مصادر شمالية أخرى، رسم فنانون من بولونيز، مثل دومينيكينو الذي أقام في روما منذ عام 1602، عددًا من لوحات "المناظر الطبيعية مع..."، المستوحاة من الأساطير والدين والأدب، بالإضافة إلى مشاهد من الحياة اليومية. تتميز هذه اللوحات عادةً بمنظر مفتوح في جزء منها، وتلة شديدة الانحدار في جزء آخر. حتى عندما يكون المشهد عنيفًا بين الشخصيات القليلة الصغيرة، فإنه يوحي بالسكينة. تتميز التكوينات بالدقة والتوازن، وتُبشّر بأسلوب كلود. تُعدّ لوحة "المنظر الطبيعي مع الهروب إلى مصر" للفنان أنيبالي كاراتشي (حوالي  1604) من أفضل المناظر الطبيعية الإيطالية في مطلع القرن، [ 19 ] ولكنها ربما تُعتبر نذيرًا لنيكولا بوسان أكثر من كلود.

في أسلوبه، كان لورين يستخدم في كثير من الأحيان شبكة من الخطوط المتوسطة والقطرية لوضع العناصر في المشهد الطبيعي من أجل خلق تركيبة ديناميكية ومتناغمة تتوازن فيها المناظر الطبيعية والهندسة المعمارية مع المساحة الفارغة. [ 20 ]

الأعمال المبكرة

منظر طبيعي مع راعي يعزف على المزمار ، حوالي  1629-1632

تستمد لوحات كلود الأولى إلهامها من هاتين المجموعتين، وهي في الغالب أصغر حجماً من اللوحات اللاحقة. ربما كان أغوستينو تاسي تلميذاً لبول بريل، ويظهر تأثيره جلياً في أعمال كلود الأولى، بحجمها الأكبر، بينما تُذكّر بعض الأعمال الصغيرة التي تعود إلى حوالي عام 1631 بأسلوب إيلشيمر. [ 11 ] في البداية، غالباً ما كان كلود يُضمّن عدداً أكبر من الشخصيات مقارنةً بما كان شائعاً لدى أسلافه، على الرغم من أن رسمه للشخصيات كان يُعرف عموماً بأنه "ضعيف للغاية"، كما وصفه روجر فراي . [ 21 ]

في أغلب الأحيان، كانت الشخصيات مجرد عناصر تصويرية نمطية : رعاة، ومسافرون، وبحارة، حسبما يناسب المشهد. في أوائل ثلاثينيات القرن السابع عشر، ظهرت أولى المواضيع الدينية والأسطورية، مع لوحة " الهروب إلى مصر" التي يُرجح أنها تعود لعام 1631، [ 22 ] ولوحة "محاكمة باريس " ، [ 23 ] وكلاهما من المواضيع الشائعة جدًا في نوع "المناظر الطبيعية مع...". وتُقابل الأخيرة لوحةٌ مبكرةٌ جدًا لميناء، تتضمن بالفعل مبانٍ كلاسيكية شاهقة، وهو نمطٌ من التكوين سيستخدمه كلود طوال مسيرته الفنية. [ 24 ]

الأشكال والعناصر الأخرى غير المتعلقة بالمناظر الطبيعية

لوحة "منظر طبيعي مع أسكانيوس وهو يطلق النار على غزال سيلفيا " (1682)، وهي آخر لوحة رسمها كلود.

الأرقام

على الرغم من أن كل لوحة تقريبًا تحتوي على شخصيات، حتى لو كانت مجرد راعٍ، فقد كان ضعفها واضحًا دائمًا، ولا سيما من قبل كلود نفسه؛ فبحسب بالدينوتشي، كان يمزح قائلًا إنه يتقاضى أجرًا مقابل مناظره الطبيعية، لكنه يعطي الشخصيات مجانًا. ووفقًا لساندرارت، فقد بذل جهودًا كبيرة لتحسينها، لكن دون جدوى؛ وبالتأكيد توجد العديد من الدراسات، عادةً لمجموعات من الشخصيات، بين رسوماته. وكثيرًا ما كان يُعتقد أنه كان يُسند رسم الشخصيات في بعض الأعمال إلى آخرين، ولكن من المتفق عليه الآن عمومًا أن هذه الحالات نادرة. ويذكر بالدينوتشي فيليبو لوري في هذا السياق، لكنه لم يولد إلا عام 1623، ولا يمكن أن يكون قد بدأ هذا العمل إلا في أربعينيات القرن السابع عشر على أفضل تقدير. [ 25 ] يُعد الفارس في لوحة "منظر طبيعي مع رؤية خيالية لمدينة تيفولي" الصغيرة في معرض كورتولد في لندن، LV 67 والمؤرخة عام 1642، أحد آخر الشخصيات التي ارتدت ملابس معاصرة. بعد ذلك، ارتدت جميعها "ملابس رعوية" أو ما يُعرف في القرن السابع عشر بالملابس القديمة. [ 26 ]

في سنواته الأخيرة، اتسمت شخصياته بطولٍ متزايد، وهو ما بلغ ذروته في لوحته الأخيرة " أسكانيوس يصطاد غزال سيلفيا" ، حتى أن مالكها، متحف أشموليان ، يقول: "الصيادون طوال القامة بشكلٍ غير معقول، وأسكانيوس تحديدًا يبدو ضخمًا بشكلٍ مبالغ فيه". [ 27 ] وتُظهر لوحته المقابلة " منظر قرطاج مع ديدو وإينياس" (1676، قاعة الفنون، هامبورغ ) شخصياتٍ بنفس القدر من الطول. ومع رواج التشخيص الطبي من خلال الفن في منتصف القرن العشرين، طُرحت فرضية أن كلود قد أصيب بحالة بصرية تُفسر هذه التأثيرات، لكن الأطباء والنقاد على حدٍ سواء رفضوا هذه الفرضية.

بنيان

نادرًا ما رسم كلود مشاهدَ طبوغرافيةً تُظهر العمارة الرومانية في عصر النهضة والباروك، والتي كانت لا تزال قيد الإنشاء في حياته، ولكنه غالبًا ما استلهم منها ليُبدع مبانيَ خيالية. معظم المباني القريبة من مقدمة لوحاته عبارة عن معابد وقصور فخمة متخيلة، ذات طابع كلاسيكي عام، ولكن دون محاولة الدقة الأثرية التي نجدها في أعمال بوسان المماثلة. استلهم عناصرَ من مبانٍ حقيقية، قديمة وحديثة، ونظرًا لقلة معرفته بشكل واجهة القصر القديم، فإن قصوره أقرب إلى قصور عصر النهضة الرومانية المتأخرة التي سكنها العديد من عملائه. أما المباني الأقل وضوحًا، كالأبراج التي غالبًا ما تظهر فوق الأشجار في خلفيات لوحاته، فهي أقرب إلى المباني العامية ومباني العصور الوسطى التي كان يراها في روما.

من الأمثلة على اللوحات شبه الطبوغرافية التي تتضمن مبانٍ "حديثة" (وهناك المزيد من هذه الرسومات) [ 28 ] لوحة "منظر لروما" (1632، NG 1319)، والتي يبدو أنها تمثل المنظر من سطح منزل كلود، بما في ذلك كنيسة رعيته ومقبرة سانتا ترينيتا ديل مونتي، ومبانٍ أخرى مثل قصر كويرينال . يشغل هذا المنظر الجانب الأيسر من اللوحة، بينما على الجانب الأيمن، خلف مجموعة من الشخصيات التي ترتدي ملابس عصرية (وهي، على نحو فريد بالنسبة لكلود، تمثل مشهدًا للدعارة على غرار فرقة ميري الهولندية )، يوجد تمثال لأبولو ورواق معبد روماني ، وكلاهما إما خيالي تمامًا أو على الأقل ليسا في موقعهما الحقيقي. [ 29 ]

رحيل ملكة سبأ (1648)، المعرض الوطني

في لوحة عامة لميناء بحري في المعرض الوطني (1644، NG5)، تقع واجهة قصر ممتدة على البوابة التي بُنيت حوالي عام 1570 بين حدائق فارنيزي والمنتدى الروماني ، بجوار قوس تيتوس ، الذي يبدو هنا جزءًا من قصر آخر. [ 30 ] وخلف ذلك، يُعيد كلود تصميم قصر سبق له استخدامه، مستوحيًا عناصره من عدة مبانٍ في روما وما حولها، بما في ذلك فيلا فارنيزينا وقصر مجلس الشيوخ . [ 31 ] من غير المجدي التساؤل عن كيفية عثور أسكانيوس في لاتسيو على معبد حجري كبير على الطراز الكورنثي المكتمل ، والذي كان من الواضح أنه يتداعى ويتحول إلى أطلال لعدة قرون.

شحن

ربما يتجلى عدم اكتراث كلود بتجنب المفارقات التاريخية بوضوح في السفن التي يرسمها في مشاهد الموانئ. فسواء أكان الموضوع، وملابس الشخصيات، معاصرًا أم أسطوريًا أم من التاريخ الروماني أو القروسطي، فإن السفن الكبيرة عادةً ما تكون سفنًا تجارية حديثة. وتظهر بعض المراكب الشراعية الكبيرة، كما في لوحة "منظر طبيعي مع وصول إينياس أمام مدينة بالانتيوم" (إحدى لوحات "ألتيري كلود"، دير أنجلسي )، حيث يذكر نص فرجيل المراكب الشراعية. [ 32 ] أما السفن في الخلفية، فمن المرجح أنها تحاول عكس بيئة قديمة؛ ففي لوحة "ميناء لندن مع صعود ملكة سبأ" (1648، NG 14)، السفينة التي تتوسط اللوحة حديثة، بينما السفن الأخرى أقل حداثة. [ 33 ]

التقييم النقدي والإرث

رسم بالألوان المائية لمنظر كامبانيا

كما يتضح في لوحته "صعود ملكة سبأ" ، كان كلود مبتكراً في تضمين الشمس نفسها كمصدر للضوء في لوحاته. [ 34 ]

في روما، جعل كل من بريل ، وجيرولامو موزانو، وفيديريكو زوكارو، ولاحقًا إيلشيمر ، وأنيبال كاراتشي ، ودومينيكينو، المناظر الطبيعية بارزة في بعض رسوماتهم ولوحاتهم (وكذلك دافنشي في رسوماته الخاصة) .أو بالداساري بيروتزي في لوحاته الجدارية المزخرفة للمناظر الطبيعية )؛ ولكن يمكن القول إنه لم يكن حتى جيل كلود، أن عكست المناظر الطبيعية بشكل كامل وجهة نظر جمالية كانت تعتبر مستقلة تمامًا في غرضها الأخلاقي داخل العالم الثقافي لروما.

في مسألة أهمية المناظر الطبيعية، كان كلود ذا بصيرة نافذة. ففي عصر ما قبل الرومانسية، لم يصوّر تلك المناظر الطبيعية الخالية من السكان التي حظيت بالتقدير في القرون اللاحقة، كما في لوحة " سلفاتور روزا" . بل رسم عالماً رعوياً من الحقول والوديان غير البعيدة عن القلاع والمدن. وإذا ما رُسم أفق المحيط، فإنه من منظور ميناء مزدحم. ولعله، تلبيةً لحاجة الجمهور إلى لوحات ذات مواضيع نبيلة، أدرج في لوحاته أنصاف آلهة وأبطالاً وقديسين، على الرغم من أن رسوماته ودفاتره التخطيطية الكثيرة تُثبت أنه كان أكثر اهتماماً بفن تصميم المناظر .

وُصف كلود لورين بأنه لطيف مع تلاميذه ومجتهد؛ شديد الملاحظة، ولكنه كان رجلاً أمياً حتى وفاته.

وصف جون كونستابل كلود بأنه "أكمل رسام مناظر طبيعية شهده العالم على الإطلاق"، وأعلن أن في مناظر كلود الطبيعية "كل شيء جميل - كل شيء لطيف - كل شيء مريح وهادئ؛ أشعة الشمس الهادئة للقلب". [ 35 ]

المناظر الطبيعية الساحلية مع Acis وGalatea (1657) في Gemäldegalerie Alte Meister

في رواية دوستويفسكي الشياطين ، تمدح شخصية ستافروجين لوحة كلود في Gemäldegalerie Alte Meister في دريسدن :

في معرض دريسدن، توجد لوحة لكلود لورين، أُطلق عليها في الكتالوج، على ما أظن، اسم "أكيس وجالاتيا"، لكنني كنت أسميها دائمًا "العصر الذهبي"، لا أدري لماذا. كنت قد رأيتها من قبل، ولكن قبل ثلاثة أيام تقريبًا، بينما كنت أمرّ بدريسدن، رأيتها مرة أخرى. حتى أنني ذهبت خصيصًا لألقي نظرة عليها، وربما لهذا السبب تحديدًا توقفت في دريسدن. كانت تلك هي اللوحة التي حلمت بها، ولكن ليس كلوحة، بل كحقيقة. ركن من الأرخبيل اليوناني؛ أمواج زرقاء تداعب الشاطئ، جزر وصخور؛ شاطئ خصب، منظر ساحر على الأفق، سحر غروب الشمس - لا يمكن للكلمات أن تصفه. هنا كان مهد الإنسان الأوروبي، هنا كانت المشاهد الأولى للعالم الأسطوري، هنا جنته الخضراء... هنا عاش ذات يوم شعب جميل. كانوا يستيقظون وينامون سعداء أبرياء؛ كانوا يملؤون الغابات بأغانيهم المبهجة؛ انطلقت فيض قواهم البكر العظيمة نحو الحب والسعادة البسيطة. غمرت الشمس هذه الجزر والبحر بأشعتها، مبتهجة بأبنائها الجميلين. يا له من حلم رائع، ووهم بديع! حلم هو الأكثر غرابة من بين كل ما حلم به الإنسان، ولكن من أجله بذلت البشرية جمعاء كل قواها عبر التاريخ؛ من أجله قدمت كل التضحيات، من أجله مات الرجال على الصليب وقُتل أنبياؤهم؛ بدونه، لن تعيش الأمم ولن تستطيع حتى الموت. عشت كل هذه المشاعر في حلمي؛ لا أعرف بالضبط ما حلمت به، لكن الصخور والبحر وأشعة الشمس المائلة عند الغروب - كل هذه بدت وكأنها لا تزال مرئية لي، عندما استيقظت وفتحت عيني، ولأول مرة في حياتي، وجدتهما ممتلئتين بالدموع. شعور بالسعادة، لم أكن أعرفه من قبل، اجتاح قلبي كله، حتى وإن كان مؤلمًا. [ 36 ]

زجاج كلود

صُممت عدسة كلود نسبةً إلى لورين في إنجلترا، على الرغم من عدم وجود ما يشير إلى استخدامه لها أو معرفته بها أو بأي شيء مشابه. كانت هذه العدسة تعكس منظرًا حقيقيًا بإطار داكن، وكان يُفترض أن تساعد الفنانين على إنتاج أعمال فنية مشابهة لأعماله، والسياح على تعديل مناظرهم وفقًا لأسلوب كلود. وقد دعا ويليام جيلبين ، مبتكر مفهوم الجمال الطبيعي، إلى استخدام عدسة كلود قائلاً: "إنها تُضفي على الطبيعة مسحة ناعمة وهادئة، مثل ألوان ذلك الفنان العظيم".

كانت نظارات كلود شائعة الاستخدام بين السياح والفنانين الهواة، الذين سرعان ما أصبحوا هدفًا للسخرية. لاحظ هيو سايكس ديفيز أنهم يديرون ظهورهم للشيء الذي يرغبون في رسمه، معلقًا: "من النموذجي جدًا لموقفهم من الطبيعة أن يكون مثل هذا الوضع مرغوبًا فيه." [ 37 ]

أعمال مختارة

منظر طبيعي مع أبولو يحرس قطعان أدميتوس وميركوري يسرقها (1645)، معرض دوريا بامفيلي
استراحة أثناء رحلة الهروب إلى مصر (1646)، زيت على قماش، 32.2 × 38 سم (12 11/16 × 14 15/16 بوصة)، معهد كلارك للفنون
ليبر فيريتاتيس 137، مشهد ساحلي مع معركة على جسر ، ومن المعروف وجود نسختين مرسومتين منه
منظر طبيعي مع سايكي خارج قصر كيوبيد (القلعة المسحورة) (1664)، المعرض الوطني
منظر طبيعي مع رحلة يعقوب (1677)، زيت على قماش، 71.2 × 95.1 سم (28 1/16 × 37 7/16 بوصة)، معهد كلارك للفنون
أبولو والملهمات على جبل هيليكون (1680)، متحف الفنون الجميلة، بوسطن
  • رحلة الهروب إلى مصر (1635) ، زيت على قماش. متحف إنديانابوليس للفنون
  • منظر طبيعي مع راعي ماعز (1636) - المعرض الوطني، لندن
  • المخاضة (1636) - متحف متروبوليتان، نيويورك
  • ميناء مع فيلا ميديشي (1637) - جاليريا ديجلي أوفيزي ، فلورنسا
  • العثور على موسى (1638) - زيت على قماش، 209 × 138  سم، متحف ديل برادو، مدريد
  • منظر طبيعي مع تجار (حطام السفينة) (حوالي 1638) - المعرض الوطني للفنون ، واشنطن العاصمة [ 38 ]
  • منظر طبيعي رعوي ، (1638) - معهد مينيابوليس للفنون
  • Paysage avec le port de Santa Marinella , (1638) - قصر صغير
  • ميناء بحري (1639) - المعرض الوطني، لندن
  • ميناء عند الغروب (أوديسيوس) (1639) - زيت على قماش، 119 × 150  سم، متحف اللوفر ، باريس
  • احتفال القرية ، (1639) - زيت على قماش، 103 × 135  سم، متحف اللوفر، باريس
  • منظر كامبانيا (حوالي  1639) - زيت على قماش، 101.6 × 135.9  سم، المجموعة الملكية
  • رحيل القديسة باولا رومانا إلى أوستيا (1639) - زيت على قماش، 211 × 145  سم، متحف برادو ، مدريد
  • رحيل القديسة أورسولا (1641) - المعرض الوطني، لندن
  • نزول كليوباترا من السفينة في طرسوس (1642) - زيت على قماش، متحف اللوفر، باريس.
  • نزول كليوباترا من السفينة في طرسوس (1642-1643) - زيت على قماش، 119 × 170  سم، متحف اللوفر، باريس
  • نساء طروادة يُضِعن النار في أسطولهن ( حوالي 1643 ) - زيت على قماش. متحف متروبوليتان للفنون، نيويورك
  • جدول وجسران - زيت على قماش، 74 × 58  سم،
  • رحلة يعقوب
  • زيارة الملاك
  • منظر لكنيسة سانتا ترينيتا دي مونتي - رسم، متحف الأرميتاج ، سانت بطرسبرغ
  • ميناء بحري مع قلعة - معرض جامعة هوارد للفنون، واشنطن العاصمة
  • منظر لحديقة تيفولي عند غروب الشمس (1644) – متاحف الفنون الجميلة في سان فرانسيسكو
  • ميركوري يسرق ثيران أبولو (1645) - زيت على قماش، 55 × 45  سم، غاليريا دوريا بامفيلي، روما
  • منظر طبيعي يجمع سيفالوس وبروكريس بعد لم شملهما على يد ديانا (1645) - زيت على قماش، 102 × 132  سم، المعرض الوطني، لندن
  • محاكمة باريس (1645-1646) - المعرض الوطني للفنون، واشنطن العاصمة
  • استراحة أثناء رحلة الهروب إلى مصر (1646) - زيت على قماش، 32.2 × 38 سم (12 11/16 × 14 15/16 بوصة)، معهد كلارك للفنون
  • شروق الشمس (1646-1647) - متحف متروبوليتان للفنون، نيويورك
  • رحيل ملكة سبأ (1648) - المعرض الوطني، لندن
  • زواج إسحاق ورفقة (1648) - المعرض الوطني، لندن
  • منظر طبيعي مع باريس وأونوني (1648) - زيت على قماش، 119 × 150  سم، متحف اللوفر، باريس
  • منظر طبيعي مع شخصيات راقصة (الطاحونة) (1648) - زيت على قماش، 150.6 × 197.8  سم، غاليريا دوريا بامفيلي، روما
  • منظر لمدينة لا كريشينزا (1648-1650) - زيت على قماش، 38.7 × 58.1  سم، متحف متروبوليتان للفنون، نيويورك
  • منظر طبيعي مع أبولو وسيبيلة كوميا (حوالي  1650) - زيت على قماش، 99.5 × 125  سم، متحف الإرميتاج، سانت بطرسبرغ
  • الراحة أثناء رحلة الهروب إلى مصر (1651 أو 1661) - زيت على قماش، 113 × 157  سم، متحف الإرميتاج، سانت بطرسبرغ
  • منظر طبيعي مع ميركوري وباتوس (1654) - زيت على قماش، 74 × 98  سم، مجموعة خاصة سويسرية
  • منظر طبيعي مع هاجر والملاك (1654) - زيت على قماش، 54.5 × 76  سم، معرض دنيدن للفنون العامة ، دنيدن
  • منظر طبيعي مع Acis وGalatea (1657) - زيت على قماش، 100 × 135  سم، Gemäldegalerie Alte Meister ، دريسدن
  • منظر طبيعي مع أبولو وميركوري (1660) - زيت على قماش، 74.5 × 110.5  سم، مجموعة والاس ، لندن
  • منظر طبيعي مع رقصة (زواج إسحاق ورفقة) (1663) – رسمالمجموعة الملكية
  • أبو سايكي يُضحّي في معبد أبولو (1663) - زيت على قماش، 5'9" × 7'5"، إحدى لوحات ألتيري كلود، دير أنجلسي ، المملكة المتحدة
  • منظر طبيعي مع سايكي خارج قصر كيوبيد (1664) - زيت على قماش، المعرض الوطني، لندن
  • مشهد ساحلي مع اغتصاب أوروبا (1667) - زيت على قماش، 134.6 × 101.6  سم، المجموعة الملكية، لندن
  • طرد هاجر (1668) - زيت على قماش، 107 × 140  سم، متحف ألته بيناكوثيك ، ميونيخ
  • منظر طبيعي يصور يعقوب وهو يصارع الملاك أو الليل (1672)، زيت على قماش، متحف الإرميتاج، سانت بطرسبرغ، روسيا
  • ميناء (1674) - زيت على قماش، 72 × 96  سم، متحف ألته بيناكوثيك، ميونخ
  • هبوط إينياس (1675) - زيت على قماش، 5'9" × 7'5"، إحدى لوحات ألتيري كلود، دير أنجلسي، المملكة المتحدة
  • منظر طبيعي مع رحلة يعقوب (1677) - زيت على قماش، 71.2 × 95.1 سم (28 1/16 × 37 7/16 بوصة)، معهد كلارك للفنون
  • أبولو والملهمات على جبل هيليكون (1680) - زيت على قماش 99.7 × 136.5  سم، متحف الفنون الجميلة، بوسطن ( 12.1050 )
  • أسكانيوس يطلق النار على غزال سيلفيا (1682) - متحف أشموليان ، أكسفورد.
  • منظر لميناء بحري - مكتبة هنتنغتون ، سان مارينو، كاليفورنيا
  • منظر طبيعي مع ميركوري وأرغوس ولو (1662) - نقش على ورق مقوى، متحف يوتا للفنون الجميلة

انظر أيضاً

ملحوظات

  1. 1 2 كيتسون، 6
  2. ↑ من الناحية الفنية، جزء من الإمبراطورية الرومانية المقدسة
  3. ↑ كيتسون، 6، 9-10
  4. ↑ كيتسون، 8، 32-51؛ سونابيند ووايتلي، 57-83؛ فراي، 158-160؛ رسومات كلود  : مع مقال بقلم روجر إي. فراي وملاحظات على الرسم المُعاد إنتاجه، 1907، لندن: مجلة برلنغتون
  5. 1 2 كيتسون، 53-55
  6. ^ كيتسون، 51-53؛ سونابند ووايتلي، 137-151
  7. ^ سونابند، وايتلي، 2011، 9.
  8. ^ سونابند، وايتلي، 2011، 18.
  9. ^ سونابند ووايتلي، 9-10
  10. 1 2 3 سونابند، وايتلي، 2011، 19.
  11. 1 2 كيتسون، 13
  12. ^ سونابند، وايتلي، 2011، 28.
  13. ↑ كيتسون، الأرقام 9 و10 و14، جميعها موجودة الآن في إنجلترا، والرابع في فرنسا.
  14. ^ سونابند، وايتلي، 2011، 15.
  15. ↑ freelancis, gaspard from. "Claude Lorrain / Coast View with Perseus and the Origin of Coral" .
  16. ↑ كيتسون، 31؛ واين (1994)، 101
  17. ^ سونابند ووايتلي، 59؛ كيتسون، 34-35
  18. ^ باتريسيا توسيني، جيرولامو موزيانو: dalla Maniera alla Natura، 1532–1592 (Ugo Bozzi Editore: 2008)، الصفحات من 17 إلى 77.
  19. ↑ النبيذ (2001)، 33، 63؛ النبيذ (1994)، 22-24
  20. ↑ سانميغيل، ديفيد. (2003) فن الرسم . ستيرلينغ، 114-115. مطبوع.
  21. ↑ فراي، 155
  22. ↑ كيتسون، 13 عامًا، دوق روتلاند
  23. ↑ كيتسون، 14-15
  24. ↑ كيتسون، 15؛ ​​سونابيند ووايتلي، رقم 1 و2؛ كلاهما دوق بوكلو
  25. ↑ واين (1994)، 12-14؛ واين (2001)، 124 (وملاحظة)؛ بلانت، 275، حاشية 243
  26. ↑ كيتسون، 20
  27. ↑ ملخص من منشورات أشموليان، مؤرشف بتاريخ 17 أبريل 2016 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine) لكتاب كلود لورين: المناظر الطبيعية المسحورة ، 2011
  28. ↑ على سبيل المثال، لنذكر فقط تلك التي تحتوي على مبانٍ يمكن التعرف عليها، كيتسون، الأرقام 39، 62، 63، 70، 71، 72
  29. ^ النبيذ (2001)، 122؛ الصورة على صفحة NG
  30. ↑ النبيذ (1994)، 70
  31. ↑ النبيذ (2001)، 50-52؛ صورة
  32. ↑ النبيذ (1994)، 99
  33. ↑ النبيذ (2001)، 86
  34. ↑ بوخهولز، إي إل، إس. كابيل، ك. هيل، وإي. ستوتلاند. الفن، تاريخ عالمي . هاري ن. أبرامز، 232. مطبوع.
  35. ↑ أستراليا، المعرض الوطني لـ. "كونستابل : انطباعات عن الأرض والبحر والسماء - جون كونستابل - منظر طبيعي مع راعي ماعز وماعز، بعد كلود" . 
  36. ↑ «اعترافات ستافروغين وخطة حياة خاطئ عظيم، بقلم ف.م. دوستويفسكي - كتاب إلكتروني من مشروع غوتنبرغ» . www.gutenberg.org . مؤرشف من الأصل في 21 مايو 2026. تم الاطلاع عليه في 14 يونيو 2026 .
  37. ↑ جيمس بوزارد (2002). "الجولة الكبرى وما بعدها 1660-1840"، في كتاب "رفيق كامبريدج لأدب الرحلات " . ISBN 0-521-78140-X
  38. ↑ "كلود لورين - حطام السفينة" . متحف متروبوليتان للفنون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 أبريل 2026 .

مراجع

  • بلانت، أنتوني ، الفن والعمارة في فرنسا، 1500-1700 ، الطبعة الثانية، 1957، دار بنغوين للنشر
  • كلارك، كينيث ، تحويل المناظر الطبيعية إلى فن ، 1949، تشير الصفحة إلى طبعة بنجوين لعام 1961
  • فراي، روجر ، الرؤية والتصميم ، طبعة 1981 (الأصل 1920)، مطبعة جامعة أكسفورد، رقم ISBN 019281317X
  • كيتسون، مايكل (1969)، فن كلود لورين (كتالوج المعرض)، 1969، مجلس الفنون في بريطانيا العظمى
  • روسيتي، ويليام مايكل (1911). "كلود من لورين"  . في تشيشولم، هيو (محرر). الموسوعة البريطانية . المجلد  6 (  الطبعة الحادية عشرة). مطبعة جامعة كامبريدج. ص  463.
  • سونابيند، مارتن ووايتلي، جون، مع روميلين، كريستيان. 2011. كلود لورين: المناظر الطبيعية المسحورة . فارنهام: لوند همفريز؛ بالتعاون مع متحف أشموليان، أكسفورد.
  • شتاين، بيرين، الرسومات الفرنسية: من كلويه إلى سورا (كتالوج المعرض)، 2005، مطبعة المتحف البريطاني، رقم ISBN 9780714126401
  • واين، همفري (1994)، كلود: المشهد الشعري (كتالوج المعرض)، 1994، منشورات المعرض الوطني المحدودة، رقم ISBN 1857090462
  • واين، همفري (2001)، كتالوجات المعرض الوطني (سلسلة جديدة): لوحات القرن السابع عشر الفرنسية ، 2001، منشورات المعرض الوطني المحدودة، رقم ISBN 185709283X

للمزيد من القراءة

  • شياريني، ماركو. 1968. كلود لورين  - رسومات مختارة . مطبعة جامعة ولاية بنسلفانيا.
  • كيتسون، مايكل . 1978. كلود لورين، "ليبر فيريتاتيس" . منشورات المتحف البريطاني، لندن.
  • لاغرلوف، مارغريتا روسهولم. 1990. المنظر الطبيعي المثالي: أنيبال كاراتشي، نيكولا بوسان، وكلود لورين . نيو هيفن، مطبعة جامعة ييل
  • مانوتشي، لينو . 1988، نقوش كلود لورين . مطبعة جامعة ييل
  • راند، ريتشارد، كلود لورين: الرسام كرسام تخطيطي (معرض من المتحف البريطاني)، مطبعة جامعة ييل، 2007
  • روثليسبيرغر، مارسيل، كلود لورين: اللوحات ، كتب هوكر الفنية، 1979
  • راسل، ه. ديان. 1982. كلود لورين، 1600-1682 (معرض NGA). نيويورك، جورج برازيلر.

شعار ويكيميديا ​​كومنزالوسائط المتعلقة بكلود لورين على ويكيميديا ​​كومنز