العمارة التشيكية

كان لموجة فن الآرت نوفو في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين أثرٌ بالغٌ في العمارة التشيكية. ومن أبرز معالمها مباني الآرت نوفو، لا سيما الفيلات الخاصة والفنادق والمباني العامة (مثل مبنى البلدية والمدارس والمحارق)، فضلاً عن العديد من الكنائس ومباني القلاع.

أهم المهندسين المعماريين التشيكيين في هذه الفترة هم أنتونين بالشانيك ، وأوزفالد بوليفكا ، وجوزيف فانتا ، ويان ليتزل ، وألفونس موتشا .

تشمل المعالم الهامة مبنى البلدية ومبنى بنك التوفير فرسوفيس ومحطة سكة حديد براها هلافني نادرازي ومحطة سكة حديد برنو هلافني نادرازي وفيلا بيليك وفيلا سالون وفندق باريس (براغ) ومسرح فينوهرادي ومسرح جي كيه تيل ومتحف مدينة براغ .

ظهرت التكعيبية في مطلع القرن العشرين كحركة فنية طليعية قائمة على أفكار جديدة كلياً. وقد استخدم مصطلح " التكعيبية " لأول مرة من قبل الناقد الفني الفرنسي لويس فوكسيل عام 1908.

يقوم مبدأ التكعيبية على المفهوم المكاني للعمل الفني، حيث يتم تصوير الأشياء ليس من زاوية واحدة فحسب، بل من عدة زوايا في آن واحد. يتم توزيع الجسم المعروض إلى أشكال هندسية أساسية ( مكعبات في الغالب ). لذا، كان على التكعيبية حل مشكلات جديدة في المنظور وإيجاد علاقات مكانية جديدة بين الأجسام. وقد أتاحت الأجسام ثلاثية الأبعاد العديد من المناظر بزوايا غير مألوفة.

أثرت التكعيبية بشكل مباشر أو غير مباشر على تطور أساليب فنية جديدة ( كالمستقبلية والبنائية والتعبيرية ). ومع ذلك، وعلى عكس الحركات الأخرى، لم يكن للتكعيبية حضور في الأدب. بل تجلت بشكل رئيسي في الرسم والنحت، وجزئياً في عمارة تشيكوسلوفاكيا السابقة ، حيث أصبحت أسلوباً فنياً مستقلاً.

تجلّت التكعيبية بشكل أساسي في الفنون الجميلة ( بيكاسو ، براك ، سيزان )، مما أثّر بقوة على بعض المعماريين، لكن لا يمكن الحديث عن تكعيبية خالصة، إذ كان لا بدّ أن تكون تصاميمهم وظيفية في المقام الأول. ابتكر المعماريون الذين تأثروا بالتكعيبية تصاميم مميزة تبدو غريبة بعض الشيء. بدأ استخدام العمارة التكعيبية في تشيكوسلوفاكيا منذ حوالي عام ١٩١١، وتطورت في براغ خلال عشرينيات القرن الماضي. تجمّع أبرز روادها في جمعية مانس للفنون الجميلة، ومن بينهم الرسامون إميل فيلا ، أنتونين بروشازكا ، وجوزيف تشابيك ، والنحات أوتو غوتفروند ، والمعماريون جوزيف غوتشار ، جوزيف تشوخول ، بافيل ياناك ، وغيرهم.

يُعدّ أسلوب التكعيبية فريداً من نوعه في العالم، ولم تشهد العمارة التكعيبية ازدهاراً مماثلاً في أي مكان آخر كما هو الحال في جمهورية التشيك.

المهندسون المعماريون:

• جوزيف غوتشار
• جوزيف تشوخول
• بافيل ياناك
• أوتاكار نوفوتني
• فلاستيسلاف هوفمان

الروندوكيوبية هي صيغة محلية مستقلة للعمارة التشيكية. وقد تطورت كفرع مستقل من الأسلوب التكعيبي بعد الحرب العالمية الأولى في تشيكوسلوفاكيا التي تأسست حديثًا ، حيث أصبحت الأسلوب الوطني لفترة وجيزة.

تتميز حركة الروندوكيوبية، كما يوحي اسمها، باستخدام الأشكال الدائرية كالأقواس والدوائر والأشكال البيضاوية، المستوحاة من أسس المدرسة التكعيبية. وقد صُممت هذه الأشكال لتخليد التقاليد السلافية الوطنية . برزت حركة الروندوكيوبية بشكل خاص في براغ، ولكنها انتشرت أيضاً في أماكن أخرى، لا سيما في العمارة الصناعية. ويُعتبر مبنى ليجيوبنكا، الذي صممه جوزيف غوتشار، وقصر أدريا، الذي صممه بافيل ياناك في براغ، من أبرز المباني التي تجسدت في حركة الروندوكيوبية.

وقد تجلّت النزعة التكعيبية الدائرية أيضاً في الفن، على سبيل المثال في لوحات جوزيف تشابيك وأوبجيكت ديزاين. ولا تزال قطع الأثاث التي صممها بوهوميل وايغانت وجوزيف غوتشار محفوظة حتى اليوم.

سعت العمارة الروندوكوبية إلى احتواء عناصر سلافية مميزة. كما ساهم استخدام الألوان الوطنية، الأحمر والأبيض، في ذلك. عادةً ما تكون أشكال المباني الروندوكوبية ضخمة، أسطوانية، مستديرة، تشبه حلقات الأشجار السنوية.

يُعدّ مقرّ بنك ليجيوبانكا في شارع نا بوريتشي نصبًا تذكاريًا على الطراز الروندوكوبي يعود تاريخه إلى الفترة ما بين عامي 1921 و1923. وقد زُيّنت واجهته على يد أوتو غوتفروند ويان شتورسا . أما النوافذ الزجاجية الملونة في القاعة والطوب المزخرف فهي من أعمال فرانتيشيك كيسيل .

قصر أدريا، الذي شُيّد عام ١٩٢٥ على يد بافيل ياناك والمهندس المعماري الألماني جوزيف زاش من براغ، في ساحة يونغمان لصالح شركة التأمين الإيطالية ريونيوني أدرياتيكا دي سيكورتا. أما الزخارف النحتية فهي من عمل يان شتورسا وكارل دفوراك. وفي عام ١٩٢٦، خلال مؤتمر في براغ، عندما شاهد المهندس المعماري الفرنسي لو كوربوزييه قصر أدريا، وصفه بأنه "بناء ضخم ذو طابع آشوري ".

إن أثاث Rondocubist في المنزل الواقع في شارع Kamenická في Holešovice هو من عمل Otakar Novotny.

تُعد فيلا توغندهات ذات الطراز الوظيفي واحدة من أشهر الأمثلة على العمارة التشيكية في القرن العشرين، وهي موقع مدرج ضمن قائمة التراث العالمي لليونسكو .

منذ عشرينيات القرن الماضي، سعى فن العمارة إلى تحقيق الوظيفية، وهو أسلوب معماري يرتكز أساساً على معايير الوظائفية وسهولة الاستخدام والغرض العملي. ويسترشد هذا التوجه بشعار "الشكل يتبع الوظيفة"، الذي يتجلى عملياً في خطوط بسيطة، بل وربما صارمة.

كان أبرز ممثلي هذا التوجه في الأراضي التشيكية المهندسان المعماريان يان كوتيرا وجوزيف غوتشار ، بالإضافة إلى المهندس المعماري السلوفيني البارز جوزي بليتشنيك ، مصمم كنيسة القلب المقدس ليسوع في براغ. ومن بين المهندسين المعماريين الأجانب البارزين الآخرين الذين عملوا في تشيكوسلوفاكيا لودفيغ ميس فان دير روه ، مصمم فيلا توغندهات .

تشمل المعالم الهامة: معرض براغ الوطني ، ناطحة سحاب باتا ، نصب توماس باتا التذكاري ، مدرجات باراندوف ، منزل هوس الجماعي ، كنيس أجوداس أخيم (برنو) ، كنيس سميتشوف .

في خمسينيات القرن العشرين، أصبح الواقعية الاشتراكية (المعروفة أيضاً باسم سوريلا) أسلوباً معمارياً رسمياً. ومن أبرز المباني التي تجسد روحها فندق يالتا في ساحة وينسيسلاس ومجمع بوروبا السكني في أوسترافا . ومن فروع سوريلا ما يُعرف بالكلاسيكية الجديدة الستالينية ، والتي تتجلى في فندق إنترناشونال في حي ديفيتشي ببراغ .

مع ذلك، في أواخر خمسينيات القرن العشرين، شاع استخدام أسلوب معماري جديد يُعرف باسم "بروكسل" في الهندسة المعمارية (وبالطبع في التصميم)، وذلك بعد عرضه في معرض إكسبو 58 في بروكسل . تميز هذا الأسلوب بأشكاله الدائرية وواجهاته الزجاجية. ومن أبرز المباني التي تجسد أسلوب بروكسل جناح جمهورية التشيك في المعرض (الذي لم يعد قائمًا) ومبنى المطعم التشيكي (الموجود حاليًا في حديقة ليتنا ، براغ). ومن المباني الهامة الأخرى التي تجسد أسلوب بروكسل جناح Z في مركز معارض برنو ، وحوض السباحة في بودولي ، ومحطة قطار هافيروف .

في أواخر الستينيات، حلّت النسخة التشيكية من العمارة الوحشية محلّ طراز بروكسل. وتحظى مشاريع فيرا ماتشونينوفا وزوجها فلاديمير ماتشونين (مركز سكني مجتمعي في براغ، فندق ثيرمال في كارلوفي فاري ، كوتفا في براغ، السفارة التشيكوسلوفاكية في برلين) بتقدير خاص.

تشمل المباني الأخرى سفارة تشيكوسلوفاكيا في لندن (المهندسين المعماريين جان بوكان ، ويان شراميك، وكاريل شتيبانسكي )، وفندق إنتركونتيننتال (كاريل بوبينيتشيك وكاريل فيلساك)، ومباني كاريل براغر ( مبنى الجمعية الفيدرالية السابق ، والمرحلة الجديدة للمسرح الوطني ). ومع ذلك، كان المبنى الأكثر قيمة في ذلك الوقت هو جهاز الإرسال والفندق في Ještěd ، بواسطة Karel Hubáček .

يُعتبر " البيت الراقص" لفرانك جيري وفلادو ميلون في براغ، والذي بدأ بناؤه مباشرةً بمبادرة من فاتسلاف هافيل ، رمزًا للعمارة ما بعد الحداثية . وكان جان نوفيل ( صاحب "الملاك الذهبي " في مسرح سميتشوف ببراغ ) وريكاردو بوفيل من بين أبرز المعماريين في براغ آنذاك.

ومن بين المشاريع الأخرى مشروع تحويل محيط محطة ماساريك ، الذي أعدته زها حديد ، الحائزة على جائزة بريتزكر . وحظيت المكتبة التقنية الوطنية في حي ديفيتشي ببراغ بأكبر قدر من التقدير. أما تصميم المبنى الحديث للمكتبة الوطنية ، الذي أثار جدلاً واسعاً، والذي وضعه المهندس المعماري المستقبلي الجديد يان كابليكي ، فقد بقي حبيساً للورق. ومن بين المعماريين التشيكيين المعاصرين الناجحين إيفا جيريتشنا ، التي صممت، على سبيل المثال، بيت الزجاج في قلعة براغ، ومركز زلين للمؤتمرات، ومبانٍ أخرى في الخارج.