جون أوهارا

جون هنري أوهارا (31 يناير 1905 - 11 أبريل 1970) كاتب أمريكي. يُعدّ من أغزر كتّاب القصة القصيرة في أمريكا ، ويُنسب إليه الفضل في ابتكار أسلوب القصة القصيرة في مجلة نيويوركر . ^{[ 1 ] [ 2 ]} وقد حقق شهرة واسعة كروائي قبل بلوغه الثلاثين من عمره بروايتي "موعد في سامراء" و "باترفيلد 8" . وبينما لا يزال إرث أوهارا الأدبي محل نقاش، فقد حظي عمله بإشادة معاصريه مثل إرنست همنغواي وإف . سكوت فيتزجيرالد ، ويُصنّفه مُحبّوه ضمن أبرز الكتّاب الأمريكيين الذين لم ينالوا التقدير الكافي في القرن العشرين. ^{[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]} قلة من طلاب الجامعات الذين تلقوا تعليمهم بعد وفاة أوهارا في عام 1970 اكتشفوه، ويرجع ذلك أساسًا إلى رفضه السماح بإعادة طباعة أعماله في المختارات المستخدمة لتدريس الأدب على مستوى الكلية.

كتب لورين شتاين ، رئيس تحرير مجلة " ذا باريس ريفيو " آنذاك، في مقالٍ له عام ٢٠١٣ يُشيد فيه بأعمال أوهارا : "ربما لم يكن أوهارا أفضل كاتب قصص في القرن العشرين، لكنه الأكثر إدمانًا". وأضاف شتاين: "يمكنك أن تلتهم مجموعاته القصصية كما يلتهم البعض مسلسل " ماد مين" ، ولأسبابٍ متشابهة. ففي مواضيع الطبقة الاجتماعية والجنس والكحول - أي المواضيع التي كانت تهمه - تُشكّل رواياته تاريخًا سريًا للحياة الأمريكية". ^{[ ٦ ]}

حقق أوهارا نجاحًا تجاريًا كبيرًا في السنوات التي أعقبت الحرب العالمية الثانية، حيث ظهرت رواياته مرارًا وتكرارًا في قائمة مجلة "ببلشرز ويكلي" السنوية لأفضل عشرة أعمال روائية مبيعًا في الولايات المتحدة. وشملت هذه الأعمال الأكثر مبيعًا: " شغف الحياة" (1949)، و" عشرة شمال فريدريك" (1955)، و" من الشرفة" (1959)، و" أنفسنا لنعرفها " (1960)، و "مواعظ ومياه غازية" (1960)، و "إليزابيث أبلتون" (1963). ^{[ 7 ]} وقد تم تحويل خمس من أعماله إلى أفلام شهيرة في الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين.

على الرغم من شعبية هذه الكتب، إلا أن أوهارا اكتسب منتقدين بسبب غروره المفرط وسرعة تأثره، وإدمانه الكحول، وضغائنه القديمة، وآرائه المحافظة سياسياً التي لم تكن رائجة في الأوساط الأدبية في الستينيات. ^{[ 8 ]} بعد وفاة أوهارا، قال جون أبدايك ، أحد معجبي كتابات أوهارا، إن هذا الكاتب غزير الإنتاج "تجاوز قدرتنا على التقدير؛ ربما يمكننا الآن أن نهدأ ونتعجب منه من جديد".

وُلد أوهارا في بوتسفيل، بنسلفانيا ، لعائلة أمريكية إيرلندية ثرية . ورغم أن عائلته عاشت بين طبقة النبلاء في شرق بنسلفانيا خلال طفولته، إلا أن خلفيته الكاثوليكية الإيرلندية منحته منظورًا غريبًا عن مجتمع النخبة الأنجلو-ساكسونية البروتستانتية ، وهو موضوع كتب عنه مرارًا وتكرارًا. التحق بمدرسة نياجرا الإعدادية الثانوية في لويستون، نيويورك ، حيث نال لقب شاعر الصف لعام 1924. ^{[ 9 ]} توفي والده في ذلك الوقت تقريبًا، مما جعله غير قادر على تحمل تكاليف جامعة ييل ، الجامعة التي كان يحلم بها، فسقط بين ليلة وضحاها من حياة الترف التي كانت تنعم بها عائلة طبيب ثرية، بما في ذلك عضويات النوادي، ودروس ركوب الخيل والرقص، والسيارات الفاخرة في الإسطبل، والخدم في المنزل. وبحسب جميع الروايات، فقد أثر هذا الانحدار الاجتماعي على أوهارا، وأصابه بقلق اجتماعي طوال حياته، مما صقل وعيه الطبقي الحاد الذي يميز أعماله.

زعم بريندان جيل ، الذي عمل مع أوهارا في مجلة نيويوركر ، أن أوهارا كان مهووسًا تقريبًا بشعورٍ بالدونية الاجتماعية لعدم التحاقه بجامعة ييل. "كان الناس يسخرون من رغبة أوهارا الشديدة في الالتحاق بجامعة ييل، لكن الأمر لم يكن مزحة بالنسبة له. بدا... وكأنه يعرف كل شيء عن الجامعة والمدارس الإعدادية." قال همنغواي ذات مرة إنه يجب على أحدهم "إنشاء صندوقٍ لإرسال جون أوهارا إلى جامعة ييل". ^{[ 10 ]} مع ازدياد شهرته الأدبية، تاق أوهارا إلى الحصول على شهادة فخرية من جامعة ييل، لكنه لم يحصل عليها قط. ووفقًا لجيل، فإن الجامعة لم تكن راغبة في منحه هذا التكريم تحديدًا لأن أوهارا "طلبه" بإصرارٍ شديد.

في البداية، عمل أوهارا مراسلاً صحفياً في عدة صحف. بعد انتقاله إلى مدينة نيويورك، بدأ بكتابة قصص قصيرة للمجلات. خلال بدايات مسيرته المهنية، عمل أيضاً ناقداً سينمائياً ومعلقاً إذاعياً ووكيلاً إعلامياً. في عام ١٩٣٤، نشر أوهارا روايته الأولى، " موعد في سامراء ". وقد أشاد بها إرنست همنغواي قائلاً: "إذا أردتَ قراءة كتابٍ لرجلٍ يعرف تماماً ما يكتب عنه، وقد كتبه ببراعةٍ فائقة، فاقرأ " موعد في سامراء " . ^{[ ١١ ]} بعد "سامراء "، نشر أوهارا رواية " باترفيلد ٨" ، وهي رواية مستوحاة من قصة حياة ستار فيثفول القصيرة والمأساوية ، التي أثارت وفاتها الغامضة عام ١٩٣١ ضجةً إعلاميةً واسعة. على مدى أربعة عقود، نشر أوهارا رواياتٍ وقصصاً قصيرة ومسرحياتٍ وسيناريوهاتٍ سينمائية وأكثر من ٤٠٠ قصة قصيرة، نُشر معظمها في مجلة " نيويوركر" .

خلال الحرب العالمية الثانية ، عمل مراسلاً في مسرح عمليات المحيط الهادئ . بعد الحرب، كتب سيناريوهات أفلام وروايات أخرى، من بينها رواية "عشرة شمال فريدريك " التي فاز عنها بجائزة الكتاب الوطني عام 1956 ^{[ 12 ]،} ورواية "من الشرفة " (1958) التي اعتبرها "أعظم إنجازاته كروائي". ^{[ 8 ]} في أواخر حياته، وبعد أن رسخت مكانته الأدبية، أصبح كاتب عمود في إحدى الصحف. في عقده الأخير، أنتج أوهارا "مجموعة أعمال ذات أبعاد رائعة"، كما كتب الروائي جورج ف. هيغينز ، الذي تأثر حواره المميز بأسلوب أوهارا بشكل كبير. وأشار هيغينز إلى أنه "بين عامي 1960 و1968، نشر أوهارا ست روايات، وسبع مجموعات قصصية، ونحو 137 قصة قصيرة وطويلة، تكفي جميعها وحدها لتكوين سمعة مرموقة في عالم العدالة المطلقة التي لم ينلها قط". ^{[ 13 ]}

تدور أحداث العديد من قصص أوهارا (ورواياته اللاحقة التي كتبها في خمسينيات القرن العشرين) في جيبسفيل، بنسلفانيا، وهي نسخة شبه خيالية من مسقط رأسه بوتسفيل، وهي مدينة صغيرة تقع في منطقة الفحم الحجري شمال شرق الولايات المتحدة. وقد سمّى جيبسفيل تيمناً بصديقه ومحرره الدائم في مجلة نيويوركر، وولكوت جيبس . أما معظم قصصه الأخرى فتدور أحداثها في نيويورك أو هوليوود.

نالت قصص أوهارا القصيرة أعلى درجات التقدير النقدي. وقد نشر منها في مجلة نيويوركر أكثر من أي كاتب آخر. ^{[ 14 ]} وقد اشتكى من أن كثرة قصصه القصيرة كانت تستنزف وقته المخصص لكتابة الروايات. "كان لديّ رغبة جامحة على ما يبدو في التعبير عن فيض لا ينضب من أفكار القصص القصيرة. لم يسبق لي أن كتبت شيئًا بهذه السهولة"، كما صرّح. ^{[ 2 ]} وفي مجموعة مكتبة أمريكا التي تضم 60 من أفضل قصص أوهارا، أشاد المحرر تشارلز ماكغراث بها لـ"خفتها وإيجازها الشبيهين بالرسومات التخطيطية... حيث لا يحدث شيء بالضرورة بالمعنى التقليدي، بل يُكشف عن خسارة أو اكتشاف جوهري ضمنيًا... إن الإحساس بالسرعة والاقتصاد هو ما يجعل أفضل هذه القصص مثيرة للغاية." ^{[ 15 ]} يصنف جيل، الذي عمل مع أوهارا في مجلة نيويوركر ، أوهارا "من بين أعظم كتّاب القصة القصيرة باللغة الإنجليزية، أو بأي لغة أخرى"، وينسب إليه الفضل في المساعدة على "ابتكار ما أصبح يُعرف عالميًا باسم قصة نيويوركر القصيرة". وفي مقدمة مجموعة نُشرت قبل وفاته بأربع سنوات، صرّح أوهارا: "لا أحد يكتبها أفضل مني". ^{[ 16 ]} ونُشر مجلدان آخران من قصصه بعد وفاته بفترة وجيزة.

على الرغم من نجاحه كمؤلفٍ حقق أعلى المبيعات، فإن معظم أعمال أوهارا الطويلة لا تحظى بالتقدير نفسه من قبل الأوساط الأدبية. فقد صرّح الناقد بنجامين شوارتز والكاتبة كريستينا شوارتز قائلين: "إن ازدراء الأوساط الأدبية لجون أوهارا واسع الانتشار لدرجة أن إدراج رواية "موعد في سامراء" ضمن قائمة مكتبة مودرن لأفضل 100 رواية باللغة الإنجليزية في القرن العشرين استُخدم للسخرية من المشروع برمته." ^{[ 10 ]} بعض روايات أوهارا وقصصه تنتهي بنهاياتٍ مفاجئة وغير متقنة. ويُعزى بعض النقد الأدبي اللاذع إلى النفور الشخصي من غرور أوهارا الفظّ وأسلوبه المتعجرف، وترويجه المفرط لنفسه، وهوسه بمكانته الاجتماعية، والمقالات ذات التوجه السياسي المحافظ التي كتبها في أواخر مسيرته الأدبية. انتقد نقاد أوائل ومنتصف القرن العشرين رواياته لتصويرها الصريح وغير المتحيز للنساء المنحلات والمثليين، لكن النقاد الذين كتبوا بعد الثورة الجنسية رأوا في أوهارا رائدًا في تصوير الجنسانية بطرق صريحة وواقعية. يتذكر جون كينيث غالبريث، وهو يكتب عن ثقافة الكالفينية المتشددة التي نشأ عليها في أوائل القرن العشرين في ريف أونتاريو النائي، قائلاً: "لقد تعلمنا أن الجماع خطيئة في جميع الأحوال، وكنا بمنأى عن تأثير الأفلام والتلفزيون وجون أوهارا". ^{[ 17 ]} يعتبر أشد منتقدي أوهارا رواياته سطحية ومهتمة بشكل مفرط بالرغبة الجنسية والشرب والتفاصيل السطحية على حساب المعنى الأعمق. العديد من شخصياته الرئيسية مدمنون على الكحول يعيشون كأموات حيّين عاطفيًا، مخدرين بالشراب من عذاب القلب البشري المتناقض مع نفسه. وكما قال معاصره ويليام فوكنر عن هؤلاء الكتاب في خطابه عند استلام جائزة نوبل عام 1949: "إنه لا يكتب عن القلب بل عن الغدد".

في عام ١٩٤٩، غادر أوهارا مجلة نيويوركر بمرارة، بعد أن نشرت المجلة مراجعة لاذعة لروايته الطويلة " شغف الحياة" بقلم زميله بريندان جيل . ^{[ ١٨ ]} استهزأ جيل برواية أوهارا ووصفها بأنها "رواية عائلية نمطية"، من تلك الروايات التي ينتجها "كتاب من الدرجة الثالثة والرابعة بوفرة محبطة"، وأعلنها "كارثة" من كاتب "كان ينوي بوضوح كتابة رواية أمريكية عظيمة". وصف النقاد الأدبيون مراجعة جيل بأنها "هجوم شرس" و"عملية تشويه قاسية" لأحد أشهر كتاب نيويوركر . ^{[ ١٩ ]} "خلال العقدين السابقين، كان أوهارا رئيس تحرير نيويوركر^{[ 20 ]} (ما لا يقل عن 197 قصة وفقًا لأحد الإحصاءات). ^{[ 21 ]} بعد أن نشرت المجلة مراجعة جيل، توقف أوهارا عن الكتابة لمجلة نيويوركر لأكثر من عقد، وعندما اشتكى القراء لجيل من تسببه في ابتعاد أوهارا، ألقى جيل باللوم على كاتب آخر في نيويوركر ، جيمس ثوربر ، لإثارة العداء. لم يستأنف أوهارا الكتابة لنيويوركر حتى ستينيات القرن العشرين، مع وصول محرر جديد سعى إلى التواصل مع أوهارا. بعد ما يقرب من 50 عامًا من المراجعة المثيرة للجدل، في منتدى حول إرث أوهارا عُقد عام 1996، وقف جيل بين الحضور ليشرح هجومه على أوهارا، متوسلًا: "كان عليّ أن أقول الحقيقة عن الرواية". ^{[ 22 ]}

بحسب كاتب سيرته فرانك ماكشين، اعتقد أوهارا أن وفاة همنغواي جعلته المرشح الأبرز لجائزة نوبل في الأدب . كتب أوهارا إلى ابنته: "أعتقد حقًا أنني سأفوز بها"، و"أريد جائزة نوبل بشدة... لدرجة أنني أشعر بها". يقول ماكشين إن تي إس إليوت أخبر أوهارا أنه رُشِّح بالفعل مرتين. عندما فاز جون شتاينبك بالجائزة عام 1962، أرسل أوهارا برقية يقول فيها: "تهانينا، لا أستطيع التفكير إلا في كاتب واحد آخر أفضّل أن يفوز بها". في رسالة إلى شتاينبك قبل ذلك بعامين، وضع أوهارا نفسه مع شتاينبك في مصاف عظماء الأدباء الأمريكيين في القرن العشرين، إلى جانب همنغواي وفيتزجيرالد وفوكنر، مُخصِّصًا فوكنر بينهم بوصفه "الواحد، العبقري". ^{[ 23 ]}

يحظى عمل أوهارا بإعجاب العديد من الأدباء، بمن فيهم كتّاب مثل جوان ديديون ، وجون أبدايك ، وتوم وولف ، وجاي تاليس ، وفران ليبويتز ، وشيلبي فوت . وقد وصفه تشارلز ماكغراث ، محرر القصص السابق في مجلة نيويوركر ومحرر قسم مراجعات الكتب في صحيفة نيويورك تايمز ، بأنه "أحد أبرز المستمعين للأدب الأمريكي، القادر على كتابة حوارات تبدو وكأنها تُقال في الواقع، كما أنه أتقن فن التنصت - وهو كم مرة يُخفي الناس ما يدور في أذهانهم حقًا". ^{[ 24 ]} وقال أوهارا إنه تعلم من قراءة رينغ لاردنر "أنه إذا دوّنت الكلام كما يُقال بصدق، فإنك تُنتج شخصيات حقيقية"، وأضاف: "أحيانًا أشعر وكأنني مدين بالاعتذار لقدرتي على كتابة حوارات جيدة، ومع ذلك فهي الصفة الأكثر ندرة لدى الكُتّاب الأمريكيين، وتكاد تكون معدومة تمامًا لدى الكُتّاب البريطانيين". ^{[ 25 ]}

توفي أوهارا بمرض في القلب والأوعية الدموية في برينستون، نيو جيرسي، ودُفن في مقبرة برينستون . وقد اختارت زوجته عبارةً كتبها عن نفسه لتكون نقشًا على شاهد قبره : "كان أفضل من أي شخص آخر، فقد قال الحقيقة عن عصره. كان محترفًا. كتب بصدق وإتقان." ^{[ 10 ]} وعلّق جيل على ذلك قائلًا: "من وراء قبره، لا يزال مدافعًا عن نفسه ومتغطرسًا. أفضل من أي شخص آخر؟ ليس فقط أفضل من أي كاتب روائي آخر، بل أفضل من أي كاتب مسرحي، أو شاعر، أو كاتب سيرة، أو مؤرخ؟ إنه ادعاء مذهل."

بعد وفاته، أُعيد بناء مكتب أوهارا ومحتوياته عام 1974 لعرضها في جامعة ولاية بنسلفانيا ، حيث تُحفظ أوراقه. أُضيف منزل طفولته، منزل جون أوهارا في بوتسفيل، إلى السجل الوطني للأماكن التاريخية عام 1978. ^{[ 26 ]}

أدت رواية أوهارا الرسائلية " بال جوي" (1940) إلى إنتاج مسرحية موسيقية ناجحة على مسارح برودواي، من تأليف أوهارا وألحان رودجرز وهارت . وفي عام 1957، تم تحويل "بال جوي" إلى فيلم موسيقي من بطولة ريتا هايورث، وفرانك سيناترا، وكيم نوفاك، وباربرا نيكولز.

فيلم "من الشرفة" هو فيلم صدر عام 1960 مقتبس من رواية أوهارا التي صدرت عام 1958. قام ببطولة الفيلم بول نيومان بدور ألفريد إيتون، الابن غير المبال لأب ثري ولكنه غير مبال وأم مدمنة على الكحول، بالإضافة إلى جوان وودوارد بدور زوجته ماري سانت جون الطموحة اجتماعياً والتي تشعر بالشفقة على نفسها وغير المخلصة.

وفي عام 1960 أيضاً، تحولت رواية أوهارا الأكثر مبيعاً، " باترفيلد 8"، الصادرة عام 1935، إلى فيلم يحمل الاسم نفسه . وفازت إليزابيث تايلور بجائزة الأوسكار لأفضل ممثلة عن تجسيدها لشخصية غلوريا واندروس. وقد صرّحت تايلور عن الفيلم قائلةً: "أعتقد أنه سيء ​​للغاية".

فيلم " عشرة شمال فريدريك" هو فيلم من إنتاج عام 1958 مقتبس من رواية أوهارا التي صدرت عام 1955. قام غاري كوبر بدور البطولة في شخصية جو تشابين، وشاركته البطولة ديان فارسي ، وراي ستريكلين، وسوزي باركر، وجيرالدين فيتزجيرالد في أدوار مساعدة. وصف أوهارا أداء كوبر بأنه "حساس، ومتفهم، وصادق". ^{[ 27 ]}

فيلم "شغف الحياة" (A Rage to Live) هو فيلم من إنتاج عام 1965، من إخراج والتر غراومان وبطولة سوزان بليشيت في دور غريس كالدويل تيت، وهي فتاة جميلة من الطبقة الراقية ذات أخلاق رفيعة، تتسبب عواطفها في إحداث فوضى في محيطها الاجتماعي. السيناريو من تأليف جون تي. كيلي، وهو مقتبس من رواية أوهارا الأكثر مبيعًا عام 1949.

استُخدمت قصص أوهارا القصيرة عن جيبسفيل كأساس للفيلم التلفزيوني الذي عرضته شبكة إن بي سي عام 1975 بعنوان " جيبسفيل جون أوهارا" (المعروف أيضًا باسم " نقطة تحول جيم مالوي ") وللمسلسل التلفزيوني الدرامي القصير الذي عرضته شبكة إن بي سي عام 1976 بعنوان "جيبسفيل" .

في عام 1987، تم إنتاج نسخة مقتبسة من قصة أوهارا التي صدرت عام 1966 بعنوان "ناتيكا جاكسون"، والتي تدور حول ممثلة سينمائية في هوليوود في ثلاثينيات القرن العشرين، وذلك ضمن سلسلة مختارات "Great Performances" التي تبثها قناة PBS . أخرج الفيلم بول بوغارت وقامت ميشيل فايفر بدور البطولة.

أثار المسلسل التلفزيوني الدرامي التاريخي "Mad Men" ، الذي عُرض على قناة AMC من عام 2007 إلى عام 2015، اهتمامًا شعبيًا متجددًا بأعمال أوهارا، التي تناولت مواضيع مماثلة للمجتمع الأمريكي في منتصف القرن العشرين.

في أوائل الخمسينيات، كتب أوهارا عمودًا أسبوعيًا عن الكتب بعنوان "حلو ومر" في صحيفة "ترينتون تايمز أدفرتايزر"، وعمودًا نصف شهري بعنوان "موعد مع أوهارا" في مجلة "كوليرز ". يصفهما ماكشين بأنهما "ثرثاران وصريحان"، ويقول إن أياً منهما "لم يُضف الكثير من الأهمية إلى عمل أوهارا". ويقول كاتب سيرته شيلدن غريبستين إن أوهارا في هذه الأعمدة كان "مُحرجًا ومُثيرًا للغضب في آنٍ واحد بسبب غروره وانتقامه ونزعته العدوانية العامة". ويقول كاتب سيرته جيفري وولف إن هذه الأعمدة السابقة كانت بمثابة نذير "لمقالته الكارثية "دوري" في صحيفة "نيوزداي "، والتي استمرت ثلاثة وخمسين أسبوعًا... بدءًا من أواخر عام 1964... والتي اتسمت بأسوأ ما لديه من استخفاف وازدراء".

بدأ مقاله الأول في صحيفة نيوزداي بعبارة: "لنبدأ بداية سيئة للغاية". وفي مقاله الثاني، اشتكى قائلاً: "إن الهستيريا نفسها التي أصابت دعاة حظر الكحول باتت واضحة الآن بين معارضي السجائر". أما في مقاله الثالث، فقد أيّد اسمياً مرشح الحزب الجمهوري باري غولد ووتر لرئاسة الولايات المتحدة، من خلال ربط قضيته بمعجبي عازف الأكورديون وقائد الفرقة الموسيقية لورانس ويلك . وكتب أوهارا: "أعتقد أن الوقت قد حان لكي يُسمع صوت محبي لورانس ويلك. لقد طال أمد وجود محبي ليستر لانين وديزي غيليسبي . عندما تكون البلاد في مأزق، كمأزق الحرب مثلاً، يا رجل، فإن محبي لورانس ويلك هم من يمكن الاعتماد عليهم، بلا استثناء". وفي مقاله الخامس، جادل بأن مارتن لوثر كينغ جونيور لم يكن يستحق جائزة نوبل للسلام.

لم يحقق العمود الصحفي المشترك نجاحًا، حيث تم نشره من قبل عدد متناقص باستمرار من الصحف، ولم يجعله محبوبًا لدى المؤسسة الأدبية الليبرالية سياسيًا في نيويورك.

تُظهر العديد من مقالاته معرفته الواسعة بتفاصيل تافهة عن جامعات رابطة اللبلاب ، ورغبته الشديدة في الارتباط بها . وكما أشار، "على مر السنين، اكتسبتُ كمًّا هائلًا من المعلومات عن الكليات والجامعات". تتناول مقالته المنشورة في 8 مايو 1965 موضوعًا ظاهريًا، وهو امتلاك جامعة ييل أسهمًا في شركة البث الأمريكية (ABC) ، وبالتالي استفادتها من برنامج " بيتون بليس" التلفزيوني . يكتب أوهارا:

في تلك الجنة الزرقاء السماوية في جامعة ييل، حيث قد يلتقي ويليام ليون فيلبس وهنري سايدل كانبي كل عصر لتناول الشاي، لا بد من وجود بعض الإحراج. وبافتراض أن خريجي هارفارد يذهبون إلى الجنة أيضًا (بينما يعود خريجو برينستون إلى ناساو القديمة )، أظن أنهم يمزحون قليلًا مع الدكتور فيلبس والدكتور كانبي بشأن مسلسل "بيتون بليس".

وفي وقت لاحق، يشير إلى أن جيمس غولد كوزنز هو "خريج حقيقي من جامعة هارفارد" ويتكهن بأن جامعة هارفارد يجب أن تتوسط في إنتاج مسلسل تلفزيوني مقتبس من رواية لكوزنز:

لكن كوزنز يقيم في ويليامزتاون، ماساتشوستس ، حيث توجد كلية. عندما كان سنكلير لويس يعيش في ويليامزتاون، تجاهلته الكلية، ربما لأنه كان خريج جامعة ييل، مع أن هذا مجرد تخمين. أنا أعيش في برينستون، نيوجيرسي، ولست خريج جامعة ييل، لكن جامعة برينستون الرسمية تجاهلتني كما تجاهلت ويليامزتاون لويس.

يتناول مقاله المنشور في 4 سبتمبر 1965 بالكامل عدم حصوله على أي شهادات فخرية، ويتطرق بالتفصيل إلى ثلاث شهادات فخرية عُرضت عليه بالفعل ولكنه رفضها لأسباب مختلفة. ويسرد في المقال الجوائز التي حصل عليها:

خلال مسيرتي الأدبية الطويلة والمثمرة (في رأيي)، حظيتُ بخمس جوائز مرموقة. وهي: جائزة الكتاب الوطني، وعضوية المعهد الوطني للفنون والآداب ، والميدالية الذهبية لأكاديمية الفنون والآداب ، وجائزة دائرة النقاد ، وجائزة دونالدسون . ستلاحظون أنه لم أحصل على أي تقدير من مؤسسات التعليم العالي.

يشتكي من أن الكليات تكتب له رسائل "إطراء بالغ" تطلب منه القيام "بمهام" مثل الإشراف على برنامج الكاتب المقيم ، والتحكيم في المسابقات الأدبية، وإلقاء المحاضرات، ومع ذلك لا تمنحه شهادات التخرج. ويشير إلى أن "الجوائز الخمس الكبرى منحتني إياها كتاب آخرون، وليس [الأوساط الأكاديمية]".

ويختتم المقال بالتعليق التالي:

لو منحتني جامعة ييل شهادة، لكنت انضممت إلى نادي ييل ، حيث الطعام لذيذ، والمكتبة واسعة وهادئة، والموقع مناسب، ويمكنني الذهاب إليه وقتما أشاء دون الحاجة إلى الاعتماد على أصدقائي. كما أن لديهم ربطة عنق أنيقة.

• جيل، بريندان. هنا في مجلة نيويوركر . دار راندوم هاوس، 1975. دار دا كابو للنشر، 1997، رقم ISBN 0-306-80810-2(أوهارا الذي كان يرغب بشدة في الالتحاق بجامعة ييل، ص  117. الفشل في الحصول على درجة فخرية من جامعة ييل، ص  268.)
• أوهارا، جون (1966)، دوري: ثلاثة وخمسون قطعة لجون أوهارا (مجموعة مقالات صحفية)، دار راندوم هاوس.
• فار، فينيس (1973): أوهارا: سيرة ذاتية. بوسطن: ليتل براون.
• بروكولي، ماثيو جيه. (1975): شركة أوهارا: سيرة جون أوهارا. نيويورك: راندوم هاوس.
• ماكشين، فرانك (1980): حياة جون أوهارا. نيويورك: داتون.
• وولف، جيفري (2003): فن حرق الجسور: حياة جون أوهارا. نيويورك: كنوبف.
• المدونة الغربية : تم تضمين موعد في سامراء من قبل هارولد بلوم .

• ضواحي فيلادلفيا: أوراق أوهارا المفقودة ومكافأة لمن يعثر عليها
• جون أوهارا – (1905–1970)
• دراسة أوهارا في جامعة ولاية بنسلفانيا
• دليل أوراق جون أوهارا، 1923-1991
• دليل ملفات راندوم هاوس لجون أوهارا، 1927-1977
• تقويم رسائل جون أوهارا إلى إتش إن سوانسون، 1955-1970.
• جون أوهارا على موقع IMDb
• أعمال جون أوهارا أو أعمال تتحدث عنه في أرشيف الإنترنت
• أعمال جون أوهارا على موقع LibriVox ( كتب صوتية متاحة للجميع)
• أوراق جون أوهارا . مجموعة ييل للأدب الأمريكي، مكتبة بينيكي للكتب والمخطوطات النادرة.