الحروفية

• 1942-1944. قام إيسو بتطوير مبادئ الحركة الحرفية، وبدأ في كتابة الكتب التي سينشرها لاحقًا بعد انتقاله إلى باريس .
• في عام 1945، وصل إيسو، البالغ من العمر عشرين عاماً، إلى باريس في 23 أغسطس بعد ستة أسابيع من السفر السري. وفي نوفمبر، أسس الحركة الحرفية مع غابرييل بوميران .
• ١٩٤٦. قام إيسو وبوميراند بتعطيل عرضٍ لأوبرا " الفرار" لتزارا في مسرح فيو كولومبييه. نُشر كتاب " الديكتاتورية الحرفية : دفاتر نظام فني جديد ". على الرغم من الإعلان عنه كأول كتاب في سلسلة، إلا أنه لم يصدر منه سوى دفتر واحد. يتباهى عنوان فرعي بالحرفية، واصفًا إياها بأنها "الحركة المعاصرة الوحيدة للطليعة الفنية".
• في عام ١٩٤٧، نشرت دار غاليمار أول كتابين لإيسو : " مقدمة إلى شعر جديد وموسيقى جديدة " و"تجميع اسم ومسيح". يعرض الكتاب الأول نظرية إيسو حول مرحلتي "التوسع" و"النقش"، ويقدم، ضمن هذا الإطار، آراءه حول تاريخ الشعر والموسيقى واتجاهاتهما المستقبلية . أما الكتاب الثاني، فهو ذو طابع سير ذاتي، إذ يناقش نشأة أفكار إيسو، ويستكشف اليهودية . وقد انضم فرانسوا دوفرين إلى إيسو وبوميراند في هذا العمل .
• في عام ١٩٤٩، نشر إيسو كتابه " إيسو، أو ميكانيكا النساء "، وهو أول أعماله العديدة في علم الجنس ، حيث ادعى أنه أقام علاقات جنسية مع ٣٧٥ امرأة خلال السنوات الأربع السابقة، وعرض شرح كيفية ذلك (ص  ٩). مُنع الكتاب وسُجن إيسو لفترة وجيزة. كما نُشر أيضًا أول أعماله العديدة في النظرية السياسية ، وهو كتاب " رسالة في الاقتصاد النووي: انتفاضة الشباب ".

• في عام ١٩٥٠، انضم موريس لومتر ، وجان لوي براو ، وجيل ج. وولمان ، وسيرج بيرنا إلى المجموعة. نشر إيسو روايته الميتافيزيقية الأولى ، " يوميات الآلهة "، وتلتها بعد ذلك بوقت قصير رواية بوميران " غيتو القديس المقترضين " ورواية لومتر " الأوغاد " . كما صدرت أولى بيانات الرسم الحرفي . اقتحم بعض الحرفيين الشباب كاتدرائية نوتردام خلال قداس عيد الفصح ، الذي بُثّ مباشرةً على التلفزيون الوطني، ليُعلنوا للمصلين أن الله قد مات. في قسم الأسئلة والأجوبة الخاص بالحرفيين المنشور في العدد الأول من مجلة لومتر، أور ، يوضح سي بي-ماتريكون: "إن الحرفيين لا يخلقون فضائح: إنهم يكسرون مؤامرة الصمت التي وضعها المتباهون الجبناء (الصحفيون) ويحطمون وجوه أولئك الذين لا يرضونهم." (ص 8). 
• في عام ١٩٥١، أنجز إيسو فيلمه الأول ، "رسالة في الوحل والأبدية " ( Traité de bave et d' éternité )، والذي سيتبعه قريبًا فيلم لومتر " هل بدأ الفيلم بالفعل؟" ( Le film est déjà commencé? )، وفيلم وولمان "المفهوم المضاد " ( L'Anticoncept )، وفيلم دوفرين "طبول يوم القيامة الأولى" ( Tambours du jugement premier ) وفيلم غي ديبور " عويل من أجل ساد" ( Hurlements en faveur de Sade ). انضم ديبور إلى المجموعة في أبريل عندما سافروا إلى كان (حيث كان يقيم آنذاك) لعرض فيلم "رسالة في الوحل والأبدية" في مهرجان كان السينمائي . برعاية جان كوكتو ، تم استحداث جائزة "أفضل فيلم طليعي" خصيصًا ومُنحت لفيلم إيسو.
• ١٩٥٢. صدور العدد الأول (والوحيد) من مجلة "آيون" ، المخصص لأفلام الحركة الحرفية. ويكتسب هذا العدد أهمية خاصة لاحتوائه على أول ظهور مطبوع لديبور، إلى جانب أعمال وولمان وبرنا اللذين انضما إليه، بعد مداخلة في مؤتمر صحفي لتشارلي شابلن في فندق ريتز في أكتوبر، في الانفصال عن جماعة إيسو لتشكيل الحركة الحرفية الدولية .

• 1953. انتقل إيسو إلى التصوير الفوتوغرافي مع عاموس، أو مقدمة في الميتاغرافولوجي ( عاموس، أو مقدمة إلى الميتاغرافولوجيا )، والمسرح مع Fondements pour la Transformation intégrale du théâtre ( أسس التحول المتكامل للمسرح )، والرسم مع Les nombres ( الأرقام )، والرقص مع Manifeste pour une danse ciselante ( بيان للرقص بالنقر على الخشب ).
• 1955. دوفرين يطور أولى مقطوعاته الموسيقية "كريذمز" .
• 1956. قدم إيسو مفهوم الفن المتناهي الصغر في مقدمة à une esthétique imaginaire ( مقدمة إلى الجماليات الخيالية ).
• 1958. أصدرت شركة كولومبيا ريكوردز أول تسجيلات صوتية للشعر الحرفي، موريس لومتر يقدم الحرفية .

• في عام ١٩٦٠، قدّم إيسو مفهوم الفنّ المُتجاوز للزمن في كتابه "الفنّ المُتجاوز للزمن ". ونشر أسجر جورن نقدًا لكتاب "الحرفية، الأصالة، والعظمة" (حول نظام إيسو) في العدد الرابع من مجلة "الوضعية الأممية" . وردّ إيسو بإسهاب في كتابه " الوضعية الأممية ، درجة أدنى من الجاريفية والانطوائية" . لم يكن هذا سوى العمل الأول من بين العديد من الأعمال التي سيكتبها إيسو ضد ديبور (تلميذه السابق) والأممية الوضعية ، التي اعتبرها إيسو منظمة نازية جديدة. ومع ذلك، وكما ذكر أندرو هاسي، فقد خفّت حدّة موقفه في النهاية: "لقد سامحهم إيسو الآن، وأدرك (كان من الأهمية بمكان، كما قال إيسو، أن أفهم هذا!) أنهم كانوا جميعًا في صفّ واحد في نهاية المطاف". ^{[ ٦ ]}
• في الستينيات، انضم العديد من الأعضاء الجدد إلى المجموعة، بما في ذلك جاك سباكانيا (1961)، أودي جيسمين (1962)، روبرتو ألتمان (1962)، رولاند ساباتييه (1963)، آلان ساتييه (1964)، ميشلين هاشيت (1964)، فرانسوا بوييه (1966)، جان بول كيرتاي (1967)، أنطون بيريش (1967)، جيرار فيليب بروتين (1968).
• عام ١٩٦٤. انفصل نهائياً عن دوفرين وجماعة الحروفية المتطرفة ، وكذلك عن وولمان الذي، على الرغم من مشاركته من عام ١٩٥٢ إلى عام ١٩٥٧ مع الأممية الحرفية (التي كان نظامها الداخلي يمنعها من أي مشاركة في أنشطة إيسو)، احتفظ بعلاقات مع جماعة إيسو. وشكّل دوفرين وولمان مع براو الأممية الحرفية الثانية ( Deuxième internationale lettriste ).
• 1967. ترشح لومتر للانتخابات في المجلس التشريعي المحلي لباريس، ممثلاً "اتحاد الشباب والخارجية". لكنه خسر.
• 1968. أول عمل في الهندسة المعمارية ، بيان إيسو من أجل Bouleversement de l'architecture ( بيان الإصلاح الشامل للهندسة المعمارية ).

استمرار عام للتيارات الحالية، إلى جانب أبحاث جديدة في الطب النفسي والرياضيات والفيزياء والكيمياء.

• في عام 1972، تعرف مايك روز (الرسام) ، وهو رسام ومصمم ديكور وكاتب ألماني، على جماعة الحرفيين وأصبح جزءًا منهم. وشارك في معارضهم حتى ثمانينيات القرن العشرين.

ومن بين الأعضاء الآخرين الذين انضموا إلى الحركة الأدبية خلال السبعينيات  : وودي رومر ، آن كاثرين كارون ، وخلال الثمانينيات  : فريديريك ديفو، ميشيل أمارجيه ...

تطور الإكزكوردية. لم يكن لومتر، الرجل المقرب من إيسو لما يقرب من نصف قرن، مرتاحًا للاتجاه الذي تسلكه المجموعة، فبدأ ينأى بنفسه عنها. ^{[ 7 ]} ولا يزال يواصل اتباع أساليب الكتابة الحرفية التقليدية، ولكن بمعزل نسبي عن المجموعة الرئيسية.

• في عام 2007 توفي إيسو ونُشر كتاب " نهاية عصر الألوهية" من قبل عضو مجهول في الحركة الموقفية الدولية ، والذي يدعي أن إيسو كان المسيح الحقيقي .

ابتكر إيسو هذه المراحل لأول مرة من خلال دراسة تاريخ الشعر، لكنّ الإطار المفاهيمي الذي طوره قابل للتطبيق بسهولة على معظم فروع الفن والثقافة الأخرى. في الشعر، رأى أن هوميروس قد بدأ المرحلة الأولى من التوسع الشعري . في الواقع، وضع هوميروس مخططًا لما ينبغي أن تكون عليه القصيدة. ثمّ طوّر الشعراء اللاحقون هذا المخطط، مستكشفين من خلال أعمالهم كلّ ما يمكن فعله ضمن معايير هوميروس. مع ذلك، في نهاية المطاف، تمّ إنجاز كلّ ما يمكن فعله ضمن هذا النهج . في الشعر، رأى إيسو أن هذه النقطة قد تمّ بلوغها مع فيكتور هوغو (وفي الرسم مع يوجين ديلاكروا ، وفي الموسيقى مع ريتشارد فاغنر ). عندما اكتمل الشعر التوسعي، لم يعد هناك أيّ فائدة من الاستمرار في إنتاج أعمال مبنية وفقًا للنموذج القديم. لن يكون هناك أيّ إبداع أو ابتكار حقيقي، وبالتالي لن تكون هناك قيمة جمالية. هذا ما دشّن مرحلة الصقل في الفن. بينما كان الشكل يُستخدم سابقًا كأداة للتعبير عن أشياء خارج نطاقه - أحداث، مشاعر، إلخ - فإنه سينقلب على نفسه ويصبح، ربما ضمنيًا فقط، موضوعه الخاص. من شارل بودلير إلى تريستان تزارا (كما هو الحال في الرسم، من مانيه إلى كاندينسكي ؛ أو في الموسيقى، من ديبوسي إلى لويجي روسولو )، قام الشعراء اللاحقون بتفكيك الصرح الشعري العظيم الذي تطور على مر القرون وفقًا للنموذج الهوميري. أخيرًا، عندما اكتملت عملية التفكيك هذه، حان الوقت لبدء مرحلة جديدة من التوسع. رأى إيسو نفسه الرجل الذي سيرشد إلى الطريق. سيأخذ الأنقاض المتبقية بعد تحطم الأشكال القديمة، ويضع مخططًا جديدًا لإعادة استخدام هذه العناصر الأساسية بطريقة جديدة جذريًا، تختلف تمامًا عن شعر المرحلة السابقة من التوسع. حدد إيسو العناصر الأساسية للإبداع الشعري على أنها حروف - أي رموز بصرية غير مفسرة وأصوات صوتية - ووضع معايير لطرق جديدة لإعادة تجميع هذه المكونات باسم أهداف جمالية جديدة.

كانت فكرة إيسو عن قصيدة المستقبل أن تكون شكلية بحتة، خالية من أي مضمون دلالي. تشبه القصيدة الحرفية، أو "ليتري" ، في نواحٍ عديدة ما كان يفعله بعض المستقبليين الإيطاليين (مثل فيليبو توماسو مارينيتي )، والمستقبليين الروس (مثل فيليمير تشليبنيكوف ، وإلياز ، وأليكسي كروتشينيتش - انظر زاوم )، وشعراء دادا (مثل راؤول هاوسمان أو كورت شويترز )، وما سيفعله لاحقًا شعراء الصوت والشعراء الملموسون (مثل بوب كوبينغ ، وإدوارد أوفشاك ، وهنري شوبان ). مع ذلك، كان الحرفيون حريصين دائمًا على التأكيد على أصالتهم الجذرية وتمييز أعمالهم عن التيارات الأخرى التي تبدو مشابهة ظاهريًا.

من الناحية البصرية، أطلق أتباع مدرسة الكتابة اسم " الميتاغرافية " ( metagraphie ) ثم " الهايبرغرافية " ( hypergraphie ) على توليفهم الجديد للكتابة والفن البصري. يمكن ملاحظة بعض السوابق في أعمال الرسم والطباعة لدى التكعيبيين والدادائيين والمستقبليين ( الإيطاليين والروس ) ، مثل لوحة " زانغ تومب توم" لمارينيتي ، أو في قصائد مثل " كاليغرام " لأبولينير، لكن لم يكن أي منها نظامًا متكاملًا كالهايبرغرافية.

على الرغم من حداثة صناعة الأفلام مقارنةً بالشعر أو الرسم أو الموسيقى، شعر إيسو في عام 1950 أن مرحلتها التوسعية الأولى قد اكتملت بالفعل. ولذلك شرع في إطلاق مرحلة صقلية للسينما. كما أوضح في التعليق الصوتي لفيلمه الأول، " رسالة في الوحل والأبدية" :

أعتقد أولاً أن السينما أصبحت ثرية للغاية، بل متضخمة. لقد بلغت حدودها، وبلغت أقصى طاقتها. ومع أول حركة توسع ستُظهرها، ستنفجر السينما! تحت وطأة الازدحام، سيتمزق هذا الخنزير المدهون إلى ألف قطعة. أعلنُ دمار السينما ، أول علامة كارثية على الانفصال، على التمزق، على هذه المؤسسة الضخمة المتضخمة التي تُسمي نفسها فيلماً.

كان الابتكاران الرئيسيان للسينما الحرفية هما: (أ) نحت الصورة ( la ciselure d'image )، حيث كان صانع الفيلم يقوم عمداً بخدش أو طلاء شريط الفيلم نفسه. وتُستخدم تقنيات مماثلة أيضاً في التصوير الفوتوغرافي الحرفي. (ب) السينما المتباينة ( le cinéma discrépant )، حيث يتم فصل الصوت عن الصورة، ليحكي كل منهما قصة مختلفة أو يسلك مساراً تجريدياً خاصاً به. وقد ذهبت أكثر أفلام الحركة الحرفية جذرية، مثل فيلم " المفهوم المضاد" لوولمان وفيلم "عواء من أجل ساد " لديبور ، إلى أبعد من ذلك، وتخلت عن الصور تماماً. فمن الناحية البصرية، كان الأول عبارة عن كرة ضوئية متذبذبة، تُسقط على بالون كبير، بينما كان الثاني يتناوب بين شاشة بيضاء فارغة (عند وجود كلام في الصوت) وشاشة سوداء تماماً (مصاحبة لفترات متزايدة من الصمت التام). إضافةً إلى ذلك، استخدم أتباع الحركة الحرفية موادًا مقتبسة من أفلام أخرى، وهي تقنية طُوِّرت لاحقًا (تحت مسمى " التحريف ") في أفلام الحركة الموقفية. كما كانوا يُضيفون إلى الفيلم عروضًا حية، أو يُشركون الجمهور مباشرةً في التجربة الكاملة من خلال "نقاش الفيلم".

كان الإطار الزمني الفائق أداةً لدعوة الجمهور وتمكينه من المشاركة في ابتكار عمل فني. في أبسط صوره، قد لا يتضمن ذلك أكثر من تضمين عدة صفحات فارغة في كتاب، ليضيف القارئ مساهماته الخاصة.

استحضارًا لمفهوم اللامتناهيات في الصغر عند غوتفريد فيلهلم لايبنتز ، وهي كميات لا يمكن أن توجد فعليًا إلا في المفهوم النظري، طوّر أتباع المدرسة الحرفية فكرة العمل الفني الذي، بطبيعته، لا يمكن خلقه في الواقع، ولكنه مع ذلك يُمكن أن يُقدّم مكافآت جمالية من خلال التأمل فيه فكريًا. يُطلق عليه أيضًا اسم " الفن اللامتناهي الجمالي". انظر: الفن المفاهيمي . يرتبط بهذا، وينبثق منه، فن الإكسوردية، وهو التجسيد الحالي لحركة إيزو، ويُعرّف بأنه فن اللامتناهي في الكبر واللامتناهي في الصغر.

حدد إيسو المرحلة التوسعية للنظرية السياسية والاقتصادية في عهد آدم سميث والتجارة الحرة ، بينما تمثلت المرحلة التأسيسية في عهد كارل ماركس والاشتراكية . أطلق إيسو على هاتين المرحلتين اسمي "الاقتصاد الذري" و"الاقتصاد الجزيئي" على التوالي، ثم أطلق "الاقتصاد النووي" كبديل تصحيحي لهما. ورأى أن كلا التيارين قد أغفلا شريحة كبيرة من السكان، وهم الشباب وغيرهم من "المنبوذين" الذين لا ينتجون ولا يتبادلون السلع أو رؤوس الأموال بشكل ملحوظ. ورأى أن الدافع الإبداعي جزء لا يتجزأ من الطبيعة البشرية، ولكنه إن لم يُوجه توجيهاً سليماً، فقد ينحرف إلى الجريمة والسلوك المعادي للمجتمع. وسعى أتباع إيسو إلى إعادة هيكلة كل جانب من جوانب المجتمع بما يُمكّن هؤلاء المنبوذين من توجيه إبداعهم نحو مسارات أكثر إيجابية.

على الرغم من أن جماعة "الحرفيين" قد نشرت مئات الكتب والمجلات والمقالات المهمة باللغة الفرنسية، إلا أنه لم تتم ترجمة أي منها تقريبًا إلى الإنجليزية. ومن الاستثناءات الحديثة ما يلي:

• بوميران، غابرييل. غيتو القديسين للقروض (دار نشر البطة القبيحة، 2006).

نشر موريس لومتر ترجمات لبعض أعماله الخاصة بشكل خاص، على الرغم من أن العثور عليها ليس بالأمر السهل على الإطلاق:

• محادثات حول التمسك الحرفي بالحرفية .
• مراسلة. موريس ليميتر-كيرك فارنيدو .
• هل بدأ الفيلم بالفعل؟
• سينما الحروفية .
• تأملات حول وفاة ودفن تريستان تزارا بقلم إيزيدور إيسو (ترجمة دوغ سكينر) سلسلة نصوص ووثائق العبثية #8،

دار نشر بلاك سكات بوكس: 2012 ( http://www.blackscatbooks.com )

• آلان ساتي، مكتوب نثراً، 2010. إصدارات أسيميك.

• أكوافيفا، فريديريك [دراسة] جيل جي ولمان، أنا خالد وحي ، MACBA، 140 صفحة (باللغة الإنجليزية) + نصوص لكايرا كاباناس وبارتوميو ماري
• أكوافيفا، فريدريك إيزيدور إيسو، روايات هايبرغرافيك 1950-1984 ، معهد ستوكهولم الروماني، 2012، 138 صفحة (باللغة الإنجليزية)
• كابانياس، كيرا إم وأكوافيفا، فريديريك  : "أشباح أرتو"، رينا صوفيا (الإنجليزية)، 2012
• كابانياس، كايرا م. سينما خارج الشاشة: إيزيدور إيسو والطليعة الحرفية (مطبعة جامعة شيكاغو، 2014).
• كورتيه، جان بول. الحروفية والرسومات الفائقة: الطليعة المجهولة، 1945-1985 (فرانكلين فورنيس، 1985).
• ديبور، جاي وجيل ج. وولمان . لماذا الحروفية؟
• فيروا، بيترو، محرر. وقائع الندوة الدولية الأولى حول الحرفية (بورتلاند: أفانت غارد، 1979)
• فوستر، ستيفن سي، محرر. الحروفية: إلى الحاضر (متحف جامعة أيوا للفنون، 1983).
• هوم، ستيوارت . الهجوم على الثقافة (دار أبوريا للنشر والكتب غير الشعبية ، 1988).
• إيسو/ساتيه/جيرارد برموند. Le peinture Lettriste (طبعة ثنائية اللغة، جان بول روشيه، 2000).
• جولاس، يوجين . "من جابرووكي إلى الحروفية"، الانتقال 48 ، العدد 1 (1948).
• جورن، أسجر . " الأصالة والحجم (في نظام إيسو) مؤرشف في 2007-03-13 في آلة Wayback "، في كتابه الخلق المفتوح وأعدائه (كتب غير شعبية، 1994).
• ماركوس، غريل . آثار أحمر الشفاه (دار بنجوين، 1989).
• مونسيجو، سيلفان. "الحرفية" في قبائل الفن ، أد. أشيل بونيتو ​​أوليفا (سكيرا، 2002).
• سيمان، ديفيد دبليو. الشعر الملموس في فرنسا (أبحاث يو إم آي، 1981).
• رولان ساباتيه، استمرارية النزعة الحرفية ، في كتاب «  كاملة مع أجزاء مفقودة  : مقابلات مع الطليعة  ». تحرير لويس إي. بورجوا، فوكس برس، أكسفورد، 2008
• فابريس فلاوتيز ، كاميل موراندو، مكتبة إيزيدور إيسو. نظرة معينة على الحركة الحرفية ، (الإنجليزية-الفرنسية)، باريس، آرتفينير، 2014 ( ISBN) 978-2953940619)

• أكوافيفا، فريديريك "إيزيدور إيسو"، المركز الدولي للشعر في مرسيليا، دفتر اللاجئين رقم 163، 2007
• Acquaviva، فريديريك "Isou 2.0" في كتالوج Isidore Isou، من أجل إنهاء مع مؤامرة الصمت، ICRF، 2007
• أكوافيفا، فريديريك "الحرف + محبة الكتب  : وضع العمل"، Le Magazine de la Bibliophilie رقم 75، 2008
• أكوافيفا، فريديريك "جيل جي وولمان"، المركز الدولي للشعر في مرسيليا، دفتر اللاجئين رقم 173، 2007
• أكوافيفا، فريدريك وبرنارد بليستين "Bientôt les Lettristes"، Passage de Retz، 2012
• أكوافيفا، فريديريك "Lemaître, une vie Lettriste" Editions de la Différence، باريس، 2014
• Acquaviva، Frédéric "Isidore Isou" Editions du Griffon، Neuchâtel، 2018 (جوائز FILAF لأفضل كتاب فنون معاصرة لعام 2019)* فابريس فلاهوتيز، جوليا دروست وفريديريك أليكس، Le Lettrisme et son temps ، Dijon، Les presses du réel ، 2018، 280 صفحة. رقم ISBN 978-2840669234.
• بانديني، ميريلا. من أجل تاريخ الأدب (جان بول روشيه، 2003).
• كورتاي، جان بول. الشعرية الأدبية (سيغرز، 1974).
• ديفو، فريدريك. لو سينما ليتريست (1951-1991) (باريس التجريبية، 1992).
• فابريس فلاهوتيز، الأدب التاريخي هو طليعية ، مطابع الواقع ، 2011. ISBN 9782840664055.
• لوميتر، موريس. ما هو السؤال الذي يجب كتابته؟ (فيشباخر، 1954).
• ساباتير، رولاند. Le Lettrisme: les créations et les créateurs (ZEditions, nd [1988]).
• رولاند ساباتير، إيزيدور إيسو  : La problématique du dépassement ، revue Mélusine n° XXVIII (Actes du Colloque de Cerisy «  Le Surréalisme en héritage  : les avant-gardes après 1945  »، 2-12 أغسطس 2006)، طبعات L'Age d'Homme، لوزان، 2008.* ساتيه، آلان. Le Lettrisme، la Creation ininterrompue (جان بول روشيه، 2003).

• موريس لوميتر يقدم الحرف (كولومبيا ESRF1171، 1958). (7 بوصات، 45 دورة في الدقيقة).
• موريس لوميتر، القصائد والموسيقى الأدبية ( Lettrisme ، سلسلة جديدة، رقم 24، 1971). (ثلاثة أقراص مقاس 7 بوصات، 45 دورة في الدقيقة). إعادة إصدار معززة لما ورد أعلاه. تم تضمين مقتطفين أيضًا في Futura poesia sonora (Cramps Records CRSCD 091–095, 1978).
• موريس لوميتر، أعمال شعرية وموسيقية (1993). (شريط صوتي) / الإصدار 100ex في عام 2007 مع قرصين مضغوطين، مقدمة لفريديريك أكوافيفا
• إيزيدور إيسو، القصائد الأدبية 1944-1999 (ألجا مارغن 12vocson033، 1999). (12 بوصة، 33 دورة في الدقيقة، 500 نسخة).
• إيزيدور إيسو، مؤلفات الموسيقى (آل دانتي II-AD04، 1999). (قرص مضغوط، تحقيق فريديريك أكوافيفا).
• إيزيدور إيسو، جوفينال (السيمفونية الرابعة) (آل دانتي، 2004). (قرص مضغوط، إخراج وتوزيع موسيقي من فريدريك أكوافيفا).
• جيل ج. وولمان، المفهوم المضاد (Alga Marghen 11VocSon032، 1999). (أسطوانة 12 بوصة، 33 دورة في الدقيقة، 400 نسخة).
• جيل جي وولمان، لا ميموري ( Ou ، رقم 33، 1967).
• L'Autonomatopek 1 ( Opus International ، العددان 40-41، 1973). (7 بوصات ep) يحتوي على أعمال من تأليف إيسو، دوفرين، وولمان، براو، سباكانيا، وغيرهم.
• جاك سباكانيا" في جاك سباكانيا، الرحلة إلى إيطاليا ، لفريديريك أكوافيفا، إد كونز، فيرونا، 2007 (كتاب + قرص مضغوط)
• جان لويس براو" في جان لويس براو، الآلات اللفظية ، LP ألغا مارغن مع ملاحظات خطية من تأليف فريديريك أكوافيفا، ميلانو، 2010