Bicycle Thieves

Bicycle Thieves (Italian: Ladri di biciclette), also known as The Bicycle Thief,[5] is a 1948 Italian neorealistdrama film directed by Vittorio De Sica.[6] It follows the story of a poor father searching in post-World War II Rome for his stolen bicycle, without which he will lose the job which was to be the salvation of his young family.

Adapted for the screen by Cesare Zavattini from the 1946 novel by Luigi Bartolini, and starring Lamberto Maggiorani as the desperate father and Enzo Staiola as his plucky young son, Bicycle Thieves received an Academy Honorary Award (most outstanding foreign language film) in 1950, and in 1952 was deemed the greatest film of all time by Sight & Sound magazine's poll of filmmakers and critics;[7] fifty years later another poll organized by the same magazine ranked it sixth among the greatest-ever films.[8] In the 2012 version of the list the film ranked 33rd among critics and 10th among directors.

The film was also cited by Turner Classic Movies as one of the most influential films in cinema history,[9] and it is considered part of the canon of classic cinema.[10] The film was voted number 3 on the prestigious Brussels 12 list at the 1958 World Expo, and number 4 in Empire magazine's "The 100 Best Films of World Cinema" in 2010.[11] It was also included on the Italian Ministry of Cultural Heritage’s 100 Italian films to be saved, a list of 100 films that "have changed the collective memory of the country between 1942 and 1978."[12]

Plot

في روما ما بعد الحرب العالمية الثانية ، كان أنطونيو ريتشي في أمسّ الحاجة إلى عمل لإعالة زوجته ماريا وابنه برونو وطفله الرضيع. عُرض عليه عملٌ في تعليق الإعلانات، لكنه أخبر ماريا أنه لا يستطيع قبوله لأن العمل يتطلب دراجة. أصرّت ماريا على نزع ملاءات سريرها -وهي من أثمن ممتلكات العائلة الفقيرة -وأخذتها إلى محل الرهونات ، حيث دفعا ما يكفي لاسترداد دراجة أنطونيو. في أول يوم عمل له، كان أنطونيو على قمة سلم عندما سرق شاب دراجته. ركض أنطونيو خلفه، لكن شركاء اللص أبعدوه عن الطريق. قدّمت الشرطة بلاغًا لأنطونيو، لكنها قالت إنه لا يوجد الكثير مما يمكنها فعله.

عاد أنطونيو إلى منزله مُستاءً، مُدركًا أن خياره الوحيد هو البحث عن الدراجة بنفسه. طلب ​​المساعدة من رفيق سياسي، والذي بدوره حشد زملاءه من جامعي النفايات . عند الفجر، ذهبوا مع برونو للبحث عن الدراجة في سوق ساحة فيتوريو ، حيث تظهر المسروقات غالبًا. عثروا على هيكل دراجة قد يكون لدراجة أنطونيو، لكن الباعة رفضوا السماح لهم بفحص الرقم التسلسلي. استدعوا أحد رجال الدرك ، الذي أمر الباعة بالسماح له بقراءة الرقم التسلسلي. لم يكن الرقم مطابقًا للدراجة المفقودة، لكن الضابط رفض السماح لهم بفحصها بأنفسهم. في سوق بورتا بورتيزي ، لمح أنطونيو وبرونو شخصًا يعتقد أنه اللص برفقة رجل عجوز. أفلت اللص منهم، وتظاهر الرجل العجوز بالجهل. تبعوه إلى كنيسة حيث أفلت منهم هو الآخر.

يلجأ أنطونيو، في حالة يأس، إلى امرأة يُفترض أنها "مقدسة"، لكن ردها الغامض يكاد يكون مثيرًا للسخرية. بعد ذلك مباشرة، يصادف أنطونيو اللص صدفةً في حيٍّ مشبوه، فيلاحقه إلى بيت دعارة، حيث يطردهم رواده. في الشارع، يتجمع الجيران العدائيون بينما يتهم أنطونيو اللص، الذي ينتابه غضبٌ عارمٌ يُلقي الحشد باللوم فيه على أنطونيو. يستدعي برونو شرطيًا، فيفتش شقة اللص دون جدوى. يخبر الشرطي أنطونيو أن القضية ضعيفة - فليس لدى أنطونيو

في طريق عودتهم إلى المنزل، وصلوا إلى ملعب ستاديو نازيونالي بي إن إف لكرة القدم. رأى أنطونيو دراجة هوائية متروكة قرب مدخل، وبعد ترددٍ شديد، طلب من برونو أن يستقل الترام إلى محطة قريبة وينتظر. دار أنطونيو حول الدراجة وقفز عليها. فجأة، علت الصيحات والضجيج، وصُدم برونو - الذي فاته الترام - عندما رأى والده يُطارد ويُحاصر ويُسحب من على الدراجة. وبينما كان أنطونيو يُقتاد بالقوة نحو مركز الشرطة، لاحظ صاحب الدراجة دموع برونو، وفي لحظة شفقة، طلب من الآخرين ترك أنطونيو. ثم سار أنطونيو وبرونو ببطء وسط حشدٍ متدافع. كافح أنطونيو دموعه، وأمسك برونو بيده.

يقذف

بدون ذكر المصدر

إنتاج

يُعدّ فيلم "لصوص الدراجات" أشهر أعمال الواقعية الجديدة الإيطالية ، وهي حركة بدأت بشكل غير رسمي مع فيلم "روما، مدينة مفتوحة " (1945) للمخرج روبرتو روسيليني ، وأضفت بُعدًا جديدًا من الواقعية على السينما الإيطالية. [ 13 ] كان دي سيكا قد انتهى لتوه من فيلم "ماسح الأحذية " (1946)، لكنه لم يتمكن من الحصول على تمويل من أي استوديو كبير، فجمع المال بنفسه من أصدقائه. ورغبةً منه في تصوير الفقر والبطالة في إيطاليا ما بعد الحرب، [ 14 ] شارك في كتابة سيناريو مع سيزار زافاتيني وآخرين، مستخدمًا فقط عنوان وبعض عناصر الحبكة من رواية مغمورة آنذاك للشاعر والفنان لويجي بارتوليني . [ 15 ] والتزامًا بمبادئ الواقعية الجديدة، صوّر دي سيكا الفيلم في مواقع حقيقية فقط (أي بدون استوديوهات تصوير)، واختار ممثلين غير محترفين. (كان لامبرتو ماجيوراني، على سبيل المثال، عاملًا في مصنع). وقد أضفى تشابه أدوار بعض الممثلين مع حياتهم الواقعية مزيدًا من الواقعية على الفيلم. [ 16 ] اختار دي سيكا ماجيوراني عندما أحضر ابنه الصغير إلى تجربة أداء للفيلم. ثم اختار لاحقًا إنزو ستايولا البالغ من العمر 8 سنوات عندما لاحظ الصبي الصغير يشاهد تصوير الفيلم في الشارع بينما كان يساعد والده في بيع الزهور.

تُعد اللقطة الأخيرة من الفيلم، التي يظهر فيها أنطونيو وبرونو وهما يبتعدان عن الكاميرا في الأفق، بمثابة تكريم للعديد من أفلام تشارلي شابلن ، الذي كان المخرج المفضل لدى دي سيكا. [ 14 ]

الكشف عن الدراما في الحياة اليومية، والروعة في الأخبار اليومية.

فيتوريو دي سيكا في Abbiamo domandato a De Sica perché fa un film dal Ladro di biciclette (سألنا De Sica لماذا يصنع فيلمًا عن سارق الدراجة) – La fiera letteraria ، 6/2/48

عنوان

العنوان الإيطالي الأصلي هو Ladri di biciclette ، ويُترجم حرفيًا إلى الإنجليزية بـ "لصوص الدراجات"؛ وكلمتا ladri و biciclette جمع. في رواية بارتوليني، يشير العنوان إلى ثقافة ما بعد الحرب التي اتسمت بالسرقة المتفشية وعدم احترام النظام المدني، والتي لم يُواجهها سوى قوة شرطة غير كفؤة وقوات احتلال حليفة غير مبالية. [ 17 ]

عندما عُرض الفيلم في الولايات المتحدة عام ١٩٤٩، أشار إليه بوسلي كروثر في مراجعته بصحيفة نيويورك تايمز باسم "سارق الدراجة" [ ٥ ] ، وأصبح هذا هو العنوان الذي عُرف به الفيلم باللغة الإنجليزية. وعندما أُعيد إصدار الفيلم في أواخر التسعينيات، قال ناقد الأفلام في صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل ، بوب غراهام، إنه يُفضل تلك النسخة، مُصرحًا: "انتقد المُحافظون العنوان الإنجليزي للفيلم باعتباره ترجمة رديئة للكلمة الإيطالية ladri ، وهي كلمة جمع. يا له من عمى! إن " سارق الدراجة " هو أحد تلك العناوين الرائعة التي لا يتضح تأثيرها إلا بعد انتهاء الفيلم". [ ١٨ ] أما إصدار مجموعة كرايتيريون لعام ٢٠٠٧ في أمريكا الشمالية فقد استخدم عنوان " لصوص الدراجات" . [ ١٩ ]

استقبال

استجابة حاسمة

عندما عُرض فيلم "لصوص الدراجات" في إيطاليا، قوبل بردود فعل سلبية، ووُصف بأنه يُصوّر الإيطاليين بصورة سلبية. أشاد به الناقد الإيطالي غيدو أريستاركو ، لكنه انتقد أيضًا "العاطفية المفرطة التي قد تطغى أحيانًا على المشاعر الفنية". وانتقد المخرج الإيطالي الواقعي الجديد لوتشينو فيسكونتي الفيلم، قائلاً إن استخدام ممثل محترف لدبلجة حوار لامبرتو ماجيوراني كان خطأً. [ 14 ] وكان لويجي بارتوليني، مؤلف الرواية التي استوحى منها دي سيكا عنوان فيلمه، شديد الانتقاد للفيلم، إذ شعر أن روح روايته قد خُذلت تمامًا لأن بطلها كان مثقفًا من الطبقة المتوسطة، بينما كان موضوعها انهيار النظام المدني. [ 17 ]

حظيت المراجعات المعاصرة في أماكن أخرى بإشادة واسعة. فقد أثنى بوسلي كروثر، ناقد الأفلام في صحيفة نيويورك تايمز ، على الفيلم ورسالته في مراجعته، وكتب: "مرة أخرى، أهدانا الإيطاليون فيلمًا رائعًا ومؤثرًا، وهو فيلم فيتوريو دي سيكا الدرامي الحزين عن الحياة المدنية الحديثة، " سارق الدراجة". وقد لاقى الفيلم استحسانًا واسعًا وحماسًا كبيرًا من أولئك الذين شاهدوه في الخارج (حيث فاز بالفعل بالعديد من الجوائز في مهرجانات سينمائية مختلفة)، وهذه الصورة المؤلمة للإحباط، التي عُرضت في [مسرح العالم] بالأمس، تبدو واعدة بتحقيق جميع التوقعات بنجاحها الباهر هنا. فمرة أخرى، استطاع دي سيكا الموهوب، الذي قدم لنا فيلم "ماسح الأحذية" المؤثر ، ذلك العرض المأساوي المؤلم لفساد الأحداث في روما ما بعد الحرب، أن يجسد بوضوح وبأسلوب بسيط وواقعي موضوعًا دراميًا رئيسيًا - بل أساسيًا وعالميًا - ألا وهو عزلة الإنسان العادي ووحدته في هذا العالم الاجتماعي المعقد الذي يُنعم عليه، ويا ​​للمفارقة، بمؤسسات تُعنى براحة البشرية وحمايتها". [ 5 ] كتب بيير ليبروهون في مجلة سينما دوجوردوي أن "ما لا يجب تجاهله على المستوى الاجتماعي هو أن الشخصية لا تُعرض في بداية الأزمة، بل في نهايتها. يكفي النظر إلى وجهه، ومشيه المتردد، ومواقفه المترددة أو الخائفة لفهم أن ريتشي ضحية بالفعل، رجل مُنهك فقد ثقته بنفسه". ثم وصفته لوت إتش. إيسنر، المقيمة في باريس، بأنه أفضل فيلم إيطالي منذ الحرب العالمية الثانية، ووصفه الناقد البريطاني روبرت وينينجتون بأنه "السجل الأكثر نجاحًا لأي فيلم أجنبي في السينما البريطانية". [ 14 ]

When the film was re-released in the late 1990s Bob Graham, staff film critic for the San Francisco Chronicle, gave the drama a positive review: "The roles are played by non-actors, Lamberto Maggiorani as the father and Enzo Staiola as the solemn boy, who sometimes appears to be a miniature man. They bring a grave dignity to De Sica's unblinking view of post-war Italy. The wheel of life turns and grinds people down; the man who was riding high in the morning is brought low by nightfall. It is impossible to imagine this story in any other form than De Sica's. The new black-and-white print has an extraordinary range of grey tones that get darker as life closes in".[18] In 1999, Chicago Sun-Times film reviewer Roger Ebert wrote that "The Bicycle Thief is so well-entrenched as an official masterpiece that it is a little startling to visit it again after many years and realize that it is still alive and has strength and freshness. Given an honorary Oscar in 1949, routinely voted one of the greatest films of all time, revered as one of the foundation stones of Italian neorealism, it is a simple, powerful film about a man who needs a job". Ebert added the film to his "The Great Movies" list.[20] In 2020, A. O. Scott praised the film in an essay entitled "Why You Should Still Care About 'Bicycle Thieves'."[21]

Bicycle Thieves is a fixture on the British Film Institute's Sight & Sound critics' and directors' polls of the greatest films ever made. The film ranked 1st and 7th on critics' poll in 1952 and 1962 respectively. It ranked 11th on the magazine's 1992 Critics' poll, 45th in 2002 Critics' Poll[22] and 6th on the 2002 Directors' Top Ten Poll.[23] It was slightly lower in the 2012 directors' poll, 10th[24] and 33rd on the 2012 critics' poll.[25]The Village Voice ranked the film at number 37 in its Top 250 "Best Films of the Century" list in 1999, based on a poll of critics.[26] The film was voted at No. 99 on the list of "100 Greatest Films" by the prominent French magazine Cahiers du cinéma in 2008.[27]

أشار المخرج الياباني أكيرا كوروساوا إلى هذا الفيلم كواحد من أفضل 100 فيلم مفضل لديه. [ 28 ] وقد أدرجه الفاتيكان في قائمة الأفلام المهمة التي جُمعت عام 1995، ضمن فئة "القيم". [ 29 ]

لا يزال فيلم "لصوص الدراجات" يحظى بإشادة واسعة من النقاد المعاصرين، حيث أفاد موقع " روتن توميتوز " المتخصص في تجميع تقييمات الأفلام أن 99% من 70 مراجعة حتى أبريل 2022 كانت إيجابية، بمتوسط ​​تقييم 9.20/10. ويقول إجماع النقاد على الموقع: "يُعدّ فيلم " لصوص الدراجات" مثالاً بارزاً على الواقعية الجديدة الإيطالية، إذ يزدهر بفضل أداء ممثليه غير المُبهرج وعاطفته الجياشة." [ 30 ]

الجوائز والترشيحات

Legacy

Many directors have cited the film as a major influence including Satyajit Ray,[34]Ken Loach,[35]Giorgio Mangiamele,[36]Bimal Roy,[37]Anurag Kashyap,[38]Balu Mahendra,[39]Vetrimaaran and Basu Chatterjee.[40]

The film was noteworthy for film directors of the Iranian New Wave, such as Jafar Panahi and Dariush Mehrjui.[41][42]

The film was one of 39 foreign films recommended by Martin Scorsese to Colin Levy.[43]

It was parodied in the film The Icicle Thief (1989). and in The Carol Burnett Show sketch "Salute to Foreign Films."

The film features incidentally in the 1992 Robert Altman film The Player. A Hollywood studio executive (played by Tim Robbins) tracks a screenwriter to a theater showing Bicycle Thieves and stages what he represents as a chance meeting.

Norman Loftis's film Messenger (1994) is considered to be a remake of Bicycle Thieves.[44][45]

The episode "The Thief" from the Americancomedy-drama series Master of None is heavily influenced by Bicycle Thieves.

See also

References

  1. 12"Bicycle Thieves (1948)". The Criterion Collection. Retrieved August 1, 2021.
  2. Gordon, Robert (2008). Bicycle Thieves (Ladri Di Biciclette). New York: Macmillan. p. 26. ISBN 9781844572380. Retrieved 29 April 2018.
  3. "عجلات التاريخ" . صحيفة فيليدج فويس. 6 أكتوبر 1998. مؤرشف من الأصل في 16 سبتمبر 2018. تم الاطلاع عليه في 29 مايو 2021 .
  4. "لصوص الدراجات (1949)" . بوكس ​​أوفيس موجو . تم الاطلاع عليه في 1 أكتوبر 2014 .
  5. 1 2 3 كروثر، بوسلي (13 ديسمبر 1949). "سارق الدراجة (1948) على الشاشة؛ فيلم فيتوريو دي سيكا "سارق الدراجة"، دراما تدور أحداثها في روما ما بعد الحرب، يصل إلى دور العرض العالمية" . صحيفة نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 7 فبراير 2022. تم الاطلاع عليه في 7 فبراير 2022 .
  6. سكوت، الحاصل على وسام أستراليا (13 أغسطس/آب 2020). "لماذا لا يزال عليك الاهتمام بفيلم 'لصوص الدراجات' - حول الحزن الذي لا يُنسى والمتعة الدائمة لتحفة فنية إيطالية من روائع الواقعية الجديدة" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 أغسطس/آب 2020 .
  7. إيبرت، روجر (19 مارس 1999). "مراجعة فيلم سارق الدراجة / لصوص الدراجات (1949)" . شيكاغو صن تايمز . مؤرشف من الأصل في 27 فبراير 2009. تم الاطلاع عليه في 20 يوليو 2010 .
  8. قائمة أفضل عشرة أفلام في استطلاع مجلة Sight and Sound مؤرشفة بتاريخ 2017-02-01 في Wayback Machine ، قائمة المخرجين 2002. آخر وصول: 2014-01-19.
  9. إيبرت، روجر. "أكثر 15 فيلمًا تأثيرًا على قناة TCM على مر العصور، و10 منها من اختياري" . شيكاغو صن تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 سبتمبر 2011 .
  10. إيبرت، روجر. "سارق الدراجة / لصوص الدراجات (1949)" . شيكاغو صن تايمز . مؤرشف من الأصل في 27 فبراير 2009. تم الاطلاع عليه في 8 سبتمبر 2011 .
  11. "أفضل 100 فيلم في السينما العالمية - 60. جان دي فلوريت" . إمباير . 2019.
  12. ^ "Ecco i Cento film italiani da salvare Corriere della Sera" . www.corriere.it . تم الاسترجاع 2021-03-11 .
  13. ميغان، راتنر. مؤرشف بتاريخ 10 أغسطس 2007 في أرشيف الإنترنت . غرين سين، "الواقعية الجديدة الإيطالية"، 2005. تاريخ آخر دخول: 30 ديسمبر 2007.
  14. 1 2 3 4 ويكمان، جون (1987). مخرجو السينما العالميون: 1890-1945 . إتش دبليو ويلسون. ص 232. ISBN  978-0-8242-0757-1.
  15. ^ جوردون ، روبرت إس سي (2008). لصوص الدراجات (لادري دي بيسيكليتي) . ماكميلان. ص 3 – 4. رقم ISBN  978-1-84457-238-0.
  16. "لامبرتو ماجيوراني متوفى؛ قام ببطولة فيلم "سارق الدراجة"صحيفة نيويورك تايمز . وكالة أسوشيتد برس. 24 أبريل 1983.
  17. 1 2 هيلي، روبن (1998). الأدب الإيطالي في القرن العشرين مترجمًا إلى الإنجليزية: ببليوغرافيا مشروحة 1929-1997 . مطبعة جامعة تورنتو. ص 49. ISBN  978-0-8020-0800-8.
  18. 1 2 غراهام، بوب . صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل، مراجعة فيلم، 6 نوفمبر 1998. تاريخ آخر وصول: 30 ديسمبر 2007.
  19. "لصوص الدراجات" . مجموعة كرايتيريون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 يناير 2023 .
  20. "لصوص الدراجات" . روجر إيبرت . 19 مارس 1999.
  21. سكوت، الحاصل على وسام أستراليا (13 أغسطس 2020). "لماذا يجب أن تهتم بـ'سارقي الدراجات'؟"" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 سبتمبر 2021. "
  22. "استطلاع مجلة Sight & Sound لأفضل عشرة أفلام لعام 2002: بقية قائمة النقاد" . old.bfi.org.uk. مؤرشف من الأصل بتاريخ 13 أغسطس 2016. تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 مايو 2021 .
  23. "استطلاع مجلة سايت آند ساوند لأفضل عشرة أفلام لعام ٢٠٠٢: بقية قائمة المخرجين" . old.bfi.org.uk. مؤرشف من الأصل بتاريخ ٢٠١٧-٠٢-٠١ . تم الاطلاع عليه بتاريخ ٢٠١٤-٠١-١٩ .
  24. "أفضل 100 مخرج" . مجلة "سايت آند ساوند " . معهد الفيلم البريطاني. 2012. مؤرشف من الأصل بتاريخ 9 فبراير 2016. تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 مايو 2021 .
  25. "أفضل 100 فيلم من وجهة نظر النقاد" . مجلة "سايت آند ساوند " . معهد الفيلم البريطاني. 2012. مؤرشف من الأصل بتاريخ 7 فبراير 2016. تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 مايو 2021 .
  26. "الرأي الأول: الاستطلاع السنوي الأول لنقاد السينما في صحيفة ذا فيليدج فويس" . صحيفة ذا فيليدج فويس . 1999. مؤرشف من الأصل في 26 أغسطس 2007. تم الاطلاع عليه في 27 يوليو 2006 .
  27. ^ "أعظم 100 فيلم في مجلة Cahiers du cinéma" . تفاصيل الفيلم . 23 نوفمبر 2008.
  28. توماس-ماسون، لي. "من ستانلي كوبريك إلى مارتن سكورسيزي: أكيرا كوروساوا اختار ذات مرة أفضل 100 فيلم مفضل لديه على مر العصور" . مجلة فار آوت . تاريخ الاسترجاع: 23 يناير 2023 .
  29. "قائمة أفضل أفلام الفاتيكان" . الموقع الرسمي لمؤتمر الأساقفة الكاثوليك في الولايات المتحدة . مؤرشف من الأصل بتاريخ 22 أبريل 2012. تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 أبريل 2012 .
  30. "سارق الدراجة (1949)" . موقع Rotten Tomatoes . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 أبريل 2022 .
  31. إيبرت، روجر (19 ديسمبر 2012). "أكثر 15 فيلمًا تأثيرًا على قناة TCM على مر العصور، و10 منها من اختياري | مدونة روجر إيبرت" . روجر إيبرت . تاريخ الاسترجاع: 29 يونيو 2013 .
  32. "أفضل 100 فيلم في تاريخ السينما العالمية" . إمباير .
  33. "أعظم 100 فيلم بلغة أجنبية" . بي بي سي للثقافة . 30 أكتوبر 2018.
  34. روبنسون، أ. ساتياجيت راي: رؤية للسينما . آي بي توريس. 2005. رقم ISBN 1-84511-074-9ص 48.
  35. لامونت، توم (16 مايو 2010). "أفلام غيّرت حياتي: كين لوتش" . لندن: ذا أوبزرفر . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 يوليو 2019 .
  36. الأرشيف الوطني للأفلام والصوت: فيلم "Il Contratto" على موقع Australianscreen
  37. أنور هدى (2004). فن وعلم السينما . دار أتلانتيك للنشر والتوزيع. ص 100. ISBN  81-269-0348-1.
  38. أكبر، إيرينا (14 يونيو 2008). "لماذا انتقلت سيكا من باتنا؟" . أرشيف إنديان إكسبريس . تم الاطلاع عليه في 4 مايو 2015 .
  39. ^ ماهيندرا ، بالو (7 سبتمبر 2012). "சினிமாவும் நானும்..." (في التاميل). صانع الأفلام Balumahendra.blogspot.in . تم الاسترجاع 9 يونيو 2014 .
  40. "منزل الذكريات: تذكارات نادرة من أفلام باسو تشاتيرجي" . التعلم والإبداع. 25 أبريل 2014. تاريخ الاسترجاع: 27 مايو 2014 .
  41. "ملاحظات جعفر بناهي" . شركة فيلم سكاوتس ذ.م.م. مؤرشفة من الأصل بتاريخ 24 أغسطس 2011. تم الاطلاع عليها بتاريخ 22 مايو 2012 .
  42. ويكيمان، جون (1987). مخرجو السينما العالميون: 1945-1985 . إتش دبليو ويلسون. الصفحات 663-669 . ISBN  978-0-8242-0757-1.
  43. بيل، كريستال (27 مارس 2012). "قائمة أفلام مارتن سكورسيزي الأجنبية: المخرج يوصي بـ 39 فيلمًا للمخرج الشاب كولين ليفي" . هافينغتون بوست . تم الاطلاع عليه في 14 يناير 2021 .
  44. ^ كير ، ديف (20 أكتوبر 1995). ""فيلم "الرسول" يقدم صورةً صارخةً لنيويورك عام 1995" . صحيفة ديلي نيوز . تاريخ الاطلاع: 8 أبريل 2018 .
  45. روني، ديفيد (27 يونيو 1994). "الرسول" . فارايتي .