الموسيقى الكلاسيكية في برمنغهام

بدأت الموسيقى الكلاسيكية في برمنغهام في أواخر العصور الوسطى، وكانت في معظمها موسيقى دينية لم تصمد أمام الإصلاح الديني . وتندر الأدلة على وجودها حتى السنوات التي أعقبت عودة الملكية عام 1660، حين ازدهر اقتصاد برمنغهام. وانعكس هذا الازدهار في الصحوة العلمية والثقافية المعروفة باسم عصر التنوير في ميدلاندز . وكانت أولى بوادر هذا التحول افتتاح كنيسة القديس فيليب الباروكية عام 1715، والتي ضمت آلة أورغن رائعة جذبت إليها موسيقيين موهوبين.

بحلول منتصف القرن الثامن عشر، احتضنت برمنغهام برنامجًا موسيقيًا متنوعًا، شمل مهرجانات الأوراتوريو التي ضمت فرقًا موسيقية مؤلفة من أربعين عازفًا. وأقيمت مهرجانات أخرى في عامي 1780 و1784، ليصبح مهرجان برمنغهام الموسيقي الثلاثي حدثًا منتظمًا يُقام كل ثلاث سنوات، مع انقطاعين فقط، حتى عام 1914. وقد ألّف موسيقى المهرجان كلٌ من مندلسون ، وغونو ، وسوليفان ، ودڤوراك، وبانتوك ، وإلجار ، الذي كتب أربع مقطوعات كورالية خصيصًا لبرمنغهام. وبحلول خمسينيات القرن التاسع عشر، اكتسب المهرجان شهرة عالمية واسعة.

تستضيف برمنغهام اليوم أوركسترا مدينة برمنغهام السيمفونية ذات الشهرة العالمية ، بالإضافة إلى فرقة برمنغهام للموسيقى المعاصرة ، وأوركسترا الباليه الملكي السيمفونية ، وفرقة إكس كاتيدرا ، إحدى أقدم فرق الموسيقى القديمة وآلات العصر الباروكي في البلاد . وتتخصص فرقة أوبرا برمنغهام في تقديم عروض مبتكرة في أماكن غير تقليدية، حيث سبق لها أن قدمت عرضًا في حلبة تزلج مهجورة.

على الرغم من قلة السجلات التي نجت لتوضيح ثقافة برمنغهام في العصور الوسطى، إلا أن هناك أدلة تشير إلى أن المدينة دعمت ثقافة موسيقية دينية بارزة طوال أواخر العصور الوسطى. فقد أُنشئت مصليات في عامي 1330 و1347 ليتمكن الكهنة من ترنيم القداس الإلهي في كنيسة القديس مارتن في بول رينغ ، ^{[ 1 ]} كما مولت نقابة الصليب المقدس ، التي تأسست عام 1392، مصلىً آخر لثلاثة كهنة وعازف أرغن ، ^{[ 2 ]} والذين يُرجح أنهم قدموا أيضًا موسيقى دنيوية للاحتفالات في قاعة النقابة في شارع نيو ستريت . ^{[ 3 ]} والجدير بالذكر أن المدينة كان لديها صانع أرغن بحلول عام 1503، وهي مهنة متخصصة للغاية وغير مألوفة بالنسبة لمدينة سوق متوسطة الحجم آنذاك. ^{[ 4 ]} لم تنجُ أي من هذه المؤسسات الموسيقية التي تعود للعصور الوسطى من الإصلاح الديني في ثلاثينيات القرن السادس عشر. ^{[ 5 ]}

على الرغم من أن الأدلة على وجود الموسيقى في برمنغهام في القرنين السادس عشر والسابع عشر أقل بكثير مما كانت عليه في الفترة السابقة، إلا أن السجلات التي نجت تُظهر وجود فرقة من المنشدين في المدينة عام 1609، وقد كُتبت أغنية شعبية واحدة على الأقل في المدينة لإحياء ذكرى معركة برمنغهام عام 1643 خلال الحرب الأهلية الإنجليزية . ^{[ 5 ]}

ازدهر اقتصاد برمنغهام في السنوات التي أعقبت عودة الملكية عام 1660، وعلى مدار القرن التالي، انعكس النمو الهائل للمدينة في حجمها وثروتها على الصحوة الواعية للنشاط العلمي والثقافي، والمعروفة الآن باسم عصر التنوير في ميدلاندز . ^{[ 6 ]} كان أول دليل ظاهري على هذا التحول الثقافي القادم هو افتتاح كنيسة القديس فيليب الباروكية عام 1715، وهو مبنى يتميز برقي استثنائي بالنسبة لمدينة كانت لا تزال صغيرة الحجم. ^{[ 7 ]} صممها المهندس المعماري المحلي توماس آرتشر ، وهو المهندس المعماري الإنجليزي الوحيد في جيله الذي شاهد أعمال بوروميني في روما عن كثب. ^{[ 7 ]} وقد توازت طموحات كنيسة القديس فيليب المعمارية مع طموحاتها الموسيقية: فقد احتوت على أورغن رائع صنعه صانع الأورغن سواربروش، وبدأت الكنيسة وأورغنها في جذب الموسيقيين الموهوبين إلى المدينة. ^{[ 8 ]}

كان هؤلاء الموسيقيون المتدينون أيضًا روادًا في تحويل الحياة الموسيقية العلمانية في المدينة. ^{[ 9 ]} كان بارناباس غان أول عازف أرغن في كنيسة سانت فيليبس ، وقد اشتهر أيضًا كملحن، حيث ألف سوناتات ومقطوعات منفردة للهاربسيكورد والكمان والتشيلو ، بالإضافة إلى "كانتاتا مزدوجة وست أغنيات" عام 1736، والتي كان جورج فريدريك هاندل من بين مشتركيها. ^{[ 10 ]} روج غان لأول سلسلة حفلات موسيقية منظمة في المدينة، في حدائق أبولو التابعة لهولت بريدجمان ، وقاعات سوير للتجمعات ، ومسرح مور ستريت ، حيث وضع برنامجًا ضم موسيقيين عالميين بارزين من أوروبا القارية، بمستوى يُضاهي مهرجان الجوقات الثلاث أو كنيسة تشابل رويال في وندسور . ^{[ 11 ]} مايكل بروم - الذي كان مسؤولاً عن تدريب جوقة كنيسة سانت فيليبس منذ عام 1733 - قدم أيضًا دروسًا في الموسيقى داخل المدينة، وأدار دار نشر موسيقية واسعة النطاق من كولمور رو ، وكان هو نفسه ملحنًا بارزًا للمزامير وغيرها من موسيقى الكنيسة، وهي أعمال كانت في طليعة استخدام الجزء الثلاثي لحمل اللحن في الترانيم . ^{[ 12 ]} كان بروم في قلب مجموعة غير رسمية من الموسيقيين والمنشدين من سانت فيليبس الذين كانوا يجتمعون للتواصل الاجتماعي والتدرب في مقهى كوك، عند تقاطع شارع تشيري وشارع كانون، منذ ثلاثينيات القرن الثامن عشر. ^{[ 13 ]} تم إضفاء الطابع الرسمي على هذا في عام 1762 في جمعية برمنغهام الموسيقية والودية ، وهي المثال الموسيقي الرائد لعدد لا يحصى من النوادي والجمعيات الخاصة التي شكلت المجال العام المتنامي لعصر التنوير في برمنغهام، ^{[ 14 ]} بواسطة جيمس كيمبسون ، وهو ناشر آخر غزير الإنتاج لموسيقى الكنيسة في برمنغهام، ^{[ 15 ]}

بحلول منتصف القرن الثامن عشر، كانت برمنغهام تزخر ببرنامج موسيقي حيوي ومتنوع. وتشير السجلات إلى إقامة مهرجانات للأوراتوريو لمدة ثلاثة أيام، تضم فرقًا موسيقية من أربعين عازفًا، وجوقات من أربعة وعشرين مغنيًا، ومغنين منفردين مشهورين على مستوى البلاد، في مسارح المدينة منذ أربعينيات القرن الثامن عشر. ^{[ 16 ]} كما حضر آلاف الأشخاص حفلات موسيقية صيفية لأعمال هاندل وآرن في حدائق برمنغهام الترفيهية منذ أربعينيات القرن الثامن عشر، ولا سيما حدائق أبولو التابعة لهولت بريدجمان في ديريتند وحدائق فوكسهول في دودستون . ^{[ 17 ]} وخلال فصل الشتاء، استمر تقليد سلسلة الحفلات الموسيقية المدفوعة في قاعات سوير للتجمعات في أولد سكوير، الذي بدأه بارناباس غان، حتى ستينيات القرن الثامن عشر على يد جون إيفرسمان ، خليفته كعازف أرغن في كنيسة سانت فيليبس. ^{[ 18 ]} كما أقيمت سلسلة حفلات موسيقية طموحة في باك وودز في بستان الكرز. ^{[ 14 ]} وبحلول عام 1760، كان من الواضح أن برمنغهام قد حلت محل ليتشفيلد في دورها التقليدي كمركز للحياة الموسيقية في منطقة ميدلاندز الإنجليزية . ^{[ 19 ]}

إن المهرجانات الموسيقية التي دفعت برمنغهام الفيكتورية إلى صدارة الحياة الموسيقية الأوروبية كانت جذورها في الجمعيات الموسيقية الخاصة بعصر التنوير في ميدلاندز ، وفي الصعوبات الاقتصادية التي واجهتها المدينة في السنوات التي أعقبت نهاية حرب السنوات السبع . ^{[ 20 ]} عُقد أول اجتماع موسيقي في برمنغهام لغرض خيري في يوم عيد الميلاد عام 1766، عندما نظم جيمس كيمبسون أعضاء جمعية برمنغهام الموسيقية والودية لإقامة مهرجان ليوم واحد في كنيسة القديس بارثولوميو لمساعدة "ربات البيوت المسنات والمحتاجات" - وهو تقليد استمر سنوياً حتى عام 1838. ^{[ 21 ]} أدى نجاح هذا، إلى جانب نجاح مهرجان الأوراتوريو الذي استمر ثلاثة أيام والذي أقامه ريتشارد هوبز وكابيل بوند في عام 1767، إلى اقتراح كيمبسون بأنه يمكن استخدام العروض الموسيقية واسعة النطاق "على أسس مماثلة لتلك التي كانت في كنيسة القديس بارثولوميو" لجمع الأموال لدعم مستشفى برمنغهام العام ، الذي كان آنذاك نصف مبني بسبب نقص الأموال. ^{[ 22 ]} وقد نتج عن ذلك أول اجتماع موسيقي في برمنغهام لمدة ثلاثة أيام، والذي عُقد في سبتمبر 1768. تم تقديم الأوراتوريو في كنيسة سانت فيليب وفي مسرح كينغ ستريت أمام "جمهور رائع وحافل" بما في ذلك "حشد من النبلاء والأعيان من هذه المقاطعة والمقاطعات المجاورة"، مع أوركسترا مكونة من 25 عازفًا بقيادة بوند وجوقة مكونة من 45 عازفًا من الجمعية الموسيقية والودية التي دربها كيمبسون، وجمع ما مجموعه 200 جنيه إسترليني (ما يعادل 10000 جنيه إسترليني بأسعار أواخر القرن العشرين) للمستشفى. ^{[ 23 ]} عُقد اجتماع موسيقي ثانٍ مماثل لاجتماع عام 1768 في عام 1774 لجمع التبرعات لبناء كنيسة سانت ماري في شارع ويتال، ^{[ 24 ]} ومع توقف أعمال بناء المستشفى العام مرة أخرى بسبب نقص التمويل، اقترح كيمبسون في عام 1778 إقامة فعالية مماثلة لصالح المستشفى وكنيسة سانت بول في حي المجوهرات ، حيث عُيّن حديثًا قائدًا للجوقة. ^{[ 24 ]} أُقيمت مهرجانات أخرى في عامي 1780 و1784، وبعدها قرر أمناء المستشفى العام جعل هذا الحدث مهرجان برمنغهام الموسيقي الثلاثي السنوي ، والذي كان يُقام كل ثلاث سنوات مع انقطاعين فقط حتى عام 1914. ^{[ 25 ]}

وضع مهرجان عام 1778 نمطًا للبرامج التي استمرت طوال بقية القرن، حيث عُرضت سلسلة من الأوراتوريو التي هيمنت عليها أعمال هاندل في كنيسة سانت فيليب صباحًا، بينما أقيمت "حفلات موسيقية متنوعة كبرى" في مسرح نيو ستريت مساءً، ببرنامج أكثر تنوعًا شمل أعمالًا لمؤلفين موسيقيين مثل هايدن وبورسيل وآبل . ^{[ 26 ]} استقطب المهرجان عازفين منفردين ذوي شهرة وطنية أو - بشكل متزايد - أوروبية، ^{[ 27 ]} ومن بين الفنانين الذين شاركوا في أواخر القرن الثامن عشر مغنيات السوبرانو شارلوت برنت ، وجيرترود إليزابيث مارا، وإليزابيث بيلينجتون ؛ [ ^{28 ] والعازفون} ويلهلم كرامر ، وجياكوبي سيرفيتو ، وجون كروسديل ، وجون ماهون ، وروبرت ليندلي ؛ ^{[ 29 ]} وقادة الأوركسترا توماس جريتوركس ، وويليام كروتش ، وصموئيل ويسلي . ^{[ 30 ]} بحلول عام 1790، توسع مهرجان برمنغهام ليشمل فندق رويال ، بالإضافة إلى مسرح نيو ستريت وكنيسة سانت فيليب، وأصبح ملتقىً رئيسيًا لطبقة النبلاء في منطقة ميدلاندز الإنجليزية ، حيث حضره إيرل أيلسفورد ، وإيرل وارويك ، وفيكونت دادلي وورد ، والسير روبرت لولي ، وشريف وارويكشاير، وغيرهم. ^{[ 31 ]} ازدادت عائدات المهرجانات باطراد، وبحلول عام 1805، كان المبلغ المُتبرع به للمستشفى "أكبر مبلغ جُمع بهذه الطريقة خارج العاصمة على الإطلاق". ^{[ 32 ]}

بعيدًا عن المهرجانات، شهد مستوى الأداء الموسيقي في برمنغهام ارتفاعًا سريعًا في العقود التي تلت عام 1760، لا سيما بين موسيقيي المدينة أنفسهم، مما قلل اعتماد برمنغهام على المراكز الموسيقية القديمة. ^{[ 33 ]} وبحلول عام 1769، كانت برمنغهام تُطوّر مواردها الأوركسترالية الخاصة، حيث تم الإعلان عن حفلات "الموسيقى الصوتية والآلية" مع "عزف الآلات من قِبل أفضل عازفي المدينة". ^{[ 34 ]} بعد عام 1772، أصبح فندق رويال في شارع تمبل رو المكان الرئيسي للحفلات الموسيقية والتجمعات الاجتماعية الراقية في المدينة، حيث استضاف حفلات الرقص وحفلات الاشتراك التي تُقدمها جمعية برمنغهام ديليتانت الموسيقية بقيادة جيريميا كلارك . ^{[ 33 ]} بعد عام 1788، اجتمعت هذه الفعاليات لتقديم برنامج على مدار العام يتضمن ست حفلات موسيقية وحفلات راقصة كبرى خلال أشهر الشتاء، تتخللها حفلات الرقص، وتُستكمل بسلسلة ثانية من الحفلات الموسيقية الشهرية خلال فصل الصيف. ^{[ 33 ]} كانت عروض الأوبرا تُقام بانتظام في مسرح كينغ ستريت، ومنذ عام 1778 في مسرح نيو ستريت . ^{[ 35 ]} تشير الإعلانات التقنية للغاية للحفلات الموسيقية في جريدة برمنغهام غازيت من تسعينيات القرن الثامن عشر إلى أن جمهور برمنغهام كان آنذاك على دراية جيدة بالموسيقى ويتمتع بمستوى عالٍ من الثقافة الموسيقية. ^{[ 36 ]} من بين ملحني برمنغهام البارزين في أواخر القرن الثامن عشر جون ألكوك ، الذي ألف العديد من المقطوعات الدينية أثناء عمله عازفًا للأرغن في ساتون كولدفيلد ، ^{[ 14 ]} وجوزيف هاريس ، الذي وُلد في برمنغهام وعاد إليها عازفًا للأرغن في كنيسة سانت مارتن في بول رينغ ، ويُعتقد أنه مؤلف أوبرا مينالكاس الرعوية ذات الفصل الواحد ، ^{[ 10 ]} بالإضافة إلى كتابين من الأغاني وستة رباعيات للوحة المفاتيح ، والتي تتميز بإعطاء أجزاء لحنية للآلات الوترية، وبحركات بطيئة ذات أسلوب زخرفي غير عادي. ^{[ 37 ]}

شهد النصف الأول من القرن التاسع عشر بروزًا تدريجيًا للثقافة الموسيقية في برمنغهام، ولا سيما مهرجان برمنغهام الموسيقي ، حيث اكتسب المهرجان أهمية وطنية ثم دولية. فعلى الرغم من نجاحه الباهر، كان مهرجان برمنغهام خلال القرن الثامن عشر مؤسسة محلية في المقام الأول، جزءًا من سلسلة مهرجانات إقليمية شملت فعاليات مماثلة في ليفربول وتشستر وسالزبوري ونورويتش . ^{[ 38 ]} وبحلول عشرينيات القرن التاسع عشر ، تفوق مهرجان برمنغهام ليس فقط على أقرانه السابقين، بل أيضًا على مهرجان الجوقات الثلاث الأقدم والأكثر رسوخًا من حيث المكانة، ^{[ 39 ]} ويمكن القول إن برمنغهام "تبوأت الصدارة بين مهرجاناتنا الإقليمية العديدة... فهي تُعطي دفعة قوية، وتُضفي طابعًا وتوجهًا على جميع المشاريع الأخرى من النوع نفسه". ^{[ 40 ]} وبحلول منتصف القرن، رسخ مهرجان برمنغهام مكانته كواحد من أبرز الفعاليات في روزنامة الموسيقى الكلاسيكية الغربية ، وأثرى الذائقة الموسيقية في لندن وخارجها. ^{[ 41 ]} فيما يتعلق بمهرجانات خمسينيات القرن التاسع عشر، قيل لاحقًا: "لا شك أن هذه التجمعات كانت الأفضل من نوعها في عالم الموسيقى بأسره، إذ لم تكن العروض فريدة من نوعها فحسب، بل إن اللجنة المنظمة، بكرمها، أتاحت للملحنين من جميع الأمم فرصة تقديم مؤلفاتهم للعالم بأسلوب استثنائي، مانحةً بذلك المدينة شرف كونها مهدًا لبعض أعظم الأعمال الموسيقية على الإطلاق." ^{[ 42 ]} وبحلول عام 1852، كتب الناقد الأمريكي لويل ماسون من مدينة نيويورك : "يبدو أن مهرجان برمنغهام يُحرك عالم الموسيقى بأكمله. فهو يجمع أفضل المواهب المتاحة، وتُؤدى فيه أعمال أعظم الأساتذة، في ظروف أفضل من أي مكان آخر في العالم." ^{[ 43 ]}

أقيم مهرجان برمنغهام الموسيقي الثلاثي في ​​الفترة من 1784 إلى 1912، وكان يُعتبر الأضخم من نوعه في بريطانيا. وقد ألّف موسيقى المهرجان كلٌ من مندلسون ، وغونو ، وسوليفان ، ودڤوراك ، وبانتوك ، وعلى رأسهم إيلجار الذي ألّف أربعًا من أشهر مقطوعاته الكورالية خصيصًا لبرمنغهام.

وُلد ألبرت كيتلبي في شارع ألما، أستون في 9 أغسطس 1875، وهو ابن معلم في مدرسة فيتوريا للفنون . التحق كيتلبي بكلية ترينيتي للموسيقى ، حيث تفوق على منافسه غوستاف هولست ، وحصل على منحة دراسية موسيقية.

انضم جون جوبير ، الملحن المتميز للأعمال الكورالية، إلى قسم الموسيقى بجامعة برمنغهام كمحاضر أول عام 1962، وتقاعد عام 1986 ليتفرغ لموسيقاه. خلال تلك الفترة، كان قد ألف ثاني أوبرا له، وكان يعمل على الثالثة، بالإضافة إلى إنجازه عددًا من الأعمال الأوركسترالية وأعمال موسيقى الحجرة. في عام 1995، قدمت أوركسترا منتدى ملحني برمنغهام ثاني عرض في المملكة المتحدة لسمفونيته الثانية، التي يعود تاريخها إلى عام 1970. ^{[ 44 ]}

يُعدّ "سيمفوني هول" المقر الرئيسي لأوركسترا مدينة برمنغهام السيمفونية ذات الشهرة العالمية ، والذي يُعتبر على نطاق واسع من الناحية الصوتية أحد أعظم قاعات الحفلات الموسيقية في القرن العشرين، كما أنه يستضيف حفلات موسيقية للعديد من الأوركسترات الزائرة.

وتشمل الفرق الموسيقية المحترفة الأخرى التي تتخذ من المدينة مقراً لها فرقة برمنغهام للموسيقى المعاصرة ، وهي فرقة موسيقية متخصصة في الموسيقى الحديثة مع بعض العروض العالمية الأولى؛ وفرقة الباليه الملكية سيمفونيا ، التي تقدم عروضاً موسيقية تحت قيادة المدير الموسيقي باري ووردزورث بالإضافة إلى العزف مع فرقة الباليه الملكية في برمنغهام؛ وفرقة إكس كاتيدرا ، وهي واحدة من أقدم وأكثر فرق الآلات الموسيقية احتراماً في البلاد، والتي تعزف على آلات الموسيقى القديمة وآلات العصر الباروكي .

تُعدّ برمنغهام مركزًا هامًا للتعليم الموسيقي، إذ تضمّ المعهد الملكي للموسيقى في برمنغهام ، الذي تأسس عام 1859. ويقع مقرّ الكلية الملكية لعازفي الأرغن في ديغبيث . ويُعيّن مجلس مدينة برمنغهام عازف الأرغن الرسمي للمدينة لتقديم سلسلة من حفلات العزف على الأرغن الأسبوعية المجانية للجمهور.

يقع مقر فرقة الباليه الملكية في برمنغهام في المدينة، وكذلك مدرسة إلمهرست للرقص ، التي يقع مقرها في إدجباستون، والتي تدعي أنها أقدم مدرسة رقص مهنية في العالم.

تتخصص فرقة أوبرا برمنغهام الاحترافية في تقديم عروض مبتكرة في أماكن غير تقليدية (فقد قدمت عام 2005 أوبرا " عودة أوليس إلى الوطن" لمونتيفيردي في حلبة تزلج محترقة في الحي الصيني). كما أخرج مديرها الفني، غراهام فيك، عروضاً في دار أوبرا لا سكالا في ميلانو، ودار أوبرا متروبوليتان في نيويورك، ودار الأوبرا الملكية في لندن.

تقدم فرق الأوبرا الزائرة، مثل أوبرا نورث وأوبرا ويلز الوطنية، عروضًا منتظمة في مسرح الهيبودروم . بالإضافة إلى ذلك، تقدم فرق الأوبرا المحلية للهواة، مثل أوبرا ميدلاند وأوبرا نوفيلا، عروضًا بانتظام في أماكن مختلفة في جميع أنحاء المنطقة. ^{[ 45 ]}

تشمل أبرز أماكن الموسيقى الكلاسيكية الأخرى في برمنغهام: القاعة الوطنية المغلقة (NIA)، ومركز أوركسترا برمنغهام السيمفونية (CBSO ) ، وقاعة برادشو في المعهد الملكي للموسيقى في برمنغهام ، وقاعة باربر للحفلات الموسيقية في معهد باربر للفنون الجميلة ، وقاعة بلدية برمنغهام . كما تُقام الحفلات الموسيقية بانتظام في كنائس متفرقة في أنحاء المدينة، منها كاتدرائية سانت فيليبس ، وكنيسة سانت بول في حي المجوهرات ، وكنيسة سانت ألبانز في هايغيت، ومصلى هاغلي رود.

• دروموند، بيبا (2011)، مهرجان الموسيقى الإقليمي في إنجلترا، 1784-1914 ، فارنهام: دار نشر أشغيت، رقم ISBN 978-1409432814تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 مارس 2013
• هاندفورد، مارغريت (2006)، أصوات غير متوقعة: الموسيقى في برمنغهام ، ستودلي: بروين بوكس، رقم ISBN 1858582873
• موني، جون (1977)، التجربة والهوية: برمنغهام ومنطقة ويست ميدلاندز، 1760-1800 ، مطبعة جامعة مانشستر، رقم ISBN 978-0-7190-0672-2تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 يونيو 2009
• سوتكليف سميث، جوزيف (1945)، قصة الموسيقى في برمنغهام ، برمنغهام: كورنيش بروس، OCLC 4184921 

• أرشيف برمنغهام الموسيقي: الاحتفاء بتراث برمنغهام الموسيقي والحفاظ عليه ومشاركته.
• موقع Bachtrack Birmingham: حفلات الموسيقى الكلاسيكية وتقييمات الحفلات الموسيقية في برمنغهام