موسيقى كريت

تتضمن الكثير من الموسيقى الكريتية استخدام الآلات الموسيقية (والغناء في الغالب). وتُعدّ القيثارة والكمان والعود الكريتي (اللاوتو) من الآلات الرئيسية، ولكن من بين الآلات الشائعة الأخرى الماندولين والماندولا والعود والثيامبولي ( سورافلي ) والأسكوماندورا والغيتار الكلاسيكي (خاصة في شرق كريت) والبولغاري والداولي ( دافول ). ^{[ 1 ]} كما توجد آلة تُعرف باسم الفيولوليرا، وهي مزيج بين الكمان والقيثارة، وقد حظيت بشعبية متفاوتة في أوقات مختلفة.

كانت الموسيقى الكريتية في معظمها ذات نسيج موسيقي متعدد الأصوات ، أو مصحوبة بنغمات ثابتة وأوتار خامسة على آلات موسيقية مثل العود الكريتي، والغيتار الكلاسيكي، والماندولين، والبولغاري، وغيرها. كما تُعزف النغمات الثابتة في الوقت نفسه على آلات لحنية مثل القيثارة والكمان، وذلك بتحريك وتر ثانٍ (عادةً ما يكون مفتوحًا) بالتزامن مع عزف النغمات اللحنية على وتر آخر. خاصةً في الأوساط الموسيقية القديمة والهواة، حيث كان غياب الآلة المصاحبة الثانية شائعًا، كان عازف القيثارة يصاحب نفسه ليس فقط بعزف وتر ثابت، بل أيضًا بأسلوب إيقاعي مميز في تحريك القوس لقرع أجراس صغيرة تُسمى "أجراس الصقر" ( gerakokoudhouna ) مثبتة على قوسه. أما اليوم، فمن الشائع جدًا أن تُصاحب القيثارة بآلة موسيقية أخرى أو أكثر، وأن يستخدم عازفوها قوس الكمان.

كغيرها من أنواع الموسيقى الشعبية اليونانية، ترتبط الموسيقى الكريتية ارتباطًا وثيقًا بالرقص، وتتوافق أكثر أشكالها الموسيقية شيوعًا مع الرقصات الكريتية المصاحبة لها، مثل سيرتوس ، وبنتوزالي ، وسيجانوس، وبيديكتوس ، وسوستا . كما تُؤدى بعض الرقصات التقليدية من مناطق أخرى في اليونان، ولا سيما كالاماتيانوس وبالوس ، على نطاق واسع من قِبل موسيقيين كريتيين محترفين، عادةً بكلمات من تأليف موسيقيين كريتيين، في التجمعات الموسيقية منذ القرن العشرين على الأقل. وكما هو الحال في ألحان الكمان في مختلف التقاليد الموسيقية الأخرى، غالبًا ما تتضمن موسيقى الرقص الكريتية ألحانًا متكررة أو أزواجًا متكررة من الألحان، حيث يتم اختيارها ودمجها بشكل ارتجالي أثناء الأداء.

من بين الأنماط الموسيقية الشائعة في الموسيقى الكريتية، نجد التاكسيمي ( باليونانية : ταξίμι ) ، وهو عزف منفرد مرتجل على آلة موسيقية (مثل الكمان أو القيثارة أو العود) بإيقاع حر، ضمن سلم موسيقي أو نمط معين ، يسبق أغنية الرقص. (كلمة تاكسيمي والنمط الموسيقي نفسه مشتقان من الكلمة العربية تقسم ).

هناك أيضًا تقليد قوي بدون مصاحبة من الالات الموسيقية للأغاني الجبلية المعروفة باسم ريزيتيكا. يتم تقسيم rizitika تقليديًا إلى rizitika "الطريق" ( tis stratas ) و rizitika "الطاولة" ( tis tavlas ). منذ القرن العشرين، تبلورت مجموعة واسعة من أغاني الريزيتيكا على مستوى الجزيرة، خاصة في أعقاب التسجيل المؤثر تجاريًا لها من ترتيب يانيس ماركوبولوس وغناها نيكوس زيلوريس في أوائل السبعينيات. كما نشر علماء الفولكلور وغيرهم من العلماء مجموعات كبيرة من نصوص أغاني الريزيتيكا . (على سبيل المثال، Rizitika: Dimotika Tragoudia tis Kritis بقلم Stamatis Apostolakis.)

كما يوجد تقليد راسخ يتمثل في غناء مقتطفات من كتاب " إروتوكريتوس " على مجموعة محددة من الألحان كنوع غنائي مستقل (مع أو بدون مصاحبة موسيقية). وتتكرر مجموعة الألحان بأكملها عدة مرات حسب الحاجة لطول المقتطف الذي يتم غناؤه.

في بعض الأحيان، يتم اقتباس أبيات شعرية متناغمة من كتاب "إروتوكريتوس" وغنائها كأغاني مانتينادا.

الأبيات الأولى من قصيدة إيروتوكريتوس:

هذا هو السبب في أن هذا هو ما يجعل الأمر صعبًا للغاية. شكرا جزيلا

Tou Kiklou ta girismata، pou anevokatevainoun، kai tou Trochou، pou ores psila ki ores sta Bathi piaioun

من الدورة الدورانية العظيمة التي يسافرون عليها، ومن العجلة التي تدور عليها الساعات صعودًا وهبوطًا

أغاني "tabachaniotika" ( [ tabaxaˈɲotika ] ؛ غناء: tabachaniotiko - اليونانية : ταμπαχανιώτικο ) هي مرجع موسيقي حضري كريتي للموسيقى الآلية والصوتية التي تنتمي إلى عائلة أوسع من الأنواع الحضرية. السمات الرئيسية لأغاني tabachaniotika هي Dromoi (يغني: باليونانية dromos – δρόμος ) (أي الأوضاع ) والآلات الموسيقية مثل laouto وboulgarí (μπουlectγκαρί، أوريلسي الكريتي ). مرة أخرى، غالبًا ما تظهر أغنية Cretan Mantinada بشكل بارز في كلمات مثل هذه الأغاني.

أحد التفسيرات لأصل كلمة "تامباهانيوتيكا" هو أنها مشتقة من اسم المنطقة في مدينة باتراس اليونانية (Ταμπαχανιώτικα) . كما تُطرح فرضيات مختلفة لتفسير معنى وأصل مصطلح "تاباتشانيوتيكا" . يعتقد كوستاس باباداكيس أنها مشتقة من " تاباكانيوتيكيس " (ταμπακανιώτικες)، والتي قد تعني الأماكن التي كان يُدخن فيها الحشيش ( باليونانية : ταμπάκο ، أي "التبغ") أثناء عزف الموسيقى، كما كان الحال في "تيكيديس" (τεκέδες؛ جمع تيكيس) في المراكز الحضرية الرئيسية الأخرى. وقد وُجد هذا النوع من الموسيقى في كريت وإزمير وكان يُعزف باستخدام آلة الليرا وآلة اللاوتو .

على عكس موسيقى الريبيتيكو ، لم تُعتبر موسيقى التاباشانيوتيكا موسيقى سرية، بل كانت تُغنى فقط دون رقص، ^{[ 3 ]} وفقًا لنيكولاوس ساريمانوليس ، آخر من بقي على قيد الحياة من مؤدي هذا النوع الموسيقي في خانيا . لم يعزف على التاباشانيوتيكا سوى عدد قليل من الموسيقيين ، أشهرهم عازف البولغاري (آلة موسيقية تشبه المندولين) ستيليوس فوستالييريس (1911-1992) من ريثيمنون . اشترى فوستالييريس أول بولغاري له عام 1924. وفي عام 1979، ذكر أن البولغاري كان منتشرًا على نطاق واسع في ريثيمنون خلال عشرينيات القرن الماضي. ويُشير ظهور نوع مختلف من موسيقى الريبيتيكو في أوائل القرن العشرين حول حي لاكوس للدعارة في هيراكليون إلى "مشهد موسيقي هجين مرتبط بالتفاعل الثقافي بين مختلف الجماعات الاجتماعية والعرقية والتقاليد الموسيقية". ^{[ 4 ]}

على الرغم من ندرة المؤدين، كانت أغاني التاباشانيوتيكا منتشرة على نطاق واسع، وكان من الممكن أداؤها في التجمعات المنزلية. ومن أبرز فناني هذا النوع الموسيقي، الذين كانوا في الأصل لاجئين من آسيا الصغرى، عازف البوزوكي نيكولاوس "نيكوليس" ساريمانوليس (مواليد نيا إفسوس عام 1919) كعضو في فرقة فولكلورية أسسها كوستاس باباداكيس في خانيا عام 1945، وأنتونيس كاتيناريس (المقيم أيضًا في خانيا)، وميخاليس أراباتزوغلو ونيكوس جياليديس المقيمين في ريثيمنون. ^{[ 5 ]}

بدأت الموسيقى الكريتية، كمعظم الموسيقى اليونانية التقليدية، كنتيجة للموسيقى البيزنطية القديمة ، متأثرةً بالموسيقى الغربية والشرقية. أول إشارة موثقة إلى آلة الليرا كانت في القرن التاسع الميلادي على يد الجغرافي الفارسي ابن خرداذبه (توفي عام 911م)؛ ففي معجمه الموسيقي للآلات، ذكر الليرا (لورا) كآلة نموذجية للبيزنطيين إلى جانب الأرغن. ^{[ 6 ]} انتشرت الليرا على نطاق واسع عبر طرق التجارة البيزنطية التي ربطت القارات الثلاث؛ وفي القرنين الحادي عشر والثاني عشر، استخدم الكتّاب الأوروبيون مصطلحي الكمان والليرا بشكل متبادل عند الإشارة إلى الآلات الوترية المقوسة. ^{[ 7 ]} استمر عزف سلالات من الليرا البيزنطية في المناطق ما بعد البيزنطية حتى يومنا هذا مع تغييرات طفيفة، مثل الليرا الكالابرية في إيطاليا، والليرا الكريتية ، والغادولكا في بلغاريا، والليرا البونتية في تركيا.

بعد الحملة الصليبية الرابعة ، سيطر البنادقة على الجزيرة ، وأدخلوا لاحقًا آلات موسيقية وأنماطًا جديدة. وعلى وجه الخصوص، تم إدخال آلة الليرا دا براشيو ذات الأوتار الثلاثة . وبحلول نهاية القرن الرابع عشر، شاع شكل شعري يُسمى مانتينادا ، وهو عبارة عن بيت شعري مُقفّى من خمسة عشر مقطعًا.

بعد سقوط القسطنطينية ، لجأ العديد من الموسيقيين البيزنطيين والبندقيين إلى جزيرة كريت وأسسوا مدارس موسيقية. وفي عام 1547، ذكر طبيب فرنسي ( بيير بيلون ) رقصاتٍ أشبه برقصة المحاربين في كريت، كما ذكر رحالة إنجليزي في عام 1599 رقصاتٍ صاخبة تُؤدى في وقت متأخر من الليل.

يمكن تتبع أقدم نسخة مكتوبة للأغاني الشعبية في اليونان بأكملها إلى القرن السابع عشر، عندما ذكر الرهبان في ديري إيفيرون وزيروبوتامو على جبل آثوس أغاني من نوع ريزيتيكا (انظر أدناه) .

لا تزال الصلة بين الموسيقى والدين قائمة في جزيرة كريت الحديثة؛ إذ يُقال إن الكهنة كانوا مغنين شعبيين بارعين، بمن فيهم مغني الريزيتيكو أنجيلوس بسيلاكس . وخلال هذه الفترة، التي شهدت تشكّل الموسيقى الشعبية الكريتية الحديثة، كان فرانسيسكو ليونتاريتيس نشطًا. وقد وُثّقت الصلة الموسيقية الواضحة بين الموسيقى الكريتية والتراتيل البيزنطية في الدراسة الرائدة "الأغنية اليونانية" لعالم الموسيقى والمؤرخ السويسري صموئيل بود-بوفي.

شهدت الموسيقى الكريتية تطورات جديدة هامة في القرن العشرين، ارتبط الكثير منها بالاحتراف والتكنولوجيا والتحديث، مع بقائها متجذرة في نسيج الحياة اليومية للعديد من الكريتيين. كما استمر أداء الموسيقى الكريتية على نطاق واسع من قبل الهواة في الحياة اليومية.

أواخر القرن

استمر أداء الموسيقى الكريتية وتطورها بشكل احترافي طوال فترة السبعينيات. كما شهدت السبعينيات إنتاج العديد من الأفلام الوثائقية المهمة عن الموسيقى الكريتية، مثل تلك التي عُرضت على التلفزيون اليوناني العام وقدمتها دومنا ساميو .

بحلول ثمانينيات القرن العشرين، كان بعض الموسيقيين المحترفين يسجلون توزيعات حديثة للموسيقى الكريتية تتضمن آلات مثل الغيتار الصوتي ذي الأوتار الفولاذية ، ومرافقة وترية أكثر تتضمن تناغمات رئيسية وثانوية ومنخفضة.

بحلول تسعينيات القرن العشرين، كان هناك العديد من البرامج الإذاعية والتلفزيونية المحلية المخصصة للموسيقى الكريتية.

قام بعض الموسيقيين المعاصرين في جزيرة كريت، بمن فيهم روس دالي ، بتجربة أنواع جديدة من الموسيقى تأثرت بشكل كبير بالموسيقى التقليدية الكريتية. ^{[ 8 ]}

وقد أشار عالم الموسيقى العرقية كيفن داو إلى أن "الاندماجات الحديثة للموسيقى الكريتية/اليونانية والتركية ومختلف أنواع الموسيقى الشرقية الأخرى والآلات الموسيقية في كل من الموسيقى الشعبية والتقليدية تمثل تحديًا للمفاهيم الراسخة لممارسة الأداء الموسيقي والهوية الموسيقية". ^{[ 9 ]}

• بث وسائط ويندوز بسرعة 128 كيلوبت/ثانية (محطة عبر الإنترنت فقط تبث موسيقى كريتية)
• بث وسائط ويندوز 32 كيلوبت/ثانية (استوديو ألفا - خانيا، كريت)