باساكاليا

برناردو ستوراسي ، آخر القضبان من Passagagli sopra A la mi re وبداية Passagagli sopra C sol fa ut ، من Selva di varie complexi (البندقية، 1664)

الباساكاليا ( تُلفظ / pæsəˈkɑːliə / ؛ بالإيطالية: [ passaˈkaʎʎa ] ) هي شكل موسيقي نشأ في إسبانيا في أوائل القرن السابع عشر ، ولا يزال يستخدمه الملحنون حتى اليوم. عادةً ما يكون ذا طابع جاد ، ويعتمد في الغالب على لحن أساسي متكرر ( باس - أوستيناتو ) ، ويُكتب بإيقاع ثلاثي .

أصل

مصطلح "باساكاليا" ( بالإسبانية: pasacalle ؛ بالفرنسية: passacaille ؛ بالإيطالية: passacaglia ، passacaglio ، passagallo ، passacagli ، passacaglie ) مشتق من الكلمتين الإسبانيتين pasar (يعبر، يمر) و calle (شارع). [ 1 ] [ 2 ] نشأ هذا النوع الموسيقي في أوائل القرن السابع عشر في إسبانيا كمعزوفة موسيقية تُعزف بين الرقصات أو الأغاني المصحوبة بآلات موسيقية. على الرغم من جذوره الإسبانية (التي تؤكدها المراجع في الأدب الإسباني لتلك الفترة)، فإن أولى الأمثلة المكتوبة للباساكاليا وُجدت في مصدر إيطالي يعود تاريخه إلى عام 1606. [ 3 ] هذه المقطوعات، بالإضافة إلى مقطوعات أخرى من مصادر إيطالية من بداية القرن، عبارة عن تسلسلات بسيطة وموجزة من التآلفات الموسيقية تُحدد صيغة ختامية . [ 2 ]

أُعيد تعريف الباساكاليا في أواخر عشرينيات القرن السابع عشر على يد الملحن الإيطالي جيرولامو فريسكو بالدي ، الذي حوّلها إلى سلسلة من التنويعات المتواصلة على لحن أساسي (قد يكون بدوره قابلاً للتنويع). [ 2 ] تبنى الملحنون اللاحقون هذا النموذج، وبحلول القرن التاسع عشر، أصبح المصطلح يعني سلسلة من التنويعات على نمط أوستيناتو ، وعادةً ما يكون ذا طابع جاد. [ 2 ] كما طوّر فريسكو بالدي شكلاً مشابهاً، وهو الشاكون . [ 4 ] يرتبط النوعان ارتباطاً وثيقاً، ونظراً لأن "الملحنين غالباً ما استخدموا مصطلحي الشاكون والباساكاليا بشكل عشوائي... فإن المحاولات الحديثة للتوصل إلى تمييز واضح بينهما تعسفية ولا أساس لها تاريخياً". [ 5 ]

في بدايات الدراسات الموسيقية، بُذلت محاولات للتمييز رسميًا بين الشاكون والباساكاليا التاريخيتين، لكن الباحثين غالبًا ما توصلوا إلى استنتاجات متضاربة. فعلى سبيل المثال، رأى بيرسي غوتشيوس أن الشاكون عادةً ما تُبنى على تسلسل هارموني مع لحن سوبرانو متكرر، وأن الباساكاليا تُشكّل على نمط لحني أساسي، [ 6 ] بينما عرّف كلارنس لوكاس الشكلين بطريقة معاكسة تمامًا. [ 7 ] ومع ذلك، في الآونة الأخيرة، أُحرز بعض التقدم نحو وضع تمييز مفيد لاستخدام القرنين السابع عشر وأوائل الثامن عشر، عندما قام بعض الملحنين (ولا سيما فريسكو بالدي وفرانسوا كوبيرين ) بمزج النوعين عمدًا في المقطوعة الموسيقية نفسها. [ 8 ]

يتكرر النمط اللحني - الذي عادة ما يكون أربعة أو ستة أو ثمانية (نادراً سبعة) أشرطة - دون تغيير طوال مدة المقطوعة، بينما يتم تغيير الخطوط العليا بحرية، فوق نمط الباص الذي يعمل كمرساة هارمونية.

كانت مقطوعة الشاكون في القرن السابع عشر، كما وردت في موسيقى فريسكو بالدي، تُعزف في أغلب الأحيان على مقام كبير ، بينما كانت مقطوعة الباساكاليا تُعزف عادةً على مقام صغير . [ 9 ] وفي الممارسة الفرنسية في القرن الثامن عشر، كانت الباساكاليا تميل بقوة أكبر إلى اللحن الأساسي (باسو أوستيناتو)، بينما كانت الشاكون، "على عكس الممارسة الإيطالية [في القرن السابع عشر]، تخضع لمعالجة أكثر حرية من نواحٍ عديدة". [ 10 ]

الملحنون

الصفحة الأولى من مخطوطة باساكاليا وفوج في سلم دو الصغير، BWV 582 ، من تأليف يوهان سيباستيان باخ

بعض الأمثلة هي عضو passacaglias ليوهان سيباستيان باخ ، ديتريش بوكستيهود ، يوهان باتشيلبل ، سيجفريد كارج إليرت ، يوهان كاسبار كيرل ، دانيال جريجوري ماسون ، جورج موفات ، جوتليب موفات ، يوهان كوناو ، خوان باوتيستا كابانيليس ، برناردو باسكيني ، ماكس ريجر ، رالف فوجان ويليامز ( باساكاجليا على B – G – C ، 1933)، جورج فريدريك هاندل وليو سويربي .

تم تأليف باساكاغلياس للعود من قبل شخصيات مثل أليساندرو بيتشينيني ، جيوفاني جيرولامو كابسبيرجر ، سيلفيوس ليوبولد فايس ، إسياس ريوسنر ، الكونت لوجي ، روبرت دي فيسي ، جاك بيتنر ، فيليب فرانز ليساج دي ريتشي ، فرانسوا دوفولت ، جاك جالوت ، دينيس جوتييه ، إنيموند غوتييه ، ورومان توروفسكي سافتشوك ، وهو باساكاليا لباندورا لجوليان كيتاستي ، وللغيتار الباروكي لباولو جالفاو ، وسانتياغو دي مورسيا ، وفرانسيسكو غيراو ، وجاسبار سانز ، ومارسيلو فيتالي .

الباروك

من أشهر الأمثلة على الباساكاليا في الموسيقى الكلاسيكية الغربية مقطوعة "باساكاليا وفوغا في سلم دو الصغير، BWV 582" ، للأرغن من تأليف يوهان سيباستيان باخ . استخدم عازفو الكلافيسين الفرنسيون ، ولا سيما لويس كوبيرين وابن أخيه فرانسوا كوبيرين ، شكلاً مختلفاً من هذا النمط الموسيقي، وهو " باساكاليا أون روندو " ، مع مقطع متكرر بين التنويعات. تُعدّ "باساكاليا" لهينريش إغناز فرانز بيبر ، وهي القطعة الأخيرة من سوناتات المسبحة الوردية الضخمة ، من أقدم المؤلفات المعروفة للكمان المنفرد. أما المقطع المركزي من مادريجال كلاوديو مونتيفيردي " لامينتو ديلا نينفا" فهو عبارة عن باساكاليا على رباعي هابط . الحركتان الأوليان من السوناتا الرابعة من سوناتا أوناروم فيديوم ليوهان هاينريش شميلزر هما باساكالياس على رباعي تنازلي ، ولكن في تخصص غير معهود. في عام 1650 أو قبل ذلك، نشر أندريا فالكونيري حركة passacalle à tre ، basso continuo ، في نابولي. [ 11 ] الحركة الرابعة لـ Quintettino رقم 6 للويجي بوكريني ، مرجع سابق. 30 (المعروف أيضًا باسم Musica notturna delle strade di Madrid ) يحمل عنوان "Passacalle". الحركة الأخيرة لجناح Harpsichord لجورج فريدريك هاندل في G minor (HWV 432) هي عبارة عن passacaglia والتي أصبحت معروفة جيدًا كثنائي للكمان والفيولا، قام بترتيبها عازف الكمان النرويجي يوهان هالفورسن .

تشمل الأمثلة الأخرى على passacaille Les plaisirs ont choisi من أوبرا جان بابتيست لولي " أرميد " (1686) و "رثاء ديدو "، و" عندما أضع في الأرض" من " ديدو وأينيس" لهنري بورسيل ، والأغنية بيانجو ، وجيمو، وسوسبيرو لأنطونيو فيفالدي ، أو "المغتصب تيرانو" وستابات ماتر لجيوفاني فيليس سانسيس ، وآخرون.

رومانسي

من أمثلة القرن التاسع عشر، نجد مقطوعة الباساكاليا للأرغن في سلم دو الصغير من تأليف فيليكس مندلسون ، والحركة الختامية من سوناتا الأرغن الثامنة لجوزيف راينبرغر . ويمكن العثور على مقطوعات باساكاليا بارزة ليوهانس برامز في الحركة الأخيرة من سيمفونيته الرابعة ، التي يصنفها العديد من الموسيقيين ضمن أروع مؤلفات برامز. وقد وصف قائد الأوركسترا البريطاني كونستانت لامبرت هذه المقطوعة، التي ألفها برامز لتتوافق مع الإيقاعات الصارمة للرقص الكلاسيكي ، بأنها "فكرية قاتمة". [ 12 ] وفي تنويعات برامز على لحن لهايدن ، يكرر صوت الباص النمط التوافقي نفسه طوال المقطوعة. أما الحركة الأولى من كونشيرتو البيانو رقم 3، مصنف 113 (1899) لهانز هوبر، فهي مقطوعة باساكاليا. [ 13 ]

حديث

أثبتت الباساكاليا أنها شكل موسيقي راسخ طوال القرن العشرين وما بعده. في منتصف القرن، ذكر أحد الكتّاب أنه "على الرغم من التباطؤ الحتمي في أداء الموسيقى الجديدة، إلا أن عدد مقطوعات الباساكاليا في القرن العشرين الموجودة في ذخيرة العازفين النشطين يفوق عدد أعمال الباروك التي تُؤدى بهذا الشكل". [ 14 ] ثلاثة ملحنين ارتبط اسمهم بشكل خاص بالباساكاليا هم: بنجامين بريتن ، وديمتري شوستاكوفيتش ، وبول هيندميث . في أوبراته، غالبًا ما يستخدم بريتن الباساكاليا لخلق ذروة الأحداث الدرامية. نجد أمثلة على ذلك في أوبرا " بيتر غرايمز" ، و "بيلي باد" ، و "دوران اللولب" ، و "الموت في البندقية" ، وحتى في الأوبرا الكوميدية "ألبرت هيرينغ" . استخدم بريتن هذا الشكل الموسيقي أيضًا في مقطوعات غنائية أصغر، مثل " سيرينادة للتينور والهورن والوتريات " (1943) و "سوناتات جون دون المقدسة" (1945) للصوت والبيانو، بالإضافة إلى مقطوعات موسيقية آلية بحتة، لا سيما في كونشيرتو الكمان ، ومجموعتي التشيلو الثانية والثالثة ، والرباعيتين الوتريتين الثانية والثالثة ، وسيمفونية التشيلو ، و" نوكتورنال" لجون داولاند للجيتار. أما شوستاكوفيتش، فقد اقتصر استخدامه للباساكاليا على المقطوعات الآلية، وأبرز الأمثلة على ذلك نجدها في "فاصل الفصل الثاني" من أوبرا " ليدي ماكبث من متسينسك" ، و "الرباعية الوترية العاشرة" ، و "ثلاثية البيانو الثانية" ، و "السيمفونيتين الثامنة والخامسة عشرة" ، وكونشيرتو الكمان الأول . استخدم هيندميث هذا الشكل الموسيقي لاختتام باليه " نوبيليسيما فيزيون" ( 1938 )، كما نجده في سوناتا الفيولا المنفردة المبكرة، العمل رقم 11، رقم 5 (1919)، والحركة الثانية من دورة الأغاني " داس ماريينليبن" ( 1948)، بالإضافة إلى أعمال لاحقة مثل الرباعية الوترية الخامسة والثمانية للآلات النفخية والوترية. واستخدم إيغور سترافينسكي هذا الشكل في الحركة المركزية من سباعيته ( 1953)، وهو عمل انتقالي بين مرحلتيه الكلاسيكية الجديدة والتسلسلية . كما نجد الباساكاليا في خاتمة كونشيرتو الأوركسترا لويتولد لوتوسلافسكي ، وفي الحركة الأخيرة من بارتيتا كارولين شو للثمانية أصوات .

توجد أمثلة مهمة بشكل خاص لهذا الشكل في إنتاج مدرسة فيينا الثانية . إن عمل أنطون ويبرن الأول هو باساكاليا للأوركسترا، وقد أدرج أرنولد شوينبيرج حركة باساكاليا بعنوان "Nacht" في أوبرا بييرو لونير ، واستخدم ألبان بيرج ، مثل بريتن، الباساكاليا في الأوبرا، في الفصل الأول، المشهد الرابع من أوبرا فوزيك .

مراجع

مصادر

للمزيد من القراءة