ألبان بيرج

وُلد بيرغ في فيينا، وهو الثالث بين أربعة أبناء ليوهانا وكونراد بيرغ. كان والده يدير شركة تصدير ناجحة، وكانت العائلة تمتلك العديد من العقارات في فيينا والريف. تدهور الوضع المالي للعائلة بعد وفاة كونراد بيرغ عام 1900، وقد أثر ذلك بشكل خاص على بيرغ الصغير، الذي اضطر إلى إعادة الصفين السادس والسابع لاجتياز الامتحانات. ^{[ 16 ]} أصبح المهندس المعماري هيرمان واتزناور، أحد أقرب أصدقائه مدى الحياة وأول من كتب سيرته (تحت اسم مستعار هيرمان هيرنريد)، بمثابة أب له (جزئيًا بناءً على طلب كونراد)، ^{[ 17 ]} إذ كان يكبره بعشر سنوات. كان بيرغ يكتب له رسائل تصل إلى ثلاثين صفحة، غالبًا بأسلوب نثري بليغ ومؤثر مع علامات ترقيم مميزة. ^{[ 18 ] [ د ]} كان بيرغ أكثر اهتمامًا بالأدب من الموسيقى في طفولته، وفكر في امتهان الكتابة عدة مرات، ثم اتجه إلى الموسيقى ببطء وأحيانًا بتردد ^{[ هـ ]} حتى حقق نجاحًا كبيرًا بأوبرا فوزيك . لم يبدأ التأليف الموسيقي إلا في الخامسة عشرة من عمره، حين بدأ بتعليم نفسه الموسيقى، مع أنه تلقى دروسًا في العزف على البيانو من مربية أخته. ^{[ 19 ]} أنجب من ماري شويشل، وهي خادمة في عزبة العائلة في بيرغوف بكارينثيا ، وتكبره بخمسة عشر عامًا، ابنةً تُدعى ألبين، وُلدت في 4 ديسمبر 1902. ^{[ 20 ]}

في عام ١٩٠٦، التقى بيرغ بالمغنية هيلين ناهوفسكي (١٨٨٥-١٩٧٦)، ابنة عائلة ثرية (يُشاع أنها في الواقع الابنة غير الشرعية للإمبراطور فرانز جوزيف الأول من علاقته مع آنا ناهوفسكي ). ^{[ ٢١ ]} على الرغم من العداء الظاهر من عائلتها، تزوجا في ٣ مايو ١٩١١، مع أن "والدها أصرّ على إقامة حفل زفاف بروتستانتي لتسهيل الطلاق الذي توقعه حتميًا". ^{[ ٢٢ ]}

بدأ بيرغ، الذي لم يتلقَّ سوى القليل من التعليم الموسيقي المسبق، دراسة التأليف الموسيقي ، ونظرية الموسيقى ، والتناغم على يد أرنولد شوينبيرغ في أكتوبر 1904. ^{[ 23 ]} وبحلول عام 1906، كان يدرس الموسيقى بدوام كامل؛ وفي عام 1907، بدأ دروسًا في التأليف الموسيقي . وشملت مؤلفاته الطلابية خمس مسودات لسوناتات البيانو . كما كتب أغاني، من بينها أغانيه السبع المبكرة ( Sieben frühe Lieder )، والتي كانت ثلاث منها أول أعمال بيرغ التي عُزفت علنًا في حفل موسيقي ضمّ موسيقى تلاميذ شوينبيرغ في فيينا في ذلك العام. ^{[ 24 ]}

تُوِّجت المسودات الأولية في نهاية المطاف بسوناتا البيانو، العمل رقم 1 ، التي نُشرت عام 1910، ويُرجَّح أنها أُلِّفت بين عامي 1908 و 1909؛ ^{[ 25 ]} وقد وُصِفت بأنها واحدة من أروع الأعمال الأولى التي كُتِبت على الإطلاق. ^{[ 26 ]} درس بيرغ على يد شونبيرغ لمدة ست سنوات حتى عام 1911. ومن بين تعاليم شونبيرغ فكرة أن وحدة المقطوعة الموسيقية تعتمد على اشتقاق جميع جوانبها من فكرة أساسية واحدة؛ عُرِفت هذه الفكرة لاحقًا باسم التنويع المُطوَّر . نقل بيرغ هذه الفكرة إلى طلابه، ومنهم تيودور دبليو أدورنو ، الذي صرَّح قائلًا: "كان المبدأ الأساسي الذي نقله هو مبدأ التنويع: كان من المفترض أن يتطور كل شيء من شيء آخر، ومع ذلك يكون مختلفًا جوهريًا". ^{[ 27 ]} تُعد سوناتا البيانو مثالًا على ذلك - فالمقطوعة بأكملها مُشتقة من الإيماءة الرباعية الافتتاحية للعمل وعبارته الافتتاحية. ^{[ 28 ]}

كان بيرغ جزءًا من النخبة الثقافية في فيينا خلال فترة نهاية القرن الصاخبة . وشملت دائرته الموسيقيين ألكسندر فون زملينسكي وفرانز شريكر ، والرسام غوستاف كليمت ، والكاتب والساخر كارل كراوس ، والمهندس المعماري أدولف لوس ، والشاعر بيتر ألتنبرغ .

في عام ١٩١٣، عُرضت اثنتان من أغاني بيرغ من العصر الحجري القديم (١٩١٢) لأول مرة في فيينا، بقيادة شونبيرغ في حفل "سكاندالكونزيرت" الشهير . تُعزف الأغاني، التي تُعتبر بمثابة عبارات شعرية موجزة، بمصاحبة أوركسترا ضخمة. تسبب العرض في أعمال شغب، ما استدعى إيقافه. سحب بيرغ العمل فعليًا، ولم يُؤدَّى كاملًا حتى عام ١٩٥٢. وظلت النوتة الموسيقية الكاملة غير منشورة حتى عام ١٩٦٦. ^{[ ٣٠ ]}

كان لدى بيرغ اهتمام خاص بالرقم 23، حيث استخدمه في بناء العديد من أعماله. وقد طُرحت عدة تفسيرات لهذا الاهتمام: إما أنه استقاه من نظرية الإيقاعات الحيوية لفيلهلم فليس ، التي تعتبر دورة 23 يومًا ذات دلالة، ^{[ 31 ]} أو لأنه عانى من أول نوبة ربو في الثالث والعشرين من الشهر. ^{[ 32 ]}

خدم بيرغ في الجيش النمساوي المجري من عام ١٩١٥ إلى عام ١٩١٨. وخلال إجازة عام ١٩١٧، كثّف العمل على أوبراه الأولى، فوزيك . بعد انتهاء الحرب العالمية الأولى، استقر مجدداً في فيينا، حيث درّس طلاباً خصوصيين. كما ساعد شونبيرغ في إدارة جمعيته للعروض الموسيقية الخاصة ، التي سعت إلى تهيئة بيئة مثالية لاستكشاف وتقدير الموسيقى الجديدة غير المألوفة من خلال البروفات المفتوحة، والعروض المتكررة، واستبعاد النقاد المحترفين.

في عام ١٩٢٤، عُرضت ثلاثة مقتطفات من أوبرا فوزيك ، مما حقق لبيرغ أول نجاح جماهيري له. أُنجزت الأوبرا عام ١٩٢٢، وعُرضت لأول مرة في ١٤ ديسمبر ١٩٢٥، بقيادة إريك كلايبر في برلين. تُعتبر فوزيك اليوم من أهم أعمال القرن العشرين. بدأ بيرغ العمل على أوبراه الثانية، لولو ، المكونة من ثلاثة فصول ، عام ١٩٢٨، لكنه توقف عام ١٩٢٩ لتأليف أغنية الحفلات الموسيقية دير فاين ، التي أنجزها في صيف ذلك العام. وقد بشّرت دير فاين بلولو في عدة جوانب، منها الأسلوب الغنائي، والتوزيع الموسيقي، والتصميم، والنص. ^{[ ٣٣ ]}

تشمل مؤلفات بيرغ الأخرى المعروفة " السويت الغنائية " (1926)، والتي تبين لاحقًا أنها تستخدم رموزًا معقدة لتوثيق علاقة حب سرية؛ و" ثلاث قطع للأوركسترا" (التي اكتملت عام 1915 ولكن لم تُعزف إلا بعد "فوتسيك ")، و " كونشيرتو الحجرة " ( 1923-1925 ) للكمان والبيانو و13 آلة نفخية: كُتبت هذه الأخيرة بدقة متناهية لدرجة أن بيير بوليز وصفها بأنها "أكثر مؤلفات بيرغ صرامة"، وهي أيضًا مليئة بالرموز والبرامج الخفية التي كُشف عنها بعد وفاته. ^{[ 34 ]} في هذا الوقت، بدأ بيرغ في إظهار التجمعات النغمية في أعماله بعد لقائه بالملحن الأمريكي الطليعي هنري كويل ، الذي ربطته به صداقة دامت مدى الحياة. ^{[ 35 ]}

أصبحت الحياة في عالم الموسيقى أكثر صعوبة في ثلاثينيات القرن العشرين، سواء في فيينا أو ألمانيا، بسبب تصاعد موجة معاداة السامية والأيديولوجية الثقافية النازية التي نددت بالحداثة . حتى مجرد الارتباط بشخص يهودي كان كفيلاً بالتعرض للتنديد، وكانت "جريمة" بيرغ هي دراسته على يد الملحن اليهودي أرنولد شوينبيرغ . وجد بيرغ أن فرص أداء أعماله في ألمانيا أصبحت نادرة، وفي النهاية مُنعت موسيقاه ووُضعت على قائمة الموسيقى المنحطة . ^{[ 36 ]}

في عام 1932، اشترى بيرغ وزوجته نُزُلًا منعزلًا، هو فندق فالدهاوس ، على الشاطئ الجنوبي لبحيرة وورثرسي ، بالقرب من شيفلينغ آم سي في كارينثيا ، حيث تمكن من العمل في عزلة، وخاصة على أوبرا لولو وكونشيرتو الكمان . ^{[ 37 ]} في نهاية عام 1934، انخرط بيرغ في المؤامرات السياسية المتعلقة بإيجاد بديل لكليمنس كراوس كمدير لأوبرا فيينا الحكومية .

مع تزايد إلغاء عروض أعماله في ألمانيا من قبل النازيين ، الذين وصلوا إلى السلطة في أوائل عام 1933، كان عليه ضمان أن يكون المدير الجديد داعمًا للموسيقى الحديثة. في الأصل، كان من المقرر عرض أوبرا لولو لأول مرة في دار أوبرا برلين الحكومية ، حيث واصل إريك كلايبر دعمه لموسيقاه وقاد العرض الأول لأوبرا فوزيك عام 1925، لكن هذا الأمر أصبح الآن غير مؤكد، ورفضت سلطات برلين أوبرا لولو في ربيع عام 1934. كما كان إنتاج كلايبر لمتتالية لولو السيمفونية في 30 نوفمبر 1934 في برلين سببًا لاستقالته احتجاجًا على مدى تداخل الثقافة بالسياسة. حتى في فيينا، كانت فرص مدرسة فيينا للموسيقيين تتضاءل. ^{[ 36 ]}

أوقف بيرغ عملية التوزيع الموسيقي لأوبرا لولو بسبب طلب غير متوقع (ومطلوب بشدة من الناحية المالية) من عازف الكمان الروسي الأمريكي لويس كراسنر لتأليف كونشيرتو للكمان (1935). أصبح هذا العمل الرثائي العميق، الذي أُلِّف بسرعة غير معتادة وعُرض لأول مرة بعد وفاة المؤلف، أحد مؤلفات بيرغ الأكثر أداءً. وكما هو الحال في معظم أعماله الناضجة، يستخدم هذا العمل اقتباسًا فريدًا من تقنية شونبيرغ "الاثني عشرية" أو تقنية الاثنتي عشرة نغمة ، مما يمكّن المؤلف من إنتاج مقاطع تستحضر التناغم الموسيقي بشكل واضح، بما في ذلك اقتباسات من موسيقى تاريخية ذات تناغم موسيقي، مثل ترنيمة لباخ وأغنية شعبية من كارينثيا. أُهدي كونشيرتو الكمان "إلى ذكرى ملاك"، مانون غروبيوس ، ابنة المهندس المعماري والتر غروبيوس وألما مالر الراحلة . ^{[ 38 ]}

توفي بيرغ عن عمر يناهز الخمسين عاماً في فيينا، عشية عيد الميلاد عام 1935، بسبب تسمم الدم الذي يُعتقد أنه ناجم عن دمل في ظهره، نتيجة لدغة حشرة حدثت في نوفمبر. ^{[ 39 ]} ودُفن في مقبرة هيتزينغ في فيينا.

قبل وفاته، كان بيرغ قد أنجز التوزيع الموسيقي للفصلين الأولين فقط من فصول أوبرا لولو الثلاثة . عُرض الفصلان بنجاح لأول مرة في زيورخ عام ١٩٣٧. ولأسباب شخصية، فرضت هيلين بيرغ لاحقًا حظرًا على أي محاولة "لإكمال" الفصل الأخير، الذي كان بيرغ قد أنجزه بالفعل في نوتة موسيقية مختصرة . ^{[ ٤٠ ]} ولذلك، تم تكليف فريدريش سيرها سرًا بتأليف التوزيع الموسيقي ، وعُرض لأول مرة في باريس (بقيادة بيير بوليز ) عام ١٩٧٩ فقط، بعد وفاة هيلين بيرغ بفترة وجيزة.