فرقة باليه سان فرانسيسكو

شكّل ويليام كريستنسن ، وهارولد كريستنسن ، ولو كريستنسن الثلاثي الشهير من الإخوة الذين يعتبرهم الكثيرون الأكثر إسهامًا في ترسيخ فن الباليه في الولايات المتحدة. وُلد الإخوة الثلاثة في عائلة فنية وموسيقية، ودرسوا الرقص الشعبي والباليه منذ نعومة أظفارهم، ثم قاموا بجولة في مسارح أورفيوم الشهيرة خلال عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين، حيث عرّفوا العديد من الأمريكيين على فن الباليه لأول مرة من خلال عرضهم "الإخوة كريستنسن". ^{[ 2 ]}

مع انحسار عروض الفودفيل من الثقافة الشعبية الأمريكية، انضم هارولد ولو إلى فرقة جورج بالانشين الجديدة، فرقة الباليه الأمريكية ، عام 1935. وفي عام 1932، أسس ويليام مدرسة للباليه في بورتلاند، أوريغون؛ وفي عام 1937، عُيّن راقصًا منفردًا رئيسيًا في فرقة باليه أوبرا سان فرانسيسكو. ^{[ 3 ]} أصبح مديرًا للباليه ومصمم رقصات الفرقة عام 1938. واشترى مع شقيقه هارولد الفرقة من الأوبرا عام 1942، وأعاد تسميتها إلى فرقة باليه سان فرانسيسكو. ^{[ 4 ]} وفي عام 1951، تقاعد ويليام من منصب مدير فرقة باليه سان فرانسيسكو وانتقل إلى يوتا، حيث بدأ تدريس الباليه في أول قسم للباليه في جامعة يوتا في البلاد . وأسس مع مجموعة من طلابه فرقة باليه يوتا المدنية (المعروفة الآن باسم باليه الغرب ) عام 1963؛ وظلت الشركة تحت إدارة كريستنسن حتى عام 1978. ^{[ 5 ]}

تحت إشراف بالانشين في فرقة الباليه الأمريكية، أصبح ليو كريستنسن أول راقص نبيل أمريكي المولد . ^{[ 4 ]} جند جيش الولايات المتحدة كريستنسن للقتال في الحرب العالمية الثانية . بعد انتهاء الحرب، انضم إلى جمعية الباليه التي أسسها بالانشين ولينكولن كيرستين (والتي سرعان ما أصبحت فرقة باليه مدينة نيويورك )، وأصبح في نهاية المطاف مديرًا للباليه ؛ وشغل هذا المنصب من عام 1946 حتى عام 1950. ^{[ 6 ]} في عام 1951، انضم إلى شقيقه ويليام كمدير مشارك لفرقة باليه سان فرانسيسكو. عندما انتقل ويليام إلى مدينة سولت ليك في وقت لاحق من ذلك العام، تولى ليو منصب المدير الكامل لفرقة باليه سان فرانسيسكو؛ وشغل هذا المنصب حتى عام 1976، عندما انضم إليه مايكل سموين كمدير مشارك. بقي ليو كريستنسن مديرًا مشاركًا لفرقة باليه سان فرانسيسكو حتى عام 1984، وهو عام وفاته. ^{[ 3 ]}

بعد مغادرته عروض الفودفيل عام ١٩٣٥، رقص هارولد كريستنسن مع فرقة الباليه الأمريكية، وفرقة باليه أوبرا سان فرانسيسكو، وفرقة باليه كيرستين ، وفرقة باليه سان فرانسيسكو حتى اعتزاله المسرح عام ١٩٤٦. ^{[ ٧ ]} في عام ١٩٤٠، دعاه شقيقه ويليام لتولي منصب مدير مدرسة باليه سان فرانسيسكو ، وفي عام ١٩٤٢ اشترى هو وويليام فرقة باليه سان فرانسيسكو. واستمر هارولد في العمل كمدير للمدرسة حتى تقاعده عام ١٩٧٥.

كان جيمس ستارباك، مصمم الرقصات والراقص الحائز على جائزة إيمي ، راقصًا رئيسيًا في فرقة باليه أوبرا سان فرانسيسكو من عام 1935 إلى عام 1938؛ ثم ترك الفرقة ليصبح أول رجل أمريكي يرقص مع فرقة باليه روس دي مونت كارلو . ^{[ 8 ]}

في عام ١٩٣٨، كان أول إنتاج رئيسي للفرقة هو باليه كوبيليا ، من تصميم ويليام كريستنسن. ^{[ ٩ ]} وفي عام ١٩٤٠، قدمت الفرقة باليه بحيرة البجع ، وكانت هذه المرة الأولى التي تُقدم فيها فرقة أمريكية هذا الباليه كاملاً. وفي ليلة عيد الميلاد عام ١٩٤٤، قدمت الفرقة باليه كسارة البندق ، وهو أول إنتاج كامل لأشهر أعمال تشايكوفسكي يُعرض على الإطلاق في الولايات المتحدة.

في عام ١٩٤٢، انقسمت فرقة باليه أوبرا سان فرانسيسكو إلى فرقتين مستقلتين، فرقة باليه وفرقة أوبرا. بيع قسم الباليه إلى ويليام وهارولد كريستنسن. أصبح ويليام المدير الفني، بينما تولى هارولد منصب مدير مدرسة باليه سان فرانسيسكو. ^{[ ٩ ]} كما تأسست نقابة باليه سان فرانسيسكو كمنظمة داعمة لفرقة باليه سان فرانسيسكو. ^{[ ١٠ ]}

شهد عام 1951 تحولاً هاماً في إدارة فرقة باليه سان فرانسيسكو. فقد دخل ليو كريستنسن، الراقص الأول آنذاك، في شراكة مع شقيقه ويليام كريستنسن كمديرين مشاركين. ثم في عام 1952، تولى ليو كريستنسن منصب المدير الوحيد. وتحت قيادته، بدأت فرقة باليه سان فرانسيسكو بالجولات الفنية وترسيخ مكانتها كفرقة باليه أمريكية مرموقة. وحتى عام 1956، اقتصرت عروض فرقة باليه سان فرانسيسكو على الساحل الغربي ، لكن كريستنسن اصطحبها إلى مهرجان جاكوبز بيلو للرقص في ماساتشوستس . وفي عام 1957، كانت أول فرقة باليه أمريكية تقوم بجولة في الشرق الأقصى، حيث قدمت عروضها في 11 دولة آسيوية. ^{[ 9 ]} وفي يوم رأس السنة الميلادية عام 1965، بثت قناة ABC-TV حلقة مختصرة مدتها ساعة واحدة من عرض باليه كسارة البندق الذي صممه ليو كريستنسن، والذي قدمته فرقة باليه سان فرانسيسكو.

في عام 1972، تم تسمية دار أوبرا سان فرانسيسكو التذكارية للحرب المقر الرسمي لفرقة باليه سان فرانسيسكو.

في عام ١٩٧٣، أصبح مايكل سموين مديرًا فنيًا مشاركًا لفرقة باليه سان فرانسيسكو مع ليو كريستنسن؛ وكان سموين قد رقص مع الفرقة من عام ١٩٥٣ إلى عام ١٩٦١. ^{[ ١١ ]} تحت إدارته، ارتفع مستوى فرقة باليه سان فرانسيسكو على الصعيدين الوطني والدولي بشكل ملحوظ بفضل النجاح الكبير لعروض مثل عرض روميو وجولييت عام ١٩٧٧ ، والذي عُرض ضمن سلسلة العروض الرائعة : الرقص في أمريكا على قناة PBS عام ١٩٧٨. ^{[ ١٢ ]} شكّل هذا العرض التلفزيوني المرة الأولى التي تُعرض فيها فرقة باليه من الساحل الغربي، وعرض باليه كامل، على قناة PBS التلفزيونية. ^{[ ١٣ ]} بثت PBS ثلاثة عروض أخرى من إنتاج سموين لفرقة باليه سان فرانسيسكو، وفازت عروضه لباليه العاصفة وأغنية للمحاربين الموتى بجوائز إيمي . قاد سموين الفرقة حتى عام ١٩٨٥.

شكّل وصول هيلجي توماسون عام 1985 كمدير فني بداية عهد جديد لفرقة باليه سان فرانسيسكو. تحت إدارته، ^{[ 14 ]} حظيت فرقة باليه سان فرانسيسكو بالتقدير كإحدى أكثر فرق الباليه ابتكارًا في العالم، وذلك بفضل تكليفها المبكر والمتكرر لأعمال جديدة من قبل مصممي رقصات طموحين من جميع أنحاء العالم، ^{[ 15 ]} واتساع نطاق عروضها - التي تشمل الباليه الكلاسيكي ، والباليه الكلاسيكي الحديث ، والباليه المعاصر - وتنوع أعضائها. ^{[ 16 ]} أشارت صحيفة فايننشال تايمز في عام 2012 إلى أن "توماسون... ساهم في كسر الحواجز بين أفضل فرق الباليه الأمريكية وما يُسمى بـ"الفرق الإقليمية " . ^{[ 17 ]}

على مدى أكثر من 25  عامًا، قدّم توماسون عروضًا كاملةً حائزةً على إشادة النقاد لأعمال كلاسيكية، من بينها بحيرة البجع (1988، 2009)؛ الجميلة النائمة (1990)؛ روميو وجولييت (1994)؛ جيزيل (1999)؛ دون كيشوت ، الذي شارك في تقديمه مع الراقص الرئيسي السابق ومصمم الرقصات المقيم الحالي يوري بوسوخوف (2003)؛ وكسارة البندق (2004). وتتميز نسخة توماسون من كسارة البندق ، التي تدور أحداثها في سان فرانسيسكو خلال معرض بنما والمحيط الهادئ الدولي عام 1915 ، بكونها النسخة الوحيدة التي تُعرض ^في سان فرانسيسكو . وتضم ديكورات (بما في ذلك خلفية من منازل سان فرانسيسكو الفيكتورية المعروفة باسم "السيدات المرسومات " ) ^{[ 18} ] وأزياء من تصميم مايكل ييرغان ومارتن باكليديناز، وكلاهما حائز على جوائز توني عدة مرات. ^{[ 19 ]} عند عرضها الأول، وصفت صحيفة نيويورك تايمز باليه كسارة البندق لتوماسون بأنه "مذهل وأنيق وجميل". ^{[ 18 ]}

تقدم فرقة باليه سان فرانسيسكو اليوم حوالي 100 عرض سنوياً. ويشمل ريبرتوار الفرقة المتنوع أعمالاً للسير فريدريك أشتون ، وجورج بالانشين ، وديفيد بينتلي ، وأوغست بورنونفيل ، وفال كانيبارولي ، ولو كريستنسن ، وناتشو دواتو ، وجورما إيلو ، وويليام فورسايث ، وجيمس كوديلكا ، وجيري كيليان ، وسيرج ليفار ، ولار لوبوفيتش ، وواين ماكجريجور ، وأغنيس دي ميل ، والسير كينيث ماكميلان ، وهانز فان مانين ، وبيتر مارتينز ، ومارك موريس ، ورودولف نورييف ، وماريوس بيتيبا ، ورولان بيتي ، ويوري بوسوخوف، وأليكسي راتمانسكي ، وجيروم روبينز ، وليام سكارليت ، وبول تايلور ، وهيلي توماسون ، وأنتوني تيودور ، وكريستوفر ويلدون .

في عام 2010، احتفى حفل افتتاح فرقة الباليه، " الاحتفال الفضي" ، بمرور 25 عامًا على تولي توماسون  منصب المدير الفني. ^{[ 20 ]}

شمل حفل الافتتاح للموسم الثمانين لباليه سان فرانسيسكو: Tarantella pas de deux، وL'Arlesienne المنفرد، ومهرجان الزهور في Genzano pas de deux، وIn the Passerine's Clutch ، والفصل الثاني المنفرد لريموندا ، والحركة الثانية الثلاثية ، و Don Quixote grand pas de deux، وOnegin Act 1 pas de deux، و Stars and Stripes pas de deux، و After the Rain pas de deux، و مقتطفات من جناح أون بلانك . ^{[ 21 ]}

شمل موسم 2013 لباليه سان فرانسيسكو الثلاثي ، والشبح ، وبوردرلاندز ^{[ 22 ]} بالإضافة إلى جناح بلانك ، وفي الليل ، ونيجينسكي ، وطقوس الربيع ، وأونجين ، وريموندا الفصل الثالث ، وسندريلا . ^{[ 23 ]}

تضمن موسم 2014 عروض جيزيل ، حلم ليلة صيف ، دموع ، أراضي الحدود ، من أراضٍ أجنبية ، طائر النار ، أشباح ، مملكة الظلال من لا بايادير ، سندريلا ، ثلاثية شوستاكوفيتش ، كابريس ، مايلستروم ، طقوس الربيع ، الطائر الطنان ، الموسم الخامس ، سويت أون بلانك ، أغون ، رباعية برامز-شونبيرغ ، وقطع زجاجية . ^{[ 24 ]}

تضمن موسم 2015 عروضاً لأعمال سيريناد، وراكو، ولامبارينا، وجيزيل، وإثارة الدقة المذهلة ، ومتغيرات لزوجين، ومانيفستو، ومملكة الأشباح من أوبرا لا بايادير، الفصل الثاني، ورقصات في تجمع، والطائر الطنان، ودون كيشوت، وثلاثية شوستاكوفيتش، وكابريس، والسباح، وروميو وجولييت . ^{[ 25 ] [ 26 ]}

تضمن موسم 2017 "سيمفونية هافنر"، و"الأواني الهشة"، و" في وجه الملوك "، و"سبع سوناتات"، و"المأساة المتفائلة"، و"باس/بارتس 2016"، و"فرانكشتاين"، و"كونشيرتو سترافينسكي للكمان"، و"الابن الضال"، و"الماس"، و"الاندماج"، و"سالومي"، و"التناظرات المخيفة"، و"بحيرة البجع"، و"الثلاثي"، و"الشبح في الآلة"، و"في غضون الساعة الذهبية"، و"سندريلا".

في يناير 2021، أعلن توماسون أنه سيتقاعد من الشركة في عام 2022. ^{[ 27 ]} وفي عام 2022، خلفت تامارا روخو توماسون في منصب المديرة الفنية. ^{[ 28 ]}

في عام ١٩٩١، قدمت فرقة باليه سان فرانسيسكو عروضها في مدينة نيويورك لأول مرة منذ ٢٦  عامًا، ثم عادت في أعوام ١٩٩٣، ١٩٩٥، ١٩٩٨، ٢٠٠٢، ٢٠٠٦، ٢٠٠٨، و٢٠١٣. وعقب الجولة الأولى، أشادت صحيفة نيويورك تايمز قائلةً: "لقد حقق السيد توماسون إنجازًا غير مسبوق: فقد ارتقى بفرقة تُوصف بأنها إقليمية إلى مصاف الفرق الوطنية، وذلك من خلال صقل مهارات الراقصين وصقل أسلوبهم الكلاسيكي ليُقدموا أداءً مذهلاً يتميز بالحيوية والنقاء. تُعد فرقة باليه سان فرانسيسكو، بقيادة هيلجي توماسون، واحدة من قصص النجاح الباهرة في عالم الفنون في أمريكا." ^{[ ١٦ ]}

في مايو 1995، استضافت فرقة باليه سان فرانسيسكو 12 فرقة باليه من مختلف أنحاء العالم في مهرجان "متحدون نرقص: مهرجان دولي". وقد أقيم المهرجان احتفالاً بالذكرى الخمسين لتوقيع ميثاق الأمم المتحدة ، وذلك في مركز سان فرانسيسكو التذكاري للحرب والفنون الأدائية .

في خريف عام 2008، وكجزء من احتفال الشركة بالذكرى السنوية الخامسة والسبعين، انطلقت فرقة باليه سان فرانسيسكو في جولة أمريكية لاقت استحسان النقاد شملت أربع مدن، مع عروض في مسرح هاريس للموسيقى والرقص في شيكاغو ، ومركز مدينة نيويورك ، ومركز سيجرستروم للفنون في جنوب كاليفورنيا ، ومركز جون إف كينيدي للفنون المسرحية في واشنطن العاصمة. وبلغ العام ذروته في مهرجان الأعمال الجديدة الذي شهد عروضاً عالمية أولى لعشرة من أشهر مصممي الرقصات في العالم - جوليا آدم، وفال كانيبارولي، وجورما إيلو، ومارجريت جينكينز ، وجيمس كوديلكا، ومارك موريس، ويوري بوسوخوف، وبول تايلور، وستانتون ويلش ، وكريستوفر ويلدون. وشملت مبادرات الذكرى السنوية الأخرى كتابًا تذكاريًا بعنوان " باليه سان فرانسيسكو في الخامسة والسبعين" ، وبث عرض " كسارة البندق" لتوماسون في ديسمبر 2008 ضمن سلسلة "العروض العظيمة: الرقص في أمريكا" على قناة PBS، والتي تم إنتاجها بالشراكة مع تلفزيون KQED العام في سان فرانسيسكو.

كما قدمت فرقة باليه سان فرانسيسكو عروضًا في جولات خارجية متكررة، شملت عروضًا في أماكن مرموقة مثل دار أوبرا باريس الشهيرة - قصر غارنييه في باريس (1994، 2001)؛ ومسرح سادلرز ويلز في لندن (1999، 2004، 2012) ودار الأوبرا الملكية في كوفنت غاردن (2002)؛ ومسرح ميغارون في أثينا (2002) ومدرج هيرودس أتيكوس (2004)؛ وحدائق تيفولي في كوبنهاغن (1998، 2010)؛ ومهرجان إدنبرة الدولي في مسرح إدنبرة بلاي هاوس (1997، 2003). وفي خريف عام 2009، قامت فرقة باليه سان فرانسيسكو بأول رحلة لها إلى جمهورية الصين الشعبية، حيث قدمت عروضًا في شنغهاي وبكين.

في عام 2012، انطلقت فرقة باليه سان فرانسيسكو في أطول جولة في تاريخ الشركة، مع مشاركات في لندن وواشنطن العاصمة، بالإضافة إلى زيارات لأول مرة إلى هامبورغ بألمانيا؛ وموسكو؛ وسان فالي بولاية أيداهو.

• تامارا روخو

• ريكاردو بوستامانتي
• فيليبي دياز

• تينا لوبلان
• أنيتا باتشوتي
• كاتيتا والدو

• يوري بوسوخوف

• هيلجي توماسون
• باتريك أرماند
• ريكاردو بوستامانتي
• فيليبي دياز

• آنا شازيروغلو
• لوجي جودموندسون
• أليهاماري كي
• لوجان شو
• أميليا سوه
• آشر ستيفنسون

تأسست المدرسة عام ١٩٣٣ كجزء من مدرسة سان فرانسيسكو للأوبرا والباليه، عندما لاحظ غايتانو ميرولا ، مؤسس أوبرا سان فرانسيسكو ، الحاجة إلى مؤسسة تُدرَّب فيها الراقصون على أداء عروض الأوبرا. ^{[ ٣٢ ]} تولى مدير الباليه أدولف بولم إدارة المدرسة من عام ١٩٣٣ إلى عام ١٩٣٨. ثم أصبح ويليام كريستنسن مديرًا لها من عام ١٩٣٨ إلى عام ١٩٤٠، وخلفه شقيقه هارولد كريستنسن من عام ١٩٤٢ حتى عام ١٩٧٥. ^{[ ١٩ ]} أدار ريتشارد إل. كامماك المدرسة من عام ١٩٧٥ إلى عام ١٩٨٥؛ وأشرف على انتقالها إلى مبانيها الحديثة والمتطورة في شارع فرانكلين عام ١٩٨٣. وفي عام ١٩٨٥، عيّن هيلجي توماسون، المدير الفني الجديد لباليه سان فرانسيسكو، نانسي جونسون مديرةً للمدرسة. انضمت لولا دي أفيلا كمديرة مساعدة من عام 1993 إلى عام 1999، تلتها غلوريا غوفرين بدءًا من عام 1999. وفي عام 2006، عادت دي أفيلا للعمل كمديرة مساعدة حتى عام 2012، عندما تولى باتريك أرماند المنصب. ^{[ 33 ]}

القبول في المدرسة يتم عن طريق اختبار الأداء فقط. يمكن للطلاب التقدم بطلبات للحصول على مساعدات مالية ومنح دراسية قائمة على الجدارة. قد تتم دعوة الطلاب المتقدمين للانضمام إلى برنامج SFBS التدريبي، وهو برنامج تحضيري مهني لمدة عام إلى عامين تم إنشاؤه في عام 2004. ^{[ 34 ]}

يتم اختيار ما يصل إلى 150 طالبًا عن طريق اختبار الأداء للرقص في إنتاج فرقة باليه سان فرانسيسكو السنوي لباليه كسارة البندق . كما يمكن للطلاب الأكثر تقدمًا الرقص مع فرقة باليه سان فرانسيسكو في موسم العروض. ^{[ 35 ]}

كما تدير المدرسة برنامجًا تمهيديًا للباليه للأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 4 و7 سنوات؛ وبعد إكمال البرنامج، يجب على الطلاب الذين يبلغون السن القانونية والذين يرغبون في مواصلة الدراسة إجراء اختبار أداء للالتحاق بالمدرسة. ^{[ 36 ]}

لطالما اشتهرت هيئة التدريس في مدرسة سان فرانسيسكو للباليه بتميزها وتنوع خلفياتها. ومنذ يناير 2017، يقودها المدير الفني هيلجي توماسون والمدير باتريك أرماند. وتضم هذه الهيئة المرموقة كلاً من: باتريك أرماند، وسيسيليا بيم، وساندرينا كاسيني، وكريستي ديكامينادا، وكارين غاباي، وجيفري ليونز، وروبين مارتن سينتاس، وإيلونا ماكهيو، وباسكال مولات (مساعد برنامج المتدربين)، وآن-صوفي رودريغيز، وخايمي دياز (تقوية العضلات)، وديكساندرو "دي" مونتالفو (الرقص المعاصر)، وبريان فيشر (الرقص المعاصر)، ودانا غينشافت (الرقص المعاصر واللياقة البدنية)، وهنري بيرغ (اللياقة البدنية)، وليونيد شاغالوف (الرقص التعبيري)، وجيمي ناروشين (الموسيقى)، ودانيال سوليفان (الموسيقى). أما أعضاء هيئة التدريس الضيوف لعام 2017 فهم: سفيان سيلف (الضيف الرئيسي). ^{[ 37 ]}

المصدر: ^{[ 38 ]}

تتألف أوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية من 49 عضوًا، ويرأسها مارتن ويست، المدير الموسيقي وقائد الأوركسترا. تقاعد عازف الكمان المنفرد وقائد الأوركسترا المؤسس روي مالان في ديسمبر 2014، بعد خدمة دامت 40 عامًا. ^{[ 39 ]} بعد بحث دقيق، عُيّنت كورديولا ميركس قائدةً للأوركسترا في عام 2016. ^{[ 40 ]} اعتبارًا من فبراير 2024، ضمّت الأوركسترا الموسيقيين والموظفين ما يلي: ^{[ 41 ]}

قاد الأوركسترا دينيس دي كوتو من عام 1975 حتى عام 1998، حين أجبره مرضه بالسرطان في مراحله الأخيرة على التنحي عن منصبه. ^{[ 42 ]} ثم تولى إميل دي كو ، الذي كان يشغل منصب قائد الأوركسترا منذ عام 1995، منصب المدير الموسيقي، وقاد الأوركسترا حتى عام 2001، حين غادر لينضم إلى أوركسترا واشنطن الوطنية السيمفونية . وخلفه مساعد قائد الأوركسترا الأول جان لويس ليرو، الذي ترك المنصب المؤقت عام 2003، وخلفه أندرو موغريليا . وفي عام 2005، غادر موغريليا ليتفرغ لمهامه كمدير موسيقي في معهد سان فرانسيسكو للموسيقى . وفي العام نفسه، تولى مارتن ويست، قائد الأوركسترا الضيف المتكرر، منصب المدير الموسيقي. ^{[ 43 ]} وفي عام 2018، عُيّن قائد الأوركسترا الضيف المتكرر مينغ لوك قائدًا ضيفًا رئيسيًا.

يضم ريبرتوار الأوركسترا مئات الأعمال الموسيقية التي تغطي أربعة قرون من التاريخ الموسيقي، وقد سُجّل العديد منها ونُشرت وحظيت بإشادة نقدية واسعة، بما في ذلك أعمال بيتهوفن وبيزيه وديليب . وقد عُرضت أربعة من تسجيلات الأوركسترا على قناة PBS ضمن برنامج " عروض رائعة: الرقص في أمريكا " .

تشمل التسجيلات ما يلي: