أوبرا سان فرانسيسكو

📅 آخر تحديث: ٢٤ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٤ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 8 صور
الموسوعة الحرة
أوبرا سان فرانسيسكو
معلومات عامة
موقعسان فرانسيسكو ، كاليفورنيا، الولايات المتحدة
مفتوح1923 ؛ منذ 101 سنة ( 1923 )

أوبرا سان فرانسيسكو ( SFO ) هي شركة أوبرا أمريكية أسسها جيتانو ميرولا (1881-1953) في عام 1923 ومقرها في سان فرانسيسكو ، كاليفورنيا .

تاريخ

جيتانو ميرولا (1923–1953)

بدأ طريق ميرولا نحو الشهرة في منطقة الخليج في عام 1906 عندما زار المدينة لأول مرة. [1] في عام 1909، عاد كقائد لشركة الأوبرا الدولية في مونتريال، وهي واحدة من العديد من الفرق الزائرة التي كانت تتردد على المدينة الصاخبة. أقنعته الزيارات المستمرة على مدى العقد التالي بأن شركة الأوبرا في سان فرانسيسكو كانت قابلة للتطبيق.

عاد ميرولا إلى المدينة في عام 1921 أثناء إقامته بدعم السيدة أوليفر ستاين أوليفر ستاين. وقد وضع خططًا لشركة أوبرا جديدة مملوكة محليًا لن تعتمد على الفرق الزائرة، وهي ممارسة شائعة لبعض شركات الأوبرا منذ حمى الذهب . وبحلول العام التالي، نظم ميرولا موسمًا تجريبيًا في جامعة ستانفورد. [2] حدث أول أداء في ملعب كرة القدم بجامعة ستانفورد كاردينال في 3 يونيو 1922، مع أداء تينور الأوبرا جيوفاني مارتينيلي في باجلياتشي وكارمن وفاوست . [3 ]

لم يحقق الموسم الذي استمر خمسة أيام أي نجاح مالي؛ وبدلاً من ذلك نجح ميرولا في جمع الأموال لموسم كامل من الأوبرا في العام التالي. بعد ذلك، كان أول أداء غير تابع قدمته أوبرا سان فرانسيسكو هو La bohème ، مع كوينا ماريو وجيوفاني مارتينيلي ، في 26 سبتمبر 1923، في قاعة Civic Auditorium بالمدينة .

في السنوات اللاحقة، قدمت دار الأوبرا الفرنسية مجموعة واسعة من الأوبرا الإيطالية، ونادرًا ما قدمت أوبرا معينة أكثر من مرة. نادرًا ما استمرت مواسم دار الأوبرا الفرنسية لأكثر من شهرين، وأحيانًا كانت تقدم أقل من شهر واحد. تضمن موسم 1923-1924 إنتاجات لأندريا شينييه وميفيستوفيلي مع بنيامينو جيجلي ، وتوسكا مع جوزيبي دي لوكا ومارتينيلي ، وريجوليتو لفيردي مع كوينا ماريو ودي لوكا وجيجلي.

خلال السنوات التسع التي أعقبت موسم الافتتاح، تم تصميم دار الأوبرا التذكارية للحرب في سان فرانسيسكو على يد آرثر براون جونيور.

برامج أوبرا سان فرانسيسكو، 1934-1936

في الخامس عشر من أكتوبر عام 1932، افتتحت الشركة دار الأوبرا الجديدة بأداء أوبرا توسكا مع كلوديا موزيو في الدور الرئيسي. كانت سمة مميزة لسنوات ميرولا كمدير عام هي حقيقة (كما لاحظ تشاتفيلد تايلور) أن "المطربين العظماء في العالم كانوا يأتون بانتظام إلى سان فرانسيسكو، وغالبًا ما يؤدون عدة أدوار احترامًا للموسم القصير ووقت السفر الطويل عبر البلاد". [4]

قاد إدوين ماك آرثر أوركسترا أوبرا سان فرانسيسكو في العديد من التسجيلات التي بلغت 78 دورة في الدقيقة لشركة RCA Victor في أواخر ثلاثينيات القرن العشرين، بما في ذلك عروض السوبرانو كيرستن فلاجستاد . وقد أعادت شركة RCA إصدار بعض هذه التسجيلات لاحقًا على أسطوانات LP وأقراص مضغوطة.

تم بث إصدارات قصيرة من جميع الأعمال في الموسم على حوالي 30 محطة إذاعية في كاليفورنيا وأوريجون وواشنطن وأيداهو وكولومبيا البريطانية، بدءًا من عام 1941 تقريبًا.

استمرت فترة ميرولا في منصبه لمدة 30 عامًا. تضمنت خصائص أوبرا سان فرانسيسكو التي أسسها ميرولا خلق فرص للمطربين الأمريكيين الشباب بغض النظر عن حقيقة أن الأوبرا كانت تفتقر إلى برنامج تدريب رسمي في ذلك الوقت، بالإضافة إلى جولات منتظمة من قبل أوبرا سان فرانسيسكو إلى لوس أنجلوس بين عامي 1937 و1965، مما أدى إلى تمديد الموسم إلى نوفمبر. ومع ذلك، حتى بعد وفاة ميرولا في 30 أغسطس 1953، أثناء إجراء حفلة موسيقية في الهواء الطلق في ستيرن جروف ، نادرًا ما امتد موسم سان فرانسيسكو الرئيسي إلى ما بعد أواخر أكتوبر.

كورت هربرت أدلر (1953-1981)

جاء كيرت هربرت أدلر (1905-1988) إلى الولايات المتحدة في عام 1938 بعد اكتساب الخبرة والتدريب في العديد من جوانب الموسيقى والمسرح في النمسا وألمانيا وإيطاليا. لمدة خمس سنوات، عمل على بناء جوقة شركة أوبرا شيكاغو. سمع عنه ميرولا، ودعاه عبر الهاتف إلى أوبرا سان فرانسيسكو في عام 1943 كمدير للجوقة. [5]

كورت هربرت أدلر (1966)

كان أدلر يُنظَر إليه غالبًا باعتباره شخصًا صعبًا ومستبدًا في بعض الأحيان للعمل معه. ومع ذلك، كما يلاحظ تشاتفيلد تايلور، "عاد المطربون والمايسترو والمخرجون والمصممون موسمًا بعد موسم. لقد عادوا لأن أدلر جعل من SFO شركة تحظى بالاحترام الدولي وتعمل بمستوى عالٍ من الاحتراف وعرضت عليهم أشياء مثيرة للاهتمام للقيام بها في جو دافئ وداعم". ومن بين أولئك الذين عُرضت عليهم تحديات جديدة ومثيرة جيراينت إيفانز، الباريتون الويلزي، وليونتين برايس، ولوتشيانو بافاروتي.

تولى المزيد والمزيد من التفاصيل الإدارية مع تدهور صحة ميرولا وطاقته، لكن أدلر لم يكن الخيار الطبيعي لمجلس الإدارة ليحل محل ميرولا في وقت وفاته في عام 1953. بعد ثلاثة أشهر من العمل كمدير فني، وبمساعدة رئيسه روبرت وات ميلر، تم تأكيد أدلر كمدير عام.

أهداف أدلر

كان لدى أدلر عدة أهداف في الاستحواذ على الشركة. كان أحدها توسيع الموسم الذي كان يستمر في زمن ميرولا. وقد تغير من يوم الجمعة بعد عيد العمال حتى أوائل نوفمبر (عندما بدأ موسم أوبرا متروبوليتان). وكان ذلك للاستفادة من توافر المطربين من خلال تقديم ما يصل إلى أربعة عشر أوبرا مع عرضين أو ثلاثة لكل منها. وفي النهاية، كما رأينا في موسم أوبرا سان فرانسيسكو لعام 1961، تم تقديم أحد عشر أوبرا بمتوسط ​​خمسة أو ستة عروض لكل منها بينما استمر الموسم حتى أواخر نوفمبر.

كان هدفه الآخر هو تقديم المواهب الجديدة، ولهذا كان لا يكل في البحث عن المطربين الجدد الصاعدين، سواء كانوا أمريكيين أو أوروبيين، من خلال حضور العروض في دور الأوبرا الكبرى والصغرى. سمع ليونتين برايس على الراديو وعرض عليها دورًا في حوارات الكرمليين في عام 1957، وبالتالي قدم لها أول أداء لها على مسرح أوبرا رئيسي. بعد فترة وجيزة في نفس الموسم، تولت دور عايدة في وقت قصير لتحل محل أنطونيتا ستيلا ، وهو الدور الذي منحها شهرة دولية طويلة الأمد.

نشأت بين أدلر وبيرجيت نيلسون علاقة مهنية قوية . ظهرت نيلسون لأول مرة في الولايات المتحدة في سان فرانسيسكو عام 1956. وعادت تقريبًا كل موسم لمدة 26 عامًا وكان آخر ظهور لها في المنزل عام 1982.

كانت إحدى سمات سنوات أدلر هي الاهتمام بتطوير علاقات أقوى مع مخرجي مسرح الأوبرا في محاولة لتعزيز العناصر الدرامية والمسرحية للأعمال. وفي هذا، كان مدعومًا بشكل كبير بعلاقته الطويلة مع جان بيير بونيل ، مخرج المسرح ومصمم الديكور المثير للجدل في كثير من الأحيان والذي بدأ ارتباطه بـ SFO في عام 1957.

برنامج أوبرا ميرولا

تضمنت العديد من الابتكارات التي قام بها أدلر برنامج أوبرا ميرولا (الذي سمي على اسم أول مدير عام). بدأ البرنامج خلال موسم 1954/55 وحصل على اسمه الحالي في عام 1957. يقدم البرنامج الآن سنويًا لحوالي 23 مغنيًا موهوبًا وأربعة مدربين متدربين ومدير مسرح متدرب فرصة نادرة للدراسة والتدريب والمشاركة في فصول دراسية رئيسية مع محترفين راسخين لمدة أحد عشر أسبوعًا خلال الصيف. واصل العديد منهم مسيرتهم المهنية الدولية، ومن بينهم كارول فانيس وتوماس هامبسون . [6]

الأوبرا في الحديقة

كان أحد الابتكارات الأخرى هو "الأوبرا في الحديقة" والتي كانت منذ عام 1971 حفلًا موسيقيًا مجانيًا سنويًا في حديقة جولدن جيت في يوم الأحد التالي لليلة الافتتاح لموسم الخريف. يتميز هذا الحفل تقليديًا بفنانين من عطلة نهاية الأسبوع الافتتاحية في حفل موسيقي كامل مع أوركسترا أوبرا سان فرانسيسكو. الحدث مفتوح للجمهور ويجذب حوالي 30000 مستمع. يتم تقديم الحفل الموسيقي بالاشتراك مع مؤسسة حدائق سان فرانسيسكو غير الربحية وجمعيات سان فرانسيسكو كرونيكل الخيرية. [7]

نجاح الشركة

بحلول سبعينيات القرن العشرين، حققت الشركة نجاحًا كبيرًا وعرضت على الجمهور "صفوة المطربين" المعروفين دوليًا، ولكن مع استعانة أدلر غالبًا بمطربين غير معروفين لتقديم عروضهم الأمريكية لأول مرة أو مفاجأة المطربين المشهورين الذين حلوا محل المطربين المرضى، كانت هناك بعض الليالي المثيرة في الأوبرا. وشملت هذه الليالي بلاسيدو دومينغو الذي طار دون سابق إنذار من مدينة نيويورك إلى سان فرانسيسكو - وإن كان بعد ثلاث ساعات من وقت الستار - ليحل محل كارلو كوسوتا المريض في ليلة افتتاح أوتيللو واستبدال ليونتين برايس في اللحظة الأخيرة بمارجريت برايس في دور عايدة.

من عام 1971 إلى عام 1979، بثت محطة سان فرانسيسكو KKHI العروض المنتظمة ليلة الجمعة للأوبرا على موجات AM وFM (بنظام الاستريو المتعدد مع الترميز الرباعي). وقد استضاف البث العديد من المذيعين المشهورين، بما في ذلك سكوت بيتش وفريد ​​شيري.

في صيف عام 1972، بدأت أوبرا سان فرانسيسكو احتفالاتها بالذكرى الخمسين بحفل موسيقي مجاني خاص في سيجموند شتيرن جروف. قاد أدلر معظم البرنامج، الذي تضمن عروضًا للعديد من المطربين الناجين الذين ظهروا مع الشركة خلال تاريخها. قاد التينور الأسطوري لوريتز ميلكيور الأوركسترا، بدلاً من الغناء، في أداء لمسيرة راديتسكي الشهيرة ليوهان شتراوس الأول؛ ربما كان هذا آخر ظهور علني له. كان أحد أبرز أحداث البرنامج بعد الظهر هو الأداء المؤثر لثنائي الحب من Madama Butterfly مع السوبرانو ليشيا ألبانيز والتينور فريدريك جاجيل .

تقاعد أدلر في 15 ديسمبر 1981.

تيرينس ماك إيوان (1982–1988)

بعد إعلان تقاعد أدلر في يونيو 1979، كان تيرينس إيه ماك إيوان (1929-1998) هو خليفة أدلر المختار بعناية. نشأ ماك إيوان في منطقة مونتريال بكندا، وتعلم حب الأوبرا في سن مبكرة، واستمع إلى بث متروبوليتان ، وفي سن الرابعة عشرة، قام برحلة إلى نيويورك في عطلة الشتاء للاستماع إلى العديد من أوبراته المفضلة، والتي تضمنت بيدو سايو وجوسي بيورلينج في ريجوليتو . وبصفته مغنيًا، ظلت سايو شغفه إلى الأبد، وهو ما تم التأكيد عليه من خلال رؤيتها في عروض مانون في مونتريال.

قاده شغفه بالأوبرا بشكل عام إلى زيارة دار الأوبرا الملكية في لندن والعمل بأجر زهيد في شركة ديكا للتسجيلات في تلك المدينة. وفي الخمسينيات من القرن العشرين، انتقل إلى نيويورك في عام 1959، وعلى مدى العشرين عامًا التالية، جعل من شركة لندن للتسجيلات، وهي الذراع الكلاسيكية لشركة ديكا، أهم شركة تسجيل كلاسيكية في الولايات المتحدة.

بعد أن اتصل به أدلر بخصوص وظيفة في أوبرا سان فرانسيسكو، انتقل إلى المدينة في عام 1980 وشارك بشكل كامل في تعلم إدارة شركة أوبرا. في يناير 1982، أصبح ماك إيوان مديرًا لمؤسسة سان فرانسيسكو للأوبرا.

ونظراً لخبرته وخلفيته في فهم الأوبرا وعجائب الصوت البشري، فليس من المستغرب أن يكون نهجه في سنواته الأولى بعيداً عن الجانب المسرحي وأكثر تركيزاً على المطربين. من خلال دورة Ring Cycle التي بدأت في موسمي صيف 1983 وخريف 1984 - والتي تم تقديمها بالكامل في يونيو 1985 - أظهر ماك إيوان أين تكمن أولوياته: لقد ركزوا على توظيف أفضل المطربين في العالم.

كرد فعل للمناخ الاقتصادي في ذلك الوقت، أنشأ ماك إيوان في عام 1982 "مركز أوبرا سان فرانسيسكو" للإشراف على تشغيل وإدارة العديد من البرامج التعليمية والتدريبية التابعة. من خلال توفير تسلسل منسق من فرص الأداء والدراسة للفنانين الشباب، تضمن مركز أوبرا سان فرانسيسكو "برنامج أوبرا ميرولا" و" برنامج زمالة أدلر " و"سلسلة العرض" و"أوبرا براون باج" و"مطربو مركز الأوبرا" و"حفلات شواباشر" وبرامج تعليمية مختلفة. من خلال تعريف مطربيه الشباب بالأصوات العظيمة في الماضي ودعوتهم إلى التدريبات وإعطاء تذاكر للإنتاجات الحالية، كان ماك إيوان يأمل في إنشاء فنانين متكاملين يمكنهم الظهور في موسم الخريف العادي.

ومن بين نجاحاته في هذا الصدد كانت الميزو سوبرانو دولورا زاجيك من نيفادا. ومن خلال "مساعدتها" خلال مراحل التدريب المختلفة، أعدها لدور أزوسينا في فيلم " إل تروفاتور" لموسم صيف 1986 حيث نالت استحسانًا كبيرًا.

خلال موسم الخريف لعام 1983، تم تقديم عروض ماتينيه للطلاب/العائلات لأوبرا لا ترافياتا مع عناوين فرعية . هذه هي الترجمات الإنجليزية للنص المكتوب التي يتم عرضها على خشبة المسرح في نفس الوقت مع الحدث على المسرح. دفعت الاستجابة الإيجابية الساحقة الشركة إلى تقديم الممارسة في أعداد متزايدة من العروض في المواسم اللاحقة. تُستخدم العناوين الفرعية الآن في جميع إنتاجات أوبرا سان فرانسيسكو، كما تؤجر أوبرا سان فرانسيسكو عناوينها الفرعية دوليًا لشركات الأوبرا الأخرى.

في عام 1986، تم تعيين السير جون بريتشارد مديراً للموسيقى وظل في منصبه حتى عام 1989.

في الثامن من فبراير 1988، أعلن ماك إيوان استقالته. وفي اليوم التالي توفي مرشده كورت هربرت أدلر.

لطفي المنصوري (1988-2001)

كان لطفي منصوري (من مواليد 1929) شخصية معروفة بالفعل عندما أعلن تيري ماك إيوان اعتزاله. كان منصوري آنذاك رئيسًا لشركة الأوبرا الكندية في تورنتو ، وتلقى تعليمه في الطب في لوس أنجلوس، لكنه تخلى عن كل شيء بعد أن أصبح مهووسًا بالأوبرا، أولاً كمغني تينور شاب في ورشة عمل الأوبرا بجامعة كاليفورنيا في لوس أنجلوس، ثم بالأوبرا بشكل عام.

في وقت مبكر من عام 1962، وبعد أن وجد منصوري عملاً كمخرج في لوس أنجلوس ثم أصبح مديرًا مقيمًا لمسرح في أوبرا زيورخ ، جاء أدلر لرؤيته في العمل، وعُرض عليه إخراج ست أوبرا في موسم 1963. وبحلول الوقت الذي أصبح فيه المدير العام، كان قد أخرج 60 أوبرا لأوبرا سان فرانسيسكو والعديد من الأوبرا الأخرى في أماكن أخرى.

بحلول عام 1975 أصبح مديرًا لشركة الأوبرا الكندية، حيث قدم في عام 1983 العناوين الفرعية الثورية. كانت مشاعر منصوري بشأن تأثيرات العناوين الفرعية هي أن الجمهور سيكون أكثر انخراطًا في الأداء. كان هذا تغييرًا مهمًا في عالم الأوبرا. [4]

قدم منصوري العديد من الأوبرا الجديدة إلى ذخيرة SFO. تضمنت هذه الأوبرا المزيد من الأوبرا الروسية مع أبرزها قيادة فاليري جيرجيف لأوبرا الحرب والسلام لبروكوفييف ورابط قوي تم إنشاؤه مع أوبرا كيروف . أيضًا، كانت هناك أوبرا Guillaume Tell لروسيني و I vespri siciliani لفيردي والتي تلت ذلك. [8]

كان أحد انتصارات منصوري هو الإشراف على إعادة بناء وتجديد دار الأوبرا بعد زلزال أكتوبر 1989. بعد إغلاقها في نهاية موسم الخريف لعام 1995 "لعملية تجديد مدتها 21 شهرًا بتكلفة 88.5 مليون دولار أمريكي، أعيد افتتاح دار الأوبرا التذكارية للحرب في سان فرانسيسكو في 5 سبتمبر 1997 بحفل موسيقي احتفالي بهذه المناسبة، وكذلك الذكرى الخامسة والسبعين لأوبرا سان فرانسيسكو. ومن المناسب أن يضم الحفل عظماء الأوبرا في الماضي والحاضر والمستقبل. وشمل المشروع إصلاح الأضرار التي سببها زلزال لوما بريتا عام 1989، وتحسينات للجمهور والفنانين، وتعزيز الزلازل والتنظيف العام الذي ترك دار الأوبرا التي يبلغ عمرها 65 عامًا متألقة." [9]

تم تعيين دونالد رانيكلز مديراً موسيقياً وقائداً رئيسياً لأوركسترا سان فرانسيسكو في عام 1990، وتولى المنصبين في عام 1992.

في نوفمبر 1992، قدم منصوري برنامج "رؤى المحيط الهادئ"، وهو برنامج طموح صُمم للحفاظ على حيوية ذخيرة الأوبرا من خلال تكليفات جديدة وتقديم ذخيرة غير عادية. وقد انطلق البرنامج بتكليف الأوبرا التالية:

وفي تلخيص لسنوات عمله في مكتب مكافحة الاحتيال الخطير، أشارت صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل إلى أنه "لم يكن مهتمًا قط بالنجاحات التي حققها ، وهي النجاحات الفكرية أو المسرحية الجريئة التي تبهر خبراء الثقافة ولكنها تترك عامة الناس في حالة من الاغتراب أو الحيرة. وبالنسبة لمنصوري، فإن النجاح الذي لا يجعل الناس سعداء ليس نجاحًا على الإطلاق". [10]

في نهاية موسم 2001، أعلن منصوري اعتزاله بعد أربعة عشر موسماً مع SFO و50 عاماً في الأوبرا.

باميلا روزنبرج (2001-2005)

كانت أول علاقة لباميلا روزنبرج  [de] بأوبرا سان فرانسيسكو كعضوة مستقلة أثناء دراستها في جامعة كاليفورنيا، بيركلي. عادت إلى أوبرا سان فرانسيسكو بخلفية في الإنتاج الأوبرالي في ألمانيا، وعلى وجه التحديد، كرئيسة لأوبرا شتوتغارت. [11]

في يناير 2001، أعلنت روزنبرج عن مبادرتها الفنية الأولى لأوبرا سان فرانسيسكو، "تحريك الأوبرا"، وهي خطة متعددة السنوات تتضمن موضوعات ومسلسلات متشابكة. وتضمنت هذه المبادرات "أعمال أساسية في العصر الحديث"، و"مشروع فاوست"، و"صورة الملحن: جاناتشيك/ بيرليوز"، و"النساء خارج المجتمع: قوانين خاصة بهن"، و"التحول: من القصص الخيالية إلى الكوابيس"، و"الغرباء أم الرواد؟: طبيعة الحالة الإنسانية".

تم دمج العرض الأول لأوبرا Saint-François d'Assise للمخرج Messiaen ، و The Mother of Us All للمخرج Virgil Thomson ، بالإضافة إلى تكليف بعمل جديد لجون آدامز وبيتر سيلارز بعنوان Doctor Atomic ، والذي عرض لأول مرة في 1 أكتوبر 2005، ضمن برمجة الإنتاج لـ "Animated Opera". تشمل الأوبرا الأخرى الجديدة في ذخيرة SFO أثناء إدارتها Doktor Faust للمخرج Busoni، وLe Grand Macabre للمخرج Ligeti ، و The Cunning Little Vixen للمخرج Janáček .

بعد الكثير من الجدل المحيط بإدارتها لمكتب مكافحة الاحتيال الخطير، والذي شمل العجز الناتج عن انهيار شركات الإنترنت في عام 2000 وتأثيرات الحادي عشر من سبتمبر على حضور الفعاليات الفنية، أعلنت في عام 2004 أنها لن تجدد عقدها مع الشركة عندما ينتهي في أواخر عام 2005.

وكما أشار ستيفن وين في صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل في ديسمبر/كانون الأول 2005، "فقد تم إحباط أو تأجيل الإنتاجات في مواجهة عجز قدره 7.7 مليون دولار. كما ذهبت مبادرات البرمجة الطموحة والخطط لإقامة مسرح ثانٍ أصغر حجماً في قاعات العرض إلى الهامش. كما أدت التخفيضات التي أجريت على مستوى الشركة إلى خفض ميزانية الشركة البالغة 67 مليون دولار بنسبة 14% في عام 2003".

وتابع: "في ظل المصاعب المالية ومفاوضات العمل الشاقة، كانت روزنبرج تُلام بشكل روتيني على المشاكل التي كانت خارجة عن سيطرتها إلى حد كبير. وكان ذوقها في الأوبرا الجديدة وغير العادية وجمالياتها الأوروبية التي فضلت إعادة تفسير الأعمال الكلاسيكية بشكل صارخ وحتى جذري، سبباً في ابتعاد الجمهور والمانحين وزيادة التكاليف في وقت كانت الشركة في أشد الحاجة إليه". [12]

عاد روزنبرج إلى ألمانيا للعمل مع السير سيمون راتل والأوركسترا الفيلهارمونية في برلين بصفته المشرف عليها . ومن عام 2004 إلى عام 2007، شغل كيث سيرني منصب المدير المالي لأوبرا سان فرانسيسكو.

ديفيد جوكلي (2006–2016)

بعد 33 عامًا من إدارة أوبرا هيوستن الكبرى ، أصبح ديفيد جوكلي المدير العام لأوبرا سان فرانسيسكو الكبرى في الأول من يناير 2006. وكجزء من إعلان موسم 2006/2007 ومستقبل الشركة في الحادي عشر من يناير، أشار جوكلي إلى أن "هذا الموسم نطلق هوية بصرية وشعارًا جديدًا يتماشى مع فلسفة فنية جديدة. وأعتقد أن هذا يتحدث عن السحر والرقي والتقاليد والابتكار، وهي كلها أشياء تغرس خططنا لمستقبل أوبرا سان فرانسيسكو".

في مايو 2011، أُعلن أن عقد جوكلي سيُمدَّد حتى موسم 2015-2016 لنادي سان فرانسيسكو. [13] وفي أكتوبر 2014، أُعلن أن جوكلي سيتنحى عن منصبه في نهاية موسم 2015/2016. وأُعلن أن ماثيو شيلفوك هو بديله في سبتمبر 2015. [14]

الابتكارات المعلن عنها

وكجزء من خططه المستقبلية، صرح جوكلي "لا أريد أقل من أن يستضيف هنا أعظم نجوم عالم الأوبرا بانتظام. يمكنك أن تتوقع في المواسم القادمة أن تسمع رينيه فليمنج ، وآنا نتريبكو ، وتوماس هامبسون ، وديمتري هفوروستوفسكي ، ومارسيلو جيورداني ، ورامون فارغاس ، ومارسيلو ألفاريز ، وخوان دييغو فلوريز ، وبن هيبنر ، وناتالي ديساي ، وأنجيلا جورجيو ، من بين العديد من الآخرين. سيكون لدينا عرض عالمي لأول مرة لكم في عام 2007، وسيسعد عشاق فاغنر بينكم بسماع أننا نتوقع بدء دورة Ring Cycle في عام 2008." [ هذا الاقتباس يحتاج إلى مصدر ]

دورة الحلقة

بدأت أوبرا سان فرانسيسكو وأوبرا واشنطن الوطنية إنتاجًا مشتركًا لدورة رينغ جديدة في عام 2006 بإخراج فرانسيسكا زامبيلو . استخدم الإنتاج صورًا من عصور مختلفة من التاريخ الأمريكي وكان له وجهة نظر نسوية وبيئية. قدمت أوبرا سان فرانسيسكو Das Rheingold في يونيو 2008، و Die Walküre في يونيو 2010، وثلاث دورات رينغ كاملة في يونيو 2011. تم إجراء الدورات الكاملة في يونيو 2011 بواسطة دونالد رانيكلز وتضمنت ظهورًا لأول مرة لدور الدورة لمارك ديلافان (Wotan) ونينا ستيمي (Brünnhilde) بالإضافة إلى جاي هانتر موريس (الذي ظهر لأول مرة في دور البطولة في سيغفريد ) وإيان ستوري (الذي ظهر لأول مرة في دور سيغفريد في Götterdämmerung .

الابتكارات التكنولوجية

في مايو 2006 أشرف جوكلي على أول بث متزامن لـ SFO ، وهو بث مباشر لأداء رئيسي لـ Madama Butterfly إلى Civic Center Plaza في سان فرانسيسكو لحشد من 8000 شخص. [15] تم تقديم البث المتزامن اللاحق في Frost Amphitheater بجامعة ستانفورد ، وأربعة مسارح في شمال كاليفورنيا، [16] و AT&T Park في سان فرانسيسكو . بثت SFO تسع أوبرا في AT&T Park منذ عام 2007 والتي اجتذبت بشكل جماعي أكثر من 165000 من محبي الأوبرا. [17]

أصبحت تقنية البث المتزامن والابتكارات الأخرى مثل OperaVision - وهي سلسلة من الشاشات الموجودة في جميع أنحاء دار الأوبرا التذكارية للحرب والتي تعرض لقطات قريبة من الحدث على المسرح - ممكنة من خلال Koret-Taube Media Suite التابعة لـ SFO. تم الانتهاء من Koret-Taube Media Suite في عام 2007، وهو أول منشأة إنتاج فيديو عالية الدقة ثابتة يتم تركيبها في أي دار أوبرا أمريكية وفقًا لموقع الشركة على الويب. [17]

في عام 2007، عادت أوبرا سان فرانسيسكو إلى البث المنتظم لإنتاجاتها على الراديو الوطني والدولي، [18] وفي ديسمبر أعلنت الأوبرا عن تقديم أربع أوبرا في دور السينما في جميع أنحاء الولايات المتحدة. [19] بعد العرض الأولي للأوبرا الأربع في دور السينما في عام 2008، استخدمت أوبرا سان فرانسيسكو هذه العناوين الأربعة لإنشاء سلسلة Grand Opera Cinema، مما يجعل هذه العناوين متاحة للتقديم من قبل مراكز الفنون المسرحية والمسارح والجامعات. منذ عام 2008، أضافت الشركة ثماني أوبرا إضافية إلى سلسلة Grand Opera Cinema، [20] وقد قدمتها قناة KQED-TV مع المضيفين ريتا مورينو [21] وجوان تشين .

مديرو الموسيقى والمايسترو تحت قيادة جوكلي

في سبتمبر 2006، تم الإعلان عن أنه بموجب اتفاق متبادل مع جوكلي، سينهي دونالد رانيكلز فترة عمله كمدير موسيقي في عام 2009. ومع ذلك، فقد حافظ على ارتباطه بـ SFO وأدار إنتاج Der Ring des Nibelungen لعام 2010/11 بالإضافة إلى Les Troyens لعام 2015. [10]

في 9 يناير 2007، أعلنت SFO أن مديرها الموسيقي الثالث سيكون المايسترو الإيطالي نيكولا لويسوتي ، بدءًا من موسم 2009/10، لعقد أولي مدته 5 سنوات. [22] [23] ظهر لويسوتي لأول مرة في SFO في عام 2005 مع La forza del destino ، وعاد في عام 2008 لقيادة La bohème قبل توليه منصب مدير الموسيقى. في مجلة برنامج SFO لشهر سبتمبر 2009، أعلن ديفيد جوكلي أن جلب لويسوتي كمدير موسيقى للشركة كان جزءًا كبيرًا من هدفه "لإعادة تنشيط ذخيرة الإيطالية الأساسية التي هي حق مكتسب لأوبرا سان فرانسيسكو". صرح جوكلي أيضًا أن لويسوتي سيدير ​​ثلاثة إلى أربعة عروض كل موسم، بما في ذلك أوبرا غير إيطالية واحدة؛ منذ عام 2009، تضمنت هذه الأوبرا غير الإيطالية سالومي ولوهينجرين وكارمن .

في يناير 2009، أعلن جوكلي إعادة تعيين باتريك سامرز كقائد ضيف رئيسي [24] وعين جوزيبي فينزي كمساعد مدير موسيقى جديد للشركة. تم تعيين فينزي كقائد مقيم لـ SFO في عام 2011. [25]

برمجة

حصلت الشركة على ألبوم نيكسون للملحن جون آدامز في الصين لموسم 2011/12. [26]

قدمت أوبرا سان فرانسيسكو العديد من العروض الأولى العالمية تحت إدارة ديفيد جوكلي. حتى الآن، تشمل هذه العروض Appomattox لفليب جلاس وكريستوفر هامبتون في عام 2007؛ [27] ابنة عظام ستيوارت والاس وأيمي تان في عام 2008؛ [28] وقلب جندي لكريستوفر ثيوفانيديس ودونا دي نوفيلي في عام 2011. [29] في عام 2013، قدمت الشركة ثلاثة عروض أولى عالمية: الحديقة السرية لنولان جاسر وكاري هاريسون ، استنادًا إلى كتاب الأطفال لفرانسيس هودجسون بورنيت (وتم عرضه بالاشتراك مع كال بيرفورمانسز بجامعة كاليفورنيا في بيركلي )؛ [30] إنجيل مريم المجدلية لمارك أدامو ؛ [31] ودولوريس كلايبورن لتوبياس بيكر وجيه دي ماكلاتشي ، [32] استنادًا إلى رواية ستيفن كينج . في صيف عام 2015 أقيم العرض الأول عالميًا لفيلم La Ciociara [33] للمخرج ماركو توتينو ولوكا روسي ، استنادًا إلى رواية تحمل نفس الاسم لألبرتو مورافيا .

تشمل لجان أوبرا سان فرانسيسكو الأخيرة حلم الغرفة الحمراء لبرايت شينغ وديفيد هنري هوانج في خريف عام 2016، استنادًا إلى العمل الذي يحمل نفس الاسم للكاتب كاو شيويه تشين من أسرة تشينغ في القرن الثامن عشر . [34]

مركز ويلسي للأوبرا

من أجل توحيد مكاتبها ومساحات العمل المتنوعة المنتشرة في جميع أنحاء سان فرانسيسكو، استحوذت شركة سان فرانسيسكو للأوبرا على الطابق الرابع من النصب التذكاري للحرب ومركز الفنون المسرحية في فبراير 2016، بعد الانتهاء من تجديد المبنى وتحديثه بتكلفة 156 مليون دولار. ولتحقيق هذه الغاية، بدأت الشركة حملة لتسمية مواقع مختلفة من المساحة الجديدة على اسم المتبرعين في عام 2011. وتعهدت ديدي ويلسي، وهي فاعلة خيرية من سان فرانسيسكو، بتقديم هدية بقيمة 5 ملايين دولار، وتم تسمية المنشأة بالكامل بمركز ديان بي ويلسي للأوبرا. يوفر المركز، الذي صممته شركة مارك كافاجنرو أسوشيتس المعمارية في سان فرانسيسكو، مساحة مكتبية إضافية بالإضافة إلى تخزين للأزياء؛ وغرفتين متعددتي الأغراض للتدريبات واجتماعات مجلس الإدارة والمناسبات الاجتماعية؛ ومكان أداء يتسع لـ 299 مقعدًا. [35]

مراجع

ملحوظات

  1. ^ "أوبرا سان فرانسيسكو تكرم مؤسسيها الإيطاليين منذ قرن مضى". www.sfcv.org . تم الاسترجاع في 24 أبريل 2024 .
  2. ^ “جايتانو ميرولا – موصل و إمبريساريو”.
  3. ^ زيتز، كاريل لين (1995). "أوبرا سان فرانسيسكو". شركات ودور الأوبرا في الولايات المتحدة: مرجع شامل ومصوَّر . ماكفارلاند وشركاه . ص. 19. رقم ISBN 9780899509556.
  4. ^ من تشاتفيلد تايلور، ص. ??
  5. ^ روكويل، جون (11 فبراير 1988). "كورت أدلر، القائد الذي قاد أوبرا سان فرانسيسكو، يموت عن عمر 82 عامًا". نيويورك تايمز . ISSN  0362-4331 . تم الاسترجاع في 24 أبريل 2024 .
  6. ^ "من نحن".
  7. ^ "تاريخ الأوبرا في الحديقة". حديقة جولدن جيت . 16 مارس 2011. تم الاسترجاع في 19 أغسطس 2022 .
  8. ^ جوشوا كوسمان (5 أغسطس 2001). "وجهتا نظر حول عصر الخيال العلمي لمنصوري: مدير الأوبرا كان رجلاً مقامرًا". سان فرانسيسكو كرونيكل . تم الاسترجاع في 10 أغسطس 2007 .
  9. ^ ريتشر، جودي (سبتمبر 1997). "حفل الذكرى السنوية الخامسة والسبعين لأوبرا سان فرانسيسكو". أوبرا جلاس . تم استرجاعه في 10 أغسطس 2007 .
  10. ^ ab Kosman, Joshua (16 سبتمبر 2006). "Runnicles لن يجدد عقده مع أوبرا سان فرانسيسكو". سان فرانسيسكو كرونيكل . تم الاسترجاع في 10 سبتمبر 2007 .
  11. ^ روبنز، سينثيا (30 سبتمبر 2001). "روزنبرغ في البيت". سان فرانسيسكو كرونيكل . تم الاسترجاع في 16 يناير 2021 .
  12. ^ وين، ستيفن (7 ديسمبر 2005). "كان وقت باميلا روزنبرج في الأوبرا مليئًا بالدراما مثل أي إنتاج آخر". سان فرانسيسكو كرونيكل . تم الاسترجاع في 16 يناير 2021 .
  13. ^ جوشوا كوسمان، "ديفيد جوكلي يسعى إلى إصلاح تمويل أوبرا سان فرانسيسكو"، سان فرانسيسكو كرونيكل، 7 مايو 2011
  14. ^ كوبر، مايكل (22 سبتمبر 2015). "أوبرا سان فرانسيسكو تختار ماثيو شيلفوك، أحد المطلعين، ليكون زعيمها". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 5 فبراير 2016 .
  15. ^ Kosman, Joshua (29 مايو 2006). "بدأ عصر جوكلي بقوة مع السوبرانو باتريشيا راسيتي التي أظهرت قوتها الصوتية والدرامية". سان فرانسيسكو كرونيكل . تم الاسترجاع في 23 فبراير 2012 .
  16. ^ جوشوا كوسمان، "خطوط التاريخ"، سان فرانسيسكو كرونيكل، 23 مايو 2007
  17. ^ تاريخ أوبرا سان فرانسيسكو على موقع الشركة
  18. ^ جوشوا كوسمان، "أوبرا سان فرانسيسكو تعود إلى الراديو بعد 25 عامًا"، سان فرانسيسكو كرونيكل، مارس 2007
  19. ^ دانييل واكين، "متروبوليتان لديها منافس جديد في الأوبرا والسينما"، نيويورك تايمز، ديسمبر 2007
  20. ^ شون مارتينفيلد، "SF OPERA – تعلن عن النتائج المالية المدققة للسنة المالية 2010/2011"، سان فرانسيسكو سنتينل، فبراير 2012
  21. ^ ريتا مورينو تستضيف بث أوبرا سان فرانسيسكو على قناة KQED، TheaterMania.com
  22. ^ "أوبرا سان فرانسيسكو تعين نيكولا لويسوتي مديراً موسيقياً اعتباراً من موسم 2009-2010" (PDF) (بيان صحفي). أوبرا سان فرانسيسكو. 9 يناير 2007. مؤرشف من الأصل (PDF) في 14 يناير 2010. تم الاسترجاع في 8 أغسطس 2007 .
  23. ^ كوسمان، جوشوا (10 يناير 2007). "نيكولا لويسوتي مدير موسيقى الأوبرا، ابتداءً من عام 2009". سان فرانسيسكو كرونيكل . تم الاسترجاع في 10 أغسطس 2007 .
  24. ^ السيرة الذاتية لباتريك سامرز على موقع SFO
  25. ^ السيرة الذاتية لجوزيبي فينزي على موقع SFO
  26. ^ جيلمور، سو (18 يناير 2011). "أوبرا سان فرانسيسكو تستحوذ أخيرًا على مسرحية نيكسون في الصين لجون آدامز للموسم التاسع والثمانين". كونترا كوستا تايمز . تم الاسترجاع في 18 يناير 2011 .
  27. ^ “أبوماتوكس” بقلم أنتوني توماسيني ، اوقات نيويورك ، أكتوبر 2007]
  28. ^ "ثلاثة أجيال من النساء الصينيات يجدن صوتهن في الأوبرا" بقلم أنتوني توماسيني ، نيويورك تايمز ، سبتمبر/أيلول 2008]
  29. ^ كوري إليسون، "الأوبرا تستعيد حياة البطل وحبه وأغنيته"، نيويورك تايمز، سبتمبر/أيلول 2011
  30. ^ مراجعة سان فرانسيسكو كرونيكل، مارس 2013
  31. ^ مراجعة سان فرانسيسكو كرونيكل، يونيو 2013
  32. ^ مراجعة سان فرانسيسكو كرونيكل، سبتمبر 2013
  33. ^ صفحة الويب La Ciociara على موقع أوبرا سان فرانسيسكو
  34. ^ بيان صحفي لأوبرا سان فرانسيسكو للإعلان عن موسم 2014/2015 https://www.youtube.com/watch?v=_Vt9V1uo0c4 مقابلة مع برايت شينج وديفيد هنري هوانج حول الأوبرا.
  35. ^ جانوس جيربين، "أخبار الموسيقى: 22 نوفمبر 2011"، سان فرانسيسكو كلاسيكال فويس

مصادر

  • تشاتفيلد تايلور، جوان، أوبرا سان فرانسيسكو: السنوات الخمس والسبعين الأولى ، سان فرانسيسكو: كرونيكل بوكس، 1997 ISBN 0-8118-1368-1 
  • الموقع الرسمي لأوبرا سان فرانسيسكو
  • أرشيف عروض أوبرا سان فرانسيسكو
  • مجموعة أوبرا باد كاري في سان فرانسيسكو. دليل المجموعة، مكتبة ولاية كاليفورنيا، غرفة تاريخ كاليفورنيا.
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=أوبرا_سان_فرانسيسكو&oldid=1240133709"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate