فرقة بونزو دوغ دو-داه الموسيقية

تأسست فرقة بونزو دوغ دو-داه رسميًا في 25 سبتمبر 1962، في 162c شارع روزنديل، غرب دولويتش ، عندما توطدت العلاقة بين فيفيان ستانشال (غناء رئيسي، توبا وآلات نفخ أخرى) وزميله طالب الفنون رودني سلاتر (ساكسفون/كلارينيت) أثناء مشاهدة بث مباشر عبر المحيط الأطلسي لمباراة ملاكمة بين فلويد باترسون وسوني ليستون ، بعد أن عرّفهما زميل سلاتر في السكن توم باركنسون. في ذلك الوقت، كان سلاتر يعزف بالفعل في فرقة جاز تقليدية في الكلية مع باركنسون على السوسافون، وكريس جينينغز على الترومبون. كان عازف البوق روجر ('هابي' والي) ويلكس وعازف البانجو تريفور براون مؤسسي هذه المجموعة غير الرسمية في الكلية الملكية للفنون، على الرغم من أنه يُعتقد أن التشكيلة كانت مرنة للغاية ومتغيرة باستمرار، وتتألف من ما يصل إلى أربعين إلى خمسين عضوًا متناوبًا إذا صدقنا ذكريات ستانشال اللاحقة.

انضم ستانشال إلى الفرقة في سبتمبر 1962. وأعاد هو وسلاتر تسميتها إلى فرقة بونزو دوغ دادا. ^{[ 2 ]} في الفيلم الوثائقي الذي بثته قناة بي بي سي فور عام 2004 بعنوان "فيفيان ستانشال: أودية عقله" ، يدّعي سلاتر أن الاسم استُلهم من لعبة كلمات دادائية باستخدام تقنية القص واللصق ، والتي تتضمن كتابة كلمات أو عبارات على الورق، ثم تمزيق الورق إلى شرائح، ثم إعادة تجميع الشرائح عشوائيًا لتشكيل عبارات جديدة. إحدى العبارات التي تم ابتكارها كانت "فرقة بونزو دوغ دادا": بونزو دوغ نسبةً إلى بونزو الكلب ، وهي شخصية كرتونية بريطانية شهيرة ابتكرها الفنان جورج ستادي في عشرينيات القرن الماضي، ودادا نسبةً إلى الحركة الفنية التي ظهرت في أوائل القرن العشرين.

في أوائل الستينيات، كانت تسجيلات موسيقى البوب ​​الكوميدية لفنانين مثل تشارلي دريك وبرنارد كريبينز وسبايك ميليجان شائعة في المملكة المتحدة وحققت نجاحًا في قوائم الأغاني إلى جانب محاكاة موسيقى البوب ​​الساخرة من قبل فرق الكاباريه مثل ذا بارون نايتس ، وكانت هذه النسخة الناشئة من فرقة بونزوس تحول أسلوبها ببطء من الموسيقى التقليدية إلى صوت موسيقى الجاز الشعبية ذات الطابع الكوميدي في عشرينيات القرن الماضي لفرق مثل ذا ألبرتس وذا تمبرانس سيفن .

سرعان ما تفككت هذه التشكيلة الأصلية (التي تمحورت حول ستانشال، وسلاتر، وويلكس، وبراون، وباركنسون، وجينينغز، وعازف الساكسفون كلود آبو، وعازف الطبول توم هيدج). فقد أنفق ستانشال وسلاتر وباركنسون، وهم زملاء سكن، مبالغ طائلة من منحة الفصل الدراسي الخريفي على الطعام الجيد والملابس والآلات الموسيقية، وفي ديسمبر/كانون الأول طُردوا من السكن لعدم دفعهم الإيجار، ولتسببهم في أضرار للممتلكات نتيجة محاولة ستانشال الفاشلة لتحضير عصير التفاح في حوض الاستحمام .  

ثم افترق ستانشال وسلاتر. وكرّس سلاتر نفسه لإعادة إحياء الفرقة. وفي عام ١٩٦٣، اجتمع الاثنان مجددًا مع ويلكس. وانضم إليهما عضوان جديدان: فيرنون دادلي بوهاي-نويل، محاضر كلية جولدسميث، عازفًا على البانجو والكونترباس، ثم لاحقًا على غيتار البيس؛ ونيل إينيس ، نزيله، كاتب الأغاني وعازف البيانو، ثم عازف الغيتار. كان بوهاي-نويل على دراية مسبقة بالتشكيلة السابقة للفرقة، وانضم إليها بكل سرور.

كان إينيس عنصراً محورياً في استمرار الفرقة ونجاحها اللاحق. فقد كان ذا خلفية موسيقية وميل فلسفي، ونجح في توحيد مواهب أعضاء الفرقة المتباينة في أداءٍ متناغم. وقد تحدث إينيس مراراً عن لقائه الأول مع سلاتر وستانشال في حانة بلندن، حيث كان ستانشال يرتدي معطفاً فيكتورياً وسروالاً منقوشاً ونظارة ذات إطار وأذنين صناعيتين كبيرتين من المطاط، بينما كان يحمل آلة يوفونيوم تحت ذراعه.

عملت الفرقة مع عازف الترومبون جون باري وعازف الطبول إد تشامبرلين قبل أن يضم سلاتر عازف الإيقاع مارتن آش، الذي اتخذ لاحقًا اسم سام سبونز كاسم فني. أمّن سبونز للفرقة أول حفل موسيقي منتظم لها في حانة "ذا كينسينغتون" في نوتينغ هيل ، حيث انضم إليهم عازف البانجو "بيغ" سيد نيكولز. بدوره، عرّف نيكولز الفرقة على روجر راسكين سبير (نجل الفنان البريطاني راسكين سبير ). كان سبير مهتمًا بالنحت وصناعة الأدوات الإلكترونية المبكرة، والتحف الفنية، وأنظمة إنتاج الصوت، وقد عزف في فرقة تجريبية لمرة واحدة مع سلاتر وإينيس. من فرقته السابقة "ذا جانغل أوركسترا"، أحضر سبير معه عازف البوق ليون "ليني" ويليامز ليحل محل ويلكس الذي غادر الفرقة.

استمر أعضاء الفرقة في الانضمام والمغادرة طوال عامي 1963 و1964، ولكن بحلول عام 1965 استقرت الفرقة على تشكيلة ثابتة تضم ستانشال (غناء رئيسي/ممثل إيمائي)، وسلاتر (كلارينيت/ساكسفون)، وإينيس (بيانو/غيتار/غناء)، وبوهاي-نويل (باص/بانجو)، وسبونز (طبول/إيقاع)، وسبير (ساكسفون/آلات موسيقية)، ونيكولز (بانجو)، وويليامز (بوق)، وباري (ترومبون)، وريموند لويت (توبا). تغيرت التشكيلة مرة أخرى في وقت لاحق من ذلك العام مع رحيل باري (الذي أصبح فيما بعد عضوًا مؤسسًا في أوركسترا باسادينا روف )، وانضم آخر عضو من أعضاء فرقة بونزوس "الكلاسيكيين"، "ليغز" لاري سميث ، ليحل محل لويت الراحل. كان سميث صديقًا قديمًا لستانشال، حيث كانا زميلين في الدراسة في كلية سنترال للفنون. لطالما راودت ستانشال فكرة إدخال رفيقه السابق في الشرب - سميث، المعروف بحبه للحياة الصاخبة - إلى الفرقة رغم افتقاره لأي موهبة موسيقية ظاهرة، بهدف تعريف العالم بكاريزما لاري التي لا جدال فيها. وبينما كانت مساهمة سميث الموسيقية في ذلك الوقت، كما اعترف هو نفسه، محدودة، إلا أنه أضفى على فرقة بونزوز حسًا فنيًا مميزًا؛ متأثرًا بشدة بفيلم " صعود وسقوط ليغز دايموند" ، اتخذ لاري اسم "ليغز" وتعلم رقص التاب، وهي مهارة طورها إلى مستوى مسلٍّ للغاية لدرجة أنها أكسبته فقرة منفردة في عرض الفرقة المسرحي.

في هذه المرحلة، تحوّلت فرقة بونزوس إلى شبه محترفة، وبدأت تُحيي حفلات منتظمة في حانة ديوراغون آرمز في هومرتون، شرق لندن، وفي حانة تايغرز هيد في كاتفورد، جنوب لندن، حيث سرعان ما حظيت عروضهم بجماهيرية واسعة. في ذلك الوقت تقريبًا، تواصل معهم ريج تريسي، أحد رواد صناعة الترفيه الصاعدين، وعرض عليهم إدارة أعمالهم وتعريفهم بعالم نوادي الطبقة العاملة في شمال إنجلترا، الذي كان محفوفًا بالمخاطر ولكنه مربح . لاقت الفرقة رواجًا كبيرًا في تلك النوادي، وأقنعتهم الحياة المريحة والدخل الثابت الذي جنوه منها بالاحتراف التام. ونتيجة لذلك، لم يتوقفوا عن العمل، وعرّفتهم النوادي على مختلف الشخصيات "غير المألوفة" التي أثرت لاحقًا في قائمة أغانيهم.

بفضل علاقات تريسي، ظهرت الفرقة لأول مرة على شاشة التلفزيون في فبراير 1966، حيث قدمت أغنية "Won't You Come Home Bill Bailey" في برنامج الأطفال " بلو بيتر " ، الذي قدمه جون نوكس . وفي الربيع، حل بوب كير محل ليون ويليامز، وبعد ذلك بفترة وجيزة، غادر سيد نيكولز.

في أبريل، حصلت تريسي لهم على عقد تسجيل مع شركة بارلوفون . وكانت أغنيتهم ​​المنفردة الأولى، وهي نسخة معدلة من أغنية عشرينيات القرن الماضي "My Brother Makes The Noises for the Talkies"، ^{[ 2 ]} مصحوبة بأغنية "I'm Going To Bring A Watermelon to My Girl Tonight".

صدرت أغنية منفردة ثانية بعنوان "Alley Oop" مع أغنية "Button Up Your Overcoat" على الوجه الآخر في أكتوبر من ذلك العام. لم تحقق أي من الأغنيتين مبيعات جيدة، وكان هذا بمثابة نهاية لمدير أعمالهم التعيس ريج تريسي، عندما لفتت الفرقة انتباه مدير أعمال منافسه جيري برون ، الذي كانت علاقاته في المجال الفني أكثر تأثيرًا، وحملت الفرقة آفاقًا أوسع أمام ستانشال الطموح، الذي كان قد تولى القيادة الفعلية للفرقة. هدد تريسي باتخاذ إجراءات قانونية لخرق العقد، واضطرت الفرقة إلى فسخ العقد.

على الرغم من أن فرقة "ذا بونزوز" بدأت مسيرتها الفنية بعزف موسيقى الجاز التقليدية وموسيقى البوب ​​في عشرينيات القرن الماضي، إلا أنها بحلول عام ١٩٦٧ كانت تفكر في تبني أسلوب موسيقي روك أكثر حداثة، ^{[ ٢ ]} وذلك لمواجهة الادعاءات بأن موسيقاها تشبه إلى حد كبير موسيقى فرقة "ذا تمبرانس سيفن" أو فرقة "نيو فودفيل باند" الخيالية التي تم إنتاجها في الاستوديو . في الواقع، على الرغم من أن جيري برون كان مدير أعمالهم الحصري آنذاك، فقد دُعيت فرقة "ذا بونزوز" للعزف الحي تحت اسم "نيو فودفيل باند" للاستفادة من النجاح الأخير الذي حققته الفرقة الخيالية بأغنية "وينشستر كاثيدرال" - وهو عرض رفضته فرقة "ذا بونزوز" على الفور مفضلةً الاحتفاظ باستقلاليتها الفنية. ^{[ 3 ]} مع ذلك، وافق بوب كير بسعادة على المساعدة في تشكيل فرقة فودفيل جديدة حقيقية، ويُزعم أنه اصطحب معه معظم أعضاء فرقته السابقة، وهي خطوة أجبرت فرقة بونزوز في النهاية على تغيير توجهها (لاحقًا، أسس كير فرقته الخاصة التي استمرت طويلًا على غرار بونزوز/فودفيل، وهي فرقة بوب كير ووبي ، والتي ضمت في تشكيلاتها المستقبلية سام سبونز وفيرنون بوهاي-نويل، وهما عضوان سابقان في بونزوز). ووفقًا لنيل إينيس، فقد تعلمت فرقة بونزوز درسًا مفيدًا حول مخاطر عالم الفن.

كان عازف البوق لدينا آنذاك بوب كير، عازفٌ بارعٌ وشخصٌ مرح. لكنه كان صديقًا لـ(كاتب الأغاني والمنتج) جيف ستيفنز ، الذي أنتج أغنية " Winchester Cathedral " مع موسيقيين محترفين. وكان جيف يعرف بوب، فاتصل به قائلًا: "ماذا سأفعل؟ أغنية "Winchester Cathedral" حققت نجاحًا كبيرًا، وليس لدي فرقة موسيقية للترويج لها." فجاء بوب، وقد غمره الحماس، إلينا في مقر إقامتنا، قائلًا: "يمكننا أن نكون فرقة الفودفيل الجديدة!" فقلنا: "بالتأكيد لا، مستحيل!" لم يستوعب بوب هذا الكلام، فقلنا: "حسنًا، انطلق، افعلها إن أردت. انطلق، ولا تُلطخ مناشفنا مرة أخرى!"، من هذا القبيل. لكن بعد ذلك، في برنامج "توب أوف ذا بوبس" ، ظهرت فرقة "نيو فودفيل باند"، وكان المغني يشبه فيف تمامًا، مرتديًا بدلة لامعة، وكان جميع الموسيقيين يرتدون نفس نوع البدلات التي كنا نرتديها، مع أحذية بلونين. حتى أنهم سرقوا فقاعات الكلام الكوميدية المقطوعة، التي صنعناها من ألواح خشبية مضغوطة، باستخدام منشار يدوي، وطليناها باللون الأبيض، ثم كتبوا عليها: "واو، أنا أعبر عن نفسي حقًا!" ليرفعوها فوق رأس أحدهم أثناء عزفه منفردًا على الساكسفون. كانت تلك هي الصورة الكاملة، وخلال الأسابيع القليلة التالية، كان الناس يقولون لنا: "مهلاً، أنتم تشبهون فرقة "نيو فودفيل باند"!" وأعتقد أن هذا هو الوقت الذي قال فيه ليغز لاري سميث: "حسنًا، انظروا  ..." - لطالما كان يجادل من أجل تقديم بعض المواد الأكثر حداثة، لذلك قلنا جميعًا: "حسنًا، الآن نبدأ في كتابة أعمالنا الخاصة." ^{[ 4 ]}

لكنّ الموقف أثبت أنه فرصة سانحة، إذ استطاعوا استغلال روح العصر المتنامية بمزج أسلوبهم الجازي مع لمسات سيكيديلية رائجة. ومع ازدياد شعبيتهم (خاصة بين الموسيقيين الآخرين)، طلب منهم بول مكارتني الظهور في فيلم " ماجيكال ميستري تور" لفرقة البيتلز في نهاية عام 1967، حيث أدّوا أغنية " ديث كاب فور كيوتي ". ^{[ 1 ]}

في ذلك الوقت تقريبًا، تم توظيفهم أيضًا كفرقة موسيقية مقيمة في برنامج " لا تعدل جهازك" ^{[ 2 ]} ، وهو برنامج كوميدي تلفزيوني للأطفال يُعرض بعد الظهر، اشتهر بمشاركة العديد من الأعضاء المستقبليين في فرقة مونتي بايثون ( إريك أيدل ، وتيري جونز ، ومايكل بالين )، بالإضافة إلى دينيس كوفي ، وديفيد جيسون . كانت الفرقة تقدم عروضًا أسبوعية، كما شاركت أحيانًا في اسكتشات كوميدية. ^{[ 5 ]}

بعد توقيعهم مع شركة التسجيلات الأمريكية "ليبرتي ريكوردز "، أصدر فريق "بونزوس" ألبومهم الأول " غوريلا " (1967)، ^{[ 1 ]} من إنتاج جيري برون . تضمن الألبوم أغنية "جاز: لذيذ ساخن، مقرف بارد" التي سخرت من جذورهم المبكرة في موسيقى الجاز "التقليدية" وتميزت بعزف جاز متعمد وغير متقن. سمحت لهم شركة التسجيلات بساعتين من وقت الاستوديو لكل مقطوعة، لذا تم تسجيل "جاز" في جلسة واحدة لإتاحة المزيد من الوقت لأغنية " المقدمة والخاتمة " الأكثر تعقيدًا. في هذه المقطوعة، تم تقديم كل عضو من أعضاء الفرقة وعزف منفرد، بدءًا من أعضاء الفرقة الأصليين ^{[ 6 ]} قبل إضافة موسيقيين ضيوف غير متوقعين مثل جون واين على الزيلوفون ، وأدولف هتلر على الفيبرافون ، وجيه آرثر رانك على الغونغ ، ورئيس الوزراء هارولد ويلسون على الكمان، و "الرجل البري من بورنيو" ، وفال دونيكان ، وهوراس باتشيلور ، ولورد سنوتي وأصدقائه . استندت الموسيقى إلى مقتطف من مقطوعة " C Jam Blues " لدوق إلينغتون .

تم تسجيل الألبوم الأول على مسجل شريط رباعي المسارات ، كما كان شائعًا في عام 1967. ونظرًا للعدد المحدود من المسارات، تم ببساطة إدخال وإخراج معظم "النجوم الضيوف" الخياليين من غير أعضاء الفرقة حسب الحاجة.

بحلول ديسمبر 1967، طُرد عازف الباس فيرنون دادلي بوهاي-نويل وعازف الطبول سام سبونز من الفرقة بشكل مفاجئ. كان فيرنون قد أمضى معظم العام مريضًا، مما أدى إلى غيابه عن العديد من جلسات التسجيل، بينما اعتُبرت قدرات سام سبونز الموسيقية في الاستوديو غير مرضية وفقًا لمعايير ستانشال التي كانت تتسم بالكمال المتزايد. مع ذلك، انتقل لاري سميث، الملقب بـ"ليغز"، ليحل محله في العزف على الطبول، على الرغم من خبرته المحدودة. في هذه الأثناء، تم تعيين عازف الجلسات ديف كلاغ، الذي كان قد حلّ محل فيرنون في العديد من جلسات تسجيل ألبوم "غوريلا"، كعازف باس بديل.

بدأ ظهور فرقة بونزوس بشكل منتظم على التلفزيون والإذاعة خلال عام 1968. كما اكتسبت الفرقة شعبيةً كبيرةً في الحفلات الحية بفضل جولاتها المستمرة، حيث واصلت تقديم عروضها في نوادي العمال، ثم امتدت لتشمل النوادي الليلية والجامعات. بدأ هذا الجهد يؤتي ثماره عندما حققت الفرقة نجاحًا كبيرًا بوصول أغنيتها " أنا رجل الفضاء الحضري " (I'm the Urban Spaceman) إلى قائمة أفضل خمس أغاني في أكتوبر، وهي من تأليف نيل إينيس، وإنتاج بول مكارتني وجاس ديدجون تحت الاسم المستعار "أبولو سي. فيرموث". ^{[ 2 ]}

في العام نفسه، سجّلت فرقة بونزوس ألبومها الثاني في استوديوهات مورغان ، بعنوان "الدونات في دفيئة الجدة " ^{[ 2 ]} (وهو كناية عن مرحاض خارجي)، والذي صدر في نوفمبر من ذلك العام، مُظهِرًا تحولًا ملحوظًا في التوجه الموسيقي عن ألبوم "غوريلا ". بعد سلسلة تمهيدية من المقابلات الجادة مع المارة الحائرين (أجراها عازف الباس الحالي جويل دركمان، وتضمنت ردود فعل الجمهور على فيفيان ستانشال وهو يلهو مرتديًا سرواله الداخلي وحذاءه ورأس أرنب من الورق المعجن)، تنطلق أغنية "نحن طبيعيون"، التي وصفوها بأنها "افتتاحية منعشة"، نحو ذروة سيكيديلية مرعبة بعض الشيء على طريقة زابا . وفي موضع آخر، تُسخر أغنية "هل يستطيع رجال البلوز غناء البيض؟" بقسوة من بعض أبرز نجوم موجة موسيقى البلوز البريطانية الرائجة آنذاك ، على خلفية موسيقية بريطانية أصيلة خاصة بها. تُسخر أغانٍ أخرى مثل "Postcard" و"My Pink Half of the Drainpipe" من عادات وتقاليد الضواحي البريطانية الضيقة، بينما أعطت أغنية "Trouser Press" الفوضوية - التي تتضمن عزفًا منفردًا لروجر راسكين سبير على مكبس بنطلون حقيقي قام بتركيب لاقط صوت عليه - اسمها لاحقًا لمجلة الروك الأمريكية المُحبة للثقافة البريطانية "Trouser Press ". أما أغنية "Hello Mabel" ذات الطابع الغنائي المُستوحى من عشرينيات القرن الماضي (مع عزف موسيقي لقطيع من الأغنام) فهي التذكير الوحيد الحقيقي بأسلوب فرقة "The Bonzos" الموسيقي الأصلي، بينما تُختتم أغنية "Eleven Moustachioed Daughters"، وهي تحية ستانشال القاتمة ذات الطابع القبلي لأغنية "Feast of the Mau-Mau" لسكرامين جاي هوكينز ، الألبوم بطريقة كابوسية غير متوقعة.

بحلول نهاية عام ١٩٦٨، كانت فرقة ذا بونزوس تطمح إلى تحقيق النجاح في الولايات المتحدة. إلا أن مدير أعمالهم، جيري برون، رأى أنه من الأنسب لهم ترسيخ نجاحهم في إنجلترا قبل التوجه إلى الولايات المتحدة، وأدى هذا الاختلاف في الرأي إلى انفصالهم (مع احتفاظ الطرفين بعقود النشر والوكالة بشكل ودي). وكانت الفرقة قد تلقت مؤخرًا عروضًا من توني ستراتون سميث، الذي أبدى تفهمًا أكبر لرغبتهم في اقتحام السوق الأمريكية، ووعد بتلبية مطالبهم، وبحلول عيد الميلاد أصبح مدير أعمالهم الجديد.

تُعرف فترة 1968-1969 أيضًا بتغييرات أعضاء الفرقة. فخلال 12 شهرًا فقط، شغل ديف كلاغ مكان عازف الباس الذي كان يشغله فيرنون دادلي بوهاي-نويل، ثم جويل دركمان (أمريكي يمكن سماع لكنته الرتيبة بشكل فكاهي في ألبوم "دونات")، قبل أن تستقطب الفرقة دينيس كوان، الأكثر ملاءمةً من حيث المزاج والود، في أوائل عام 1969، بالتزامن مع جلسات تسجيل ألبومهم التالي. تفاجأ كلاغ بفصله، وبأنه لم يُعتبر سوى عازف "مُستأجر" أثناء عزفه معهم، على الرغم من ظهوره في جميع حلقات الموسم الأول من برنامج " لا تُعدّل جهازك" .

خلال عامي 1968 و1969، وجد فريق ذا بونزوز وقتًا لتسجيل عدد كبير من الجلسات الإذاعية لبرنامج توب جير على إذاعة بي بي سي راديو 1، الذي كان يقدمه جون بيل ، حيث انتهزوا الفرصة لتجربة أعمال تجريبية أكثر، مثل المقطوعة الموسيقية " سوفا هيد" وقطعة موسيقية طويلة شارك في كتابتها مع آرثر براون بعنوان "أوبرا الدماغ" (والتي لم تُصدر سوى مقتطفات قصيرة منها عام 1971 من قِبل فرقة آرثر براون " كينغدوم كام"). وقد ساهمت هذه المشاركات المنتظمة في برنامج بيل في انطلاق علاقة ستانشال الطويلة والمثمرة مع بيل وإذاعة بي بي سي، والتي استمرت حتى وفاة ستانشال عام 1995.

مع بداية عام ١٩٦٩، بدا أن النجاح الأمريكي يلوح في الأفق لفرقة ذا بونزوس. ففي أبريل، أمّن لهم ستراتون سميث فرصة المشاركة كفرقة داعمة في جولة أمريكية رفيعة المستوى مع فرقة ذا هو ، بالإضافة إلى بعض العروض في قاعة فيلمور إيست مع فرقة ذا كينكس ، وسلسلة من الحفلات في النوادي. إلا أن مخاوف جيري برون كانت في محلها، إذ تبيّن أن سميث غير مؤهل، وكانت جولة ذا بونزوس الأمريكية الأولى سيئة التنظيم والترويج لدرجة أن "الجولة" الموعودة لم تتجاوز عروض فيلمور وبعض الحفلات المتفرقة في النوادي، مع الكثير من التردد والانتظار بينها. لاقى أداء ذا بونزوس استحسانًا من الجماهير القليلة التي شاهدته، لكنه كان بعيدًا كل البعد عن المغامرة المظفرة التي كانوا يتوقعونها. عند عودتهم إلى المملكة المتحدة في مايو، انفصلوا عن سميث، وهنا اتخذ ستانشال القرار الكارثي بتولي إدارة الفرقة بنفسه.

في هذه المرحلة، قررت الفرقة حذف مقطع "دو-داه" من اسمها، وأصبحت تُعرف رسميًا باسم "فرقة بونزو دوغ". في يونيو، أصدرت ألبومها الجديد " تادبولز " . ^{[ 2 ]} معظم أغاني هذا الألبوم سبق أن قدمتها الفرقة في ألبوم " دو نوت أدجست يور سيت" ، ^{[ 2 ]} وكان الألبوم في الأصل فكرة ألبوم موسيقى تصويرية للمسلسل التلفزيوني الذي انتهى عرضه مؤخرًا. ونتيجة لذلك، كان الكثير من مواد الألبوم بمثابة عودة إلى حقبة "غوريلا " موسيقيًا، على الرغم من إعادة تسجيل معظم الأغاني (باستثناء بعض المقطوعات القديمة التي يعود تاريخها إلى جلسات بارلوفون عام 1966) خصيصًا لهذا الألبوم. كما تضمن الألبوم نسخة من أحدث أغنية منفردة للفرقة، وهي أغنية "مستر أبولو" ذات الطابع شبه المعدني . على الرغم من طبيعة الألبوم المتنوعة وحقيقة أن الفرقة نفسها لم تعتبره جزءًا من أعمالها الأصلية، إلا أنه أثبت بشكل ساخر أنه الألبوم الأصلي الأكثر مبيعًا لها.

في أغسطس، شاركوا في مهرجان جزيرة وايت عام 1969 ، حيث حقق عازف الطبول "ليغز" لاري سميث، المعروف برقصاته ​​المميزة، نجاحًا باهرًا على المسرح بفضل حركاته الرشيقة وشخصيته الجذابة التي تُذكّر بنجوم عالم الترفيه، وتفاعله الرائع مع الجمهور. وقد لاقى هذا الجزء من العرض رواجًا كبيرًا لدرجة أن عازفي طبول ضيوفًا مثل كيث مون ، وأينسلي دنبار، وجيم كابالدي كانوا يُستعان بهم غالبًا ليحلوا محل سميث في العروض الحية.

في هذه المرحلة، بدأ ضغط إدارة شؤون الفرقة، إلى جانب كتابة نصف أغانيهم وتقديم عروضهم على المسرح، يُؤثر سلبًا على صحة ستانشال الجسدية والنفسية. ومع ذلك، قرر هو وبقية أعضاء الفرقة القيام بجولة أمريكية ثانية خلال شهر سبتمبر. قال إينيس إنه عندما اصطحبته الفرقة من منزله إلى المطار، فتح ستانشال الباب ورأسه محلوق تمامًا، مما أثار دهشته وخوفه. وكما هو متوقع، قُطعت الرحلة بعد أن تعرض روجر راسكين سبير لمأساة عائلية، والمثير للصدمة أن أحدًا من مكتب المملكة المتحدة لم يُبلغه أو أيًا من أعضاء الفرقة بالأمر إلا بعد وقوعه بفترة طويلة. غضب سبير بشدة، وتخلى فورًا عن الجولة وعاد إلى المملكة المتحدة. في البداية، حاولت الفرقة إكمال الحفلات المتبقية بدونه، لكن الجولة بدأت تتعثر بعد مقابلة صحفية حادة اشتكى فيها ستانشال وإينيس من الأحداث الأخيرة ونقص الدعم والترويج من شركة التسجيلات. لم تُسفر صراحتهم إلا عن مزيد من التباعد بين الفرقة وشركة ليبرتي ريكوردز. وعندما بدأت تظهر على ستانشال علامات انهيار عصبي كامل تحت وطأة مهامه كقائد ومدير أعمال، قرر هو والفرقة سريعًا إنهاء الجولة مبكرًا، مما أضرّ بطموحاتهم المستقبلية. ولم يعودوا كمجموعة إلى أمريكا أبدًا.

عادت فرقة بونزو دوغ باند إلى المملكة المتحدة بعد أن شعرت بالندم، وانضم إليهم سبير مجددًا، فاستأنفوا العمل على ألبومهم الرابع "كينشام" . كينشام (تُنطق كين-شام) هي بلدة صغيرة بالقرب من بريستول في جنوب غرب إنجلترا. بحسب نيل إينيس، استُمد اسم الألبوم من إعلانٍ كان يُبثّ مرارًا على راديو لوكسمبورغ في خمسينيات وستينيات القرن الماضي، وكان يُروّج لطريقةٍ للتنبؤ بنتائج مباريات كرة القدم (واستخدام هذه النتائج في مسابقات التنبؤ بنتائج المباريات ). في الإعلان، الذي كان طويلًا جدًا، كان هوراس باتشيلور ، مخترع "طريقة إنفرا درو المذهلة"، يُهجّي عنوانه البريدي "كينشام" للمستمعين الراغبين في شراء سرّه. ^{[ 7 ]} وقد ذُكر اسم باتشيلور سابقًا (إلى جانب "زيبرا كيد") أثناء عزفه على الإيقاع في أغنية "المقدمة والخاتمة".

أما ألبوم "كينشام" نفسه، فهو عمل فني مكثف وسريالي، لكنه يكاد يكون عصياً على الفهم، إذ يصوّر بلدة كينشام كمستشفى نفسي مغلق، يسكنه شخصيات قلقة ومضطربة تبحث عن معنى أو تنوير. إلا أن هذا لا يتضح للمستمع إلا بعد قراءة ملاحظات فيفيان ستانشال الأصلية (والتي تُحذف عادةً من الإصدارات المُعاد إصدارها للألبوم)، على الرغم من وجود بعض التلميحات للموضوع في المقاطع القصيرة الرابطة بين الأغاني. ورغم غموض الفكرة، يبقى "كينشام" في مجمله مجموعة موسيقية قوية. وقد تطورت كتابة الأغاني لدى إينيس بشكل خاص من حيث الدقة والنضج، إلى درجة تضاهي العديد من الفنانين "الجادين" في تلك الحقبة. أما أغاني ستانشال، مثل "الخيمة"، فبينما لا تزال تحمل طابعاً فكاهياً واضحاً، فقد اكتسبت الآن جانباً أكثر قتامة، أو كما هو الحال مع أغنية "الرياضة (الفتى الغريب)"، اكتسبت رقة جديدة وملحة. حتى أغنية "Mr Slater's Parrot"، وهي التنازل الوحيد الذي قدمه ستانشال لصوت فرقة The Bonzos القديم، كان لها طابع هستيري مزعج.

رغم أن الفرقة اعتبرت ألبوم "كينشام" ذروة إبداعها، إلا أن رضاها الفني لم يترجم للأسف إلى مبيعات جيدة عند إصداره في نوفمبر. هذا الإخفاق الملحوظ، والذي تفاقم بسبب مشاكل ستانشال المستمرة وتدهور العلاقة مع شركة "ليبرتي ريكوردز" بشكل سريع، أدى فعلياً إلى تدمير معنويات الفرقة نهائياً.

بعد أن شعر الأعضاء الأساسيون بالإحباط ووصلوا إلى طريق مسدود إبداعيًا، قرروا الانفصال رغم استمرار علاقاتهم الطيبة (باستثناء العضو المؤسس رودني سلاتر، الذي يدّعي أنه لم يكن يعلم بتفكك الفرقة حتى أعلن ستانشال ذلك على المسرح). في يناير 1970، استجمعوا قواهم ليختتموا مسيرتهم الفنية بنجاح باهر من خلال جولة وداعية طويلة في المملكة المتحدة. وبفضل شعبيتهم المعهودة في الحفلات المباشرة، وبعد أن زال عنهم الضغط الإبداعي أخيرًا، سارت الجولة على نحوٍ مُفاجئ، وقدمت فرقة ذا بونزوز حفلتها الأخيرة في جامعة لوبورو في مارس. ^{[ 8 ] [ 9 ]}

رغم تفكك الفرقة رسميًا عام ١٩٧٠، إلا أن شركة التسجيلات أجبرتهم على لمّ شملهم في أواخر عام ١٩٧١ للوفاء بالتزام تعاقدي وتسجيل ألبوم أخير. صدر الألبوم بعنوان "لنتصالح ونكون ودودين" عام ١٩٧٢. ^{[ ٢ ]} ضمّت نسخة فرقة بونزو دوغ التي أنتجت ألبوم " فريندلي " ستانشال وإينيس وعازف الباس دينيس كوان فقط من التشكيلات "الكلاسيكية" السابقة، مع ظهور روجر راسكين سبير في أغنية واحدة، و"ليغز" لاري سميث في أغنيتين. كما ورد اسم رودني سلاتر كمشارك "روحيًا" في بيانات الألبوم.

كما قدمت الفرقة عروضاً حية في المملكة المتحدة عام 1974، حيث ظهرت (على الأقل) في كلية روثرفورد ، وهي جزء من جامعة كينت ، وكلية جودريك ، وهي جزء من جامعة يورك .

اجتمع عدد من أعضاء فرقة ذا بونزوس (بمن فيهم ستانشال وإينيس) عام ١٩٨٨ لتسجيل أغنية جديدة بعنوان "مهما صوتت له، الحكومة دائماً تفوز (هاي هو)". كان من المفترض أن يتزامن التسجيل مع الانتخابات البريطانية الجارية آنذاك، لكنه لم يُطرح في ذلك الوقت؛ بل صدرت الأغنية قبيل الانتخابات العامة البريطانية التالية عام ١٩٩٢. وكان هذا أيضاً آخر تسجيل لستانشال مع الفرقة؛ إذ توفي في حريق منزل عام ١٩٩٥.

تم إحياء أحد عناوين أغاني فرقة بونزو، " كول بريتانيا "، كعلامة إعلامية لثقافة المملكة المتحدة طوال معظم فترة التسعينيات، مستوحى من ثقافة البوب ​​في الستينيات ومرتبط بحكومة حزب العمال برئاسة توني بلير .

في 28 يناير 2006، أحيا معظم أعضاء فرقة بونزو الأحياء حفلاً موسيقيًا في مسرح أستوريا بلندن ، احتفالًا بالذكرى الأربعين لتأسيس الفرقة. وشارك في الحفل نيل إينيس، و"ليغز" لاري سميث، وروجر راسكين سبير، ورودني سلاتر، وبوب كير، وسام سبونز، وفيرنون دادلي بوهاي-نويل. كما حضر عدد من الضيوف المميزين الذين حاولوا، بنجاح متفاوت، تقليد فيفيان ستانشال ، أحد العضوين الراحلين من الفرقة (والآخر هو عازف الباس دينيس كوان). ومن بين مقلدي ستانشال: ستيفن فراي ، وآدي إدموندسون ، وفيل جوبيتوس، وبول ميرتون (الذي اضطر لقراءة كلمات أغنية " مونستر ماش " من بطاقات تذكيرية أثناء الحفل). وبرزت حركات بونزو المسرحية المعهودة، بما في ذلك عروض على آلة الثيرمين وآلة ضغط البنطلون. تم تصوير الحفل وبثه على قناة BBC Four ، كما صدر على أقراص DVD في مايو 2006.

أعقب ذلك جولة في أنحاء البلاد، برفقة آدي إدموندسون وفيل جوبيتوس، خلال شهر نوفمبر من عام 2006، بدأت في إيبسويتش وانتهت بحفلتين في مسرح شيبردز بوش إمباير ، حيث انضم بول ميرتون وبيل بيلي لأداء عدد من الأغاني. وانضم ديفيد كاتلين-بيرش (عازف الغيتار الرئيسي ومغني) إلى الفرقة في هذه الجولة؛ وكان كاتلين-بيرش عضواً سابقاً في فرقتي وورلد بارتي وذا بوتليغ بيتلز .

أصدرت الفرقة، التي أطلقت على نفسها رسمياً اسم فرقة بونزو دوغ دو-داه باند مرة أخرى، ألبومًا مزدوجًا مباشرًا لحفل أستوريا بعنوان " مصارعة الكلاب ... والفوز!" في 13 نوفمبر 2006.

في 10 ديسمبر 2007، أصدرت الفرقة أول ألبوم استوديو جديد لها منذ 35 عامًا، وهو ألبوم مكون من 28 أغنية بعنوان Pour l'Amour des Chiens .

كان من المقرر أن تُحيي الفرقة المُجتمعة مجدداً حفلاً موسيقياً بعنوان "عرض عيد الميلاد لفرقة بونزو دوغ دو-داه" يومي الجمعة 21 والسبت 22 ديسمبر 2007 في مسرح شيبردز بوش إمباير بلندن، إلا أن الحفلين أُجّلا دون توضيح. ثم أُقيما لاحقاً في عام 2008.

أجبره إنذار نهائي من إينيس في ذلك الوقت على التنحي عن منصبه كقائد للفرقة، تاركاً بقية أعضاء فرقة بونزو "في المسؤولية".

بينما انضم فيرنون إلى بوب كير للعزف تحت اسم "بونزومانيا"، بقي روجر ورودني وسام معًا وانضموا إلى عازف البيانو ديفيد جلاسون (عضو سابق في فرقة ووبي باند) وقدموا عروضهم تحت اسم "ثري بونزوز أند أ بيانو". ^{[ 10 ]} ومنذ أكتوبر 2008، يقدمون حفلات موسيقية منتظمة. وقد شارك في حفلاتهم كل من "ليغز" لاري سميث وفيرنون دادلي بوهاي-نويل. أطلقت فرقة "ثري بونزوز أند أ بيانو" ألبومًا جديدًا بعنوان " هير أوف ذا دوغ" في مسرح بلومزبري بلندن في 6 فبراير 2010، والذي تضمن مقطوعات جديدة من جميع أعضاء الفرقة وبعض التوزيعات الجديدة لأغانٍ قديمة محبوبة. وكان لاري وفيرنون حاضرين في حفل بلومزبري. وفي عام 2012، أصدروا ألبومًا آخر بعنوان " بوم نوتس" .

قام إينيس بجولة في الولايات المتحدة عامي 2009 و2010، بعد أن قدم عددًا من العروض في المملكة المتحدة عام 2009. ثم عزف مع فرقة "إيديوت باستارد باند" إلى جانب فيل جوبيتوس، وأدريان إدموندسون، وعازف الطبول رولاند ريفرون من فرقة "رو سيكس" . وقدّموا مزيجًا من الأغاني الكوميدية الأصلية وأغانٍ أخرى، بما في ذلك بعض أغاني فرقة "بونزو". ^{[ 11 ]}

في عام ٢٠٠٩، نشرت دار Angry Penguin Ltd أول تاريخ للفرقة، بعنوان Jollity Farm ، من تأليف بوب كاروثرز وتحرير ديفيد كريستي، ويتضمن مقابلات شاملة مع جميع الأعضاء الأساسيين في الفرقة. كما تضمن الإصدار الأول قرص DVD محدود الإصدار يعرض حفل لم شمل الفرقة عام ٢٠٠٧ في مسرح Shepherd's Bush Empire، والذي تضمن عدة عروض من ذلك الحفل لم تُنشر سابقًا. ^{[ ١٢ ]}

قدّمت فرقة "ألموست ذا بونزو دوغ دو دا باند" عروضها منذ عام ٢٠١٢، وكان ليغز وفيرنون، البالغ من العمر ٨٢ عامًا آنذاك، يعزفان فيها بانتظام. وقدّمت هذه الفرقة آخر حفلاتها كخماسية، إلى جانب آندي روبرتس وديف غلاسون وفرقة كينشام تاون المكونة من أحد عشر عازفًا في ميلتون كينز . وفي الأسبوع التالي، قدّمت فرقة "بيل بوسترز ويل بي باند" بقيادة سام سبونز آخر حفلاتها، وفي الأسبوع الذي يليه، تفكّكت فرقة "بوب كيرز ووبي باند" (بمشاركة فيرنون كضيف شرف). توفي سبونز في ٢٧ سبتمبر ٢٠١٨ بعد صراع طويل مع المرض. ^{[ ١٣ ]}

في عام ٢٠١٩، دخل أعضاء الفرقة في معركة قانونية مع شركة "أنجلو أتلانتيك ميديا ​​ليمتد" التي سجلت اسمهم كعلامة تجارية قبل عامين دون إذنهم. أحد مديري "أنجلو أتلانتيك ميديا ​​ليمتد" هو منظم حفلاتهم السابق بوب كاروثرز. ^{[ ١٤ ]} وقد حالت العلامة التجارية دون تمكنهم من الأداء أو التسجيل تحت اسم الفرقة. ^{[ ١٥ ]} في نوفمبر ٢٠١٩، صدر الحكم لصالح الفرقة، ^{[ ١٦ ]} إلا أنه مع وفاة سام سبونز ونيل إينيس بعد شهر من صدور الحكم، لم يؤدِ أعضاء الفرقة الباقون تحت هذا الاسم مجدداً.

تألفت التشكيلة الأولى لفرقة بونزو دوغ دو داه من أعضاء فرقة الجاز التي لم يُطلق عليها اسم، والتي تشكلت في البداية من قبل أعضاء فرقة الجاز في كلية سانت مارتن في سبتمبر 1959، ثم انضم إليها أعضاء فرقة الجاز في الكلية الملكية للفنون في أكتوبر 1961. الأعضاء الأوائل لفرقة بونزو دوغ دو داه: ^{[ 17 ]}

• رودني "راينو" ديسبورو سلاتر - عازف الكلارينيت من سبتمبر 1959 (فرقة الجاز التابعة لكلية سانت مارتن)
• توم باركنسون - عازف السوسافون من سبتمبر 1959 (فرقة الجاز التابعة لكلية سانت مارتن)
• كريس جينينغز - عازف الترومبون من سبتمبر 1959 (فرقة الجاز بكلية سانت مارتن)
• روجر "هابي والي" ويلكس - عازف البوق من أكتوبر 1961 (فرقة الجاز بالكلية الملكية للفنون)
• تريفور براون - بانجو من أكتوبر 1961 (فرقة الجاز بالكلية الملكية للفنون)

بعد انضمام فيفيان ستانشال كمغنية في سبتمبر 1962، انضم عضوان آخران إلى الفرقة:

• إيان كانينغهام - ساكسفون
• داني هيدج - طبول

استُبدل كانينغهام بكلود آبو في أوائل ديسمبر، وفي نهاية عام 1962، انفصلت الفرقة، ولم يتبقَّ سوى ستانشال وسلاتر وويلكس. ومن بين الأعضاء الآخرين خلال السنوات التكوينية للفرقة ليون "ليني" ويليامز، وجون باري، وريموند لويت، وسيدني "بيغ سيد" نيكولز.

كان الأعضاء التاليون أعضاء الفرقة منذ إصدار أغنيتهم ​​الأولى "My Brother Makes The Noises for the Talkies" عام 1966 وحتى انفصالهم عام 1970:

• فيفيان ستانشال - بوق، توبا، يوفونيوم، غناء رئيسي
• نيل إينيس - بيانو، جيتار، لوحات مفاتيح، غناء
• رودني سلاتر - ساكسفون
• روجر راسكين سبير - ساكسفون تينور، إكسيليفون، وآلات موسيقية متنوعة
• "ليغز" لاري سميث - طبول، توبا
• مارتن "سام سبونز" آش - آلات إيقاعية (غادر في أواخر عام 1967)
• فيرنون دادلي بوهاي-نويل – عازف غيتار البيس، وعازف البانجو (غادر في أواخر عام 1967)
• بوب كير - عازف البوق (غادر في أواخر عام 1966)
• ديف كلاغ – عازف غيتار البيس (أواخر عام 1967 إلى أوائل عام 1968)
• جويل دركمان - عازف غيتار البيس (أوائل إلى منتصف عام 1968)
• دينيس كوان - عازف غيتار البيس (انضم في منتصف عام 1968)

كان ستانشال وإينيس هما كاتبا الأغاني الرئيسيان للفرقة، مع مساهمات عرضية من سبير وسميث.

كثيراً ما استعانت الفرقة بموسيقيين ضيوف على المسرح وفي استوديو التسجيل. ومن بين الموسيقيين الإضافيين الذين انضموا إليها على مر السنين: "بورنيو" فريد مونت، تشوكي تشوكي، أينسلي دنبار ، جيم كابالدي ، أنتوني "بوبس" وايت، آندي روبرتس ، ديف ريتشاردز ، ديك باري، هيوي فلينت ، توني كاي ، وجلين كولسون. عزف كيث مون ، الذي أصبح صديقاً مقرباً لكل من ستانشال وسميث، على الطبول في جزء من عرض فرقة "ذا بونزوز" في مهرجان بلامبتون عام 1969 (حيث كانت فرقة "ذا هو " هي الفرقة الرئيسية في تلك الليلة). كما عزف مون على الطبول في معظم عرض "ذا بونزوز" في مهرجان بريستول لوكارنو، مستخدماً عصا طبل واحدة وقطعة من الطوب. وكان في جولة في غرب إنجلترا برفقة خادمه الشخصي، دوغال بتلر، الذي وصفها في كتابه " القمر المكتمل" .

بعد تفكك الفرقة، أصبح كل من إينيس وستانشال من الأعضاء المؤسسين لفرقة غريمز إلى جانب أعضاء فرقتي ذا سكافولد وذا ليفربول سين .

توفي دينيس كوان عن عمر يناهز 28 عامًا في 3 يونيو 1975. وتوفيت فيفيان ستانشال عن عمر يناهز 51 عامًا في 5 مارس 1995. ^{[ 18 ]} وتوفي مارتن آش، المعروف أيضًا باسم سام سبونز، عن عمر يناهز 76 عامًا في 27 سبتمبر 2018. ^{[ 19 ]} وتوفي نيل إينيس عن عمر يناهز 75 عامًا في 29 ديسمبر 2019. ^{[ 20 ]} وتوفي فيرنون دادلي بوهاي-نويل عن عمر يناهز 91 عامًا في 1 نوفمبر 2023.

• 
  نيل إينيس في البرنامج التلفزيوني الهولندي "فينكلوب "، 1968
• 
  فيفيان ستانشال و"ليغز" لاري سميث ( فينكلوب ، 1968)
• 
  روجر راسكين سبير ( فينكلوب ، 1968)
• 
  روجر راسكين سبير ( فينكلوب ، 1968)
• 
  نيل إينيس وعازف غيتار باس غير معروف ( فينكلوب ، 1968)

• 1967 غوريلا (باسم فرقة بونزو دوغ دو-داه )
• 1968 أغنية "الدونات في دفيئة الجدة" (رقم 40 في قائمة الأغاني) (تحت اسم فرقة بونزو دوغ وتم إصدارها باسم رجل الفضاء الحضري في الولايات المتحدة)
• 1969 Tadpoles (رقم القائمة 36) (باسم Bonzo Dog Band )
• 1969 كينشام (باسم فرقة بونزو دوغ )
• 1972 دعونا نتصالح ونكون ودودين (باسم فرقة بونزو دوغ )
• 2007 Pour l'Amour des Chiens (مثل فرقة Bonzo Dog Doo-Dah )

• 1966 "أخي يصنع الأصوات للأفلام الناطقة" / "سأحضر بطيخة لحبيبتي الليلة" (Parlophone R5430)
• 1966 "Alley Oop" / "Button Up Your Overcoat" (Parlophone R5499)
• 1967 "تمثال الفروسية" / "المقدمة والخاتمة" (Liberty LBF 15040)
• 1968 " أنا رجل الفضاء الحضري " / "أودية عقلك" ( مخطط الأغاني الفردية في المملكة المتحدة : رقم 5) (Liberty LBF 15144)
• 1969 "السيد أبولو" / "جاهز" (ليبرتي LBF 15201)
• 1969 "أريد أن أكون معك" / "كنا مخطئين" (Liberty LBF 15273)
• 1970 "You Done My Brain In" / "Mr Slater's Parrot" (Liberty LBF 15314)
• 1972 "Slush" / "Music From Rawlinson End" (United Artists UP 35358) (أغنية منفردة منسوبة إلى نيل إينيس) (تم سحبها من الإصدار)
• 1972 "Slush" / "Slush" (الولايات المتحدة) (United Artists UP 50943) (نسخة ترويجية)
• 1972 "Slush" / "King of Scurf" (الولايات المتحدة) (United Artists UP 50943)
• 1992 "بغض النظر عمن تصوت له، الحكومة دائماً تصل إلى السلطة (هاي هو)" CD EP Single (China Records WOK 2021)

• 1970 أفضل أغاني فرقة بونزو
• 1971 فرقة ألبرتس، فرقة بونزو دوغ دو داه، فرقة تمبرانس سفن
• 1971 وحش البونزو
• 1974 تاريخ فرقة بونزو
• 1983 بعض من أفضل أغاني فرقة بونزو دوغ
• 1984 أفضل ما قدمته فرقة بونزو دوغ دو-داه
• 1990 بهيمية البونزو
• 1990 أفضل أغاني فرقة بونزو دوغ
• 1990 جلسات بيل (ألبوم مطول من 4 مسارات 12 بوصة وقرص مضغوط منفرد)
• 1992 علم الذرة (مجموعة من 3 أقراص مدمجة)
• 1995 غير مقشر
• الأنثروبولوجيا 1999 : الوحش الكامن
• 2000 حيلة جديدة
• 2002 التسجيلات الكاملة لهيئة الإذاعة البريطانية (إصدار منقح لألبوم Unpeeled )
• 2006 مصارعة الكلاب... والفوز! (ألبوم لم الشمل المباشر)
• (إصدارات EMI الموسعة لعام 2007 من الأقراص المدمجة المعاد إصدارها لجميع ألبومات الاستوديو الخمسة الأصلية، بما في ذلك مقطوعات إضافية نادرة وغير منشورة)
• أغاني عام 2010 التي علمتنا إياها فرقة بونزو دوغ: تاريخ ما قبل فرقة بونزو (أغاني مبتكرة من عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي غناها لاحقًا فريق بونزو)
• 2011 حياة كلب (مجموعة من 3 أقراص مدمجة - إعادة إصدار منقحة لألبوم Cornology باستخدام النسخ المُعاد تصميمها لعام 2007)
• 2013 ألبومان كلاسيكيان أصليان (إعادة إصدار بميزانية محدودة لألبومي Gorilla و Doughnut المعاد إنتاجهما)
• سلسلة الألبومات الأصلية لعام 2014 (الألبومات الخمسة الأولى في أغلفة ألبومات مصغرة)
• 2017 نهاية العرض: كنوز مفقودة 1967–2016 (مجموعة صندوقية من 4 أقراص مدمجة تضم تسجيلات حية واستوديو نادرة)
• 2024 Still Barking - مجموعة شاملة من 20 قرصًا (17 قرصًا مضغوطًا و3 أقراص DVD) تغطي الفترة من 1966 إلى 1972، بما في ذلك ألبومات الفرقة الخمسة الأصلية، والأغاني المنفردة، والمقاطع غير المنشورة، والنوادر، والمواد الحية، بالإضافة إلى الظهورات الإذاعية والتلفزيونية المتبقية.