سينما السويد

تشتهر السينما السويدية بإنتاجها العديد من الأفلام المتميزة؛ وخلال القرن العشرين، كانت هذه الصناعة الأبرز في الدول الاسكندنافية . ويعود ذلك إلى حد كبير إلى شهرة ونجاح المخرجين فيكتور سيوستروم ، وخاصة إنغمار بيرغمان ؛ وفي الآونة الأخيرة ، روي أندرسون ، ولاس هالستروم ، ولوكاس موديوسون ، وروبن أوستلوند .

من بين نجوم السينما والتلفزيون السويديين المشهورين آنا كيو نيلسون ، فيكتور سيوستروم (أيضًا مخرج، إلخ)، لارس هانسون ، وارنر أولاند ، جريتا جاربو ، إنجريد بيرجمان ، كريستينا سودرباوم ، زارا ليندر ، أنيتا إيكبيرج ، آن مارجريت ، فيفيكا ليندفورس ، سيجن هاسو ، ماي زيتيرلينج ، ماكس فون سيدو ، إيرلاند. جوزيفسون ، آن زكريا ، مود آدامز ، بريت إيكلاند ، إنغريد ثولين ، إرنست هوغو جارغارد ، أنيتا إكمير ، هارييت أندرسون ، بيبي أندرسون ، سفين بيرتيل تاوب ، بو بروندين ، دولف لوندغرين ، جويل كينمان ، ميليندا كينمان ، بيرنيلا أوغست ، بيتر. ستورمير ، لينا أولين ، ستيلان سكارسجارد ، مالين أكرمان ، ألكسندر سكارسجارد ، بيل سكارسجارد ، أليسيا فيكاندر ، إيزابيلا سكوروبكو ، نومي رابيس ، أولا رابيس ، ميكائيل نيكفيست ، ديفيد دينسيك ، هيلينا ماتسون ، ريبيكا فيرجسون ، فارس فارس ، وميانا بورينج .

برزت صناعة السينما السويدية عالميًا عندما انتقل مسرح بيوغرافتياترن السويدي من كريستيانستاد إلى ليدينغو عام ١٩١١. وخلال العقد التالي ، أنتج مخرجا المسرح النجمان، فيكتور سيستروم وموريتز ستيلر ، العديد من الأفلام الصامتة، بعضها مقتبس من قصص الروائية الحائزة على جائزة نوبل، سلمى لاغرلوف . واستخدمت أفلام سيستروم الأكثر تقديرًا المناظر الطبيعية السويدية في تصويرها. وساهم ستيلر في تعزيز شهرة غريتا غاربو في بداياتها ، لا سيما من خلال سلسلة أفلام غوستا بيرلينغس (١٩٢٤). وكان للعديد من الأفلام التي أُنتجت في بيوغرافتياترن تأثير كبير على المخرجين الألمان في عصر السينما الصامتة وبدايات السينما الناطقة، ويعود ذلك في معظمه إلى عزلة ألمانيا عن التأثيرات الفرنسية والبريطانية والأمريكية خلال الحرب العالمية الأولى (١٩١٤-١٩١٨).

كان للتوسع العالمي للولايات المتحدة بعد الحرب العالمية الأولى تداعياته على ديناميكيات السينما، إذ غيّر ظروف السوق المواتية السابقة التي أفادت صادرات الأفلام السويدية إلى أوروبا. خلال الحرب، لم تكتفِ هوليوود بالسيطرة على سوقها المحلي، بل تمكنت أيضًا من زيادة صادراتها إلى الدول الأوروبية - التي أنتجت أفلامًا أقل خلال الحرب - وحتى إلى أمريكا اللاتينية . ^{[ 3 ]} ربما انعكست حيادية السويد في تعزيز صناعتها السينمائية، وهو ما كان صحيحًا إلى حد ما نظرًا لنمو إنتاجها نسبيًا خلال هذه الفترة، إلا أن حصتها السوقية تراجعت بشدة. ففي عام 1913، وهو العام الأخير قبل الحرب، لم تتجاوز الحصة الأمريكية في السويد 4%، بينما بلغت 80% في عام 1919، وهو العام الأول بعد الحرب. ^{[ 4 ]}

في مواجهة النمو الهائل للأفلام الأمريكية وهيمنتها محليًا ودوليًا، عملت صناعة السينما السويدية، وفقًا ليان أولسون ، انطلاقًا من قاعدة محلية نوردية [ ^{5 ]،} وشعرت بضرورة تكييف استراتيجياتها التسويقية مع السياق الجديد لاستعادة مكانتها. كان الهدف الأساسي هو وقف ما سُمي بخطر تحول ليس فقط السويد، بل القارة بأكملها، إلى "مستعمرة سينمائية أمريكية" [6]. يُعد ^{التنظيم الاحتكاري لشركة} " سفينسك فيلميندستري " عام 1919 ^، ونموذجها اللاحق للإنتاج المشترك مع شركات سينمائية أوروبية أخرى، من أوائل مظاهر المفارقة التي ميزت محاولة ترسيخ سينما وطنية وعابرة للحدود في آن واحد . لا تكمن الصعوبة الوحيدة في تحديد بداية ونهاية الإنتاج في القيد الوحيد الذي يجعل هذه الأطر النظرية إشكالية، بل إن الخطابات المتعددة التي يعبر عنها كل فيلم تُعزز التعقيد الذي يُفترض أنه سمة من سمات التعبيرات الثقافية.

لجعل الأفلام السويدية أكثر جاذبية للجمهور، تمثل التحدي في الحفاظ على خصوصيتها - فالقصص التي تستند إلى أدب الريف الإسكندنافي كانت إحدى السمات "الوطنية" ^{[ 7 ]} - مع بعض الجوانب التي ساهمت في نجاح هوليوود، مثل سرعة السرد. وقد أرست ديناميكيات السوق الجديدة تعبيرات جمالية مختلفة للسينما السويدية، وعكست رواياتها الازدواجية بين العالمية والتراث السويدي. فعلى سبيل المثال، يُمثل فيلم "  فتاة بذيل" ( Flickan i frack ، إخراج كارين سوانستروم ، 1926) التقاء هذه الرؤى المختلفة من خلال تصويره لمدينة ستوكهولم الحضرية في تناقض مع الريف، ورغبة بطلة الفيلم في أن تصبح امرأة مستقلة وفي الوقت نفسه أن تحظى باعتراف التقاليد السويدية.

كانت محاولات بناء سينما وطنية قادرة على الوصول إلى العالمية ردًا على هيمنة هوليوود، التي تُعدّ في نهاية المطاف نتيجة لترسيخ التفوق الاقتصادي للولايات المتحدة؛ إذ لم تتمكن الأفلام الأوروبية من تطوير القدرة نفسها على التوسع في الإنتاج والعرض. وامتدت النزعة الرأسمالية نحو احتكار السوق وتركيز الثروة لتشمل السينما أيضًا. وبحلول نهاية عشرينيات القرن العشرين، كان لجميع دور العرض الأمريكية الكبرى مكاتب في السويد. ^{[ 8 ]}

في منتصف عشرينيات القرن الماضي، انتقل سيستروم وستيلر وغاربو إلى الولايات المتحدة للعمل في شركة مترو غولدوين ماير ، جالبين معهم التأثير السويدي إلى هوليوود. وقد خلّف رحيلهم فراغًا في السينما السويدية، التي دخلت لاحقًا في أزمة مالية. عاد المخرجان لاحقًا إلى السويد، لكن ستيلر توفي بعد عودته بفترة وجيزة، بينما عاد سيستروم إلى العمل المسرحي معظم ما تبقى من حياته المهنية.

أدى ظهور الأفلام الناطقة في بداية ثلاثينيات القرن العشرين إلى استقرار مالي للسينما السويدية، لكن الصناعة ضحت بالطموحات الفنية والدولية في سبيل هذا النجاح المالي. وظهرت بعض الأفلام الكوميدية المحلية، التي صُممت خصيصاً للسوق المحلية.

فيما يلي قائمة مختصرة بالأفلام البارزة التي صدرت قبل الحرب العالمية الثانية. ^{[ 9 ]}

يروي فيلم "كان هناك رجل" (1917)، من إخراج فيكتور سيستروم ، قصة البحار تيرجي فيجن الذي فقد عائلته بسبب قسوة رجل آخر. وبعد سنوات، عندما تجد عائلة هذا الرجل نفسها معتمدة على إحسان تيرجي، يجد تيرجي نفسه أمام خيار صعب: هل ينتقم أم لا؟ ^{[ 9 ]}

تدور أحداث فيلم "كنز القديس آرن" (1919)، من إخراج موريتز ستيلر ، في السويد خلال القرن السادس عشر، حيث تتشابك حياة ثلاثة مرتزقة اسكتلنديين وعائلة قس بعد وقوع جريمة. وعندما يحاول المرتزقة الفرار، تحاصر سفنهم في الجليد المتجمد. ^{[ 10 ]}

يصف فيلم "عربة الأشباح" (1921)، من إخراج فيكتور سيستروم ، كيف يجبر سائق عربة شبحية رجلاً ثملاً على التفكير في حياته الضائعة. ^{[ 11 ]}

يُظهر فيلم Haxan (1922)، وهو فيلم وثائقي سويدي-دنماركي خيالي من إخراج بنيامين كريستنسن، تطور السحر، من جذوره الوثنية إلى ارتباطه بالهستيريا في أوروبا الشرقية. ^{[ 12 ]}

فيلم "ملحمة غوستا بيرلينغ" (1924)، من إخراج موريتز ستيلر ، يدور حول كاهن سكير يكافح لاستعادة كرامته بعد أن نبذه مجتمعه. ^{[ 13 ]}

خلال الحرب العالمية الثانية، اكتسبت السينما السويدية مكاسب فنية، ويرجع ذلك أساساً إلى المخرجين غوستاف مولاندر ، وألف سيوبيرغ ، وهاس إيكمان ، وأندرس هنريكسون، وهامبي فاوستمان .

برز المخرج السويدي المؤثر إنغمار بيرغمان في خمسينيات القرن الماضي بعد أن بدأ مسيرته السينمائية في منتصف الأربعينيات. وقد حظي فيلمه "ابتسامات ليلة صيف" (1955) بشهرة عالمية. وبعد عام، أخرج أحد أشهر أفلامه، "الختم السابع ". وفي ستينيات القرن الماضي، فاز بيرغمان بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم أجنبي لعامين متتاليين، عن فيلمي " ينبوع العذراء " ( 1960 ) و " عبر زجاج معتم " ( 1961). وفاز بالجائزة مرة أخرى عام 1983 عن فيلم الدراما العائلية "فاني وألكسندر " ( 1973 ). ورُشِّح بيرغمان مرة واحدة لجائزة أفضل فيلم عن فيلم " صرخات وهمسات " ( 1973 )، الذي يروي قصة شقيقتين تراقبان شقيقتهما الثالثة وهي تحتضر، تخشى كل منهما موتها، لكنها تأمل في ذلك. إلا أن الفيلم خسر أمام فيلم "اللدغة" . رغم عدم ترشيحه في فئة أفضل فيلم أجنبي ، إلا أنه منح بيرغمان أول ترشيح من أصل ثلاثة ترشيحات لجائزة أفضل مخرج . كما فاز بيرغمان بأربع جوائز غولدن غلوب لأفضل فيلم أجنبي .

بفضل تعاونه الوثيق مع بيرغمان، كان للمصور السينمائي سفين نيكفيست أثرٌ بالغٌ على الجوانب البصرية للسينما السويدية. حاز نيكفيست على جائزة الأوسكار لأفضل تصوير سينمائي مرتين ، عن فيلمي "صرخات وهمسات" و "فاني وألكسندر" ، ويُعتبره الكثيرون أحد أعظم المصورين السينمائيين. كما أخرج فيلم " الثور " (1991)، الذي رُشِّح لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم أجنبي عام 1992.

بدأ فيلغوت سيومان مسيرته المهنية بالعمل مع بيرغمان، وكان أول ظهور له في عام 1962 بفيلم "العشيقة " ( Älskarinnan )، لكنه حظي باهتمام أوسع في السويد عندما حظرت الرقابة السويدية فيلمه "491" بسبب محتواه الجنسي الصريح. بعد حذف بعض المشاهد، عُرض الفيلم في عام 1964. أثار سيومان جدلاً أوسع نطاقاً، حيث صوّر ممارسة الجنس في فيلمه " أنا فضولي (أصفر)" ( Jag är nyfiken – gul ) عام 1967. اعتبرته الولايات المتحدة فيلماً إباحياً، فصادرته الجمارك وحظرته. عندما عُرض الفيلم أخيراً في عام 1969، اجتذبت الدعاية التي حصدها من المعركة القانونية ومحتواه الجريء حشوداً غفيرة، مما جعله أنجح فيلم سويدي مُصدّر على الإطلاق، وأنجح فيلم أجنبي في الولايات المتحدة حتى ذلك الحين. ^{[ 14 ]} على الأرجح، كان له دورٌ أساسي في ترسيخ صورة السينما السويدية - وربما السويديين عموماً - على أنها تتمتع بموقف متحرر تجاه الجنس.

صانع أفلام سويدي آخر مشهور في فترة ما بعد الحرب هو بو فيدربيرج . يعتبر فيلمه Raven's End ( Kvarteret Korpen ) عام 1963 و The Man on the Roof ( Mannen på taket ) من الكلاسيكيات على نطاق واسع. تشمل أعماله اللاحقة الرجل من مايوركا ( Mannen från Mallorca )، طريق الثعبان ( Ormens väg på hälleberget ) و كل الأشياء عادلة ( Lust och fägring stor ). تلقى Widerberg ثلاثة ترشيحات لجوائز الأوسكار لأفضل فيلم بلغة أجنبية، Raven's End ، Ådalen 31 و All Things Fair ، لكنه لم يفز أبدًا.

بدأ يان ترويل مسيرته المهنية كمدير تصوير لدى وايدربيرغ، لكنه سرعان ما أخرج فيلمه الخاص " هذه هي حياتك " ( Här har du ditt liv ). ثم أخرج فيلم "المهاجرون " ( Utvandrarna ) عام 1971، وجزئه الثاني "الأرض الجديدة " ( Nybyggarna ) في العام التالي. الفيلمان مقتبسان من روايات فيلهلم موبرغ الملحمية عن الهجرة السويدية إلى أمريكا في القرن التاسع عشر، وهي روايات تحظى بشهرة واسعة في السويد. رُشِّح فيلم "المهاجرون" لأربع جوائز أوسكار، من بينها جائزة أفضل مخرج وجائزة أفضل فيلم. بعد ذلك، انتقل ترويل إلى هوليوود، حيث أخرج فيلم "عروس زاندي" من بطولة جين هاكمان ، وفيلم "الإعصار" . ثم عاد إلى السويد ليُخرج فيلم "رحلة النسر" ( Ingenjör Andrées luftfärd )، وهو فيلم يتناول رحلة المستكشف السويدي أندريه الكارثية إلى القطب الشمالي عام 1897. رُشِّح الفيلم لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم بلغة أجنبية. وتشمل الأعمال اللاحقة العمل المثير للجدل Il Capitano: A Swedish Requiem ( Il Capitano )، و Hamsun ، الذي يتناول قصة كنوت هامسون ، و As White as in Snow ( Så vit som en snö )، والعديد من الأفلام الوثائقية.

في ستينيات القرن الماضي، شاهد إنغمار بيرغمان عرضًا كوميديًا متنوعًا لثنائي في غرونا لوند، وقال لاستوديو الإنتاج الخاص به: "هناك رجلان مرحان في غرونا لوند. لم لا تدعوهما يُنتجان فيلمًا؟ لا توجد أفلام كوميدية كثيرة هذه الأيام". كان الثنائي هما هانز ألفريدسون وتاج دانييلسون ، المعروفان باسم هاس وتاج ، وقد أنتجا فيلمًا بعنوان "صور سويدية" . أنتجت شركتهما الخاصة، "إيه بي سفينسكا أورد"، العديد من الأفلام الأخرى بعد ذلك، من إخراج هاس أو تاج. من بينها، على سبيل المثال لا الحصر، " إرساء القارب" ( Att angöra en brygga )، و "حرب التفاح" ( Äppelkriget )، و" الرجل الذي أقلع عن التدخين " ( Mannen som slutade röka )، و" أطلقوا سراح السجناء للربيع " ( Släpp fångarne loss – det är vår! )، و" بيضة! بيضة!" (Egg! Egg!). قصة مسلوقة ( Ägget är löst )، مغامرات بيكاسو ( Picassos äventyr )، SOPOR و جريمة القتل البسيطة ( Den enfaldige mördaren ). تتمتع هذه الأفلام بمكانة عبادة في السويد المعاصرة.

شهد عام 1968 إصدار الفيلم الوثائقي "يسموننا المنبوذين" ( Dom kallar oss mods ) للمخرجين ستيفان جارل ويان ليندكفيست . يُعد هذا الفيلم الأول في ثلاثية لاحقة، وهو سردٌ صريحٌ لحياة مراهقين منعزلين. وواصل ستيفان جارل مسيرته ليُخرج العديد من الأفلام الوثائقية المتميزة الأخرى في ثمانينيات وتسعينيات القرن الماضي.

حقق روي أندرسون انطلاقةً مميزةً مع فيلمه الروائي الطويل الأول، "قصة حب سويدية" عام 1969، وحصد أربع جوائز في مهرجان برلين السينمائي الدولي في العام نفسه. بعد الإخفاق المالي والنقدي لفيلمه " جيلياب" عام 1975 ، توقف عن الإخراج السينمائي لعقدين من الزمن. في مارس 1996، بدأ أندرسون تصوير فيلم "أغانٍ من الطابق الثاني" ، الذي عُرض لأول مرة في مهرجان كان السينمائي عام 2000 ، وفاز بجائزة لجنة التحكيم الخاصة. لاقت عودة أندرسون إلى صناعة الأفلام نجاحًا كبيرًا لدى النقاد، وحصد خمس جوائز غولدباغ في السويد لأفضل فيلم، وإخراج، وتصوير سينمائي، وسيناريو، وصوت.

أخرج المخرج لاسه هالستروم أول أفلامه الروائية الطويلة عام 1975، وهو الفيلم الكوميدي " رجل وفتاة" ( En kille och en tjej ) من بطولة الثنائي الكوميدي السويدي الشهير ماغنوس هارنستام وبراس برانستروم . كان هالستروم وراء معظم فيديوهات فرقة آبا الموسيقية، بالإضافة إلى فيلم "آبا: الفيلم" . رُشِّح فيلم "حياتي ككلب" ، الذي عُرض في السويد عام 1985، لجائزتي أوسكار عام 1987 ، عن فئتي الإخراج والسيناريو المقتبس . وفي العام نفسه، فاز بجائزة غولدن غلوب لأفضل فيلم بلغة أجنبية . بعد النجاح العالمي الذي حققه الفيلم، عمل هالستروم في أفلام أمريكية ، منها " ما الذي يُؤرق جيلبرت غريب؟" ، و "قواعد منزل عصير التفاح" ، و "شوكولاتة" ، و "كازانوفا ".

في مجال الكوميديا ، أخرج لاسه أبيرغ وشارك في بطولة بعض الأفلام الناجحة التي، رغم عدم إشادة النقاد بها، حققت نجاحًا جماهيريًا كبيرًا واكتسبت مكانة مميزة لدى الجمهور. كان أولها فيلم "ريبماناد" عام 1979، تلاه فيلم "سالسكابسريسان" عام 1980 وأجزاؤه الأربعة اللاحقة. وعلى الرغم من أن "ريبماناد" لم يكن جزءًا من سلسلة "سالسكابسريسان" ، إلا أنه كان مشابهًا لها في الأسلوب، حيث صوّر شخصية غريبة الأطوار في مواقف وتقاليد سويدية مختلفة بأسلوب فكاهي.

حقق فيلم "أرني الحب" ( Show Me Love) ، وهو أول فيلم روائي طويل للمخرج لوكاس موديسون (الاسم الإنجليزي للعنوان السويدي الأصلي المثير للجدل " Fucking Åmål" )، نجاحًا باهرًا في السويد. لاقت معاناة المراهقين التي صوّرها الفيلم بحبٍّ استحسان الجمهور، وفاز بأربع جوائز غولدباغ عام 1998. أما فيلمه التالي " معًا " ( Tillsammans ) (2000)، فكان كوميديا ​​مرحة، وإن كانت تحمل بعض التلميحات الساخرة السوداوية، وتدور أحداثه في كومونة ستوكهولم في سبعينيات القرن الماضي . لكن مسيرة موديسون السينمائية اتخذت بعد ذلك منحىً مختلفًا جذريًا. ففيلم "ليليا للأبد" ( Lilja 4-ever ) (2002) يروي قصة مأساوية قاتمة عن الاتجار بالبشر، بينما يتناول فيلم "ثقب في قلبي" ( Ett hål i mitt hjärta ) (2004) تسجيل فيلم إباحي هاوٍ ، مما أثار جدلًا واسعًا بسبب مشاهده الصادمة والمزعجة.

ومن بين المخرجين السويديين الشباب الآخرين الذين حققوا نجاحًا كبيرًا في السنوات الأخيرة المخرج المولود في لبنان جوزيف فارس ، بأفلامه الكوميدية جالا! جالا! (2000) وكوبس (2003)، ودراما اللاجئين زوزو ( 2005)، ورضا بارسا المولود في إيران بفيلم الدراما قبل العاصفة ( 2000 )، وماريا بلوم ، بفيلمها الكوميدي داليكارليانز ( 2004 ).

خلال أواخر التسعينيات وأوائل الألفية الجديدة، بدأ العديد من المخرجين الشباب باستكشاف أفلام من أنواع سينمائية كانت شبه معدومة سابقًا، مثل فيلم الرعب "Strandvaskaren " للمخرج ميكائيل هافستروم ، وفيلم "Frostbite" الكوميدي عن مصاصي الدماء للمخرج أندرس بانك، والذي كان أول فيلم سويدي عن مصاصي الدماء، وفيلم "Evil Ed" الساخر للمخرج أندرس جاكوبسون، وفيلم الإثارة والخيال " Storm" للمخرجين مانس مارليند وبيورن شتاين . لم يحقق أي من هذه الأفلام نجاحًا في السويد، لكنها لاقت استحسانًا وجماهيرية في دول أجنبية. وفي عام 2001، أصبح فيلم الرعب الكوميدي منخفض الميزانية " Terror i Rock 'n' Roll Önsjön" أول فيلم سويدي عن الزومبي.

في الآونة الأخيرة، حظي فيلم توماس ألفريدسون (نجل هانز ألفريدسون ) الرومانسي الدرامي عن مصاصي الدماء " دع الشخص المناسب يدخل" ( Låt den rätte komma in ) (2008) بإشادة واسعة من النقاد حول العالم، ليصبح أحد أفضل الأفلام تقييمًا في ذلك العام. ^{[ 15 ]} تدور أحداث هذه القصة حول فتى يتعرض للتنمر يقع في حب فتاة مصاصة دماء انتقلت حديثًا للعيش في المنزل المجاور. وفي العام نفسه، يعود المخرج يان ترويل بفيلم درامي تاريخي آخر بعنوان " لحظات خالدة" (Everlasting Moments) ( Maria Larssons Eviga Ögonblick ) (2008).

في عام ٢٠٠٩، حققت الأفلام الروائية "الفتاة ذات وشم التنين" ( Män som hatar kvinnor )، و "الفتاة التي لعبت بالنار" ( Flickan som lekte med elden )، و "الفتاة التي ركلت عش الدبابير" ( Luftslottet som sprängdes ) نجاحًا عالميًا باهرًا، حيث تجاوزت إيرادات الفيلم الأول ١٠٠  مليون دولار أمريكي في جميع أنحاء العالم. جميع هذه الأفلام مقتبسة من روايات تحمل نفس الأسماء، والتي تُشكّل مجتمعةً " سلسلة الألفية " للكاتب والصحفي السويدي ستيغ لارسون .

ومن بين المخرجين السينمائيين الآخرين الذين برزوا من السويد روبن أوستلوند . في عام 2017، فاز أوستلوند بجائزة السعفة الذهبية عن فيلم " المربع "، وفي عام 2022 فاز بها مرة أخرى عن فيلم "مثلث الحزن" .

تأسس معهد الفيلم السويدي عام 1963 لدعم وتطوير صناعة السينما السويدية. يدعم المعهد صناعة الأفلام السويدية ويخصص منحًا لإنتاج وتوزيع وعرض الأفلام السويدية في السويد. كما يروج للسينما السويدية دوليًا. بالإضافة إلى ذلك، ينظم المعهد جوائز غولدباغ السنوية .

بموجب اتفاقية الفيلم السويدية ، المبرمة بين الدولة السويدية وقطاع السينما والإعلام، تقوم حكومة السويد وشركات التلفزيون الأطراف في الاتفاقية، بالإضافة إلى مالكي دور السينما السويدية، بتمويل معهد الفيلم بشكل مشترك، وبالتالي، وبشكل غير مباشر، صناعة الأفلام السويدية. وتسري الاتفاقية عادةً لمدة خمس سنوات، ويُعاد تجديدها اعتبارًا من 1 يناير من العام التالي لانتهاء مدتها.

بمعدل حوالي 20 فيلمًا سنويًا، فإن صناعة السينما السويدية تضاهي مثيلاتها في دول شمال أوروبا الأخرى المماثلة.

يوجد في بلدية ترولهاتان مجمع إنتاج سينمائي يُعرف باسم تروليوود ؛ ومن بين الأفلام التي صُوّرت هناك: Show Me Love و Dancer in the Dark و Dogville . ويُنتج استوديو Film i Väst السينمائي ، المتمركز هنا، حوالي نصف الأفلام الروائية الطويلة في السويد.

• سينما أوروبا: هوليوود الأخرى
• قائمة دور السينما في العالم
• قائمة المخرجين السينمائيين السويديين
• قوائم الأفلام السويدية
• معهد الفيلم السويدي
• السينما العالمية

• هيورت، ميتي؛ ليندكفيست، أورسولا، محرران. (2016). دليل السينما الإسكندنافية . مالدن، ماساتشوستس: وايلي بلاكويل. ISBN 9781118475256.
• لارسون، ماريا؛ ماركلوند، أندرس، محرران. (2010). الفيلم السويدي: مقدمة وقراءات . دار النشر الأكاديمية الشمالية. ISBN 978-91-85509-36-2.

• شاهد — مشغل الأفلام الرسمي في السويد – أفلام سويدية تُبث عبر الإنترنت
• فيلم: السينما السويدية تحت الأضواء - صحيفة وقائع على موقع Sweden.se ، الموقع الرسمي للسويد، صادرة عن المعهد السويدي
• غرفة الأفلام على موقع Sweden.se – أفلام ومقالات عن السينما السويدية على موقع Sweden.se ، الموقع الرسمي للسويد
• السينما الإسكندنافية: بيرغمان، دراير وما بعدهما – مقال مميز على موقع مجموعة كرايتيريون الإلكتروني.