لورانس ألما-تاديما

وُلِدَ ألما-تاديما في 8 يناير 1836 في قرية درونريب بمقاطعة فريزلاند شمال هولندا . [ ^{2 ] يُعدّ} لقب تاديما لقبًا فريزيًا قديمًا مشتقًا من اسم الأب، ويعني "ابن تادي"، بينما جاء اسما لورنس وألما من عرابه. ^{[ 3 ]} كان ألما الابن السادس لبيتر جيلتس تاديما (1797-1840)، كاتب عدل القرية ، والابن الثالث لهينكه ديركس بروير (1800-1863). كان لوالده ثلاثة أبناء من زواج سابق. توفي ابنهما البكر صغيرًا، أما الابنة الثانية فهي أرتي (1834-1876)، شقيقة لورنس، التي كان يكنّ لها ألما محبة كبيرة.

انتقلت عائلة تاديما عام ١٨٣٨ إلى مدينة ليواردن القريبة ، حيث كان منصب بيتر ككاتب عدل أكثر ربحًا. ^{[ ٢ ]} توفي والده عندما كان لورنس في الرابعة من عمره، تاركًا والدته مع خمسة أطفال: لورنس، وشقيقته، وثلاثة أولاد من زواج والده الأول. كانت والدته تميل إلى الفنون، فقررت إدراج دروس الرسم في تعليم الأطفال. تلقى لورنس تدريبه الفني الأول على يد معلم رسم محلي تم تعيينه لتعليم إخوته غير الأشقاء الأكبر سنًا.

كان من المُخطط أن يصبح الصبي محامياً؛ لكن في عام ١٨٥١، وهو في الخامسة عشرة من عمره، عانى من انهيار جسدي ونفسي. شُخِّصَ بمرض السل ، وقيل له إنه لن يعيش إلا فترة قصيرة، فسمح له بقضاء أيامه المتبقية في الرسم والتلوين. وبفضل استقلاليته، استعاد صحته وقرر أن يمتهن الفن. ^{[ ٣ ]}

في عام ١٨٥٢، التحق بالأكاديمية الملكية في أنتويرب ببلجيكا، حيث درس الفن الهولندي والفلمنكي القديم على يد غوستاف وابرز . وخلال سنوات دراسته الأربع في الأكاديمية، حاز ألما-تاديما على عدة جوائز. وقبل مغادرته الأكاديمية، في أواخر عام ١٨٥٥، أصبح مساعدًا للرسام والأستاذ لويس (لودويك) يان دي تاي، الذي كان قد استمتع كثيرًا بدروسه في التاريخ والأزياء التاريخية في الأكاديمية. ورغم أن دي تاي لم يكن رسامًا بارزًا، إلا أن ألما-تاديما كان يكنّ له احترامًا كبيرًا، وأصبح مساعده في مرسمه، وعمل معه لمدة ثلاث سنوات. وقد عرّفه دي تاي على كتب أثرت في رغبته بتصوير مواضيع ميروفنجية في بداية مسيرته الفنية. وشُجّع على تصوير الدقة التاريخية في لوحاته، وهي سمة اشتهر بها الفنان.

كان أعظم تأثير لدي تاي على تلميذه الشاب هو اهتمامه بالحضارات القديمة، ولا سيما الحضارات المصرية، والذي تجلى لأول مرة في لوحة "كليوباترا المحتضرة" ، التي بدأها عام 1859 لكن الفنان أتلفها لاحقًا، ولوحة "الأب الحزين" أو "الوحي المشؤوم " (العمل العاشر)، التي رُسمت عام 1858. كانت اللوحة في الأصل لوحة موكب كبيرة في إطار معماري، ثم جرى تقليص حجمها لاحقًا لتظهر ثلاث شخصيات فقط؛ وهذه اللوحة المصغرة معروضة الآن في معرض جوهانسبرج للفنون. وقد عدّل الفنان جزءًا آخر من لوحة "الأب الحزين" بعد عشر سنوات، في عام 1869، وعُرض في الأكاديمية الملكية عام 1871 تحت عنوان " كبير أمناء سيزوستريس العظيم" . وعن اللوحة الأصلية الكبيرة، قال السير إدموند ويليام جوس لاحقًا: "باعتبارها الأولى في سلسلة من اللوحات المصرية، التي يُعد بعضها من أروع تعابير عبقرية ألما تاديما، فإن لوحة "الوحي المشؤوم" عملٌ ذو أهمية بالغة." ^{[ 5 ]}

خطط الفنان لرسم لوحتين أخريين مستوحتين من مصر القديمة في عامي 1857 و1858، بعنوان " الذهاب إلى العرافة" و "العرافة المخالفة" ، وقد نجا عدد من الرسومات التحضيرية التي كانت بحوزة غوس حتى يومنا هذا. لم تُنفذ هاتان اللوحتان، أو ربما أُتلفتا، إذ كان ألما-تاديما، خلال سنوات دراسته، يُتلف أو يُعيد طلاء الأعمال التي لم يكن راضيًا عنها.

كما لاحظ بيرسي كروس ستاندينغ، كاتب سيرة الفنان المعاصر، بخصوص لوحات لورانس ألما-تاديما المبكرة التي تناولت مواضيع مصرية على وجه الخصوص، "كان شديد الحرص على أدق التفاصيل، حتى أنه أولى عناية فائقة لإعداد رسوماته التمهيدية لهذه اللوحات". وعندما سُئل ألما-تاديما عن سبب اختياره رسم مواضيع مصرية، قال: "أين كان عليّ أن أبدأ بعد أن تعرفت على حياة القدماء؟ أول ما يتعلمه الطفل عن التاريخ القديم هو عن بلاط الفرعون؛ وإذا عدنا إلى منبع الفن والعلم، ألا يجب علينا العودة إلى مصر؟" ^{[ 7 ]}

تحتوي العديد من لوحاته المصرية المبكرة على تصوير دقيق للأشياء والأماكن، مما يعكس دراسة الفنان المتعمقة لكتاب مرجعي هام من عصره: كتاب السير جون غاردنر ويلكنسون "عادات وتقاليد المصريين القدماء" ، الذي نُشر عام 1837. غادر ألما-تاديما مرسم تايي في نوفمبر 1858 عائدًا إلى ليواردن قبل أن يستقر في أنتويرب، حيث بدأ العمل مع الرسام البارون يان أوغست هندريك ليس ، ^{[ 8 ]} الذي كان مرسمه من بين أكثر المرسمات شهرةً في بلجيكا. تحت إشرافه، رسم ألما-تاديما أول أعماله الرئيسية: " تربية أطفال كلوفيس " (1861). أحدثت هذه اللوحة ضجةً بين النقاد والفنانين عندما عُرضت في ذلك العام في المؤتمر الفني في أنتويرب. ويُقال إنها أرست دعائم شهرته وسمعته. ^{[ 9 ]} ذكر ألما-تاديما أنه على الرغم من أن ليس رأى اللوحة المكتملة أفضل مما كان يتوقع، إلا أنه انتقد طريقة معالجة الرخام، التي شبهها بالجبن. ^{[ 9 ]} تعاون مع هندريك ليس في سلسلة اللوحات الجدارية في قاعة ليس بالطابق الثاني من مبنى بلدية أنتويرب، والتي تصور لحظات مهمة في تاريخ هولندا.

أخذ ألما-تاديما هذا النقد على محمل الجد، ما دفعه إلى تحسين أسلوبه ليصبح أشهر رسام في العالم للرخام والجرانيت المتنوع. وعلى الرغم من أي توبيخ من أستاذه، لاقت لوحة "تربية أطفال كلوفيس" استحسان النقاد والفنانين على حد سواء، واقتُنيت في النهاية وأُهديت إلى الملك ليوبولد ملك بلجيكا. ^{[ 10 ]} وفي عام 1860، توطدت صداقته مع عائلة دومرسن الأنجلو-هولندية من الفنانين في أوتريخت .

كانت مواضيع العصر الميروفنجي هي المفضلة لدى الرسام حتى منتصف ستينيات القرن التاسع عشر. إلا أن هذه المواضيع لم تحظَ بشعبية عالمية واسعة، فانتقل إلى مواضيع الحياة في مصر القديمة ، التي كانت أكثر رواجًا . في عام ١٨٦٢، غادر ألما-تاديما مرسم ليس وبدأ مسيرته الفنية المستقلة، ليصبح فنانًا بارزًا في مجال المواضيع الكلاسيكية.

في الثالث من يناير عام ١٨٦٣، توفيت والدته المريضة، وفي الرابع والعشرين من سبتمبر، تزوج في قاعة مدينة أنتويرب من ماري-بولين غريسان-دومولين دي بويغيرار، ابنة يوجين غريسان-دومولين، الصحفي الفرنسي المقيم بالقرب من بروكسل . ^{[ ١١ ]} لا يُعرف شيء عن لقائهما، وقليل عن بولين نفسها، إذ لم يتحدث ألما-تاديما عنها قط بعد وفاتها عام ١٨٦٩. تظهر صورتها في عدد من اللوحات الزيتية، مع أنه رسم بورتريه لها ثلاث مرات فقط، أبرزها لوحة " مرسمي" (١٨٦٧). ^{[ ١٢ ]} أنجب الزوجان ثلاثة أطفال. عاش ابنهما الأكبر والوحيد بضعة أشهر فقط، وتوفي بمرض الجدري . أما ابنتاهما، لورانس (١٨٦٥-١٩٤٠) وآنا (١٨٦٧-١٩٤٣)، فكانتا تميلان إلى الفنون: الأولى في الأدب، والثانية في الفن. ولم تتزوج أي منهما.

قضى ألما-تاديما وزوجته شهر عسلهما في فلورنسا وروما ونابولي وبومبي . وقد ساهمت هذه الزيارة، وهي الأولى له إلى إيطاليا، في تنمية اهتمامه بتصوير حياة اليونان وروما القديمتين، ولا سيما الأخيرة، إذ وجد إلهامًا جديدًا في آثار بومبي التي أسرت قلبه وألهمت الكثير من أعماله في العقود اللاحقة. هناك التقى جيريميا ديسكانو ، الرسام الإيطالي الذي كلفه عالم الآثار جوزيبي فيوريلي بإعادة إنتاج اللوحات الجدارية الزاهية الألوان التي تم الكشف عنها في حفريات بومبي وهيركولانيوم قبل أن تتلاشى بفعل عوامل التعرية. وقد استشار ألما-تاديما ديسكانو عدة مرات قبل وفاته عام 1907 لضمان أن تعكس لوحاته التي تصور العصور القديمة نمط حياة سكان العالم اليوناني الروماني بدقة. ^{[ 13 ]}

خلال صيف عام ١٨٦٤، التقى تاديما بإرنست غامبارت ، أشهر ناشر مطبوعات وتاجر أعمال فنية في تلك الفترة. وقد أبدى غامبارت إعجابه الشديد بأعمال تاديما، الذي كان يرسم آنذاك لوحة " لاعبو الشطرنج المصريون " (١٨٦٥). أدرك التاجر على الفور موهبة الرسام الشاب الاستثنائية، فطلب منه رسم أربع وعشرين لوحة، ورتب لعرض ثلاث من لوحاته في لندن. ^{[ ١٤ ]} في عام ١٨٦٥، انتقل تاديما إلى بروكسل حيث مُنح لقب فارس من وسام ليوبولد .

في 28 مايو 1869، وبعد سنوات من المرض، توفيت بولين بمرض الجدري في شاربيك ببلجيكا، عن عمر يناهز 32 عامًا. ^{[ 15 ]} وقد ترك رحيلها تاديما في حالة من الحزن والاكتئاب. فتوقف عن الرسم لمدة أربعة أشهر تقريبًا. وساعدته أخته أرتي، التي كانت تعيش مع العائلة، في رعاية ابنتيه اللتين كانتا تبلغان من العمر خمس سنوات وسنتين آنذاك. وتولت أرتي مهمة إدارة شؤون المنزل وبقيت مع العائلة حتى عام 1873 عندما تزوجت. ^{[ 15 ]}

خلال الصيف، بدأ تاديما نفسه يعاني من مشكلة صحية عجز الأطباء في بروكسل عن تشخيصها. فنصحه غامبارت في نهاية المطاف بالذهاب إلى إنجلترا للحصول على رأي طبي آخر. بعد وصوله إلى لندن في ديسمبر 1869 بفترة وجيزة، دُعي ألما-تاديما إلى منزل الرسام فورد مادوكس براون . وهناك التقى لورا تيريزا إيبس ، التي كانت تبلغ من العمر سبعة عشر عامًا، ووقع في حبها من النظرة الأولى . ^{[ 16 ]}

شجع اندلاع الحرب الفرنسية البروسية في يوليو 1870 ألما-تاديما على مغادرة القارة الأوروبية والانتقال إلى لندن. وكان لافتتانه بلورا إيبس دور كبير في انتقاله إلى إنجلترا، بالإضافة إلى شعور غامبارت بأن هذه الخطوة ستكون مفيدة لمسيرته الفنية. وفي معرض شرحه لأسباب انتقاله، قال تاديما ببساطة: "فقدت زوجتي الأولى، وهي سيدة فرنسية تزوجتها عام 1863، في عام 1869. ولأنني كنت دائمًا أميل بشدة إلى لندن، المكان الوحيد الذي لاقت فيه أعمالي رواجًا حتى ذلك الحين، قررت مغادرة القارة الأوروبية والاستقرار في إنجلترا، حيث وجدت موطني الحقيقي."

وصل ألما-تاديما إلى لندن في بداية سبتمبر عام ١٨٧٠ برفقة بناته الصغيرات وشقيقته أرتجي. لم يُضيّع الرسام وقتًا في التواصل مع لورا، وتم الاتفاق على أن يُعطيها دروسًا في الرسم. خلال إحدى هذه الدروس، تقدّم لخطبتها. ولأنه كان يبلغ من العمر آنذاك أربعة وثلاثين عامًا، بينما كانت لورا في الثامنة عشرة من عمرها فقط، عارض والدها الفكرة في البداية. وافق الدكتور إيبس في النهاية بشرط أن ينتظرا حتى يتعرّفا على بعضهما بشكل أفضل. تزوجا في يوليو عام ١٨٧١. اكتسبت لورا، باسمها بعد الزواج، شهرة واسعة كفنانة، وظهرت في العديد من لوحات ألما-تاديما بعد زواجهما ( وتُعدّ لوحة "نساء أمفيسا" (١٨٨٧) مثالًا بارزًا). كان هذا الزواج الثاني طويل الأمد وسعيدًا، على الرغم من أنه لم يُرزقا بأطفال، وأصبحت لورا زوجة أب لآنا ولورانس. أصبحت آنا رسامة، وأصبح لورانس روائيًا. ^{[ ١٧ ]}

في إنجلترا، اتخذ في البداية اسم لورانس ألما تاديما بدلاً من لورنس ألما تاديما ، ثم استخدم لاحقاً التهجئة الإنجليزية الأكثر شيوعاً، لورانس، كاسم أول. كما أضاف كلمة ألما إلى لقبه، بحيث يظهر في بداية كتالوجات المعارض تحت حرف "أ" بدلاً من حرف "ت". ^{[ 3 ]} لم يقم هو شخصياً بفصل اسم عائلته، ولكن قام بذلك آخرون، وأصبح هذا هو المتعارف عليه منذ ذلك الحين. ^{[ 18 ]}

بعد وصوله إلى إنجلترا، حيث أمضى بقية حياته، شهدت مسيرة ألما-تاديما الفنية نجاحًا متواصلًا. فقد أصبح من أشهر فناني عصره وأكثرهم أجرًا، وحظي بالتقدير والتكريم. وبحلول عام ١٨٧١، كان قد التقى بمعظم رسامي ما قبل الرفائيلية البارزين وصادقهم ، وكان لتأثيرهم دورٌ في إضفاء مزيد من الإشراق على ألوانه، وتنويع درجاتها، وتخفيف حدة ضربات فرشاته.

في عام ١٨٧٢، قام ألما-تاديما بتنظيم لوحاته ضمن نظام تعريفي، وذلك بإضافة رقم عمل (opus) أسفل توقيعه، وتخصيص أرقام للوحاته السابقة أيضاً. فعلى سبيل المثال، لوحة "صورة أختي، أرتي" ، التي رُسمت عام ١٨٥١، تحمل الرقم opus I، بينما أنجز قبل شهرين من وفاته لوحة " الاستعدادات في الكولوسيوم" ، التي تحمل الرقم opus CCCCVIII. وقد ساهم هذا النظام في صعوبة تزوير اللوحات وبيعها على أنها أصلية. ^{[ ٢٠ ]}

في عام ١٨٧٣، منحت الملكة فيكتوريا، بموجب مرسوم ملكي ، ألما-تاديما وزوجته آخر المقيمين البريطانيين ، ^{[ ٢١ ]} مع بعض الحقوق الخاصة المحدودة التي كانت تُمنح عادةً للرعايا البريطانيين فقط. ورغم أن الإجراءات القانونية لم تُلغَ رسميًا، إلا أن قضية ألما-تاديما تبقى آخر مرة طُبقت فيها. ^{[ ٢٢ ] [ ٢٣ ]} في العام السابق، قام هو وزوجته برحلة في أوروبا استغرقت خمسة أشهر ونصف، مرورًا ببروكسل وألمانيا وإيطاليا. في إيطاليا، تمكن ألما-تاديما من زيارة الآثار القديمة مجددًا؛ واشترى هذه المرة عدة صور فوتوغرافية، معظمها للآثار، والتي شكلت بداية مجموعته الضخمة من المواد الأرشيفية التي استخدمها في إنجاز لوحاته اللاحقة. في يناير ١٨٧٦، استأجر مرسمًا في روما. عادت العائلة إلى لندن في أبريل، وزاروا صالون باريس في طريق عودتهم. في لندن، كان يلتقي بانتظام بالفنان إميل فوكس . ^{[ ٢٤ ] [ ٢٥ ]}

من بين أهم لوحاته خلال هذه الفترة لوحة " لقاء في منزل أغريبا " (1876). عندما عرض أحد مُعجبي اللوحة دفع مبلغ كبير مقابل لوحة أخرى تحمل موضوعًا مشابهًا، قام ألما-تاديما ببساطة بعكس صورة الإمبراطور ليُظهره وهو يغادر، في لوحة "بعد اللقاء" . في 19 يونيو 1879، مُنح ألما-تاديما عضوية الأكاديمية الملكية . بعد ثلاث سنوات، نُظّم معرض استعادي شامل لأعماله الكاملة في معرض غروفينور بلندن، ضمّ 185 لوحة من أعماله.

في عام ١٨٨٣، عاد إلى روما وبومبي ، حيث جرت المزيد من الحفريات منذ زيارته الأخيرة. أمضى وقتاً طويلاً في دراسة الموقع، متردداً عليه يومياً. وفرت له هذه الرحلات مصدراً غنياً للمواضيع التي ساهم في تعميق معرفته بالحياة الرومانية اليومية. مع ذلك، في بعض الأحيان، كان يدمج الكثير من الأشياء في لوحاته لدرجة أن البعض وصفها بأنها تشبه كتالوجات المتاحف.

من أشهر لوحاته لوحة " ورود هيليوغابالوس" (1888)، المستوحاة من حادثة من حياة الإمبراطور الروماني الفاسق إيلاغابالوس (هيليوغابالوس). تُصوّر اللوحة الإمبراطور وهو يخنق ضيوفه في حفلة ماجنة تحت شلال من بتلات الورد . وكانت الأزهار تُرسل أسبوعيًا إلى مرسم الفنان في لندن من الريفييرا الفرنسية لمدة أربعة أشهر خلال شتاء 1887-1888.

من بين أعمال ألما تاديما في هذه الفترة: جنة أرضية (1891)، منافسون لا شعوريون (1893)، ربيع (1894)، الكولوسيوم (1896)، وحمامات كاراكالا (1899). ورغم أن شهرة ألما تاديما ترتكز على لوحاته التي تُصوّر العصور القديمة، إلا أنه رسم أيضاً صوراً شخصية، ومناظر طبيعية، ولوحات مائية، كما أنجز بعض النقوش بنفسه. (وقد قام آخرون بنسخ العديد من لوحاته).

في حياته الشخصية، عُرف ألما-تاديما بشخصيته المنفتحة. لم يكن فيه أي أثر للفنان الرقيق؛ بل كان محباً مرحاً للخمر والنساء والحفلات. ^{[ 27 ]}

قيل إنه كان يتمتع بمعظم سمات الطفل، إلى جانب صفات المحترف البارع. كان مثالياً، وظل في جميع النواحي عاملاً مجتهداً، وإن كان مهووساً بعض الشيء ومتعصباً. ​​كان رجل أعمال ممتازاً، وأحد أثرى فناني القرن التاسع عشر. كان ألما-تاديما حازماً في الأمور المالية كما كان في جودة عمله. ^{[ 28 ]}

استقرت وتيرة عمل ألما-تاديما مع مرور الوقت، ويعود ذلك جزئيًا إلى صحته، وأيضًا إلى ولعه بتزيين منزله الجديد الذي انتقل إليه عام ١٨٨٣. ومع ذلك، استمر في عرض أعماله طوال ثمانينيات وتسعينيات القرن التاسع عشر، وحصل على العديد من الجوائز، منها وسام الشرف في معرض باريس العالمي عام ١٨٨٩ ، وانتخابه عضوًا فخريًا في الجمعية الدرامية بجامعة أكسفورد عام ١٨٩٠، والميدالية الذهبية الكبرى في المعرض الدولي في بروكسل عام ١٨٩٧. وفي عام ١٨٩٩، منحته بريطانيا لقب فارس ، ليصبح ثامن فنان من القارة الأوروبية يحظى بهذا التكريم. وساهم في تنظيم الجناح البريطاني في معرض باريس العالمي عام ١٩٠٠ ، كما عرض عملين فنيين حاز عنهما على جائزة الدبلوم الكبرى. وساعد أيضًا في تنظيم معرض سانت لويس العالمي عام ١٩٠٤ ، حيث لاقى استحسانًا كبيرًا.

خلال هذه الفترة، كان ألما تاديما نشطًا للغاية في تصميم وإنتاج المسرح، حيث صمم العديد من الأزياء. كما بدأ بتصميم الأثاث، مستوحيًا في كثير من الأحيان من الزخارف البومبية أو المصرية، بالإضافة إلى الرسوم التوضيحية والمنسوجات وإطارات الصور. وفي أواخر عام 1902، زار مصر. ^{[ 29 ]} وقد أثرت هذه الاهتمامات الأخرى على لوحاته، حيث كان غالبًا ما يدمج بعضًا من تصميماته للأثاث والأزياء النسائية في تكويناته. وخلال فترة إبداعه الأخيرة، واصل ألما تاديما إنتاج لوحات كررت الصيغة الناجحة المتمثلة في تصوير النساء على شرفات رخامية مطلة على البحر، كما في لوحة " المفضلات الفضية " (1903). ^{[ 30 ]} وبين عامي 1903 ووفاته، قلّ إنتاج ألما تاديما من اللوحات، لكنه استمر في إنتاج لوحات طموحة مثل " العثور على موسى" (1904). ^{[ 31 ]}

في الخامس عشر من أغسطس عام ١٩٠٩، توفيت زوجة ألما-تاديما، لورا، عن عمر يناهز السابعة والخمسين. وعاش الأرمل المفجوع بعد وفاة زوجته الثانية أقل من ثلاث سنوات. وكانت آخر أعماله الموسيقية الرئيسية " الاستعداد في الكولوسيوم " (١٩١٢). ^{[ ٣٢ ]} في صيف عام ١٩١٢، رافق ألما-تاديما ابنته آنا إلى منتجع كايزرهوف الصحي في فيسبادن ، ألمانيا، لتلقي العلاج من قرحة المعدة. ^{[ ٣٣ ]} وتوفي هناك في الثامن والعشرين من يونيو عام ١٩١٢ عن عمر يناهز السادسة والسبعين. ودُفن في سرداب كاتدرائية القديس بولس في لندن. ^{[ ٣٣ ]}

في عام 1975، أُزيح الستار عن لوحة زرقاء تكريماً له. تُخلّد هذه اللوحة ذكرى ألما-تاديما في 44 شارع غروف إند، سانت جونز وود ، وهو منزله من عام 1886 حتى وفاته عام 1912. ^{[ 34 ] [ 35 ] [ 36 ]}

• آش، راسل : ألما-تاديما ، منشورات شاير، أيلزبري، 1973، رقم ISBN 978-0-85263-237-6
• آش، راسل : السير لورانس ألما-تاديما ، بافيليون بوكس، لندن، 1989، رقم ISBN 978-1-85145-422-8دار نشر هاري ن. أبرامز، نيويورك، 1990، رقم ISBN 0-8109-1898-6
• بارو، روزماري : لورانس ألما-تاديما ، دار فايدون للنشر، 2001، رقم ISBN 0-7148-3918-3
• كالينسكي، توبياس: كاتول إن بيلد آند تون – Unter suchungen zur Catull-Rezeption in Malerei und Komposition ، WBG، دارمشتات 2021
• ريتلينجر، جيرالد ؛ اقتصاديات الذوق، المجلد الأول: صعود وسقوط أسعار الصور 1760-1960 ، باري وروكليف، لندن، 1961
• سوانسون، فيرن جي  : ألما تاديما: رسام الرؤية الفيكتورية للعالم القديم ، آش آند غرانت، لندن، 1977، رقم ISBN 978-0-904069-08-2دار نشر تشارلز سكريبنر وأولاده، نيويورك، 1977، رقم ISBN 0-684-15304-1
• سوينجلهيرست، إدموند: لورانس ألما-تاديما ، مطبعة ثاندر باي، كندا، 2001، رقم ISBN 1-57145-269-9(ملاحظة: تم طباعة رسمة ورود هيليوجابالوس في هذا الكتاب بشكل معكوس!)