سكرين جيمز (استوديو رسوم متحركة)

في عام 1921، جاء منتج الرسوم المتحركة بات سوليفان، المقيم في مدينة نيويورك، إلى رئيس شركة وارنر براذرز بيكتشرز، هاري وارنر، لتوقيع عقد لتوزيع سلسلة أفلام الرسوم المتحركة القصيرة "فيليكس القط " من إنتاج سوليفان وأوتو مسمر . رفض وارنر توزيع الرسوم المتحركة، وأخبر سكرتيرته مارغريت وينكلر بدلاً من ذلك أن تُنشئ شركتها الخاصة وتتولى توزيع السلسلة. ^{[ 1 ]}

نتيجةً لذلك، أسست وينكلر شركة "إم جيه وينكلر للإنتاج"؛ ولأنها لم تكن تملك اسمًا أوسطًا، أضافت وينكلر الحرف "J" لاستخدامه في عملها ولإخفاء جنسها جزئيًا. ^{[ 2 ]} حققت نجاحًا في توزيع رسوم فيليكس المتحركة، ^{[ 3 ]} وسرعان ما تولت أيضًا توزيع سلسلة رسوم ماكس وديف فليشر المتحركة " خارج المحبرة" . بحلول عام 1923، كانت هي وسوليفان على خلاف دائم، على الرغم من استمرارهما في العمل معًا؛ انفصل الأخوان فليشر عن وينكلر في ذلك العام وأسسا شركة التوزيع الخاصة بهما، " ريد سيل" . ^{[ 3 ]} في العام نفسه، شاهدت وينكلر نسخة تجريبية من فيلم "أليس في بلاد العجائب" ، وهو فيلم قصير لم يُعرض من إنتاج رسام الرسوم المتحركة الشاب والت ديزني من مدينة كانساس ، والذي يُظهر فتاة صغيرة حقيقية مُدمجة في عالم رسوم متحركة. ^{[ 4 ]} وقّع وينكلر عقدًا مع ديزني لإنتاج سلسلة متكررة من هذه الكوميديا ​​الخاصة بأليس ، وأنشأ والت ديزني استوديو رسوم متحركة في لوس أنجلوس مع شقيقه روي أو. ديزني والفنان الرئيسي أوب إيوركس لإنتاج الأفلام القصيرة. ^{[ 2 ]}

في نوفمبر 1923، تزوجت وينكلر من تشارلز مينتز ، موزع الأفلام الذي كان يعمل لديها منذ عام 1922. ^{[ 4 ]} وقد ارتقى مينتز بسرعة في المناصب داخل مؤسسة وينكلر؛ وبحلول وقت الزواج، كان يتقاسم مسؤولية الإدارة العليا مع وينكلر. ^{[ 4 ]}

في عام ١٩٢٥، وُضِعَ عقد تجديد وينكلر لأفلام فيليكس القصيرة، لكنها أرجأت التوقيع بسبب الخلافات المستمرة مع سوليفان. وكبديل، حاولت وينكلر أولًا إقناع ديزني وإيوركس بإبراز شخصية جوليوس القط ، وهي شخصية ثانوية في سلسلة أفلام أليس الكوميدية ، بشكلٍ أكبر . ^{[ ٥ ] [ ٢ ]} وفي النهاية، حصلت وينكلر على حقوق فيلم سلسلة القصص المصورة "كريزي كات" لجورج هيريمان من شركة كينغ فيتشرز سينديكيت . وفي صيف عام ١٩٢٥، عُيّن بيل نولان ، وهو رسام رسوم متحركة سابق لدى سوليفان وموظف سابق في كينغ فيتشرز سينديكيت ، مسؤولًا عن إنتاج رسوم "كريزي كات" المتحركة في استوديو في لونغ برانش، نيو جيرسي. ^{[ ٣ ]}

على عكس اتباع أسلوب القصص المصورة المجردة والغامضة، كما فعلت سلسلتان سابقتان من رسوم كرازي كات المتحركة من إنتاج مخرجين آخرين، قام استوديو كرازي كات، كما كان يُعرف، بإنتاج رسوم متحركة تحت إشراف نولان حوّلت كرازي كات إلى نسخة أقرب إلى فيليكس القط. هذا الأمر، بالإضافة إلى بروز شخصية يوليوس في سلسلة أفلام أليس الكوميدية، أغضب بات سوليفان لدرجة أنه قطع علاقته تمامًا مع وينكلر ووقع عقدًا مع الموزع المنافس إي. دبليو. هامونز من شركة إديوكيشنال بيكتشرز عام ١٩٢٥. ^{[ ٦ ]}

أصبحت شركة MJ Winkler Productions تُعرف باسم Winkler Pictures بعد أن تولى مينتز إدارتها عام 1926، حيث أوقف خدمات التوزيع وحوّل نشاطه إلى الإنتاج. تعاقد مينتز مع شركة FBO لتوزيع سلسلة أفلام Krazy Kat و Alice Comedies لموسم 1926-1927. انتهى عرض سلسلة Alice Comedies عام 1927، وتم إنتاج مسلسل الرسوم المتحركة Oswald the Lucky Rabbit بدلاً منها. ^{[ 7 ]} في موسم 1927-1928، تخلى مينتز عن FBO، وعهد بتوزيع أفلام Oswald القصيرة إلى شركة Universal ، بينما تولت Paramount توزيع أفلام Krazy Kat الكرتونية. تم فصل نولان لصالح استوديو جديد يديره بن هاريسون وماني غولد في انتقاله إلى Paramount. ^{[ 8 ]} كما تعاقد مينتز مع المخرجين هارولد س. سينتزنيتش وأندرو ل. ستون للعمل في Paramount، وأنتج العديد من الأفلام القصيرة التي أخرجاها في نفس العام. ^{[ 9 ]}

في فبراير 1928، عندما حققت رسوم أوزوالد المتحركة نجاحًا فاق التوقعات، سعى ديزني إلى الاجتماع مع مينتز لمناقشة الميزانية، راغبًا في زيادة الإنفاق على الرسوم المتحركة. ^{[ 8 ]} رفض مينتز ذلك، واستقطب جميع رسامي ديزني باستثناء أوب إيوركس، وليس كلارك ، وجوني كانون. بقي هؤلاء الفنانون الثلاثة مع والت ديزني، ورافقوه في ابتكار سلسلة ميكي ماوس ، بينما نقل مينتز إنتاج رسوم أوزوالد المتحركة إلى شركة وينكلر بيكتشرز. ^{[ 8 ]} عُيّن جورج وينكلر، صهر مينتز، رئيسًا إداريًا، بينما تولى رسام الرسوم المتحركة المخضرم والتر لانتز، بالإضافة إلى هيو هارمان ورودولف إيزينغ ، اللذين انشقا عن ديزني، منصبَي الرئيسَين الإبداعيَين. ^{[ 10 ]}

أدت الخلافات الإدارية بين وينكلر وفريق هارمان وإيزينغ إلى توتر الأجواء في استوديو هوليوود وينكلر، ما أسفر عن فصل إيزينغ في ديسمبر 1928. ^{[ 10 ]} وفي أبريل 1929، أنهى كارل ليميل، رئيس شركة يونيفرسال بيكتشرز، عقد وينكلر مع أوزوالد بعد عام واحد و24 فيلمًا كرتونيًا. وتم إنشاء استوديو رسوم متحركة داخلي جديد في يونيفرسال، برئاسة والتر لانتز وبيل نولان، اللذين وظّفا معظم موظفي وينكلر. ونتيجة لذلك، أُغلق استوديو هوليوود وينكلر. ^{[ 10 ]} بدأ هارمان وإيزينغ، برفقة زميليهما من رسامي الرسوم المتحركة السابقين في وينكلر، فريز فريلينغ وكارمان ماكسويل ، استوديو خاصًا بهما في أبريل 1929، ووقعا عقدًا مع المنتج ليون شليزنجر في يناير التالي لإنتاج سلسلة الرسوم المتحركة "لوني تونز" لصالح شركة وارنر براذرز بيكتشرز . ^{[ 10 ]}

استجاب مينتز لهذه الأحداث بالتركيز على استوديو كريزي كات. دخل مينتز في شراكة مع شركة كولومبيا بيكتشرز لتوزيع رسوم كريزي كات المتحركة عام ١٩٢٩، ^{[ ١١ ]} وفي يناير ١٩٣٠ نقل عمليات كريزي كات من نيوجيرسي إلى لوس أنجلوس، حيث أُقيمت في المبنى الذي أخلاه فريق وينكلر أوزوالد . ^{[ ١٢ ]} كما نقل مينتز عمليات وينكلر الأخرى إلى كاليفورنيا، وأغلق مكتب نيويورك، ودمج استوديو كريزي كات وشركة وينكلر بيكتشرز تحت اسم جديد، هو استوديو تشارلز مينتز. ^{[ ١١ ]}

مع توقيعها صفقة مع كولومبيا، وجدت استوديوهات مينتز نفسها سريعًا في موقف محرج، إذ اضطرت لمشاركة مساحة عرض أفلامها على جدول إصدارات كولومبيا مع أفلام والت ديزني الكرتونية "ميكي ماوس" و "سيلي سيمفونيز" ، التي وزعتها كولومبيا من عام 1929 حتى توقيع ديزني عقدًا مع يونايتد آرتيستس عام 1932. ^{[ 11 ]} ولمنافسة ذلك، قام بن هاريسون وماني غولد بتعديل شخصية كريزي كات تدريجيًا، فأصبحت شخصية "أكثر جاذبية" على غرار ميكي ماوس. ^{[ 11 ]}

بينما كان هاريسون وغولد يركزان على شخصية كريزي كات ، استعان مينتز بالرسامين ديك هويمر وسيد ماركوس من استوديوهات فليشر في نيويورك ، وجمعهما مع رسام الرسوم المتحركة آرت ديفيس ، أحد رواد سلسلة كريزي كات . وكانت النتيجة سلسلة من 12 حلقة من سلسلة توبي ذا باب لموسم 1930-1931، وزعتها شركة آر كي أو راديو بيكتشرز . ^{[ 13 ]} إلا أن هذه السلسلة أُلغيت واستُبدلت بسلسلة رسوم متحركة أخرى من بطولة صبي صغير يُدعى سكرابي ، بدأت في عام 1931، ووزعتها شركة كولومبيا. وسرعان ما أصبحت شخصية سكرابي أنجح شخصيات الاستوديو خلال ثلاثينيات القرن العشرين.

تم تغيير اسم شركة تشارلز مينتز للإنتاج إلى شركة سكرين جيمز في عام 1933، على الرغم من استخدام الاسم في حقوق النشر منذ عام 1931 ^{[ 14 ]} . استُخدم الاسم لأول مرة في عام 1933، عندما استحوذت شركة كولومبيا بيكتشرز على حصة في استوديو الرسوم المتحركة الخاص بتشارلز مينتز. ^{[ 15 ]} استُمد الاسم من شعارٍ مبكر لشركة كولومبيا بيكتشرز، "جواهر الشاشة"، وهو في الأصل محاكاة ساخرة لأغنية " كولومبيا، جوهرة المحيط ". ^{[ 16 ]}

رُشِّح مينتز مرتين لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم قصير (رسوم متحركة) ، في كلتا المرتين بصفته منتجًا لسلسلة أفلام "كولور رابسوديز " . كان ترشيحه الأول عام 1935 عن فيلم " هوليداي لاند" ، والثاني عام 1937 عن فيلم "ذا ليتل ماتش جيرل" . استمر إنتاج أفلام "كولور رابسوديز" و "كريزي كات" و "سكرابي" تحت إشراف مينتز حتى نهاية ثلاثينيات القرن العشرين. بين عامي 1936 و1941، أُسند إنتاج 16 فيلمًا من سلسلة "كولور رابسوديز" إلى شركة "كارتون فيلمز ليمتد"، استوديو الرسوم المتحركة التابع لأوب إيوركس. أنتج إيوركس، الذي انفصل عن ديزني عام 1930، وأخرج 15 فيلمًا من هذه الأفلام القصيرة بنفسه، بدءًا بفيلم " تو ليزي كروز" عام 1936. أما الفيلم القصير الأخير، " ذا كاربنترز"، فقد أخرجه بول فينيل من "كارتون فيلمز" عام 1941 لإنهاء العقد بعد عودة إيوركس إلى ديزني عام 1940.

حظيت سلسلة "كولور رابسوديز" القصيرة باستقبال جيد، لكن بعض الرسوم المتحركة الأخرى لم تلقَ رواجًا، لا سيما حلقات "كريزي كات" و "سكرابي" القصيرة التي أُنتجت في أواخر ثلاثينيات القرن العشرين . وقد شعر رسام الرسوم المتحركة إيزيدور كلاين بإحباط شديد من رسوم "كريزي كات" المتحركة نظرًا لقلة تشابهها مع الشريط الهزلي بحلول منتصف الثلاثينيات. وفي محاولة لتغيير هذا الوضع، أقنع كلاين غولد وهاريسون بإنتاج فيلم "ليتل أينجيل " الكرتوني من سلسلة "كريزي كات" عام 1936 ، والذي سعى إلى العودة إلى أسلوب هيريمان. إلا أن المنتج النهائي كان مخيبًا للآمال، وسرعان ما عادت السلسلة إلى أسلوب ديزني في تقديم شخصية "كريزي كات". ^{[ 17 ]}

تحدث جولز إنجل ، الفنان الذي عمل لاحقًا في استوديوهات ديزني عام 1938، عن تجربته في استوديو مينتز في مقابلة أجريت معه في ديسمبر 1975، واصفًا إياها بأنها "كارثة" بسبب "افتقار الناس إلى حساسية تجاه ما يحدث في العالم"، وأن "المكان برمته كان معادياً للفكر، ومعادياً للحساسية تجاه الفن، ومعادياً للفن والثقافة. [...] كان الناس يفعلون ذلك لمجرد أنه عمل، لا بشغف ولا برقة." ^{[ 18 ]}

كانت شركة كولومبيا تُقدم لمينتز دفعات مالية مُحددة مُسبقًا لكل فيلم قصير، مما أدى في كثير من الأحيان إلى تجاوز الميزانية المُخصصة . ^{[ 19 ]} في عام 1939، وبعد أن تراكمت عليه الديون لشركة كولومبيا، تنازل مينتز عن ما تبقى له من ملكية الاستوديو واسم "سكرين جيمز" لصالح كولومبيا لتسوية مشاكل مالية مُزمنة. ^{[ 20 ]} ونظرًا لتدهور صحته المُتزايد، استقال مينتز من الاستوديو بعد ذلك بوقت قصير؛ وتوفي في 30 ديسمبر 1939 إثر نوبة قلبية.

عندما استحوذت كولومبيا على إدارة استوديو سكرين جيمز بالكامل، رقّت مدير الإنتاج، جيمي برونيس، إلى منصب المدير العام، إلا أن جورج وينكلر سرعان ما حلّ محله. توقف عرض سلسلتي "كريزي كات" و "سكرابي" عام ١٩٣٩، واستُبدلتا بسلسلتين من الرسوم المتحركة بالأبيض والأسود: " فيبلز" ، التي استمر إنتاجها لثلاث سنوات فقط؛ و "فانتازيز" ، التي استمرت طوال فترة وجود الاستوديو. تضمنت كلتا السلسلتين قصصًا منفردة وشخصيات متكررة الظهور. استمر ظهور "كريزي كات" بشكل دوري في السلسلتين حتى عام ١٩٤٠، و"سكرابي" حتى عام ١٩٤١، قبل أن يتم إيقاف إنتاجهما نهائيًا من قِبل سكرين جيمز.

في مارس 1941، عيّنت كولومبيا فرانك تاشلين ، الكاتب السابق في والت ديزني برودكشنز والمخرج في ليون شليزنجر برودكشنز ، للعمل ككاتب في سكرين جيمز. وسعيًا منها لإعادة تنشيط الاستوديو ليصبح منافسًا قويًا لاستوديوهات الرسوم المتحركة الأخرى على الساحل الغربي، أغلقت كولومبيا سكرين جيمز لفترة وجيزة في أكتوبر 1941، مسرّحةً معظم موظفيها من عهد مينتز، بمن فيهم آرثر ديفيس ، وماني غولد ، ولو ليلي ، وسيد ماركوس، وبن هاريسون، وجورج وينكلر. ^{[ 21 ]} وخلفه بن شوالب، المنتج من قسم الأفلام القصيرة الحية في كولومبيا، كمدير عام. ^{[ 22 ]} وخلف شوالب وينكلر في منصب المدير العام، ^{[ 22 ]} ورُقّي فرانك تاشلين إلى منصب المنتج والمشرف الإبداعي. ^{[ 23 ] [ 24 ]}

كان لتاشلين تأثير عميق على الاستوديو، حيث استقطب المواهب الجديدة من استوديوهات ديزني، ووظّف العديد من رسامي الرسوم المتحركة الذين شاركوا في إضراب رسامي ديزني في الصيف السابق. وشمل هؤلاء الفنانون الجدد أسماءً لامعة مثل فيل دنكان، وغرانت سيمونز، ولوي شميت، وفولوس جونز ، وويليام شول، وبات ماثيوز، وهوارد سويفت، وجون هوبلي ، وزاك شوارتز، وشيك أوترستروم، وباسيل دافيدوفيتش، بالإضافة إلى رسامين عائدين مثل إيمري هوكينز وراي باترسون .

بصفته مشرفًا إبداعيًا، فوّض تاشلين مهام الإخراج إلى بوب ويكرشام وأليك جيس (والد توني جيس )، ^{[ 25 ]} وأخرج بنفسه عددًا قليلًا من الرسوم المتحركة. ^{[ 25 ] [ 22 ]} من بينها فيلم "الثعلب والعنب " (1941)، المقتبس من حكاية إيسوب التي تحمل الاسم نفسه . وقد أدى هذا الفيلم القصير، دون قصد، إلى ظهور أنجح شخصيات كولومبيا، وهما "الثعلب والغراب" ، ثنائي كوميدي مؤلف من ثعلب أنيق وغراب ذكي.

على الرغم من كونه شخصية مؤثرة في الاستوديو، إلا أن فترة عمل تاشلين في سكرين جيمز كانت قصيرة. ففي أبريل 1942، ^{[ 22 ]} تم تخفيض رتبته من منتج، وتولى بن شوالب المنصب. غادر تاشلين الاستوديو نهائيًا في يونيو 1942 إثر خلاف مع كبار المسؤولين في كولومبيا. ^{[ 22 ] [ 26 ]} وفي مقابلة أجراها معه مؤرخ الرسوم المتحركة مايكل باريير، قال إن الإدارة "لا تستطيع البقاء راضية لفترة طويلة عندما تسير الأمور على ما يرام، لذلك انتهى بنا الأمر إلى مشادة أخرى وغادرت". ^{[ 23 ]} وسرعان ما عاد إلى شليزنجر برودكشنز، وانضم إلى عدد من فناني كولومبيا السابقين الذين نجحوا في الانتقال. في هذه الأثناء، تم استبدال شوالب بديف فليشر ، المؤسس المشارك والمشرف الرئيسي السابق لاستوديوهات فليشر . كان فليشر قد عُيّن بالفعل كمنتج تنفيذي في أبريل من ذلك العام، حيث أنتج الفيلم القصير " أغنية النصر" الذي تدور أحداثه حول الحرب العالمية الثانية عام 1942 تحت إشراف تاشلين. وبحلول نهاية العام، سيطر فعلياً على الاستوديو بشكل كامل في غياب تاشلين.

لزيادة إنتاج الرسوم المتحركة، أنشأ فليشر وحدة ثالثة بقيادة جون هوبلي وبول سومر، رسام الرسوم المتحركة السابق في تيري تونز / إم جي إم . كان هوبلي فنانًا لم يرضَ عن أسلوب الرسوم المتحركة الواقعي للغاية الذي كانت الصناعة تستخدمه، فقرر إنتاج أفلام قصيرة بأسلوب فني يُضاهي أسلوب تشاك جونز ، مخرج وارنر . ونتيجةً لذلك، بدأت أفلام هوبلي-سومر القصيرة بالابتعاد عن الأسلوب المعتاد للاستوديو، وركزت أكثر على الشخصيات البشرية المُنمّقة والخلفيات البسيطة . لم يدم هذا طويلًا، إذ غادر هوبلي لاحقًا بعد التحاقه بالجيش الأمريكي ، تاركًا سومر يُخرج بمفرده. ^{[ 27 ]}

في مقابلة أخرى مع مايكل باريير، وصف هوبلي فليشر بأنه رجل منفصل تمامًا عن موظفيه، وأشار إليه بأنه "أحد أضعف المفكرين في العالم". وتذكر هوارد سويفت كيف كان فليشر يتوهم نفسه محررًا جيدًا من خلال تحرير الرسوم المتحركة المكتملة بطريقة تقطع التسلسل. ^{[ 28 ]} منح انفصال فليشر الموظفين حرية إبداعية أكبر، لكنه أدى إلى منتجات نهائية أكثر تضليلًا وكثرة في الحوار. ^{[ 29 ] [ 30 ]}

أُقيل فليشر لاحقًا في أواخر عام 1943، وخلفه عدد من المنتجين. ^{[ 24 ]} في البداية، حلّ محله موسيقي الاستوديو بول وورث، الذي استُبدل بدوره بمنتج فرقة "ذا ثري ستوجز" هيو ماكولوم بعد إدانة وورث بتهمة التزوير . ^{[ 31 ]} كما أُقيل جيس أيضًا بعد سلسلة من الرسوم المتحركة التي لم تلقَ استحسانًا، وسرعان ما أُسندت مهمة الإخراج إلى سويفت. وقد ابتكر الاستوديو خلال هذه الفترة العديد من الشخصيات المتكررة، بما في ذلك "تيتو وبوريتو" ، و "فليبي وفلوب" ، و "إيغور بازلويتز " ، و "ويلوبي رين" ، و" البروفيسور سمول والسيد تال" ، بالإضافة إلى اقتباس من سلسلة القصص المصورة "ليتل أبنر" لأل كاب ، وحققت هذه الشخصيات نجاحات متفاوتة.

يشير مؤرخو الرسوم المتحركة إلى أن جودة أفلام سكرين جيمز بدأت بالتراجع بعد رحيل فرانك تاشلين عام ١٩٤٢؛ إذ ذكر مؤرخ السينما ليونارد مالتين أن الاستوديو "حاول الحفاظ على بعض الحيوية على الشاشة [بعد رحيل تاشلين]، بنتائج متفاوتة. تتميز أفلام سكرين جيمز في الأربعينيات ببعض أقل شخصيات الرسوم المتحركة جاذبية على الإطلاق، وتعاني من سوء توجيه القصة." ^{[ ٣٢ ]} اعترف هوبلي لاحقًا لباريير بأنه لم يكن راضيًا عن عمله في الاستوديو، وألمح إلى أن كولومبيا لم تكن راضية عن الرسوم المتحركة التي كانوا ينتجونها. ^{[ ٢٨ ]} كما ورد أن كاب لم يكن راضيًا عن جودة أفلام لي'ل أبنر ، التي توقف إنتاجها بعد خمسة أفلام. ^{[ ٣٣ ]} ابتداءً من عام ١٩٤٥، حُذفت جميع الإشارات إلى كولومبيا من أي أفلام رسوم متحركة لاحقة.

بالإضافة إلى رحيل تاشلين، انتقل عدد من رسامي الرسوم المتحركة الأكثر جرأة من ديزني، والذين تم توظيفهم، إلى استوديوهات أخرى، بمن فيهم دنكان، ودافيدوفيتش، وشوارتز، وهوكينز، وماثيوز، وباترسون. لم تتمكن كولومبيا من إيجاد فنانين أكثر خبرة يرغبون في البقاء على المدى الطويل، لكن الاستوديو تمكن من الحصول على بعض المزايا. شارك ميلت غروس ، رسام الكاريكاتير الذي أخرج سابقًا رسوم الكونت سكرو لوس المتحركة في إم جي إم ، في كتابة الفيلم القصير المفقود جزئيًا عن الحرب العالمية الثانية " لا يمكنه أن يثبت " مع ستيفن لونغستريت عام 1943. كما عاد سيد ماركوس ككاتب قصص قبل ترقيته إلى مخرج عام 1945 بعد رحيل بوب ويكرشام، بينما خلف أليكس لوفي المخرج هوارد سويفت. كما تم الاستعانة بالملحن والتر لانتز، داريل كالكر، لتأليف الموسيقى التصويرية عندما تقاعد إيدي كيلفيذر بعد إصابته بجلطة دماغية عام 1946. ^{[ 34 ]}

بحلول صيف عام ١٩٤٥، حلّ هنري بيندر وراي كاتز، صهر ليون شليزنجر، محل ماكولوم، وكلاهما كانا منتجين مشاركين سابقين لأفلام لوني تونز القصيرة. ^{[ ٣٥ ]} استعان كاتز وبيندر بعدد من موظفي استوديو وارنر، بمن فيهم المخرج السابق بوب كلامبيت ، والكاتبان كال هوارد وديف موناهان. كما استعانوا أيضًا بالرسام ماني غولد ، والكاتبين مايكل مالطيز وتيد بيرس كموظفين إضافيين. ^{[ ٣٦ ]} عُيّن كلامبيت رئيسًا للإبداع وكاتبًا للنكات في الاستوديو لفترة وجيزة قبل أن يغادر ليؤسس استوديو الرسوم المتحركة الخاص به لشركة ريبابليك بيكتشرز . ^{[ ٣٧ ]} لم يُنسب الفضل إلى كلامبيت ومالطيز وغولد وبيرس في أي فيلم كرتوني شاركوا فيه. ^{[ ٣٨ ]}

نتيجةً لذلك، اتسمت نبرة وتوجه أفلام كاتز-بايندر القصيرة بتشابه كبير مع أفلام وارنر أو إم جي إم القصيرة المعاصرة، لدرجة ابتكار شخصيات تشبه إلى حد كبير سيلفستر القط (مع "كليفر كات" الذي ظهر في ثلاثة أفلام قصيرة) ودافي داك (مع "ذا ويتّي داك" في فيلم واكي كواكي ). ^{[ 39 ] [ 40 ]} وكانت معظم هذه الأفلام القصيرة عبارة عن "رسوم متحركة مطاردة" ذات حبكة ضعيفة، لا سيما أفلام مثل كونغو-رو ، ولوكو لوبو ، والنسر غير المثقف ، وبيغ هاوس بلوز . وقد اعتبر مالتين هذه الرسوم المتحركة "نسخًا باهتة من أفلام وارنر براذرز القصيرة".

في محاولة لخفض التكاليف، كانت شركة سكرين جيمز آخر استوديو رسوم متحركة أمريكي رئيسي يتوقف عن إنتاج أفلام الكرتون بالأبيض والأسود. ظهرت آخر أفلام فانتازي القصيرة بالأبيض والأسود عام ١٩٤٦، بعد أكثر من ثلاث سنوات من توقف ثاني أطول استوديوهات الإنتاج ( فيموس ستوديوز وشليزنجر برودكشنز)، حيث تم إنتاج الأفلام القصيرة اللاحقة بتقنية سينيكولور . مع ذلك، لم تكن كولومبيا راضية عن إنتاج الاستوديو، فقررت إغلاقه نهائيًا في نوفمبر. ^{[ ٤١ ]} وبحلول وقت إغلاقه، كان لدى سكرين جيمز مخزون كبير من الأفلام يكفي كولومبيا لإصداره على مدى السنوات الثلاث التالية. صدر آخر فيلم كرتوني من إنتاج الاستوديو، بعنوان " كارثة القط "، في ٣٠ يونيو ١٩٤٩.

بعد إغلاق الاستوديو، تم الاستحواذ على منشأة شارع سيوارد السابقة، التي شغلتها شركة سكرين جيمز منذ عام 1940، من قبل شركة والتر لانتز للإنتاج في عام 1947. ^{[ 42 ]} سيتم إعادة استخدام اسم سكرين جيمز لاحقًا لشركة بايونير تيليفيلمز ، وهي شركة تابعة لشركة كولومبيا للتلفزيون، والتي لم تبدأ العمل تحت هذا الاسم حتى 15 أبريل 1949. ^{[ 43 ]}

انتقل معظم الرسامين المتبقين إلى استوديوهات أخرى؛ حيث أصبح غرانت سيمونز رسامًا لدى تكس أفيري في استوديوهات إم جي إم كارتونز إلى جانب الرسامين السابقين في كولومبيا، لوي شميت وويليام شول. وعاد بول سومر إلى الساحل الشرقي ليعمل رسامًا في تيري تونز ، بينما انتقل سيد ماركوس إلى استوديوهات وارنر براذرز كارتونز ككاتب لزميله آرثر ديفيس ، ثم لاحقًا لروبرت مكيمسون . واستمر هوارد سويفت في العمل لدى كولومبيا كرسام مؤثرات بصرية لمسلسل سوبرمان عام 1948. ^{[ 44 ]}

استمرت كولومبيا في إنتاج الرسوم المتحركة بعد إغلاق سكرين جيمز، وذلك من خلال توزيع أعمال شركة يونايتد برودكشنز أوف أمريكا (UPA ) . ^{[ 45 ]} تأسست UPA عام 1941 في أعقاب إضراب رسامي ديزني ، وانحرفت عن أسلوب الرسوم المتحركة الواقعية المعتاد في الاستوديوهات الأخرى. فقد قدمت أسلوبًا فنيًا جديدًا محدود الحركة ، يعتمد على مفاهيم أسلوبية وسرد قصصي بدلًا من الكوميديا ​​الجسدية التقليدية . وكان جون هوبلي وزاك شوارتز قد جربا هذا الأسلوب سابقًا في رسوم سكرين جيمز المتحركة، وكانا أيضًا من الشخصيات الرئيسية في تطوير UPA. بدأت كولومبيا في إصدار أفلام UPA القصيرة بالتزامن مع آخر أفلام سكرين جيمز المتحركة عام 1948. وحققت هذه الأفلام القصيرة، التي تضمنت جيرالد ماكبونغ-بونغ وسلسلة مستر ماجو ، نجاحًا نقديًا وتجاريًا كبيرًا، تاركةً أثرًا عميقًا على صناعة الرسوم المتحركة بحلول خمسينيات القرن العشرين. بعد شركة UPA، تم إبرام صفقة مع شركة Hanna-Barbera في عام 1957، والتي استمرت حتى عام 1967. كما أعادت شركة Columbia إصدار عدد من أفلام الرسوم المتحركة من إنتاج Screen Gems لدور العرض تحت شعار Columbia Favorites .

• مارغريت ج. وينكلر (1921-1924)
• تشارلز مينتز (1924-1939)
• جورج وينكلر (1927-1941)
• جيمي برونيس (1940)
• فرانك تاشلين (1941-1942)
• لوسون هاريس (1941)
• بن شوالب (1941-1942)
• ديف فليشر (1942-1943)
• بول وورث (1943-1945)
• هيو ماكولوم (1945)
• راي كاتز (1945-1946)
• هنري بيندر (1945-1946)

• تشاك جونز (الوسيط)
• شاموس كولين (رسام التحبير)
• ليس كلارك (رسام الحبر)
• تكس أفيري (رسام الحبر)

• آل بوغز
• فيل ديفيس
• إد ستار
• كلارك واتسون (ملون)

• زاك شوارتز
• كلارك واتسون
• بيل ويفر
• جون هوبلي
• جيم كارمايكل

• جو دي نات (1929–1941)
• إيدي كيلفيذر (1937-1945)
• بول وورث (1941-1945)
• كلارنس ويلر (1941)
• موريس دي باك (1943)
• داريل كالكر (1945-1946)