أندريه روبليف (فيلم)

📅 آخر تحديث: ٢ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 3 صور
الموسوعة الحرة

أندريه روبليف ( بالروسية : Андрей Рублёв ، بالحروف اللاتينية :  Andrey Rublyov ) هو فيلم درامي تاريخي ملحمي سوفيتي من إنتاج عام 1966، من إخراج أندريه تاركوفسكي الذي شارك في كتابة السيناريو مع أندريه كونشالوفسكي . [ 4 ] أُعيد تحرير الفيلم من فيلم تاركوفسكي الذي يحمل عنوان " العاطفة من وجهة نظر أندريه" (The Passion According to Andrei )، والذي خضع للرقابة خلال العقد الأول من عهد بريجنيف في الاتحاد السوفيتي. يستند الفيلم بشكل فضفاض إلى حياة أندريه روبليف ، رسام الأيقونات الروسي الذي عاش في القرن الخامس عشر. يشارك في الفيلم أناتولي سولونيتسين ، ونيكولاي غرينكو ، وإيفان لابيكوف ، ونيكولاي سيرغييف ، ونيكولاي بورليايف، وزوجة تاركوفسكي، إيرما راوش . وكان سافا يامشيكوف ، مرمم الأعمال الفنية ومؤرخ الفن الروسي الشهير ، مستشارًا علميًا للفيلم.

تدور أحداث فيلم " أندريه روبليف" في روسيا مطلع القرن الخامس عشر. ورغم أن الفيلم مستوحى بشكل فضفاض من حياة روبليف، إلا أنه يسعى إلى تقديم صورة واقعية لروسيا في العصور الوسطى. سعى تاركوفسكي إلى إنتاج فيلم يُظهر الفنان كشخصية تاريخية عالمية، ويُبرز المسيحية كركيزة أساسية للهوية التاريخية الروسية، وذلك خلال فترة مضطربة من تاريخ روسيا . [ 2 ] إضافةً إلى تصوير الفنان كشخصية تاريخية عالمية، سعى تاركوفسكي أيضًا إلى تفصيل واستكشاف العلاقة بين الإيمان والفن. في كتابه "النحت في الزمن" ، يكتب تاركوفسكي: "من الخطأ الحديث عن الفنان بأنه 'يبحث' عن موضوعه. في الواقع، ينمو الموضوع داخله كالثمرة، ويبدأ في المطالبة بالتعبير. إنه أشبه بالولادة... ليس لدى الشاعر ما يفتخر به: فهو ليس سيد الموقف، بل خادمه. العمل الإبداعي هو شكل وجوده الوحيد الممكن، وكل عمل يقوم به أشبه بفعل لا يملك القدرة على إلغائه. ولكي يدرك أن سلسلة من هذه الأفعال واجبة وصحيحة، وأنها تكمن في صميم طبيعة الأشياء، عليه أن يؤمن بالفكرة، لأن الإيمان وحده هو ما يربط نظام الصور." [ 5 ] في فيلم "أندريه روبليف"، يصوّر تاركوفسكي فلسفة أن الإيمان ضروري للفن، معلقًا بذلك على الدور المستحق للإيمان في المجتمع العلماني الملحد الذي كان يعيش فيه وقت إنتاج الفيلم.

بسبب مواضيع الفيلم، بما فيها الحرية الفنية، والدين، والغموض السياسي، والتعلم الذاتي ، لم يُعرض محليًا في الاتحاد السوفيتي بموجب مبدأ الإلحاد الرسمي إلا بعد سنوات من اكتماله، باستثناء عرض واحد في موسكو عام ١٩٦٦. [ ٦ ] عُرضت نسخة من الفيلم في مهرجان كان السينمائي عام ١٩٦٩ ، حيث فاز بجائزة فيبريسكي . [ ٧ ] في عام ١٩٧١، صدرت نسخة خاضعة للرقابة من الفيلم في الاتحاد السوفيتي. وخضع الفيلم لمزيد من الحذف لأسباب تجارية عند عرضه في الولايات المتحدة من خلال شركة كولومبيا بيكتشرز عام ١٩٧٣. ونتيجة لذلك، توجد عدة نسخ من الفيلم.

على الرغم من أن مشاكل الرقابة حجبت الفيلم وقلصت مشاهده لسنوات عديدة بعد إصداره، إلا أنه سرعان ما حظي بتقدير العديد من النقاد والمخرجين الغربيين كعمل أصيل ومتقن للغاية. بل ازدادت مكانة فيلم " أندريه روبليف" بعد ترميمه إلى نسخته الأصلية، ليصبح أحد أعظم الأفلام على مر العصور ، وكثيراً ما احتل مرتبة متقدمة في استطلاعات رأي النقاد والمخرجين في مجلة " سايت آند ساوند ". [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]

حبكة

يحتوي فيلم "أندريه روبليف" على مقدمة وخاتمة لا ترتبطان بالفيلم الرئيسي إلا بشكل غير مباشر. ينقسم الفيلم الرئيسي إلى ثماني حلقات تتناول، بشكل مباشر أو رمزي، لحظات انتقالية في حياة رسام الأيقونات العظيم. تدور أحداث الفيلم في روسيا خلال القرن الخامس عشر، وهي فترة مضطربة اتسمت بالصراعات بين الأمراء المتنافسين والغزوات المغولية .

مقدمة

رُبط منطاد هوائي ببرج كنيسة بجوار نهر، وعُلِّق منه رجل يُدعى يفيم بحزام أمان. ورغم تدخل حشد جاهل قادم من النهر، أُطلق المنطاد بنجاح. انبهر يفيم بالمنظر من الأعلى وشعور الطيران، لكنه لم يستطع منع الهبوط الاضطراري بعد ذلك بوقت قصير. وهو أول شخصية من بين عدة شخصيات مبتكرة، تُمثل الهارب الجريء الذي تُحطم آماله بسهولة. بعد التحطم، شوهد حصان يتدحرج على ظهره بجانب بركة ماء.

لوحة جدارية بعنوان "حضن إبراهيم" للفنان التاريخي دانييل تشيورني ( حوالي 1360-1430 )

1. المهرج (صيف 1400)

أندريه ودانييل وكيريل رهبان متجولون ورسامو أيقونات دينية، يبحثون عن عمل. يمثل الثلاثة شخصيات إبداعية مختلفة.

أندريه هو المراقب، إنساني يبحث عن الخير في الناس، ويريد أن يُلهم فنه لا أن يُخيف. دانييل انطوائي ومستسلم، لا يُركز على الإبداع بقدر ما يُركز على تحقيق الذات. كيريل يفتقر إلى الموهبة كرسام، ومع ذلك يسعى جاهداً لتحقيق الشهرة. إنه غيور، ومتعجرف، وذكي جداً وفطن.

غادر الثلاثة للتو دير أندرونيكوف ، حيث أقاموا لسنوات طويلة، متجهين إلى موسكو . وخلال هطول أمطار غزيرة، لجأوا إلى حظيرة، حيث كان مهرج يُسلّي مجموعة من القرويين. هذا المهرج، أو "سكوموروخ" ، عدوٌّ ساخرٌ لاذعٌ للدولة والنبلاء والكنيسة ، يكسب رزقه من تعليقاته الاجتماعية اللاذعة والفاحشة. وقد سخر من الرهبان بخفةٍ وهم يدخلون.

يعبّر كيريل عن استيائه من المهرجين ويغادر دون أن يلاحظه أحد. بعد ذلك بوقت قصير، تصل مجموعة من الجنود ويقبضون على المهرج، ويفقدونه وعيه ويحطمون آلته الموسيقية. خلال توقف المطر للحظات، يعود كيريل ويحثّ رفاقه الرهبان على المغادرة.

ثانياً: ثيوفان اليوناني (صيف - شتاء - ربيع - صيف 1405-1406)

يصل كيريل إلى ورشة الرسام العظيم ثيوفانيس اليوناني ، الذي يعمل على أيقونة جديدة ليسوع المسيح. يُصوَّر ثيوفانيس كشخصية معقدة: إنساني ومؤمن بالله في آرائه، ولكنه في الوقت نفسه ساخر ومحبط من الآخرين، وينظر إلى فنه على أنه مجرد حرفة وعمل روتيني.

هرب جميع تلاميذه الشباب إلى ساحة المدينة، حيث كان مجرمٌ مدانٌ ظلماً على وشك التعذيب والإعدام. تحدث كيريل إلى ثيوفانيس، الذي أعجب بفهم الراهب وعلمه، ودعاه للعمل كمتدربٍ لديه في تزيين كاتدرائية البشارة في موسكو . وافق كيريل في النهاية، بشرط أن يُقدّم ثيوفانيس العرض بنفسه في دير أندرونيكوف، أمام جميع الإخوة وأندريه روبليف. اشتهر أندريه برسم الأيقونات في العالم الخارجي، وهو إعجابٌ يتشاركه كيريل وثيوفانيس.

وصل رسول من ثيوفانيس إلى دير أندرونيكوف، لكنه وظّف أندريه بدلًا من كيريل. رفض دانييل مرافقة أندريه ووبخه لقبوله عرض ثيوفانيس دون مراعاة رفاقه، لكنه سرعان ما تاب عن غضبه وتمنى لأندريه التوفيق بدموع عندما جاء الراهب الشاب ليودع صديقه. شعر كيريل بالغيرة من أندريه، وفي نوبة غضب، قرر مغادرة الدير إلى العالم الدنيوي ، متهمًا رفاقه الرهبان بالجشع، فقاموا بطرده أيضًا. حاول كلب كيريل اللحاق به إلى الريف، لكنه ضربه بوحشية بعصاه وتركه ظنًا منه أنه ميت.

ثالثًا: العاطفة (1406)

يغادر أندريه إلى موسكو برفقة متدربه الشاب فوما. وأثناء سيرهما في الغابة، يدور حديث بين أندريه وفوما حول عيوب فوما، وخاصة الكذب.

على الرغم من موهبة فوما الفنية، إلا أنه أقل اهتمامًا بالمعنى العميق لأعماله وأكثر انشغالًا بالجوانب العملية للوظيفة، مثل إتقان استخدام صبغة اللازورد غير المستقرة . يلتقون بثيوفانيس في الغابة، فيطرد المعلم العجوز فوما غير متأثر بموقفه من الفن. وبينما يغادر، يجد المتدرب بجعة نافقة ويتخيل نفسه ينظر إلى العالم من منظور عين الطائر .

في الغابة، يتجادل أندريه وثيوفانيس حول الدين، بينما يقوم فوما بتنظيف فرش الرسم الخاصة بسيده. يجادل ثيوفانيس بأن جهل الشعب الروسي ناتج عن الغباء، بينما يقول أندريه إنه لا يفهم كيف يمكن أن يكون رسامًا ويتمسك بمثل هذه الآراء. يتضمن هذا الجزء مسرحية آلام المسيح ، أو إعادة تمثيل لصلب المسيح ، على سفح تل مغطى بالثلوج، حيث يروي أندريه أحداث موت المسيح ويعبر عن اعتقاده بأن الرجال الذين صلبوه كانوا يطيعون إرادة الله وكانوا يحبونه.

رابعاً: العطلة (1408)

بينما كان أندريه وفوما يُخيّمان ليلًا على ضفة النهر، كانا يجمعان الحطب لرحلتهما، حين سمع أندريه أصوات احتفال بعيدة في الغابة أعلى النهر. ذهب ليستطلع الأمر، فوجد مجموعة كبيرة من الوثنيين العراة يُقيمون طقوسًا بالشعلات احتفالًا بليلة كوبالا . أثار سلوك الوثنيين فضول أندريه وإعجابه، فتم ضبطه متلبسًا بالتجسس على زوجين يمارسان الحب. سُجن، ورُبطت يداه إلى عارضة خشبية في استهزاءٍ بصلب المسيح، وهُدد بالغرق في الصباح.

اقتربت امرأة تُدعى مارفا، لا ترتدي سوى معطف من الفرو، من أندريه، الذي ردّ عليها بعداء. وبعد أن أعربت عن أسفها لاضطهاد شعبها بسبب معتقداتهم، خلعت معطفها وقبّلت أندريه ثم أطلقت سراحه. هرب أندريه وتاه في الغابة الكثيفة، ولم يعثر على مجموعته إلا في صباح اليوم التالي. وبينما كانوا يغادرون على متن قواربهم، رأوا مجموعة من الجنود يطاردون عدداً من الوثنيين، بمن فيهم مارفا. أُسر حبيبها، لكنها هربت إلى النهر، سابحةً بجوار قارب أندريه. نظر هو ورفاقه الرهبان بعيداً في خجل.

خامساً: يوم القيامة (صيف 1408)

يعمل أندريه ودانييل على تزيين كنيسة في فلاديمير، لكن المشروع متوقف منذ شهرين. يُفضي أندريه لدانييل بأن المهمة تُثير اشمئزازه، وأنه غير قادر على رسم موضوع مثل يوم القيامة ، لأنه لا يريد أن يُرعب الناس ويُخضعهم. ويخلص إلى أنه فقد راحة البال التي يحتاجها الفنان لعمله. يصل رسول يُدعى باتريكي ( يوري نيكولين ) برسالة من الأسقف، الذي يغلي غضبًا، ليُخبرهم أن أمامهم حتى الخريف لإنهاء العمل. فوما، المُتلهف للعمل، يترك مجموعة أندريه ويقبل عرضًا للرسم في كنيسة أصغر وأقل شهرة.

في مكان آخر، انتهى نحاتو الحجارة ومزخرفو حزب أندريه من تزيين قصر الأمير الكبير. ولشدة استيائهم، لم يرضَ الأمير عن عملهم وحاول إجبارهم على إعادة العمل. رفض الحرفيون، وغادروا واعدين بأن زبونهم الجديد، شقيق الأمير، سيحصل على منزل أكثر فخامة من الذي انتهوا منه للتو. وفي الغابة، تعرضوا لكمين من رجال الأمير الكبير الذين أعموا أعينهم، مما جعلهم عاجزين عن ممارسة حرفتهم.

عند عودته إلى الكنيسة، انتاب أندريه فزعٌ شديدٌ لسماعه نبأ الاعتداء على الحرفيين، فألقى غاضباً بالطلاء على أحد الجدران. قرأ سيرجي (فلاديمير تيتوف)، وهو متدرب شاب نجا من الاعتداء دون أن يُصاب بأذى، مقطعاً عشوائياً من الكتاب المقدس بصوت عالٍ، بناءً على طلب دانييل، يتعلق بالنساء. دخلت شابة تُدعى دوروتشكا ( إيرما راوش )، والتي يُشير اسمها إلى أنها حمقاء مقدسة، أو يوروديفي ، لتحتمي من المطر، فانزعجت لرؤية الطلاء على الجدار. ألهمت براءتها وضعف عقلها أندريه فكرة رسم وليمة .

السادس: الغارة (خريف 1408)

بينما كان الأمير الأكبر غائبًا في ليتوانيا، تحالف شقيقه الأصغر المتعطش للسلطة مع مجموعة من التتار وشنّ غارة على فلاديمير . أسفر غزو القوات المسلحة المشتركة عن مذبحة مروعة وحرق المدينة. يُظهر أحد المشاهد حصانًا يسقط من درج.

يهرب فوما من الفوضى التي تعمّ المدينة ويتجه إلى الريف المجاور، لكنه يُقتل بسهم أثناء عبوره النهر. يقتحم التتار الكنيسة المحصنة، المزينة الآن بلوحات أندريه، حيث لجأ إليها معظم السكان. وبلا رحمة، يرتكب التتار مذبحة بحق الناس ويحرقون جميع المذابح الخشبية المزخرفة. ينقذ أندريه، الموجود أيضًا في الكنيسة، دوروتشكا من اغتصاب جندي روسي بقتله بفأس. كما يتواجد رسول الأسقف باتريكي؛ يتعرض للتعذيب، لكنه يرفض الكشف عن مكان ذهب المدينة. في النهاية، يقتله التتار بسكب معدن سائل ساخن من صليب منصهر في فمه.

في أعقاب الحادثة، لم يبقَ في الكنيسة سوى أندريه ودوروتشكا على قيد الحياة. يتخيل أندريه حوارًا مع ثيوفانيس اليوناني الميت، وهو يرثي ضياع عمله وقسوة البشر، بينما تنشغل دوروتشكا بتضفير شعر امرأة ميتة. يقرر أندريه التخلي عن الرسم ويتعهد بالصمت تكفيرًا عن قتله لرجل آخر.

أيقونة المسيح الفادي من ما يسمى بـ "زفينغورود تشين" ( حوالي 1410 ؛ موجودة اليوم في معرض تريتياكوف ، موسكو)

السابع. الصمت (شتاء 1412)

ملاحظة: في النسخة التي تبلغ مدتها 205 دقائق والمعروفة باسم "الشغف وفقًا لأندريه"، تحمل هذه الحلقة عنوان "الصدقة".

عاد أندريه إلى دير أندرونيكوف بينما تجتاح المجاعة والحرب البلاد. لم يعد يرسم ولا يتكلم، ويحتفظ بدوروتشكا كرفيقة له في صمت.

في الدير نفسه، يتناقش اللاجئون حول المشاكل التي تعاني منها مدنهم الأصلية. يتعرف راهب شاب على رجلٍ هرب من فلاديمير ، فيُعرّفه بأنه كيريل الغائب منذ زمن طويل. لقد عانى خلال فترة غيابه عن الدير، ويتوسل إلى رئيس الدير أن يسمح له بالعودة. بعد رفضٍ مبدئي، تُلبّى رغبته، لكن يُطلب منه نسخ الكتب المقدسة خمس عشرة مرة كفارةً عن ذنوبه.

سرعان ما توقفت مجموعة من التتار عند الدير، مما أثار قلق أندريه وكيريل اللذين شهدا وحشيتهم عن كثب. لم تكن دوروتشكا على دراية بما فعله التتار، وتفاعلت معهم بحرية. سخر منها الرجال ولعبوا معها، وانبهرت بدرع أحد المحاربين اللامع. أعجب بها التتري، فألبسها بطانية وخوذته ذات القرون، ووعدها بأن يأخذها معه لتكون زوجته الثامنة، والروسية الوحيدة.

فرحت دوروتشكا بالهدايا، وانطلقت مع التتار رغم محاولات أندريه منعها. تحدث كيريل إلى أندريه للمرة الأولى منذ مغادرتهم الدير، مؤكدًا له أن إيذاء شخصٍ طاهرٍ يُعتبر نذير شؤم وذنبًا عظيمًا، وأن دوروتشكا ستُطلق سراحها سالمة. مع ذلك، لم يتكلم أندريه رغم توسلات كيريل، بل واصل عمله الشاق في حمل الحجارة الكبيرة الساخنة من النار باستخدام ملقط لتسخين الماء للدير، وأسقط حجرًا واحدًا في الثلج.

ثامناً: الجرس (ربيع 1423 - ربيع 1424)

تدور أحداث هذه الحلقة حول الشاب بوريسكا، الذي توفي والده، وهو صانع أجراس ماهر، مؤخرًا بسبب وباء الطاعون. يحصل بوريسكا على طلبية لصنع جرس من الأمير الكبير، مدعيًا أنه يمتلك معرفة تقنية لا مثيل لها اكتسبها على فراش موت والده.

في الموقع، يُعارض بوريسكا باستمرار فريق عمل والده القديم ويتحدى قراراته، مُصرّاً على رأيه في اختيار موقع الحفرة، ونوع الطين المناسب، وبناء القالب، وإشعال الأفران، وأخيراً رفع الجرس. يُعاقب أي عامل يرفض أوامره بالجلد. ورغم مظهره الجريء، يُعاني بوريسكا من شكوك متزايدة في قدراته. يلمح أندريه بين حشد المتفرجين.

أثناء صناعة الأجراس، يواجه أندريه السكوموروخ من المشهد الأول، الذي عانى من السجن والتعذيب، ويشتبه في أن أندريه قد وشى به. يصل كيريل، الجاني الحقيقي، ويتدخل نيابةً عن أندريه الصامت. لاحقًا، يعترف كيريل لأندريه سرًا بأن حسده الآثم قد تبدد بمجرد أن سمع أن أندريه قد تخلى عن الرسم. يتوسل كيريل إلى أندريه أن يكف عن إهدار موهبته الفنية التي وهبها الله له، لكنه لا يتلقى أي رد.

أيقونة الثالوث المقدس الشهيرة لأندريه روبليف ( حوالي 1410 ؛ معرض تريتياكوف ، موسكو)

أصاب نجاح صناعة الجرس بوريسكا بحالة من الذهول والذهول. قلّل من أوامره وترك الأمر لفريق العمل؛ وبينما فُتحت الأفران وصُبّ المعدن المنصهر في القالب، دعا الله سرًا طلبًا للعون. بعد اكتماله، رُفع الجرس إلى برجه وباركه كاهن. حضر الأمير الكبير المراسم، بعد أن هدد بإعدام بوريسكا وفريق العمل إذا لم يرن الجرس. سُمع بالصدفة أنه قطع رأس أخيه مؤخرًا بسبب غارته على فلاديمير.

في اللحظات المتوترة التي سبقت دق الجرس، شوهدت دوروتشكا وهي تشق طريقها بين الحشود، تقود حصانًا ويتقدمها طفل يُفترض أنه طفلها. رن الجرس بشكل مثالي، فابتسمت. أما بوريسكا، فقد انهار. واعترف لاحقًا لأندريه أن والده لم يخبره قط بسر صناعة الأجراس. أندريه، وقد أُعجب بتأثير دق الجرس الناجح على الحشد المبتهج، أدرك الفرحة التي قد يجلبها فنه. فواسى بوريسكا، كاسرًا عهده بالصمت، وقال للصبي إنهما يجب أن يواصلا عملهما معًا: "أنت ستصنع الأجراس، وأنا سأرسم الأيقونات". ثم رأى أندريه دوروتشكا وطفلها والحصان يبتعدون عبر حقل موحل في الأفق.

خاتمة

الخاتمة هي الجزء الوحيد الملون من الفيلم، وتُظهر تفاصيل نابضة بالحياة، وإن كانت قديمة بعض الشيء، لعدد من أيقونات أندريه روبليف الأصلية. تُعرض الأيقونات بالترتيب التالي: المسيح على العرش ، الرسل الاثنا عشر ، البشارة ، الرسل الاثنا عشر ، دخول يسوع إلى أورشليم ، ميلاد المسيح ، المسيح على العرش ، تجلي يسوع ، قيامة لعازر ، البشارة ، قيامة لعازر ، ميلاد المسيح ، الثالوث ، رئيس الملائكة ميخائيل ، بولس الرسول ، الفادي . ينتقل المشهد الأخير تدريجيًا من الأيقونات ليُظهر أربعة خيول تقف بجانب نهر تحت المطر والرعد.

يقذف

أدت كلارا روميانوفا أصوات أبناء الأمير الكبير .

كان هذا الفيلم هو الظهور الأول لأناتولي سولونيتسين. [ 11 ]

إنتاج

في عام ١٩٦١، وأثناء عمله على فيلمه الروائي الأول "طفولة إيفان" ، قدّم تاركوفسكي اقتراحًا إلى شركة موسفيلم لإنتاج فيلم عن حياة أندريه روبليف ، أعظم رسامي الأيقونات في روسيا . وُقّع العقد في عام ١٩٦٢، وتمت الموافقة على المعالجة الأولية في ديسمبر ١٩٦٣. عمل تاركوفسكي وكاتب السيناريو المشارك، أندريه كونشالوفسكي، لأكثر من عامين على السيناريو، دارسين كتابات وتواريخ العصور الوسطى، وكتبًا عن تاريخ وفن تلك الحقبة. في أبريل ١٩٦٤، تمت الموافقة على السيناريو، وبدأ تاركوفسكي العمل على الفيلم. [ ٦ ] في الوقت نفسه، نُشر السيناريو في مجلة "إسكوستفو كينو" السينمائية المؤثرة ، وحظي بنقاش واسع بين المؤرخين ونقاد السينما والقراء العاديين. تركز النقاش حول أندريه روبليف على الجوانب الاجتماعية والسياسية والتاريخية للفيلم، وليس على الجوانب الفنية.

بحسب تاركوفسكي، فإن الفكرة الأصلية لفيلم عن حياة أندريه روبليف تعود إلى الممثل السينمائي فاسيلي ليفانوف . اقترح ليفانوف كتابة سيناريو الفيلم مع تاركوفسكي وكونشالوفسكي أثناء تجولهم في غابة على مشارف موسكو. كما ذكر أنه يرغب بشدة في تجسيد شخصية أندريه روبليف. [ 12 ] لم يكن تاركوفسكي ينوي أن يكون الفيلم تاريخيًا أو سيرة ذاتية عن أندريه روبليف، بل كان دافعه إظهار العلاقة بين شخصية الفنان المبدع والعصر الذي عاش فيه. أراد أن يُظهر نضوج الفنان وتطور موهبته. اختار أندريه روبليف لأهميته في تاريخ الثقافة الروسية . [ 13 ]

صب

Tarkovsky cast Anatoly Solonitsyn for the role of Andrei Rublev. At this time Solonitsyn was an unknown actor at a theater in Sverdlovsk. According to Tarkovsky everybody had a different image of the historical figure of Andrei Rublev, thus casting an unknown actor who would not remind viewers of other roles was his favoured approach. Solonitsyn, who had read the film script in the film magazine Iskusstvo Kino, was very enthusiastic about the role, traveled to Moscow at his own expense to meet Tarkovsky and even declared that no one could play this role better than him.[14] Tarkovsky felt the same, saying that "with Solonitsyn I simply got lucky". For the role of Andrei Rublev he required "a face with great expressive power in which one could see a demoniacal single-mindedness". To Tarkovsky, Solonitsyn provided the right physical appearance and the talent of showing complex psychological processes.[15] Solonitsyn would continue to work with the director, appearing in Solaris, Mirror, and Stalker, and in the title role of Tarkovsky's 1976 stage production of Hamlet in Moscow's Lenkom Theatre. Before his death from cancer in 1982, Solonitsyn was also intended to play protagonist Andrei Gorchakov in Tarkovsky's 1983 Italian-Russian co-production Nostalghia,[16] and to star in a project titled The Witch which Tarkovsky would significantly alter into his final production, The Sacrifice.[17]

Filming

بحسب جونسون، لم يبدأ التصوير حتى أبريل 1965، أي بعد عام من الموافقة على السيناريو، بينما ذكر ج. هوبرمان في مقالته السينمائية ضمن إصدار مجموعة كرايتيريون للفيلم أن التصوير بدأ في سبتمبر 1964. [ 18 ] [ 19 ] كانت الميزانية الأولية 1.6  مليون  روبل، لكنها خُفِّضت عدة مرات إلى مليون روبل (للمقارنة، بلغت ميزانية فيلم " الحرب والسلام" لسيرجي بوندارتشوك ثمانية ملايين ونصف المليون روبل). نتيجةً لقيود الميزانية، حُذفت عدة مشاهد من السيناريو، بما في ذلك مشهد افتتاحي يُظهر معركة كوليكوفو . ومن المشاهد الأخرى التي حُذفت مشهد صيد، حيث يصطاد شقيق الأمير الأصغر البجع ، ومشهد يُظهر فلاحين يساعدون دوروتشكا في ولادة طفلها الروسي التتري. [ 18 ] في النهاية، بلغت تكلفة الفيلم 1.3 مليون روبل، مع تجاوز التكلفة بسبب تساقط الثلوج الكثيف، مما أدى إلى تعطيل التصوير من نوفمبر 1965 حتى أبريل 1966. تم تصوير الفيلم في مواقع حقيقية، على نهر نيرل وفي الأماكن التاريخية في فلاديمير / سوزدال ، وبسكوف ، وإيزبورسك ، وبيتشوري . [ 20 ]  

اختار تاركوفسكي تصوير الفيلم الرئيسي بالأبيض والأسود، بينما صُوِّر المشهد الختامي، الذي يُظهر بعضًا من رموز روبليف، بالألوان . وفي مقابلة، برر اختياره بالقول إن المرء لا يُدرك الألوان بوعي في حياته اليومية. [ 21 ] وبالتالي، فإن حياة روبليف بالأبيض والأسود، بينما فنه بالألوان. وهكذا استطاع الفيلم التعبير عن الترابط الوثيق بين فن الفنان وحياته الشخصية. وفي مقابلة عام 1969، صرّح تاركوفسكي بأن الرجل الطائر في المقدمة هو "رمز الجرأة، بمعنى أن الإبداع يتطلب من الإنسان بذل كيانه بالكامل. سواء أراد المرء الطيران قبل أن يصبح ذلك ممكنًا، أو صب جرس دون أن يتعلم كيفية صنعه، أو رسم أيقونة - فإن كل هذه الأفعال تتطلب من الإنسان، مقابل إبداعه، أن يموت، وأن يذوب في عمله، وأن يُكرِّس نفسه بالكامل." [ 22 ]

يبدأ تسلسل الألوان في أيقونات روبليف بعرض تفاصيل مختارة فقط، ويبلغ ذروته في أشهر أيقوناته، " الثالوث" . أحد أسباب تضمين هذه الخاتمة اللونية، بحسب تاركوفسكي، هو منح المشاهد بعض الراحة والسماح له بالانفصال عن حياة روبليف والتأمل. ينتهي الفيلم بصورة الخيول على ضفاف النهر تحت المطر. بالنسبة لتاركوفسكي، كانت الخيول ترمز إلى الحياة، وإدراجها في المشهد الأخير (وفي العديد من المشاهد الأخرى في الفيلم) يعني أن الحياة هي مصدر كل فن روبليف. [ 14 ]

التحرير

عُرفت النسخة الأولى من الفيلم باسم " آلام أندريه " ( بالروسية : Страсти по Андрею ، Strasti po Andryeyu ، أي "آلام أندريه" )، إلا أن هذا العنوان لم يُستخدم في النسخة النهائية. بلغت مدة النسخة الأولى أكثر من 195 دقيقة قبل تقليصها إلى المدة النهائية. أُنجزت النسخة الأولى في يوليو 1966. طالبت شركة غوسكينو بحذف مشاهد من الفيلم، مُعللةً ذلك بطوله، وسلبيته، وعنفه، ومشاهد العُري فيه. [ 2 ] [ 23 ] بعد أن أنجز تاركوفسكي هذه النسخة الأولى، استغرق الأمر خمس سنوات قبل أن يُعرض الفيلم على نطاق واسع في الاتحاد السوفيتي. أسفرت مطالب الوزارة بالحذف في البداية عن نسخة مدتها 190 دقيقة. ورغم اعتراضات تاركوفسكي التي عبّر عنها في رسالة إلى أليكسي رومانوف، رئيس شركة غوسكينو، طالبت الوزارة بحذف المزيد من المشاهد، فقام تاركوفسكي بتقليص مدة الفيلم إلى 186 دقيقة. [ 24 ]

لخص روبرت بيرد في تحليله لمقارنة النسخة الأولى من الفيلم بالنسخة النهائية التي أخرجها تاركوفسكي من الفيلم عملية التحرير قائلاً:

كانت أبرز المشاهد المحذوفة هي اللقطات الأكثر وضوحًا لعيون البنائين المفقوءة، والبقرة المحترقة، والحصان الذي يُطعن (مع بقاء مشهد سقوطه المروع). كما حُذفت أربعة مشاهد مضمنة من ذكريات الماضي أو الخيالات: خيال فوما بالطيران في الحلقة الثانية، وذكريات أندريه عن الرهبان الثلاثة تحت شجرة بلوط غارقة بالمطر في الحلقة الرابعة، وخيال الأمير الأصغر بإذلال الأمير الأكبر في الحلقة الخامسة، وتذكر بوريسكا لحادثة صهر الأجراس في الحلقة السابعة. إجمالًا، أحصيتُ ستة وثلاثين لقطة حُذفت بالكامل من النسخة التي تبلغ مدتها 185 دقيقة من فيلم "أندريه روبليف"، ونحو خمسة وثمانين لقطة اختُصرت بشكل كبير، بما في ذلك تسع لقطات طويلة جدًا قُسّمت كل منها إلى جزأين أو أكثر. انخفض إجمالي عدد اللقطات من 403 إلى 390، مع انخفاض متوسط ​​طول اللقطة من 31 ثانية إلى 28 ثانية. التسلسل الوحيد الذي بقي دون تغيير هو التسلسل الأصلي. "كانت الخاتمة ملونة." [ 25 ]

تصوير العنف

تتضمن عدة مشاهد في الفيلم مشاهد عنف وتعذيب وقسوة تجاه الحيوانات، مما أثار جدلاً واسعاً عند عرضه. وقد وقعت معظم هذه المشاهد خلال غارة فلاديمير، بما في ذلك مشهد يُظهر تعمية راهب وتعذيبه. أما مشاهد القسوة على الحيوانات فكانت في معظمها تمثيلية. فعلى سبيل المثال، خلال غارة التتار على فلاديمير، تُضرم النار في بقرة. في الواقع، كانت البقرة مغطاة بفرو من الأسبستوس ولم تُصب بأذى جسدي؛ ومع ذلك، يُصوّر أحد المشاهد موت حصان حقيقي. يسقط الحصان من درج ثم يُطعن برمح. في مقابلة أجريت عام 1967 مع مجلة " ليتراتورنوي أوبوزريني "، أشار المحاور ألكسندر ليبكوف إلى تاركوفسكي قائلاً: "إن القسوة في الفيلم تُعرض تحديداً لصدمة المشاهدين وإرباكهم. وقد يُنفرهم ذلك". في محاولة للتقليل من شأن القسوة، رد تاركوفسكي قائلاً: "لا، لا أوافق. هذا لا يعيق إدراك المشاهد. علاوة على ذلك، فقد تعاملنا مع كل هذا بحساسية بالغة. يمكنني أن أذكر أفلاماً تُظهر أشياءً أكثر قسوة بكثير، بالمقارنة بها يبدو فيلمنا متواضعاً للغاية." [ 20 ]

الإفراج والرقابة

عُرض الفيلم لأول مرة في عرض واحد في سينما دوم كينو بموسكو عام ١٩٦٦. لاقى الفيلم استحسانًا كبيرًا من الجمهور، على الرغم من بعض الانتقادات التي وُجهت إليه بسبب تصويره الواقعي للعنف. [ ٦ ] إلا أن الفيلم لم يحصل على موافقة الرقابة السوفيتية لعرضه؛ إذ كتبت اللجنة المركزية للحزب الشيوعي في مراجعتها أن "الخطأ الأيديولوجي للفيلم لا يرقى إليه الشك". واتُهم فيلم " أندريه روبليف " بأنه "مُخالف للتاريخ" لعدم تصويره سياق حياة بطله: التطور السريع للمدن الكبرى والصراع ضد المغول. [ ٢٦ ] في فبراير ١٩٦٧، اشتكى تاركوفسكي وأليكسي رومانوف من عدم حصول الفيلم على الموافقة لعرضه على نطاق واسع، لكنهما رفضا حذف المزيد من المشاهد منه. [ ٢٤ ]

دُعي أندريه روبليف إلى مهرجان كان السينمائي عام 1967 ضمن برنامج استعادي مُخطط له للأفلام السوفيتية بمناسبة الذكرى الخمسين لثورة أكتوبر . وكان الرد الرسمي أن الفيلم لم يُنجز بعد، وبالتالي لا يُمكن عرضه في المهرجان. وفي عام 1969، وجّه منظمو مهرجان كان السينمائي دعوة ثانية. قبل المسؤولون السوفييت هذه الدعوة، لكنهم سمحوا بعرض الفيلم خارج المسابقة فقط، وعُرض مرة واحدة فقط في الساعة الرابعة صباحًا من اليوم الأخير للمهرجان. ومع ذلك، كان رد فعل الجمهور حماسيًا، وفاز الفيلم بجائزة الاتحاد الدولي لنقاد السينما (FIPRESCI) . حاول المسؤولون السوفييت منع العرض الرسمي للفيلم في فرنسا ودول أخرى، لكنهم لم ينجحوا، إذ كان الموزع الفرنسي قد حصل على حقوق عرضه بشكل قانوني عام 1969. [ 23 ]

في الاتحاد السوفيتي، بدأ معجبون مؤثرون بأعمال تاركوفسكي - بمن فيهم المخرج السينمائي غريغوري كوزينتسيف ، والمؤلف الموسيقي ديمتري شوستاكوفيتش، وييفغيني سوركوف، محرر مجلة "إسكوستفو كينو" [ 18 ] - بالضغط من أجل عرض فيلم "أندريه روبليف" . وكتب تاركوفسكي وزوجته الثانية، لاريسا تاركوفسكايا ، رسائل إلى شخصيات مؤثرة أخرى لدعم عرض الفيلم، بل إن لاريسا تاركوفسكايا ذهبت بالفيلم إلى أليكسي كوسيجين ، رئيس وزراء الاتحاد السوفيتي آنذاك .

رغم رفض تاركوفسكي إجراء المزيد من التعديلات، عُرض فيلم " أندريه روبليف"  أخيرًا في 24 ديسمبر 1971، بنسخته الأصلية التي تبلغ مدتها 186 دقيقة والتي صدرت عام 1966. صدر الفيلم في 277 نسخة، وبيعت منه 2.98 مليون تذكرة. [ 27 ] عند عرض الفيلم، دوّن تاركوفسكي في مذكراته أنه لم يكن بالإمكان رؤية أي ملصق دعائي للفيلم في المدينة بأكملها، مع أن جميع دور العرض كانت ممتلئة عن آخرها. [ 28 ]

النسخة النهائية لتاركوفسكي

على الرغم من أن عمليات الحذف جاءت بناءً على مطالب غوسكينو، إلا أن تاركوفسكي أيد في النهاية النسخة المختصرة من الفيلم بدلاً من النسخة الأصلية التي تبلغ مدتها 205 دقائق:

لم يسبق لأحد أن حذف أي شيء من فيلم "أندريه روبليف". لا أحد سواي. لقد أجريتُ بعض التعديلات بنفسي. في النسخة الأولى، كان الفيلم ثلاث ساعات وعشرين دقيقة. وفي الثانية، ثلاث ساعات وخمس عشرة دقيقة. اختصرتُ النسخة النهائية إلى ثلاث ساعات وست دقائق. أنا مقتنع بأن النسخة الأخيرة هي الأفضل والأكثر نجاحًا. وقد حذفتُ فقط بعض المشاهد الطويلة جدًا. حتى أن المشاهد لا يلاحظ غيابها. لم تُغير التعديلات بأي شكل من الأشكال موضوع الفيلم أو ما كان مهمًا بالنسبة لنا. بعبارة أخرى، حذفنا مشاهد طويلة جدًا لم تكن لها أي دلالة. اختصرنا بعض مشاهد العنف لإحداث صدمة نفسية لدى المشاهدين، بدلًا من مجرد انطباع مزعج من شأنه أن يُفسد هدفنا. جميع أصدقائي وزملائي الذين نصحوني بإجراء هذه التعديلات خلال نقاشات مطولة، أثبتوا في النهاية أنهم على صواب. استغرق الأمر مني بعض الوقت لأفهم ذلك. في البداية، شعرتُ أنهم يحاولون الضغط على فرديتي الإبداعية. لاحقًا، أدركتُ أن هذه النسخة النهائية من الفيلم تُلبي متطلباتي تمامًا. ولا أشعر بأي ندم على الإطلاق لتقصير الفيلم إلى طوله الحالي. [ 14 ]

تم نشر النسخة الأصلية من الفيلم لعام 1966 بعنوان " العاطفة وفقًا لأندريه" من قبل مجموعة كرايتيريون في عام 2018، وتم إصدارها بصيغتي DVD وBlu-Ray. [ 29 ]

نسخة تلفزيونية سوفيتية غير مرخصة

في عام 1973، عُرض الفيلم على التلفزيون السوفيتي بنسخة مدتها 101 دقيقة لم يُصرّح بها تاركوفسكي. ومن أبرز المشاهد التي حُذفت من هذه النسخة غارة التتار ومشهد الوثنيين العراة. أما الخاتمة التي تُظهر تفاصيل رموز أندريه روبليف فكانت بالأبيض والأسود، إذ لم يكن الاتحاد السوفيتي قد انتقل بعدُ إلى البث التلفزيوني الملون. وفي عام 1987، عندما عُرض فيلم أندريه روبليف مرة أخرى على التلفزيون السوفيتي، كانت الخاتمة بالأبيض والأسود أيضاً، على الرغم من أن الاتحاد السوفيتي كان قد انتقل بالكامل إلى البث التلفزيوني الملون. ومن الاختلافات الأخرى عن النسخة الأصلية للفيلم إضافة ملاحظة توضيحية قصيرة في بدايته، تُفصّل حياة أندريه روبليف وخلفيته التاريخية. [ 30 ] وعندما عُرض الفيلم في الولايات المتحدة ودول أخرى عام 1973، قامت شركة التوزيع كولومبيا بيكتشرز بحذف 20 دقيقة إضافية منه، ما جعله في نظر العديد من النقاد فوضى غير مترابطة، وأدى إلى مراجعات سلبية. [ 2 ]

استخدام سكورسيزي للنسخة الأولى

في منتصف التسعينيات، أصدرت شركة كرايتيريون كوليكشن النسخة الأولى من فيلم " أندريه روبليف" (205 دقائق) على قرص ليزر ، ثم أعادت إصدارها على أقراص DVD عام 1999 (تُسوّق كرايتيريون هذه النسخة على أنها " نسخة المخرج " رغم تفضيل تاركوفسكي المعلن للنسخة الأصلية (186 دقيقة)). ووفقًا لما ذكرته مارينا تاركوفسكايا، شقيقة تاركوفسكي، فإن إحدى محررات الفيلم، ليودميلا فيجينوفا، كانت تحتفظ سرًا بنسخة من النسخة الأصلية (205 دقائق) تحت سريرها. [ 31 ] وصرح منتج المشروع في كرايتيريون بأن عملية نقل الفيديو مأخوذة من نسخة فيلمية حصل عليها المخرج مارتن سكورسيزي أثناء زيارته لروسيا. [ 19 ] وفي عام 2016، صدرت نسخة بلو راي من الفيلم في المملكة المتحدة باستخدام النسخة الأصلية (186 دقيقة) التي فضّلها تاركوفسكي. [ 32 ] أصدرت شركة Criterion كلاً من النسخة الأولى والنسخة النهائية من الفيلم على أقراص DVD وBlu-ray في سبتمبر 2018. [ 33 ]

استقبال

استجابة حاسمة

حصل فيلم "أندريه روبليف" على تقييم إيجابي بنسبة 96% على موقع "روتن توميتوز" لتجميع تقييمات الأفلام ، استنادًا إلى 46 مراجعة، وبمتوسط ​​تقييم 8.9/10. ويشير الإجماع النقدي للموقع إلى أن " أندريه روبليف ملحمة فكرية تُحلل الأفكار المعقدة من خلال منظور واسع، لتُشكل أطروحة مؤثرة حول الفن والإيمان ومسار التاريخ". [ 34 ]

لخص ج. هوبرمان ، ناقد سينمائي في صحيفة "ذا فيليدج فويس "، ردود الفعل الأولية على الفيلم في ملاحظات الفيلم المرفقة بإصدار "كرايتيريون" على أقراص DVD، قائلاً: "بعد عامين (في عام 1973)، عُرض فيلم "روبليف" في مهرجان نيويورك السينمائي ، وقد حذفت منه شركة التوزيع الأمريكية "كولومبيا بيكتشرز" 20 دقيقة إضافية. قارنت مجلة "تايم " الفيلم بشكل سلبي بفيلم " دكتور زيفاجو "؛ أما نقاد نيويورك الآخرون الذين لاحظوا ذلك فقد امتنعوا عن تقديم أي تفسير، مشيرين إلى حذف "روبليف" الواضح." [ 19 ]

الجوائز والترشيحات

حاز فيلم "أندريه روبليف" على عدة جوائز. في عام 1969، عُرض الفيلم في مهرجان كان السينمائي . وبسبب ضغوط من مسؤولين سوفييت، لم يُسمح بعرضه إلا خارج المسابقة، وبالتالي لم يكن مؤهلاً لجائزة السعفة الذهبية أو الجائزة الكبرى . ومع ذلك، فقد فاز بجائزة الاتحاد الدولي لنقاد السينما (FIPRESCI ). في عام 1971، فاز "أندريه روبليف" بجائزة نقاد نقابة نقاد السينما الفرنسية ، وفي عام 1973 فاز بجائزة جوسي لأفضل فيلم أجنبي.

إرث

ذُكر الفيلم في فيلمي تاركوفسكي التاليين. أول إشارة إليه كانت في فيلم "سولاريس" (1972)، حيث وُضعت أيقونة من تصميم أندريه روبليف في غرفة الشخصية الرئيسية. [ 35 ] ثم ذُكر مرة أخرى في فيلم " المرآة " (1975)، حيث عُلّق ملصق للفيلم على جدار. [ 36 ]

في عام 1995، أدرج الفاتيكان فيلم "أندريه روبليف " ضمن قائمة تضم 45 فيلمًا من "أعظم الأفلام" . وفي عام 1999، صنّفت صحيفة "ذا فيليدج فويس" الفيلم في المرتبة 112 ضمن قائمة أفضل 250 فيلمًا في القرن، استنادًا إلى استطلاع رأي النقاد. [ 37 ] وفي عام 2008، حاز الفيلم على المرتبة 77 في قائمة "أعظم 100 فيلم" التي نشرتها مجلة "كاييه دو سينما " الفرنسية المرموقة. [ 38 ] وفي عام 2010، تعادل فيلم "أندريه روبليف " في المركز الثاني في سلسلة صحف بريطانية عن "أعظم الأفلام على مر العصور"، وذلك بناءً على تصويت نقاد صحيفتي " ذا غارديان" و "ذا أوبزرفر" . [ 39 ] احتل الفيلم المرتبة 87 في قائمة مجلة إمباير لأفضل 100 فيلم في السينما العالمية عام 2010. [ 40 ] وفي العام نفسه، تصدّر الفيلم قائمة صحيفة الغارديان لأفضل 25 فيلمًا فنيًا على الإطلاق. [ 41 ] وفي العام نفسه، أصدر مهرجان تورنتو السينمائي الدولي قائمته "أهم 100 فيلم"، والتي احتل فيها فيلم " أندريه روبليف " المرتبة 87 أيضًا. [ 42 ]

في عام 2011، صنّفت المخرجة جوانا هوغ الفيلم كواحد من الأفلام التي غيّرت حياتها. [ 43 ] وفي استطلاعات مجلة "سايت آند ساوند" لعام 2012 ، احتل الفيلم المرتبة 26 في قائمة أعظم الأفلام على الإطلاق وفقًا لتصويت النقاد، والمرتبة 13 وفقًا لتصويت المخرجين. وفي النسخة السابقة من القائمة لعام 2002، احتل الفيلم المرتبة 35 بين النقاد [ 44 ] [ 45 ] والمرتبة 24 بين المخرجين. [ 46 ] [ 47 ] وفي استطلاع النقاد الذي أجرته المجلة نفسها، احتل الفيلم المرتبتين 11 و24 في عامي 1982 و1992 على التوالي. [ 48 ] وفي أحدث إصدار من قائمة معهد الفيلم البريطاني لأعظم الأفلام على مر العصور لعام 2022 ، احتل الفيلم المرتبة 67 في تصويت النقاد [ 49 ] والمرتبة 26 في تصويت المخرجين. [ 50 ] في عام 2018، احتل الفيلم المرتبة الأربعين في قائمة بي بي سي لأفضل 100 فيلم بلغة أجنبية، وذلك بناءً على تصويت 209 نقاد سينمائيين من 43 دولة. [ 51 ]

انظر أيضاً

ملحوظات

  1. ↑ في الاتحاد السوفيتي، كان دور المنتج مختلفًا عن دوره في الدول الغربية، وكان أقرب إلى دور المنتج الخطي أو مدير وحدة الإنتاج . [ 1 ]

مراجع

  1. ^ جونسون، فيدا ت. جراهام بيتري (1994). أفلام أندريه تاركوفسكي: شرود بصري . مطبعة جامعة إنديانا. ص 57 – 58. ISBN  0-253-20887-4.
  2. 1 2 3 4 هوبرمان، جيم. "أندريه روبليف: ظهور أيقونة" . مجموعة كرايتيريون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 أبريل 2019 .
  3. ↑ " أندريه روبليف (15)" . المجلس البريطاني لتصنيف الأفلام . 22 فبراير 2016. مؤرشف من الأصل في 3 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 22 فبراير 2016 .
  4. ↑ بيتر رولبرغ (2016). قاموس تاريخي للسينما الروسية والسوفيتية . الولايات المتحدة: روومان وليتلفيلد. ص 47-48. ISBN  978-1442268425.
  5. ↑ تاركوفسكي، أندريه (1986). النحت في الزمن . لندن: دار بودلي هيد المحدودة. ص 43. 
  6. 1 2 3 توروفسكايا، مايا (1989). تاركوفسكي: السينما كشعر . لندن: فابر آند فابر. ISBN 0-571-14709-7.
  7. ^ "مهرجان كان: أندريه روبليف" . مهرجان كان.كوم . تم الاسترجاع 2009-04-10 .{{cite web}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link )
  8. ↑ "أندريه روبليف (1966)" . معهد الفيلم البريطاني. مؤرشف من الأصل في 13 مارس 2015. تم الاطلاع عليه في 2 مارس 2015 .
  9. ↑ "أفضل 100 فيلم من وجهة نظر النقاد" . bfi.org.uk. مؤرشف من الأصل بتاريخ 26 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 مارس 2016 .
  10. ↑ "أفضل 100 مخرج" . bfi.org.uk. مؤرشف من الأصل بتاريخ 18 أبريل 2014. تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 مارس 2016 .
  11. ↑ أندريه روبليف (1966) - معلومات طريفة - IMDb . تم الاطلاع عليه في 30 يونيو 2025 – عبر www.imdb.com.
  12. ^ سيويلكو ، أرتور (1965). "مقابلة مع أندريه تاركوفسكي - حول فيلم "Rublow""" . Ekran . 12 : 11. مؤرشف من الأصل في 11 ديسمبر 2007. تم الاسترجاع في 9 ديسمبر 2007 .
  13. ^ جدعون باكمان (1962). "البدء مع أندريه تاركوفسكيج" . النقد السينمائي . 12 : 548– 552. مؤرشفة من الأصلي في 11 ديسمبر 2007 . تم الاسترجاع 9 ديسمبر 2007 .
  14. 1 2 3 سيمنت، ميشيل؛ شنيتزر ولودا وجان (أكتوبر 1969). "مقابلة L'artiste dans l'ancienne Russe et dans l'URSS nouvelle (Entretien avec Andrei Tarkovsky)" . إيجابي . 109 : 1–13 . مؤرشفة من الأصلي في 9 فبراير 2013 . تم الاسترجاع 8 ديسمبر 2007 .
  15. ^ فيريس ، جوزيف (1969). "Hüsség a vállalt eszméhez" . فيلم فيلاج . 10 : 12– 14. مؤرشفة من الأصلي في 9 فبراير 2013 . تم الاسترجاع 8 ديسمبر 2007 .
  16. ↑ تومسون، لانغ. "نوستالجيا" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 ديسمبر 2013 .
  17. ↑ باركنسون، ديفيد. "الروائع الأجنبية: فيلم التضحية لأندريه تاركوفسكي - النوم، ربما الحلم؟" . مؤرشف من الأصل في 13 ديسمبر 2013. تم الاطلاع عليه في 13 ديسمبر 2013 .
  18. 1 2 3 جونسون، فيدا ت.؛ بيتري، غراهام (1994). أفلام أندريه تاركوفسكي: لحن بصري . بلومنجتون: مطبعة جامعة إنديانا. ISBN 0-253-33137-4.
  19. 1 2 3 "مارك رانس يتحدث عن فيلم أندريه روبلوف: إصدار كرايتيريون" . Noastalghia.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 3 أغسطس 2012 .
  20. 12 ليبكوف ، ألكسندر. "Strasti po Andreiu (مقابلة مع أندريه تاركوفسكي في 1 فبراير 1967، ترجمة روبرت بيرد)" . الأدب Obozrenie . 1988: 74– 80. مؤرشفة من الأصلي في 13 أغسطس 2012 . تم الاسترجاع 7 ديسمبر 2007 .
  21. ↑ تشوغونوفا، ماريا (ديسمبر 1966). "عن السينما - مقابلة مع تاركوفسكي" . إلى الشاشة . مؤرشف من الأصل في 27 مايو 2009. تم الاطلاع عليه في 15 يناير 2008 .
  22. ↑ جيانفيتو، جون (2006). أندريه تاركوفسكي: مقابلات (سلسلة حوارات مع صناع الأفلام) . مطبعة جامعة ميسيسيبي. ص 26. ISBN  1-57806-220-9.
  23. 1 2 لو فانو، مارك (1987). سينما أندريه تاركوفسكي . لندن: بي إف آي. رقم ISBN 0-85170-193-0.
  24. 1 2 فينوكوروفا، تاتيانا (1989). "Khozdenye po mukam أندريا روبليوفا". إيسكوستفو كينو . 10 . موسكو: 63- 76.
  25. ↑ بيرد، روبرت. أندريه روبليف . مكتبة سلسلة أفلام معهد الفيلم البريطاني. الصفحة 34.
  26. ↑ توماس، ريدوود (2010). شعرية السينما عند أندريه تاركوفسكي . نيوكاسل أبون تاين، المملكة المتحدة: كامبريدج سكولارز. ص 119. ISBN  9781443822404. OCLC 745970207 . 
  27. ^ زيمليانوخين، سيرجي؛ ميروسلافا سيجيدا (1996). Domashniaia sinemateka 1918–1996 (Домасняя Синематека 1918–1996) (بالروسية). موسكو: دوبل-د. ص. 20. رقم ISBN  5-900902-05-6.
  28. ↑ تاركوفسكي، أندريه؛ ترجمة كيتي هنتر-بلير (1991). الزمن داخل الزمن: اليوميات 1970-1986 . كلكتا : دار سيجول للنشر. ISBN 81-7046-083-2.
  29. ↑ مجموعة كرايتيريون. إصدار بلو راي لفيلم "آلام المسيح بحسب أندريه". 2018.
  30. ↑ (بالروسية) مير وأفلام أندريا تاركوفسكوغو، Сост. أ. ساندلر. م.، الاخراج: الابداع، 1990.
  31. ↑ بلاسكو، غونزالو (10 نوفمبر 2003). "مقابلة مع مارينا تاركوفسكايا وألكسندر غوردون" . www.andreitarkovski.org. مؤرشف من الأصل في 11 ديسمبر 2007. تم الاطلاع عليه في 10 ديسمبر 2007 .
  32. ^ “أندريه روبليف (1966)” – عبر www.blu-ray.com.
  33. ↑ "شركة كرايتيريون تعلن عن عناوين شهر سبتمبر" . blu-ray.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 يونيو 2018 .
  34. ^ “أندريه روبليف (1973)” – عبر www.rottentomatoes.com.
  35. ↑ جونز، جوناثان (12 فبراير 2005). "خارج هذا العالم" . صحيفة الغارديان . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 أغسطس 2014 .
  36. ↑ كيرنز، ديفيد (16 يوليو 2011). " مرآة " . إلكتريك شيب . تم الاسترجاع في 18 أغسطس 2014 .
  37. ↑ "الرأي الأول: الاستطلاع السنوي الأول لنقاد السينما في صحيفة ذا فيليدج فويس" . صحيفة ذا فيليدج فويس . 1999. مؤرشف من الأصل في 26 أغسطس 2007. تم الاطلاع عليه في 27 يوليو 2006 .
  38. ^ "أعظم 100 فيلم في مجلة Cahiers du cinéma" . 23 نوفمبر 2008.
  39. ↑ "أعظم فيلم على الإطلاق: فيلم الحي الصيني يفوز بفارق ضئيل" . صحيفة سيدني مورنينغ هيرالد . 23 أكتوبر 2010. تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 مارس 2016 .
  40. ↑ "أفضل 100 فيلم في السينما العالمية: 87. أندريه روبليف" . إمباير . 2010. تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 يونيو 2013 .
  41. ↑ "أندريه روبوليف: أفضل فيلم فني على الإطلاق" . صحيفة الغارديان . 20 أكتوبر 2010.
  42. ↑ "قائمة TIFF Essential 100" . 22 ديسمبر 2010. مؤرشف من الأصل في 26 ديسمبر 2010. تم الاطلاع عليه في 22 ديسمبر 2010 .
  43. ↑ لامونت، توم (23 أبريل 2011). "الفيلم الذي غيّر حياتي: جوانا هوغ" . صحيفة الغارديان . تم الاطلاع عليه بتاريخ 31 مارس 2019 .
  44. ↑ "استطلاع مجلة Sight & Sound لأعظم الأفلام لعام 2002" . listal.com .
  45. ↑ "استطلاع مجلة Sight & Sound لأفضل عشرة أفلام لعام 2002: بقية قائمة النقاد" . مجلة Sight & Sound . معهد الفيلم البريطاني. مؤرشف من الأصل في 15 مايو 2012. تم الاطلاع عليه في 24 أبريل 2009 .
  46. ↑ "استطلاع مجلة سايت آند ساوند لأعظم أفلام المخرجين لعام 2002" . listal.com .
  47. ↑ "قائمة أفضل عشرة مخرجين في استطلاع مجلة Sight & Sound لعام 2002" . old.bfi.org.uk. مؤرشف من الأصل في 1 فبراير 2017. تم الاطلاع عليه في 30 مايو 2021 .
  48. ↑ "استطلاع مجلة Sight & Sound لأعظم الأفلام لعام 1992" . listal.com .
  49. ↑ "أعظم الأفلام على مر العصور" . bfi.org .
  50. ↑ "أعظم 100 فيلم للمخرجين على مر العصور" . bfi.org .
  51. ↑ "أعظم 100 فيلم بلغات أجنبية" . هيئة الإذاعة البريطانية . 29 أكتوبر 2018. تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 يناير 2021 .

فهرس

  • بيرد، روبرت (2004). أندريه روبليف . معهد الفيلم البريطاني. ISBN 978-1-84457-038-6.
  • فريزر، بيتر (1998). صور الآلام: النمط الطقسي في السينما . دار غرينوود للنشر. الصفحات 35-45 . ISBN  978-0-275-96465-8.
  • كاستينجر-هاسلينجر، ميكايلا (1998). "فيلم "أندريه روبليف" للمخرج أندريه تاركوفسكي" (بالألمانية). مؤرشف من الأصل بتاريخ 29 ديسمبر 2007. تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 ديسمبر 2007 .
  • تاركوفسكي، أندريه (1991). أندريه روبليف . فابر وفابر. رقم ISBN 978-0-571-16376-2.