فيلم سينمائي ملون

📅 آخر تحديث: ٣٠ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣٠ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 7 صور
الموسوعة الحرة

لقطة من فيلم اختباري صنعه إدوارد تيرنر في عام 1902، كتقنية سرية

يشير فيلم الصور المتحركة الملون إلى فيلم فوتوغرافي ملون غير معرض للصور بتنسيق مناسب للاستخدام في كاميرا الصور المتحركة ، وإلى فيلم الصور المتحركة النهائي، الجاهز للاستخدام في جهاز العرض، والذي يعرض صورًا ملونة.

كانت أول عملية تصوير سينمائي ملون باستخدام أنظمة الألوان المضافة مثل النظام الذي حصل على براءة اختراعه إدوارد رايموند تورنر في عام 1899 وتم اختباره في عام 1902. [1] تم تسويق نظام مبسط مضاف بنجاح في عام 1909 باسم Kinemacolor . استخدمت هذه الأنظمة المبكرة أفلامًا بالأبيض والأسود لتصوير وعرض صورتين مكونتين أو أكثر من خلال مرشحات ألوان مختلفة .

خلال ثلاثينيات القرن العشرين، تم تقديم أول عمليات طرح الألوان العملية . وقد استخدمت هذه العمليات أيضًا أفلامًا بالأبيض والأسود لتصوير صور متعددة المصدر مفلترة الألوان، لكن المنتج النهائي كان عبارة عن طباعة متعددة الألوان لا تتطلب معدات عرض خاصة. قبل عام 1932، عندما تم تقديم تقنية الألوان ثلاثية الشرائط ، كانت عمليات الطرح التجارية تستخدم مكونين لونيين فقط ويمكنها إعادة إنتاج نطاق محدود فقط من الألوان.

في عام 1935، تم تقديم Kodachrome ، تلاه Agfacolor في عام 1936. كانت مخصصة في المقام الأول للأفلام المنزلية للهواة و" الشرائح ". كانت هذه أول أفلام من نوع "الحزمة الثلاثية المتكاملة"، المطلية بثلاث طبقات من مستحلب حساس للألوان المختلفة ، وهو ما يُقصد به عادةً عبارة "فيلم ملون" كما تُستخدم عادةً. الأفلام الفوتوغرافية الملونة القليلة التي لا تزال تُصنع في عشرينيات القرن العشرين هي من هذا النوع. كانت أول أفلام سلبية ملونة وأفلام الطباعة المقابلة لها إصدارات معدلة من هذه الأفلام. تم تقديمها حوالي عام 1940 ولكنها لم تدخل حيز الاستخدام الواسع لإنتاج الأفلام التجارية إلا في أوائل الخمسينيات. في الولايات المتحدة، كان Eastmancolor من Eastman Kodak هو الخيار المعتاد، ولكن غالبًا ما تمت إعادة تسميته باسم تجاري آخر، مثل "WarnerColor"، من قبل الاستوديو أو معالج الفيلم.

تم توحيد معايير الأفلام الملونة لاحقًا في عمليتين متميزتين: كيمياء Eastman Color Negative 2 (مخزون سلبي للكاميرا، تكرار مخزونات موجبة وسالبة بينية) وكيمياء Eastman Color Positive 2 (مطبوعات إيجابية للإسقاط المباشر)، والتي يشار إليها عادةً بالاختصار ECN-2 وECP-2. منتجات فوجي متوافقة مع ECN-2 وECP-2.

كان الفيلم هو الشكل السائد للتصوير السينمائي حتى عام 2010، عندما تم استبداله إلى حد كبير بالتصوير السينمائي الرقمي . [2]

ملخص

تم تصوير الأفلام السينمائية الأولى باستخدام مستحلب فوتوغرافي متجانس بسيط أنتج صورة بالأبيض والأسود - أي صورة بدرجات من اللون الرمادي، تتراوح من الأسود إلى الأبيض، بما يتوافق مع شدة الإضاءة لكل نقطة على الموضوع المصور. تم التقاط الضوء والظل والشكل والحركة، ولكن ليس اللون.

في أفلام الصور المتحركة الملونة، يتم أيضًا التقاط معلومات حول لون الضوء عند كل نقطة في الصورة. ويتم ذلك من خلال تحليل الطيف المرئي للألوان إلى عدة مناطق (ثلاثة عادةً، يشار إليها عادةً بألوانها السائدة: الأحمر والأخضر والأزرق) وتسجيل كل منطقة على حدة.

تقوم أفلام الألوان الحالية بذلك باستخدام ثلاث طبقات من المستحلب الفوتوغرافي ذي الحساسية المختلفة للألوان المطلية على شريط واحد من قاعدة الفيلم . استخدمت العمليات المبكرة مرشحات الألوان لتصوير مكونات اللون كصور منفصلة تمامًا (على سبيل المثال، تكنيكولور بثلاثة شرائط ) أو شظايا صور مجهرية متجاورة (على سبيل المثال، دوفايكولور ) في مستحلب أبيض وأسود أحادي الطبقة.

كل مكون لوني مصور، في البداية مجرد سجل عديم اللون لشدة الضوء في جزء الطيف الذي تم التقاطه، تتم معالجته لإنتاج صورة صبغية شفافة باللون المكمل للون الضوء الذي تم تسجيله. تتحد صور الصبغة المتراكبة لتوليف الألوان الأصلية بطريقة اللون الطرحي. في بعض عمليات الألوان المبكرة (على سبيل المثال، Kinemacolor )، ظلت صور المكونات في شكل أبيض وأسود وتم عرضها من خلال مرشحات الألوان لتوليف الألوان الأصلية بطريقة اللون الإضافي.

التلوين والتلوين اليدوي

كانت أولى أفلام الحركة متعامدة الألوان ، وسجلت الضوء الأزرق والأخضر، ولكن ليس الأحمر. يتطلب تسجيل المناطق الطيفية الثلاثة جعل أفلام الحركة بانكروماتية إلى حد ما. ونظرًا لأن أفلام الحركة المتعامدة الألوان أعاقت التصوير الملون في بداياته، فقد استخدمت أول أفلام ملونة أصباغ الأنيلين لإنشاء ألوان صناعية. ظهرت الأفلام الملونة يدويًا في عام 1895 مع فيلم رقصة أنابيل الذي رسمه توماس إديسون يدويًا لمشاهديه من جهاز كينيتوسكوب .

استخدم العديد من صناع الأفلام الأوائل في السنوات العشر الأولى من صناعة الأفلام هذه الطريقة أيضًا إلى حد ما. عرض جورج ميلييس مطبوعات مرسومة يدويًا لأفلامه الخاصة مقابل تكلفة إضافية على الإصدارات بالأبيض والأسود، بما في ذلك المؤثرات البصرية الرائدة في فيلم رحلة إلى القمر (1902). كان للفيلم أجزاء مختلفة من الفيلم تم رسمها إطارًا بإطار بواسطة إحدى وعشرين امرأة في مونتروي [3] بطريقة خط الإنتاج. [4]

تم تقديم أول عملية تلوين بالاستنسل ناجحة تجاريًا في عام 1905 بواسطة Segundo de Chomón الذي يعمل لدى Pathé Frères . أصبح Pathé Color ، الذي أعيدت تسميته إلى Pathéchrome في عام 1929، أحد أكثر أنظمة تلوين الاستنسل دقة وموثوقية. لقد تضمنت طباعة أصلية لفيلم مع أقسام مقطوعة بواسطة البانتوغراف في المناطق المناسبة لما يصل إلى ستة ألوان [3] بواسطة آلة تلوين بأسطوانات مخملية مغموسة في الصبغة. [5] بعد صنع استنسل للفيلم بالكامل، تم وضعه على اتصال بالطباعة المراد تلوينها وتشغيله بسرعة عالية (60 قدمًا في الدقيقة) من خلال آلة التلوين (التلوين). تكررت العملية لكل مجموعة من الاستنسل تتوافق مع لون مختلف. بحلول عام 1910، كان لدى Pathé أكثر من 400 امرأة يعملن كصانعات استنسل في مصنعها فينسينز . استمر إنتاج Pathéchrome خلال ثلاثينيات القرن العشرين. [3]

ظهرت تقنية أكثر شيوعًا في أوائل عشرينيات القرن العشرين تُعرف باسم صبغ الفيلم ، وهي عملية يتم فيها صبغ المستحلب أو قاعدة الفيلم، مما يمنح الصورة لونًا أحادي اللون موحدًا . كانت هذه العملية شائعة خلال عصر الأفلام الصامتة، مع استخدام ألوان محددة لتأثيرات سردية معينة (الأحمر للمشاهد التي تحتوي على نار أو ضوء نار، والأزرق لليل، وما إلى ذلك). [4]

هناك عملية تكميلية تسمى التلوين ، حيث يتم استبدال جزيئات الفضة في الفيلم بأملاح معدنية أو صبغات مضافة . وهذا يخلق تأثيرًا لونيًا يتم فيه استبدال الأجزاء الداكنة من الصورة بلون (على سبيل المثال، الأزرق والأبيض بدلاً من الأسود والأبيض). في بعض الأحيان يتم تطبيق التلوين والتلوين معًا. [4]

في الولايات المتحدة، ابتكر النقاش ماكس هاندشيجل والمصور السينمائي ألفين ويكوف من سانت لويس عملية هاندشيجل للألوان ، وهي عملية معادلة لنقل الصبغة لعملية الاستنسل، والتي استخدمت لأول مرة في فيلم جوان المرأة (1917) للمخرج سيسيل ب. ديميل ، واستخدمت في تسلسلات المؤثرات الخاصة لأفلام مثل شبح الأوبرا (1925). [3]

قدمت شركة إيستمان كوداك نظامها الخاص من أفلام الأبيض والأسود الملونة مسبقًا والتي تسمى Sonochrome في عام 1929. تميز خط Sonochrome بأفلام ملونة بسبعة عشر لونًا مختلفًا بما في ذلك Peachblow وInferno وCandle Flame وSunshine وPurple Haze وFirelight وAzure وNocturne وVerdante وAquagreen و [6] Caprice وFleur de Lis وRose Doree والأرجنت ذو الكثافة المحايدة، والذي منع الشاشة من أن تصبح شديدة السطوع عند التبديل إلى مشهد بالأبيض والأسود. [3]

استمر استخدام التلوين والتلوين حتى عصر الصوت. في ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين، تمت معالجة بعض الأفلام الغربية بمحلول تلوين بني داكن لاستحضار شعور الصور القديمة في ذلك اليوم. تم استخدام التلوين حتى عام 1951 في فيلم الخيال العلمي Lost Continent لسام نيوفيلد لتسلسلات العالم المفقود الخضراء. استخدم ألفريد هيتشكوك شكلاً من أشكال التلوين اليدوي لانفجار البندقية البرتقالي والأحمر على الجمهور في فيلم Spellbound (1945). [3] ظلت Sonochrome من Kodak والمخزونات الملونة مسبقًا المماثلة في الإنتاج حتى سبعينيات القرن العشرين وكانت تستخدم بشكل شائع في مقطورات المسرح المخصصة والإعلانات .

في النصف الأخير من القرن العشرين، قام نورمان ماكلارين ، الذي كان أحد رواد أفلام الرسوم المتحركة، بصنع العديد من أفلام الرسوم المتحركة التي قام فيها برسم الصور يدويًا بشكل مباشر، وفي بعض الحالات، الموسيقى التصويرية أيضًا، في كل إطار من الفيلم. وقد تم استخدام هذا النهج سابقًا في السنوات الأولى للأفلام، أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. كان أحد رواد الرسم اليدوي الملون إطارًا بإطار هو الأراغوني سيغوندو دي شومون وزوجته الفرنسية جوليان ماثيو ، اللذان كانا من أقرب منافسي ميلييس.

تم استبدال التلوين تدريجيا بتقنيات الألوان الطبيعية.

فيزياء الضوء واللون

تم تأسيس نظرية الألوان الثلاثة للجمع، والتي تنص على أن جميع الألوان يتم إنشاؤها عن طريق الجمع بين الألوان الثلاثة الرئيسية الأحمر والأزرق والأخضر، لأول مرة من قبل توماس يونج وهيرمان فون هيلمهولتز ، في أوائل القرن التاسع عشر. [7]

تم اقتراح هذه المبادئ التي تستند إليها التصوير الفوتوغرافي الملون لأول مرة من قبل الفيزيائي الاسكتلندي جيمس كليرك ماكسويل في عام 1855 وتم تقديمها في الجمعية الملكية في لندن في عام 1861. [3] بحلول ذلك الوقت، كان من المعروف أن الضوء يتألف من طيف من الأطوال الموجية المختلفة التي يتم إدراكها كألوان مختلفة حيث يتم امتصاصها وانعكاسها بواسطة الأشياء الطبيعية. اكتشف ماكسويل أن جميع الألوان الطبيعية في هذا الطيف كما تدركها العين البشرية يمكن إعادة إنتاجها بمجموعات إضافية من ثلاثة ألوان أساسية - الأحمر والأخضر والأزرق - والتي تنتج الضوء الأبيض عند مزجها بالتساوي. [3]

بين عامي 1900 و1935، تم تقديم العشرات من أنظمة الألوان الطبيعية، على الرغم من أن القليل منها فقط كان ناجحًا. [6]

الاستخدامات النفسية والنظرية للألوان في الأفلام

علم نفس الألوان هو جانب أساسي من صناعة الأفلام. بدأ هيرمان فون هيلمهولتز التحقيق في الاستجابات الفسيولوجية للألوان في منتصف القرن التاسع عشر. [7] غيرت أبحاثه وأبحاث أخرى الطريقة التي يتعامل بها صناع الأفلام مع الألوان في إنتاجاتهم، مما دفع إلى وضع معايير في التكنولوجيا والجماليات لاستخدام الألوان في صناعة الأفلام. [8] تتضمن عملية صناعة الأفلام اختيار الألوان، والتي يمكن أن يكون لها تأثير كبير على كيفية إدراك الجمهور للقصة. يتأثر إدراك اللون بعناصر مختلفة، مثل السياق الذي يتم فيه ملاحظة كل لون، والخصائص المادية التي يعرضها، والإطار الثقافي الذي يتم تقديمه فيه، بالإضافة إلى الاستجابة الذاتية لكل مشاهد فردي. [8]  

تدرك صناعة الأفلام تأثير اللون على نفسية الإنسان حيث يلعب دورًا رئيسيًا في صناعة الأفلام من خلال خلق الحالة المزاجية المناسبة وتوجيه الانتباه واستحضار مشاعر معينة من الجمهور. يستخدم صناع الأفلام مجموعات ألوان مختلفة للتواصل مع مشاعر مختلفة للجمهور. غالبًا ما يتم نقل الحالة المزاجية والحالات النفسية للشخصيات من خلال الأضواء الملونة، بينما تعمل ألوان الأشياء، جنبًا إلى جنب مع الألوان المنسوبة إلى أزياء الشخصيات وشعرها ولون بشرتها، على إقامة علاقات أو صراعات. [8]

يمكن تعريف الطريقة التي يؤثر بها الضوء على إدراكنا للألوان من خلال مبادئ الألوان المضافة والطرحية. تنص نظرية الألوان المضافة على أن الألوان تأتي من إضافة الضوء، بينما تنص نظرية الألوان الطرحية على أن الألوان تنشأ عن امتصاص الضوء. تدعم نظريات هيرمان فون هلمهولتز هذا، حيث تفيد بأن الألوان التي ندركها تتحدد من خلال الجمع بين ألوان الأشياء وتفاعلات الألوان مع الضوء ودرجة حرارة لونها وخصائصها الطيفية.  

اللون الإضافي

كانت أنظمة الألوان الأولى التي ظهرت في الأفلام السينمائية هي أنظمة الألوان الإضافية. كانت الألوان الإضافية عملية لأنها لم تكن ضرورية لمخزون ألوان خاص. يمكن معالجة الأفلام بالأبيض والأسود واستخدامها في التصوير السينمائي والعرض. تضمنت أنظمة الألوان الإضافية المختلفة استخدام مرشحات الألوان في كل من كاميرا الفيلم وجهاز العرض. تضيف الألوان الإضافية أضواء الألوان الأساسية بنسب مختلفة إلى الصورة المعروضة. نظرًا لكمية المساحة المحدودة لتسجيل الصور على الفيلم، وفي وقت لاحق بسبب عدم وجود كاميرا يمكنها تسجيل أكثر من شريطين من الفيلم في وقت واحد، كانت معظم أنظمة ألوان الأفلام السينمائية المبكرة تتكون من لونين، غالبًا أحمر وأخضر أو ​​أحمر وأزرق. [4]

تم تسجيل براءة اختراع نظام الإضافة ثلاثي الألوان الرائد في إنجلترا بواسطة إدوارد ريموند تورنر في عام 1899. [9] وقد استخدم مجموعة دوارة من المرشحات الحمراء والخضراء والزرقاء لتصوير مكونات الألوان الثلاثة واحدة تلو الأخرى على ثلاثة إطارات متتالية من فيلم بانكروماتيك بالأبيض والأسود. تم عرض الفيلم النهائي من خلال مرشحات مماثلة لإعادة تكوين اللون. في عام 1902، قام تورنر بتصوير لقطات اختبارية لإثبات نظامه، لكن عرضها أثبت أنه يمثل مشكلة بسبب التسجيل الدقيق (المحاذاة) للعناصر الثلاثة المنفصلة للألوان المطلوبة للحصول على نتائج مقبولة. توفي تورنر بعد عام دون أن يعرض اللقطات بشكل مرضٍ. في عام 2012، قام أمناء المتحف الوطني للإعلام في برادفورد بالمملكة المتحدة بنسخ فيلم النترات الأصلي ذي التنسيق المخصص إلى فيلم بالأبيض والأسود مقاس 35 مم، والذي تم مسحه ضوئيًا بعد ذلك إلى تنسيق فيديو رقمي بواسطة التصوير السينمائي عن بعد . أخيرًا، تم استخدام معالجة الصور الرقمية لمحاذاة كل مجموعة من الإطارات الثلاثة ودمجها في صورة ملونة واحدة. [10] ونتيجة لذلك، أصبحت هذه الأفلام من عام 1902 قابلة للعرض بالألوان الكاملة. [11]

مع ملكنا وملكتنا عبر الهند ، مقتطف

بدأ استخدام الألوان العملية في صناعة الأفلام السينمائية باستخدام كينماكولور ، الذي عُرض لأول مرة في عام 1906. [5] كان هذا نظامًا ثنائي الألوان ابتكره جورج ألبرت سميث في إنجلترا ، وتم تسويقه بواسطة شركة Natural Color Kinematograph Company التابعة لرائد السينما تشارلز أوربان منذ عام 1909 فصاعدًا. تم استخدامه في العديد من الأفلام، وأبرزها الفيلم الوثائقي With Our King and Queen Through India ، الذي يصور دلهي دوربار (المعروف أيضًا باسم دوربار في دلهي ، 1912)، والذي تم تصويره في ديسمبر 1911. تتكون عملية كينماكولور من إطارات متناوبة من فيلم بالأبيض والأسود حساس بشكل خاص يتم تعريضه بمعدل 32 إطارًا في الثانية من خلال مرشح دوار مع مناطق حمراء وخضراء متناوبة. تم عرض الفيلم المطبوع من خلال مرشحات حمراء وخضراء متناوبة مماثلة بنفس السرعة. نتج عن مزج الصور الحمراء والخضراء المتناوبة المنفصلة من خلال استمرار المشاهد في الرؤية مجموعة متصورة من الألوان. [12] [4] [13]

اخترع ويليام فريز جرين نظام ألوان إضافي آخر يسمى بيوكولور، والذي طوره ابنه كلود فريز جرين بعد وفاة ويليام في عام 1921. رفع ويليام دعوى قضائية ضد جورج ألبرت سميث، زاعمًا أن عملية كينماكولور تنتهك براءات الاختراع الخاصة بشركته بيوشيمز المحدودة؛ ونتيجة لذلك، تم إلغاء براءة اختراع سميث في عام 1914. [3] واجهت كل من كينماكولور وبيوكولور مشاكل في "التهديب" أو "الهالة" في الصورة، بسبب عدم تطابق الصور الحمراء والخضراء المنفصلة بشكل كامل. [3]

كانت هذه الأنظمة الإضافية بطبيعتها مضيعة للضوء. وكان الامتصاص بواسطة مرشحات الألوان المستخدمة يعني أن جزءًا صغيرًا فقط من ضوء العرض يصل بالفعل إلى الشاشة، مما ينتج عنه صورة باهتة أكثر من الصورة النموذجية بالأبيض والأسود. وكلما كانت الشاشة أكبر، كلما كانت الصورة باهتة. ولهذا السبب ولأسباب أخرى تتعلق بكل حالة على حدة، تم التخلي عن استخدام العمليات الإضافية لأفلام السينما المسرحية بالكامل تقريبًا بحلول أوائل الأربعينيات، على الرغم من استخدام طرق الألوان الإضافية في جميع أنظمة عرض الفيديو والكمبيوتر الملونة المستخدمة بشكل شائع اليوم. [4]

اللون الطرحي

تم تقديم أول عملية عملية لطرح الألوان بواسطة شركة كوداك باسم "كوداكروم"، وهو الاسم الذي أعيد تدويره بعد عشرين عامًا لمنتج مختلف تمامًا وأكثر شهرة. تم طباعة سجلات حمراء وزرقاء وخضراء مصورة بالفلتر على الوجه الأمامي والخلفي لشريط واحد من الفيلم المضاعف بالأبيض والأسود . بعد التطوير، تم تبييض الصور الفضية الناتجة واستبدالها بأصباغ ملونة، حمراء على جانب وسماوية على الجانب الآخر. أعادت أزواج صور الصبغة المتراكبة إنتاج مجموعة مفيدة ولكن محدودة من الألوان. كان أول فيلم روائي لشركة كوداك باستخدام هذه العملية هو موضوع قصير بعنوان " بخصوص 1000 دولار" (1916). على الرغم من أن فيلمهم المضاعف وفر الأساس للعديد من عمليات الطباعة ثنائية اللون التجارية، إلا أن طرق إنشاء الصورة وتدرج الألوان التي تشكل عملية كوداك الخاصة كانت قليلة الاستخدام.

كانت أول عملية طرح ألوان ناجحة حقًا هي Prizma لويليام فان دورين كيلي ، [14] وهي عملية ألوان مبكرة تم تقديمها لأول مرة في المتحف الأمريكي للتاريخ الطبيعي في مدينة نيويورك في 8 فبراير 1917. [15] [16] بدأت Prizma في عام 1916 كنظام إضافي مشابه لـ Kinemacolor.

ومع ذلك، بعد عام 1917، أعاد كيلي اختراع العملية كعملية طرحية من خلال عدة سنوات من الأفلام القصيرة ومذكرات الرحلات، مثل Everywhere With Prizma (1919) و A Prizma Color Visit to Catalina (1919) قبل إصدار أفلام مثل الفيلم الوثائقي Bali the Unknown (1921)، و The Glorious Adventure (1922)، و Venus of the South Seas (1924). يتوفر فيلم قصير ترويجي لشركة Prizma تم تصويره لشركة Del Monte Foods بعنوان Sunshine Gatherers (1921) على قرص DVD في Treasures 5 The West 1898–1938 بواسطة مؤسسة الحفاظ على الأفلام الوطنية.

أدى اختراع بريزما إلى سلسلة من عمليات الطباعة الملونة المشابهة. استخدم نظام الألوان ثنائي الحزمة هذا شريطين من الفيلم يمران عبر الكاميرا، أحدهما يسجل اللون الأحمر والآخر يسجل الضوء الأزرق والأخضر. مع طباعة السلبيات بالأبيض والأسود على فيلم مضاعف، تم بعد ذلك تلوين الصور الملونة باللونين الأحمر والأزرق، مما أدى فعليًا إلى إنشاء طباعة ملونة طرحية.

قام ليون فوريست دوغلاس (1869-1940)، أحد مؤسسي شركة فيكتور ريكوردز ، بتطوير نظام أطلق عليه اسم Naturalcolor، وعرض لأول مرة فيلمًا تجريبيًا قصيرًا تم صنعه بهذه العملية في 15 مايو 1917 في منزله في سان رافائيل، كاليفورنيا . الفيلم الروائي الوحيد المعروف أنه تم صنعه بهذه العملية، Cupid Angling (1918) - بطولة روث رولاند وظهور ماري بيكفورد ودوجلاس فيربانكس - تم تصويره في منطقة بحيرة لاجونيتاس في مقاطعة مارين، كاليفورنيا . [17]

اختبار فيلم كوداك 1922 بالألوان

بعد إجراء تجارب على أنظمة إضافية (بما في ذلك كاميرا ذات فتحتين ، واحدة بفلتر أحمر، والأخرى بفلتر أخضر) من عام 1915 إلى عام 1921، طور الدكتور هربرت كالماس والدكتور دانيال كومستوك والميكانيكي دبليو بيرتون ويسكوت نظام ألوان طرحي لتقنية تكنيكولور . استخدم النظام مقسم شعاع في كاميرا معدلة خصيصًا لإرسال الضوء الأحمر والأخضر إلى الإطارات المجاورة لشريط واحد من الفيلم بالأبيض والأسود. من هذا السلبي، تم استخدام الطباعة المتخطية لطباعة إطارات كل لون بشكل متجاور على مخزون الفيلم بنصف سمك القاعدة الطبيعي. تم تلوين المطبوعتين كيميائيًا بدرجات ألوان تكميلية تقريبًا من الأحمر والأخضر، [5] ثم تم لصقهما معًا، ظهرًا لظهر، في شريط فيلم واحد. كان أول فيلم يستخدم هذه العملية هو The Toll of the Sea ( 1922 ) بطولة آنا ماي وونغ . ولعل الفيلم الأكثر طموحًا في استخدام هذه التقنية هو فيلم The Black Pirate ( 1926 )، بطولة وإنتاج دوجلاس فيربانكس .

تم تحسين العملية لاحقًا من خلال دمج امتصاص الصبغة ، مما سمح بنقل الصبغات من كل من مصفوفات الألوان إلى طباعة واحدة، وتجنب العديد من المشاكل التي أصبحت واضحة مع المطبوعات الأسمنتية والسماح بإنشاء مطبوعات متعددة من زوج واحد من المصفوفات. [4]

كان نظام تكنيكولور المبكر قيد الاستخدام لعدة سنوات، لكنه كان عملية مكلفة للغاية: حيث بلغت تكلفة التصوير ثلاثة أضعاف تكلفة التصوير بالأبيض والأسود ولم تكن تكاليف الطباعة أرخص. وبحلول عام 1932، كانت الاستوديوهات الكبرى قد تخلت تقريبًا عن التصوير الملون بشكل عام، حتى طورت تكنيكولور تقدمًا جديدًا لتسجيل الألوان الأساسية الثلاثة. باستخدام مقسم شعاع ثنائي اللون خاص مزود بمنشورين بزاوية 45 درجة على شكل مكعب، تم انحراف الضوء من العدسة بواسطة المنشورين وتقسيمه إلى مسارين لفضح كل واحد من ثلاثة سلبيات بالأبيض والأسود (واحد لتسجيل كثافة اللون الأحمر والأخضر والأزرق). [18]

ثم طُبعت الصور السلبية الثلاثة على مصفوفات جيلاتينية، والتي قامت أيضًا بتبييض الصورة تمامًا، وغسل الفضة ولم يتبق سوى سجل الجيلاتين للصورة. تم ضرب طباعة المستقبل، التي تتكون من طباعة بكثافة 50٪ من السلبي الأسود والأبيض لشريط التسجيل الأخضر، بما في ذلك الموسيقى التصويرية، ومعالجتها بمواد تثبيت الصبغة للمساعدة في عملية الامتصاص (تم إيقاف هذه الطبقة "السوداء" في أوائل الأربعينيات). تم طلاء مصفوفات كل شريط بصبغتها التكميلية (الأصفر أو السماوي أو الأرجواني)، ثم تم وضع كل منها على التوالي في اتصال عالي الضغط مع المستقبل، الذي امتص الصبغات وحملها، والتي قدمت بشكل جماعي طيفًا أوسع من الألوان مقارنة بالتقنيات السابقة. [19] كان أول فيلم رسوم متحركة بنظام الألوان الثلاثة (ويسمى أيضًا بالشرائط الثلاثة) هو فيلم Flowers and Trees (زهور وأشجار ) من إنتاج والت ديزني ( 1932 )، وكان أول فيلم قصير حي هو La Cucaracha (لا كوكاراتشا) ( 1934 )، وكان أول فيلم روائي طويل هو Becky Sharp (بيكي شارب) ( 1935 ). [5]

تم تطوير Gasparcolor ، وهو نظام شريط واحد مكون من ثلاثة ألوان، في عام 1933 بواسطة الكيميائي المجري الدكتور بيلا جاسبار. [20]

كان الدفع الحقيقي نحو الأفلام الملونة والتحول الفوري تقريبًا من الإنتاج بالأبيض والأسود إلى الأفلام الملونة بالكامل تقريبًا مدفوعًا بانتشار التلفزيون في أوائل الخمسينيات. في عام 1947، تم إنتاج 12 بالمائة فقط من الأفلام الأمريكية بالألوان. وبحلول عام 1954، ارتفع هذا الرقم إلى أكثر من 50 بالمائة. [3] كما ساعد تفكك احتكار تكنيكولور شبه الكامل للوسيلة في زيادة الأفلام الملونة.

في عام 1947، رفعت وزارة العدل الأمريكية دعوى احتكار ضد شركة تكنيكولور بسبب احتكارها التصوير السينمائي الملون من خلال "اتفاقية مونوباك" التي أبرمتها عام 1934 مع شركة كوداك (على الرغم من أن العمليات المنافسة مثل سينيكولور وتروكولور كانت مستخدمة بشكل عام). [21] [22] في عام 1950، أمرت محكمة فيدرالية شركة تكنيكولور بتخصيص عدد من كاميراتها ثلاثية الشرائط لاستخدامها من قبل الاستوديوهات وصناع الأفلام المستقلين. على الرغم من أن هذا أثر بالتأكيد على تكنيكولور، إلا أن خرابها الحقيقي كان اختراع إيستمانكولور في نفس العام. [3]

فيلم ملون أحادي العبوة

شريط من السلبيات الملونة غير المطورة مقاس 35 مم.

في مجال الأفلام السينمائية، كان النوع متعدد الطبقات من الأفلام الملونة والذي يُطلق عليه عادةً اسم "ثلاثي الطبقات المتكامل" في سياقات أوسع معروفًا منذ فترة طويلة بمصطلح " monopack" الأقل تعقيدًا . لسنوات عديدة، كان مصطلح "Monopack" (بحرف كبير) منتجًا خاصًا لشركة Technicolor Corp، في حين كان مصطلح "monopack" (غير كبير) يشير بشكل عام إلى أي من العديد من منتجات الأفلام الملونة ذات الشريط الواحد، بما في ذلك منتجات Eastman Kodak المختلفة. يبدو أن شركة Technicolor لم تحاول تسجيل مصطلح "Monopack" كعلامة تجارية لدى مكتب براءات الاختراع والعلامات التجارية الأمريكي ، على الرغم من أنها أكدت على هذا المصطلح كما لو كان علامة تجارية مسجلة، وكان لديها قوة اتفاقية قانونية بينها وبين شركة Eastman Kodak لدعم هذا التأكيد. كان المنتج من مصدر واحد أيضًا، حيث مُنعت شركة إيستمان كوداك قانونيًا من تسويق أي منتجات أفلام سينمائية ملونة أعرض من 16 مم، و35 مم على وجه التحديد، حتى انتهاء ما يسمى "اتفاقية مونوباك" في عام 1950. هذا على الرغم من الحقائق التي تفيد بأن شركة تكنيكولور لم تكن لديها القدرة على تصنيع أفلام سينمائية حساسة من أي نوع، ولا أفلام ملونة أحادية الشريط بناءً على ما يسمى "براءة اختراع ترولاند" (التي أكدت تكنيكولور أنها تغطي جميع أفلام مونوباك بشكل عام، والتي اختارت إيستمان كوداك عدم الطعن فيها لأن تكنيكولور كانت آنذاك واحدة من أكبر عملائها، إن لم تكن أكبر عملائها). بعد عام 1950، أصبحت إيستمان كوداك حرة في صنع وتسويق الأفلام الملونة من أي نوع، بما في ذلك أفلام السينما الملونة مونوباك بأحجام 65/70 مم و35 مم و16 مم و8 مم. لم يكن لـ "اتفاقية مونوباك" أي تأثير على الأفلام الثابتة الملونة.

تعتمد أفلام الألوان أحادية الحزمة على نظام الألوان الطرحي، الذي يقوم بتصفية الألوان من الضوء الأبيض باستخدام صور صبغية متراكبة باللون السماوي والأرجواني والأصفر. يتم إنشاء هذه الصور من سجلات كميات الضوء الأحمر والأخضر والأزرق الموجودة في كل نقطة من الصورة التي تشكلها عدسة الكاميرا. اللون الأساسي الطرحي (السماوي والأرجواني والأصفر) هو ما يبقى عند إزالة أحد الألوان الأساسية المضافة (الأحمر والأخضر والأزرق) من الطيف. أدرجت أفلام الألوان أحادية الحزمة من شركة إيستمان كوداك ثلاث طبقات منفصلة من المستحلب الحساس للألوان المختلفة في شريط واحد من الفيلم. سجلت كل طبقة أحد الألوان الأساسية المضافة وتمت معالجتها لإنتاج صورة صبغية في اللون الأساسي الطرحي التكميلي .

كان كوداكروم أول تطبيق ناجح تجاريًا لفيلم أحادي الطبقة متعدد الطبقات، والذي تم تقديمه في عام 1935. [23] بالنسبة للتصوير السينمائي الاحترافي، كان كوداكروم كوميرشال، على قاعدة مثقبة بقطر 35 مم ، متاحًا حصريًا من تكنيكولور، كمنتج "تكنيكولور مونوباك". وبالمثل، بالنسبة للتصوير السينمائي شبه الاحترافي، كان كوداكروم كوميرشال، على قاعدة 16 مم، متاحًا حصريًا من إيستمان كوداك. في كلتا الحالتين، كانت إيستمان كوداك هي الشركة المصنعة الوحيدة والمعالج الوحيد. في حالة 35 مم، كانت طباعة نقل الصبغة تكنيكولور منتجًا "مرتبطًا". [24] في حالة 16 مم، كانت هناك مخزونات نسخ وطباعة من إيستمان كوداك والكيمياء المرتبطة بها، وهي ليست مثل منتج "مرتبط". في حالات استثنائية، عرضت شركة Technicolor طباعة نقل الصبغة بقياس 16 مم، ولكن هذا استلزم عملية باهظة التكلفة للطباعة على قاعدة 35 مم، ثم إعادة ثقبها وتقطيعها مرة أخرى إلى 16 مم، وبالتالي التخلص من أكثر من نصف المنتج النهائي بقليل.

أخيرًا، سمح تعديل متأخر لـ "اتفاقية مونوباك"، "اتفاقية التشريب"، لشركة تكنيكولور بتصنيع مطبوعات نقل الصبغة مقاس 16 مم اقتصاديًا على أنها مطبوعات "مزدوجة الرتبة" مقاس 35/32 مم (مطبوعتان مقاس 16 مم على قاعدة مقاس 35 مم مثقبة في الأصل وفقًا لمواصفات 16 مم لكلا النصفين، ثم أعيد شقها لاحقًا إلى مطبوعتين بعرض 16 مم دون الحاجة إلى إعادة التثقيب). كما سهّل هذا التعديل التجارب المبكرة لشركة إيستمان كوداك مع فيلم مونوباك السلبي والإيجابي، والذي أصبح في النهاية إيستمان كولور. في الأساس، رفعت "اتفاقية التشريب" جزءًا من قيود "اتفاقية مونوباك" على تكنيكولور (التي منعتها من صنع منتجات أفلام أقل من 35 مم عرضًا) والقيود ذات الصلة إلى حد ما على إيستمان كوداك (التي منعتها من تجربة وتطوير منتجات مونوباك أكبر من 16 مم عرضًا).

تم تقديم تقنية Eastmancolor في عام 1950، [25] وكانت أول عملية اقتصادية لشركة Kodak لتصوير سلبي-إيجابي بشريط واحد مقاس 35 مم مدمجة في شريط فيلم واحد. وقد أدى هذا في النهاية إلى جعل التصوير الملون بثلاثة أشرطة عتيقًا، على الرغم من أن شركة Technicolor استمرت خلال السنوات القليلة الأولى من استخدام تقنية Eastmancolor في تقديم تقنية Three-Strip جنبًا إلى جنب مع الطباعة بنقل الصبغة (تم إنتاج 150 عنوانًا في عام 1953، و100 عنوان في عام 1954 و50 عنوانًا في عام 1955، وهو آخر عام لتقنية Three-Strip ككاميرا سلبية). كان أول فيلم روائي تجاري يستخدم تقنية Eastmancolor هو الفيلم الوثائقي Royal Journey ، والذي تم إصداره في ديسمبر 1951. [25] انتظرت استوديوهات هوليوود حتى ظهور نسخة محسنة من تقنية Eastmancolor السلبية في عام 1952 قبل استخدامها؛ كان فيلم This is Cinerama فيلمًا مبكرًا استخدم ثلاثة شرائط منفصلة ومتشابكة من تقنية Eastmancolor السلبية. تمت طباعة هذه الصورة في البداية باستخدام تقنية Eastmancolor الإيجابية، ولكن نجاحها الكبير أدى في النهاية إلى إعادة طباعتها بواسطة Technicolor باستخدام تقنية نقل الصبغة.

بحلول عام 1953، وخاصة مع تقديم CinemaScope ذات الشاشة العريضة المشوهة ، أصبحت Eastmancolor ضرورة تسويقية حيث لم تكن CinemaScope متوافقة مع كاميرا وعدسات Three-Strip من Technicolor. في الواقع، أصبحت شركة Technicolor Corp واحدة من أفضل، إن لم تكن أفضل، معالجات Eastmancolor السلبية، وخاصة لما يسمى بـ "السلبيات ذات القياس العريض" (5-perf 65mm، 8- و 6-perf 35mm)، ومع ذلك فقد فضلت عملية الطباعة بنقل الصبغة الخاصة بها مقاس 35 مم للأفلام التي نشأت في Eastmancolor مع تشغيل طباعة تجاوز 500 نسخة، [26] على الرغم من "فقدان السجل" الكبير الذي حدث في مثل هذه المطبوعات التي تم توسيعها بواسطة عامل CinemaScope الأفقي 2X، وبدرجة أقل، مع ما يسمى "الشاشة العريضة المسطحة" (بدرجات مختلفة 1.66:1 أو 1.85:1، ولكنها كروية وليست مشوهة). لم يتم تصحيح هذا الخلل القاتل تقريبًا حتى عام 1955 وتسبب في إلغاء العديد من الميزات المطبوعة في البداية بواسطة Technicolor وإعادة طباعتها بواسطة DeLuxe Labs . (غالبًا ما يتم الإعلان عن هذه الميزات باسم "Color by Technicolor-DeLuxe"). في الواقع، لم تتم طباعة بعض الأفلام ذات الأصل Eastmancolor والتي تم الإعلان عنها باسم "Color by Technicolor" في الواقع باستخدام عملية نقل الصبغة، ويرجع ذلك جزئيًا إلى قيود الإنتاجية لعملية طباعة نقل الصبغة الخاصة بـ Technicolor، والإنتاجية المتفوقة لمنافستها DeLuxe. ومن المدهش أن DeLuxe كان لديها ترخيص لتثبيت خط طباعة نقل الصبغة من نوع Technicolor، ولكن مع ظهور مشاكل "فقدان السجل" في ميزات CinemaScope الخاصة بـ Fox التي طبعتها Technicolor، بعد أن أصبحت Fox منتجًا لـ CinemaScope بالكامل، تخلت DeLuxe Labs المملوكة لشركة Fox عن خططها للطباعة بنقل الصبغة وأصبحت، وظلت، متجرًا لـ Eastmancolor بالكامل، كما أصبحت Technicolor نفسها فيما بعد. كان أحد العيوب الرئيسية لـ Eastmancolor هو أن الصبغات المستخدمة كانت غير مستقرة مما تسبب في تلاشي اللون إلى اللون الأرجواني بمرور الوقت، مع بدء حدوث التلاشي المرئي في غضون بضع سنوات من التصنيع. لا يمكن منع ذلك ولكن يمكن إبطاؤه عن طريق تخزين مخزون الفيلم في بيئة باردة حيث تتباطأ التفاعلات الكيميائية المسؤولة عنه. [27] [28] اكتسب هذا مؤخرًا اهتمامًا كبيرًا عبر الإنترنت نتيجة لإصدارات Blu-Ray من Sailor Moon التي تحتوي على صبغة وردية بسبب تلاشي الفيلم وعدم تطبيق تصحيح الألوان. [29] في حين أن تقنيات المسح الضوئي للأفلام الرقمية الحديثة وتصحيح الألوان قد خففت من هذه المشكلة إلى حد ما، إلا أنها تسلط الضوء على أهمية رقمنة الوسائط التناظرية والنسخ الاحتياطي لها.

استمرت تكنيكولور في تقديم عملية الطباعة بنقل الصبغة الحاصلة على براءة اختراعها للطباعة الإسقاطية حتى عام 1975، بل وأعادت إحياءها لفترة وجيزة في عام 1998. وباعتبارها تنسيقًا أرشيفيًا، تعد مطبوعات تكنيكولور واحدة من أكثر عمليات الطباعة الملونة استقرارًا حتى الآن، ويُقدر أن المطبوعات التي يتم الاعتناء بها بشكل صحيح تحتفظ بلونها لقرون. [30] مع تقديم أفلام الطباعة الإيجابية منخفضة التلاشي من إيستمانكولور، من المتوقع أن يستمر فيلم أحادي العبوة الملون المخزن بشكل صحيح (عند 45 درجة فهرنهايت أو 7 درجات مئوية ورطوبة نسبية 25 في المائة)، دون بهتان، لفترة زمنية مماثلة. يمكن أن يتسبب فيلم أحادي العبوة الملون المخزن بشكل غير صحيح من قبل عام 1983 في فقدان صورة بنسبة 30 في المائة في غضون 25 عامًا فقط. [31]


الوظيفة

تمثيل للطبقات داخل قطعة من فيلم سلبي ملون مقاس 35 مم تم تطويره. عند التطوير، تقوم مقرنات الصبغة في الطبقات الحساسة للأزرق والأخضر والأحمر بتحويل بلورات هاليد الفضة المكشوفة إلى ألوانها التكميلية (الأصفر والأرجواني والسماوي). يتكون الفيلم من (أ) طبقة علوية واقية شفافة، (ب) مرشح للأشعة فوق البنفسجية، (ج) طبقة زرقاء "سريعة"، (د) طبقة زرقاء "بطيئة"، (هـ) مرشح أصفر لمنع مرور كل الضوء الأزرق إلى (و) طبقة خضراء "سريعة"، (ز) طبقة خضراء "بطيئة"، (ح) طبقة بينية (تحت) (ط) طبقة حمراء "سريعة"، (ي) طبقة حمراء "بطيئة"، (ك) قاعدة ثلاثية الأسيتات شفافة، و(ل) دعم مضاد للاستنشاق (نفث ريم).

يتكون الفيلم الملون من طبقات عديدة مختلفة تعمل معًا لإنشاء صورة ملونة. توفر الأفلام السلبية الملونة ثلاث طبقات ألوان رئيسية: السجل الأزرق والسجل الأخضر والسجل الأحمر؛ كل منها مكونة من طبقتين منفصلتين تحتويان على بلورات هاليد الفضة ومقترنات الصبغ. يظهر تمثيل مقطعي لقطعة من الفيلم السلبي الملون المتطور في الشكل الموجود على اليمين. يبلغ سمك قاعدة ثلاثي الأسيتات 0.005 بوصة، ويبلغ إجمالي سمك المستحلب والطلاءات الأخرى أقل من 0.0015 بوصة. [32]

يتم تكديس سجلات الألوان الثلاثة كما هو موضح على اليمين، مع وجود مرشح للأشعة فوق البنفسجية في الأعلى لمنع الأشعة فوق البنفسجية غير المرئية من تعريض بلورات هاليد الفضة، والتي تكون حساسة بشكل طبيعي للأشعة فوق البنفسجية. بعد ذلك تأتي الطبقات الحساسة للأزرق السريعة والبطيئة، والتي تشكل الصورة الكامنة عند تطويرها. عندما يتم تطوير بلورة هاليد الفضة المكشوفة، يتم ربطها بحبيبات صبغية من لونها التكميلي. يشكل هذا "سحابة" صبغة (مثل قطرة ماء على منشفة ورقية) ويقتصر نموها على مقرنات إطلاق مثبطات التطوير (DIR)، والتي تعمل أيضًا على تحسين حدة الصورة المعالجة عن طريق الحد من حجم سحب الصبغة. سحب الصبغة المتكونة في الطبقة الزرقاء هي في الواقع صفراء (اللون المعاكس أو المكمل للأزرق). [33] هناك طبقتان لكل لون؛ "سريعة" و"بطيئة". تتميز الطبقة السريعة بحبيبات أكبر وأكثر حساسية للضوء من الطبقة البطيئة، والتي تحتوي على حبيبات أدق وأقل حساسية للضوء. تتميز بلورات هاليد الفضة بحساسيتها الطبيعية للضوء الأزرق، لذا فإن الطبقات الزرقاء تكون أعلى الفيلم ويتبعها على الفور مرشح أصفر يمنع مرور المزيد من الضوء الأزرق إلى الطبقات الخضراء والحمراء ويحول هذه البلورات إلى تحيز مع التعرض الإضافي للأزرق. بعد ذلك يأتي السجل الحساس للأحمر (الذي يشكل صبغات سماوية عند تطويره)؛ وفي الأسفل، السجل الحساس للأخضر، والذي يشكل صبغات أرجوانية عند تطويره. يتم فصل كل لون بطبقة جيلاتينية تمنع تطور الفضة في سجل واحد من التسبب في تكوين صبغة غير مرغوب فيها في سجل آخر. على ظهر قاعدة الفيلم توجد طبقة مضادة للتوهج تمتص الضوء الذي قد ينعكس بشكل ضعيف عبر الفيلم بواسطة هذا السطح ويخلق هالات من الضوء حول الميزات الساطعة في الصورة. في الفيلم الملون، تكون هذه الطبقة الخلفية "rem-jet"، وهي طبقة سوداء الصبغة وغير جيلاتينية يتم إزالتها في عملية التطوير. [32]

تصنع شركة إيستمان كوداك أفلامًا على شكل لفات بعرض 54 بوصة (1,372 مم). ثم يتم تقطيع هذه اللفات إلى أحجام مختلفة (70 مم، 65 مم، 35 مم، 16 مم) حسب الحاجة.

شركات تصنيع أفلام ملونة لاستخدامها في الأفلام السينمائية

تتطلب أفلام الصور المتحركة، بسبب طبقة rem-jet الأساسية، معالجة مختلفة عن معالجة أفلام الألوان القياسية C-41 . العملية المطلوبة هي ECN-2، والتي تتضمن خطوة أولية باستخدام حمام قلوي لإزالة طبقة الدعم. هناك أيضًا اختلافات طفيفة في بقية العملية. إذا تم تمرير الفيلم السلبي من خلال حمام مطور أفلام ملون قياسي C-41، فإن طبقة rem-jet الداعمة تذوب جزئيًا وتدمر سلامة المطور، ومن المحتمل أن تدمر الفيلم.

أفلام كوداك الملونة

في أواخر الثمانينيات، قدمت شركة كوداك مستحلب T-Grain ، وهو تقدم تكنولوجي في شكل وتركيب حبيبات هاليد الفضة في أفلامها. T-Grain عبارة عن حبيبات هاليد فضية على شكل أقراص تسمح بمساحة سطح إجمالية أكبر، مما يؤدي إلى حساسية أكبر للضوء مع حبيبات صغيرة نسبيًا وشكل أكثر تناسقًا مما يؤدي إلى حبيبات أقل إجماليًا للفيلم. أدى هذا إلى أفلام أكثر حدة وحساسية. تم استخدام تقنية T-Grain لأول مرة في خط EXR من مخزونات الأفلام السلبية الملونة من كوداك. [34] تم تحسين ذلك بشكل أكبر في عام 1996 مع خط Vision من المستحلبات، تلاه Vision2 في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين وVision3 في عام 2007.

أفلام فوجي الملونة

كما قامت شركة فوجي للأفلام بدمج حبيبات مسطحة في أفلامها SUFG (الحبيبات الناعمة الموحدة الفائقة). وفي حالتها، فإن حبيبات SUFG ليست مسطحة فحسب، بل إنها سداسية الشكل ومتسقة في الشكل في جميع طبقات المستحلب. ومثل حبيبات T، فإنها تتمتع بمساحة سطح أكبر في حبيبات أصغر (حوالي ثلث حجم الحبيبات التقليدية) لنفس حساسية الضوء. في عام 2005، كشفت شركة فوجي عن منتجها Eterna 500T، وهو الأول في سلسلة جديدة من المستحلبات المتقدمة، بتقنية Super Nano-structure Σ Grain Technology.

انظر أيضا

مراجع

  1. ^ "مارتن سكورسيزي يتحدث عن أول اكتشاف لفيلم ملون في العالم". بي بي سي نيوز . 22 سبتمبر 2012.
  2. ^ هيرلي، مايكل (2 يناير 2014). "الاستوديوهات تتخلى عن السينما، والمسارح الصغيرة تكافح - وهناك نهاية سعيدة". إندي واير . مؤرشف من الأصل في 1 فبراير 2016. تم الاسترجاع 5 فبراير 2016 .
  3. ^ abcdefghijkl كوك، ديفيد أ.، تاريخ الفيلم السردي (الطبعة الثانية، دبليو دبليو نورتون وشركاه، 1990). ISBN 0-393-95553-2 
  4. ^ abcdefg Ira Konigsberg, The Complete Film Dictionary Meridan PAL Books, 1987) ISBN 0-452-00980-4 
  5. ^ abcd إفرايم كاتز، موسوعة الأفلام (هاربر كولينز، 1994) ISBN 0-06-273089-4 
  6. ^ ab موناكو، جيمس (1981) (طبعة منقحة) كيفية قراءة فيلم مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 0-19-502806-6 . 
  7. ^ ab Kane, Carolyn (2020). "إشارات ساطعة: تاريخ التلفزيون الملون بقلم سوزان موراي". التكنولوجيا والثقافة . 61 (1): 375-376. doi : 10.1353/tech.2020.0028 . ISSN  1097-3729.
  8. ^ abc Flueckiger, Barbara (2017). "نهج العلوم الإنسانية الرقمية لألوان الأفلام". الصورة المتحركة . 17 (2): 71–94. doi :10.5749/movingimage.17.2.0071. ISSN  1542-4235.
  9. ^ "اكتشاف أول صور متحركة ملونة في العالم". بي بي سي نيوز . 12 سبتمبر 2012.
  10. ^ Pritchard, B. (2012). "مشروع لي-تيرنر مع المتحف الوطني للإعلام". تم استرجاعه في 20 أبريل 2013.
  11. ^ سينغ، أنيتا (12 سبتمبر 2012). "كشف النقاب عن أول فيلم ملون في العالم". صحيفة التلغراف .
  12. ^ ماكيرنان، لوك (2018). تشارلز أوربان: رائد الأفلام غير الخيالية في بريطانيا وأمريكا، 1897-1925 . مطبعة جامعة إكستر. رقم ISBN 978-0859892964.
  13. ^ (1917) "Kinemacolor" كيفية صنع وتشغيل أفلام متحركة من إنتاج Funk & Wagnalls. بإذن من متحف الشاشة العريضة
  14. ^ Slide, Anthony. (1990) "Prizma Color" The American Film Industry: A Historical Dictionary Limelight p. 271. ISBN 0-87910-139-3 
  15. ^ ملاحظات المتحف، مجلة المتحف الأمريكي (1917)، المجلد 17، ص 150.
  16. ^ كورنويل كلاين، أدريان. (1951) التصوير السينمائي الملون، دار تشابمان وهول للنشر.
  17. ^ Gracyk, Tim. Leon F. Douglass: Inventor and Victor's First Vice-President (تم استرجاعه في 2007-03-26)
  18. ^ Slide, Anthony. (1990) "Technicolor" The American Film Industry: A Historical Dictionary Limelight pp. 338–340. ISBN 0-87910-139-3 
  19. ^ هارت، مارتن (2003). "تاريخ تكنيكولور" Widescreenmuseum.com. تم الاسترجاع في 2006-07-07.
  20. ^ "Gasparcolor: الألوان المثالية للرسوم المتحركة". أرشيف فيشينجر.
  21. ^ أفلام الألوان في بريطانيا: ثورة الألوان الشرقية
  22. ^ السينما في حالة تغير مستمر: تطور تكنولوجيا الأفلام السينمائية من الفانوس السحري إلى العصر الرقمي
  23. ^ استكشاف الصورة الملونة (1996) منشور إيستمان كوداك H-188.
  24. ^ تضمن عملية الربط جودة السلعة المربوطة عندما يتم استخدام السلعة المربوطة (طباعة نقل الصبغة، في هذه الحالة) جنبًا إلى جنب مع السلعة المربوطة (الأصل بثلاثة أشرطة أو حزمة واحدة، في هذه الحالة)، إعادة صياغة مبيعات الربط والتمييز في الأسعار ، إس جيه ليبوفيتز، جامعة تكساس في دالاس.
  25. ^ ab التسلسل الزمني لأفلام الصور المتحركة: 1940–1959 محفوظ في 2009-06-25 على موقع واي باك مشين ، كوداك.
  26. ^ في مرحلة ما، طبقت تكنيكولور هيكل تسعير للطباعة من مستويين، أحدهما لطباعة نقل الصبغة، والذي كان يفضل الطباعة بكميات كبيرة، والآخر لطباعة إيستمانكولر، والذي كان يفضل الطباعة بكميات صغيرة - ولكن هذا كان بعد كسر "الربط" بين المنشأ والطباعة بسبب التخلي عن المنشأ بثلاث شرائح وحزمة واحدة. بالنسبة لعمليات الطباعة الصغيرة، ظل نقل الصبغة خيارًا، ولكن بتكلفة أعلى بكثير.
  27. ^ أميدون، أودري (2016-01-11). "الحفاظ على الأفلام 101: لماذا تكون الأفلام القديمة وردية اللون أحيانًا؟". السجل غير المكتوب . تم الاسترجاع في 2024-06-14 .
  28. ^ "صفحة معلومات تلاشي لون EASTMANCOLOR". ian-partridge.com . تم الاسترجاع في 2024-06-14 .
  29. ^ Ke, Bryan (2024-01-26). "مرمم أفلام الأنمي يكشف عن السبب وراء امتلاك فيلم "Sailor Moon" لـ"جمالية" وردية". NextShark . تم الاسترجاع في 2024-06-14 .
  30. ^ فيلهلم، هنري؛ بروير، كارول (1993). "عملية طباعة الصور المتحركة الملونة باستخدام صبغات تكنيكولور المستقرة بشكل غير عادي". ثبات الصور الملونة والعناية بها (PDF) . شركة بريزيرفيشن للنشر. ص 345-366. مؤرشف من الأصل (PDF) في 19 يونيو 2006.
  31. ^ هولبن، جاي (يونيو 1999). "الحفاظ على السلبيات للجيل القادم" مجلة المصور السينمائي الأمريكي ، ASC Press، ص 147-152.
  32. ^ صناعة أفلام كوداك: القصة المصورة لتصنيع الأفلام الفوتوغرافية الحديثة ، روبرت إل. شينبروك، 2010، روتشستر، نيويورك.
  33. ^ هولبن، جاي. (أبريل 2000). "تقييم الوضع" الجزء الأول من 2. مجلة المصور السينمائي الأمريكي، دار نشر ASC، ص 118-130
  34. ^ بروبست، كريستوفر. (مايو 2000). "تقييم الوضع" الجزء الثاني من 2 مجلة المصور السينمائي الأمريكي ، ASC Press، ص 110-120

قراءة إضافية

  • جون وانر، تحويل هوليوود لكل إنتاجها إلى الألوان ، توبي للنشر، 2000.
  • الجدول الزمني للألوان السينمائية التاريخية
  • مقالة بي بي سي عن أول فيلم ملون
  • يحتوي متحف الشاشة العريضة الأمريكي على أطروحة شاملة حول عمليات تلوين الأفلام المبكرة.
  • قائمة الأفلام في Prizma على IMDb
  • "الرسوم المتحركة بألوان طبيعية"، الصور المتحركة ، 1912.
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=فيلم_حركة_ملون&oldid=1242458468"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate