أنطونيو كانوفا

وُلد أنطونيو كانوفا عام ١٧٥٧ في مدينة بوسانيو التابعة لجمهورية البندقية ، لأبوين هما بيترو كانوفا، نحات الحجارة، وأنجيلا زاردو فانتولين. ^{[ ٥ ]} توفي والده عام ١٧٦١، وبعد عام تزوجت والدته مرة أخرى. وفي عام ١٧٦٢، وُضع أنطونيو تحت رعاية جده لأبيه، باسينو كانوفا، الذي كان نحاتًا ، ومالكًا لمتجر "نحات متخصص في المذابح والتماثيل والنقوش البارزة على الطراز الباروكي المتأخر". ^{[ ٥ ]} وقد غرس فيه حب فن النحت.

قبل بلوغه العاشرة من عمره، بدأ كانوفا بصنع نماذج من الطين ونحت الرخام. ^{[ 6 ]} وفي الواقع، في سن التاسعة، أنجز ضريحين صغيرين من رخام كرارا لا يزالان قائمين حتى اليوم. ^{[ 7 ]} وبعد هذه الأعمال، يبدو أنه عمل باستمرار تحت إشراف جده. ^{[ 7 ]}

في عام ١٧٧٠، ^{[ ٥ ]} تدرّب لمدة عامين ^{[ ٦ ]} على يد جوزيبي برناردي ، المعروف أيضًا باسم "توريتو". بعد ذلك، تتلمذ على يد جيوفاني فيراري حتى بدأ دراسته في أكاديمية الفنون الجميلة في البندقية . ^{[ ٥ ]} في الأكاديمية، فاز بالعديد من الجوائز. ^{[ ٧ ]} خلال هذه الفترة، أُتيحت له أول ورشة عمل له داخل دير من قِبل بعض الرهبان المحليين. ^{[ ٦ ]}

كلّف السيناتور جيوفاني فالير الفنان كانوفا بصنع تمثالين لأورفيوس ويوريديس لحديقته - فيلا فالير في أسولو . ^{[ 8 ]} بدأ العمل على التمثالين عام 1775، واكتمل كلاهما بحلول عام 1777. تُجسّد القطعتان أسلوب الروكوكو المتأخر . ^{[ 8 ] [ 9 ]} في عام اكتمالهما، عُرض العملان في عيد الصعود في ساحة سان ماركو . ^{[ 4 ]} حظيت الأعمال بإشادة واسعة، مما أكسب كانوفا شهرته الأولى بين نخبة البندقية. ^{[ 5 ]} يُقال إن أحد سكان البندقية الآخرين الذين كلفوا كانوفا بأعمال مبكرة هو الأب فيليبو فارسيتي ، الذي كان يتردد على مجموعته في قصر كا فارسيتي على القناة الكبرى .

في عام ١٧٧٩، افتتح كانوفا مرسمه الخاص في شارع ديل تراجيتو في سان ماوريتسيو. ^{[ ٤ ]} في ذلك الوقت، كلف وكيله بيترو فيتور بيزاني كانوفا بصنع أول تمثال رخامي له: تصوير ديدالوس وإيكاروس . ^{[ ٤ ]} أثار التمثال إعجابًا كبيرًا بعمله في المعرض الفني السنوي؛ ^{[ ١٠ ]} تقاضى كانوفا ١٠٠ زيكيني ذهبي مقابل العمل المنجز. ^{[ ٤ ]} عند قاعدة التمثال، تتناثر أدوات ديدالوس؛ هذه الأدوات هي أيضًا إشارة إلى فن النحت، الذي يمثله التمثال. ^{[ ١١ ]} مع هذه النية، يُقترح أن ديدالوس هو صورة لجد كانوفا، باسينو. ^{[ ١٠ ]}

وصل كانوفا إلى روما في 28 ديسمبر 1780. وقبل مغادرته، تقدم أصدقاؤه بطلب إلى مجلس شيوخ البندقية للحصول على معاش تقاعدي. وبعد قبول الطلب، تم تخصيص راتب قدره ثلاثمائة دوكات، لمدة ثلاث سنوات. ^{[ 7 ]}

أثناء وجوده في روما، أمضى كانوفا بعض الوقت في دراسة ورسم أعمال مايكل أنجلو . ^{[ 5 ]}

في عام ١٧٨١، استعان جيرولامو زوليان ، سفير البندقية لدى روما، بكانوفا لنحت تمثال ثيسيوس والمينوتور . ^{[ ١٢ ]} لعب زوليان دورًا محوريًا في شهرة كانوفا، ^{[ ١٣ ] [ ١٤ ]} إذ حوّل بعض غرف قصره إلى مرسم للفنان، ووضع ثقته فيه رغم انتقادات روما المبكرة لكانوفا. ^{[ ١٤ ]} يصور التمثال ثيسيوس المنتصر جالسًا على جثة مينوتور هامدة . ظنّ المشاهدون الأوائل أن العمل نسخة من عمل يوناني أصلي، وصُدموا عندما علموا أنه عمل معاصر. ^{[ ١٥ ]} يُعرض هذا العمل الفني القيّم الآن في متحف فيكتوريا وألبرت في لندن. ^{[ ١٢ ]}

بين عامي 1783 و1785، قام كانوفا بترتيب وتأليف وتصميم نصب تذكاري جنائزي مخصص للبابا كليمنت الرابع عشر لكنيسة سانتي أبوستولي . ^{[ 6 ]} وبعد عامين آخرين، اكتمل العمل في عام 1787. وقد رسّخ هذا النصب التذكاري مكانة كانوفا كأبرز فنان معاصر. ^{[ 7 ]}

في عام 1792، أنجز نصباً تذكارياً آخر، هذه المرة لإحياء ذكرى البابا كليمنت الثالث عشر في كاتدرائية القديس بطرس . وقد نسق كانوفا تصميمه مع النصب التذكارية الجنائزية الباروكية القديمة في الكاتدرائية. ^{[ 16 ]}

في عام ١٧٩٠، بدأ العمل على نصب تذكاري جنائزي لتيتيان ، والذي تم التخلي عنه في نهاية المطاف بحلول عام ١٧٩٥. ^{[ ٥ ]} خلال العام نفسه، زاد من نشاطه كرسام. ^{[ ٤ ]} كان كانوفا معروفًا بعزوفه الشديد ^{[ ١٣ ]} عن ترميم المنحوتات. ومع ذلك، في عام ١٧٩٤، استثنى صديقه وراعيه المبكر زوليان، فقام بترميم بعض المنحوتات التي نقلها زوليان من روما إلى البندقية. ^{[ ١٣ ]}

كان العقد التالي مثمرًا للغاية، ^{[ 7 ]} حيث بدأ أعمالًا مثل هرقل وليخاس ، وكوبيد وسايكي ، وهيبي ، وضريح الدوقة ماريا كريستينا من ساكسونيا-تيشن ، ومريم المجدلية التائبة . ^{[ 17 ]}

في عام 1797، ذهب إلى فيينا ، ^{[ 18 ]} ولكن بعد عام واحد فقط، في عام 1798، عاد إلى بوسانيو لمدة عام. ^{[ 7 ] [ ملاحظة 1 ]}

بحلول عام 1800، كان كانوفا أشهر فنان في أوروبا. ^{[ 5 ]} وقد عزز شهرته بشكل منهجي من خلال نشر نقوش لأعماله وتكليف ورشته بصنع نسخ رخامية من قوالب الجبس. ^{[ 19 ]} وقد حقق نجاحًا باهرًا لدرجة أنه اكتسب رعاة من مختلف أنحاء أوروبا، بما في ذلك فرنسا وإنجلترا وروسيا والنمسا وهولندا ، بالإضافة إلى العديد من أفراد العائلات المالكة المختلفة وشخصيات بارزة. ^{[ 4 ]} وكان من بين رعاته نابليون وعائلته، الذين أنتج لهم كانوفا العديد من الأعمال، بما في ذلك العديد من اللوحات بين عامي 1803 و1809. [ 3 ^{] ومن أبرز} هذه اللوحات لوحة نابليون في هيئة مارس صانع السلام ، ولوحة فينوس المنتصرة التي كانت تصويرًا لبولين بونابرت .

بدأت فكرة تمثال نابليون في هيئة مارس صانع السلام بعد أن كُلِّف كانوفا بصنع تمثال نصفي لنابليون عام ١٨٠٢. بدأ العمل على التمثال عام ١٨٠٣، حيث طلب نابليون أن يظهر مرتديًا زي جنرال فرنسي، إلا أن كانوفا رفض ذلك، مُصرًّا على الإشارة إلى مارس، إله الحرب الروماني . [ ٢٠ ] ^{اكتمل التمثال عام} ١٨٠٦. ^{[ ٢١ ]} في عام ١٨١١، وصل التمثال إلى باريس، لكنه لم يُنصب؛ وكذلك لم تُنصب نسخته البرونزية في منتدى نابليون في ميلانو. ^{[ ٢٠ ]} في عام ١٨١٥، أُهدي التمثال الأصلي إلى دوق ويلينغتون ، بعد انتصاره على نابليون في معركة واترلو . ^{[ ٢١ ]}

لو كان بالإمكان صنع تماثيل عن طريق مداعبة الرخام، لقلت إن هذا التمثال قد تشكل من خلال تآكل الرخام المحيط به بالمداعبات والقبلات.

Venus Victrix was originally conceived as a robed and recumbent sculpture of Pauline Borghese in the guise of Diana. Instead, Pauline ordered Canova to make the statue a nude Venus.^[22] The work was not intended for public viewing.^[22]

Other works for the Napoleon family include, a bust of Napoleon, a statue of Napoleon's mother, and Marie Louise as Concordia.^[6]

In 1802, Canova was assigned the post of 'Inspector-General of Antiquities and Fine Art of the Papal State', a position formerly held by Raphael.^[4] One of his activities in this capacity was to pioneer the restoration of the Appian Way by restoring the tomb of Servilius Quartus.^[23] In 1808 Canova became an associated member of the Royal Institute of Sciences, Literature and Fine Arts of the Kingdom of Holland.^[24]

In 1814, he began his The Three Graces.^[6]

In 1815, he was named 'Minister Plenipotentiary of the Pope,'^[4] and was tasked by Pope Pius VII with recovering various works of art that were taken to Paris by Napoleon under the terms of the Treaty of Paris (1815).^[7] At the Louvre, he faced resistance to restitution from Director Vivant Denon and, due to the works' large size or unclear location, was forced to leave behind major pieces, such as Paolo Veronese's painting The Wedding at Cana.^[25]

The works of Phidias are truly flesh and blood, like beautiful nature itself

Also in 1815, he visited London, and met with Benjamin Haydon. It was after the advice of Canova that the Elgin Marbles were acquired by the British Museum, with plaster copies sent to Florence, according to Canova's request.^[7]

في عام 1816، عاد كانوفا إلى روما ومعه بعض الأعمال الفنية التي استولى عليها نابليون. وكوفئ بعدة أوسمة تميز: فقد عُيّن رئيسًا لأكاديمية سان لوكا ، وأُدرج اسمه في "الكتاب الذهبي للنبلاء الرومان" بخط يد البابا نفسه، ^{[ 6 ]} ومُنح لقب ماركيز إيشيا ، إلى جانب معاش سنوي قدره 3000 كرونة. ^{[ 7 ]}

في عام 1819، بدأ وأكمل عمله بتكليف فينوس إيتاليكا كبديل لفينوس دي ميديشي . ^{[ 26 ]}

بعد رفض اقتراحه عام 1814 ببناء تمثال يجسد الدين في كاتدرائية القديس بطرس ، سعى كانوفا إلى بناء معبده الخاص لإيواء هذا التمثال. ^{[ 5 ]} أصبح هذا المشروع فيما بعد معبد كانوفا . صمم كانوفا المعبد وموّله وشارك في بنائه جزئيًا بنفسه. ^{[ 4 ]} كان من المفترض أن يكون هذا الصرح شاهدًا على تقواه. ^{[ 19 ]} استُلهم تصميم المبنى من دمج البارثينون والبانثيون معًا. ^{[ 4 ] [ 6 ]} في 11 يوليو 1819، وضع كانوفا حجر الأساس مرتديًا الزي البابوي الأحمر ومزينًا بجميع أوسمته. ^{[ 19 ]} افتُتح المعبد لأول مرة عام 1830، واكتمل بناؤه نهائيًا عام 1836. ^{[ 19 ]} بعد وضع حجر الأساس، عاد كانوفا إلى روما؛ لكنه استمر في زيارة بوسانيو كل خريف لاحق لتوجيه العمال وتحفيزهم بالمكافآت. ^{[ 7 ]}

خلال الفترة الفاصلة بين بدء العمليات في بوساغنو ووفاته، أنجز أو أكمل بعضًا من أبرز أعماله. ومن بين هذه الأعمال مجموعة مارس وفينوس ، وتمثال بيوس السادس الضخم ، وبييتا ، والقديس يوحنا ، وتمثال نصفي ضخم لصديقه الكونت ليوبولدو سيكوجنارا . ^{[ 7 ]}

في عام ١٨٢٠، نحت تمثالاً لجورج واشنطن لولاية كارولاينا الشمالية . ^{[ ١٨ ]} وبناءً على توصية توماس جيفرسون ، استخدم النحات تمثالاً نصفياً رخامياً لواشنطن من صنع جوزيبي سيراكي كنموذج. ^{[ ٢٧ ]} تم تسليم التمثال في ٢٤ ديسمبر ١٨٢١. وفي عام ١٨٣١، دُمر التمثال ومبنى ولاية كارولاينا الشمالية الذي كان معروضاً فيه جراء حريق. وفي عام ١٩١٠، أرسل الملك فيكتور إيمانويل الثالث ملك إيطاليا نسخةً جبسيةً منه ، وهي معروضة الآن في متحف تاريخ كارولاينا الشمالية . وفي عام ١٩٧٠، نحت رومانو فيو نسخةً رخاميةً منه ، وهي معروضة الآن في قاعة الكابيتول . ^{[ ٢٧ ] [ ٢٨ ]}

في عام ١٨٢٢، سافر إلى نابولي للإشراف على صناعة قوالب شمعية لتمثال فروسي لفرديناند السابع . كانت هذه المغامرة كارثية على صحته، لكنه سرعان ما استعاد عافيته وعاد إلى روما. ومن هناك، أبحر إلى البندقية؛ إلا أنه توفي هناك في ١٣ أكتوبر ١٨٢٢ عن عمر يناهز ٦٤ عامًا. ^{[ ٧ ]} ولأنه لم يتزوج قط، انقرض اسم العائلة، باستثناء نسب إخوته غير الأشقاء من عائلة ساتوري-كانوفا. ^{[ ٦ ]}

في 12 أكتوبر 1822، أصدر كانوفا تعليماته لأخيه باستخدام كامل ممتلكاته لإكمال معبد بوسانيو. ^{[ 19 ]}

في 25 أكتوبر 1822، تم وضع جثته في تيمبيو كانوفيانو. تم دفن قلبه في Basilica di Santa ^Maria Gloriosa dei Frari في ^{البندقية} ، وحفظت يده اليمنى في مزهرية في Accademia ^di Belle Arti di Venezia . ^{[ 5 ] [ 19 ]}

كانت مراسم تأبينه عظيمة لدرجة أنها نافست الاحتفال الذي أقامته مدينة فلورنسا لمايكل أنجلو في عام 1564. ^{[ 19 ]}

في عام 1826، باع جيوفاني باتيستا سارتوري استوديو كانوفا الروماني ونقل كل نموذج جبسي ومنحوتة إلى بوسانيو، حيث تم تركيبها في الجبسوثيك الخاص بمعبد كانوفا . ^{[ 19 ]}

تم تكليف نحت تمثال "إحياء سايكي بقبلة كيوبيد" عام 1787 من قبل الكولونيل جون كامبل . ^{[ 29 ]} يُعتبر هذا التمثال تحفة فنية من روائع النحت الكلاسيكي الحديث، ولكنه يُظهر العاشقين الأسطوريين في لحظة عاطفية جياشة، وهي سمة مميزة لحركة الرومانسية الناشئة . يُمثل التمثال الإله كيوبيد في أوج الحب والحنان، مباشرة بعد أن أيقظ سايكي الميتة بقبلة.

بدأت فكرة تمثال نابليون في هيئة مارس صانع السلام بعد أن كُلِّف كانوفا بصنع تمثال نصفي لنابليون عام ١٨٠٢. بدأ العمل على التمثال في ذلك العام، حيث طلب نابليون أن يظهر مرتديًا زي جنرال فرنسي، إلا أن كانوفا رفض ذلك، مُصرًّا على الإشارة إلى مارس، إله الحرب الروماني . [ ٢٠ ] ^{اكتمل التمثال عام} ١٨٠٦. ^{[ ٢١ ]} في عام ١٨١١، وصل التمثال إلى باريس، لكنه لم يُنصب؛ وكذلك لم تُنصب نسخته البرونزية في منتدى نابليون في ميلانو. ^{[ ٢٠ ]} في عام ١٨١٥، أُهدي التمثال الأصلي إلى دوق ويلينغتون ، بعد انتصاره على نابليون في معركة واترلو ^{[ ٢١ ]} ، وهو معروض الآن في منزل أبسلي .

تمثال بيرسيوس المنتصر ، والذي يُطلق عليه أحيانًا اسم بيرسيوس برأس ميدوسا ، هو تمثال تم تكليفه من قبل التريبيون أونوراتو دوفيريز. ^{[ 30 ]} وهو يصور البطل اليوناني بيرسيوس بعد انتصاره على الغورغونة ميدوسا .

استند التمثال بشكل حر إلى تمثال أبولو بلفيدير وتمثال ميدوسا روندانيني . ^{[ 31 ]}

بعد حملته الإيطالية عام ١٧٩٦ ، نقل نابليون تمثال أبولو بلفيدير إلى باريس. وفي غياب التمثال، اقتنى البابا بيوس السابع تمثال بيرسيوس المنتصر للفنان كانوفا ووضعه على قاعدة تمثال أبولو . ^{[ ٣٢ ]} لاقى التمثال نجاحًا باهرًا، حتى أنه عندما أُعيد تمثال أبولو ، بقي تمثال بيرسيوس مكملاً له. ^{[ ٣٣ ]}

تم تكليف كانوفا بصنع نسخة طبق الأصل من التمثال من قبل الكونتيسة البولندية فاليريا تارنوفسكا ؛ وهي معروضة الآن في متحف متروبوليتان للفنون في مدينة نيويورك. ^{[ 31 ] [ 34 ]}

قال كارل لودفيج فيرناو عن التمثال: "يجب أن تستريح كل عين بسرور على السطح الجميل، حتى عندما يجد العقل آماله في المتعة العالية والنقية محبطة." ^{[ 35 ]}

تُعدّ لوحة "فينوس المنتصرة" من أشهر أعمال كانوفا. في الأصل، رغب كانوفا في أن تُصوّر اللوحة ديانا وهي ترتدي رداءً ، لكن بولين بورغيزي أصرّت على أن تظهر فينوس عارية. ^{[ 22 ]} لم يكن العمل مُعدًّا للعرض العام. ^{[ 22 ]}

كلّف جون راسل ، دوق بيدفورد السادس، بصنع نسخة من العمل الشهير الآن. ^{[ 36 ]} وكان قد زار كانوفا في مرسمه بروما عام 1814، وأُعجب بشدة بنحتٍ للحوريات الثلاث صنعه النحات للإمبراطورة جوزفين . وعندما توفيت الإمبراطورة في مايو من العام نفسه، عرض على الفور شراء القطعة المكتملة، لكنه لم ينجح، إذ ادّعى ابن جوزفين، يوجين دي بوهارنيه، ملكيتها ( أحضرها ابنه ماكسيميليان، دوق ليشتنبرغ، إلى سانت بطرسبرغ ، حيث تُعرض الآن في متحف الإرميتاج ). ولم يثنِ ذلك الدوق، فطلب صنع نسخة أخرى لنفسه.

بدأت عملية النحت عام ١٨١٤ واكتملت عام ١٨١٧. وفي عام ١٨١٩، تم تركيب التمثال في مقر إقامة الدوق في دير ووبرن . حتى أن كانوفا سافر إلى إنجلترا للإشراف على تركيبه، واختار عرضه على قاعدة مُعدّلة من قاعدة رخامية ذات سطح دوّار. هذه النسخة مملوكة الآن بشكل مشترك لمتحف فيكتوريا وألبرت والمعارض الوطنية في اسكتلندا ، ويتم عرضها بالتناوب في كل منهما.

يُضفي التلميع على الأجزاء المضاءة بريقًا شديدًا لدرجة أنه غالبًا ما يُخفي أدقّ الجهود المبذولة؛ إذ لا يمكن رؤيته لأن الضوء المنعكس القوي يُبهر العيون.

خلال الربع الأخير من القرن الثامن عشر، شاع ارتياد المعارض الفنية ليلاً على ضوء المشاعل. وكان كانوفا فنانًا انتهز هذه الموضة، فعرض أعماله الفنية في مرسمه على ضوء الشموع. ^{[ 19 ]} ولذلك، كان كانوفا يبدأ بوضع اللمسات الأخيرة على التمثال باستخدام أدوات خاصة على ضوء الشموع، ^{[ 5 ]} لتخفيف حدة الانتقالات بين أجزاء الجسد العاري المختلفة. ^{[ 35 ]} وبعد إعادة نحت بسيطة، كان يبدأ بفرك التمثال بحجر الخفاف، أحيانًا لفترات تمتد لأسابيع أو شهور. ^{[ 35 ]} وإذا لم يكن ذلك كافيًا، كان يستخدم التريبولي (الحجر المتعفن ⁾ والرصاص . ^{[ 35} ]

ثم قام بوضع تركيبة كيميائية غير معروفة الآن من مادة الزنجار على جلد التمثال لتفتيح لون البشرة. ^{[ 5 ]} والجدير بالذكر أن أصدقاءه نفوا أيضاً استخدام أي أحماض في هذه العملية. ^{[ 6 ]}

• كانوفا، داكوتا الجنوبية
• عبر أنطونيو كانوفا، في تريفيزو
• مطار تريفيزو أ. كانوفا
• متحف كانوفا في بوسانيو
• تيمبيو كانوفيانو ، في بوساجنو