ديميتريس بابايوانو

ديميتريس بابايوانو، فنان أثيني من مواليد 21 يونيو 1964، برز من المشهد الفني اليوناني المستقل كشخصية مؤثرة. بدأ مسيرته كرسام قصص مصورة ، ثم أصبح مخرجًا ومصمم رقصات ومؤديًا ومصممًا للديكورات والأزياء والإضاءة. حظيت إبداعاته المبتكرة بجمهور متزايد في اليونان، وفي عام 2004، أصبح أصغر فنان يُكلف بإخراج أكبر عرض على وجه الأرض: حفل افتتاح دورة الألعاب الأولمبية . بعد عقد من الزمن، في عام 2015، اكتشفه منظمو البرامج الأوروبيون ودعوه للقيام بجولة فنية.
بابايوانو مخرج مسرحي طليعي ذو شهرة عالمية ، وقد وصفته صحيفة لو فيغارو بأنه "واحد من أهم أربعة مصممي رقصات في العالم". ووصفته صحف أخرى، مثل التايمز ولا ريبوبليكا ، بأنه "ساحر مسرحي بارع ومبدع صوري"، و"مصمم الرقصات الأكثر أصالة في عصرنا"، على التوالي. كما وصفت صحف أخرى، مثل نيويورك تايمز، إبداعاته بأنها "عمل فني ساحر يُخلق أمام أعيننا"، وكتبت صحيفة الغارديان أن عمله "نوع من الأداء لا مثيل له على خشبة المسرح".
تتنوع أعمال بابايوانو، التي يزيد عددها عن 30 عملاً، بين عروض ضخمة تضم آلاف الفنانين وأعمال فنية حميمية للغاية. وقد تم تكليفه بإنتاج أعماله، أو المشاركة في إنتاجها، أو عرضها دولياً من قبل أشهر المهرجانات والمسارح، وحققت عروضها نجاحاً جماهيرياً كبيراً خلال جولاتها العالمية الواسعة.
التدريب على الفنون الجميلة
وُلد بابايوانو في أثينا ، وهو خريج كلية أثينا ، [ 1 ] وأظهر موهبةً في الفنون الجميلة منذ صغره، ودرس على يد الرسام اليوناني الشهير يانيس تساروشيس لمدة ثلاث سنوات في منتصف سنوات مراهقته. وفي سن التاسعة عشرة، حصل على مقعد في مدرسة أثينا للفنون الجميلة ، حيث التحق بالمؤسسة بأعلى الدرجات التي حصل عليها أي طالب، ودرس هناك على يد ديميتريس ميتاراس ورينا باباسبيرو .
التشخيص المبكر
لفت بابايوانو الأنظار في البداية كفنان بصري ورسام ومؤلف قصص مصورة . عرض أعماله الفنية في عدد من المعارض ، وأنتج رسومات توضيحية للعديد من المجلات ، وصمم وشارك في تحرير مجلة Kontrosol sto Haos (1986-1992) المضادة للثقافة ، [ 2 ] وهي واحدة من المنشورات القليلة التي تضمنت محتوى مثليًا بشكل علني في ذلك الوقت في اليونان. [ 3 ] كما ساهم في مجلة " تو كراكسيمو" اليونانية الناشطة في مجال حقوق المثليين (1981-1994) [ 4 ] في أوائل ثمانينيات القرن العشرين، وأجرى مقابلة معها عام 1993. [ 5 ] علاوة على ذلك، نشر أكثر من 40 قصة مصورة في مجلات القصص المصورة اليونانية البديلة مثل "بابل" و "بارا بيندي" ، والتي تضمن العديد منها مواضيع المثلية الجنسية وصورًا صريحة (مثل "روك أند رول" عام 1986 ، و "حبيبي السابق" عام 1988، و "الأرض على شكل قلب" عام 1993 ). وحصل على الجائزة الأولى في مسابقة نظمتها هيئة النقل العام في مرسيليا في بينالي الفنانين الشباب الخامس من أوروبا والبحر الأبيض المتوسط، الذي أقيم في مرسيليا عام 1990، عن قصته المصورة "أون بون بلان" .
التدريب على الرقص
بدأ بابايوانو يهتم بالرقص والفنون الأدائية أثناء دراسته في مدرسة أثينا للفنون الجميلة ، حيث تدرب وجرّب كمؤدٍّ ومصمم رقصات ، بالإضافة إلى عمله كمصمم أزياء وديكور ومكياج مع فرق رقص في اليونان . في عام 1986، سافر بابايوانو إلى مدينة نيويورك حيث تعرف على تقنية إريك هوكينز في استوديو الراقص ومصمم الرقصات، وحضر ندوات حول رقص البوتو قدمتها مورين فليمنج في مركز لا ماما إي تي سي. أثناء وجوده في الولايات المتحدة، صمم رقصات وأدى في أوبرا "الراهب وابنة الجلاد" عام 1986، من إخراج إيلين ستيوارت ، والتي عُرضت في بالتيمور .
مسرح إدافوس للرقص (1986–2002)
عند عودته إلى أثينا عام 1986، أسس فرقة إيدافوس للرقص (إيدافوس تعني "الأرض" باليونانية) مع أنجليكي ستيلاتو، وتولى ابتكار وإخراج وتصميم رقصات وإنتاج جميع عروض الفرقة السبعة عشر على مدار ستة عشر عامًا (انحلت الفرقة عام 2002). مثّلت أعمال الفرقة الأربعة الأولى - "الجبل - المعطف الواقي من المطر" عام 1987، و "الغرفة 1 - الغرفة 2" عام 1988 - اليونان في بينالي الفنانين الشباب الثالث والرابع من أوروبا والبحر الأبيض المتوسط، اللذين أقيما في برشلونة وبولونيا على التوالي، ولاقت استحسانًا كبيرًا من الصحافة ، حيث وصفها ستيفانو كاسي من صحيفة "لونيتا" الإيطالية عام 1988 بأنها "مفاجأة المهرجان" . [ 6 ]
في عام 1989، غادر بابايوانو اليونان إلى ألمانيا للعمل كمساعد متدرب غير مدفوع الأجر لدى روبرت ويلسون في هامبورغ أثناء تحضيره لمسرحية "الفارس الأسود: صب الرصاصات السحرية" مع توم ويتس وويليام س. بوروز . ثم رافق ويلسون إلى برلين ليعمل كبديل لمسؤول الإضاءة في إنتاجه لمسرحية "أورلاندو" .
بعد عودته إلى أثينا، ابتكر بابايوانو عرض "الأغنية الأخيرة لريتشارد شتراوس" بالتعاون مع الفنان التشكيلي نيكوس أليكسيو عام ١٩٩٠، والذي كان باكورة سلسلة من النجاحات النقدية لفرقة إيدافوس للرقص. أُدمجت "الأغنية الأخيرة" في ثلاثية "الأغاني" عام ١٩٩١ ، والتي اختيرت لتمثيل اليونان في العام التالي في كل من بينالي الفنانين الشباب السادس لأوروبا والبحر الأبيض المتوسط في فالنسيا ، ومعرض إشبيلية إكسبو ٩٢. كما شاهدت وزيرة الثقافة اليونانية آنذاك ، ميلينا ميركوري ، عرض "الأغاني" ، والتي ضمنت تمويلًا حكوميًا منتظمًا للفرقة.
في عام 1992، قدمت الفرقة عرض "أقمار "، وهو عمل من جزأين استلهم من شعر سافو وباليه " شبح الوردة" ، إلا أن عرض "ميديا" عام 1993 هو الذي حقق للفرقة أعظم نجاحاتها. عُرض هذا العمل المسرحي الراقص، الذي يُعيد سرد أسطورة ميديا ، 52 مرة بحلول عام 2000، وجال في المهرجانات والمسارح في جميع أنحاء أوروبا ومنطقة البحر الأبيض المتوسط ، وزار مدينة نيويورك ، ومثّل اليونان في معرض لشبونة إكسبو 98. وفي مراجعتها لعرض "ميديا" عام 1998 في بينالي ليون الثاني عشر للرقص، وصفت آنا كيسيلغوف من صحيفة نيويورك تايمز الإنتاج بأنه "المفاجأة الكبرى للمهرجان"، مشيدةً بـ"شغفه الاستثنائي" و"شدته اللافتة". [ 7 ] وحصل عرض "ميديا " على جائزة "أفضل تصميم رقص" في جوائز الرقص الوطنية اليونانية عام 1994.
تشمل أعمال مسرح إيدافوس للرقص الرئيسية الأخرى ما يلي:
في عام 1995، قدّمت مسرحية "لحظة صمت" ، وهي أول عمل مسرحي يوناني يتناول قضية الإيدز بشكل مباشر (وهو موضوع تناوله بابايوانو أيضًا في قصته المصورة "النمش الأحمر على بشرتك " عام 1987 )، العرض العالمي الأول لأغاني الخطيئة ، وهي سلسلة من الأغاني من تأليف الملحن الحائز على جائزة الأوسكار مانوس هادجيداكيس ، بالإضافة إلى ريكويم "نهاية الحب" الذي كُلّف بتأليفه خصيصًا للملحن يورغوس كومينداكيس. أُهديت مسرحية "لحظة صمت" إلى ذكرى أليكسيس بيستيكاس، الذي توفي بمرض الإيدز عام 1995. [ 8 ]
أوريستيا زينكيس - جناح إسخيلوس لعام 1995 ، وهي إعادة سرد لأوريستيا إسخيلوس على أنغام موسيقى يانيس زينكيس ، وقد تم عرضها في مسرح إبيداوروس القديم كجزء من مهرجان إبيداوروس.
فاز عرض "عطش الإنسان" (Human Thirst) الذي أُنتج عام ١٩٩٩ ، وهو عبارة عن مجموعة من ستة عروض رقص قصيرة تضمنت عرض " الأغنية الأخيرة لريتشارد شتراوس" ( The Last Song of Richard Strauss) الذي أُنتج عام ١٩٩٠ ، بجائزتي "أفضل إنتاج" و"أفضل أداء نسائي" (أنجيليكي ستيلاتو) في جوائز الرقص الوطنية اليونانية. وعُرض هذا العمل خارج اليونان في قبرص وفرنسا والمملكة المتحدة .
تم عرض عمل "For Ever" لعام 2001 ، وهو عمل غير سردي أثبت أنه آخر إنتاج لفرقة إيدافوس للرقص، للمرة الأخيرة في أثينا في صيف عام 2002. وقد حصل العمل على لقب "أفضل إنتاج" في الجوائز الوطنية اليونانية للرقص.
أعمال أخرى (1986-2000)
إلى جانب عمله مع مسرح إيدافوس للرقص، قام بابايوانو بعدد من المشاريع الأخرى بين عامي 1986 و 2000.
أخرج أوبراين لقاعة حفلات أثينا ميغارون: عودة هيلين لثانوس ميكروتسيكوس عام 1999 (والتي عُرضت أيضًا في أوبرا مونبلييه في فرنسا ومسرح فيردي في فلورنسا بإيطاليا ) ، ولا سونامبولا لبيليني عام 2000. كما أخرج عرضين مسرحيين للمغني اليوناني هاريس أليكسيو ( نيفيلي عام 1995 وشجرة عام 1998 )، وعرضين لألكيستيس بروتوبسالتي ( بركان عام 1998 وحكاية عام 2000 ).
عمل بابايوانو كمصمم رقصات مع المسرح الوطني اليوناني، والمسرح الوطني لشمال اليونان، وفرقة مسرح سكيني (nea SKINI) التابعة لليفتيريس فوجياتزيس، ومهرجان أثينا (عرض عام 1994 مع جورج دالاراس )، وصمم رقصات لعملين من إخراج المخرج المرشح لجائزة الأوسكار مايكل كاكويانيس : أوبرا ثيودورا عام 1994 ، من تأليف وأداء إيرين باباس ، وإنتاج عام 1995 لأوبرا ميديا للويجي تشيروبيني ، والذي صمم أزياءه أيضًا. كما صمم ديكورات وأزياء للأوبرا الوطنية اليونانية ، وعدد من فرق المسرح والرقص اليونانية. وعلى الصعيد الفني، عمل مع العديد من فرق الرقص اليونانية، بما في ذلك فرقة أوكتانا للرقص.
وشملت أعماله السينمائية أدوارًا في فيلم مينيلوس كاراماجيوليس الطويل عام 1998 بعنوان Black Out ps Red Out والفيلم القصير The Kiss عام 1990 للمخرج أليكسيس بيستيكاس [ 9 ] (والذي شهد قيامه بتقبيل الممثل ستافروس زالماس على الشاشة)، [ 10 ] ومجموعات تصوير فيلم بيستيكاس القصير The Marbles عام 1989 .
تصميم الرقصات
- الجبل (مركز الفنون الحرة، أثينا، اليونان - 1987)
- معطف المطر (هالكي، اليونان - 1987)
- الغرفة الأولى (مصنع صابون إليفسينا القديم، إليفسينا، اليونان - 1988)
- القاعة الثانية (بينالي الفنانين الشباب من أوروبا الرابع، بولونيا، إيطاليا - 1988)
- الأغنية الأخيرة لريتشارد شتراوس (جامعة باتراس، اليونان، 1990)
- الأغاني (مبنى الفنانين، أثينا، اليونان، 1991)
- أقمار (مبنى الفنانين، أثينا، اليونان، 1992)
- ميديا (Koninklijke Nederlandse Schouwburg، أنتويرب، بلجيكا، 1993)
- إيفيجينيا عند جسر أرتا (قاعة ديميتريس ميتروبولوس في ميغارون، قاعة أثينا للحفلات الموسيقية، اليونان، 1995)
- أوريستيا لزيناكيس – جناح إسخيلوس (مسرح إبيداوروس القديم، إبيدافروس، اليونان، 1995)
- لحظة صمت (محطة نيو فاليرو القديمة لتوليد الطاقة الكهربائية، أثينا، اليونان، 1995)
- نيفيلي (استوديو نيفيلي، أثينا، اليونان، 1995)
- حكايات الأخوين غريم الخيالية (المسرح القديم، أرغوس، اليونان 1996)
- دراكولا (مسرح كوتوبولي-ريكس، أثينا، اليونان 1997)
- نصب تذكاري (مستودع هيئة الميناء، كالاماتا، اليونان 1997)
- العاصفة (1997)
- بركان (المسرح البلدي في بيرايوس، بيرايوس، اليونان 1998)
- شجرة (استوديو ديوجينيس، أثينا، اليونان، 1998)
- عودة هيلين (أصدقاء قاعة الموسيقى في قاعة حفلات أثينا، ميغارون، أثينا، اليونان، 1999)
- العطش البشري (مسرح هورا، أثينا، اليونان، 1999)
- لا سونامبولا (أصدقاء قاعة الموسيقى في قاعة أثينا للحفلات الموسيقية، ميغارون، أثينا، اليونان 2000)
- حكاية (استوديو ديوجينيس، أثينا، اليونان، 2000)
- إلى الأبد (مهرجان كالاماتا الدولي السابع للرقص، كالاماتا، اليونان، 2001)
- مكان الميلاد 2004 (2004)
- حفل الختام، دورة الألعاب الأولمبية في أثينا 2004 (2004)
- قبل (مسرح إبيداوروس الصغير القديم، إبيداوروس، اليونان، 2005)
- الصندوق الأسود (مدرج قلعة كالاماتا، كالاماتا، اليونان، 2005)
- 2 (مسرح بالاس، أثينا، اليونان، 2006)
- المدية 2 (مهرجان أثينا، بيريوس 260 ، القاعة، 2008)
- لا مكان (مبنى زيلر - المسرح الرئيسي، المسرح الوطني اليوناني، 2009)
- لون الشمس (2010)
- الإلياذة لهوميروس - الكتاب الرابع (مبنى زيلر - القاعة، المسرح الوطني اليوناني، 2010)
- KK (مسرح بالاس، أثينا، اليونان، 2010)
- داخل (مسرح بالاس، أثينا، اليونان، 2011)
- المادة الأولية (2012)
- لوحة الطبيعة الصامتة ( مركز أوناسيس الثقافي - المسرح الرئيسي، أثينا، اليونان، 2014)
- أصول 2015 (ملعب باكو الأولمبي، 2015)
- المروض العظيم (2017)
- منذ أن كانت ( تانزثيتر فوبرتال بينا باوش ، ألمانيا، 2018)
- سيزيف التحول (مجموعة ماراموتي، ريدجو إميليا، إيطاليا، 2019 وفي NEON | بوابات في مصنع التبغ العام السابق، أثينا، اليونان، 2021)
- حبر (2020)
- التوجه العرضي (2021)
- هذا الذي يستمر - علم آثار شخصي ( مسرح هيرودس أتيكوس لمتحف الفن السيكلادي ، أثينا، اليونان، 2025)
- قداس نهاية الحب ( دار الأوبرا الوطنية اليونانية ، أثينا، اليونان، 2026)
- روزاليا من تصميم ديميتريس بابايوانو - عرض مسرحي لجولة لوكس ، " لا بيرلا " (2026)
العمل بعد إيدافوس
مراسم افتتاح دورة الألعاب الأولمبية في أثينا 2004
في عام 2001، عُيّن بابايوانو مديرًا فنيًا لحفلي الافتتاح والختام لدورة الألعاب الأولمبية الصيفية لعام 2004 من قبل جيانا أنجيلوبولوس-داسكالاكي ، رئيسة اللجنة المنظمة لأولمبياد أثينا 2004. استغرق إنتاج الحفلين ثلاث سنوات ، وقد أشادت مجلة تايم [ 11 ] وصحيفة التايمز اللندنية بالعرض ووصفته بأنه "انتصار" . [ 12 ]
في عام 2005، وبعد نجاح حفل افتتاح دورة الألعاب الأولمبية في أثينا عام 2004، حصل بابايوانو على الصليب الذهبي من وسام الشرف ، الذي منحه رئيس الجمهورية اليونانية للإنجاز الفني المتميز.
2
في 24 نوفمبر 2006، عرض بابايوانو عمله الأول "2" في أثينا ، وهو أول أعماله بعد إخراجه الإبداعي لحفلي افتتاح واختتام دورة الألعاب الأولمبية في أثينا عام 2004. أُنتج العمل بالتعاون مع مؤلف الموسيقى الإلكترونية ك. بهتا لصالح شركة الإنتاج "إلينيكي ثياماتون" . وصف العمل بأنه "تشريح للنفسية الذكورية" [ 13 ] ، وقد حظي باهتمام إعلامي واسع في اليونان، لا سيما بسبب إشاراته الصريحة إلى المثلية الجنسية. [ 14 ] حقق "2" نجاحًا تجاريًا كبيرًا، حيث مُدِّد عرضه مرتين، وبيعت منه أكثر من 100 ألف تذكرة.
يبدو أن العمل يستقي إلهامه من مصادر متنوعة، بما في ذلك أعمال جان جينيه ، ورينيه ماغريت ، وروبرت ويلسون . كما استُلهم المعرض جزئيًا من تجارب بابايوانو كرجل مثلي الجنس في اليونان. [ 15 ] وصفت مجلة "كونتيمبوراري " العمل رقم 2 بأنه عمل "ملهم" و"يُجسد روح العصر". [ 16 ]
تم إصدار قرص DVD مكون من جزأين ، من إنتاج وإخراج أثينا راشيل تسانغاري من شركة HAOS FILM، في 11 ديسمبر 2007 بواسطة Elliniki Theamaton و Modern Times.
داخل
يُعدّ "Inside" تجربةً مسرحيةً واسعة النطاق من إبداع ديميتريس بابايوانو، أُقيمت في غرفةٍ داخل مسرح بالاس في وسط أثينا. داخل هذه الغرفة، وعلى مدار عشرين ليلةً في ربيع عام ٢٠١١، كرّر ثلاثون فناناً سلسلةً بسيطةً من الحركات التي توثّق عودتنا اليومية إلى المنزل، وذلك بتوليفاتٍ وتراكيبٍ لا حصر لها. ست ساعاتٍ على خشبة المسرح بلا بدايةٍ أو وسطٍ أو نهاية. كان بإمكان الزوار المشاهدة بقدر ما يشاؤون، والجلوس حيثما يشاؤون، والخروج والدخول مجدداً كما يحلو لهم. بدأ العرض قبل دخول الزوار، واستمرّ بعد مغادرتهم.
شجعت مبادرة "إنسايد" الجمهور على التعامل مع المسرح كمساحة عرض والعمل كمعروض، ومشاهدة الأحداث كما لو كانوا ينظرون إلى منظر طبيعي.
صُمم العمل الفني "في الداخل" كنوع من التأمل البصري. وقد تطور العمل وفق مسارين فكريين متوازيين. من جهة، مع التركيز على الشحنة العاطفية التي تتولد عندما نستشعر تشابه جميع البشر داخل عشهم. ومن جهة أخرى، الاهتمام بشكل العمل الفني نفسه، وكيف يمكن لزخرفة واحدة أن تتحول إلى نوع من السرد الكامن من خلال تكرارها وتعددها (كما هو الحال في المزهريات الهندسية اليونانية القديمة والسجاد الشرقي المزخرف).
تم تصوير الليلة الأخيرة من عرض "إنسيد" في لقطة واحدة متواصلة استغرقت ست ساعات، وعُرض لأول مرة كعمل فني فيديو ضمن مشروع "أنتالاجي / أوستاوش / إكستشينج" (تبادل) ، وهو مشروع فني لمعهد غوته عام 2012 برعاية صوفيا دونا، في سينما برودواي المكشوفة في أثينا. وفي العام التالي، عُرض العمل في إحدى ليالي الصيف في مدرج قلعة كالاماتا المكشوف ضمن فعاليات مهرجان كالاماتا الدولي للرقص.
طبيعة صامتة
عُرض فيلم Still Life لأول مرة في مركز أوناسيس الثقافي - أثينا في 23 مايو 2014.
تنبثق لوحة " الطبيعة الصامتة" من تأمل في أسطورة سيزيف، الذي حُكم عليه بنوع غريب من الخلود: كان يدحرج صخرة ضخمة إلى قمة جبل، لتعود الصخرة إلى أسفل. ثم ينزل ليعيد دحرجتها إلى أعلى. وهكذا دواليك، إلى الأبد. سيزيف أشبه ببطل من الطبقة العاملة.
أثناء إبداعه لوحة "الطبيعة الصامتة" ، فكّر ديميتريس بابايوانو مليًا في التوق الإنساني للمعنى، وفي عبثية الحالة الإنسانية، المتجذرة في المادة والمتشوقة للروح. كان يفكر في ألبير كامو، وفي العمل كمعنى في حد ذاته. في الوقت نفسه، ركّز ديميتريس بابايوانو بشدة على البساطة، والتفاعل مع المواد الحقيقية، والصمت - صمت مُؤلَّف موسيقيًا.
"الطبيعة الصامتة" عملٌ فنيٌّ يتناول العمل نفسه، ويتناول مواجهة المادة الفيزيائية بهدف الارتقاء بوجودنا فوقها. إنه محاولةٌ نحو نوعٍ من المسرح يُولّد طاقةً تأمليةً من خلال أفعالٍ بسيطة، ويُشجّع على رحلةٍ عاطفيةٍ عبر الخدع البصرية.
جائزة المسرح الأوروبي
في عام 2017، حصل على جائزة خاصة من جوائز أوروبا الرابعة عشرة للواقع المسرحي ، في روما ، والتي منحها رئيس لجنة التحكيم وجائزة المسرح الأوروبي ، [ 17 ] مع الدافع التالي:
في إطار جائزة أوروبا للواقع المسرحي، مُنحت هذا العام جائزة خاصة لديميتريس بابايوانو. بصفته مؤديًا ومخرجًا ومصمم رقصات وفنانًا تشكيليًا، فقد بلغ بابايوانو أعلى مراتب المسرح العالمي بأعماله. منذ أواخر الثمانينيات وحتى الآن، وخلال مسيرة فنية حافلة، قدم إسهامًا كبيرًا، في اليونان والعالم أجمع، للمسرح المعاصر والفنون البصرية والرقص وغيرها من أشكال التعبير الفني. يتميز مسرحه بشموليته ونضجه التعبيري الواضح، مقدمًا للمسرح شكلًا مثاليًا للدلالة، حيث تتحول الأجساد والأشياء والأزياء والديكور المسرحي بأكمله إلى علامات بصرية متغيرة، والعلامات البصرية إلى أحداث، والأحداث إلى قصص ومشاعر. بهذه الموهبة الفذة، يستطيع ديميتريس بابايوانو أن يروي كل قصة - أسطورة، تاريخ، لحظات عاطفية، الحالة الإنسانية اليوم، الحداثة المفرطة - ويجعل كل واحدة منها لا تُنسى. [ 18 ]
انظر أيضاً
الحواشي
- ↑ """"""""""""""""""""""""""""""""""""""" ). مؤرشفة من الأصلي بتاريخ 15-09-2013 . تم الاسترجاع 2013/09/18 .
- ↑ ترامبوبوليس، ثيوفيلوس (يناير 2007)، "تناقضات مفيدة" (ملف PDF) ، مجلة أثينا للفن المعاصر (9): 52-57 ، مؤرشف من الأصل (ملف PDF) بتاريخ 8 أبريل 2008 ، تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 فبراير 2008
- ↑ روز موف. "منشورات المثليين والمثليات اليونانيين" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28-04-2009 .
- ↑ روز موف. "منشورات المثليين والمثليات اليونانيين" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2008-02-04 .
- ↑ "إلى كراكسيمو، العدد 13 (1993)" . مؤرشف من الأصل في 21 مارس 2008. تم الاطلاع عليه في 4 فبراير 2008 .
- ^ كاسي ، ستيفانو (23/12/1988) ، "Buoni gli spettacoli Presentati alla 'Biennale' di Bologna"، L'Unità
- ↑ كيسيلغوف، آنا (17 سبتمبر 1998)، "مذكرات ناقدة: عندما يسمو الدفء فوق الكراهية" ، صحيفة نيويورك تايمز ، تاريخ الاطلاع: 28 يناير 2008
- ↑ "أليكسيس بيستيكاس: صانع أفلام جريء واستفزازي" ، كاثيميريني ، 21 نوفمبر 2005 ، استرجاعها 2008-02-04
- ↑ "أليكسيس بيستيكاس: القبلة" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 25-07-2011 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 04-02-2008 .
- ↑ كانيليس، إلياس (2005)، أليكسيس بيستيكاس ، مؤرشف من الأصل بتاريخ 10 أغسطس 2007 ، تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 فبراير 2008
- ↑ تيرانجيل، جوش (16 أغسطس 2004)، "مشهد كلاسيكي" ، مجلة تايم ، مؤرشف من الأصل في 20 أغسطس 2004 ، تم الاطلاع عليه في 28 يناير 2008
- ↑ بارنز، سيمون (14 أغسطس 2004)، "من المأساة إلى الانتصار" ، صحيفة التايمز ، لندن، مؤرشف من الأصل في 8 فبراير 2007 ، تم الاطلاع عليه في 28 يناير 2008
- ↑ grhomeboy (ديسمبر 2006). "تشريح النفس الذكورية" . تم الاسترجاع في 4 فبراير 2008 .
- ↑ بانايوتوبولوس، بانايس (يناير 2007)، "اقتصاد جديد للمجال البصري؟" (ملف PDF) ، مجلة أثينا للفن المعاصر (9): 10-15 ، مؤرشف من الأصل (ملف PDF) بتاريخ 8 أبريل 2008 ، تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 فبراير 2008
- ↑ أسوشيتد برس (11 ديسمبر 2006)، "منظم حفل الأولمبياد يعود بعرض ناجح" ، صحيفة تشاينا ديلي ، تاريخ الاطلاع 4 فبراير 2008
- ↑ فوكا، صوفيا ( يوليو 2007)، "ديمتري بابايوانو"، معاصر (92): 42-43
- ^ "الإصدار السادس عشر" . بريميو يوروبا بير ايل تياترو (باللغة الإيطالية) . تم الاسترجاع 2023-01-12 .
- ↑ "كتالوج الطبعة السادسة عشرة - جائزة المسرح الأوروبي" (ملف PDF) . 5 أبريل 2018. ص 55.
مراجع
- رابطة مصممي الرقصات اليونانيين (2004)، رقصة كوروس ، أثينا: منشورات كوان / كتب العالم، الصفحات 228-237 ، 420، رقم ISBN 960-7895-41-X
روابط خارجية
- مواليد عام 1964
- الناس الأحياء
- مخرجو المسرح اليوناني
- مصممو رقصات الرقص المعاصر
- مصممو الرقصات اليونانيون
- راقصون يونانيون ذكور
- مخرجو الأوبرا اليونانية
- مصممو الأوبرا
- رسامو القصص المصورة اليونانيون
- راقصون مثليون
- فنانون يونانيون مثليون
- فنانون يونانيون ذكور من القرن العشرين
- فنانون يونانيون من القرن العشرين
- فنانون يونانيون ذكور من القرن الحادي والعشرين
- فنانون يونانيون من القرن الحادي والعشرين
- مبدعو القصص المصورة من مجتمع الميم
- مصممو رقصات من مجتمع الميم
- مخرجو المسرح من مجتمع الميم
- فنانون من أثينا
- أفراد مجتمع الميم اليونانيين في القرن العشرين
- أفراد مجتمع الميم اليونانيين في القرن الحادي والعشرين
- مصممو المناظر الطبيعية اليونانيون
- مصممو الأزياء اليونانيون
- خريجو كلية أثينا للفنون الجميلة
- خريجو كلية أثينا
- كتّاب القصص المصورة اليونانيون
- فنانو الأداء اليونانيون
- فنانون يونانيون معاصرون
