جاك كول (مصمم رقصات)
جاك كول | |
|---|---|
 جاك كول مع فرجينيا ميلر | |
| وُلِدّ | جون إيوينج ريختر 27 أبريل 1911 نيو برونزويك، نيو جيرسي ، الولايات المتحدة الأمريكية. |
| مات | 17 فبراير 1974 (62 سنة) لوس أنجلوس، كاليفورنيا ، الولايات المتحدة |
| المهن |
|
كان جاك كول (ولد باسم جون إيوينج ريتشر ؛ 27 أبريل 1911 - 17 فبراير 1974) راقصًا ومصمم رقصات ومخرجًا مسرحيًا أمريكيًا يُعرف باسم "أبو رقص الجاز المسرحي " [1] لدوره في تدوين أنماط رقص الجاز الأمريكية الأفريقية، كما تأثرت بتقاليد الرقص في ثقافات أخرى، على برودواي وهوليوود. عندما طُلب منه وصف أسلوبه، وصفه بأنه "رقص شعبي حضري". [2]
بدأ عمله كراقص ومصمم رقصات في ثلاثينيات القرن العشرين واستمر حتى منتصف الستينيات. بدأ في الرقص الحديث ، وعمل في النوادي الليلية، وعلى مسرح برودواي، وفي أفلام هوليوود، وأنهى حياته المهنية كمدرس. كان مصمم رقصات مبتكرًا للكاميرا ومصمم رقصات ومعلمًا مؤثرًا للغاية، حيث درب جوين فيردون وكارول هاني وباز ميلر ، من بين العديد من الآخرين، وأثر على مصممي الرقص اللاحقين، مثل بوب فوس وجيروم روبينز وألفين آيلي ، الذين استفادوا جميعًا بشكل كبير من ابتكاراته. [3]
وقت مبكر من الحياة
وُلِد جون إيوينج ريتشر لعائلة من الطبقة العاملة في نيو برونزويك، نيو جيرسي عام 1911، ثم تبنى لاحقًا لقب زوج والدته، إلى جانب اللقب الذي كان يُعرف به، ليصبح جاك كول. التحق كول بجامعة كولومبيا لبعض الوقت، لكنه تركها عام 1930 بعد مشاهدة عرض لروث سانت دينيس وتيد شون ، مؤسسي مدرسة دينيشاون للرقص والفنون ذات الصلة .
التدريب الرسمي والتأثيرات
بمجرد أن غادر كول كولومبيا، انضم إلى مدرسة سانت دينيس وشون وشركة الرقص. [4] لقد انبهر بالتأثيرات الآسيوية التي استخدموها في تصميم الرقصات والأزياء، [5] على الرغم من أنه لم يكن معجبًا بالتقليد السطحي لتقاليد الرقص الشرقية التي قدمتها سانت دينيس. [4]
ومع ذلك، ألهمه شغفه بالرقص الآسيوي إلى دمج عناصر أكثر أصالة من تقاليد الرقص في الثقافات الأخرى في عمله من خلال دراسة عدد من أشكال الرقص الأجنبية. [4] أصبح كول على دراية جيدة بـ bharata nāṭyam ، أقدم تقنية رقص في الهند، أولاً من خلال الدراسة مع الراقصين Uday Shankar و La Meri [6] وبعد ذلك من خلال مشاركة مساحة التدريب مع Bhaskar Roy Chowdhury. [7] استخدم كول حركات الذراع الحادة وغيرها من ميزات الرقص الكلاسيكي في جنوب آسيا التي اكتسبها من خلال دراساته طوال حياته المهنية، سواء في تلك الأرقام في الأفلام مثل Kismet التي استحضرت صراحةً موضوعات آسيوية غريبة [7] وفي العروض البعيدة عنها مثل " الماس أفضل صديق للفتاة " لمارلين مونرو في فيلم Gentlemen Prefer Blondes .
كما أولى كول اهتمامًا خاصًا للرقصات التي اخترعها الأمريكيون من أصل أفريقي في قاعات الرقص في العشرينيات والثلاثينيات، مثل Camel Walk و Charleston و Lindy Hop . وكما كتب كول ذات مرة، "كل ما يتم رقصه باسم رقص الجاز يجب أن يأتي من Lindy، مع ضرورة إضفاء طابع مسرحي عليه وتوسيعه للمسرح، بالطبع". [6] كما استوحى الإلهام من الراقصين الأمريكيين من أصل أفريقي المحترفين مثل Nicholas Brothers و Berry Brothers ، الذين تميزوا بالانقسامات العالية والانزلاق البهلواني للركبة التي جعلها كول لاحقًا علامة مميزة لكوريغرافياه. [6]
خلال ثلاثينيات القرن العشرين، توسعت اهتماماته لتشمل رقصات أمريكا اللاتينية ومنطقة البحر الكاريبي الأفريقية. جلبت الهجرة الكوبية الكبيرة إلى نيويورك في أواخر الأربعينيات رقصات المامبو والرومبا والتشا تشا تشا إلى قاعات الرقص، واستقى كول من هذه المفردات أيضًا. [6] كما درس الفلامنكو مع باكو كانسينو ، عم نجمة السينما ريتا هايورث . [6 ]
كما درس كول الباليه الكلاسيكي مع لويجي ألبرتييري، الابن المتبنى وتلميذ إنريكو تشيكيتي ، بينما كان لا يزال جزءًا من حركة الرقص الحديث. تم تعريف كول بتقنية تشيكيتي للباليه ، وهو برنامج تدريبي صارم أسس نموذج التدريس الموحد الذي يشكل أساس كل تعليم الباليه الاحترافي اليوم. ثم قام لاحقًا بدمج طريقة تشيكيتي في تدريسه.
كانت مسيرة كول المهنية فريدة من نوعها بالنسبة لفنان رقص أمريكي. بدأ من جذور الرقص الحديث، ثم انتقل إلى مهنة تجارية في النوادي الليلية في جميع أنحاء البلاد، أولاً في نادي السفارة في مانهاتن، ثم افتتح غرفة قوس قزح في أمسيتها الافتتاحية في أكتوبر 1934. امتدت مسيرته المهنية إلى ثلاث ساحات رئيسية: النادي الليلي، ومسرح برودواي، وأفلام هوليوود. أنهى مسيرته كمدرب شعبي لنجوم هوليوود ومصمم رقصات مبتكر للكاميرا. [8]
المسيرة المهنية
بدأ كول مسيرته الاحترافية في الرقص في ملعب لويسون في كلية مدينة نيويورك مع فرقة Denishawn Dancers ، بقيادة سانت دينيس وشون، في أغسطس 1930، بعد ستة أسابيع فقط من بدء تدريبه معهم. بعد انهيار فرقة الرقص هذه في عام 1931 بسبب الخلافات الشخصية بين شون وسانت دينيس، أصبح كول عضوًا في فرقة شون الجديدة، "Ted Shawn and His Men Dancers"، وساعد شون في تأسيس مركز الرقص الصيفي الشهير، Jacob's Pillow ، [6] في عام 1931.
درس لاحقًا وأدى مع الرائدين الحداثيين دوريس همفري وتشارلز ويدمان ، اللذين كانا قد أداروا سابقًا عمليات مدرسة دينيشاون في مدينة نيويورك قبل مغادرتهما لتشكيل فرقتهما الخاصة. [9] كان كول لا يزال بالكاد يتدبر أموره، حيث كان ينام في استوديو همفري وويدمان بالإضافة إلى تلقي الدروس هناك. [6]
النوادي الليلية
ثم اتخذت مسيرة كول كفنان رقص مسارًا فريدًا. كان حريصًا على كسب لقمة العيش كراقص خلال فترة الكساد، فترك عالم الرقص الحديث في عام 1934 واختار الفرص في النوادي الليلية، حيث أقام شراكة في البداية مع أليس دودلي، وهي طالبة أخرى سابقة في دينيشاون. [10]
بدأ مسيرته في الرقص التجاري في نادي إمباسي في مانهاتن، المملوك لداتش شولتز ، ثم افتتح غرفة قوس قزح في أمسيتها الافتتاحية في أكتوبر 1934. لسنوات، رقص في ثلاثي مع آنا أوستن، التي التقى بها كول أثناء تدريسها للرقص في جنوب آسيا، وفلورنس ليسينج، إحدى طالبات أوستن، [11] [12] التي التقت بكول في إحدى فصول باكو كانسينو.
جمعت عروض كول المبكرة في النوادي الليلية، مثل Dance for a Pack of Hungry Cannibals و Japanese Lanterns و Love Dance ، بين غرابة Denishawn وموسيقى الجاز. في Swing Impressions of an East Indian Play Dance، استخدم كول مودرا وغيرها من ميزات المعجم الهندي الكلاسيكي لإنشاء روتينات معقدة، والتي وضعها في ترتيبات سوينغ للفرقة الكبيرة لإنشاء أسلوب أطلقت عليه الصحافة اسم "Hindu Swing". [6]
ذهب كول في اتجاه مختلف في عام 1939، حيث شكل "باليه إنتيم" مع الراقصين إيرنيستين داي، وليتيتيا إيدي، وفي ألف، وجورج بوكمان، وإليانور كينج. قاموا بتكييف الرومبا مع " ابدأ البيجوين " لكول بورتر في "انطباعات جزر الهند الغربية" مع استخدام الموقف المقوس المميز والكعب السريع لرقصة الفلامنكو في "بابالو" . في عام 1942، ركز على الموضوعات الأمريكية الأفريقية في "زفاف المرسل الصلب" ، و "رجل الريفر" ، و "ريفر جوينت، 4:00 صباحًا". ومع ذلك، على الرغم من أن رقصاته تشير الآن بشكل صريح إلى الثقافات الأمريكية واللاتينية بدلاً من الثقافات الآسيوية، إلا أنه استمر في استخدام الديناميكيات الحادة ووضوح الخط المميز لـ"بهاراتا ناتيام". [6]
بعد انتقاله إلى هوليوود في أوائل الأربعينيات، عاد كول إلى النوادي الليلية في نهاية العقد عندما تركه إضراب الاستوديو حراً ليأخذ فرقته من راقصي كولومبيا بيكتشرز، والتي تضمنت فلورنس ليسينج، ورود ألكسندر، وكارول هاني ، وباز ميلر ، وجوين فيردون ، إلى شيز باري في شيكاغو عام 1947. بعد عدة أشهر، لعبت المجموعة، المعروفة الآن باسم "جاك كول وشركته"، في الحي اللاتيني في مدينة نيويورك، حيث قدمت مجموعة من رقصات شرق الهند، ورقصة مستوحاة من جيتربج على أغنية بيني جودمان " سينغ، سينغ، سينغ" ، تليها ترتيبات جاز لستة راقصين، وانتهت بمجموعة من رقصات أمريكا اللاتينية على ترتيبات السوينغ اللاتينية. [6]
تجاوز مزيج الأساليب القائمة الانتقائية للرقصات: على سبيل المثال، كان تصميم رقص كول لـ Sing, Sing, Sing متجذرًا في الرقص العامي الأمريكي الأفريقي، ولكنه كان أيضًا "متأثرًا بالتقاليد الموسيقية وأشكال الرقص في شرق الهند وأمريكا اللاتينية ومنطقة البحر الكاريبي، بالإضافة إلى تقاليد الرقص الأمريكية الحديثة لدينيشاون وهامفري ويدمان ". [6] في الوقت نفسه، احتفلت أعمال مثل Sing, Sing, Sing بأنماط رقص الجاز، مثل ليندي، التي تغيرت جذريًا مع التحول من السوينج إلى البيبوب ، حيث ابتكر الراقصون "أسلوبًا "حديثًا" لرقص الجاز حيث تم امتصاص الإيقاعات، التي كانت مخصصة سابقًا للأقدام، وإعادة تشكيلها في الجسم". [6] تبع كول خطاهم، مع إضافة ابتكارات خاصة به.
برودواي
بدأ كول مسيرته المهنية في برودواي كممثل في عام 1933 في الباليه المكون من فصلين، حلم سغاناريل ، والذي قام همفري وويدمان بتصميم رقصاته ورقصوا فيه. [13] كان لديه عدد قليل من الأدوار في برودواي على مدى العقد التالي، وكان أبرزها "العريس" في حفل زفاف المرسل الصلب والدور الرئيسي في جزء السيريناد الهندوسي ، وكلاهما ظهر في حماقات زيغفيلد عام 1943 .
كان أول عمل له على مسرح برودواي كمصمم رقصات هو Something for the Boys في عام 1943، بطولة إيثيل ميرمان مع موسيقى وكلمات كول بورتر ودوروثي فيلدز . ظل كول نشطًا على مسرح برودواي طوال الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين، وحافظ على مكانه في مانهاتن حتى أثناء عمله في هوليوود، [14] وقام بتصميم رقصات المسرحية الموسيقية Kismet على مسرح برودواي في عام 1953.
عاد كول إلى نيويورك وبرودواي بعد انتهاء مسيرته السينمائية في عام 1960. كان أول إنتاجين له، Donnybrook! و Kean ، اللذان أخرجهما وقام بتصميم رقصاتهما، فاشلين، لكنه تبعهما بتصميم رقصات A Funny Thing Happened on the Way to the Forum في عام 1962 و Man of La Mancha في عام 1965.
هوليوود
.jpg/1280px-Gentlemen_Prefer_Blondes_Movie_Trailer_Screenshot_(34).jpg)
.
جاء كول لأول مرة إلى لوس أنجلوس في عام 1940 عندما عُرض عليه حفل موسيقي في ملهى ليلي في سيروس . تم تعيين كول لتقديم رقصة خاصة لفيلم شركة 20th Century Fox ، Moon Over Miami (1941)، من تصميم هيرميس بان . ومع ذلك، تم قطع أدائه، لأنه أظهر "حوضًا أكثر من اللازم وصدرًا عاريًا أكثر من اللازم - مجرد الكثير من الحسية الذكورية" حسب ذوق الاستوديو. [15]
واصل كول دفع حدود ما يسمح به الرقباء طوال حياته المهنية في هوليوود. لعب بصور مثلية الجنس في كل من رقم بيتي جرابل "No-Talent Joe" في Meet Me After the Show و "Ain't There Anyone Here For Love" التي غنتها جين راسل في Gentlemen Prefer Blondes ، وكلاهما ظهر فيه شباب شبه عاريين يتجاهلون هاتين القنابلتين بثبات . أصر الرقباء أيضًا على إزالة بعض الكلمات وحركات الرقص من رقم كول بورتر "Ladies in Waiting" في Les Girls (1957) ، والتي لا تزال مع ذلك جريئة للغاية ، حتى في شكلها المحرر.
وجد كول أن أسلوب هوليوود في تصوير مشاهد الرقص محبط. ففي ذلك الوقت كانت الاستوديوهات تعتبر عادةً تصميم الرقصات وتصميم الديكور والأزياء عمليات منفصلة، وغالبًا ما تجتمع معًا لأول مرة في اليوم الأول من التصوير. وعلى النقيض من ذلك، سعى كول إلى السيطرة على تصميم الديكور وأزياء الراقصين.
كما انزعج من إعدادات الكاميرا الثابتة المستخدمة في تصوير الرقصات. في رقصة Ladies in Waiting، انتقلت وجهة النظر من وجهة نظر الجمهور للراقصين إلى وجهة نظر الراقصين للجمهور - مع إبهار أضواء المسرح للراقصين، كما حدث غالبًا - ثم قفزت مرة أخرى إلى خلف الكواليس. استخدم المخرجون ومصممو الرقصات لاحقًا، مثل بوب فوس، نفس التقنية لتحقيق تأثير رائع.
وبينما كان كول يؤسس سمعته في هوليوود، عمل مع نجوم راسخين - ريتا هيوارث، وبيتي جرابل ، وآنا ميلر ، وجين راسل - ومع ممثلة واحدة على وشك الشهرة - مارلين مونرو. وقد بنى شخصياتهم القوية والواعية والواثقة من خلال تصميم الرقصات الخاصة به.
قاد كول هايورث الموهوب بشكل لا يصدق ليقدم أداءً رائعًا في فيلم " ضع اللوم على مامي " في فيلم جيلدا . وكما كتب كول بعد سنوات، "يجب أن أقول من بين كل الأشياء التي قدمتها في الأفلام، كان هذا أحد الأشياء القليلة التي يمكنني حقًا النظر إليها على الشاشة الآن وأقول: إذا كنت تريد رؤية امرأة جميلة ومثيرة، فهذا هو. لا يزال من الدرجة الأولى، ويمكن القيام به الآن".
بعد سبع سنوات من قيام جيلدا كول ليس فقط بتصميم الرقصات، بل وإخراج مونرو في " الماس أفضل صديق للفتاة " في فيلم "الرجال يفضلون الشقراوات " . [16] كانت كول دائمًا مثالية، حيث أملت كل جانب تقريبًا من أدائها، من إعدادات الكاميرا والكلمات إلى إيماءاتها وعباراتها، مما أدى إلى تحويل نسخة برودواي الأصلية، والتي اعتبرها كول " مربعة "، إلى شيء أكثر تأرجحًا وحسية. [14] اعتمد كول على التقنية التي تعلمها في سنوات دراسته بهاراتا ناتيام، ودمجها مع السوينج في عروضه في النوادي الليلية، لقيادة مونرو من خلال تغييرات صغيرة وحادة في الاتجاه أثناء أدائها لرقصتها المتقنة. [6]
أثبت أداء مونرو شخصيتها في أدوارها الموسيقية والكوميدية اللاحقة. وعلى الرغم من اكتساب مونرو سمعة سيئة بسبب صعوبتها وعدم انضباطها، إلا أنها استجابت بشكل إيجابي لأسلوب كول المسيطر في هذا التصوير وأصرت على اللغة في عقدها التالي مع شركة 20th Century-Fox التي تتطلب تعيينه لتصميم رقصاتها في أي فيلم يتم استدعاؤها فيه للرقص. [14] لقد عملوا معًا في خمسة أفلام أخرى وظلوا أصدقاء مقربين حتى بعد انتهاء علاقتهم العملية. [14]
كان فيلمهم الأخير، دعونا نصنع الحب ، والذي كان أيضًا آخر دور كوميدي موسيقي لمونرو، أقل انسجامًا، حيث كانت مونرو تتأخر بشكل مزمن عن التدريبات، إذا ظهرت على الإطلاق، وأقل تركيزًا. [14] كان هذا أيضًا آخر فيلم لكول، حيث أصبحت المسرحيات الموسيقية أقل شعبية وربحية بحلول نهاية الخمسينيات وتغيرت الأذواق الموسيقية. عاد كول مرة أخرى إلى برودواي.
تلفزيون
جلب كول مجموعات الرقص الخاصة به إلى التلفزيون طوال الخمسينيات من القرن العشرين، وظهر في العروض الخاصة لبوب هوب بالإضافة إلى برنامج The Perry Como Show (موسمي 1948-1950 و1955-1959) وبرنامج Sid Caesar 's Your Show of Shows (1950-1954).
تدريس
عندما بدأ كول العمل في كولومبيا بيكتشرز عام 1944، قام بتجميع شركته الخاصة من الراقصين الذين دربهم على الأسلوب الذي أطلق عليه أحيانًا "باليه الجاز العرقي" من خلال دروس يومية في كولومبيا. درب كول طلابه على تقنية الباليه الكلاسيكي باستخدام طريقة تشيكيتي، بالإضافة إلى الفلامنكو والرقص العرقي والحديث والجمباز، [17] وأحضر أوداي شانكار لتعليمهم تقنيات بهاراتا ناتيام خلال الأشهر الستة إلى التسعة التي سبقت التدريبات الفعلية للفيلم. [18] كان من بين طلابه جوين فيردون وكارول هاني، وكلاهما حقق شهرة أكبر بالعمل مع بوب فوس.
واصل كول التدريس لبقية حياته، سواء في دوره كمصمم رقصات في النوادي الليلية وعلى مسرح برودواي وفي هوليوود، وفي وقت لاحق في Jacob's Pillow وفي جامعة كاليفورنيا، لوس أنجلوس ، حيث كان يدرس لمدة عامين قبل وفاته في عام 1974.
كان كول من محبي الكمال، وكان يطالب طلابه ومن كان يعمل معهم بنفس الشيء. وكما تذكرت تشيتا ريفيرا "كان يفرض كل التفاصيل الدقيقة حول كيفية لف الذراع أو الشكل الدقيق الذي تحتاجه بيديك. أتذكر ذات مرة أنه عمل معنا لساعات حول كيفية إصدار صوت تصفيق معين باليد". [15]
كان كول أيضًا مسيئًا؛ كما قال لمجلة Dance Magazine في عام 1968، "في بعض الأحيان يتعين عليك صفعهم. وفي بعض الأحيان يتعين عليك تقبيلهم". [19] كان يلعن الجميع تقريبًا، حتى أصدقائه وزملائه منذ فترة طويلة، وسحب ذات مرة طالبة من شعرها عبر أرضية غرفة التدريب وهدد بإلقاء أخرى من نافذة الطابق الثاني. [14]
ومع ذلك، فقد اكتسب أتباعًا مخلصين من الطلاب والمتعاونين. كان يتمتع بصبر شديد، كما كان مع جين راسل ومارلين مونرو أثناء تصوير فيلم "الماس أفضل صديق للفتاة". [14] لولا كول، فمن غير المرجح أن تواصل جوين فيردون تحقيق الشهرة كراقصة؛ بدون تعليماته، ربما لم يكن من الممكن تذكر العديد من الممثلات على المسرح والسينما كراقصات اليوم. [20] ومع ذلك، لم يحصل كول أبدًا على التقدير الذي يتمتع به أمثال فوس وروبنز.
إرث
اخترع كول تقريبًا أسلوب الرقص الاستعراضي الأمريكي المعروف باسم "رقص الجاز المسرحي " . لقد طور أسلوبًا من رقص الباليه العرقي الجازي الذي يسود كأسلوب رقص مهيمن في المسرحيات الموسيقية والأفلام وعروض النوادي الليلية والإعلانات التلفزيونية ومقاطع الفيديو الموسيقية اليوم . [ 21] وفقًا لمارتن جوتفريد، فقد "فاز كول بمكانة في تاريخ الرقص لتطوير المفردات الأساسية لرقص الجاز - وهو نوع الرقص الذي يتم في النوادي الليلية ومسرحيات برودواي الموسيقية". [22]
الرقص على طريقة كول هو رقص بهلواني وزاوي، يستخدم مجموعات صغيرة من الراقصين بدلاً من فرقة كبيرة؛ إنه أقرب إلى عرض أرضي متلألئ في ملهى ليلي منه إلى مسرح الباليه. [23] يتطلب أسلوبه قدرًا كبيرًا من التركيز؛ كما لاحظت فلورنس ليسينج، إحدى شركائه الأوائل، "أجزاء كثيرة من الجسم، وعضلات كثيرة تتحرك في معارضة لبعضها البعض، وكل منها بمعزل عن الأخرى!" [24] استمد كول العديد من عزلاته من بهاراتا ناتيام، واستخدمها لإظهار التدفق الإيقاعي في جميع أنحاء الجسم، [17] تمامًا كما فعل الراقصون الأفارقة الأمريكيون بعد أن أفسح السوينج المجال لبوب. [6]
غالبًا ما كان يُوصف رقص كول بأنه "حيواني" أو "شبيه بالقطط"، في إشارة إلى الانتقال السلس للوزن من قدم إلى أخرى، مع الحفاظ على جذعه منتصبًا. [17] كما تميز أسلوب كول أيضًا بقدر كبير من الطاقة الملتفة؛ كما كتبت ناقدة الرقص في مجلة Village Voice، ديبورا جاويت، "يبدو لي رقص كول عدوانيًا للغاية؛ يتم تنفيذ كل إيماءة تقريبًا بأقصى قوة، ولكن يجب إيقافها في الهواء لتحقيق وضوح التصميم الذي أراده... يجب استخدام جهد مضاد هائل لوقف الإيماءة." [17]
أصر كول بشكل عام على أن يحافظ الراقصون على تعبيرات وجهية هادئة وباردة، لكنه طالبهم مع ذلك باستثمار كل حركة بالمعنى والعاطفة:
"في المسرح، تريد أن ترى أشخاصًا حقيقيين يقومون بأشياء حقيقية، ويعبرون عن مشاعر حقيقية بطريقة فنية وذات معنى، ويكشفون عن أجزاء من البصيرة التي ستبهرك وتجعلك تفهم شيئًا عن الحياة وعن نفسك... أحاول فقط أن ألمس الراقص في مركز عاطفته. أحاول تذكيره بما هو عليه - راقص وممثل وشخص حقيقي. إذا كنت تخجل من هذا الشعور أو ذاك، فلن تتمكن من الرقص. قد لا تتصرف أنت بنفسك بطريقة معينة كشخص، ولكن عندما ترقص يجب أن تجلب مشاعر حقيقية إلى أي شيء تفعله. أليس هذا هو ما يدور حوله الرقص - المشاعر والحياة - وليس مجرد أنماط في الهواء؟"
كان أسلوب كول مؤثرًا على نطاق واسع؛ وكما قالت آغنيس دي ميل ذات مرة، فإن العديد من مصممي الرقص، بما في ذلك نفسها، وفوس، وروبنز، "سرقوا جميعًا من جاك كول". [7] يستمر أسلوب كول المميز في أعمال جوين فيردون، وبوب فوس، وجيروم روبينز، وجوير شامبيون ، وبيتر جينارو ، ومايكل بينيت ، وتومي تيون ، وباتسي سويزي ، وألفين آيلي (الذي كان راقصًا في مسرحية كول الموسيقية جامايكا على برودواي )، وعدد لا يحصى من الراقصين ومصممي الرقصات الآخرين بما في ذلك واين لامب . قالت فيردون، التي كانت مساعدة لكول لمدة سبع سنوات، إن "جاك أثر على جميع مصممي الرقص في المسرح من جيروم روبينز، ومايكل كيد ، وبوب فوس، وحتى مايكل بينيت ورون فيلد اليوم. عندما ترى الرقص على شاشة التلفزيون، فهذا هو جاك كول". [18]
بعد تفكك فرقة Denishawn Dance، أدت علاقة العمل المستمرة بين كول وتيد شون إلى وضعه في المجموعة الصغيرة من الراقصين الذين ساعدوا شون في تأسيس مركز الرقص الصيفي الشهير، Jacob's Pillow . [6] بعد 79 عامًا، قام عضو هيئة التدريس في Jacob's Pillow تشيت ووكر، المعروف بأدائه في مسرحيات بوب فوس الموسيقية وإبداعه اللاحق للمسرحية الموسيقية التكريمية Fosse ، بتصور مسرحية موسيقية تكريمية لجاك كول بعنوان Heat Wave: The Jack Cole Project ، والتي تم عرضها لأول مرة عالميًا في مايو 2012 في مسرح كوينز في متنزه Flushing Meadows Corona في نيويورك . [25] [26]
يتحدى بعض النقاد هوس كول، كرجل أبيض كاثوليكي، بالتقاليد الراقصة العرقية الغريبة. تعترف مؤرخة الرقص كونستانس فاليس هيل بأن عناصر الرقص العرقي التي استقى منها كانت إما "ممتصة أو مستعارة أو مُستولى عليها". [6] بغض النظر عن ذلك، تقول، إن كول يكرم جماليات الرقصات الثقافية التي يستخدمها من خلال نسجها في أعمال دون تغيير أشكالها أو إيقاعاتها؛ كتب أحد نقاد الرقص الهندي في عام 1945 أن كول "[أدى] تقنية رقص هندية أصيلة لتغيير الإيقاعات دون فقدان الكرامة العامة للفن". [6] وكما تشير تقديرات أكثر حداثة، درس كول بهاراتا ناتيام بشكل مكثف، لكنه لم يقدم رقصه كإعادة تمثيل أصيلة للرقص الهندي الكلاسيكي، على عكس آخرين، مثل سانت دينيس، الذين كان لديهم فهم أكثر سطحية للتقاليد، لكنهم قدموا أعمالهم على أنها أصيلة. [7]
إنتاجات برودواي
| سنة | عنوان | دور | ملحوظات |
|---|---|---|---|
| 1933 | حلم سغاناريل | الاولمبي | باليه |
| 1934 | كافيار | بحار | كوميديا موسيقية |
| 1934 | ممتاز! | نفسه | استعراض موسيقي |
| 1935 | نبيذ مايو | راقصة | موسيقي |
| 1942 | أبقهم يضحكون | نفسه | فودفيل |
| 1943 | شيء للأولاد | مصمم رقصات | كوميديا موسيقية |
| 1943 | حماقات زيغفيلد عام 1943 | العريس ( زفاف المرسل الصلب ) الراقصة ( سيريناد هندوسي ) | كوميديا موسيقية |
| 1944 | سبحان الله! | مصمم رقصات | كوميديا موسيقية |
| 1948 | ماجدالينا: مغامرة موسيقية | مصمم رقصات | كوميديا موسيقية |
| 1950 | على قيد الحياة | مصمم رقصات | استعراض موسيقي |
| 1953 | القدر | مصمم رقصات | موسيقي |
| 1957 | جامايكا | مصمم رقصات | موسيقي |
| 1961 | دونيبروك! | المخرج ومصمم الرقصات | كوميديا موسيقية |
| 1961 | كيان | المخرج ومصمم الرقصات | كوميديا موسيقية |
| 1962 | حدث شيء مضحك في الطريق إلى المنتدى | مصمم رقصات | كوميديا موسيقية |
| 1963 | زندا | مصمم رقصات | إلغاء افتتاح برودواي |
| 1964 | ماكر | مصمم رقصات | كوميديا موسيقية |
| 1965 | رجل لامانشا | مصمم رقصات | دراما موسيقية |
المسيرة السينمائية
| سنة | عنوان | دور | ملحوظات |
|---|---|---|---|
| 1941 | القمر فوق ميامي | قائد فرقة جاك كول الراقصه | موسيقي (مشاهد مقطوعة) |
| 1944 | القدر | مصمم الرقصات (غير مذكور) | دراما |
| 1944 | فتاة الغلاف | مصمم الرقصات (غير مذكور) | كوميديا رومانسية موسيقية |
| 1945 | الليلة وكل ليلة | مصممة رقص وراقصة | موسيقي |
| 1945 | إيدي كانت سيدة | مصممة رقص وراقصة متخصصة (غير مذكورة في القائمة) | كوميديا موسيقية |
| 1945 | القطران والأعمدة | مصمم الرقصات (غير مذكور) | كوميديا رومانسية موسيقية |
| 1946 | قابلني في برودواي | مصمم الرقصات (غير مذكور) | كوميديا |
| 1946 | جيلدا | مصمم الرقصات (غير مذكور) | فيلم نوار |
| 1946 | إثارة البرازيل | مخرج الرقص (غير مذكور) | موسيقي |
| 1946 | قصة جولسون | مصمم رقصات | سيرة ذاتية موسيقية |
| 1947 | نهبط للأرض | رقصات المسرح | كوميديا موسيقية |
| 1951 | على الريفييرا | رقصات المسرح | كوميديا موسيقية |
| 1951 | داود وبثشبع | مصمم رقصات | ملحمة تاريخية |
| 1951 | قابلني بعد العرض | رقصات المسرح | موسيقي |
| 1952 | الأرملة المرحة | مصمم رقصات متخصص (غير مذكور) | أوبريت |
| 1952 | ليديا بيلي | راقصة (غير مذكورة) ومخرجة تسلسل الرقص | مغامرة تاريخية |
| 1953 | الفتاة التي لا أهتم | مصمم رقصات | سيرة ذاتية موسيقية |
| 1953 | ليلي | مدرب الرقص لميل فيرير | دراما موسيقية |
| 1953 | المزارع يتزوج زوجة | مصمم رقصات | كوميديا موسيقية |
| 1953 | السادة يفضلون الشقراوات | مصمم رقصات | كوميديا موسيقية |
| 1954 | نهر بلا عودة | مصمم رقصات | الغربي |
| 1954 | لا يوجد عمل مثل عرض الأعمال | مصمم الرقصات (غير مذكور) | كوميديا درامية موسيقية |
| 1955 | ثلاثة للعرض | مصمم رقصات | كوميديا موسيقية |
| 1955 | السادة يتزوجون من السمراوات | مصمم رقصات | كوميديا رومانسية موسيقية |
| 1955 | القدر | مصمم رقصات، أرقام موسيقية تم إخراجها بواسطة (غير مذكور) | كوميديا موسيقية |
| 1957 | الفتيات | مصمم رقصات | كوميديا موسيقية |
| 1957 | تصميم المرأة | راندي أوينز ومصمم الأرقام الموسيقية والرقصات | كوميديا رومانسية |
| 1959 | بعض الناس يفضلونها ساخنة | مصمم الرقصات (غير مذكور) | كوميديا |
| 1960 | دعونا نمارس الحب | مصمم رقصات | كوميديا موسيقية |
انظر أيضا
مراجع
- ^ "*JACK COLE: JAZZ" . تم الاسترجاع في 4 يونيو 2023 .
- ^ "The Jazz Master: Jack Cole". Dance Direct . 20 يوليو 2013 . تم الاسترجاع في 27 مايو 2023 .
- ^ ليفين، ديبرا. "جاك كول" أرشيف 2018-02-19 على موقع واي باك مشين The Dance Heritage Coalition ، 100 كنز رقص لا يمكن تعويضه في أمريكا، 2012
- ^ abc Loney, Glenn (1998), "Cole, Jack", in Cohen, Selma Jeanne (ed.), The International Encyclopedia of Dance , Oxford University Press, doi :10.1093/acref/9780195173697.001.0001, ISBN 978-0-19-517369-7تم الاسترجاع بتاريخ 2021-11-13
- ^ بروسارد، باولا (يونيو 2006). "أب الرقص الجاز المسرحي: جاك كول". مدرس الرقص . 28 (6): 82–87 . تم الاسترجاع في 12 فبراير 2012 .
- ^ abcdefghijklmnopq Hill, Constance Valis (2001). "من بهاراتا ناتيام إلى بوب: رقصة الجاز "الحديثة" لجاك كول". مجلة أبحاث الرقص . 33 (2): 29-39. doi :10.2307/1477802. ISSN 0149-7677. JSTOR 1477802. S2CID 192099004.
- ^ abcd ميلان، ميلاي. "مصمم الرقصات/الراقص جاك كول و"الأرجوحة الهندوسية"". سينما نريتيا . تم الاسترجاع في 3 يونيو 2023 .
- ^ ليفين، ديبرا. "جاك كول" أرشيف 2018-02-19 على موقع واي باك مشين The Dance Heritage Coalition ، 100 كنز رقص لا يمكن تعويضه في أمريكا، 2012
- ^ "سيرة جاك كول" filmreference.com، تم الاسترجاع في 6 أبريل 2010
- ^ Maloni, L. (27 أبريل 1911). "Jack Cole Timeline" . تم الاسترجاع في 29 مايو 2023 .
- ^ دونينغ، جينيفر (22 سبتمبر 2002). "فلورنس ليسينج، 86 عامًا، راقصة في المسرح والنوادي الليلية والأفلام". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 27 مايو 2023 .
- ^ ليفين، ديبرا. "المصمم الراقص الأمريكي جاك كول يُكرَّم في جاكوب بيلو" huffingtonpost.com، 19 أغسطس/آب 2010
- ^ "مدرسة الأزواج: اقتباس من قصيدة مقفاة". قاعدة بيانات برودواي على الإنترنت . تم الاسترجاع في 29 مايو 2023 .
- ^ abcdefg Levine, Debra (9 أغسطس 2009). "Jack Cole Made Marilyn Monroe Move". Los Angeles Times . تم الاسترجاع في 31 مايو 2023 .
- ^ ab Dowd, Vincent (10 April 2019). "جاك كول: الراقص "المخيف" الذي جعل مارلين تتألق". BBC News . تم الاسترجاع في 30 مايو 2023 .
- ^ مكارثي، تود (1997). هوارد هوكس: الثعلب الرمادي في هوليوود (الطبعة الأولى). نيويورك: دار جروف للنشر. ص 508. ISBN 0-8021-1598-5 . OCLC 35919352
- ^ abcd Boross, Bob. "Jack Cole". Bob Boross Freestyle Jazz Dance . مؤرشف من الأصل في 2015-03-02 . تم الاسترجاع 4 يونيو 2023 .
- ^ ab Kisselgoff, Anna (20 فبراير 1974). "JACK COLE IS DEAD; A CHOREOGRAPHER". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 4 يونيو 2023 .
- ^ "والد رقص الجاز المسرحي". TheatreDance.com . تم الاسترجاع في 4 يونيو 2023 .
- ^ جروب، كيفن بويد (1989). Razzle Dazzle: The Life and Work of Bob Fosse. نيويورك: مطبعة سانت مارتن. ص 57. ISBN 0-312-03414-8.
- ^ "جاك كول" theatredance.com، تم استرجاعه في 6 أبريل 2010
- ^ جوتفريد، مارتن. لا أحد أحمق . سايمون وشوستر، 2002، ISBN 0-7432-4476-1 ، ص 167
- ^ Gottfried, Martin (1979). Broadway Musicals. هولندا: Harry N. Abrams, BV ص. 112. ISBN 0-8109-0664-3.
- ^ "The Cole Legacy". TheatreDance.com . تم الاسترجاع في 4 يونيو 2023 .
- ^ "هل مشروع جاك كول الذي تقدمه مسرحية Queen's Theatre متجه إلى برودواي؟". BroadwayWorld.com، 30 نوفمبر 2011.,
- ^ ووكر، تشيت. "موجة حر: مشروع جاك كول". تشيت ووكر.كوم . مؤرشف من الأصل في 2016-03-04 . تم الاسترجاع في 2015-10-22 .
روابط خارجية
- جاك كول في قاعدة بيانات برودواي على الإنترنت
- جاك كول على موقع IMDb
- لقطات أرشيفية من Jacob's Pillow PillowTalk: Jack Cole, Unsung Genius، 14/8/2010 [تم الاستيلاء عليها]
- لقطات أرشيفية من Jacob's Pillow PillowTalk: Jack Cole: Unsung Genius، 14/8/2010 [تم الاستيلاء عليها]
- ليفين، ديبرا. "جاك كول"، تحالف تراث الرقص، 100 كنز رقص لا يمكن تعويضه في أمريكا، 2012
- تُحفظ مجموعة ألبومات جاك كول في قسم المسرح والأداء بمتحف فيكتوريا وألبرت .
