كول بورتر

كان كول ألبرت بورتر (9 يونيو 1891 - 15 أكتوبر 1964) ملحنًا وكاتب أغاني أمريكيًا. أصبحت العديد من أغانيه معايير معروفة بكلماتها الذكية والحضرية، وحققت العديد من مقطوعاته الموسيقية نجاحًا على مسارح برودواي وفي أفلام هوليوود .
ولد بورتر لعائلة ثرية في إنديانا ، وتحدى رغبات جده في ممارسة القانون واتخذ الموسيقى مهنة. تلقى تدريبًا كلاسيكيًا، وانجذب إلى المسرح الموسيقي. بعد بداية بطيئة، بدأ في تحقيق النجاح في عشرينيات القرن العشرين، وبحلول ثلاثينيات القرن العشرين أصبح أحد كبار مؤلفي الأغاني على مسرح برودواي الموسيقي. على عكس العديد من ملحني برودواي الناجحين، كتب بورتر كلمات أغانيه بالإضافة إلى الموسيقى.
بعد حادث ركوب الخيل الخطير في عام 1937، أصبح بورتر معاقًا ويعاني من آلام مستمرة، لكنه واصل العمل. لم تحتوي عروضه في أوائل الأربعينيات على النجاحات الدائمة لأفضل أعماله في عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين، لكنه في عام 1948 حقق عودة منتصرة مع أنجح أعماله الموسيقية، Kiss Me, Kate . فازت بجائزة توني الأولى لأفضل مسرحية موسيقية .
تشمل مسرحيات بورتر الموسيقية الأخرى Fifty Million Frenchmen و DuBarry Was a Lady و Anything Goes و Can-Can و Silk Stockings . تشمل أغانيه العديدة الناجحة " Night and Day " و " Begin the Beguine " و " I Get a Kick Out of You " و " Well, Did You Evah! " و " I've Got You Under My Skin " و " My Heart Belongs to Daddy " و " You're the Top ". كما قام بتأليف موسيقى تصويرية لأفلام من ثلاثينيات القرن العشرين إلى خمسينياته، بما في ذلك Born to Dance (1936)، والتي تضمنت أغنية " You'd Be So Easy to Love "؛ و Rosalie (1937)، والتي تضمنت أغنية " In the Still of the Night "؛ و High Society (1956)، والتي تضمنت أغنية " True Love "؛ و Les Girls (1957).
الحياة والمهنة
السنوات المبكرة

وُلِد بورتر في بيرو، إنديانا ، وهو الطفل الوحيد الناجي من عائلة ثرية. [n 1] [2] كان والده، صمويل فينيك بورتر، صيدلانيًا بالتجارة. [3] [n 2] كانت والدته، كيت، الابنة المدللة لجيمس عمر "جو" كول، "أغنى رجل في إنديانا"، وهو مضارب في الفحم والأخشاب كان يهيمن على الأسرة. [5] [n 3] بنى جو كول للزوجين منزلًا على ممتلكاته في منطقة بيرو، والمعروفة باسم مزارع ويستلي. [7] بعد المدرسة الثانوية، عاد بورتر إلى منزل طفولته فقط للزيارات العرضية. [8]
كانت والدة بورتر القوية الإرادة تحبه كثيرًا [9]، وبدأ تدريبه الموسيقي في سن مبكرة. تعلم العزف على الكمان في سن السادسة، والبيانو في الثامنة، وكتب أول أوبريت له (بمساعدة والدته) في سن العاشرة. قامت بتزوير سنة ميلاده المسجلة، فغيرتها من 1891 إلى 1893 لتجعله يبدو أكثر نضوجًا. [5] لعب والده، وهو رجل خجول وغير حازم، دورًا أقل في تربية بورتر، على الرغم من أنه كشاعر هاوٍ، ربما أثر على مواهب ابنه في القافية والوزن. [3] كان والد بورتر أيضًا مغنيًا وعازف بيانو موهوبًا، لكن علاقة الأب بالابن لم تكن وثيقة. [9]

أراد جو كول أن يصبح حفيده محاميًا، [5] ومع وضع ذلك في الاعتبار، أرسله إلى أكاديمية ووستر في ماساتشوستس عام 1905. أحضر بورتر بيانو قائم معه إلى المدرسة [10] ووجد أن الموسيقى وقدرته على الترفيه، جعلت من السهل عليه تكوين صداقات. [10] كان بورتر جيدًا في المدرسة ونادرًا ما كان يعود إلى المنزل لزيارته. [11] أصبح المتفوق على الفصل [5] وكافأه جده بجولة في فرنسا وسويسرا وألمانيا. [12] عند دخول كلية ييل عام 1909، تخصص بورتر في اللغة الإنجليزية، وتخصص في الموسيقى، ودرس الفرنسية أيضًا. [13] كان عضوًا في جماعة سكرول آند كي ودلتا كابا إبسيلون ، وساهم في مجلة الفكاهة الجامعية ذا ييل ريكورد . [14] كان عضوًا مبكرًا في مجموعة Whiffenpoofs a cappella للغناء وشارك في العديد من نوادي الموسيقى الأخرى؛ [15] في سنته الأخيرة، تم انتخابه رئيسًا لنادي Yale Glee وكان عازفًا منفردًا رئيسيًا فيه. [13]
كتب بورتر 300 أغنية أثناء وجوده في جامعة ييل، [5] بما في ذلك أغاني الطلاب مثل أغاني القتال لكرة القدم "بول دوج" [16] و "بينجو إيلي ييل" (المعروفة أيضًا باسم "بينجو، تلك هي اللغة!") التي لا تزال تُعزف في جامعة ييل. [17] [18] أثناء الكلية، تعرف بورتر على الحياة الليلية النابضة بالحياة في مدينة نيويورك، حيث استقل القطار هناك لتناول العشاء والمسرح والليالي في المدينة مع زملائه في الفصل، قبل العودة إلى نيو هافن بولاية كونيتيكت في الصباح الباكر. [15] كما كتب مقطوعات موسيقية كوميدية لأخويته، جمعية ييل الدرامية ، وكطالب في جامعة هارفارد - كورا (1911)، والشرير لا يزال يطاردها (1912)، وعاء الذهب (1912)، الكاليدوسكوب (1913) والجنون (1914) - مما ساعده في الاستعداد لمهنة كمؤلف وشاعر غنائي في برودواي وهوليوود. [13] بعد تخرجه من جامعة ييل، التحق بورتر بكلية الحقوق بجامعة هارفارد عام 1913، حيث شارك في الغرفة مع وزير الخارجية المستقبلي دين أتشيسون . [19] سرعان ما شعر أنه لم يكن مقدرًا له أن يكون محاميًا، وبناءً على اقتراح عميد كلية الحقوق، انتقل إلى قسم الموسيقى بجامعة هارفارد، حيث درس التناغم والكونتربوينت مع بييترو يون . [3] لم تعترض والدته على هذه الخطوة، لكن الأمر ظل سراً عن جو كول. [5]
في عام 1915، ظهرت أول أغنية لبورتر على برودواي ، "إزميرالدا"، في العرض الاستعراضي Hands Up . تبع النجاح السريع الفشل على الفور: كان أول إنتاج له على برودواي، في عام 1916، See America First ، "أوبرا كوميدية وطنية" مستوحاة من جيلبرت وسوليفان ، مع كتاب من تأليف تي لوراسون ريجز ، فاشلاً، وأغلق بعد أسبوعين. [20] أمضى بورتر العام التالي في مدينة نيويورك قبل السفر إلى الخارج خلال الحرب العالمية الأولى. [13]
الحرب العالمية الأولى وباريس والزواج
_by_Emil_Fuchs.jpg/440px-The_Lady_in_Blue_(Mrs._Edward_R._Thomas)_by_Emil_Fuchs.jpg)
في عام 1917، عندما دخلت الولايات المتحدة الحرب العالمية الأولى ، انتقل بورتر إلى باريس للعمل مع منظمة إغاثة دوريا. [21] [n 4] شكك بعض الكتاب في ادعاء بورتر بأنه خدم في الفيلق الأجنبي الفرنسي ، [5] [20] لكن الفيلق يدرج بورتر كواحد من جنوده ويعرض صورته في متحفه في أوباني . [23] وفقًا لبعض الروايات، خدم في شمال إفريقيا وتم نقله إلى مدرسة الضباط الفرنسيين في فونتينبلو ، لتعليم المدفعية للجنود الأمريكيين. [24] ذكر إشعار نعي في صحيفة نيويورك تايمز أنه أثناء وجوده في الفيلق، "كان لديه بيانو محمول مصمم خصيصًا له حتى يتمكن من حمله على ظهره وتسلية القوات في معسكراتهم " . [25] هناك رواية أخرى قدمها بورتر، وهي أنه انضم إلى قسم التجنيد في مقر الطيران الأمريكي، ولكن وفقًا لسيرته الذاتية ستيفن سيترون ، لا يوجد سجل لانضمامه إلى هذا الفرع أو أي فرع آخر من القوات. [26]
احتفظ بورتر بشقة فاخرة في باريس، حيث كان يستمتع بالحفلات بسخاء. كانت حفلاته باهظة وفضيحة، مع "الكثير من النشاط المثلي والثنائي الجنس، والنبلاء الإيطاليين، والتنكر في ملابس النساء ، والموسيقيين الدوليين، وفائض كبير من المخدرات الترفيهية ". [5] في عام 1918، التقى ليندا لي توماس ، وهي امرأة مطلقة ثرية ولدت في لويزفيل بولاية كنتاكي وتكبره بثماني سنوات. [2] [n 5] كانت جميلة ومرتبطة اجتماعيًا جيدًا؛ كان الزوجان يشتركان في اهتمامات متبادلة، بما في ذلك حب السفر، وأصبحت صديقة بورتر المقربة ورفيقة حياته. [28] تزوج الزوجان في العام التالي. لم تكن لديها أدنى شك في مثلية بورتر الجنسية، [n 6] لكن كان من المفيد لهما الزواج. بالنسبة لليندا، فقد قدم لها ذلك مكانة اجتماعية مستمرة وشريكًا كان نقيضًا لزوجها الأول المسيء. [27] بالنسبة لبورتر، فقد جلب ذلك واجهة مغايرة محترمة في عصر لم يكن فيه الاعتراف بالمثلية الجنسية علنًا. علاوة على ذلك، كانا مخلصين لبعضهما البعض حقًا وظلا متزوجين من 19 ديسمبر 1919 حتى وفاتها في عام 1954. [5] ظلت ليندا تحمي مكانتها الاجتماعية، واعتقدت أن الموسيقى الكلاسيكية قد تكون منفذًا أكثر شهرة من برودواي لمواهب زوجها، وحاولت استخدام علاقاتها للعثور على مدرسين مناسبين له، بما في ذلك إيغور سترافينسكي ، لكنها لم تنجح. أخيرًا، التحق بورتر بمدرسة Schola Cantorum في باريس، حيث درس التوزيع الموسيقي والكونتربوينت مع فينسينت دي إندي . [3] وفي الوقت نفسه، كانت أول أغنية ناجحة لبورتر هي أغنية "Old-Fashioned Garden" من استعراض Hitchy-Koo لعام 1919. [ 2] في عام 1920، ساهم بموسيقى العديد من الأغاني في المسرحية الموسيقية A Night Out . [30]
.jpg/440px-Ca'_Rezzonico_(Venice).jpg)
لم يقلل الزواج من ذوق بورتر للرفاهية الباذخة. كان منزل بورتر في شارع Monsieur بالقرب من Les Invalides منزلًا فخمًا بورق حائط من البلاتين وكراسي مبطنة بجلد الحمار الوحشي. [25] في عام 1923، ورث بورتر ميراثًا من جده، وبدأ آل بورتر في العيش في قصور مستأجرة في البندقية. لقد استأجر ذات مرة فرقة Ballets Russes بأكملها للترفيه عن ضيوفه، ولحفلة في Ca' Rezzonico ، والتي استأجرها مقابل 4000 دولار شهريًا (72000 دولار بالقيمة الحالية)، استأجر 50 جندوليًا للعمل كخدم وأجرى فرقة من المشاة على الحبل المشدود في وهج من الأضواء. [25] في خضم هذا النمط من الحياة الباذخ، واصل بورتر كتابة الأغاني بتشجيع من زوجته. [31]

تلقى بورتر عددًا قليلاً من العمولات للأغاني في السنوات التي أعقبت زواجه مباشرة. كان لديه رقم عرضي تم إدخاله في مراجعات كتاب آخرين في بريطانيا والولايات المتحدة لعرض CB Cochran في عام 1921، حقق نجاحين مع الأرقام الكوميدية "The Blue Boy Blues" و "Olga، Come Back to the Volga". [32] في عام 1923، بالتعاون مع جيرالد مورفي ، قام بتأليف باليه قصير، بعنوان في الأصل Landed ثم Within the Quota ، يصور بشكل ساخر مغامرات مهاجر إلى أمريكا يصبح نجم سينمائي. [33] يستمر العمل، الذي كتب لـ Ballets suédois ، حوالي 16 دقيقة. تم تأليفه بواسطة تشارلز كوشلين وشارك في نفس ليلة الافتتاح مع La création du monde لميلهاود . [34] كان عمل بورتر أحد أقدم المؤلفات الموسيقية السيمفونية القائمة على موسيقى الجاز، حيث سبق عمل جورج جيرشوين " رابسودي إن بلو" بأربعة أشهر، وحظي باستقبال جيد من قبل النقاد الفرنسيين والأمريكيين بعد عرضه لأول مرة في مسرح الشانزليزيه في أكتوبر 1923. [34] [n 7]
بعد أداء ناجح في نيويورك في الشهر التالي، قامت فرقة Ballets suédois بجولة للعمل في الولايات المتحدة، حيث قدمته 69 مرة. بعد عام واحد، تفككت الفرقة، وفُقدت النتيجة حتى أعيد بناؤها من مخطوطات بورتر وكوخلين بين عامي 1966 و1990، بمساعدة ميلهاود وآخرين. [36] حقق بورتر نجاحًا أقل مع عمله في The Greenwich Village Follies (1924). كتب معظم النتيجة الأصلية، لكن أغانيه تم إسقاطها تدريجيًا أثناء عرض برودواي، وبحلول وقت جولة ما بعد برودواي في عام 1925، تم حذف جميع أرقامه. [37] محبطًا من استجابة الجمهور لمعظم أعماله، كاد بورتر يتخلى عن كتابة الأغاني كمهنة، على الرغم من أنه استمر في تأليف الأغاني للأصدقاء والأداء في الحفلات الخاصة. [31]
النجاح في برودواي وويست إند

في سن 36، أعاد بورتر تقديم نفسه إلى برودواي في عام 1928 بالمسرحية الموسيقية باريس ، وهي أول أغنية ناجحة له. [38] وقد كلف بها إي راي جوتز بناءً على تحريض من زوجة جوتز ونجمة العرض، إيرين بوردوني . [38] كانت تريد من رودجرز وهارت كتابة الأغاني، لكنهما لم يكونا متاحين، وأقنع وكيل بورتر جوتز بتعيين بورتر بدلاً من ذلك. [39] في أغسطس 1928، انقطع عمل بورتر في العرض بسبب وفاة والده. سارع بالعودة إلى إنديانا لتعزية والدته قبل العودة إلى العمل. تضمنت أغاني العرض أغنية " Let's Misbehave " وواحدة من أشهر أغانيه القائمة ، " Let's Do It, Let's Fall in Love "، والتي قدمها بوردوني وآرثر مارغيتسون . [40] افتُتح العرض على مسرح برودواي في 8 أكتوبر 1928. ولم يحضر آل بورتر الليلة الأولى لأن بورتر كان في باريس يشرف على عرض آخر تم تكليفه به، وهو La Revue ، في ملهى ليلي. [41] وكان هذا العرض ناجحًا أيضًا، ووفقًا لعبارة سيترون، تم قبول بورتر أخيرًا في الطبقة العليا من مؤلفي أغاني برودواي. [42] أراد كوشران الآن من بورتر أكثر من الأغاني الإضافية المعزولة؛ فقد خطط لعرض ضخم في ويست إند مشابه لعروض زيغفيلد ، مع موسيقى بورتر وطاقم دولي كبير بقيادة جيسي ماثيوز وسوني هيل وتيلي لوش . عُرضت المسرحية الاستعراضية Wake Up and Dream (استيقظ واحلم ) لمدة 263 عرضًا في لندن، وبعد ذلك نقلها كوشران إلى نيويورك في عام 1929. تأثرت الأعمال في برودواي بشدة بانهيار وول ستريت عام 1929 ، [n 8] ولم يُعرض سوى 136 عرضًا. من وجهة نظر بورتر، كانت المسرحية ناجحة على الرغم من ذلك، حيث أصبحت أغنيته " ما هذا الشيء الذي يسمى الحب؟ " شائعة للغاية. [44] جلبت شهرة بورتر الجديدة له عروضًا من هوليوود ، ولكن لأن موسيقاه التصويرية لفيلم The Battle of Paris من إنتاج شركة باراماونت لم تكن مميزة، وكانت نجمة المسرحية جيرترود لورانس غير مناسبة، لم يكن الفيلم ناجحًا. [45] يعبر سيترون عن وجهة نظر مفادها أن بورتر لم يكن مهتمًا بالسينما و"كتب بشكل ملحوظ للأفلام". [46]
لا يزال بورتر على نفس الموضوع الفرنسي ، وكان آخر عرض برودواي لبورتر في عشرينيات القرن العشرين هو خمسون مليون فرنسي (1929)، والذي كتب له 28 أغنية، بما في ذلك " أنت تفعل بي شيئًا "، و"لقد حصلت على هذا الشيء" و"حكاية المحار". [47] تلقى العرض إشعارات متباينة. كتب أحد النقاد، "الكلمات وحدها كافية لدفع أي شخص باستثناء بي جي وودهاوس إلى التقاعد"، لكن آخرين رفضوا الأغاني باعتبارها "ممتعة" و"ليست أغنية ناجحة بارزة في العرض". نظرًا لأنه كان إنتاجًا فخمًا ومكلفًا، فلن يكون هناك ما يقل عن دور كاملة كافيًا، وبعد ثلاثة أسابيع فقط، أعلن المنتجون أنهم سيغلقونه. قام إيرفينج برلين ، الذي أعجب ببورتر ودافع عنه، بإصدار إعلان صحفي مدفوع الأجر يصف العرض بأنه "أفضل كوميديا موسيقية سمعتها منذ سنوات. ... واحدة من أفضل مجموعات الأغاني التي استمعت إليها على الإطلاق". أنقذ هذا العرض، الذي استمر لمدة 254 عرضًا، والذي كان يُعتبر عرضًا ناجحًا في ذلك الوقت. [48]
ثلاثينيات القرن العشرين
راي جوتز، منتج باريس وخمسون مليون فرنسي ، والذي ساعد نجاحه في الحفاظ على ملاءته المالية عندما أفلس منتجون آخرون بسبب الركود الذي أعقب الانهيار في أعمال برودواي، دعا بورتر لكتابة عرض موسيقي عن المدينة الأخرى التي عرفها وأحبها: نيويورك. عرض جوتز على الفريق الذي عمل معه بورتر آخر مرة: هربرت فيلدز الذي كتب الكتاب وصديق بورتر القديم مونتي وولي الذي أخرجه. [49] اكتسب فيلم نيويوركرز (1930) شهرة فورية لضمه أغنية عن عاهرة في الشارع ، " حب للبيع ". أدتها في الأصل كاثرين كروفورد في مشهد في الشارع، أدى عدم الموافقة النقدية إلى قيام جوتز بإعادة تعيين الرقم إلى إليزابيث ويلش في مشهد ملهى ليلي. اعتُبرت الكلمات صريحة للغاية بالنسبة للإذاعة في ذلك الوقت، على الرغم من تسجيلها وبثها كآلة موسيقية وسرعان ما أصبحت معيارًا. [50] غالبًا ما أشار إليها بورتر على أنها أغنيته المفضلة. [51] كما تضمنت مجلة نيويوركرز أيضًا الأغنية الناجحة " I Happen to Like New York ". [52]

بعد ذلك جاء آخر عرض مسرحي لفريد أستير ، طلاق المثليين (1932). [53] وقد تضمن أغنية ناجحة أصبحت أشهر أغنية لبورتر، " الليل والنهار ". [n 9] وعلى الرغم من الصحافة المختلطة (كان بعض النقاد مترددين في قبول أستير بدون شريكته السابقة، أخته أديل )، فقد استمر العرض لمدة 248 عرضًا مربحًا، وتم بيع حقوق الفيلم، الذي أعيدت تسميته The Gay Divorcee ، إلى RKO Pictures . [n 10] تبع بورتر هذا بعرض في ويست إند لجيرترود لورانس، Nymph Errant (1933)، قدمه كوشران في مسرح أديلفي ، حيث استمر لمدة 154 عرضًا. ومن بين الأغاني الناجحة التي ألفها بورتر للعرض كانت "Experiment" و"The Physician" للورانس، و"Solomon" لإليزابيث ويلش. [55]
في عام 1934، توصل المنتج فينتون فريدلي إلى نهج جديد لإنتاج المسرحيات الموسيقية. فبدلاً من تكليف الكتاب والموسيقى والكلمات ثم اختيار الممثلين للعرض، سعى فريدلي إلى إنشاء مسرحية موسيقية مثالية يشارك فيها النجوم والكتاب منذ البداية. [56] وكان النجوم الذين أرادهم هم إثيل ميرمان وويليام جاكستون والممثل الكوميدي فيكتور مور . لقد خطط لقصة عن حطام سفينة وجزيرة صحراوية، وبالنسبة للكتاب فقد لجأ إلى بي جي وودهاوس وجاي بولتون . وبالنسبة للأغاني، فقد قرر اختيار بورتر. ومن خلال إخبار كل منهم أنه قد وقع بالفعل مع الآخرين، جمع فريدلي فريقه المثالي معًا. [n 11] كانت إعادة الكتابة الجذرية في اللحظة الأخيرة ضرورية بسبب حادث شحن كبير هيمن على الأخبار وجعل كتاب بولتون وودهاوس يبدو بلا طعم. [n 12] ومع ذلك، حقق العرض، Anything Goes ، نجاحًا فوريًا. كتب بورتر ما يعتبره الكثيرون أعظم مقطوعة موسيقية له في هذه الفترة. قالت مراجعة مجلة نيويوركر ، "السيد بورتر في فئة بمفرده"، [59] وأطلق بورتر عليها لاحقًا أحد عرضيه المثاليين، إلى جانب Kiss Me, Kate لاحقًا . [59] تتضمن أغانيها " I Get a Kick Out of You "، و" All Through the Night "، و" You're the Top " (واحدة من أشهر أغانيه المدرجة في القائمة)، و"Blow, Gabriel, Blow"، بالإضافة إلى رقم العنوان . [60] استمر العرض لمدة 420 عرضًا في نيويورك (فترة طويلة بشكل خاص في الثلاثينيات) و261 عرضًا في لندن. [61] لم يقم بورتر، على الرغم من دروسه في الترتيب الموسيقي من دي إندي، بترتيب مسرحياته الموسيقية. تم ترتيب Anything Goes بواسطة روبرت راسل بينيت وهانز سبياليك . [62] [n 13] الآن في ذروة نجاحه، تمكن بورتر من الاستمتاع بليلة افتتاح مسرحياته الموسيقية؛ لقد دخل كول بخطوات كبيرة وجلس في المقدمة، وكان يستمتع بالعرض كما يستمتع به أي فرد من الجمهور. علق راسل كروس قائلاً: "كان سلوك كول في ليلة الافتتاح غير لائق مثل سلوك العريس الذي يقضي وقتًا ممتعًا في حفل زفافه". [59]
كان Anything Goes هو أول خمسة عروض قدمها بورتر والتي تضمنت Merman. لقد أحب صوتها العالي والنحاسي وكتب العديد من الأرقام التي أظهرت نقاط قوتها. [63] لم يكن Jubilee (1935)، الذي كتبه مع موس هارت أثناء رحلة بحرية حول العالم، نجاحًا كبيرًا، حيث استمر لمدة 169 عرضًا فقط، لكنه تضمن أغنيتين أصبحتا منذ ذلك الحين معايير، " Begin the Beguine " و " Just One of Those Things ". [64] استمر Red, Hot and Blue (1936)، الذي شارك فيه ميرمان وجيمي دورانت وبوب هوب ، لمدة 183 عرضًا وقدم " It's De-Lovely " و " Down in the Depths (on the Ninetieth Floor) " و " Ridin' High" . [65] أقنع الفشل النسبي لهذه العروض بورتر بأن أغانيه لم تجذب جمهورًا واسعًا بما يكفي. في مقابلة، قال "إن التلميحات المعقدة جيدة لمدة ستة أسابيع تقريبًا ... المزيد من المرح، ولكن فقط بالنسبة لي وحوالي ثمانية عشر شخصًا آخر، وجميعهم من رواد الليلة الأولى على أي حال. الكتابة المسرحية المصقولة والمهذبة والبالغة في المجال الموسيقي هي رفاهية إبداعية بحتة." [66]
كتب بورتر أيضًا لهوليوود في منتصف الثلاثينيات. تشمل موسيقاه التصويرية تلك الخاصة بأفلام مترو جولدوين ماير Born to Dance (1936)، مع جيمس ستيوارت ، والتي تضمنت " You'd Be So Easy to Love " و" I've Got You Under My Skin "، و Rosali (1937)، والتي تضمنت " In the Still of the Night ". [67] كتب موسيقى الفيلم القصير Paree, Paree ، في عام 1935، باستخدام بعض الأغاني من فيلم Fifty Million Frenchmen . [68] قام بورتر أيضًا بتأليف أغنية رعاة البقر " Don't Fence Me In " لفيلم Adios, Argentina ، وهو فيلم غير منتج، في عام 1934، لكنها لم تصبح ناجحة حتى غناها روي روجرز في فيلم Hollywood Canteen عام 1944. [69] كما قام بينج كروسبي وأخوات أندروز وفنانين آخرين بترويجها في الأربعينيات . انتقل آل بورتر إلى هوليوود في ديسمبر 1935، لكن زوجة بورتر لم تحب بيئة السينما، وأصبحت أفعال بورتر المثلية الخفية، التي كانت في السابق سرية للغاية، أقل وضوحًا؛ فعادت إلى منزلهم في باريس. [70] [71] عندما انتهى من مهمة الفيلم الخاصة بروسالي في عام 1937، سارع بورتر إلى باريس لإحلال السلام مع ليندا، لكنها ظلت هادئة. بعد جولة سيرًا على الأقدام في أوروبا مع أصدقائه، عاد بورتر إلى نيويورك في أكتوبر 1937 بدونها. [72] سرعان ما اجتمعا بسبب حادث تعرض له بورتر. [73]
في 24 أكتوبر 1937، كان بورتر يركب مع الكونتيسة إديث دي زوبولا والدوق فولكو دي فيردورا في نادي بايبنج روك في لوكيست فالي، نيويورك ، عندما انقلب حصانه عليه وسحق ساقيه، مما جعله مشلولًا بشكل كبير وفي ألم مستمر لبقية حياته. على الرغم من أن الأطباء أخبروا زوجة بورتر ووالدته أنه يجب بتر ساقه اليمنى، وربما اليسرى أيضًا، إلا أنه رفض إجراء العملية. هرعت ليندا من باريس لتكون معه، ودعمته في رفضه للبتر. [74] وظل في المستشفى لمدة سبعة أشهر قبل أن يُسمح له بالعودة إلى شقته في أبراج والدورف . [75] [76] [n 14] استأنف العمل بمجرد أن تمكن من ذلك، ووجد أنه أبعد ذهنه عن آلامه الدائمة. [75]
لم يكن أول عرض لبورتر بعد الحادث ناجحًا. عرض You Never Know (1938)، بطولة كليفتون ويب ولوبي فيليز وليبي هولمان ، لمدة 78 عرضًا فقط. [78] تضمنت النتيجة أغاني "From Alpha to Omega" و" At Long Last Love ". [79] عاد إلى النجاح مع Leave It to Me! (1938)؛ قدم العرض ماري مارتن ، وهي تغني " My Heart Belongs to Daddy "، وشملت أرقامًا أخرى "Most Gentlemen Don't Like Love" و"From Now On". [80] كان آخر عرض لبورتر في ثلاثينيات القرن العشرين هو DuBarry Was a Lady (1939)، وهو عرض محفوف بالمخاطر بشكل خاص بطولة ميرمان وبرت لار . [81] بعد جولة ما قبل برودواي، والتي واجهت خلالها مشاكل مع الرقباء في بوسطن، [82] حققت 408 عرضًا، بدءًا من مسرح شارع 46 . [83] تضمنت النتيجة أغنية "لكن في الصباح، لا" (التي تم حظرها من البث)، و" هل أحبك؟ "، و" حسنًا، هل فعلت ذلك يا إيفا! "، و"كاتي ذهبت إلى هايتي" وأغنيات بورتر الأخرى ذات الإيقاع السريع، " الصداقة ". [84] في نهاية عام 1939، ساهم بورتر بست أغنيات في فيلم برودواي ميلودي لعام 1940 لفريد أستير وجورج مورفي وإليانور باول . [85]
وفي الوقت نفسه، ومع تزايد الاضطرابات السياسية في أوروبا، أغلقت زوجة بورتر منزلهما في باريس عام 1939، وفي العام التالي اشترت منزلًا ريفيًا في جبال بيركشاير ، بالقرب من ويليامزتاون، ماساتشوستس ، والذي زينته بأثاث أنيق من منزلهما في باريس. أمضى بورتر بعض الوقت في هوليوود ونيويورك ويليامزتاون. [86]
أربعينيات القرن العشرين وما بعد الحرب

كانت مسرحية Panama Hattie (1940) أطول مسرحية ناجحة لبورتر حتى الآن، حيث عُرضت في نيويورك لمدة 501 عرضًا على الرغم من غياب أي أغاني بورتر الدائمة. [87] وقد قام ببطولتها ميرمان وآرثر تريشر وبيتي هاتون . حقق مسرحية Let's Face It! (1941)، بطولة داني كاي ، مسيرة أفضل، حيث عُرضت 547 عرضًا في نيويورك. [88] وقد افتقرت هذه المسرحية أيضًا إلى أي أرقام أصبحت معايير، وكان بورتر يعدها دائمًا من بين جهوده الأقل. [89] عُرضت مسرحية Something for the Boys (1943)، بطولة ميرمان، لمدة 422 عرضًا، وعُرضت مسرحية Mexican Hayride (1944)، بطولة بوبي كلارك ، مع جون هافوك ، لمدة 481 عرضًا. [90] هذه العروض أيضًا تفتقر إلى معايير بورتر. لم يتراجع النقاد عن انتقاداتهم، حيث اشتكوا من قلة الألحان الناجحة والمستوى المنخفض بشكل عام للموسيقى التصويرية. [91] بعد فشلين، Seven Lively Arts (1944) (الذي تضمن الأغنية القياسية " Ev'ry Time We Say Goodbye ") و Around the World (1946)، اعتقد الكثيرون أن أفضل فترة لبورتر قد انتهت. [92]
بين مسرحيات برودواي الموسيقية، واصل بورتر الكتابة لهوليوود. كانت موسيقى أفلامه في هذه الفترة هي You'll Never Get Rich (1941) مع أستير وريتا هايورث ، و Something to Shout About (1943) مع دون أميتشي وجانيت بلير وويليام جاكستون، و Mississippi Belle (1943-1944)، والتي تم التخلي عنها قبل بدء التصوير. [93] كما تعاون في صنع فيلم Night and Day (1946)، وهو سيرة ذاتية خيالية إلى حد كبير لبورتر، مع اختيار كاري جرانت بشكل غير معقول في الدور الرئيسي. سخر النقاد، لكن الفيلم حقق نجاحًا كبيرًا، ويرجع ذلك أساسًا إلى ثراء أرقام بورتر القديمة فيه. [94] تناقض نجاح السيرة الذاتية بشكل صارخ مع فشل فيلم فينسينتي مينيلي The Pirate (1948)، مع جودي جارلاند وجين كيلي ، [95] حيث لم تحظ خمس أغاني جديدة لبورتر باهتمام كبير. [96]

من هذا المكان المنخفض، حقق بورتر عودة ملحوظة في عام 1948 مع Kiss Me, Kate . كان هذا هو عرضه الأكثر نجاحًا على الإطلاق، حيث تم عرضه لمدة 1077 عرضًا في نيويورك و400 في لندن. [97] فاز الإنتاج بجائزة توني لأفضل موسيقى (أول جائزة توني تُمنح في هذه الفئة)، وفاز بورتر بجائزة أفضل ملحن وشاعر غنائي. تتضمن النتيجة " Another Op'nin', Another Show "، و"Wunderbar"، و" So In Love "، و"We Open in Venice"، و" Tom, Dick or Harry "، و"I've Come to Wive It Wealthily in Padua"، و" Too Darn Hot "، و" Always True to You (in My Fashion) "، و"Brush Up Your Shakespeare". [98]
بدأ بورتر الخمسينيات بفيلم Out of This World (1950)، والذي حقق بعض الأرقام الجيدة ولكن كان به الكثير من المزاح والابتذال، [99] ولم يكن ناجحًا إلى حد كبير. كان عرضه التالي، Can-Can (1952)، والذي تضمن " C'est Magnifique " و" It's All Right with Me "، ناجحًا آخر، حيث استمر لمدة 892 عرضًا. [100] كان آخر إنتاج أصلي لبورتر على برودواي، Silk Stockings (1955)، والذي تضمن " All of You "، ناجحًا أيضًا، حيث استمر لمدة 477 عرضًا. [101] كتب بورتر مقطوعتين موسيقيتين لفيلمين آخرين وموسيقى لفيلم تلفزيوني خاص قبل إنهاء مسيرته في هوليوود. تضمن فيلم High Society (1956)، بطولة بينج كروسبي وفرانك سيناترا وجريس كيلي ، آخر أغنية ناجحة لبورتر " True Love ". [2] تم تعديلها كمسرحية موسيقية تحمل نفس الاسم . كتب بورتر أيضًا أرقامًا لفيلم Les Girls (1957)، الذي قام ببطولته جين كيلي. كانت موسيقاه الموسيقية النهائية لفيلم علاء الدين الخاص بشبكة سي بي إس (1958). [102]
السنوات الاخيرة
توفيت والدة بورتر في عام 1952، وتوفيت زوجته بسبب انتفاخ الرئة في عام 1954. [103] بحلول عام 1958، تسببت إصابات بورتر في سلسلة من القرح في ساقه اليمنى. بعد 34 عملية جراحية، كان لا بد من بترها واستبدالها بطرف اصطناعي. [104] زاره صديقه نويل كوارد في المستشفى وكتب في مذكراته، "لقد تم مسح خطوط الألم المستمر من وجهه ... أنا مقتنع بأن حياته كلها ستبهج وأن عمله سيستفيد وفقًا لذلك." [105] في الواقع، لم يكتب بورتر أغنية أخرى بعد البتر وقضى السنوات الست المتبقية من حياته في عزلة نسبية، حيث لم ير سوى الأصدقاء المقربين. [104] استمر في العيش في أبراج والدورف في نيويورك في شقته المليئة بالتذكارات. في عطلات نهاية الأسبوع، غالبًا ما كان يزور عقارًا في بيركشاير، وكان يقيم في كاليفورنيا خلال الصيف. [25]
توفي بورتر بسبب الفشل الكلوي عن عمر يناهز 73 عامًا في 15 أكتوبر 1964، في سانتا مونيكا ، كاليفورنيا. [106] تم دفنه في مقبرة ماونت هوب في موطنه بيرو، إنديانا، بين زوجته ووالده. [107]
تكريم وإرث

سجل العديد من الفنانين أغاني بورتر، وأصدر العشرات ألبومات كاملة لأغانيه. [108] في عام 1956، أصدرت مغنية الجاز إيلا فيتزجيرالد Ella Fitzgerald Sings the Cole Porter Songbook . في عام 1972، أصدرت مجموعة أخرى، Ella Loves Cole . من بين مجموعات الألبومات العديدة لأغاني بورتر ما يلي: Oscar Peterson Plays the Cole Porter Songbook (1959)؛ Anita O'Day Swings Cole Porter with Billy May (1959)؛ All Through the Night: Julie London Sings the Choicest of Cole Porter (1965)؛ Rosemary Clooney Sings the Music of Cole Porter (1982)؛ Anything Goes: Stephane Grappelli & Yo-Yo Ma Play (Mostly) Cole Porter (1989) [108] و Love for Sale ( Tony Bennett and Lady Gaga ، 2021). [109] في عام 1990، أصدرت ديون واريك ألبوم Dionne Sings Cole Porter . [110] في نفس العام، تم إصدار Red Hot + Blue كقرص مضغوط خيري لأبحاث الإيدز وضم 20 أغنية لكول بورتر سجلها فنانون مثل U2 و Annie Lennox . [111]
تتضمن مجموعات التسجيل الإضافية Frank Sinatra Sings the Select Cole Porter (1996) [112] و John Barrowman Swings Cole Porter (2004)؛ لعب Barrowman دور "Jack" في فيلم De-Lovely لعام 2004. [113] من بين المطربين الآخرين الذين أشادوا ببورتر مجموعة موسيقى البوب السويدية Gyllene Tider ، والتي سجلت أغنية تسمى " Flickan i en Cole Porter-sång " ("تلك الفتاة من أغنية Cole Porter") في عام 1982. تمت الإشارة إليه في أغنية الميرينج "The Call of the Wild" لديفيد بيرن في ألبومه Rei Momo لعام 1989. كما تم ذكره في أغنية "Tonite It Shows" لـ Mercury Rev في ألبومهم Deserter's Songs لعام 1998. بعد تعديل Can-Can كفيلم ، فازت الموسيقى التصويرية بجائزة جرامي لعام 1960 لأفضل ألبوم موسيقى تصويرية . [114]
في عام 1965، قدمت جودي جارلاند مجموعة من أغاني بورتر في حفل توزيع جوائز الأوسكار السابع والثلاثين بعد وقت قصير من وفاة بورتر. [115] عُرض العرض السيرة الذاتية كول ، من تأليف آلان ستراشان وبيني جرين ، والذي تضمن أغاني بورتر الناجحة، في عام 1974 في مسرح ميرميد بلندن . [116] في عام 1980، استُخدمت موسيقى بورتر في موسيقى فيلم عام جديد سعيد ، استنادًا إلى مسرحية فيليب باري هوليداي . [117] أشاد فريق عمل برنامج كارول بورنيت شو ببورتر في رسم هزلي في مسلسلهم التلفزيوني على شبكة سي بي إس. [118] تم إصدار أنت الأفضل: قصة كول بورتر ، وهو فيديو لمواد أرشيفية ومقابلات، وأحمر، حار وأزرق ، وهو فيديو لفنانين يؤدون موسيقى بورتر، في عام 1990 للاحتفال بالذكرى المئوية لميلاد بورتر. [119] على النقيض من سيرة الحياة الليلية والنهارية التي صدرت عام 1946 ، [120] تم تصوير حياة بورتر بشكل أكثر واقعية في فيلم De-Lovely ، وهو فيلم من إخراج إروين وينكلر عام 2004 بطولة كيفن كلاين في دور بورتر وأشلي جود في دور ليندا. [121] تتضمن الموسيقى التصويرية لفيلم De-Lovely أغاني بورتر التي غنتها آلانيس موريسيت وشيريل كرو وإلفيس كوستيلو وديانا كرال وناتالي كول ، من بين آخرين. [122] يظهر بورتر أيضًا كشخصية في فيلم وودي آلن منتصف الليل في باريس عام 2011. [123]
احتفلت العديد من الأحداث بالذكرى المئوية لميلاد بورتر، بما في ذلك عرض استراحة الشوط الأول من بطولة أورانج بول عام 1991. [124] [125] قدم جويل جراي ومجموعة كبيرة من المطربين والراقصين والفرق الموسيقية عرضًا تكريميًا لبورتر في ميامي بولاية فلوريدا خلال موكب King Orange Jamboree السابع والخمسين، وكان موضوعه "أي شيء مباح". [126] [127] قدمت أوركسترا سيمفونية إنديانابوليس برنامجًا لموسيقى كول بورتر في مسرح سيركل في إنديانابوليس ، والذي تضمن أيضًا مقاطع من أفلام بورتر في هوليوود. [125] أقيم "حفل عيد ميلاد غالا" في قاعة كارنيجي في مدينة نيويورك ، حيث أشاد أكثر من 40 فنانًا وصديقًا بالمسيرة الطويلة لبورتر في المسرح والسينما. [119] بالإضافة إلى ذلك، أصدرت هيئة البريد الأمريكية طابع بريد تذكاري لتكريم ميلاد بورتر. [128] قدمت أوبرا جامعة إنديانا المسرحية الموسيقية لبورتر، اليوبيل ، في بلومنجتون، إنديانا . [129]
في مايو 2007، تم تخصيص نجمة في ممشى المشاهير في هوليوود لبورتر. [130] في ديسمبر 2010، تمت إضافة صورته إلى معرض هووسير هيريتيج في مكتب حاكم ولاية إنديانا . [131] أشادت العديد من فرق الأوركسترا السيمفونية ببورتر في السنوات التي تلت وفاته [132] [133] بما في ذلك أوركسترا سياتل السيمفونية ، مع مارفن هاملش كقائد [134] وأوركسترا بوسطن بوبس ، وكلاهما في عام 2011. [135] [n 15] في عام 2012، كرم مارفن هاملش ومايكل فينشتاين وأوركسترا دالاس السيمفونية بورتر بحفل موسيقي تضمن كلاسيكياته المألوفة. [137] يقام مهرجان كول بورتر كل عام في يونيو في مسقط رأسه في بيرو، إنديانا، لتعزيز تقدير الموسيقى والفن. [138] يتلقى المغنون المتنكرون في زي الكاباريه في غرفة كول بورتر في مركز يوجين ومارلين جليك لتاريخ إنديانا التابع لجمعية إنديانا التاريخية في إنديانابوليس طلبات الزوار ويؤدون أغاني بورتر الناجحة. [ n 16] منذ وفاة بورتر، باستثناء فترة وجيزة في جمعية نيويورك التاريخية ، تم عرض بيانو ستاينواي الكبير الذي يعود تاريخه إلى عام 1908 ، والذي استخدمه عند التأليف منذ منتصف الثلاثينيات، وغالبًا ما يتم العزف عليه في بهو فندق والدورف أستوريا . [140] بورتر عضو في قاعة مشاهير المسرح الأمريكي [141] وقاعة مشاهير الأغاني الأمريكية العظيمة ، والتي اعترفت بـ "أغانيه المعقدة موسيقيًا بكلمات بارعة ومهذبة". [142] في عام 2014، تم تكريم بورتر بلوحة تذكارية في Legacy Walk في شيكاغو، والتي تحتفل بإنجازات LGBT . [143] [144]
أغاني مميزة
العروض المذكورة هي مسرحيات موسيقية ما لم يُذكر خلاف ذلك. وفي حالة تحويل العرض إلى فيلم، فإن العام يشير إلى النسخة المسرحية. توجد قائمة كاملة بأعمال بورتر في مكتبة الكونجرس ضمن مجموعة كول بورتر. [145] [n 17]
|
|
الملاحظات والمراجع والمصادر والقراءات الإضافية
ملحوظات
- ^ كان لوالدي بورتر طفلان ماتا في طفولتهما قبل ولادته - لويس عمر (ولد وتوفي عام 1885) وراشيل (1888-1890). [1]
- ^ جاء والد بورتر إلى بيرو، إنديانا، من فيفاي، إنديانا . وفي النهاية امتلك ثلاث صيدليات في بيرو. [4]
- ^ كان جد بورتر الأكبر، أ. أ. كول، قد جاء إلى بيرو، إنديانا، في عام 1834 من كونيتيكت، عندما كان طفلاً. نشأ ج. أو. كول في بيرو لكنه انتقل غربًا أثناء حمى الذهب عام 1849. وقد جمع ثروته في كاليفورنيا واستثمرها في الأراضي الزراعية في إنديانا والأخشاب والفحم والنفط في غرب فرجينيا. [6]
- ^ التحق بعد ذلك بالفوج الأجنبي الأول، قبل أن ينتقل إلى أفواج أخرى قبل تسريحه في أبريل 1919. [22]
- ^ طلقت قطب الصحافة إدوارد ر. توماس في عام 1912، وحصلت على أكثر من مليون دولار في تسوية الطلاق. [27]
- ^ كان لدى بورتر "لقاءات مثلية متكررة" [29]
- ^ علقت مجلة الموسيقى الكلاسيكية البريطانية The Musical Times قائلةً: "كان هناك قدر كبير من الإثارة من نوع معين - على الأقل بالنسبة للمتفرجين الأكثر إثارة". [35]
- ^ لم يتأثر آل بورتر بشكل كبير بالحادث، حيث كانت أصولهم في استثمارات آمنة ومحتفظ بها في عدد من البنوك الأجنبية، والتي ظلت قادرة على سداد ديونها. [43]
- ^ في عام 1999، كتب ماثيو شافتل، "بعد أقل من شهرين من افتتاح العرض ... ظهرت الأغنية في تسجيلين من أفضل المبيعات وكانت في صدارة مبيعات النوتة الموسيقية. ومنذ ذلك الحين، سجل 83 فنانًا لدى [ASCAP] ... لأداء وتسجيل "Night and Day" بشكل قانوني. [حتى] اليوم، بعد أكثر من 65 عامًا من تأليفها، تكسب الأغنية ستة أرقام مذهلة، مما يجعلها "جوهرة التاج" لشركة Warner Brothers، وتضعها على قائمة ASCAP لأعلى المكاسب المالية على الإطلاق. [3]
- ^ النسخة السينمائية، بطولة أستير وجنجر روجرز، حذفت كل موسيقى بورتر باستثناء "الليل والنهار" [54]
- ^ أخبر فريدلي بولتون وودهاوس أنه نجح في تأمين ميرمان، ثم اتصل بجاكستون ومور وأخيرًا ميرمان. [57]
- ^ في عام 1934، اشتعلت النيران في سفينة إس إس مورو كاسل قبالة ساحل نيوجيرسي، مما أسفر عن مقتل أكثر من 100 شخص. [58] كان بولتون وودهاوس مشغولين في ذلك الوقت بأعمال أخرى، وقام هوارد ليندسي وراسل كروس بإعادة كتابة الكتاب بالكامل تقريبًا. [59]
- ^ تم تنظيم عروض بورتر الأخرى بواسطة موريس ب. ديباك، ووالتر بول، ودون ووكر ، وفيليب جيه لانج : انظر كيمبال (1991) ص 2-3. راجع بورتر الأجزاء الأوركسترالية وعدلها حسب ما شعر أنه ضروري. [3]
- ^ ليندا، في تقييمها للتدهور السياسي في أوروبا، أغلقت دار باريس في أبريل 1939. [77]
- ^ في عام 2012، قدمت فرقة بوسطن بوبس تكريمًا آخر لبورتر. [136]
- ^ تم تصميم الإعداد لاستحضار فندق والدورف أستوريا نيويورك ، حيث عاش بورتر. [139]
- ^ جميع الأغاني أدناه (باستثناء أغنية "Come to the Supermarket"، المدرجة في هذه المجموعة)، مدرجة في واحدة أو أكثر من مجموعات أغاني بورتر المدرجة في "A Cole Porter Bibliography" على Soundheimguide.com. تم الاسترجاع في 10 مارس 2011
مراجع
- ^ ماكبراين (1998)، ص 11
- ^ abcd Derbyshire, John . "Oh, the Songs!" تم أرشفته في 30 يناير 2013، على archive.today ، National Review Online ، 28 يوليو 2004. تم استرجاعه في 27 مايو 2010
- ^ abcdef Shaftel, Matthew. "From Inspiration to Archive: Cole Porter's 'Night and Day'", Journal of Music Theory , Duke University Press, Volume 43, No. 2 (Autumn, 1999), pp. 315–47. تم الاسترجاع في 7 مارس 2011 (يتطلب الاشتراك)
- ^ ماكبراين (1998)، ص 8
- ^ abcdefghi Bell, JX "Cole Porter Biography" Archived September 23, 2010, at the Wayback Machine , The Cole Porter Resource Site. Retrieved March 7, 2011
- ^ ماكبراين (1998)، ص 4-5.
- ^ شوارتز (1977)، ص 11
- ^ شوارتز (1977)، ص 18
- ^ ab McBrien (1998)، ص 10.
- ^ ab McBrien (1998)، ص 21
- ^ ماكبراين (1998)، ص 26
- ^ "المسرح: الهواة المحترفون"، مجلة تايم ، 31 يناير 1949
- ^ أ ب ج د كيمبال (1999)، ص 1.
- ^ سوس (2012)، ص 10
- ^ ab McBrien (1998)، ص 32.
- ^ "Yale Fight Songs"، Yale Bands، جامعة ييل . تم الاسترجاع في 21 فبراير 2020
- ^ شيف، ديفيد . "حفلة واحدة رائعة"، ذا أتلانتيك ، يوليو/أغسطس 2004. تم الاسترجاع في 2 أبريل 2020
- ^ إيوان، ديفيد. "كول بورتر: الماهر العظيم"، من قصة المسرح الموسيقي الأمريكي ، نيويورك، شركة شيلتون، 1961، ص 134-139
- ^ الجيو، ص 144
- ^ ab Root, Deane L. and Gerald Bordman. "Porter, Cole (Albert)", Grove Music Online . تم الاسترجاع في 21 مايو 2010 (يتطلب اشتراكًا)
- ^ كيمبال (1992)، ص 1.
- ^ ماكبراين (1998)، ص 59
- ^ "الموقع الرسمي للفيلق الأجنبي الفرنسي". Legion-etrangere.com. 13 يوليو 2016. تم الاسترجاع في 10 سبتمبر 2016 .
- ^ سالازار، جايمي. فيلق المفقودين محفوظ في 23 ديسمبر 2008، على موقع واي باك مشين ، Legionofthelost.com، 2005. تم استرجاعه في 16 سبتمبر 2016
- ^ "نعي: كول بورتر مات؛ كاتب الأغاني كان يبلغ من العمر 72 عامًا"، نيويورك تايمز ، 16 أكتوبر 1964
- ^ سيترون (2005)، ص 48
- ^ ab McBrien (1998)، ص 65
- ^ ماكبراين (1998)، ص 70
- ^ Citron (2005)، ص 142؛ وSchwartz (1977)، ص 114
- ^ "كول بورتر – العشرينيات"، دليل ستيفن سوندهايم المرجعي. تم الاسترجاع في 28 فبراير 2011
- ^ ab Kimball (1992)، ص 2
- ^ سيترون (2005)، ص 58
- ^ كيمبال (1991)، ص 4-5
- ^ ab Kimball (1991)، ص 5
- ^ "باريس"، ذا ميوزيكال تايمز ، ديسمبر 1923، ص 874
- ^ كيمبال (1991)، ص 6
- ^ كيمبال (1984)، ص 85
- ^ ab Kimball (1999)، ص 5
- ^ سيترون (2005)، ص 73
- ^ كيمبال (1984)، ص 101 و104
- ^ سيترون (2005)، ص 74 و79
- ^ سيترون (2005)، ص 78
- ^ سيترون (2005)، ص 85
- ^ سيترون (2005)، ص 80-82
- ^ سيترون (2005)، ص 82-83
- ^ سيترون (2005)، ص 83
- ^ كيمبال (1984)، ص 117-29
- ^ سيترون (2005)، ص 84
- ^ سيترون (2005)، ص 100
- ^ سيترون (2005)، ص 101
- ^ كيمبال (1984)، ص 145
- ^ كيمبال (1984)، ص 147
- ^ "Gay Divorce – Original Broadway Production"، Sondheimguide.com. تم الاسترجاع في 16 أبريل 2016
- ^ سيترون (2005)، ص 105
- ^ كيمبال (1984)، ص 158-162
- ^ سيترون (2005)، ص 108
- ^ سيترون (2005)، ص 109
- ^ كيمبال (1992)، ص 70، وماكبراين (1998)، ص 164
- ^ abcd Citron (2005)، ص 110
- ^ كيمبال (1984)، ص 167-176
- ^ سيترون (2005)، ص 111
- ^ McGlinn, John (1989), "The Original Anything Goes : A Classic Restored", Notes to EMI CD CDC 7 49848 2
- ^ سيترون (2005)، ص 141
- ^ كيمبال (1984)، ص 183-96
- ^ كيمبال (1984)، ص 205-216
- ^ كيمبال (1984)، ص 205.
- ^ كيمبال (1992)، ص 9
- ^ Paree, Paree, SoundheimGuide. تم الاسترجاع في 13 فبراير 2013
- ^ كيمبال (1992)، ص 7
- ^ سيترون (2005)، ص 143
- ^ ماكبراين (1998)، ص 189، 193، 206 و209
- ^ ماكبراين (1998)، ص 209.
- ^ سيترون (2005)، ص 144
- ^ سيترون (2005)، ص 145
- ^ ab Citron (2005)، ص 162
- ^ Harriman, Margaret Case. "Words and Music", The New Yorker , November 23, 1940. Retrieved June 17, 2018
- ^ سيترون (2005)، ص 168
- ^ كيمبال (1984)، ص 225
- ^ كيمبال (1984)، ص 227 و229
- ^ كيمبال (1984)، ص 241 و243
- ^ سيترون (2005)، ص 184
- ^ كيمبال (1984)، ص 260
- ^ كيمبال (1984)، ص 256
- ^ كيمبال (1984)، ص 259-267
- ^ كيمبال (1984)، ص 252-254
- ^ ماكبراين (1998)، ص 225
- ^ سيترون (2005)، ص 185
- ^ كيمبال (1984)، ص 299
- ^ سيترون (2005)، ص 189
- ^ كيمبال (1984)، ص 320 و343
- ^ سيترون (2005)، ص 190
- ^ سيترون (2005)، ص 193
- ^ كيمبال (1984)، ص 295، 313 و335
- ^ سيترون (2005)، ص 211-214
- ^ كيمبال (1992)، ص 13-15
- ^ سيترون (2005)، ص 215
- ^ سيترون (2005)، ص 419
- ^ كيمبال (1984)، ص 387-99
- ^ سيترون (2005)، ص 220
- ^ كيمبال (1984)، ص 422
- ^ كيمبال (1984)، ص 438
- ^ كيمبال (1984)، ص 468
- ^ سيترون (2005)، ص 239 و242
- ^ ab Citron (2005)، ص 249
- ^ كوارد (1982)، ص 379
- ^ ديفيس، تشارلز جونيور. "وفاة كاتب الأغاني كول بورتر"، لوس أنجلوس تايمز ، 16 أكتوبر 1964. تم الاسترجاع في 24 نوفمبر 2021
- ^ شوارتز (1977)، ص 269
- ^ قائمة مجموعات كول بورتر على Sondheimguide.com. تم الاسترجاع في 9 يونيو 2011
- ^ ويلمان، كريس (3 أغسطس 2021). "توني بينيت وليدي غاغا يكشفان عن حبهما للبيع، ألبوم تكريمي لكول بورتر يُقال إنه آخر ألبوم لبينيت". فارايتي . مؤرشف من الأصل في 3 أغسطس 2021. تم الاسترجاع 3 أغسطس 2021 .
- ^ Discogs.com. تم الاسترجاع في 22 فبراير 2012.
- ^ Discogs.com. تم الاسترجاع في 22 فبراير 2012.
- ^ دليل سوندهايم. تم استرجاعه في 22 فبراير 2012.
- ^ دليل سوندهايم. تم استرجاعه في 22 فبراير 2012.
- ^ "كول بورتر"، الأكاديمية الوطنية للفنون والعلوم التسجيلية. تم الاسترجاع في 30 ديسمبر 2021
- ^ "لحظات لا تنسى في حفل توزيع جوائز الأوسكار السابع والثلاثين"، أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة. تم الاسترجاع في 13 ديسمبر 2019
- ^ كلاي، كارولين (21 سبتمبر 1982). "ميديوم كول". بوسطن فينيكس . تم الاسترجاع في 21 سبتمبر 2024 .
- ^ جوسو، ميل (28 أبريل 1980). "المسرح: عام جديد سعيد، مسرحية موسيقية من تأليف بيرت شيفلوف؛ وليمة كول بورتر". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 4 يونيو 2024 .
- ^ "The Carol Burnett Show – Tribute to Cole Porter" على YouTube . تم الاسترجاع في 20 سبتمبر 2012.
- ^ من تأليف هوارد رايش، "تحيات بورتر: بعض النقاط البارزة"، شيكاغو تريبيون ، 5 مايو 1991. تم استرجاعه في 20 سبتمبر 2012.
- ^ Classicfilmguide.com. تم الاسترجاع في 27 فبراير 2012.
- ^ جونستون، شيلا. "كيف حصل كول بورتر على متعته؟" أرشيف 10 مايو 2007، على موقع واي باك مشين All About Jewish Theatre (2004). تم استرجاعه في 27 مايو 2010
- ^ Phares, Heather. "Original Soundtrack" De-Lovely, AllMusic . تم الاسترجاع في 30 أبريل 2014
- ^ "الحياة الأفضل"، مجلة النيويوركر ، 23 مايو 2011
- ^ كيمبال، روبرت. "كول بورتر، رجل جامعي" محفوظ في 14 نوفمبر 2012، على موقع واي باك مشين ، مجلة خريجي جامعة ييل ، نوفمبر 1992. تم استرجاعه في 17 مايو 2012
- ^ من تأليف هولاند، برنارد. "تحية هووزيير بمناسبة الذكرى المئوية لكول بورتر"، صحيفة نيويورك تايمز ، 9 يونيو 1991. تم الاسترجاع في 17 مايو 2012
- ^ TCM Turner Classic Movies, "1990 King Orange Jamboree Parade", Turner Entertainment Networks, 31 ديسمبر 1990. تم استرجاعه في 20 سبتمبر 2012.
- ^ لويزا يانيز، "500000 في العرض أوه، آه الملك البرتقالي يحكم تحت قمر ميامي" محفوظ في 16 يناير 2013، على موقع واي باك مشين ، صن سينتينيل ، 1 يناير 1991. تم استرجاعه في 20 سبتمبر 2012.
- ^ Randolph E. Schmid, "Basketball, Early Warren and Cole Porter Set for 1991 Stamps", Associated Press, Essential New Archives. تم الاسترجاع في 20 سبتمبر 2012.
- ^ كلير ماكفيل، "احتفال لمدة عام لتكريم كول بورتر"، نيوز كورير/ذا إيفيننج بوست ، تشارلستون، ساوث كارولينا، 12 أغسطس 1990. تم استرجاعه في 20 سبتمبر 2012.
- ^ "نجم هوليوود لكول بورتر"، يو إس إيه توداي ، 21 مايو 2007، عبر أسوشيتد برس. تم الاسترجاع في 20 سبتمبر 2012.
- ^ فيديو على يوتيوب . تم استرجاعه في 21 فبراير 2012.
- ^ "NSO at Wolf Trap: 'A Cole Porter Celebration'"، مركز جون ف. كينيدي للفنون المسرحية. تم الاسترجاع في 20 سبتمبر 2012.
- ^ "Faith Middleton Show: A Tribute to Cole Porter and Glen Miller" Archived June 22, 2012, at the Wayback Machine , "The Faith Middleton Show", Connecticut Public Broadcasting, November 22, 2010. Retrieved September 20, 2012.
- ^ "تحية لكول بورتر" محفوظ في 16 يناير 2013، على موقع Wayback Machine ، أوركسترا سياتل السيمفونية. تم استرجاعه في 20 سبتمبر 2012
- ^ ميلاند، ماني. "بوسطن بوبس في تكريم لكول بورتر مع القائد كيث لوكهارت" محفوظ في 16 يناير 2013، على موقع واي باك مشين ، ميامي آرتزين، 7 مارس 2011. تم استرجاعه في 20 سبتمبر 2012.
- ^ "بوسطن بوبس تقدم تكريمًا لكول بورتر في الخامس والسادس من يونيو"، مدونة MassJazz. تم الاسترجاع في 20 سبتمبر 2012.
- ^ "DSO Pops Series: Cole Porter Tribute with Michael Feinstein and Marvin Hamlisch"، Last.fm. تم الاسترجاع في 20 سبتمبر 2012.
- ^ مهرجان كول بورتر. تم استرجاعه في 20 سبتمبر 2012.
- ^ جرينجر، إليزابيث. "تاريخ هووسير"، هوم آند أواي ، يناير 2015، ص 37
- ^ "بيانو كول بورتر"، أطلس أوبسكورا. تم الاسترجاع في 15 أغسطس 2021؛ ومارتينيز، خوسيه. "شقة كول بورتر في فندق والدورف أستوريا يمكن أن تكون ملكك مقابل 140 ألف دولار شهريًا"، ديلي نيوز (نيويورك)، 20 يوليو 2010. تم الاسترجاع في 16 مايو 2014
- ^ "أعضاء"، قاعة مشاهير المسرح. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2014
- ^ "كول بورتر: جائزة الأسطورة لعام 2012"، مؤسسة الأغاني الأمريكية العظيمة . تم الاسترجاع في 16 يونيو 2019؛ وميلر، ص. 182
- ^ "مسيرة تراثية تكرم الملائكة الحارسين من مجتمع المثليين"، شيكاغو تريبيون ، 12 أكتوبر/تشرين الأول 2014.
- ^ رينولدز، دانييل. "7 أبطال من مجتمع المثليين والمتحولين جنسياً يتم تكريمهم بلوحات تذكارية في مسيرة تراث شيكاغو"، Advocate.com، 11 أكتوبر/تشرين الأول 2014
- ^ "مجموعة كول بورتر"، مكتبة الكونجرس. تم الاسترجاع في 4 يونيو 2024
مصادر
- ألجيو، ماثيو (2011). مغامرة هاري ترومان الممتازة: القصة الحقيقية لرحلة برية أمريكية عظيمة . شيكاغو: شيكاغو ريفيو برس. رقم ISBN 9781569767078.
- سيترون، ستيفن (2005). نويل وكول: المتمرسون . ميلووكي: شركة هال ليونارد. رقم ISBN 0634093029.
- جبان ، نويل (1982). جراهام باين ؛ شيريدان مورلي (محرران). يوميات نويل كوارد (1941-1969) . لندن: ميثوين. رقم ISBN 0-297-78142-1.
- كيمبال، روبرت، محرر (1984). كلمات الأغاني الكاملة لكول بورتر . نيويورك: كتب فينتيج. رقم ISBN 0-394-72764-9.
- كيمبال، روبرت (1991). كول بورتر: المقدمة وموسيقى الباليه، ملاحظة على غلاف CD EMI CDC 7 54300 2لندن: EMI Records. OCLC 315563881.
- كيمبال، روبرت (1992). "كول بورتر". أنت الأفضل: كول بورتر في ثلاثينيات القرن العشرين . إنديانابوليس: الجمعية التاريخية لإنديانا. رقم ISBN 0-871-95089-8.
- كيمبال، روبرت (1999). "كول بورتر". أنت رائع: كول بورتر في العشرينيات والأربعينيات والخمسينيات . إنديانابوليس: الجمعية التاريخية في إنديانا. رقم ISBN 0-871-95129-0.
- ماكبراين، ويليام (1998). كول بورتر: سيرة ذاتية. نيويورك: ألفريد أ. كنوبف. رقم ISBN 0-394-58235-7.
- ميلر، مايكل (2008). الدليل الكامل للحمقى لتاريخ الموسيقى . بنغوين. رقم ISBN 978-1-440-63637-0.
- شوارتز، تشارلز (1977). كول بورتر: سيرة ذاتية. نيويورك: دار نشر دا كابو. رقم ISBN 0-306-80097-7.
- سوس، دكتور (2012). ريتشارد مارشال (المحرر). ما أفسده الطبيب: كتابات ورسوم كاريكاتورية مبكرة للدكتور سوس . مينولا، نيويورك: دوفر. ISBN 978-0486498461.
قراءة إضافية
- جاريسون، جون س. الأحمر الساخن والأزرق (لندن ونيويورك: بلومزبري، 2024). رقم ISBN 9798765106648
- جرير، جينا ر. "الليل والنهار: كول بورتر، الهيب هوب، حساسياتهما المشتركة ولحظاتهما التعليمية". ندوة الموسيقى الجامعية . المجلد 49. 2009. متاح على الإنترنت
- هيل، إدوين. "التمسك بالحقوق على الأصداء: درانيم، كول بورتر، والبيجوين بين جزر الأنتيل وفرنسا والولايات المتحدة". الموسيقى الشعبية 33.3 (2014): 492-508.
- ماكوليف، ماري. عندما كانت باريس تتوهج: باريس في عشرينيات القرن العشرين مع همنغواي، وشانيل، وكوكتو، وكول بورتر، وجوزفين بيكر، وأصدقائهم (رومان آند ليتل فيلد، 2016). رقم ISBN 1442253320 [ المكان مفقود ]
- بورتر، كول. رسائل كول بورتر (دار نشر جامعة ييل، 2019). ISBN 030021927X [ المكان مفقود ]
- راندل، دون م.، ماثيو شافتل، وسوزان فورشر فايس، محررون. رفيق كول بورتر؛ (مطبعة جامعة إلينوي، 2016). رقم ISBN 0252040090 [ المكان مفقود ]
- سافران، ديفيد. ""لقد حصلت على هذا الشيء": كول بورتر وستيفن سوندهايم والإثارة الجنسية في أغنية القائمة." مجلة المسرح (2012): 533-548. متاح على الإنترنت [ رابط دائم ]
- سبيرو، بيني. "من الليل والنهار إلى دي-لافلي: التمثيلات السينمائية لكول بورتر". مجلة ريفراكتوري: مجلة وسائل الترفيه 18 (2011): 1-13.
- ويلز، إيرا. "الحداثة المتأرجحة: بورتر وسيناترا تحت الجلد". مجلة جامعة تورنتو الفصلية 79.3 (2010): 975-990.
روابط خارجية
- أعمال كول بورتر أو أعماله في أرشيف الإنترنت
- كول بورتر في كيرلي
- ديسكوجرافي كول بورتر على موقع Discogs
- كول بورتر في قاعدة بيانات برودواي على الإنترنت
- كول بورتر في قاعدة بيانات الإنترنت خارج برودواي
- كول بورتر على موقع IMDb
- مسقط رأس ومتحف كول بورتر
- مهرجان كول بورتر
- مجموعة كول بورتر في مكتبة الكونجرس
- تسجيلات كول بورتر في ديسكوجرافيا التسجيلات التاريخية الأمريكية .
