قائمة عازفي الساكسفون في موسيقى الجاز

عازفو الساكسفون في موسيقى الجاز هم موسيقيون يعزفون على أنواع مختلفة من آلات الساكسفون ( مثل ساكسفون ألتو ، وتينور ، وباريتون، وغيرها) في موسيقى الجاز وفروعها. وقد تطورت تقنيات وآلات هذا النوع من الأداء على مدار القرن العشرين، متأثرة بحركات الموسيقيين الذين شكلوا الفروع، وبعازفي الساكسفون المؤثرين الذين ساهموا في إعادة تشكيل هذا النوع الموسيقي.

في العقود الأخيرة، تبنى عازفو الساكسفون في موسيقى الجاز عناصر من موسيقى الفيوجن والطليعية والإلكترونية، مما وسّع آفاق دور هذه الآلة في موسيقى الجاز. وقد مكّن هذا الساكسفون من الحفاظ على مكانته كصوت حيوي ومتعدد الاستخدامات في الموسيقى المعاصرة، حيث يمزج بين التقنيات التقليدية والابتكارات المتطورة.

في ثلاثينيات القرن العشرين، خلال عصر موسيقى السوينغ والفرق الموسيقية الكبيرة، كان عازفو الساكسفون مثل عازف الساكسفون الألتو جوني هودجز ، الذي قاد قسم الساكسفون في فرقة ديوك إلينغتون الموسيقية الكبيرة ، عازفين منفردين بارزين في نظام عزف منظم للغاية حيث كانت هذه العزف المنفرد لحظات محدودة من الحرية الموسيقية.

في أوائل أربعينيات القرن العشرين، قاد عازفو الساكسفون في موسيقى الجاز، مثل تشارلي باركر (ألتو، تينور) وسوني ستيت (ألتو، تينور) ، ثورةً ضدّ هياكل موسيقى الجاز التقليدية، متحولين من الموسيقى الشعبية الراقصة إلى موسيقى أكثر تحديًا تُعرف باسم "موسيقى الموسيقيين"، والتي عُرفت لاحقًا باسم " البيبوب " ، مع مقطوعات منفردة تضمنت المزيد من التلوين اللحني والتنافر . يُذكر تشارلي باركر بشكل خاص بتقنياته المنفردة الرائدة التي لا تزال تحظى بإعجاب واسع حتى اليوم. ويُنسب إليه الفضل في كونه أحد أبرز المؤثرين في حركة البيبوب. عكس تطور البيبوب في أربعينيات القرن العشرين تغيرات مجتمعية أوسع، حيث أكد الموسيقيون الأمريكيون من أصل أفريقي على مزيد من الحرية الإبداعية وتحرروا من قيود موسيقى السوينغ التجارية. لم تكن هذه الحقبة ثورة موسيقية فحسب، بل كانت أيضًا ثورة ثقافية، إذ تحدت الأعراف وأدخلت مزيدًا من الفردية في أداء موسيقى الجاز.

في خمسينيات القرن العشرين، شق عازفو الساكسفون مثل عازف الساكسفون تينور جون كولترين وسوني رولينز طريقاً جديداً في موسيقى الجاز، حيث مزجوا موسيقاهم بإيقاعات البلوز ، والإيقاعات المودالية، واللاتينية ، وتأثيرات موسيقى الغوسبل كجزء من النوع الفرعي هارد بوب.

في الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين، قام رواد موسيقى الجاز الحر مثل أورنيت كولمان وألبرت أيلر بتطوير أصوات وأساليب عزف جديدة غير عادية.

في أوائل الستينيات، عزف ستان جيتز ، عازف فرقة "(فور) براذر" الرئيسية لوودي هيرمان ، موسيقى الجاز الهادئة مع موسيقيين برازيليين بأسلوب البوسا نوفا الناشئ . اشتهر جيتز بنبرته الغنية وقدرته على الإيقاع السريع وتقنيته المتقنة.

في سبعينيات القرن العشرين، مزجت موسيقى الجاز المدمجة بين موسيقى الروك والجاز، وكان عازفو الساكسفون مثل واين شورتر ومايكل بريكر في طليعة تلك الحركة.

في ثمانينيات القرن العشرين، عزف عازفو الساكسفون في موسيقى الجاز السلس، مثل كيني جي (كيني غورليك، سوبرانو، ألتو، تينور)، وبوب مينتزر (تينور)، وديفيد سانبورن (ألتو، سوبرانو)، نمطًا موسيقيًا من موسيقى الفيوجن يُناسب البث الإذاعي، يُعرف باسم موسيقى الجاز السلس . ومن بين عازفي الساكسفون البارزين الآخرين في موسيقى الجاز السلس: ديف كوز ، وجيف كاشيوا ، وبراندون فيلدز .

في تسعينيات القرن العشرين وأوائل الألفية الجديدة، عاد جوشوا ريدمان (مواليد 1969، عازف تينور، سوبرانو، ألتو) وكريس بوتر (عازف تينور، سوبرانو) إلى أسلوب أكثر تقليدية يستحضر عمالقة الساكسفون في خمسينيات وستينيات القرن العشرين. ويواصل عازف الساكسفون الجاز جريج أبايت إحياء موسيقى البيبوب على آلات الألتو، والسوبرانو، والتينور، والباريتون، بالإضافة إلى الفلوت.

النساء في موسيقى الجاز على آلة الساكسفون

على الرغم من أن التركيز كان غالباً على عازفي الساكسفون الذكور، إلا أن النساء تركن بصمتهن أيضاً على تطور عزف الساكسفون في موسيقى الجاز. فقد ساهمت فنانات مثل في ريد وبيغي جيلبرت بشكل كبير في مشهد موسيقى الجاز، سواء كمؤديات أو كمدافعات عن المساواة بين الجنسين في صناعة الموسيقى.

من أبرز عازفي الساكسفون في موسيقى الجاز:

• آيك كيبيك (1918-1963) (مغني التينور)
• بول كوينشيت (1916–1983) (تينور)

• قائمة عازفي الساكسفون

• كوك، ريتشارد ؛ مورتون، برايان : دليل البطريق لموسيقى الجاز على الأقراص المدمجة . لندن: البطريق. (طبعات مختلفة).
• ميدما، هاري: أنماط الجاز وتحليلها: الساكسفون الألتو . شيكاغو: ماهر. 1975.
• https://gregabate.com