نيكولاي أبيلدجارد

نيكولاي ابراهام ابيلدجارد
صورة لنيكولاي أبيلدجارد بريشة ينس جويل (1772)
وُلِدّ	( 1743-09-11 )11 سبتمبر 1743 [1] كوبنهاجن ، الدنمارك
مات	4 يونيو 1809 (1809-06-04)(65 سنة) [1] Spurveskjul بالقرب من فريدريكسدال ، الدنمارك
مكان الراحة	مقبرة أسيستنس ، كوبنهاغن
جنسية	دانماركي
تعليم	الأكاديمية الملكية الدنماركية الجديدة للفنون
معروف بـ	تلوين

نيكولاي أبراهام أبيلدجارد (11 سبتمبر 1743 - 4 يونيو 1809) ^[1] كان رسامًا دنماركيًا كلاسيكيًا جديدًا وتاريخيًا ملكيًا ونحاتًا ومهندسًا معماريًا وأستاذًا للرسم والأساطير وعلم التشريح في الأكاديمية الملكية الدنماركية الجديدة للفنون في كوبنهاجن بالدنمارك. كان العديد من أعماله في قصر كريستيانسبورج الملكي (دمر بعضها حريق عام 1794) وقصر فريدنسبورج وقصر ليفيتساو في أمالينبورج . ^[2]

ولد نيكولاي أبراهام أبيلدجارد في كوبنهاجن ، الدنمارك، وهو ابن آن مارجريت (نيي باستهولم) وسورين أبيدجارد ، وهو رسام أثري مشهور . ^{[1] [3]}

تدرب أبيلدجارد على يد أحد أساتذة الرسم قبل أن يلتحق بالأكاديمية الملكية الدنماركية للفنون ( Det Kongelige Danske Kunstakademi ) في كوبنهاجن، حيث درس تحت إشراف يوهان إدوارد ماندلبيرج ويوهانس فيدويلت . فاز بسلسلة من الميداليات في الأكاديمية لتألقه من عام 1764 إلى عام 1767. ^[4] تضمنت الميدالية الذهبية الكبيرة من الأكاديمية التي فاز بها عام 1767 راتبًا للسفر، والذي انتظر خمس سنوات لتلقيه. ساعد الأستاذ يوهان ماندلبيرج في الأكاديمية كمتدرب حوالي عام 1769 ولرسم زخارف القصر الملكي في فريدنسبورج . هذه اللوحات كلاسيكية ، متأثرة بالفنانين الكلاسيكيين الفرنسيين مثل كلود لورين ونيكولا بوسين . درس ماندلبيرج في باريس تحت إشراف فرانسوا بوشيه . ^[5]

على الرغم من أن فناني ذلك الوقت كانوا يسافرون عادةً إلى باريس لمزيد من الدراسات، اختار أبيلدجارد السفر إلى روما ، حيث مكث من عام 1772 إلى عام 1777. ^[1] قام برحلة جانبية إلى نابولي في عام 1776 مع جينز جويل . ركزت طموحاته على نوع الرسم التاريخي . أثناء وجوده في روما، درس اللوحات الجدارية لأنيبالي كاراتشي في قصر فارنيزي ولوحات رافائيل وتيتيان ومايكل أنجلو . بالإضافة إلى ذلك، درس العديد من التخصصات الفنية الأخرى ( النحت والعمارة والديكور واللوحات الجدارية ) وطور معرفته بالأساطير والآثار وعلم التشريح والمنظور . ^[5 ]

في صحبة النحات السويدي يوهان توبياس سيرجيل والرسام يوهان هاينريش فوسلي ، بدأ يبتعد عن الكلاسيكية التي تعلمها في الأكاديمية. طور تقديرًا لأدب شكسبير وهوميروس وأوسيان (الشاعر الغالي المفترض). عمل بموضوعات من اليونانية وكذلك الأساطير الإسكندنافية ، مما وضعه في طليعة الرومانسية النوردية. غادر روما في يونيو 1777 على أمل أن يصبح أستاذًا في الأكاديمية في كوبنهاجن . توقف للإقامة في باريس ووصل إلى الدنمارك في ديسمبر من نفس العام.

في عام 1778، بعد وقت قصير من انضمامه إلى الأكاديمية، تم تعيينه أستاذًا. قام بتدريس الأساطير وعلم التشريح بالإضافة إلى الرسم على الطراز الكلاسيكي الجديد . وبصرف النظر عن منصبه في الأكاديمية، كان منتجًا للغاية كفنان من عام 1777 إلى عام 1794. لم ينتج أعمالًا ضخمة فحسب، بل وأنتج أيضًا قطعًا أصغر مثل الرسوم التوضيحية والرسوم التوضيحية. صمم أزياء نورسية قديمة. قام بتوضيح أعمال سقراط وأوسيان . بالإضافة إلى ذلك، قام ببعض أعمال النحت والحفر والتأليف. كان مهتمًا بجميع أشكال التلميحات الأسطورية والكتابية والأدبية . ^[6]

قام بتدريس بعض الرسامين المشهورين، بما في ذلك أسموس جاكوب كارستينز ، والنحات بيرتل ثورفالدسن ، والرسامين جيه إل لوند وكريستوفر فيلهلم إيكرسبيرج . بعد وفاته، أصبح لوند وإيكرسبيرج خلفاء له كأستاذين في الأكاديمية. واصل إيكرسبيرج، الذي يُشار إليه باسم "أبو الرسم الدنماركي"، وضع الأساس لفترة الفن المعروفة باسم العصر الذهبي للرسم الدنماركي ، كأستاذ في نفس الأكاديمية.

بصفته رسامًا تاريخيًا ملكيًا ، تم تكليف أبيلدجارد حوالي عام 1780 من قبل الحكومة الدنماركية برسم قطع ضخمة ضخمة، تاريخ الدنمارك، لتزيين غرفة الفرسان ( ريدرسال) بالكامل في قصر كريستيانسبورج . كانت مهمة مرموقة ومربحة. جمعت اللوحات بين التصوير التاريخي والعناصر الرمزية والأسطورية التي تمجد الحكومة وتتملقها. صورت قطع الباب، في مجاز، أربع فترات تاريخية في تاريخ أوروبا . استخدم أبيلدجارد المجاز التصويري مثل الصور الرمزية ، للتواصل بالأفكار ونقل الرسائل من خلال الرموز إلى جمهور راقي تم تدشينه في هذا الشكل من الرمزية. قام أستاذ أبيلدجارد يوهان إدوارد ماندلبيرج بتزويد الغرفة بالزخارف. ^[6]

حاول أن ينتخب لمنصب مدير الأكاديمية في عام 1787 ولكن تم انتخابه بالإجماع بعد عامين، وشغل منصب المدير خلال الفترة من 1789 إلى 1791. ^[1] كان معروفًا عنه أنه طاغية وأنه استولى على أكبر عدد ممكن من المهام الضخمة في الأكاديمية. ^[7]

كان أبيلغارد معروفًا أيضًا بأنه مفكر حر ديني ومناصر للإصلاح السياسي. وعلى الرغم من خدمته للحكومة (وتمجيده لها في أعماله الفنية)، إلا أنه لم يكن مؤيدًا كبيرًا للملكية أو للكنيسة الحكومية. فقد دعم تحرير المزارعين وشارك في جمع الأموال لنصب الحرية ( Frihedsstøtten ) في عام 1792. وساهم بتصميم النصب التذكاري، بالإضافة إلى اثنين من النقوش البارزة في قاعدته. وقد انجرف إلى الجدل في نهاية القرن الثامن عشر بسبب تصريحاته الاستفزازية ورسوماته الساخرة. وقد استوحى أفكاره من الثورة الفرنسية ، وفي عامي 1789 و1790 حاول دمج هذه المثل الثورية في غرفة الفرسان في قصر كريستيانسبورج. ومع ذلك، رفض الملك تصميماته. ^[7]

بلغت مواجهاته مع المؤسسة ذروتها في عام 1794، عندما عُرضت لوحته الرمزية "جوبيتر يزن مصير البشرية" ( Jupiter vejer menneskenes skæbne ) في الصالون. وقد تم عزله سياسياً واستبعاده من النقاش العام من قبل الرقباء.

كان للحريق الذي شب في قصر كريستيانسبورج في فبراير 1794 تأثير محبط على حياته المهنية أيضًا، حيث دُمر سبع من اللوحات الأثرية العشر للمشروع الفخم في ذلك الحادث. توقف المشروع وتوقفت أرباحه أيضًا. ومع ذلك، بعد حادث الحريق المدمر هذا، بدأ في الحصول على مهام زخرفية وحصل أيضًا على فرصة لممارسة مهنة المهندس المعماري . قام بتزيين قصر ليفيتساو (المعروف الآن باسم قصر كريستيان الثامن) في أمالينبورج (1794-1798)، وهو المنزل الذي احتله مؤخرًا الأخ غير الشقيق للملك كريستيان السابع ملك الدنمارك فريدريك . ترأس تلميذه بيرتل ثورفالدسن الجهود النحتية. كما خطط لإعادة بناء قصر كريستيانسبورج، لكنه لم يتمكن من الحصول على المهمة. ^[8]

في بداية القرن التاسع عشر، عاد اهتمامه بالرسم عندما رسم أربعة مشاهد من كوميديا ​​تيرينس أندريا . في عام 1804، حصل على تكليف برسم سلسلة من اللوحات لقاعة العرش في القصر الجديد، لكن الخلافات بين الفنان وولي العهد أوقفت هذا المشروع. ومع ذلك، استمر في تزويد البلاط بتصميمات الأثاث وديكورات الغرف.

تم اختياره مرة أخرى لشغل منصب مدير الأكاديمية من عام 1801 حتى وفاته.

• 
  ريتشارد الثالث ، زيت على القماش، 1787.
• 
  كرسي كليسموس ، حوالي عام 1790، متحف التصميم الدنماركي .
• 
  شبح كولمين يظهر لأمه ، زيت على القماش، 1794.

تزوج أبيلدجارد من آنا ماري "نانسي" كريستيان أوكسهولم (1762-1822) في عام 1781. وأنجبت ابنه ماركوس أوريليوس في نفس العام. ومع ذلك، لم يعش سوى 4 سنوات.

عندما اكتشف أبيلدجارد خيانة زوجته لرينهارد فون إيبينجن ،  الحاجب في البلاط الدنماركي، أجبر الزوجين على الفرار في خزي عبر المضيق إلى هلسنبورج ، السويد، وحصل على الطلاق. كان زواجه الثاني في عام 1803 من جوليان ماري أوتيسن (1777-1848). كان لديه ولدان آخران وبنت من هذا الزواج. توفي في منزل فريدريكسدال عام 1809. دفن نيكولاي أبراهام أبيلدجارد في مقبرة أسيستنس في كوبنهاجن . ^[7]

على الرغم من أن نيكولاي أبيلدجارد نال شهرة هائلة في جيله وساعد في تمهيد الطريق إلى فترة الفن المعروفة باسم العصر الذهبي للرسم الدنماركي ، إلا أن أعماله بالكاد معروفة خارج الدنمارك. كان أسلوبه كلاسيكيًا، وإن كان ذو اتجاه رومانسي. وفقًا للطبعة الحادية عشرة من موسوعة بريتانيكا ، "كان منظّرًا باردًا، لم يكن مستوحى من الطبيعة بل من الفن. كان لديه حس حاد بالألوان. كرسام تقني، حقق نجاحًا ملحوظًا، وكانت نبرته متناغمة للغاية ومتساوية، لكن التأثير لعين الأجنبي نادرًا ما يكون مثيرًا للاهتمام ". ^[9] تم تحويل صورة له رسمها ينس جول إلى ميدالية من قبل صديقه يوهان توبياس سيرجيل . نحت أوغست فيلهلم ساباي تمثالًا له في عام 1868، بناءً على صور معاصرة.

• فن الدنمارك

• كريستوفر جون موراي (2004). موسوعة العصر الرومانسي، 1760-1850: AK. تايلور وفرانسيس. ص. 1. رقم ISBN 978-1-57958-423-8تم الاسترجاع بتاريخ 31 ديسمبر 2012 .
• SA Sørensen، "Reinhard von Eppingen"، i: CF Bricka (red.)، Dansk biografisk Lexikon ، København: Gyldendal 1887-1905.

• موسوعة السيرة الذاتية الدنماركية ("Dansk biografisk Leksikion")
• قائمة لوحات نيكولاي أبيدجارد

المكاتب الثقافية
سبقه يوهانس فيدويلت	مدير الأكاديمية الملكية الدنماركية للفنون الجميلة 1789-1791	نجح من قبل أندرياس وايدنهاوبت
سبقه ينس جويل	مدير الأكاديمية الملكية الدنماركية للفنون الجميلة 1801-1809	نجح من قبل كريستيان أوغست لورينتزن