الدبلجة الصوتية

التسجيل المتراكب (المعروف أيضًا باسم التراكب الصوتي ) ^{[ 1 ]} هو أسلوب يُستخدم في تسجيل الصوت، حيث تُشغَّل مسارات صوتية مُسجَّلة مسبقًا وتُراقَب، بينما تُسجَّل في الوقت نفسه مسارات جديدة أو مُضاعفة أو مُعزَّزة على مسار واحد أو أكثر من المسارات المتاحة في محطة عمل صوتية رقمية (DAW) أو مُسجِّل أشرطة . ^{[ 2 ]} يمكن تكرار عملية التسجيل المتراكب عدة مرات. يُستخدم هذا الأسلوب غالبًا مع المُغنين، وكذلك مع الآلات الموسيقية، أو الفرق الموسيقية/الأوركسترا. يُجرى التسجيل المتراكب عادةً لإضافة ثراء وتعقيد إلى التسجيل الأصلي. على سبيل المثال، إذا كان هناك فنان واحد أو اثنان فقط مُشاركين في عملية التسجيل، يُمكن أن يُعطي التسجيل المتراكب تأثيرًا صوتيًا يُشبه أداء العديد من الفنانين. ^{[ 3 ]}

في الأداء الصوتي، يستمع المؤدي عادةً إلى تسجيل موجود (عادةً عبر سماعات الرأس في استوديو التسجيل ) ويؤدي في الوقت نفسه أداءً جديدًا بالتزامن معه، والذي يتم تسجيله أيضًا. والهدف هو أن يحتوي المزيج النهائي على مزيج من هذه " النسخ ". ^{[ 4 ]}

نوع آخر من التسجيل المتراكب هو ما يُسمى " التسجيل الأساسي" (أو "وضع المسارات الأساسية")، حيث تُسجل المسارات التي تحتوي على قسم الإيقاع (عادةً ما يشمل الطبول) أولاً، ثم تُتبع بمسارات إضافية (آلات منفردة، مثل لوحات المفاتيح أو الغيتار ، ثم الغناء). وقد كانت هذه الطريقة هي التقنية القياسية لتسجيل الموسيقى الشعبية منذ أوائل الستينيات. واليوم، يُمكن إنجاز التسجيل المتراكب حتى باستخدام معدات التسجيل الأساسية، أو جهاز كمبيوتر عادي مزود ببطاقة صوت ، ^{[ 4 ]} وذلك باستخدام برامج محطات العمل الصوتية الرقمية .

لأن عملية التسجيل الصوتي المتراكب تتضمن العمل على مواد مسجلة مسبقًا، فلا يشترط أن يكون المؤدون قد التقوا وجهًا لوجه، أو حتى أن يكونوا على قيد الحياة. ففي عام ١٩٩١، وبعد عقود من وفاة والدها نات كينغ كول ، أصدرت ناتالي كول تسجيلًا " ثنائيًا افتراضيًا " لأغنية " Unforgettable " حيث أضافت صوتها إلى التسجيل الأصلي لوالدها من ستينيات القرن الماضي. وبما أنه لا يوجد حد زمني للتسجيل الصوتي المتراكب، فلا يوجد حد أيضًا للمسافة، ولا لعدد الطبقات الصوتية المضافة. ولعلّ أوسع تسجيل صوتي متراكب تعاوني من نوعه هو ما أنجزه إريك ويتاكر عام ٢٠١٣، حيث قام بتجميع " جوقة افتراضية " تضم ٨٤٠٩ مقطعًا صوتيًا من ٥٩٠٥ أشخاص من ١٠١ دولة. ^{[ ٥ ]}

ربما كان أول إصدار تجاري لتسجيلات مع إضافات صوتية من قِبل شركة RCA Victor في أواخر عشرينيات القرن الماضي، بعد فترة وجيزة من إدخال الميكروفونات الكهربائية إلى استوديوهات التسجيل. كانت تسجيلات الراحل إنريكو كاروسو لا تزال تحقق مبيعات جيدة، لذا قامت RCA بإعادة إصدار بعض تسجيلاته المبكرة التي أُنتجت بمصاحبة البيانو فقط، وأضافت إليها أوركسترا استوديو.

يمكن ملاحظة بوادر تقنية التسجيل المتراكب في أعمال سيدني بيشيه ، عازف الجاز الأمريكي الذي سجّل مقطوعتين شهيرتين بتقنية التسجيل المتراكب عام 1941 بعنوان " شيخ العرب " و"بلوز بيشيه". سجّل هذا العازف الماهر آلات الكلارينيت، والساكسفون السوبرانو والتينور، والبيانو، بالإضافة إلى آلات الباس والدرامز لكلتا المقطوعتين، ثم أعاد تسجيل كل مقطوعة على حدة فوق الأخرى لإنتاج مقطوعتين منفردتين. ثم صدرت التسجيلات تحت عنوان "فرقة الرجل الواحد لسيدني بيشيه". ^{[ 6 ]}

يتضمن فيلم ديزني المتحرك "Make Mine Music" الصادر عام 1946 أداءً ثنائيًا وثلاثيًا مُدبلجًا بصوت نيلسون إيدي بدور حوت يغني الأوبرا. ^{[ 7 ]} واستخدم فيلم ديزني " سندريلا " الصادر عام 1950 مسارات صوتية متعددة لأغنية "Oh, Sing Sweet Nightingale".

في عام ١٩٤٨، أدت تجارب بيير شيفر في استوديو الإذاعة والتلفزيون الفرنسي التجريبي في باريس، والتي مزج فيها المؤثرات الصوتية والآلات الموسيقية، إلى إنتاج "دراسة العاصبات" (Étude aux Tourniquets )، وهي أول مقطوعة موسيقية طليعية تستخدم التسجيل كتقنية تأليف، حيث تم تسجيلها ومزجها مباشرةً على أسطوانات الأسيتات لعدم توفر أجهزة التسجيل الشريطية آنذاك. وقد أجرى إدغار فاريس تجارب مماثلة في مجال تجميع الأصوات في عشرينيات القرن الماضي، لكن فاريس، وهو أيضاً ملحن فرنسي، كتب مقطوعات موسيقية عُزفت لاحقاً مباشرةً من قِبل موسيقيين. وابتداءً من عام ١٩٤٩، قام شيفر بالتأليف والتسجيل على أسطوانات الأسيتات مع بيير هنري ( سيمفونية لرجل وحيد ، ١٩٥٠)، الذي سجل أيضاً مع فاريس في عام ١٩٥٤. وقد استخدموا معاً بعضاً من أوائل أجهزة التسجيل الشريطية المتوفرة في أوائل خمسينيات القرن الماضي.

فتح اختراع الشريط المغناطيسي آفاقًا جديدة للتسجيلات الصوتية المتراكبة، لا سيما مع تطور التسجيل متعدد المسارات بتقنية التزامن الذاتي . ومن أوائل التسجيلات المعروفة تجاريًا التي تم تسجيلها بتقنية التسجيل المتراكب أغنية "Confess" لباتي بيج لصالح شركة ميركوري ريكوردز عام ١٩٤٨ ، على الرغم من أن هذا التسجيل تم باستخدام شريط أسيتات. ومع انتشار هذه الأغنية، سجلت بيج أغنية "With My Eyes Wide Open I'm Dreaming" باستخدام نفس تقنية التسجيل المتراكب. ^{[ ٨ ]} وقد سُجلت الأصوات كالتالي: "أصوات: باتي بيج، باتي بيج، باتي بيج، باتي بيج".

كان ليس بول من أوائل رواد تقنية التسجيل المتراكب، وبدأ تجاربه عليها حوالي عام 1930. ^{[ 9 ] : 213} في البداية، أنشأ تسجيلات متعددة المسارات باستخدام مخرطة أقراص معدلة لتسجيل عدة أجيال من الصوت على قرص واحد، ^{[ 10 ]} قبل أن يستخدم لاحقًا تقنية الشريط ، بعد أن تلقى هدية من بينغ كروسبي عبارة عن أحد أوائل مسجلات الأشرطة من سلسلة Ampex 300. ^{[ 11 ]} تضمنت أغنيته التي تصدرت قوائم الأغاني عام 1950، " How High The Moon "، والتي أداها مع زوجته آنذاك ماري فورد ، كمية كبيرة من التسجيل المتراكب في ذلك الوقت، إلى جانب تقنيات استوديو أخرى مثل الفلانجر والتأخير والطور وتغيير السرعة . ^{[ 9 ] : xxii– xxiii} [ ^{12 ]}

تجلّت إنجازات ليس بول في مجال التسجيل من خلال تبني فنانين مثل بادي هولي لتقنياته . ففي عام 1958، أصدر هولي أغنيتي " كلمات الحب " و"استمع إليّ"، اللتين تم تأليفهما بتقنية التسجيل المتراكب لإضافة آلات موسيقية وتناغمات. ^{[ 13 ]}

قدّم بيتر أوستينوف أداءً صوتيًا متعددًا في أغنية "موك موزارت "، في تسجيل من إنتاج جورج مارتن . لم تكن استوديوهات آبي رود تمتلك مسجلات متعددة المسارات آنذاك، لذا استُخدم جهازان أحاديان. استخدم مارتن نفس الأسلوب لاحقًا في تسجيل كوميدي لبيتر سيلرز ، هذه المرة باستخدام أجهزة ستيريو وتقنية التوزيع الصوتي .

قام روس باغداساريان ، المعروف أيضًا باسم ديفيد سيفيل، بدمج تقنية الدبلجة مع التلاعب بسرعة الشريط لإنشاء أغنية " The Chipmunk Song "، حيث قام بأداء أصوات السناجب الثلاثة، ألفين وسيمون وثيودور، المسجلة على تشغيل بنصف السرعة العادية للموسيقى المصاحبة؛ والتحدث مع القوارض المغنية بصوته الخاص، المسجل بالسرعة الكاملة.

تُستخدم تقنية التسجيل المتراكب لأسبابٍ عديدة، أبرزها تسهيل العمل؛ فمثلاً، إذا كان عازف غيتار البيس غير متوفر مؤقتاً، يُمكن تسجيل المقطع وإضافة مسار البيس لاحقاً. وبالمثل، إذا كان هناك عازف غيتار واحد أو اثنان فقط، ولكن الأغنية تتطلب عدة أجزاء غيتار، يُمكن لعازف الغيتار عزف كلٍ من الغيتار الرئيسي والإيقاعي . كما تُستخدم هذه التقنية لتحسين أداء المغني الضعيف؛ إذ يسمح التسجيل المزدوج للمغني ذي النغمات غير الدقيقة بأن يبدو صوته أكثر دقة. (غالباً ما يُستخدم عكس ذلك مع الآلات الموسيقية المُسجلة ؛ فخفض نغمة العينة قليلاً يُمكن أن يجعل الصوت أكثر واقعية). يُستخدم هذا التأثير أيضاً لإضفاء مزيد من العمق على صوت المغني، حيث يُصبح صوته متناغماً مع صوته، كما لو كان جوقةً ولكن بصوتٍ واحد.

يُنظر أحيانًا إلى تقنية التسجيل المتراكب نظرة سلبية، إذ يُعتقد أنها تُستخدم لتحسين المهارات الموسيقية لفنان أو فرقة بشكل مصطنع، كما هو الحال مع الإضافات المسجلة في الاستوديو إلى التسجيلات الحية، أو المسارات الصوتية الخلفية التي يُنشئها موسيقيو الجلسات بدلًا من المؤدين الأصليين. أُنتجت التسجيلات الأولى لفرقة " ذا مونكيز" بواسطة مجموعات من موسيقيي الاستوديو الذين سجلوا الأغاني مسبقًا (غالبًا في استوديو مختلف، وبعضهم قبل حتى تشكيل الفرقة)، ثم أُضيفت إليها لاحقًا أصوات أعضاء الفرقة. ورغم أن الأغاني حققت نجاحًا كبيرًا، إلا أن هذه الممارسة لاقت انتقادات. وقد أبدى مايكل نيسميث، على وجه الخصوص، استياءه مما أحدثه التسجيل المتراكب في أصالة موسيقى الفرقة. ^{[ 14 ]} بالإضافة إلى ذلك، أعرب كورت كوبين ، أثناء عمله مع المنتج بوتش فيج ، عن استيائه من التسجيل المزدوج. ويُقال إن فيج اضطر لإقناع كوبين باستخدام هذه التقنية قائلًا: "لقد استخدمها البيتلز في كل شيء. أحب جون لينون صوته المسجل مرتين." ^{[ 15 ]}

في حفل رافي المباشر الخاص عام 1988، "رافي في حفل موسيقي مع فرقة رايز آند شاين"، اتضح أن المقطع الموسيقي المصاحب الذي تم تشغيله أثناء عرض أسماء المشاركين في نهاية الحفل هو نسخة موسيقية من أغنيته "جاست لايك ذا صن"، المأخوذة من ألبومه "إيفريثينج جروز" الصادر عام 1987. ^{[ 16 ]}

في ديسمبر 2023، سلّط بول مكارتني الضوء على مفهوم التسجيل المتراكب من خلال إعادة إصدار نسخة غير مُسجّلة من ألبوم بول مكارتني وفرقة وينغز " Band on the Run" . تُبرز هذه النسخ غير المُسجّلة الطبيعة البسيطة للتسجيلات الأصلية للألبوم التي أُجريت في استوديو EMI Records في لاغوس، نيجيريا، قبل إضافة الآلات الموسيقية في لندن. ^{[ 17 ]}

تستخدم أغنية باولينيو دا كوستا "Ritmo Number One" من ألبومه Agora عام 1977 مسارًا أساسيًا مع surdo (طبل الجهير الكبير) والإيقاع، مدبلج بـ 8 مسارات إيقاعية ( ريبيكي ، بانديرو ، كونجاس ، تامبوريمز ، a-go-go ، cuíca ، شجرة الجرس ، ريكو ريكو ).

• أمبكس
• الضبط التلقائي
• دبلجة (توضيح)
• دبلجة (موسيقى)
• الدبلجة (صناعة الأفلام)
• تسجيل متعدد المسارات
• تسجيل الدخول/الخروج
• استوديو التسجيل كأداة موسيقية
• متتبع الموسيقى

• تقنيات التسجيل الحديثة ، بقلم ديفيد مايلز هوبر وروبرت إي رنشتاين. 1 أكتوبر 2009 0240810694