الرمزية الروسية

تأثرت الحركة الرمزية الروسية بشكل أساسي بمفكرين روس مثل فيودور تيوتشيف ، وفلاديمير سولوفيوف ، وفيودور دوستويفسكي ، ^{[ 3 ]} وبدرجة أقل بكتاب غربيين مثل بول فيرلين ، وموريس ماترلينك، وستيفان مالارميه . وشملت التأثيرات الأخرى الأقل أهمية أوسكار وايلد ، ودانونزيو ، وجوريس كارل هويسمانز ، وأوبرات ريتشارد فاغنر ، ومسرحيات هنريك إبسن ، والفلسفة الأوسع لآرثر شوبنهاور وفريدريك نيتشه .

بحلول منتصف تسعينيات القرن التاسع عشر، كانت الرمزية الروسية لا تزال في معظمها مجموعة من النظريات، ولم يكن لها سوى عدد قليل من الممارسين البارزين. ولم يصبح الشعر الرمزي حركة رئيسية في الأدب الروسي إلا مع ظهور موهبة فاليري بريوسوف . وشملت الحركة الرمزية الروسية المبكرة ما يلي:

• ألكسندر دوبروليوبوف
• إيفان كونيفسكوي
• نيكولاي مينسكي (الذي كانت أهم مساهماته مقالته عام 1884 بعنوان "النقاش القديم")
• فلاديمير سولوفيوف (يُعتبر أحيانًا الفيلسوف الرمزي الروسي الرئيسي ^{[ 2 ]} )
• ديمتري ميريزكوفسكي (أبو الرمزية الروسية ^{[ 3 ]} )
• فاليري بريوسوف
• كونستانتين بالمونت
• فيودور سولوغوب
• أليكسي ريميزوف

على الرغم من تراجع شهرة العديد من هؤلاء الكتاب بحلول منتصف القرن العشرين، إلا أن تأثير الحركة الرمزية ظلّ عميقًا. وينطبق هذا بشكل خاص على إينوكينتي أنينسكي ، الذي نُشرت مجموعته الشعرية الرئيسية، " صندوق السرو" ، بعد وفاته (1909). وقد تمكّن أنينسكي، الذي يُشار إليه أحيانًا كنظير سلافي للشعراء الملعونين ، من نقل جوهر بودلير وفيرلين إلى اللغة الروسية ، بينما كانت الموسيقى الرقيقة والإشارات المشؤومة والمفردات الغامضة وسحر الألوان والروائح المتغيرة بدقة في شعره من ابتكاره الخاص. وكان تأثيره على مدرسة الشعر الروسي الأكمية ( أخماتوفا ، غوميليوف ، ماندلشتام ) بالغ الأهمية.

ازدهرت الرمزية الروسية في العقد الأول من القرن العشرين، حيث بدأ العديد من المواهب الجديدة بنشر قصائد مكتوبة على هذا النهج. وكان هؤلاء الكتاب مدينين بشكل خاص للفيلسوف فلاديمير سولوفيوف . أما الشاعر واللغوي فياتشيسلاف إيفانوف ، الذي انصب اهتمامه الرئيسي على الدراسات الكلاسيكية ، فقد عاد من إيطاليا ليؤسس نادياً ديونيسياً في سانت بطرسبرغ. وكان مبدأه المعلن هو إضفاء " لغة ميلتونية قديمة " على الشعر الروسي.

افتتح ماكسيميليان فولوشين ، المعروف بشعره عن الثورة الروسية، صالونًا شعريًا في فيلته في شبه جزيرة القرم . وكان يورجيس بالتروشايتيس ، الصديق المقرب لألكسندر سكريابين ، والذي يتميز شعره بالفلسفة الصوفية والأصوات الساحرة، ناشطًا في ليتوانيا.

من بين الجيل الجديد، برز شاعران شابان، هما ألكسندر بلوك وأندريه بيلي، ليصبحا أشهر شعراء الحركة الرمزية الروسية. يُعتبر ألكسندر بلوك على نطاق واسع أحد أبرز شعراء روسيا في القرن العشرين، وكثيراً ما قورن بألكسندر بوشكين، حتى أن العصر الفضي للشعر الروسي كان يُطلق عليه أحياناً "عصر بلوك". تميزت قصائده المبكرة بإيقاعها الموسيقي الرائع وثراء صوته. لاحقاً، سعى إلى إدخال أنماط إيقاعية جريئة وأوزان غير منتظمة في شعره. غالباً ما تستند قصائده الناضجة إلى الصراع بين الرؤية الأفلاطونية للجمال المثالي والواقع المرير للأحياء الصناعية الموبوءة. وتتميز هذه القصائد باستخدامها الفريد للألوان والتهجئة للتعبير عن المعنى. من أشهر قصائد بلوك وأكثرها إثارة للجدل قصيدة "الاثنا عشر"، التي وصفت مسيرة اثني عشر جندياً بلشفياً في شوارع بتروغراد الثورية بأسلوب شبه ديني.

سعى أندريه بيلي إلى تحقيق وحدة بين النثر والشعر والموسيقى في معظم أعماله الأدبية، كما يتضح من عنوان إحدى أعماله المبكرة، " سيمفونيات نثرية" . مع ذلك، تستند شهرته بالدرجة الأولى إلى أعمال ما بعد الرمزية، مثل رواية "سانت بطرسبرغ" (1911-1913) الشهيرة، وهي رواية فلسفية وروحية تتميز بأسلوب سردي غير تقليدي، وإشارات عابرة، وتجارب إيقاعية فريدة. وقد وضعها فلاديمير نابوكوف في المرتبة الثانية في قائمة أعظم روايات القرن العشرين بعد رواية "يوليسيس " لجيمس جويس . ومن الأعمال الأخرى الجديرة بالذكر كتاب "الرمزية" (1910)، وهو كتاب نظري مؤثر للغاية يضم مجموعة من المقالات ، وكان له دور أساسي في إعادة تعريف أهداف الحركة الرمزية، ورواية "كوتيك ليتايف" (1914-1916)، التي ترصد أولى بوادر الوعي لدى طفل حديث الولادة.

أصبحت مدينة سانت بطرسبرغ نفسها أحد الرموز الرئيسية التي استخدمها الجيل الثاني من الرمزيين الروس. تُجسّد أبيات بلوك عن العاصمة الإمبراطورية صورةً انطباعيةً لـ"مدينة الألف وهم" ، كعالمٍ محكومٍ عليه بالفناء، مليء بالتجار والبرجوازيين . تتخذ قوى الطبيعة المختلفة (كشروق الشمس وغروبها، والنور والظلام، والبرق والنار) صفاتٍ كارثية، لتكون بمثابة نذيرٍ لحدثٍ جللٍ سيُغيّر وجه الأرض والبشرية إلى الأبد. وكثيراً ما وُجد السكيثيون والمغول في أعمال هؤلاء الشعراء، كرموزٍ لحروبٍ كارثيةٍ مُستقبلية. وبسبب النزعة الأخروية المتأصلة في الحركة الرمزية الروسية، تقبّل العديد منهم - بمن فيهم بلوك وبيلي وبريوسوف - الثورة الروسية باعتبارها الخطوة التطورية التالية في تاريخ أمتهم.

بدأ الرمز الروسي يفقد زخمه في الأدب بحلول العقد الثاني من القرن العشرين، حيث انجذب العديد من الشعراء الشباب إلى الحركة الأكمية ، التي نأت بنفسها عن تجاوزات الرمزية، أو انضموا إلى المستقبليين ، وهي جماعة محطمة للأيقونات سعت إلى إعادة خلق الفن بالكامل، متجنبة جميع التقاليد الجمالية.

على الرغم من الاستنكار الشديد من جانب الدولة السوفيتية، استمرت الرمزية في التأثير على شعراء المعارضة السوفيتية مثل بوريس باسترناك . ففي الجريدة الأدبية الصادرة في 9 سبتمبر 1958، ندد الناقد فيكتور بيرتسوف بـ"الشعر الديني المنحط لباسترناك، الذي تفوح منه رائحة النفتالين من حقيبة الرمزية التي تعود إلى الفترة 1908-1910". ^{[ 4 ]}

في الآونة الأخيرة، كان روبرت بيرد أقل انتقادًا من مجلة "ليتراري غازيت "، إذ كتب: "بغض النظر عن التسمية، فإن الرمزية الروسية تدين للرمزية الفرنسية (التي، وفقًا لإيفانوف، لا تشترك معها في أي أساس تاريخي أو أيديولوجي) بقدر ما تدين للرومانسية الألمانية وللشعراء والكتاب النثريين العظماء في روسيا في القرن التاسع عشر. لم تكن حركة فنية بقدر ما كانت رؤية شاملة للعالم، ومحاولة لإضفاء أساس روحي على الجماليات. سعى الرمزيون الروس إلى الحفاظ على رؤى وإنجازات الحضارات السابقة والبناء عليها. لقد نظروا إلى الإبداع البشري على أنه سلسلة متصلة، محتفين بالنزعات "الرمزية" في فنون وثقافة الحضارات البعيدة زمنيًا ومكانيًا... وفقًا لقناعة الرمزيين، فإن الفواصل بين مختلف مجالات المعرفة والتخصصات الفنية كانت مصطنعة: فالشعر كان مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا ليس فقط بالرسم والموسيقى والدراما، ولكن أيضًا بالفلسفة وعلم النفس والدين والأساطير. التلاقح الفكري الذي حدث في "برج" إيفانوف، في باختصار، كان مظهراً اجتماعياً لمبادئ الرمزية. ^{[ 5 ]}