آرت تاتوم

📅 آخر تحديث: ١ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ١ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 11 صور
الموسوعة الحرة

آرت تاتوم
تاتوم في الفترة من 1946 إلى 1948 بقلم ويليام ب. جوتليب
تاتوم في الفترة من 1946 إلى 1948 بقلم ويليام ب. جوتليب
معلومات خلفية
اسم الميلادآرثر تاتوم جونيور
وُلِدّ( 1909-10-13 )13 أكتوبر 1909 ،
توليدو ، أوهايو، الولايات المتحدة
مات5 نوفمبر 1956 (1956-11-05)(47 عامًا)
لوس أنجلوس، كاليفورنيا، الولايات المتحدة
الأنواعالجاز ، خطوة
إشغالموسيقي
أداةبيانو
سنوات النشاطمنتصف عشرينيات القرن العشرين - 1956
العلاماتبرونزويك ، ديكا ، كابيتول ، كليف ، فيرف

كان آرثر تاتوم جونيور ( / ˈteɪtəm / ، 13 أكتوبر 1909 - 5 نوفمبر 1956) عازف بيانو جاز أمريكيًا يُنظر إليه على نطاق واسع باعتباره أحد أعظم عازفي البيانو على الإطلاق. [1] [2] منذ بداية حياته المهنية، أشاد زملاؤه الموسيقيون بقدرة تاتوم الفنية على أنها غير عادية. كما وسع تاتوم مفردات بيانو الجاز وحدوده إلى ما هو أبعد من تأثيرات خطوته الأولية ، وأنشأ أرضية جديدة من خلال الاستخدام المبتكر لإعادة التناغم والتعبير الصوتي والثنائية النغمية .

نشأ تاتوم في توليدو، أوهايو ، حيث بدأ العزف على البيانو بشكل احترافي وكان لديه برنامج إذاعي خاص به، أعيد بثه على مستوى البلاد، بينما كان لا يزال في سن المراهقة. غادر توليدو في عام 1932 وأقام كعازف بيانو منفرد في نوادي في المراكز الحضرية الكبرى بما في ذلك نيويورك وشيكاغو ولوس أنجلوس. في ذلك العقد، استقر في نمط اتبعه طوال معظم حياته المهنية - العروض المدفوعة تليها عزف طويل بعد ساعات العمل، وكل ذلك مصحوبًا باستهلاك هائل للكحول. قيل إنه كان أكثر عفوية وإبداعًا في مثل هذه الأماكن، وعلى الرغم من أن الشرب لم يعيق عزفه، إلا أنه أضر بصحته.

في الأربعينيات من القرن العشرين، قاد تاتوم ثلاثيًا ناجحًا تجاريًا لفترة قصيرة وبدأ العزف في حفلات موسيقى الجاز الرسمية، بما في ذلك في أحداث الجاز في الفيلهارمونية التي أنتجها نورمان جرانز . تضاءلت شعبيته نحو نهاية العقد، حيث استمر في العزف بأسلوبه الخاص، متجاهلاً صعود موسيقى البيبوب . سجل جرانز تاتوم على نطاق واسع في تنسيقات فردية وجماعية صغيرة في منتصف الخمسينيات من القرن العشرين، وكانت آخر جلسة قبل شهرين فقط من وفاة تاتوم بسبب مرض بولي في سن 47 عامًا.

وقت مبكر من الحياة

ولدت والدة تاتوم، ميلدريد هوسكينز، في مارتينسفيل، فيرجينيا ، [3] حوالي عام 1890، وكانت عاملة منزلية. [4] ولد والده، آرثر تاتوم الأب، في ستيتسفيل، نورث كارولينا ، [3] [ملاحظة 1] وكان لديه عمل ثابت كميكانيكي. [6] في عام 1909، شقوا طريقهم من نورث كارولينا لبدء حياة جديدة في توليدو، أوهايو . [7] كان للزوجين أربعة أطفال؛ كان آرت هو الأكبر سنًا على قيد الحياة، وولد في توليدو في 13 أكتوبر 1909. [8] تبعه أرلين بعد تسع سنوات وكارل بعد عامين آخرين. [9] ذهب كارل إلى الكلية وأصبح عاملاً اجتماعيًا. [4] كانت عائلة تاتوم تعتبر تقليدية وتذهب إلى الكنيسة. [10]

منذ الطفولة، كان تاتوم يعاني من ضعف البصر. [11] وقد تم طرح العديد من التفسيرات لهذا، ومعظمها يتعلق بإعتام عدسة العين . [11] [ملاحظة 2] نتيجة لعمليات العين، بحلول سن 11 عامًا، كان تاتوم قادرًا على رؤية الأشياء القريبة منه وربما التمييز بين الألوان. [12] ومع ذلك، فقد انعكست أي فوائد من هذه الإجراءات، عندما تعرض للاعتداء، ربما في أوائل العشرينات من عمره. [13] تركه الهجوم أعمى تمامًا في عينه اليسرى ورؤية محدودة للغاية في عينه اليمنى. [14] وعلى الرغم من ذلك، هناك روايات متعددة عن استمتاعه بلعب الورق والبلياردو . [ 15] [ملاحظة 3]

تختلف الروايات حول ما إذا كان والدا تاتوم يعزفان على أي آلات موسيقية، ولكن من المرجح أنه تعرض في سن مبكرة لموسيقى الكنيسة، بما في ذلك من خلال كنيسة جريس المشيخية التي حضرها والديه. [17] بدأ أيضًا العزف على البيانو في سن مبكرة، حيث كان يعزف بالأذن وبمساعدة ذاكرة ممتازة وإحساس بالنغمة. [18] أفاد موسيقيون آخرون أنه كان يتمتع بميزة النغمة المثالية . [19] [20] عندما كان طفلاً كان حساسًا لنغمة البيانو وأصر على ضبطها كثيرًا. [21] تعلم الألحان من الراديو والتسجيلات ونسخ تسجيلات لفات البيانو . [22] في مقابلة عندما أصبح بالغًا، نفى تاتوم القصة التي تفيد بأن قدرته على العزف تطورت لأنه حاول إعادة إنتاج تسجيلات لفات البيانو التي قام بها اثنان من المؤدين دون علمه. [23] كان اهتمامه بالرياضة مدى الحياة، وأظهر ذاكرة موسوعية لإحصائيات البيسبول. [24]

التحق تاتوم أولاً بمدرسة جيفرسون في توليدو، ثم انتقل إلى مدرسة المكفوفين في كولومبوس، أوهايو ، في أواخر عام 1924. [25] بعد أقل من عام، انتقل إلى مدرسة توليدو للموسيقى. [26] كان أوفيرتون جي. ريني، الذي أعطاه دروسًا رسمية في البيانو وفقًا للتقاليد الكلاسيكية إما في مدرسة جيفرسون أو مدرسة توليدو للموسيقى، يعاني أيضًا من ضعف البصر، ولم يرتجل ، وثني طلابه عن العزف على موسيقى الجاز . [27] بناءً على هذا التاريخ، من المعقول أن نفترض أن تاتوم كان عازف بيانو علم نفسه بنفسه إلى حد كبير. [28] بحلول الوقت الذي كان فيه مراهقًا، طُلب من تاتوم العزف في مناسبات اجتماعية مختلفة، وربما كان يتقاضى أجرًا مقابل العزف في نوادي توليدو من حوالي عامي 1924 و1925. [29]

التأثيرات الرئيسية على تاتوم:

عندما كبر تاتوم، استوحى إلهامه بشكل أساسي من فاتس والر وجيمس بي جونسون ، اللذين جسدا أسلوب البيانو السريع ، وإلى حد ما من إيرل هاينز الأكثر حداثة ، [28] [30] الذي يكبر تاتوم بست سنوات. حدد تاتوم والر باعتباره أكبر تأثير عليه، بينما اقترح عازف البيانو تيدي ويلسون وعازف الساكسفون إيدي بارفيلد أن هاينز كان أحد عازفي البيانو الجاز المفضلين لديه. [31] كان عازف البيانو لي سيمز ، الذي لم يعزف موسيقى الجاز، ولكنه استخدم أصوات الوتر ونهجًا أوركستراليًا (أي احتواء صوت كامل بدلاً من تسليط الضوء على جرس واحد أو أكثر [32] ) الذي ظهر في عزف تاتوم. [33]

الحياة المهنية والحياة البالغة

1927–1937

في عام 1927، بعد فوزه في مسابقة للهواة، بدأ تاتوم العزف على محطة راديو توليدو WSPD خلال فترات الاستراحة في برنامج التسوق الصباحي وسرعان ما أصبح لديه برنامجه اليومي الخاص. [34] بعد مواعيد النادي المنتظمة، غالبًا ما كان يزور النوادي بعد ساعات العمل ليكون مع موسيقيين آخرين؛ كان يستمتع بالاستماع إلى عازفي البيانو الآخرين ويفضل العزف بعد أن ينتهي الآخرون. [35] كان يعزف كثيرًا لساعات متواصلة حتى الفجر؛ كان من المقرر أن يُذاع برنامجه الإذاعي في الظهيرة، مما يتيح له الوقت للراحة قبل العروض المسائية. [36] خلال الفترة 1928-1929، أعيد بث البرنامج الإذاعي على مستوى البلاد بواسطة Blue Network . [34] بدأ تاتوم أيضًا العزف في مدن الغرب الأوسط الكبرى خارج مسقط رأسه، بما في ذلك كليفلاند وكولومبوس وديترويت. [37]

مع انتشار خبر تاتوم، قام فنانون وطنيون يمرون عبر توليدو، بما في ذلك ديوك إلينجتون وفليتشر هندرسون ، بزيارة النوادي التي كان يعزف فيها. [38] لقد أعجبوا بما سمعوه: منذ بداية مسيرته المهنية تقريبًا، "كان إنجازه [...] من نوع مختلف عما سمعه معظم الناس، حتى الموسيقيون، على الإطلاق. لقد جعل الموسيقيين يعيدون النظر في تعريفاتهم للتميز، وما هو ممكن"، حسبما ذكر كاتب سيرته الذاتية. [39] على الرغم من تشجيع تاتوم بتعليقات هؤلاء وغيرهم من الموسيقيين الراسخين، إلا أنه شعر أنه لم يكن بعد، في أواخر عشرينيات القرن العشرين، جاهزًا موسيقيًا للانتقال إلى مدينة نيويورك، مركز عالم الجاز وموطن العديد من عازفي البيانو الذين استمع إليهم أثناء نشأته. [40]

لقد تغير هذا بحلول الوقت الذي سمعت فيه المغنية أديلايد هول ، التي كانت تجوب الولايات المتحدة مع اثنين من عازفي البيانو، تاتوم يعزف في توليدو عام 1932 وقامت بتجنيده: [41] انتهز الفرصة للذهاب إلى نيويورك كجزء من فرقتها. [42] في 5 أغسطس من ذلك العام، سجلت هول وفرقتها جانبين (" لن أكون كما كنت أبدًا " و"غريب كما يبدو") كانا أول تسجيلات استوديو لتاتوم. [43] تبع ذلك جانبان آخران مع هول بعد خمسة أيام، بالإضافة إلى اختبار ضغط البيانو المنفرد لأغنية " شاي لشخصين " التي لم يتم إصدارها لعدة عقود. [44]

بعد وصوله إلى نيويورك، شارك تاتوم في مسابقة تقطيع في بار مورجان في هارلم مع أساتذة البيانو المشهورين - جونسون، والر، وويلي "الأسد" سميث . [45] تضمنت قطع المسابقة القياسية "Harlem Strut" و "Carolina Shout" لجونسون و "Handful of Keys" لوالر. [46] عزف تاتوم ترتيباته لأغنيتي "Tea for Two" و " Tiger Rag ". [47] يتذكر جونسون أول ظهور لتاتوم، قائلاً: "عندما عزف تاتوم أغنية "Tea for Two" في تلك الليلة، أعتقد أن هذه كانت المرة الأولى التي سمعت فيها عزفها حقًا " . [48] وبالتالي أصبح تاتوم عازف البيانو الجاز البارز. [49] أصبح هو والر صديقين حميمين، مع أنماط حياة متشابهة: كلاهما يشربان بإفراط ويعيشان ببذخ بقدر ما تسمح به دخولهما. [50]

النوادي في شارع 52 في نيويورك، حيث كان تاتوم يلعب غالبًا (مايو 1948)

كانت أول وظيفة منفردة لتاتوم على البيانو في نيويورك في نادي أونيكس ، [51] والذي قيل لاحقًا أنه كان يدفع له "45 دولارًا في الأسبوع ويسكي مجاني". [52] كان نادي أونيكس أحد أول نوادي الجاز التي تم افتتاحها في شارع 52 ، [51] والذي أصبح نقطة محورية في المدينة لأداء موسيقى الجاز العامة لأكثر من عقد من الزمان. [53] سجل تاتوم أول أربع مقطوعات منفردة له، لشركة برونزويك ريكوردز ، في مارس 1933: " St. Louis Blues "، و" Sophisticated Lady "، و"Tea for Two"، و"Tiger Rag". [54] كانت آخر هذه المقطوعات نجاحًا طفيفًا، حيث أثارت إعجاب الجمهور بإيقاعها المذهل الذي بلغ حوالي 376 ( ربع نوتة ) نبضة في الدقيقة ، مع إضافة نوتات الثمن اليمنى إلى الإنجاز الفني. [55]

وُلِد الطفل الوحيد المعروف لتاتوم، أورلاندو، في عام 1933، عندما كان تاتوم يبلغ من العمر 24 عامًا. [56] كانت الأم مارنيت جاكسون، نادلة في توليدو؛ ولم يكن الزوجان متزوجين. [57] ومن المرجح أن أيًا من الوالدين لم يكن له دور رئيسي في تربية ابنهما، الذي سعى إلى مهنة عسكرية وتوفي في الثمانينيات. [58]

خلال الأوقات الاقتصادية الصعبة في عامي 1934 و1935، لعب تاتوم في الغالب في نوادي في كليفلاند، ولكنه سجل أيضًا في نيويورك أربع مرات في عام 1934 ومرة ​​واحدة في عام 1935. [59] كما قدم عروضًا على الراديو الوطني، بما في ذلك برنامج Fleischman Hour الذي استضافه رودي فالي في عام 1935. [59] في أغسطس من ذلك العام، تزوج من روبي أرنولد، التي كانت من كليفلاند. [60] في الشهر التالي، بدأ إقامة لمدة عام تقريبًا في Three Deuces في شيكاغو، في البداية كعازف منفرد ثم في رباعي من ساكسفون الألتو والجيتار والطبول. [61]

في نهاية فترة عمله الأولى في فرقة Three Deuces، انتقل تاتوم إلى كاليفورنيا، وسافر بالقطار بسبب خوفه من الطيران. [62] وهناك، اتبع النمط الذي تبناه في وقت مبكر من حياته المهنية: العروض المدفوعة الأجر تليها جلسات طويلة بعد ساعات العمل، وكلها مصحوبة بشرب هائل. [63] لاحظ أحد أصدقائه من أيامه الأولى في كاليفورنيا أن تاتوم كان يشرب بيرة Pabst Blue Ribbon بالعلبة. [64] ساهم هذا النمط من الحياة في آثار مرض السكري الذي ربما أصيب به تاتوم عندما أصبح بالغًا، ولكن كما أبرز كاتب سيرته الذاتية، جيمس ليستر، كان تاتوم ليواجه صراعًا إذا أراد معالجة مرض السكري: "التنازلات - أقل بكثير من البيرة، ونظام غذائي متحكم فيه، والمزيد من الراحة - كانت ستحرمه بالضبط من الأشياء الأكثر أهمية بالنسبة له، وكانت ستبعده عن الحياة الليلية التي بدا أنه يحبها أكثر من أي شيء تقريبًا (ربما تأتي مباريات البيسبول أو كرة القدم بعد الظهر بعد ذلك)". [65]

في كاليفورنيا، لعب تاتوم أيضًا في حفلات هوليوود وظهر في برنامج بنج كروسبي الإذاعي في أواخر عام 1936. [66] سجل في لوس أنجلوس لأول مرة في وقت مبكر من العام التالي - أربعة مسارات باسم السداسية المسماة آرت تاتوم وسوينجسترز، [67] لشركة ديكا ريكوردز. [68] وباستمراره في السفر بالقطار، استقر تاتوم في نمط من العروض في نوادي الجاز الكبرى في لوس أنجلوس وشيكاغو ونيويورك متخللها ظهورات في نوادي صغيرة حيث لم يعزف موسيقيون من مكانته عادةً. [69] وهكذا، في عام 1937 غادر لوس أنجلوس إلى مقر إقامة آخر في ثري ديوسيز في شيكاغو، ثم انتقل إلى نادي فيموس دور في نيويورك، [69] حيث افتتح لـ لويس بريما . [70] سجل تاتوم لبرونزويك مرة أخرى قرب نهاية ذلك العام. [71]

1938–1949

في مارس 1938، سافر تاتوم وزوجته على متن السفينة كوين ماري إلى إنجلترا. [72] وقد قدم عروضه هناك لمدة ثلاثة أشهر، واستمتع بالمستمعين الهادئين الذين، على عكس بعض الجماهير الأمريكية، لم يتحدثوا أثناء عزفه. [72] أثناء وجوده في إنجلترا، ظهر مرتين في برنامج ستارلايت على تلفزيون بي بي سي . [73] [74] [75] كما نُشرت أربعة من مؤلفاته الموسيقية المحدودة للغاية في بريطانيا. [76] ثم عاد إلى فرقة ثري ديوسيز. [76] يبدو أن الرحلة الخارجية عززت سمعته، وخاصة بين الجمهور الأبيض، وتمكن من الحصول على إقامات في النوادي لمدة عدة أسابيع على الأقل في نيويورك على مدى السنوات القليلة التالية، وأحيانًا بشروط عدم تقديم الطعام أو الشراب أثناء العزف. [77]

تاتوم (يمينًا) في نادي داونبيت، نيويورك، حوالي عام 1947

سجل تاتوم 16 جانبًا في أغسطس 1938، لكن لم يتم إصدارها لمدة عقد على الأقل. [78] حدث شيء مماثل في العام التالي: من بين الجوانب الثمانية عشر التي سجلها، تم إصدار اثنين فقط كـ 78s . [79] التفسير المحتمل هو أن الشعبية المتزايدة لموسيقى الفرق الكبيرة والمغنين حدت من الطلب على التسجيلات الفردية. [80] تمت إضافة أحد الإصدارات، وهي نسخة من "Tea for Two"، إلى قاعة مشاهير جرامي في عام 1986. [81] ومع ذلك، حقق أحد التسجيلات من أوائل عام 1941 نجاحًا تجاريًا، حيث بلغت مبيعاته ربما 500000. [80] كان هذا "Wee Baby Blues"، التي قدمتها فرقة سداسية مع إضافة بيج جو تيرنر على الغناء. [80] تم إصدار عروض غير رسمية لعزف تاتوم في عامي 1940 و1941 بعد عقود من الزمان في الألبوم God Is in the House ، [82] والذي حصل عنه بعد وفاته على جائزة جرامي لعام 1973 لأفضل أداء جاز من قبل عازف منفرد . [83] جاء عنوان الألبوم من رد فعل والر عندما رأى تاتوم يدخل النادي الذي كان والر يؤدي فيه: "أنا أعزف على البيانو فقط، لكن الليلة الله في المنزل". [84]

كان تاتوم قادرًا على كسب عيش أكثر من كافٍ من عروضه في النوادي. [80] اقترحت مجلة بيلبورد أنه يمكن أن يكسب ما لا يقل عن 300 دولار في الأسبوع كعازف منفرد في عام 1943 ؛ [85] عندما شكل ثلاثيًا في وقت لاحق من ذلك العام، تم الإعلان عنه من قبل وكلاء الحجز بمبلغ 750 دولارًا في الأسبوع. [86] كان الموسيقيون الآخرون في الثلاثي عازف الجيتار تيني جرايمز وعازف الجيتار سلام ستيوارت . [87] لقد حققوا نجاحًا تجاريًا في شارع 52، حيث اجتذبوا المزيد من العملاء من أي موسيقي آخر، باستثناء المغنية بيلي هوليداي ، كما ظهروا لفترة وجيزة في فيلم، في حلقة من The March of Time . [88] حتى تلك النقطة، أشاد النقاد بتاتوم باعتباره عازف بيانو منفرد، لكن الجمهور الدافع لم يمنحه سوى القليل من الاهتمام نسبيًا؛ مع الثلاثي، تمتع بنجاح شعبي أكثر، على الرغم من أن بعض النقاد أعربوا عن خيبة أملهم. [89] ومع ذلك، حصل تاتوم على جائزة مجلة Esquire لأفضل عازفي البيانو في استطلاع رأي النقاد عام 1944، مما أدى إلى عزفه جنبًا إلى جنب مع الفائزين الآخرين في دار الأوبرا متروبوليتان في نيويورك. [90]

كانت جميع تسجيلات تاتوم في الاستوديو عام 1944 مع الثلاثي، واستمر ظهوره الإذاعي. [91] تخلى عن الثلاثي في ​​عام 1944، [92] ربما بناءً على طلب أحد الوكلاء، ولم يسجل مع أي منهم مرة أخرى لمدة ثماني سنوات. [93] في أوائل عام 1945، ذكرت بيلبورد أن نادي داونبيت في شارع 52 كان يدفع لتاتوم 1150 دولارًا في الأسبوع لتقديم أربع مجموعات مدتها 20 دقيقة في الليلة كعازف منفرد. [94] [95] تم وصف هذا لاحقًا بأنه "رقم غير مسبوق" في ذلك الوقت. [96] علق مراجع بيلبورد ، "تم منح تاتوم آلة معطلة وبعض الأضواء السيئة ولا شيء آخر"، ولاحظ أنه كان غير مسموع تقريبًا خارج المقاعد الأمامية بسبب ضوضاء الجمهور. [95]

تاتوم في عام 1946

بمساعدة شهرة اسمه من مبيعات تسجيلاته وانخفاض توفره كفناني ترفيه بسبب مشروع الحرب العالمية الثانية ، بدأ تاتوم العزف في أماكن حفلات الجاز الرسمية في عام 1944، [97] حيث ظهر في قاعات الحفلات الموسيقية في المدن والجامعات في جميع أنحاء الولايات المتحدة. [98] كانت الأماكن أكبر بكثير من نوادي الجاز - بعضها كان يتسع لأكثر من 3000 شخص [99] - مما سمح لتاتوم بكسب المزيد من المال مقابل عمل أقل بكثير. [98] وعلى الرغم من إعدادات الحفلات الموسيقية الرسمية، فضل تاتوم عدم الالتزام ببرنامج محدد من القطع لهذه العروض. [100] سجل مع Barney Bigard Sextet وقطع تسعة مسارات فردية في عام 1945. [93]

قدر أحد زملائه عازفي البيانو من السنوات التي تلت الحرب العالمية الثانية أن تاتوم كان يشرب بشكل روتيني ربع جالون (1.9 لتر) من الويسكي وصندوقًا من البيرة على مدار 24 ساعة. [101] [ملاحظة 4] تشير جميع التقارير تقريبًا إلى أن مثل هذا الشرب لم يعيق عزفه. [102] بدلاً من كونه مدمرًا للذات بشكل متعمد أو لا يمكن السيطرة عليه، ربما كانت هذه العادة نتيجة لإهماله لصحته، وهي سمة غير شائعة بين موسيقيي الجاز، وحماسه للحياة. [103]

استمرت العروض في أماكن الحفلات الموسيقية في النصف الثاني من أربعينيات القرن العشرين، بما في ذلك المشاركة في أحداث الجاز في الأوركسترا الفيلهارمونية التي أنتجها نورمان جرانز . [104] في عام 1947، ظهر تاتوم مرة أخرى في فيلم The Fabulous Dorseys . [105] سجلت شركة كولومبيا للتسجيلات وأصدرت حفلة موسيقية عام 1949 في قاعة شراين في لوس أنجلوس باسم جين نورمان يقدم حفلة فنية لتاتوم . [106] في نفس العام، وقع عقدًا مع شركة كابيتول للتسجيلات وسجل 26 قطعة لها. [107] كما لعب لأول مرة في نادي ألامو في ديترويت، لكنه توقف عندما لم يتم تقديم الخدمة لصديق أسود. [108] أعلن المالك لاحقًا أن العملاء السود مرحب بهم، ولعب تاتوم هناك كثيرًا في السنوات القليلة التالية. [108]

على الرغم من أن تاتوم ظل شخصية تحظى بالإعجاب، إلا أن شعبيته تراجعت في منتصف إلى أواخر الأربعينيات، ويرجع ذلك على الأرجح إلى حد كبير إلى ظهور موسيقى البيبوب ، [109] وهو أسلوب موسيقي لم يتبناه. [110]

1950–1956

بدأ تاتوم العمل مع ثلاثي مرة أخرى في عام 1951. [111] سجل الثلاثي - هذه المرة مع عازف الجيتار ستيوارت وعازف الجيتار إيفرت باركسديل - في عام 1952. [112] في نفس العام، قام تاتوم بجولة في الولايات المتحدة مع زملائه عازفي البيانو إرول جارنر وبيت جونسون وميد لوكس لويس ، للحفلات الموسيقية التي تم الإعلان عنها باسم "Piano Parade". [113]

مدير موسيقى الجاز نورمان جرانز ، الذي سجل أعمال تاتوم على نطاق واسع في الفترة من 1953 إلى 1956

انتهى غياب تاتوم لمدة أربع سنوات عن استوديوهات التسجيل كعازف منفرد عندما قرر غرانز، الذي كان يمتلك شركة كليف ريكوردز ، تسجيل عزفه المنفرد بطريقة "غير مسبوقة في صناعة التسجيل: دعوته إلى الاستوديو، وبدء تشغيل الشريط، ودعه يعزف أي شيء يشعر أنه يريد عزفه. [...] في ذلك الوقت كان هذا مشروعًا مذهلاً، وهو التسجيل الأكثر شمولاً الذي تم إجراؤه لأي شخصية جاز." [114] على مدار عدة جلسات بدأت في أواخر عام 1953، سجل تاتوم 124 مسارًا منفردًا، تم إصدار جميعها باستثناء ثلاثة منها، موزعة على إجمالي 14 ألبومًا. [115] أفاد غرانز أن شريط التسجيل نفد أثناء إحدى المقطوعات، لكن تاتوم، بدلاً من البدء من البداية، طلب الاستماع إلى إعادة تشغيل للمقاطع الثمانية الأخيرة فقط، ثم واصل الأداء من هناك على الشريط الجديد، مع الحفاظ على نفس الإيقاع كما في المحاولة الأولى. [116] أصدرت فرقة Clef مقطوعات منفردة بعنوان The Genius of Art Tatum ، [116] والتي أضيفت إلى قاعة مشاهير جرامي في عام 1978. [81]

سجل غرانز أيضًا تاتوم مع مجموعة مختارة من النجوم الآخرين في سبع جلسات تسجيل أخرى، مما أدى إلى إصدار 59 مسارًا. [115] كان الاستقبال النقدي مختلطًا ومتناقضًا جزئيًا. [117] تعرض تاتوم لانتقادات مختلفة لعدم عزفه موسيقى الجاز الحقيقية، واختيار المواد، وتجاوزه لأفضل حالاته، وأشيد به لتعقيده وتفاصيله الرائعة في العزف، وكماله التقني. [118] ومع ذلك، جددت الإصدارات الاهتمام به، بما في ذلك بالنسبة لجيل جديد؛ فقد فاز باستطلاع نقاد مجلة داون بيت لعازفي البيانو لمدة ثلاث سنوات متتالية من عام 1954 (لم يفز أبدًا باستطلاع قراء داون بيت ). [119]

بعد تدهور صحته، توقف تاتوم عن الشرب في عام 1954 وحاول التحكم في وزنه. [120] في ذلك العام، كانت ثلاثيته جزءًا من جولة قائد الفرقة ستان كينتون التي استمرت 10 أسابيع والتي أطلق عليها "مهرجان الجاز الأمريكي الحديث". [121] [122] لم يعزف الثلاثي مع أوركسترا كينتون في الجولة، [122] ولكن كان لديهم نفس جدول الأداء، مما يعني أن تاتوم سافر أحيانًا لمسافات طويلة بالقطار الليلي بينما بقي الآخرون في فندق واستقلوا رحلة صباحية. [123] ظهر أيضًا على شاشة التلفزيون في برنامج سبايك جونز في 17 أبريل، للترويج للإصدار الوشيك لـ The Genius of Art Tatum . [124] [125] لم يتم تصوير الموسيقيين الأمريكيين السود كثيرًا في هذا الوقت، لذلك يوجد عدد قليل جدًا من التسجيلات المرئية لتاتوم، [126] لكن أدائه المنفرد لأغنية " Yesterdays " في العرض نجا كتسجيل فيديو. [124]

بعد عقدين من الزواج، انفصل تاتوم وروبي عن بعضهما في أوائل عام 1955. [127] ربما لم يسافرا كثيرًا معًا وأصبحت مدمنة على الكحول؛ كان الطلاق مريرًا. [128] في وقت لاحق من ذلك العام تزوج جيرالدين ويليامسون، التي ربما كان يعيش معها بالفعل. [127] لم تكن مهتمة بالموسيقى، ولم تكن تحضر عروضه عادةً. [129]

بحلول عام 1956، تدهورت صحة تاتوم بسبب إصابته بمرض البول المتقدم . [130] ومع ذلك، في أغسطس من ذلك العام، لعب أمام أكبر جمهور في حياته المهنية: حيث تجمع 19000 شخص في هوليوود بول لحضور حدث آخر بقيادة جرانز. [130] في الشهر التالي، أجرى آخر جلسات تسجيل لمجموعة جرانز، مع عازف الساكسفون بن ويبستر ، ثم لعب حفلتين موسيقيتين على الأقل في أكتوبر. [131] كان مريضًا للغاية بحيث لم يتمكن من مواصلة الجولة، لذلك عاد إلى منزله في لوس أنجلوس. [132] زاره الموسيقيون في 4 نوفمبر، وعزف له عازفو بيانو آخرون وهو مستلقٍ على السرير. [133]

توفي تاتوم في اليوم التالي، في مركز كوين أوف أنجلز الطبي في لوس أنجلوس، بسبب مرض البول الدموي. [134] ودُفن في مقبرة روزديل في لوس أنجلوس، [135] ولكن تم نقله إلى مقبرة فورست لاون في جلينديل، كاليفورنيا ، في عام 1992 [136] من قبل زوجته الثانية، حتى يمكن دفنها بجانبه. [137] تم إدخال تاتوم إلى قاعة مشاهير موسيقى الجاز داون بيت في عام 1964 [138] وحصل على جائزة جرامي للإنجاز مدى الحياة في عام 1989. [139]

الشخصية والعادات

كان تاتوم مستقل التفكير وكريمًا بوقته وماله. [140] ولأنه لم يكن راغبًا في تقييده بقواعد نقابة الموسيقيين ، فقد تجنب الانضمام إليها لأطول فترة ممكنة. [141] كما كان يكره لفت الانتباه إلى عمىه: لم يكن يريد أن يُقاد جسديًا، لذا خطط لمسيرته المستقلة إلى البيانو في النوادي إذا أمكن. [142]

يصف الأشخاص الذين التقوا بتاتوم باستمرار بأنه "يفتقر تمامًا إلى الغطرسة أو التفاخر" وأنه رجل نبيل. [143] كان يتجنب مناقشة حياته الشخصية وتاريخه في المقابلات [144] والمحادثات مع المعارف. [145] على الرغم من أن تعاطي الماريجوانا كان شائعًا بين الموسيقيين خلال حياته، إلا أن تاتوم لم يكن مرتبطًا باستخدام المخدرات غير المشروعة. [146]

بعد ساعات العمل والريبرتوار

قيل إن تاتوم كان أكثر عفوية وإبداعًا في جلساته الليلية الحرة مقارنة بعروضه المجدولة. [147] [148] بينما كان في بيئة احترافية غالبًا ما يعطي الجمهور ما يريدونه - أداء أغاني تشبه إصداراته المسجلة - لكنه يرفض عزف الأغاني الإضافية، في جلسات ما بعد ساعات العمل مع الأصدقاء كان يعزف البلوز، ويرتجل لفترات طويلة على نفس تسلسل الأوتار، ويبتعد أكثر عن لحن المقطوعة. [149] كما غنى تاتوم البلوز أحيانًا في مثل هذه الإعدادات، مصحوبًا بنفسه على البيانو. [150] يصف الملحن والمؤرخ غونتر شولر "صوتًا متعبًا من الليل، نائمًا، ومضطربًا، من الحب الضائع والإيحاءات الجنسية التي كانت لتصدم (وتنفر) هؤلاء "المعجبين" الذين أعجبوا بتاتوم لانضباطه الموسيقي و"لياقة" البيانو "الكلاسيكية"". [150]

في العروض التي أقيمت بعد ساعات العمل، كان ذخيرة تاتوم أوسع بكثير من العروض الاحترافية، [151] حيث كانت أغانيه الشعبية الأمريكية هي أغانيه الأساسية. [115] خلال مسيرته المهنية، عزف أيضًا ترتيباته الخاصة لبعض قطع البيانو الكلاسيكية، بما في ذلك Humoresque لدفورجاك و " Élégie " لماسينيت، [ 152] وسجل حوالي اثنتي عشرة قطعة بلوز. [153] بمرور الوقت، أضاف إلى ذخيرته - بحلول أواخر الأربعينيات من القرن العشرين، كانت معظم القطع الجديدة عبارة عن قصائد غنائية متوسطة الإيقاع ولكنها تضمنت أيضًا مؤلفات قدمت له تحديات متناغمة، مثل بساطة " Caravan " وتعقيد " Have You Met Miss Jones؟ " [154] لم يضف إلى القطع الكلاسيكية التي استخدمها سابقًا. [154]

الأسلوب والتقنية

كتب عازف الساكسفون بيني جرين أن تاتوم كان عازف الجاز الوحيد الذي "حاول ابتكار أسلوب قائم على جميع الأساليب، وإتقان سلوكيات جميع المدارس، ثم تلخيصها في شيء شخصي". [155] كان تاتوم قادرًا على تحويل أنماط البيانو الجاز السابقة من خلال براعته: حيث استخدم عازفو البيانو الآخرون أنماطًا إيقاعية متكررة وزخارف بسيطة نسبيًا، فقد ابتكر "مسحات متناغمة من الألوان [و] تحولات غير متوقعة ومتغيرة باستمرار في الإيقاع". [156]

عزف تاتوم الثنائي النغمي مع أوسكار مور في أغنية "Lonesome Graveyard Blues" (1941)

حدد عالم الموسيقى لويس بورتر ثلاثة جوانب من عزف تاتوم قد يفوتها المستمع العادي: التنافر في أوتاره؛ واستخدامه المتقدم لتقدمات الأوتار البديلة ؛ واستخدامه العرضي للثنائية النغمية (العزف بمفتاحين في نفس الوقت). [157] هناك أمثلة مسجلة لآخر هذه الأمثلة تعود إلى عام 1934، مما يجعل تاتوم أبعد موسيقيي الجاز من حيث التوافقيات حتى ليني تريستانو . [157] في بعض الأحيان، كانت الثنائية النغمية ضد ما كان يعزفه موسيقي آخر، كما في "Lonesome Graveyard Blues" مع عازف الجيتار أوسكار مور . [157] [158] قبل تاتوم، كان تناغم الجاز ثلاثيًا بشكل أساسي ، مع سابعات مسطحة وتاسعات نادرة؛ لقد تجاوز ذلك، متأثرًا بديبوسي ورافيل . [159] لقد أدرج فترات أعلى مثل الحادي عشر والثالث عشر، [160] وأضاف أعشارًا (وفواصل أكبر) إلى مفردات الخطوة اليسرى. [161]

تمت إعادة صياغة التناغم والمرونة الإيقاعية والأساليب المتعددة في "Too Marvelous for Words" (1953) [162]

ارتجل تاتوم بشكل مختلف عما هو معتاد في موسيقى الجاز الحديثة. [110] لم يحاول إنشاء خطوط لحنية جديدة على تقدم تناغمي ؛ بدلاً من ذلك، ضمن أو عزف اللحن الأصلي أو أجزاء منه، مع فرض ألحان مضادة وعبارات جديدة لإنشاء هياكل جديدة مبنية على التنوع. [110] [154] "قد يتم تغيير الخطوط التوافقية أو إعادة صياغتها أو إعادة صياغتها إيقاعيًا للحظات في كل مرة، لكنها لا تزال القاعدة تحت الهياكل الفوقية لتاتوم. يمكن تحويل الخطوط اللحنية إلى أشكال جديدة مع الاحتفاظ بنغمة أو إيقاع أو جسيم عبارة فقط لربط الجديد بالأصل، ومع ذلك يبقى اللحن، ولو في خيال المستمع." [163] امتدت هذه المرونة إلى استخدامه للإيقاع: بغض النظر عن الإيقاع، يمكنه تغيير عدد النغمات لكل إيقاع واستخدام تقنيات أخرى في نفس الوقت لتغيير شدة وإيقاع عباراته. [149] كما سمح له حسه الإيقاعي بالابتعاد عن الإيقاع الثابت لفترات طويلة دون فقدان الإيقاع. [164]

بالنسبة للناقد مارتن ويليامز ، كان هناك أيضًا مسألة الفكاهة الماكرة لتاتوم أثناء العزف: "عندما نخشى أن يصل إلى حدود التهويل الرومانسي، فإن عبارة غريبة أو زخرفة مبالغ فيها ستذكرنا بأن تاتوم قد يخدعنا. كما أنه يدعونا لمشاركة النكتة ويخدع نفسه بصدق وكذلك تقاليد قاعة الحفلات الموسيقية التي يشير إليها." [154]

حتى أربعينيات القرن العشرين، كان أسلوب تاتوم يعتمد على شكل الأغنية الشعبية، والذي كان يعني غالبًا مقياسين من التطور اللحني يتبعهما مقياسان أكثر ثباتًا لحنيًا، يملأهما بجولات سريعة أو أربيجيوس . [150] بدءًا من أربعينيات القرن العشرين، قام بإطالة الجولات تدريجيًا إلى ثمانية مقاييس أو أكثر، واستمر في بعض الأحيان عبر الحدود الطبيعية المكونة من ثمانية مقاييس لبنية التكوين، وبدأ في استخدام هجوم أقوى وأكثر عدوانية. [150] كما زاد من وتيرة الاستبدالات التوافقية وتنوع الأجهزة الموسيقية التي يعزفها بيده اليسرى، وطور توازنًا توافقيًا وتناقضيًا أكبر عبر السجلات العلوية والسفلية للبيانو . [165] يزعم شولر أن تاتوم كان لا يزال يتطور نحو نهاية حياته - كان لديه مرونة إيقاعية أكبر عند العزف بإيقاع معين، وتأرجح أكثر بطئًا ، وأشكال تعبير أكثر تنوعًا، واستخدم اقتباسات موسيقية أقل بكثير مما كان عليه في وقت سابق من حياته المهنية. [166]

كتب الناقد ويتني باليت عن أسلوب تاتوم، "أوتاره الغريبة والمتعددة، والتي لا يزال أتباعه لا يضاهونها إلى حد كبير، ووضعه لاثنين وثلاثة وأربعة مستويات لحنية في وقت واحد [...] كان أوركستراليًا وحتى سيمفونيًا." [164] لم يكن هذا الأسلوب من النوع الذي يمكن تكييفه مع شكل البيبوب: "كان النهج الأوركسترالي للوحة المفاتيح [...] سميكًا للغاية، ومحكمًا للغاية للعمل في سياق قسم إيقاع البيبوب." [167]

كما تعرض نهج تاتوم لانتقادات لأسباب أخرى. [84] قال عازف البيانو كيث جاريت إن تاتوم يعزف الكثير من النوتات الموسيقية، [168] وكان أحد الانتقادات الموجهة إليه في إطار الفرقة الموسيقية أنه غالبًا ما لا يعدل من أسلوبه في العزف، فيطغى على الموسيقيين الآخرين ويبدو وكأنه يتنافس مع أي عازف منفرد كان يدعمه ظاهريًا. [32] [169] قال عازف الكلارينيت بادي دي فرانكو إن العزف مع تاتوم كان "مثل مطاردة قطار"، [170] وقال تاتوم نفسه إن الفرقة الموسيقية اعترضت طريقه. [171]

لقطة شاشة من فيلم The Fabulous Dorseys لعام 1947 ، تُظهر تقنية تاتوم المستقيمة

كان تاتوم يتمتع بسلوك جسدي هادئ عند لوحة المفاتيح، ولم يحاول القيام بإيماءات مسرحية تسعد الجماهير. [109] [172] وقد زاد هذا من تأثير عزفه، [172] كما فعلت تقنيته التي تبدو سهلة، كما لاحظ عازف البيانو هانك جونز : [24] لقد أذهل الانزلاق الأفقي ليديه عبر المفاتيح معاصريه. [149] ساهمت تقنية تاتوم ذات الأصابع المستقيمة نسبيًا، مقارنة بالانحناء الذي يتم تدريسه في التدريب الكلاسيكي، في هذا الانطباع البصري: كتب أحد النقاد في عام 1935 أنه عند العزف، "تكون يد تاتوم أفقية تمامًا تقريبًا، ويبدو أن أصابعه تتحرك حول خط أفقي مرسوم من الرسغ إلى طرف الإصبع". [16]

كان تاتوم قادرًا على استخدام إبهاميه وأصابعه الصغيرة لإضافة خطوط اللحن أثناء عزف شيء آخر بأصابعه الأخرى؛ [173] قال عازف الطبول بيل دوغلاس ، الذي عزف مع تاتوم، إنه "كان يقوم بالركض بهذين الإصبعين هنا ثم الإصبعين الآخرين من نفس اليد يعزف شيئًا آخر هناك. إصبعان على المفاتيح السوداء، ثم يعزف الإصبعان الآخران شيئًا آخر على المفاتيح البيضاء. كان بإمكانه فعل ذلك بأي من يديه". [174] سمحت له يداه الكبيرتان بعزف زخرفات اليد اليسرى بالإبهام والسبابة بينما كان يستخدم أيضًا إصبعه الصغير لعزف نغمة أقل بمقدار أوكتاف . [153] كان قادرًا أيضًا على الوصول إلى فترات اثني عشر في أي من يديه، ويمكنه عزف سلسلة من الأوتار مثل الأمثلة المصورة بسرعة عالية. [153] [ملاحظة 5] كان قادرًا على عزف كل المواد التي اختارها بأي مفتاح. [176]

أمثلة على الأوتار التي عزفها تاتوم والتي "كان من السهل عليه الوصول إليها" [153]

كما لفتت لمسة تاتوم الانتباه: فبالنسبة لباليت، "لم يسبق لأي عازف بيانو أن ضرب نوتات موسيقية بجمال أكبر من هذا. كانت كل نوتة موسيقية [...] خفيفة وكاملة ورنانة، مثل الحروف الموجودة على صفحة مطبوعة بدقة. وكانت أوتار التسجيلات المنخفضة غير مشوشة، وكانت نوتاته العالية مصقولة باللون الفضي". [164] احتفظ تاتوم بهذه الصفات من اللمسة والنغمة حتى في أسرع الإيقاعات، عندما كان جميع عازفي البيانو الآخرين غير قادرين على عزف النوتات الموسيقية على الإطلاق. [32] قال عازف البيانو تشيك كوريا ، "تاتوم هو عازف البيانو الوحيد الذي أعرفه قبل بيل [إيفانز] الذي كان يتمتع أيضًا بتلك اللمسة الخفيفة للغاية - على الرغم من أنه ربما قضى سنواته الأولى في العزف على آلات سيئة حقًا". [177]

من بين الموسيقيين الذين قالوا إن تاتوم يمكنه جعل البيانو السيئ يبدو جيدًا بيلي تايلور [84] وجيرالد ويجينز . [178] قال ويجينز إن تاتوم يمكنه تحديد وتجنب استخدام أي مفاتيح على البيانو لا تعمل، [178] بينما روى عازف الجيتار ليز بول أن تاتوم لجأ أحيانًا إلى سحب المفاتيح العالقة بيد واحدة، في منتصف الأداء، حتى يتمكن من العزف عليها مرة أخرى. [179]

تأثير

امتد أسلوب تاتوم الارتجالي إلى ما كان ممكنًا على بيانو الجاز. [180] تم تبني الجوانب المنفردة الماهرة لأسلوبه من قبل عازفي البيانو مثل آدم ماكوفيتش وسيمون ناباتوف وأوسكار بيترسون ومارتيال سولال . [181] حتى الموسيقيين الذين عزفوا بأنماط مختلفة جدًا، مثل باد باول وليني تريستانو وهيربي هانكوك ، حفظوا وأعادوا إنشاء بعض تسجيلاته للتعلم منها. [156] على الرغم من أن باول كان من حركة البيبوب، إلا أن أسلوبه الغزير والمثير أظهر تأثير تاتوم. [182] قالت ماري لو ويليامز ، "علمني تاتوم كيفية ضرب ملاحظاتي، وكيفية التحكم فيها دون استخدام الدواسات. وأظهر لي كيفية إبقاء أصابعي مسطحة على المفاتيح للحصول على تلك النغمة النظيفة." [183]

تجاوز تأثير تاتوم البيانو: فقد أرست ابتكاراته في التناغم والإيقاع أرضية جديدة في موسيقى الجاز على نطاق أوسع. [180] لقد جعل موسيقيي الجاز أكثر وعياً بالإمكانيات التوافقية من خلال تغيير الأوتار التي استخدمها بتردد كبير؛ وقد ساعد هذا في وضع الأساس لظهور موسيقى البيبوب في الأربعينيات. [159] كما كانت أصواته الحديثة للأوتار واستبدالات الأوتار رائدة في موسيقى الجاز. [157]

سعى موسيقيون آخرون إلى نقل عناصر براعة تاتوم في العزف على البيانو إلى آلاتهم. [156] عندما وصل حديثًا إلى نيويورك، عمل عازف الساكسفون تشارلي باركر لمدة ثلاثة أشهر كغسالة أطباق في مطعم كان تاتوم يؤدي فيه وكان يستمع إليه كثيرًا. [184] "ربما كانت الفكرة الأكثر أهمية التي تعلمها باركر من تاتوم هي أنه يمكن جعل أي نغمة تتناسب مع وتر إذا تم حلها بشكل مناسب". [185] تأثر عازف البوق ديزي جيليسبي أيضًا بسرعة تاتوم وتناغمه وعزفه المنفرد الجريء. [186] أدرج المغني توني بينيت جوانب من تاتوم في غنائه: "كنت أستمع إلى تسجيلاته يوميًا تقريبًا وأحاول أن أستخدم العبارات مثله. [...] فقط آخذ عباراته وأغنيها بهذه الطريقة". [187] غيّر عازف الساكسفون كولمان هوكينز أسلوبه في العزف بعد سماعه تاتوم يعزف في توليدو في عشرينيات القرن العشرين: [188] "لقد تم تأكيد أسلوب هوكينز القائم على الأربيجيو ومفرداته المتزايدة من الأوتار، والأوتار العابرة والعلاقات بين الأوتار، وتشجيعها من خلال استجابته لآرت تاتوم". [154] كان لهذا الأسلوب تأثير كبير على تطوير العزف على ساكسفون الجاز، ووضع الساكسفون على المسار الصحيح ليصبح آلة الجاز المهيمنة. [188]

أعاق التعرض لقدرات تاتوم بعض الموسيقيين. [189] حاول العديد من عازفي البيانو تقليده والوصول إلى نفس مستوى القدرة، مما أعاق تقدمهم نحو إيجاد أساليبهم الخاصة. [190] شعر آخرون، بما في ذلك عازف البوق ريكس ستيوارت وعازفي البيانو أوسكار بيترسون وبوبي شورت ، بالإرهاق وبدأوا في التشكيك في قدراتهم الخاصة. [191] توقف بعض الموسيقيين، بما في ذلك ليز بول وإيفرت باركسديل، عن العزف على البيانو وانتقلوا إلى آلة أخرى بعد سماع تاتوم. [189]

الوضع الحرج

لا تتوفر معلومات منشورة كثيرة عن حياة تاتوم. نُشرت سيرة ذاتية كاملة بعنوان Too Marvelous for Words (1994)، بقلم جيمس ليستر. [192] [ملاحظة 6] قد يُعزى هذا الافتقار إلى التغطية التفصيلية إلى أن حياة تاتوم وموسيقاه لا تتناسب مع أي من السرديات النقدية أو الأطر الراسخة لموسيقى الجاز: لقد همشه العديد من مؤرخي الموسيقى لهذا السبب، لذا "ليس فقط أن تاتوم غير ممثل في نقد موسيقى الجاز، ولكن يبدو أن وجوده في تأريخ موسيقى الجاز لا يدفع المؤرخين إلى بذل أي جهد خاص يتجاوز الكتابة الوصفية المصممة لتلخيص نهجه في العزف على البيانو". [28]

أعرب النقاد عن آراء قوية حول براعة تاتوم الفنية: "يصف البعض تاتوم بأنه مبتكر للغاية، بينما يقول آخرون إنه كان مملًا ومكررًا، وأنه بالكاد ارتجل". [157] يقترح جاري جيدينز أن مكانة تاتوم لم ترتفع إلى أعلى مستوى من نجوم الجاز بين الجمهور لأنه لم يستخدم أسلوب الارتجال الخطي المتوقع، وبدلاً من ذلك لعب بطريقة تتطلب من المستمعين التركيز، لذلك فهو "يهدئ العديد من المستمعين إلى اللامبالاة التعيسة". [196]

أشكال أخرى من الاعتراف

في عام 1989، أنشأت مدينة توليدو، مسقط رأس تاتوم، مركز آرت تاتوم للموارد الأفريقية الأمريكية في مكتبة فرع كينت. [197] ويحتوي المركز على مواد مطبوعة وصوتية وميكروفيلم، وينظم برامج ثقافية، بما في ذلك المهرجانات والحفلات الموسيقية ومعرض للفنانين المحليين. [197]

في عام 1993، صاغ جيف بيلمز، وهو طالب في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا في مجال علم الموسيقى الحاسوبية، مصطلح " تاتوم " تقديرًا لسرعة عازف البيانو. [198] [199] وقد تم تعريفه على أنه "أصغر فترة زمنية بين النوتات المتعاقبة في عبارة إيقاعية"، [198] و"أسرع نبضة موجودة في قطعة موسيقية". [200]

في عام 2003، تم وضع علامة تاريخية خارج منزل طفولة تاتوم في 1123 سيتي بارك أفينيو في توليدو، ولكن بحلول عام 2017 كان العقار غير المشغول في حالة سيئة. [201] في عام 2021، حصلت منظمة آرت تاتوم زون، وهي منظمة غير ربحية، على منح لترميم المنزل وتحسين الحي. [202] وفي توليدو أيضًا، كشفت ساحة مقاطعة لوكاس عن منحوتة بارتفاع 27 قدمًا، "عمود احتفال آرت تاتوم"، في عام 2009. [203]

قائمة أعماله

ملحوظات

  1. ^ تم ذكر عمر تاتوم الأب في وقت ولادة آرت إما 24 أو 28 عامًا، مما يعني أنه ولد حوالي عام 1885 أو حوالي عام 1881. [5]
  2. ^ تمت مناقشة بصر تاتوم بالتفصيل بواسطة سبنسر 2002، ص 42-54.
  3. ^ في عام 1935، ورد أن تاتوم وصف بصره بأنه "ليس جيدًا جدًا، لكنني أستطيع أن أرى ما يكفي للقراءة والكتابة والتنقل". [16]
  4. ^ غالبًا ما يشير "صندوق" البيرة إلى 24 بيرة، ولكن لا يوجد معيار رسمي.
  5. ^ في تسجيل غير رسمي من عام 1952، يمكن سماعه وهو يعزف على A ♭ وD ♭ ، "يوضح ذلك، ويملأه، ويرد بأنه "ليس سيئًا للغاية عندما تملأه". [175]
  6. ^ هناك سيرة ذاتية نُشرت ذاتيًا عام 2009 باللغة الألمانية ( Art Tatum ، بقلم مارك ليهمشتيدت)، [193] [194] وحساب منشور ذاتيًا لحياة تاتوم في توليدو حتى عام 1932 ( تاريخ Art Tatum، 1909-1932 ، بقلم إيميلدا هانت). [195]

مراجع

  1. ^ دورشوك، روبرت. 88 – عمالقة البيانو الجاز . ص 58."[...] بالإجماع، أعظم عازف بيانو جاز عاش على الإطلاق". عندما كان ليونارد فيذر يجمع موسوعة الجاز الخاصة به في منتصف الخمسينيات، استطلع آراء عدد من الموسيقيين حول العازفين الذين أعجبوا بهم على آلاتهم الموسيقية. وضع أكثر من ثلثي عازفي البيانو الذين شملهم الاستطلاع تاتوم على رأس القائمة. أجرى جين ليز استطلاعًا مشابهًا بعد ثلاثين عامًا، ومرة ​​أخرى هيمن تاتوم على النتائج.
  2. ^ جيويا، تيد. "العشرات: آرت تاتوم في المائة عام". Jazz.com. مؤرشف من الأصل في 10 يونيو 2016. تم الاسترجاع في 11 سبتمبر 2012 .
  3. ^ ab Balliett 2005، ص 226.
  4. ^ ab Lester 1994، ص 18.
  5. ^ ليستر 1994، ص 229.
  6. ^ ليستر 1994، ص 17.
  7. ^ هانت، إيميلدا (1995). تاريخ شفوي لفن تاتوم خلال سنواته في توليدو، أوهايو، 1909-1932 (دكتوراه). جامعة بولينج جرين ستيت . ص. 24. OCLC  39748924.
  8. ^ ليستر 1994، ص 15-16.
  9. ^ ليستر 1994، ص 16.
  10. ^ ليستر 1994، ص 19.
  11. ^ ab Lester 1994، ص 20-21.
  12. ^ ليستر 1994، ص 22.
  13. ^ ليستر 1994، ص 22-24.
  14. ^ باليت 2005، ص 225.
  15. ^ ليستر 1994، ص 25، 58، 85.
  16. ^ ab Duning, George (October 1935). "انطباعات عن آرت تاتوم على البيانو الكبير". DownBeat . مؤرشف من الأصل في 5 نوفمبر 2011.
  17. ^ ليستر 1994، ص 19-20.
  18. ^ ليستر 1994، ص 34-37.
  19. ^ ليستر 1994، ص 148.
  20. ^ تايلور، بيلي (2013). حياة الدكتور بيلي تايلور الجازية . مطبعة جامعة إنديانا. ص 57. ISBN 978-0-253-00917-3.
  21. ^ ليستر 1994، ص 36-37.
  22. ^ ليستر 1994، ص 44-46.
  23. ^ ليستر 1994، ص 44.
  24. ^ ab Primack, Bret (1 يناير 1998). "Art Tatum: No Greater Art". JazzTimes . تم الاسترجاع في 12 سبتمبر 2018 .
  25. ^ ليستر 1994، ص 26-28.
  26. ^ ليستر 1994، ص 29-30.
  27. ^ ليستر 1994، ص 37-39.
  28. ^ abc Horn, David (2000). "The Sound World of Art Tatum". Black Music Research Journal . 20 (2): 237–257. doi :10.2307/779469. JSTOR  779469.
  29. ^ ليستر 1994، ص 42-45، 47.
  30. ^ شولر 1989، ص 478-479.
  31. ^ ليستر 1994، ص 57.
  32. ^ abc Schuller 1989، ص 482.
  33. ^ ليستر 1994، ص 123-125.
  34. ^ ab Lester 1994، ص 52.
  35. ^ ليستر 1994، ص 31، 94-95.
  36. ^ ليستر 1994، ص 31، 94-97.
  37. ^ ليستر 1994، ص 59.
  38. ^ ليستر 1994، ص 48-51.
  39. ^ ليستر 1994، ص 49.
  40. ^ ليستر 1994، ص 50-51، 67-68.
  41. ^ ليستر 1994، ص 51، 68-71.
  42. ^ ليستر 1994، ص 67-68.
  43. ^ ليستر 1994، ص 72-73.
  44. ^ ليستر 1994، ص 73.
  45. ^ ليستر 1994، ص 75.
  46. ^ ليستر 1994، ص 75-76.
  47. ^ ليستر 1994، ص 76.
  48. ^ كيركبي، إد؛ شيدت، دنكان ب؛ ترايل، سينكلير (1975). ليس سوء التصرف: قصة فاتس والر . دار دا كابو للنشر. ص 149. رقم ISBN 978-0-306-70683-7تم الاسترجاع في 20 مايو 2019 .
  49. ^ ليستر 1994، ص 76-77.
  50. ^ ليستر 1994، ص 77-78.
  51. ^ ab Lester 1994، ص 77.
  52. ^ بيرك، باتريك (2006). "واحة السوينج: نادي أونيكس، والجاز، والذكورة البيضاء في أوائل ثلاثينيات القرن العشرين". الموسيقى الأمريكية . 24 (3): 333. doi :10.2307/25046035. JSTOR  25046035.
  53. ^ "52nd Street"، Oxford Music Online ، Grove Music Online. Oxford Music Online. Oxford University Press، 2016، doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.J149700، ISBN 978-1-56159-263-0
  54. ^ ليستر 1994، ص 80.
  55. ^ شولر 1989، ص 482-483.
  56. ^ ليستر 1994، ص 30، 81.
  57. ^ ليستر 1994، ص 30، 81-83.
  58. ^ ليستر 1994، ص 81-83.
  59. ^ ab Lester 1994، ص 83.
  60. ^ ليستر 1994، ص 85، 99.
  61. ^ ليستر 1994، ص 84.
  62. ^ ليستر 1994، ص 89.
  63. ^ ليستر 1994، ص 91-94.
  64. ^ ليستر 1994، ص 92.
  65. ^ ليستر 1994، ص 93-94.
  66. ^ ليستر 1994، ص 91-92.
  67. ^ ليستر 1994، ص 97.
  68. ^ هاوليت 1982، ص. الحادي عشر.
  69. ^ ab Lester 1994، ص 101.
  70. ^ سالاموني، فرانك أ. (2013). الموسيقى والسحر: تشارلي باركر، حياة المحتال! . دار نشر كامبريدج سكولارز. ص. 44. رقم ISBN 978-1-4438-5172-5.
  71. ^ ليستر 1994، ص 101-102.
  72. ^ ab Lester 1994، ص 102.
  73. ^ "التلفاز: الأحد 17 أبريل إلى السبت 23 أبريل" (PDF) . راديو تايمز . 15 أبريل 1938. ص 21.
  74. ^ "الإذاعة". التايمز . 19 أبريل 1938. ص 8.
  75. ^ "الإذاعة". التايمز . 21 أبريل 1938. ص 10.
  76. ^ ab Lester 1994، ص 103.
  77. ^ ليستر 1994، ص 103-105.
  78. ^ ليستر 1994، ص 107.
  79. ^ ليستر 1994، ص 142.
  80. ^ ليستر 1994، ص 143.
  81. ^ "قاعة جرامي للمشاهير". grammy.com . 19 أكتوبر 2010. تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2018 .
  82. ^ يانو، سكوت. "آرت تاتوم – الله في البيت". AllMusic . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2018 .
  83. ^ "الفائزون بجوائز جرامي السنوية السادسة عشر (1973)". grammy.com . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2018 .
  84. ^ abc Burnett, John. "Art Tatum: A Talent Never to Be Duplicated". NPR Music . NPR . تم الاسترجاع في 11 سبتمبر 2012 .
  85. ^ "وحدات الزنوج تصعد إلى القمة". مجلة بيلبورد . المجلد 55، العدد 25. 19 يونيو 1943. ص 18.
  86. ^ "آرت تاتوم يشكل فرقة ثلاثية للصالات؛ يطلب 750 دولارًا". بيلبورد . المجلد 55، العدد 30. 24 يوليو 1943. ص 26.
  87. ^ هاوليت 1982، ص. 10.
  88. ^ ليستر 1994، ص 151.
  89. ^ ليستر 1994، ص 152.
  90. ^ ليستر 1994، ص 157.
  91. ^ ليستر 1994، ص 158-159.
  92. ^ هاوليت 1982، ص. x–xi.
  93. ^ ab Lester 1994، ص 163.
  94. ^ ""الاسم-التهاب يضرب شارع 52 – قد ينتهي في عصر العجين الكبير"". مجلة بيلبورد . المجلد 27، العدد 7. 17 فبراير 1945. ص 24.
  95. ^ من تأليف مارفن، واندا (17 فبراير 1945). "آرت تاتوم". مجلة بيلبورد . المجلد 27، العدد 7. ص 23، 33.
  96. ^ ديفو، سكوت (1997). ولادة بيبوب . مطبعة جامعة كاليفورنيا. ص 384-385. ISBN 978-0-520-21665-5.
  97. ^ سميث، بيل (28 أكتوبر 1944). "Vaude Opening to Combos". The Billboard . المجلد 56، العدد 44. ص 24.
  98. ^ ab Lester 1994، ص 182.
  99. ^ "تبدو مواعيد تاتوم ذات الشعر الطويل جيدة مقابل الكثير من المال". مجلة بيلبورد . المجلد 57، العدد 42. 20 أكتوبر 1945. ص 32.
  100. ^ "آرت تاتوم، عازف بيانو الجاز، في أول حفل محلي". ستار تريبيون . 11 نوفمبر 1945. ص 15.
  101. ^ ليستر 1994، ص 178.
  102. ^ ليستر 1994، ص 62، 72، 77.
  103. ^ ليستر 1994، ص 32.
  104. ^ ليستر 1994، ص 182-183.
  105. ^ ليستر 1994، ص 175-176.
  106. ^ "تاتوم وجودمان". سانت لويس بوست ديسباتش . 29 مايو 1952. ص 36.
  107. ^ ليستر 1994، ص 184.
  108. ^ ab Bjorn, Lars; Gallert, Jim (2001). Before Motown: A History of Jazz in Detroit, 1920-60. University of Michigan Press. p. 117. ISBN 0-472-06765-6تم الاسترجاع في 11 سبتمبر 2018 .
  109. ^ ab Lester 1994، ص 164.
  110. ^ abc Edey, Mait (أغسطس 1960). "Tatum, the Last Years". مجلة Jazz Review . المجلد 3، العدد 7. ص 4.
  111. ^ ويبمان، هال (26 مايو 1951). "ملاحظات الإيقاع والبلوز". بيلبورد . المجلد 63، العدد 21. ص 32.
  112. ^ ليستر 1994، ص 203-204.
  113. ^ كومارا، إدوارد، محرر (2006). موسوعة البلوز . روتليدج. ص 600. ISBN 978-0-415-92699-7.
  114. ^ ليستر 1994، ص 203-205.
  115. ^ abc Lester 1994، ص 205.
  116. ^ ab Hershorn, Tad (2011). Norman Granz . University of California Press. الفصل 10. ISBN 978-0-520-26782-4.
  117. ^ ليستر 1994، ص 207.
  118. ^ ليستر 1994، ص 207-209.
  119. ^ ليستر 1994، ص 157، 213.
  120. ^ ليستر 1994، ص 215.
  121. ^ "مهرجان كينتون للجاز يستمر لمدة 10 أسابيع". مجلة بيلبورد . المجلد 66، العدد 37. 11 سبتمبر 1954. ص 19، 24.
  122. ^ ab Sparke, Michael (2010). Stan Kenton: This Is an Orchestra!. University of North Texas Press. pp. 122–123. ISBN 978-1-57441-284-0.
  123. ^ ليستر 1994، ص 213-214.
  124. ^ ab Doerschuk, Robert (يناير 2009). "هدايا الماراثون". DownBeat . المجلد 76، العدد 1. ص 94.
  125. ^ طاقم هوليوود ريبورتر (16 أبريل 1954). "تقارير تلفزيونية وإذاعية موجزة". هوليوود ريبورتر .
  126. ^ بريستلي، برايان (2005). مطاردة الطائر . دار النشر إكوينوكس. ص 2. رقم ISBN 978-1-84553-036-5.
  127. ^ ab Lester 1994، ص 202.
  128. ^ ليستر 1994، ص 99.
  129. ^ ليستر 1994، ص 203.
  130. ^ ab Lester 1994، ص 216.
  131. ^ ليستر 1994، ص 216-217.
  132. ^ ليستر 1994، ص 217.
  133. ^ ليستر 1994، ص 217-218.
  134. ^ سبنسر 2002، ص 43.
  135. ^ ليستر 1994، ص 219.
  136. ^ ويلسون، سكوت (2016). أماكن الراحة: مواقع دفن أكثر من 14000 شخص مشهور (الطبعة الثالثة). شركة ماكفارلاند. ص 733. رقم ISBN 978-0-7864-5098-5.
  137. ^ بيرك، مارغريت؛ هدسون، غاري (1996). الستار الأخير: أماكن الراحة الأبدية لمئات النجوم والمشاهير والأباطرة والبخلاء والمنبوذين . دار نشر سيفن لوكس. ص. 109. رقم ISBN 978-0-929765-53-2.
  138. ^ "DownBeat Hall of Fame". Downbeat.com . مؤرشف من الأصل في 19 سبتمبر 2020. تم الاسترجاع 1 يناير 2021 .
  139. ^ "جائزة الإنجاز مدى الحياة". grammy.com . 19 أكتوبر 2010. مؤرشف من الأصل في 3 نوفمبر 2020. تم الاسترجاع 13 أكتوبر 2018 .
  140. ^ ليستر 1994، ص 58، 64-65.
  141. ^ ليستر 1994، ص 65، 181.
  142. ^ ليستر 1994، ص 31، 65.
  143. ^ ليستر 1994، ص 50، 72.
  144. ^ ليستر 1994، ص 5-6.
  145. ^ ليستر 1994، ص 31.
  146. ^ ليستر 1994، ص 60-61.
  147. ^ ليستر 1994، ص 13، 93.
  148. ^ شولر 1989، ص 481.
  149. ^ abc Howlett, Felicity (2002). "Tatum, Art(hur, Jr.) (jazz)". Tatum, Art(hur, Jr.) (Jazz) . Grove Music . Oxford University Press. doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.J441700. ISBN 978-1-56159-263-0.
  150. ^ أ ب ج د شولر 1989، ص 488.
  151. ^ هاوليت 1982، ص. 12.
  152. ^ شولر 1989، ص 485.
  153. ^ أ ب ج د شولر 1989، ص 478.
  154. ^ abcde Williams, Martin (1983). "Art Tatum: Not for the Left Hand Alone". American Music . 1 (1): 36–40. doi :10.2307/3051572. JSTOR  3051572.
  155. ^ كوهسي، جون. "آرت تاتوم". سيرة ذاتية سوداء معاصرة . 28 : 187-190.
  156. ^ abc Howlett, Felicity; Robinson, J. Bradford (2001). "Tatum, Art(hur)". Tatum, Art(hur, Jr.) . Grove Music . Oxford University Press. doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.27553. ISBN 978-1-56159-263-0.
  157. ^ abcde Porter, Lewis (5 سبتمبر 2017). "Deep Dive with Lewis Porter: In Praise of Art Tatum, Stealth Radical in the Jazz Piano Pantheon". wbgo.org . تم الاسترجاع في 29 مايو 2019 .
  158. ^ شولر 1989، ص 486.
  159. ^ ab Joyner, David (1998). "Jazz from 1930 to 1960". في Nicholls, David (ed.). The Cambridge History of American Music . Cambridge University Press. p. 421. ISBN 978-0-521-45429-2.
  160. ^ كار، إيان ؛ فيرويذر، ديجبي ؛ بريستلي، برايان (1995). الجاز: الدليل الخام (الطبعة الأولى). أدلة الخام . ص. 627. رقم ISBN 978-1-85828-137-7.
  161. ^ أولانوف، باري (1952). تاريخ موسيقى الجاز في أمريكا. دار فايكنج للنشر. ص 224.
  162. ^ Bailey, C. Michael (24 سبتمبر 2013). "Art Tatum: Art Tatum: Solo Masterpieces, Volume One". All About Jazz . تم الاسترجاع في 31 مايو 2019 .
  163. ^ هاوليت 1982، ص. ثامناً.
  164. ^ abc Balliett, Whitney (1971). Ecstasy at the Onion: Thirty-One Pieces on Jazz . Bobbs-Merrill. ص. 113.
  165. ^ هاوليت 1982، ص. xiii.
  166. ^ شولر 1989، ص 500.
  167. ^ جويا 2011، ص 216.
  168. ^ إيفرسون، إيثان. "مقابلة مع كيث جاريت". dothemath.com . مؤرشف من الأصل في 8 ديسمبر 2010. تم الاسترجاع في 26 ديسمبر 2010 .
  169. ^ أوينز، توماس (1996). بيبوب . مطبعة جامعة أكسفورد. ص 157. ISBN 978-0-19-505287-9.
  170. ^ جيتلر، إيرا (1985). Swing to Bop . دار نشر جامعة أكسفورد. ص 49. ISBN 978-0-19-503664-0.
  171. ^ "Solo Man" . مجلة تايم ، 5 ديسمبر 1949. ص 56.
  172. ^ من "آرت تاتوم، 'موسيقي الموسيقي'". NPR . 20 يونيو 2007.
  173. ^ هيمز، جيفري (ديسمبر 2011). "عازف بيانو واحد، يدان". داون بيت . المجلد 78، العدد 12. ص 45.
  174. ^ دوغلاس، ويليام (1998). "وليام دوغلاس". في براينت، كلورا؛ كوليت، بادي؛ جرين، ويليام؛ إيزواردي، ستيفن؛ كيلسون، جاك؛ تابسكوت، هوراس؛ ويلسون، جيرالد؛ يونج، مارل (المحررون). أصوات شارع سنترال . مطبعة جامعة كاليفورنيا. ص 233-254. رقم ISBN 978-0-520-21189-6.
  175. ^ لاوبيتش، أرنولد (2005). آرت تاتوم لايف 1944–1952: المجلد 9 (ملاحظات غلاف القرص المضغوط). ستوريفيل ريكوردز. 101 8382.
  176. ^ هاوليت، فيليسيتي (1983). مقدمة إلى أساليب أداء آرت تاتوم: التأليف والارتجال والتنوع اللحني (دكتوراه). جامعة كورنيل . ص 22-23.
  177. ^ نوردال، ماريوس (يونيو 2010). "تشيك كوريا: مزيد من الاستكشافات لبيل إيفانز". داون بيت . المجلد 77، العدد 6. ص 28.
  178. ^ ab Wiggins, Gerald (1998). "Gerald Wiggins". في Bryant, Clora؛ Collette, Buddy؛ Green, William؛ Isoardi, Steven؛ Kelson, Jack؛ Tapscott, Horace؛ Wilson, Gerald؛ Young, Marl (eds.). Central Avenue Sounds . University of California Press. ص 318-319. ISBN 978-0-520-21189-6.
  179. ^ ليستر 1994، ص 79-80.
  180. ^ ab Lester 1994، ص 11.
  181. ^ بيريندت، يواكيم إرنست؛ هوسمان، غونتر (2009). كتاب الجاز (الطبعة السابعة). دار لورانس هيل للنشر. ص 370-372. رقم ISBN 978-1-55652-820-0.
  182. ^ ليستر 1994، ص 172.
  183. ^ Torff, Brian Q. (1999). "Mary Lou Williams: A Woman's Life in Jazz". في Heintze, James R. (محرر). Perspectives on American Music Since 1950. Garland. ص. 163. ISBN 978-0-8153-2144-6تم الاسترجاع بتاريخ 1 يناير 2019 .
  184. ^ جيدينز 2013، ص 56-57.
  185. ^ جيدينز 2013، ص 59.
  186. ^ شيبتون، ألين (2001). Groovin' High . دار نشر جامعة أكسفورد. ص. 100. ISBN 978-0-19-509132-8.
  187. ^ كارت، لاري (2004). الجاز في بحثه عن ذاته . مطبعة جامعة ييل. ص 309. ISBN 978-0-300-10420-2.
  188. ^ ab Lester 1994، ص 48-49.
  189. ^ ab Lester 1994، ص 11-13.
  190. ^ ليستر 1994، ص 13.
  191. ^ ليستر 1994، ص 12-13.
  192. ^ ليستر 1994.
  193. ^ براون، جون روبرت (مارس 2010). "مراجعات الكتب". مجلة الجاز . تم الاسترجاع في 2 يونيو 2019 .
  194. ^ الفن تاتوم: سيرة عين في المكتبات ( كتالوج WorldCat )
  195. ^ سلون، ستيفن إي. (12 فبراير 2019). "صور تاتوم: تذكر أسطورة موسيقى الجاز المولودة في توليدو". صحيفة مدينة توليدو . مؤرشف من الأصل في 17 أغسطس 2020. تم الاسترجاع في 2 يونيو 2019 .
  196. ^ جيدينز، جاري (2004). طائر الطقس. دار نشر جامعة أكسفورد. ص 383-384. رقم ISBN 978-0-19-515607-2.
  197. ^ "الإرث المحلي". مكتبة الكونجرس . تم الاسترجاع في 6 مايو 2020 .
  198. ^ ab Bilmes, Jeff (1993). Techniques to Foster Drum Machine Expressivity . المؤتمر الدولي للموسيقى الحاسوبية. طوكيو. ص 276-283. CiteSeerX 10.1.1.76.1189 . 
  199. ^ بيلمز، جيف (1993). التوقيت هو جوهر الأمر: التقنيات الإدراكية والحسابية لتمثيل وتعلم وإعادة إنتاج التوقيت التعبيري في الإيقاع الإيقاعي (PDF) (ماجستير في العلوم). معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. مؤرشف من الأصل (PDF) في 28 يوليو 2019. تم الاسترجاع في 13 نوفمبر 2018 .
  200. ^ McLeod, Andrew; Steedman, Mark (2018). Meter Detection and Alignment of MIDI Performance . مؤتمر الجمعية الدولية لاسترجاع المعلومات الموسيقية. باريس. ص 113-119. CiteSeerX 10.1.1.26.9273 . 
  201. ^ McGinnis, Jeff; Cocoves, Athena (21 فبراير 2017). "Remembering Art Tatum". Toledo City Paper . مؤرشف من الأصل في 14 أكتوبر 2018 . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2018 .
  202. ^ سنيدر، كيت (22 فبراير 2021). "Art Tatum Zone Receives Two Grant Awards". The Blade . مؤرشف من الأصل في 15 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  203. ^ "Art Tatum Memorial". لجنة الفن في توليدو. 11 سبتمبر 2009. مؤرشف من الأصل في 10 أبريل 2013. تم الاسترجاع في 23 أبريل 2013 .

فهرس

  • باليت، ويتني (2005). الموسيقيون الأمريكيون الثاني: واحد وسبعون صورة في موسيقى الجاز (الطبعة الثانية). مطبعة جامعة ميسيسيبي. رقم ISBN 978-1-57806-834-0تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2018 – عبر كتب Google.
  • جيدينز، جاري (2013). الاحتفال بالطيور: انتصار تشارلي باركر . مطبعة جامعة مينيسوتا. رقم ISBN 978-0-8166-9041-1.
  • جيويا، تيد (2011). تاريخ موسيقى الجاز (الطبعة الثانية). دار نشر جامعة أكسفورد . رقم ISBN 978-0-19-539970-7.
  • هاوليت، فيليسيتي أ. (1982). مقدمة. آرت تاتوم: دليل لموسيقاه المسجلة . تأليف: لاوبيتش، أرنولد؛ سبنسر، راي. دار سكيركرو للنشر ومعهد دراسات الجاز ، جامعة روتجرز . رقم ISBN 978-0-8108-1582-7.
  • ليستر، جيمس (1994). رائع للغاية لا يمكن وصفه: حياة وعبقرية آرت تاتوم. دار نشر جامعة أكسفورد. رقم ISBN 978-0-19-509640-8.
  • شولر، جونتر (1989). عصر السوينج: تطور موسيقى الجاز 1930-1945 . مطبعة جامعة أكسفورد. رقم ISBN 978-0-19-507140-5.
  • سبنسر، فريدريك ج. (2002). الجاز والموت: لمحات طبية عن عظماء الجاز. جاكسون، ميسيسيبي: مطبعة جامعة ميسيسيبي. رقم ISBN 978-1-57806-453-3.

قراءة إضافية

  • هوارد، جوزيف (1978). تقنيات الارتجال عند آرت تاتوم (دكتوراه). جامعة كيس ويسترن ريسيرف .
  • سكيفاليس، ريكاردو (1998). اليد اليمنى حسب تاتوم . إيكاي ميوزيك. رقم ISBN 0-943748-85-2.
  • ويليامز، إيان كاميرون. تحت قمر هارلم: سنوات هارلم إلى باريس في أديلايد هول . دار بلومزبري للنشر، رقم ISBN 0-8264-5893-9 
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Art_Tatum&oldid=1248735871"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate