جيمس ب. جونسون
جيمس ب. جونسون | |
|---|---|
![]() | |
| معلومات أساسية | |
| اسم الميلاد | جيمس برايس جونسون |
| وُلِدّ | 1 فبراير 1894 نيو برونزويك، نيو جيرسي ، الولايات المتحدة |
| مات | 17 نوفمبر 1955 (61 عامًا) جامايكا، كوينز ، مدينة نيويورك ، الولايات المتحدة |
| الأنواع | موسيقى الجاز |
| المهنة(المهن) | ملحن، موسيقي |
| أداة | بيانو |
| سنوات النشاط | 1912–1955 |
كان جيمس برايس جونسون (1 فبراير 1894 - 17 نوفمبر 1955) عازف بيانو وملحنًا أمريكيًا. كان رائدًا في البيانو السريع ، وكان أحد أهم عازفي البيانو في العصر المبكر للتسجيل، ومثل جيلي رول مورتون ، كان أحد الشخصيات الرئيسية في تطور موسيقى الراغتايم إلى ما يسمى في النهاية بالجاز . [1] كان جونسون مؤثرًا بشكل كبير على كونت باسي ، ودوق إلينجتون ، وآرت تاتوم ، وثيلونيوس مونك ، وفاتس والر ، الذي كان تلميذه. [2]
قام جونسون بتأليف العديد من الأغاني الناجحة، بما في ذلك النشيد غير الرسمي لعشرينيات القرن العشرين [ وفقًا لمن؟ ] ، " تشارلستون "، وظل الملك المعترف به لعازفي البيانو الجاز في نيويورك خلال معظم ثلاثينيات القرن العشرين. غالبًا ما يتم تجاهل براعة جونسون وتأثيره على الموسيقى الشعبية المبكرة ومساهماته في المسرح الموسيقي، وعلى هذا النحو، أشار إليه عالم الموسيقى ديفيد شيف باسم "عازف البيانو غير المرئي". [3]
سيرة
وُلِد جونسون في نيو برونزويك، نيو جيرسي . [4] كان القرب من مدينة نيويورك يعني أن الطيف الموسيقي الكامل للمدينة، من الحانات إلى الملاهي الليلية إلى السيمفونية، كان تحت تصرف جونسون الشاب. كان والد جونسون، ويليام إتش جونسون، مساعدًا في متجر وميكانيكيًا بينما كانت والدته، جوزفين هاريسون، خادمة. [5] كان هاريسون جزءًا من جوقة الكنيسة الميثودية وكان أيضًا عازف بيانو علم نفسه بنفسه. [5] استشهد جونسون لاحقًا بالأغاني والرقصات الأمريكية الأفريقية الشهيرة التي سمعها في المنزل وحول المدينة باعتبارها تأثيرات مبكرة على ذوقه الموسيقي. في عام 1908، انتقلت عائلة جونسون إلى قسم سان خوان هيل (بالقرب من حيث يقع مركز لينكولن اليوم) في مدينة نيويورك ثم انتقلت مرة أخرى إلى الجزء العلوي من المدينة في عام 1911. [6] بفضل الملعب المثالي والتذكر الممتاز، سرعان ما تمكن من اختيار ألحان البيانو التي سمعها. [7]
نشأ جونسون وهو يستمع إلى موسيقى الراغتايم لسكوت جوبلين واحتفظ دائمًا بروابط بعصر الراغتايم، حيث عزف وسجل أغنية " Maple Leaf Rag " لجوبلين، [8] بالإضافة إلى "Euphonic Sounds" الأكثر حداثة (وفقًا لجونسون) والمتطلبة، وكلاهما عدة مرات في الأربعينيات. قرر جونسون، الذي حصل على أول وظيفة له كعازف بيانو في عام 1912، متابعة مسيرته الموسيقية بدلاً من العودة إلى المدرسة. من عام 1913 إلى عام 1916، أمضى جونسون وقتًا في دراسة تقاليد البيانو الأوروبية مع بروتو جيانيني. [9] على مدى السنوات الأربع إلى الخمس التالية، واصل جونسون تطوير مهاراته في الراغتايم على البيانو من خلال دراسة عازفي البيانو الآخرين وتأليف مقطوعاته الخاصة. [9]
في عام 1914، أثناء الأداء في نيوارك، نيو جيرسي مع المغنية ليلي ماي رايت، التي أصبحت زوجته بعد ثلاث سنوات، التقى جونسون بويلي "الأسد" سميث . شارك سميث وجونسون العديد من الأفكار نفسها فيما يتعلق بالفنانين وظهورهم على المسرح. أدت هذه المعتقدات وشخصيتهما المتكاملة إلى أن يصبح الاثنان أفضل الأصدقاء. بدءًا من عام 1918، بدأ جونسون ورايت في القيام بجولات معًا في Smart Set Revue قبل الاستقرار مرة أخرى في نيويورك عام 1919. [9]
قبل عام 1920، اكتسب جونسون سمعة كعازف بيانو على الساحل الشرقي على قدم المساواة مع يوبي بليك ولوكي روبرتس وسجل عشرات من تسجيلات لفات البيانو الآلية التي وثقت في البداية مؤلفاته الموسيقية الخاصة قبل التسجيل لشركة Aeolian وPerfection (علامة شركة Standard Music Roll Co.، Orange، NJ) وArtempo (علامة شركة Bennett & White، Inc.، Newark، NJ) وRythmodik وQRS خلال الفترة من 1917 إلى 1927. [10] خلال هذه الفترة التقى بجورج جيرشوين ، الذي كان أيضًا فنانًا شابًا في لفات البيانو في شركة Aeolian. [11]
كان جونسون رائدًا وأحد المؤسسين الرئيسيين لما يُعرف اليوم بأسلوب (هارلم) سترايد في عزف البيانو على موسيقى الجاز. "غالبًا ما يوصف بيانو سترايد بأنه أسلوب أوركسترالي وبالفعل، على النقيض من عزف بيانو البلوز على طريقة البوجي ووجي، فإنه يتطلب استقلالًا مفاهيميًا رائعًا، حيث تميز اليد اليسرى بين خطوط الجهير والمتوسط بينما توفر اليد اليمنى القضايا اللحنية." صقل جونسون حرفته، ولعب ليلًا بعد ليل، ملبيًا غرور وخصائص العديد من المطربين الذين قابلهم، الأمر الذي استلزم القدرة على عزف أغنية بأي مفتاح. تطور إلى مرافق حساس وسهل، والمرافق المفضل لإيثيل ووترز وبيسي سميث . كتبت ووترز في سيرتها الذاتية أن العمل مع موسيقيين مثل جونسون، وخاصةً جونسون، "جعلك ترغب في الغناء حتى تسقط لوزتيك".
ومع استمرار تطور أسلوبه في العزف على البيانو، كانت تسجيلاته على الفونوغراف عام 1921 لمؤلفاته الخاصة، "Harlem Strut" و"Keep Off the Grass" و"Carolina Shout" و"Worried and Lonesome Blues"، إلى جانب تسجيلات جيلي رول مورتون لشركة جينيت عام 1923، من بين أولى عروض البيانو الجازية المنفردة التي تم تسجيلها. وبدا جونسون في أفضل حالاته عندما هاجم البيانو وكأنه مجموعة طبول. وقد تعلم معاصروه هذه المؤلفات الفنية الصعبة، وكانت بمثابة قطع اختبار في مسابقات فردية، حيث كان عازفو البيانو في نيويورك يثبتون إتقانهم للوحة المفاتيح، فضلاً عن مهارات التأرجح والتناغم والارتجال التي من شأنها أن تميز بشكل أكبر أساتذة العصر العظماء.
تم إجراء غالبية تسجيلاته الفونوغراف في عشرينيات وأوائل ثلاثينيات القرن العشرين لصالح شركة بلاك سوان (التي أسسها صديق جونسون دبليو سي هاندي ، حيث خدم ويليام جرانت ستيل بصفته مسؤولًا عن اكتشاف المواهب ) وكولومبيا. في عام 1922، توسع جونسون وأصبح المدير الموسيقي لاستعراض أيام بلانتيشن . [12] أخذته هذه الاستعراض إلى إنجلترا لمدة أربعة أشهر في عام 1923. خلال صيف عام 1923، كتب جونسون، بمساعدة كاتب الأغاني سيسيل ماك ، استعراض Runnin' Wild . بقيت هذه الاستعراض في جولة لأكثر من خمس سنوات بالإضافة إلى عرضها على برودواي.
.jpg/440px-James_P._Johnson,_Fess_Williams,_Freddie_Moore,_Joe_Thomas_1948_(Gottlieb).jpg)
تصوير ويليام ب. جوتليب .
في عصر الكساد، تباطأت مسيرة جونسون إلى حد ما. ومع بدء عصر السوينج في اكتساب شعبية داخل المجتمعات الأمريكية الأفريقية، واجه جونسون صعوبة في التكيف، وأصبحت موسيقاه في النهاية غير شعبية. سمحت له وسادة الدخل المتواضع ولكن الثابت من عائداته كملحن بتخصيص قدر كبير من الوقت لتعزيز تعليمه، بالإضافة إلى تحقيق رغبته في تأليف موسيقى أوركسترالية "جادة". بدأ جونسون في الكتابة لمجلات الموسيقى، وألف العديد من القطع الموسيقية الأوركسترالية التي نُسيت الآن. على الرغم من أنه كان بحلول هذا الوقت ملحنًا راسخًا، ولديه مجموعة كبيرة من الأعمال، بالإضافة إلى كونه عضوًا في ASCAP ، إلا أنه لم يتمكن مع ذلك من تأمين الدعم المالي الذي سعى إليه من مؤسسة روزنوالد أو زمالة جوجنهايم ؛ فقد تلقى تأييدًا لكل منهما من المدير التنفيذي لشركة كولومبيا ريكوردز والمعجب القديم جون هاموند. تتضمن أرشيفات جونسون ورقة رسمية لمنظمة تسمى أصدقاء جيمس بي جونسون، والتي تأسست ظاهريًا في ذلك الوقت (من المفترض في أواخر الثلاثينيات) من أجل الترويج لمهنته المتوقفة آنذاك. تضمنت الأسماء الموجودة على الورقة الرسمية بول روبسون وفاتس والر ووالتر وايت (رئيس NAACP ) والممثلة مرسيدس جيلبرت وبيسي بيردن والدة الفنان روماري بيردن . في أواخر الثلاثينيات، بدأ جونسون في الظهور ببطء مع إحياء الاهتمام بموسيقى الجاز التقليدية وبدأ في التسجيل، مع مجموعاته الخاصة ومجموعات أخرى، في البداية لشركة HRS . تم تنظيم ظهور جونسون في حفلات Spirituals to Swing في قاعة كارنيجي في عامي 1938 و1939 من قبل جون هاموند، الذي سجل له سلسلة كبيرة من الأغاني الفردية والفرق في عام 1939.
عانى جونسون من سكتة دماغية (من المحتمل أن تكون نوبة إقفارية عابرة أو سكتة دماغية صغيرة) في أغسطس 1940. عندما عاد جونسون إلى العمل في عام 1942، بدأ جدولًا مزدحمًا من الأداء والتأليف والتسجيل، وقاد العديد من الحفلات الحية والمجموعات الصغيرة، والآن غالبًا ما تكون مع فرق متكاملة عنصريًا بقيادة موسيقيين مثل إيدي كوندون ويانك لوسون وسيدني دي باريس وسيدني بيتشيت ورود كليس وإدموند هول . في عام 1944 ، شارك جونسون وويلي "الأسد" سميث في مسابقات البيانو في قرية غرينتش من أغسطس إلى ديسمبر. سجل لشركات موسيقى الجاز بما في ذلك آش وبلاك آند وايت وبلو نوت وكومودور وسيركل وديكا. في عام 1945، قدم جونسون عروضًا مع لويس أرمسترونج واستمع إلى أعماله في قاعة كارنيجي وقاعة المدينة في مدينة نيويورك. كان نجمًا ضيفًا منتظمًا وعازفًا منفردًا مميزًا في برامج رودي بليش This is Jazz ، وكذلك في حفلات Eddie Condon في Town Hall. وعلى هذا النحو، كان يُنظر إليه على أنه رائد بارز في هذا الأسلوب، وغالبًا ما يُشار إليه باسم "عميد عازفي البيانو الجاز". لم يرض أبدًا عن حالة حرفته، وواصل تعليمه الموسيقي، الذي بدأ في ثلاثينيات القرن العشرين، ودرس مع Maury Deutsch ، الذي كان بإمكانه أيضًا اعتبار Django Reinhardt و Charlie Parker من بين تلاميذه.
في أواخر الأربعينيات من القرن العشرين، كان لدى جونسون مجموعة متنوعة من الوظائف، بما في ذلك جلسات الارتجال في كازينو ستايفسانت وسنترال بلازا، بالإضافة إلى كونه ضيفًا منتظمًا في برنامج رودي بليش الإذاعي. في عام 1949، عندما كان يبلغ من العمر 18 عامًا، قام الممثل وقائد الفرقة كونراد جانيس بتشكيل فرقة من الموسيقيين، تتكون من جيمس ب. جونسون (بيانو)، وهنري جودوين (بوق)، وإدموند هول (كلارينيت)، وبوبس فوستر (باس) وبابي دودز (طبول)، مع جانيس على الترومبون. [13] تقاعد جونسون بشكل دائم عن الأداء بعد إصابته بسكتة دماغية شديدة مشلولة في عام 1951. نجا جونسون ماليًا من عائدات تأليف الأغاني أثناء إصابته بالشلل. توفي بعد أربع سنوات في جامايكا، نيويورك ودُفن في مقبرة ماونت أوليفيت في ماسبيث، كوينز . ظهرت نعي سطحية حتى في صحيفة نيويورك تايمز . كانت الذكرى الأكثر إيجازًا وغضبًا لجونسون من تأليف جون هاموند وظهرت في مجلة داون بيت تحت عنوان "مواهب جيمس ب. جونسون لم يتم تقديرها". [14]
ملحن
ألف جونسون العديد من الألحان الناجحة في عمله للمسرح الموسيقي، بما في ذلك " تشارلستون ". ظهرت لأول مرة في عرضه على برودواي Runnin' Wild في عام 1923، [15] على الرغم من أن بعض الروايات كانت تشير إلى أن جونسون قد كتبها قبل سنوات. أصبحت واحدة من أكثر الأغاني شعبية في " العشرينيات الصاخبة ". كما كتب " إذا كان بإمكاني أن أكون معك (ساعة واحدة الليلة) "، و"يجب أن تكون حديثًا"، و"لا تبكي يا حبيبي"، و"ابتعد عن العشب"، و"الحب القديم"، و" أغنية حب الحمال إلى خادمة الغرفة "، و" صرخة كارولينا "، و"بلوز الصباح الثلجي". كتب مقطوعات الفالس والباليه والقطع السيمفونية والأوبرا الخفيفة؛ العديد من هذه الأعمال الموسعة موجودة في شكل مخطوطة في مراحل مختلفة من الاكتمال في مجموعة أوراق جونسون الموجودة في معهد دراسات الجاز ، جامعة روتجرز ، نيوارك، نيو جيرسي . أدى نجاح جونسون باعتباره مؤلفًا شعبيًا إلى أهليته كعضو في الجمعية الأمريكية للملحنين والموسيقيين في عام 1926.
عُرضت لأول مرة في عام 1928، أغنية Yamekraw لجونسون ، وهي أغنية Negro Rhapsody ، وسُميت على اسم مجتمع أسود في سافانا، جورجيا. كان ويليام جرانت ستيل هو المنسق الموسيقي وكان فاتس والر عازف البيانو حيث كان جونسون ملزمًا بموجب العقد بقيادة عرضه الناجح على برودواي Keep Shufflin الذي شارك فيه هو والر . عُرضت سمفونية هارلم ، التي ألفها خلال ثلاثينيات القرن العشرين، في قاعة كارنيجي عام 1945 مع جونسون على البيانو وجوزيف تشيرنيافسكي كقائد. تعاون مع لانغستون هيوز في الأوبرا المكونة من فصل واحد، De Organizer . تظهر قائمة كاملة بموسيقى أفلام جونسون أدناه.
عازف البيانو
إلى جانب فاتس والر وويلي "الأسد" سميث ("الثلاثة الكبار") ولوكي روبرتس ، يجسد جونسون أسلوب بيانو هارلم سترايد، وهو تطور لموسيقى راج تايم على الساحل الشرقي ممزوجة بعناصر من البلوز. كانت مقطوعته "صرخة كارولينا" قطعة اختبار قياسية وطقوس مرور لكل عازف بيانو معاصر: تعلمها ديوك إلينجتون نغمة بنغمة من لفة البيانو QRS Johnson عام 1921. علم جونسون فاتس والر وحصل له على لفة البيانو الأولى ومهام التسجيل.
تتميز موسيقى Harlem Stride عن موسيقى ragtime بعدة خصائص أساسية: فقد أدخلت موسيقى ragtime إيقاعًا متواصلًا في موسيقى البيانو، لكن عازفي البيانو من نوع stride بنوا إيقاعًا أكثر حرية في عروضهم، مع درجة معينة من توقع اليد اليسرى (البيس) باليد اليمنى (اللحن)، وهو شكل من أشكال التوتر والتحرر في الأنماط التي تعزفها اليد اليمنى، والتي يتم استخلاصها داخل الإيقاع الذي تولدها اليد اليسرى. غالبًا ما تتضمن موسيقى stride عناصر من موسيقى البلوز، بالإضافة إلى تناغمات أكثر تعقيدًا مما يوجد عادةً في أعمال مؤلفي موسيقى ragtime الكلاسيكية. أخيرًا، بينما كانت موسيقى ragtime في الغالب موسيقى مؤلفة، تستند إلى كلاسيكيات أوروبية خفيفة مثل المسيرات، فقد قدم عازفو البيانو مثل والر وجونسون أشكالهم الإيقاعية والتناغمية واللحنية الخاصة بهم في عروضهم، وفي بعض الأحيان، الارتجال العفوي. وكما لاحظ عازف البيانو من الجيل الثاني ديك ويلستود ، في ملاحظات الغلاف لتسجيلات عازف البيانو دونالد لامبرت ، فإن معظم عازفي البيانو في عشرينيات وثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين لم يكونوا مرتجلين جيدين بشكل خاص. بل كانوا يعزفون مقطوعاتهم الخاصة، والتي تم إعدادها جيدًا، وغالبًا ما تم التدرب عليها من الأغاني الشعبية في ذلك الوقت، مع القليل جدًا من التغيير من أداء إلى آخر. في هذا الصدد، ميز جونسون نفسه عن زملائه، حيث (على حد تعبيره)، "كان بإمكانه التفكير في خدعة في الدقيقة". تُظهر مقارنة العديد من تسجيلات جونسون لحن معين على مر السنين تنوعًا من أداء إلى آخر، يتميز باحترام اللحن، والاعتماد على مجموعة مدروسة من الأجهزة اللحنية والإيقاعية والتوافقية، مثل الأوتار المتكررة، والثلث المتسلسل (ومن هنا إعجابه بباخ)، والمقاييس المقطوعة، والتي استندت إليها الارتجالات. وقد تظهر نفس هذه المجموعة من الاختلافات في أداء لحن آخر.
إرث
يمكن اعتبار جونسون آخر عازف بيانو كبير في عصر الراغتايم الكلاسيكي وأول عازف بيانو كبير لموسيقى الجاز. وعلى هذا النحو، يُعتبر جسرًا لا غنى عنه بين الراغتايم والجاز. كما يظهر إرث جونسون الموسيقي في أعمال تلميذه، توماس "فاتس" والر، بالإضافة إلى عشرات من عازفي البيانو الآخرين الذين تأثروا به، بما في ذلك آرت تاتوم، ودونالد لامبرت، ولويس مازيتير، وبات فلاورز ، وكليف جاكسون ، وهانك دنكان ، وكلود هوبكنز ، وديوك إلينجتون، وكاونت باسي ، ودون إيول ، وجوني غوارنييري ، وديك هيمان ، وديك ويلستود، ورالف ساتون ، وجو تورنر ، ونيفيل ديكي ، ومايك ليبسكين ، وبوتش طومسون .
الأوسمة والتقديرات
تحمل لوحتان للفنان روماري بيردن اسم مؤلفات جونسون: Carolina Shout و Snow(y) Morning .
في 16 سبتمبر 1995، أصدر مكتب البريد الأمريكي طابع بريد تذكاري بقيمة 32 سنتًا يحمل اسم جيمس ب. جونسون. [16]
| سنة الالتحاق | عنوان |
|---|---|
| 1970 | قاعة مشاهير مؤلفي الأغاني |
| 1973 | قاعة مشاهير موسيقى الجاز داون بيت |
| 1980 | قاعة مشاهير فرق الجاز والبيج باند |
| 2007 | حائط المشاهير لـ ASCAP Jazz [17] |
دُفن جونسون في مقبرة ماونت أوليفيت في ماسبيث ، مقاطعة كوينز، نيويورك. لم يُحدَّد قبره منذ وفاته في عام 1955، وأُعيد تكريس قبره في عام 2009 بحجر قبر تم دفع ثمنه من الأموال التي تم جمعها من خلال حدث نظمته مؤسسة جيمس ب. جونسون وسبايك ويلنر والدكتور سكوت براون. [18]
في عام 2020، تمت إضافة أغنية جونسون "Carolina Shout" إلى قاعة جرامي للمشاهير . [19]
موسيقى الفيلم
استُخدمت مؤلفات جونسون الموسيقية كموسيقى تصويرية في عدد من الأفلام، والتي تم تجميعها من مؤلفات موسيقية مكتوبة مسبقًا. تتضمن القائمة الجزئية ما يلي:
قائمة الألبومات
- 1950: موسيقى الجاز، المجلد 1: الجنوب – Folkways Records
- 1953: الجاز، المجلد 7: نيويورك (1922–1934) – فولكوايز
- 1953: موسيقى الجاز، المجلد 9: البيانو - فولكويز
- 1957: Happy Harlem: James P. Johnson Quartet مع فنانين آخرين (Lil Armstrong، وThe Lion's Jazz Band، وThe Spirits of Rhythm) - Guilde du Jazz (علامة فرنسية - 10 بوصات)
- 1960: موسيقى الجاز في الأربعينيات، المجلد 1: موسيقى الجاز في قاعة المدينة – Folkways
- 1961: تاريخ موسيقى الجاز: المشهد النيويوركي – Folkways
- 1964: The Piano Roll – Folkways
- 1966: تسجيلات آش، 1939 إلى 1947 – المجلد 1: البلوز والإنجيل والجاز – فولكويز
- 1973: النسخة الأصلية من ألبوم جيمس بي جونسون – Folkways
- 1974: جيمس ب. جونسون 1921–1926 – الأرقام القياسية الأولمبية
- 1974: Toe Tappin' Ragtime – Folkways
- 1977: بيانو راجتايم المبكر – فولكويز
- 1981: المشي في ديكسي لاند – فولكويز
- 1981: عمالقة الجاز: جيمس ب. جونسون – تايم لايف ( مجموعة مكونة من ثلاثة أسطوانات )
- 1996: النسخة الأصلية من جيمس ب. جونسون: 1942–1945، مقطوعات منفردة للبيانو – سميثسونيان فولكوايز
إعادة إصدار الأقراص المضغوطة
- 1921-28 1921-1928 ترتيب زمني (كلاسيكيات #658، 1992)
- 1928-1938 1928-1938 ترتيب زمني (كلاسيكيات #671، 1992)
- 1938-42 1 938-1942 ترتيب زمني (كلاسيكيات #711، 1995)
- 1943-44 1943-1944 ترتيب زمني (كلاسيكيات #، 1995)
- 1944-01 1 944-01 ترتيب زمني (كلاسيكيات #، 1995)
- 1944-01 1944-02 ترتيب زمني (كلاسيكيات #، 1995)
- 1944-45 1 944-1945 ترتيب زمني ( كلاسيكيات #، 1998)
- 1945-47 1945-1947 ترتيب زمني ( كلاسيكيات #، 1999)
- 1921-44 جلسات جيمس ب. جونسون الكلاسيكية، 1921-1944 (Mosaic Records، )
- 1941-45 The Blue Note Jazzmen (قرص مضغوط مزدوج) (Blue Note, )
- 1947 Harlem Party Piano (Riverside Records، 1956) James P. Johnson فقط على الجانب A، وLuckey Roberts على الجانب B
تم إصدار العديد من الأقراص المضغوطة لتسجيلات جونسون. ألبوم Father of the Stride Piano ، على CBS / Sony، هو إعادة إصدار لألبوم Columbia LP لعام 1962. يجمع كلاهما بعضًا من أفضل تسجيلات جونسون لشركة كولومبيا بين عامي 1921 و1939. ويشمل " Carolina Shout" و"Worried and Lonesome Blues" و "Hungry Blues" (من De Organizer ) التي تضم جوانب الفرقة غير المنشورة والعزف المنفرد من ثلاثينيات القرن العشرين بالإضافة إلى العديد من العزف المنفرد من عشرينيات القرن العشرين. من المؤكد أن أكثر مجموعات الأقراص المضغوطة اكتمالاً لأعماله، بما في ذلك التسجيلات البديلة، قد أنتجها مايكل كوسكونا وزملاؤه في شركة موزاييك ريكوردز باستخدام صندوق Classic James P. Johnson Sessions، 1921-1944 ، [20] الذي يتضمن جميع عروض البيانو المنفردة لجونسون، وجوانب الفرقة، ومرافقات البلوز، التي تم إجراؤها خلال هذه الفترة، لصالح العلامات التجارية الكبرى، باستثناء ديكا/ برونزويك ، وآر سي إيه فيكتور . والأكثر اكتمالاً، ولكن بدون التسجيلات البديلة، هي سلسلة Chronological on Classics الفرنسية . تغطي الأقراص الثمانية المخصصة لجونسون الفترة من 1921 إلى 1947. كما ظهر جيمس ب. بشكل بارز في إصدارات موزاييك المعاد إصدارها من كومودور (تحت اسم ماكس كامينسكي) وعلامات HRS (Pee Wee Russells's Rhythm Makers). يحتوي قرص Decca المضغوط Snowy Morning Blues على 20 أغنية تم تسجيلها لشركتي Brunswick وDecca، بين عامي 1930 و1944 مع مجموعة Fats Waller Memorial المكونة من ثماني نغمات، واثنين من العروض المنفردة، "Jingles"، و"You've Got to be Modernistic"، والتي توضح أسلوب جونسون القوي في التأرجح.
تم إصدار تسجيلات جونسون الكاملة لـ Blue Note (العزف المنفرد، وجوانب الفرقة في مجموعات بقيادة نفسه بالإضافة إلى إدموند هول وسيدني دي باريس ) في مجموعة بواسطة Mosaic Records [21] ، وفي وقت لاحق، في مجموعة مختارة من قرصين مضغوطين في عام 1998 بعنوان The Blue Note Jazzmen . تم تجميع تسجيلات جونسون في سلسلة Giants of Jazz بواسطة Time-Life Music . تحتوي هذه المجموعة المكونة من ثلاثة أسطوانات على 40 جانبًا تم تسجيلها من عام 1921 إلى عام 1945، وتستكمل بملاحظات موجزة موسعة، بما في ذلك مقال سيرة ذاتية بقلم فرانك كابلر، ونقد للاختيارات الموسيقية من قبل ديك ويلستود، وعالم الموسيقى ويلا رودر. تم إصدار العديد من لفات البيانو الخاصة بجونسون، والتي يبلغ عددها حوالي 60، المسجلة بين عامي 1917 و1927، على قرص مضغوط بواسطة علامة Biograph .
تم إعداد كتاب يحتوي على نصوص موسيقية لأداء جونسون على البيانو من تأليفه الخاص بواسطة الدكتور روبرت بينسكر، ليتم نشره من خلال رعاية مؤسسة جيمس ب. جونسون. في عصر الإنترنت، أصبحت جميع تسجيلات جونسون تقريبًا متاحة الآن على قناة يوتيوب، جمعها مارك بوروسكي، دكتور في الطب، بعنوان "جيمس ب. جونسون: الرجل الهادئ الذي جعل العشرينيات تزأر بعد الدكتور سكوت براون". إنه موقع مصاحب للسيرة الذاتية النهائية القادمة لجيمس ب. جونسون، التي كتبها الدكتور براون، ومن المقرر نشرها في عام 2025.
مراجع
- ^ بورتر، لويس (3 مايو 2019). "الغوص العميق: وضع لويس أرمسترونج في السياق". Wbgo . تم الاسترجاع في 21 أبريل 2020 .
- ^ "جيمس ب. جونسون | ملحن وعازف بيانو أمريكي". موسوعة بريتانيكا . تم استرجاعه في 21 أبريل 2020 .
- ^ شيف، ديفيد (16 فبراير 1992). "موسيقى البوب؛ عازف بيانو يفكر في هارلم". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 21 أبريل 2020 .
- ^ "جيمس ب. جونسون | ملحن وعازف بيانو أمريكي". موسوعة بريتانيكا . تم استرجاعه في 14 مايو 2017 .
- ^ ab Garraty, John Arthur; Carnes, Mark Christopher; Societies, American Council of Learned (1 يناير 1999). السيرة الذاتية الوطنية الأمريكية. دار نشر جامعة أكسفورد . ISBN 9780195206357.
- ^ جاسين، ديفيد أ.؛ جونز، جين (11 أكتوبر 2013). Black Bottom Stomp: Eight Masters of Ragtime and Early Jazz. Routledge. ISBN 9781135349356.
- ^ بانفيلد، ويليام سي. (1 يناير 2004). ملاحظات سوداء: مقالات لموسيقي يكتب في عصر ما بعد الألبوم . دار سكيركرو للنشر . ص. 166. رقم ISBN 9780810852877.
جيمس ب. جونسون الملعب المثالي.
- ^ برلين، إدوارد أ. (11 يناير 1996). ملك الراجتايم: سكوت جوبلين وعصره . دار نشر جامعة أكسفورد . ص 56. رقم ISBN 9780195356465.
جيمس ب جونسون سكوت جوبلين مابل ليف.
- ^ abc "Oxford AASC: Johnson, James P." www.oxfordaasc.com . تم الاسترجاع في 22 مايو 2017 .
- ^ "James P. Johnson". Redhotjazz.com . مؤرشف من الأصل في 16 نوفمبر 2006. تم الاسترجاع في 22 مايو 2017 .
- ^ بايسر، جوان (2006). ذاكرة كل ذلك: حياة جورج جيرشوين . شركة هال ليونارد . ص 59. رقم ISBN 9781423410256.
جيمس ب جونسون التقى جورج غيرشوين أيوليان.
- ^ "مجموعة بلوندي روبنسون من الصور الفوتوغرافية للممثلين المسرحيين والفودفيليين من أصل أفريقي (MS.2015.018)، ملاحظة سيرة ذاتية/تاريخية". riamco.org .
- ^ Uhl, Jim (سبتمبر 2002). "بالنسبة لكونراد جانيس، التمثيل والجاز يتقاسمان الأضواء". ماريا وكونراد جانيس .
- ^ هاموند، جون (28 ديسمبر 1955). "مواهب جيمس ب. جونسون لم تلق التقدير" (PDF) . داون بيت . تم استرجاعه في 10 أبريل 2023 .
- ^ "Runnin' Wild". IBDB.com . قاعدة بيانات برودواي على الإنترنت .
- ^ Meddings, Mike. "James P. Johnson and Jelly Roll Morton First Day Cover". Monrovia Sound Studio . تم الاسترجاع في 22 ديسمبر 2014 .
- ^ "ASCAP 2007 Jazz Wall of Fame". الجمعية الأمريكية للملحنين والمؤلفين والناشرين . تم الاسترجاع في 22 ديسمبر 2014 .
- ^ راتليف، بن (5 أكتوبر 2009). "رفع السقف وشاهد القبر لعازف البيانو الرائد". نيويورك تايمز . ص. ج1.
- ^ Blistein, Jon (21 يناير 2020). "إضافة تسجيلات Elton John, Public Enemy, Joni Mitchell إلى قاعة مشاهير جرامي". مجلة رولينج ستون . تم الاسترجاع في 17 أغسطس 2020 .
- ^ Records, Mosaic (21 أبريل 2021). "James P. Johnson - 1921-1943 Sessions - Mosaic Records". Mosaicrecords.com . تم الاسترجاع في 21 يوليو 2021 .
- ^ "مجموعات موسيقى الجاز ذات الإصدار المحدود التي نفدت طبعتها". Mosaicrecords.com . تم الاسترجاع في 21 يوليو 2021 .
قراءة واستماع إضافية
- شيف، ديفيد : عازف بيانو يفكر في هارلم ، نيويورك تايمز ، 16 فبراير 1992 (صورة ومراجعة لإعادة عرض سيمفونية هارلم لجونسون، من بين أعمال أخرى، كما حققها القائد مارين ألسوب، وعازف البيانو ليزلي ستيفلمان، وأوركسترا كونكورديا.)
- سكوت إي. براون، حالة من الخطأ في تحديد الهوية: حياة وموسيقى جيمس بي جونسون ، دار سكايركرو للنشر، 1984. رقم ISBN 0810818876 (جزء من سلسلة نشرتها مؤسسة دراسات الجاز في جامعة روتجرز. تظل هذه السيرة الذاتية الوحيدة لجونسون في شكل كتاب. بدأت كأطروحة التخرج للدكتور براون في جامعة ييل، عام 1982، وتم توسيعها إلى شكل كتاب أثناء وجوده في كلية الطب. يتم التحضير لإصدار طبعة محدثة. وقد تم استكمالها بسجل موسيقي موسع قبل عصر الأقراص المضغوطة بقلم روبرت هيلبرت.)
- الأصدقاء الطيبون: والر وجونسون ، برنامج إيقاع الجاز رقم 174، www.jazzhotbigstep.com، 2004 (من إنتاج ديف رادلاور ، مع الضيف مارك بوروسكي، مؤسسة جيمس ب. جونسون)
- احتفالاً بجيمس ب. جونسون ، برامج إيقاع الجاز رقم 137 و138 و139، www.jazzhotbigstep.com، 2003 (من إنتاج ديف رادلاور، مع الضيف مارك بوروسكي، مؤسسة جيمس ب. جونسون)
- برنامج تود موندت ، برنامج إذاعي، NPR، 2 يناير 2003 (يتضمن مقابلة مدتها 25 دقيقة مع مارك بوروسكي من مؤسسة جيمس ب. جونسون ومناقشة حول اكتشاف وأداء أوبريت جونسون ولانغستون هيوز، De-Organizer . بعد أن كان يُعتقد لفترة طويلة أنها ضاعت، اكتشف عازف البيانو الجاز والباحث بجامعة ميشيغان ، البروفيسور جيمس دابوجني، عشرات الأجزاء الغنائية . تم إجراء ترميم دابوجني في عام 2003، تلا ذلك في عام 2006 نسخة دابوجني المرممة من "Dreamy Kid").
- فاتس والر وجيمس ب. جونسون: الطالب/المعلم، المرشد/الأستاذ، الزملاء/أفضل الأصدقاء . محاضرة للدكتور مارك بوروسكي، والدكتور روبرت بينسكر، مؤسسة جيمس ب. جونسون. مؤتمر فاتس والر المئوي، معهد دراسات الجاز، جامعة روتجرز، 8 مايو 2004.
- من جوبلين إلى بليك إلى جونسون: مسرحية ثلاثية من موسيقى الراجتايم . محاضرة ألقاها روبرت بينسكر ومارك بوروسكي ومؤسسة جيمس بي جونسون. مهرجان سوتر كريك للراجتايم، أغسطس 2002
- ملحن الأسبوع على راديو BBC 3، 9-13 نوفمبر 2020
- ريكاردو سكيفاليس: بيانو الجاز: اليد اليسرى (بيدفورد هيلز، نيويورك: إيكاي ميوزيك، 2005). طريقة تغطي عمليًا كل تقنيات اليد اليسرى (وحتى تقنيات جونسون) المستخدمة في تاريخ بيانو الجاز، مع مئات الأمثلة الموسيقية.
روابط خارجية
قد لا يتوافق استخدام هذه المقالة للروابط الخارجية مع سياسات ويكيبيديا أو إرشاداتها . ( نوفمبر 2023 ) |
- سيرة جيمس ب. جونسون على RedHotJazz.com مع ملفات ذاكرة الوصول العشوائي (RAM) للعديد من التسجيلات التاريخية لجيمس ب. جونسون
- جيمس ب. جونسون على BlueBlackJazz.com
- جيمس ب. جونسون: ملحن تم إنقاذه – قصة اكتشاف "Victory Stride" والسمفونيات المفقودة الأخرى لجيمس ب. جونسون بقلم ليزلي ستيفلمان
- صفحة معهد دراسات الجاز حول مجموعة أرشيف جيمس ب. جونسون الموجودة هناك
- مجموعة جيمس ب. جونسون للمخطوطات الموسيقية، معهد دراسات الجاز، مكتبة دانا، جامعة روتجرز، نيوارك، نيوجيرسي.
- مجموعة جيمس ب. جونسون، البرامج والنصوص والكتب، معهد دراسات الجاز، مكتبة دانا، جامعة روتجرز، نيوارك، نيوجيرسي.
- مؤتمر الذكرى المئوية لمعهد دراسات الجاز فاتس والر
- "بحثًا عن جيمس ب. جونسون" بقلم إيثان إيفيرسون
- جيمس ب. جونسون في Find a Grave
- جيمس ب. جونسون في قاعدة بيانات برودواي على الإنترنت
- تسجيلات جيمس ب. جونسون في ديسكوجرافيا التسجيلات التاريخية الأمريكية .
- فيديو (مقطع من الفيلم؛ 9:35) "Yamekaw" (تأليف جونسون؛ لقطة ثابتة) على YouTube
- فيديو (15:30) "Yamekaw" (تأليف: Johnson؛ تعديل: Still) على YouTube
- الدكتور سكوت إي براون، مقتطف من ملاحظة الغلاف، شركة Mosaic Records: جلسات جيمس بي جونسون الكلاسيكية (1921-1943)
- يوتيوب

