سكا

بعد الحرب العالمية الثانية ، ازداد إقبال الجامايكيين على شراء أجهزة الراديو، ما مكّنهم من الاستماع إلى موسيقى الريذم أند بلوز القادمة من جنوب الولايات المتحدة، في مدن مثل نيو أورلينز، لفنانين مثل فاتس دومينو ، وباربي غاي ، وروسكو غوردون ، ولويس جوردان ^{[ 15 ]} ، الذين تحمل تسجيلاتهم المبكرة بذور الإيقاع المتأخر لموسيقى السكا والريغي. ^{[ 16 ]} ونظرًا لتمركز القوات العسكرية الأمريكية خلال الحرب وبعدها، أصبح بإمكان الجامايكيين الاستماع إلى البث العسكري للموسيقى الأمريكية، ما أدى إلى تدفق مستمر للأسطوانات من الولايات المتحدة. ولتلبية الطلب المتزايد على هذه الموسيقى، أنشأ رواد أعمال مثل برنس باستر ، وكوكسون دود ، ودوك ريد أنظمة صوتية .

مع نضوب مخزون الألحان غير المسموعة سابقًا في موسيقى الجاز بلوز وأنواع موسيقى الريذم أند بلوز التقليدية في أواخر الخمسينيات، بدأ المنتجون الجامايكيون بتسجيل نسخهم الخاصة من هذه الأنواع مع فنانين محليين. ^{[ 2 ]} صُممت هذه التسجيلات في البداية لتُشغل على "الشمع الناعم" (وهو عبارة عن أسيتات مطلية بالورنيش على قرص معدني، عُرف لاحقًا باسم "لوحة الداب")، ولكن مع ازدياد الطلب عليها في النصف الثاني من عام 1959 (يُعتقد أنه كان في الربع الأخير منه)، بدأ منتجون مثل كوكسون دود ودوك ريد بإصدار هذه التسجيلات على  أسطوانات 7 بوصة بسرعة 45 دورة في الدقيقة. في هذه المرحلة، كان الأسلوب نسخةً طبق الأصل من أسلوب "شافل بلوز" الأمريكي، لكنه تحوّل في غضون عامين أو ثلاثة إلى أسلوب "سكا" الأكثر شيوعًا، مع عزف الجيتار المتقطع خارج الإيقاع، والذي كان يُسمع في بعض تسجيلات موسيقى الريذم أند بلوز الأمريكية السريعة الإيقاع في أواخر الخمسينيات، مثل أغنية " Be My Guest " لدومينو وأغنية " My Boy Lollypop " لباربي غاي، وكلاهما كان شائعًا على أنظمة الصوت الجامايكية في أواخر الخمسينيات. ^{[ 17 ]} وكان إيقاع دومينو، الذي يُبرز النغمات غير المتزامنة، مصدر إلهام خاص. ^{[ 18 ]}

كان هذا النمط "الكلاسيكي" من موسيقى السكا يتألف من مقاطع موسيقية مكونة من أربع مجموعات ثلاثية، ولكنه تميز بضربة جيتار على النغمة غير الرئيسية - تُعرف باسم "الضربة الصاعدة" أو "السكينك" - مع تولي آلات النفخ زمام المبادرة وغالبًا ما تتبع السكينك، بينما يؤكد البيانو على خط الباس، ويعزف السكينك أيضًا. ^{[ 1 ]} حافظت الطبول على إيقاع _4/4 ^، وتم التركيز على طبلة الباس في النغمة الثالثة من كل عبارة موسيقية رباعية. أما طبلة السنير فكانت تعزف بعصا جانبية وتؤكد على النغمة الثالثة من كل عبارة موسيقية رباعية. ^{[ 1 ]} يمكن أيضًا العثور على صوت الضربة الصاعدة في أنواع أخرى من موسيقى الكاريبي ، مثل المينتو والكاليبسو . ^{[ 19 ]} أكد إرنست رانجلين أن الفرق بين إيقاعات موسيقى الريذم أند بلوز والسكا هو أن الأولى تبدأ بـ " تشينك - كا" بينما تبدأ الثانية بـ "كا- تشينك ". ^{[ 12 ]}

سجلت فرقة السكا الجامايكية " سكاتالايتس " أغاني "ديناميت" و"رينغو" و"غنز أوف نافارون". ^{[ 20 ]} إحدى النظريات حول أصل موسيقى السكا هي أن برنس باستر ابتكرها خلال جلسة التسجيل الافتتاحية لشركته الجديدة "وايلد بيلز". ^{[ 19 ]} موّل ديوك ريد جلسة التسجيل، وكان من المفترض أن يحصل على نصف الأغاني للإصدار. بدأت الغيتار بالتركيز على النغمتين الثانية والرابعة في المقياس الموسيقي، مما أدى إلى ظهور الصوت الجديد. استُخدمت الطبول من أساليب العزف والمسير الجامايكية التقليدية. لابتكار إيقاع السكا، قام برنس باستر بعكس إيقاع الشافل في موسيقى الريذم أند بلوز، مع التركيز على النغمات غير الرئيسية بمساعدة الغيتار. وقد أشار برنس باستر صراحةً إلى موسيقى الريذم أند بلوز الأمريكية كمصدر لموسيقى السكا، وتحديدًا أغنية ويليس جاكسون "ليتر فور ذا غايتور" (التي كانت الأغنية المفضلة لدى كوكسون دود).

تم تسجيل أولى تسجيلات موسيقى السكا في استوديوهات مثل فيدرال ريكوردز ، وستوديو وان ، وويرل ريكوردز في كينغستون، جامايكا، على يد منتجين مثل دود، وريد، وبرينس باستر، وإدوارد سيغا . ^{[ 19 ]} تزامن ظهور موسيقى السكا مع مشاعر الاحتفال التي أحاطت باستقلال جامايكا عن المملكة المتحدة عام 1962؛ وهو حدث تم إحياء ذكراه بأغانٍ مثل "فورورد مارش" لديريك مورغان و "فريدوم ساوند" لفرقة سكاتالايتس .

قبل أن تصادق جامايكا على اتفاقية برن لحماية المصنفات الأدبية والفنية ، لم تكن البلاد تعترف بحقوق التأليف والنشر الموسيقية الدولية . وقد أدى ذلك إلى ظهور العديد من الأغاني المعاد غناؤها وتفسيرها. ومن بين هذه الأغاني، نسخة ميلي سمول من أغنية "ماي بوي لولي بوب" (My Boy Lollypop)، وهي أغنية من نوع آر أند بي/شافل، والتي سجلتها لأول مرة باربي غاي ، البالغة من العمر 14 عامًا آنذاك ، في نيويورك عام 1956. ^{[ 21 ] [ 22 ]} وكانت نسخة سمول، المشابهة إيقاعيًا، والتي صدرت عام 1964، أول أغنية جامايكية تحقق نجاحًا تجاريًا عالميًا. وببيعها لأكثر من سبعة ملايين نسخة، لا تزال واحدة من أكثر أغاني الريغي/سكا مبيعًا على الإطلاق. وقد حقق العديد من الفنانين الجامايكيين الآخرين نجاحًا في تسجيل نسخ سكا موسيقية لأغانٍ أمريكية وبريطانية شهيرة، مثل أغاني البيتلز ، وأغاني موتاون وأتلانتيك سول ، وموسيقى تصويرية لأفلام ، ومقطوعات موسيقية (مثل جيمس بوند، وبنادق نافارون). قدّمت فرقة ذا ويلرز نسخةً جديدةً من أغنية البيتلز " And I Love Her "، وأعادت تفسير أغنية بوب ديلان " Like a Rolling Stone " بأسلوبٍ جذريّ. كما ابتكروا نسخهم الخاصة من موسيقى متأثرة بالموسيقى اللاتينية لفنانين مثل مونغو سانتاماريا . ^{[ 23 ]} وسجّلت فرق سكاتالايتس، ولورد كريتور ، ولوريل أيتكن ، ورولاند ألفونسو، وتومي ماكوك ، وجاكي ميتو ، وديزموند ديكر ، ودون دروموند ^{[ 24 ]} موسيقى السكا أيضاً.

قدّم بايرون لي وفرقته "ذا دراغونيرز" موسيقى السكا مع برينس باستر، وإريك "مونتي" موريس ، وجيمي كليف في معرض نيويورك العالمي عام 1964. ومع تغيّر الموسيقى في الولايات المتحدة، تغيّرت موسيقى السكا أيضاً. ففي عامي 1965 و1966، عندما أصبحت موسيقى السول الأمريكية أبطأ وأكثر سلاسة، غيّرت السكا صوتها تبعاً لذلك وتطوّرت إلى موسيقى الروكستيدي . ^{[ 19 ] [ 25 ]} إلا أن ذروة الروكستيدي كانت قصيرة، حيث بلغت ذروتها عام 1967. وبحلول عام 1968، تطوّرت السكا مجدداً إلى موسيقى الريغي.

بدأ نوع موسيقى "تو تون" في أواخر سبعينيات القرن العشرين في منطقة كوفنتري بالمملكة المتحدة، وهو مزيج من إيقاعات وألحان موسيقى السكا الجامايكية مع نغمات وكلمات موسيقى البانك روك الأكثر حدة. ^{[ 25 ]} بالمقارنة مع موسيقى السكا في ستينيات القرن العشرين، تميزت موسيقى "تو تون" بإيقاعات أسرع، وتوزيع موسيقي أكثر ثراءً، وطابع أكثر قوة. سُمي هذا النوع نسبةً إلى شركة " تو تون ريكوردز" (2 Tone Records) ، وهي شركة تسجيلات أسسها جيري دامرز، عضو فرقة " ذا سبيشالز" . في كثير من الأحيان، أعادت إعادة توزيع أغاني السكا الكلاسيكية الأغاني الأصلية إلى الواجهة في المملكة المتحدة. سجلت فرقة "ذا سبيشالز" أغنية " رسالة إليك يا رودي" (A Message to You Rudy ) عام 1979، بمشاركة ريكو رودريغيز ، الذي عزف على الترومبون في كلٍ من تسجيل داندي ليفينغستون الأصلي ونسخة "ذا سبيشالز".

روّجت حركة "تو تون" للوحدة العرقية في وقتٍ كانت فيه التوترات العرقية في أوجها في إنجلترا. وقد ساهمت العديد من أغاني فرقة "ذا سبيشلز" في رفع الوعي بقضايا العنصرية والعنف والصداقة. وشهدت المدن الإنجليزية أعمال شغب خلال الصيف الذي حققت فيه أغنية " غوست تاون " لفرقة "ذا سبيشلز " نجاحًا كبيرًا، على الرغم من أن هذه الأغنية كانت بإيقاع ريغي أبطأ. وضمت معظم فرق "تو تون" أعضاءً من أعراق مختلفة، مثل فرقة " ذا بيت " (المعروفة باسم "إنجلش بيت" في أمريكا الشمالية وأستراليا)، وفرقة "ذا سبيشلز" ، وفرقة "ذا سيليكتر" . ^{[ 1 ]} وعلى الرغم من أن فرقة "مادنس" لم تصدر سوى أغنية واحدة ضمن علامة "تو تون"، إلا أنها كانت من أكثر الفرق تأثيرًا في إدخال هذا النوع الموسيقي إلى التيار السائد، بأغانٍ ناجحة مثل " ون ستيب بيوند " و" نايت بوت تو كايرو " و" أور هاوس ". وقد لاقت موسيقى هذه الحقبة صدىً لدى شباب الطبقة العاملة البيضاء والمهاجرين من جزر الهند الغربية الذين عانوا من الصعوبات التي تناولتها كلمات الأغاني. ^{[ 23 ]}

صاغ مؤرخ موسيقى السكا، ألبينو براون (مقدم البرنامج الإذاعي "ذا سكا باريد ")، مصطلح " موجة السكا الثالثة" عام 1989، وساهم في انطلاق فرق موسيقية حققت مبيعات قياسية مثل "نو داوت" و "سبلايم" . ^{[ 26 ]} نشأت موجة السكا الثالثة، أو سكا الساحل الغربي ^{[ 27 ]،} في مشهد موسيقى البانك في أواخر الثمانينيات، وحققت نجاحًا تجاريًا كبيرًا في التسعينيات. ^{[ 28 ]} على الرغم من أن بعض موسيقى موجة السكا الثالثة تحمل طابعًا موسيقيًا تقليديًا من الستينيات، إلا أن معظمها يتميز بعزف جيتار قوي وأقسام آلات نفخية كبيرة.

في أوائل القرن الحادي والعشرين، غابت موسيقى السكا إلى حد كبير عن الإذاعات، مع وجود بعض الاستثناءات. ^{[ 56 ]} في عام 2017، وصلت أغنية " Liar Liar GE2017 " لفرقة Captain SKA إلى المركز الرابع في قائمة الأغاني المنفردة البريطانية . وفي عام 2018، حققت فرقة Interrupters نجاحًا في قوائم الأغاني الأمريكية بأغنيتها "She's Kerosene". وبحلول عام 2019، بدأت العديد من المنشورات تتكهن بظهور "موجة رابعة" من موسيقى السكا. ^{[ 57 ] [ 58 ]}