قصص مصورة عن تشارلتون
شعار "Big C"، المستخدم من سبتمبر 1967 إلى سبتمبر 1973 | |
| صناعة | القصص المصورة |
|---|---|
| تأسست | 1945 |
| مؤسس |
|
| منقرض | 1986 |
| قدر | المكتبة التي استوعبتها شركة DC Comics ، بما في ذلك شخصيات Fawcett Comics التي تم شراؤها بواسطة شركة Charlton Comics. |
| المقر الرئيسي | ديربي ، كونيتيكت |
الأشخاص الرئيسيون |
|
| مالك | منشورات تشارلتون |
| الأقسام |
|
كانت شركة تشارلتون كوميكس شركة نشر كتب مصورة أمريكية كانت موجودة من عام 1945 إلى عام 1986، وقد بدأت تحت اسم مختلف: شركة تو تشارلز ، في عام 1940. وكان مقرها في ديربي، كونيتيكت . كان خط الكتب المصورة قسمًا من شركة تشارلتون للنشر ، التي نشرت المجلات (وأبرزها مجلات الأغاني الغنائية)، وكتب الألغاز، ولفترة وجيزة، الكتب (تحت علامتي Monarch و Gold Star ). كان لديها شركة توزيع خاصة بها ( Capital Distribution ). [1]
نشرت شركة تشارلتون كوميكس مجموعة متنوعة من الأنواع ، بما في ذلك قصص الجريمة والخيال العلمي والقصص الغربية والرعب والحرب والقصص الرومانسية ، بالإضافة إلى قصص الحيوانات الناطقة والأبطال الخارقين . كانت الشركة معروفة بممارساتها منخفضة الميزانية، وغالبًا ما تستخدم مواد غير منشورة تم الحصول عليها من شركات منقرضة وتدفع لمبدعي القصص المصورة من بين أدنى المعدلات في الصناعة. كانت تشارلتون أيضًا آخر ناشري القصص المصورة الأمريكيين الذين ما زالوا يعملون لرفع أسعار أغلفةهم من 10 إلى 12 سنتًا في عام 1962.
كانت هذه الشركة فريدة من نوعها بين شركات الكتب المصورة، حيث كانت تسيطر على جميع مجالات النشر ــ من التحرير إلى الطباعة إلى التوزيع ــ بدلاً من العمل مع الطابعات والموزعين الخارجيين، كما فعلت أغلب دور النشر الأخرى. وكانت تفعل ذلك تحت سقف واحد في مقرها الرئيسي في ديربي. [2]
تأسست الشركة على يد جون سانتانجلو الأب وإد ليفي في عام 1940 باسم شركة TWO Charles Company، والتي سميت على اسم ابني المؤسسين المشاركين، وكلاهما يدعى تشارلز، وأصبحت شركة Charlton Publications في عام 1945.
تاريخ
السنوات المبكرة
يحتاج هذا القسم إلى مصادر إضافية للتحقق . ( سبتمبر 2010 ) |
في عام 1931، بدأ المهاجر الإيطالي جون سانتانجلو الأب، وهو عامل بناء بدأ نشاطًا تجاريًا في البناء في وايت بلينز، نيويورك ، قبل خمس سنوات، ما أصبح عملًا ناجحًا للغاية في نشر مجلات كلمات الأغاني من يونكرز القريبة، نيويورك . ومع ذلك، فقد حُكم عليه في عام 1934 بالسجن لمدة عام ويوم في سجن مقاطعة نيو هافن في نيو هافن، كونيتيكت ، بالقرب من ديربي ، حيث كان يعيش هو وزوجته آنذاك. في السجن، التقى بمحامي واتربيري بولاية كونيتيكت إد ليفي، الذي بدأ معه النشر الشرعي في عام 1935، وحصل على أذونات لإعادة إنتاج كلمات الأغاني في مجلات مثل Hit Parade و Big Song Magazine . افتتح سانتانجلو وليفي مطبعة في واتربيري في العام التالي، وفي عام 1940، أسسا شركة TWO Charles Company، ونقلت في النهاية مقرها إلى ديربي. [3] اشترى تشارلتون شركة Song Lyrics, Inc.، التي نشرت مجلة Song Hits وكانت مملوكة لـ Lyle Engel في عام 1949. [4]
بعد اعتماد اسم Charlton Comics في عام 1946، [2] استحوذت الشركة على مدار السنوات الخمس التالية على مواد من المحرر المستقل وصانع القصص المصورة Al Fago (شقيق محرر Timely Comics السابق Vincent Fago ). كما نشرت Charlton أيضًا Merry Comics و Cowboy Western والعنوان الغربي Tim McCoy و Pictorial Love Stories .
استخدمت الشركة مكبسًا مستعملًا كان يستخدم في الأصل لطباعة علب الحبوب. [5] كانت هذه المكابس الكبيرة مكلفة للغاية للتوقف والتشغيل، وهو ما حدث مرتين فقط في السنة عندما كان لا بد من تنظيفها، ولذا بدأوا في نشر القصص المصورة كوسيلة لإبقاء المكابس قيد التشغيل. [6] بعد الدخول في مجال القصص المصورة، كان أول كتاب مصور للشركة هو Yellowjacket ، وهو مختارات من قصص الأبطال الخارقين والرعب التي تم إطلاقها في سبتمبر 1944 تحت بصمة Frank Comunale Publications، مع إدراج Ed Levy كناشر. [2] نُشرت Zoo Funnies تحت بصمة Children Comics Publishing؛ Jack in the Box ، تحت Frank Comunale؛ و TNT Comics ، تحت Charles Publishing Co. بصمة أخرى كانت Frank Publications.
في عام 1951، عندما بدأ آل فاجو كمحرر داخلي، استأجرت تشارلتون طاقمًا من الفنانين من بينهم رئيس تحريرها المستقبلي، ديك جيوردانو . ومن بين الآخرين (من الموظفين أو المستقلين) الذين عملوا في النهاية مع تشارلتون فينس ألاشيا ، وجون داجوستينو ، وسام جلانزمان ، وروكو "روك" ماستروسيريو ، وبيل مولنو، وتشارلز نيكولاس ، وسال تراباني . وكان الكاتب الرئيسي هو جو جيل الغزير الإنتاج بشكل ملحوظ . في نفس العام، أنشأت الشركة قسمًا داخليًا للقصص المصورة، حيث ستشكل القصص المصورة 25٪ من تشارلتون. [7]
بدأت الشركة توسعًا واسعًا في خط القصص المصورة الخاص بها، والذي تضمن قصص رعب مروعة [ بحاجة لمصدر ] (العنوان الرئيسي هو The Thing! لستيف ديتكو ). في عامي 1954 و1955، استحوذت على مجموعة من خصائص الكتب المصورة من Superior Comics المنحلة و Mainline Publications و St. John Publications والأهم من ذلك، Fawcett Publications ، [2] التي كانت تغلق قسم Fawcett Comics التابع لها . واصل تشارلتون نشر كتابين من كتب الرعب لفوسيت - This Magazine Is Haunted و Strange Suspense Stories - باستخدام مواد غير منشورة من مخزون فوسيت في البداية. [8] ثم تم تسليم المهام الفنية إلى ديتكو، الذي سيطرت لمسته المزاجية والفردية على خط تشارلتون الخارق للطبيعة. في ظل ركود التوزيع الذي اجتاح الصناعة نحو نهاية الخمسينيات من القرن العشرين، عانت مجلة Haunted من صعوبات لمدة عامين آخرين، وتم نشرها كل شهرين حتى مايو 1958. واستمرت سلسلة Strange Suspense Stories لفترة أطول، حيث استمرت حتى الستينيات قبل "الاستسلام" في عام 1965.
نشرت تشارلتون مجموعة واسعة من عناوين الرومانسية ، وخاصة بعد أن استحوذت على خط فوسيت، والتي تضمنت القصص المصورة الرومانسية Sweethearts و Romantic Secrets و Romantic Story . كانت Sweethearts أول عنوان رومانسي شهري في عالم القصص المصورة [9] (ظهر لأول مرة في عام 1948)، واستمرت تشارلتون في نشرها حتى عام 1973. أطلقت تشارلتون أول عنوان رومانسي أصلي لها في عام 1951، True Life Secrets ، لكن هذه السلسلة استمرت حتى عام 1956 فقط. التقطت تشارلتون أيضًا عددًا من العناوين الغربية من خط فوسيت كوميكس البائد، بما في ذلك Gabby Hayes Western و Lash LaRue Western و Monte Hale Western و Rocky Lane Western . Six-Gun Heroes و Tex Ritter Western و Tom Mix Western و Western Hero .
سعيًا لتوفير المال على تصاريح البريد من الدرجة الثانية، قام تشارلتون، مثل العديد من ناشري القصص المصورة في ذلك العصر، بتغيير عناوين قصصهم المصورة بشكل متكرر، بدلاً من بدء قصص جديدة في المرتبة الأولى (تطلبت النشرة الجديدة تصريحًا بريديًا جديدًا، بينما يمكن للنشر الحالي الذي غير اسمه للتو استخدام تصريحه الحالي). [10] تشمل الأمثلة البارزة لهذه الممارسة العناوين Billy the Kid (في الأصل Masked Raider )، Blue Beetle vol. 2 (في الأصل The Thing! )، Blue Beetle vol. 3 ( حكايات غير عادية في الأصل )، و Fightin' Air Force ( نيفر آجين في الأصل )، و Fightin' Army ( قصص مصورة للجندي والبحرية في الأصل )، و Fightin' Marines ( تكسان في الأصل )، وFightin' Navy ( دون وينسلو من البحرية في الأصل )، و Ghostly Haunts ( مانور الأشباح في الأصل )، و Ghostly Tales ( بلو بيتل المجلد 3 في الأصل)، و I Love You (في الأصل في الحب )، و Sweethearts ( كابتن ميدنايت في الأصل لفوسيت ).
غادر آل فاجو في منتصف الخمسينيات، وخلفه مساعده بات ماسولي ، الذي ظل في المنصب لمدة 10 سنوات. أشرف ماسولي على عدد كبير من عناوين الرومانسية الجديدة، بما في ذلك I Love You و Sweetheart Diary و Brides in Love و My Secret Life و Just Married التي استمرت لفترة طويلة ؛ والقصص المصورة الرومانسية الموجهة للمراهقين Teen-Age Love و Teen Confessions و Teen-Age Confidential Confessions .
في 19 أغسطس 1955، تعرضت الشركة لفيضان شديد . كان منسوب المياه يرتفع بسرعة كبيرة لدرجة أن السجلات المكتبية الحيوية كانت كل ما يمكن إنقاذه. فُقدت 300000 دولار من مخزون الورق والأطباق والحصائر والأعمال الفنية الأصلية للقصص المصورة، بما في ذلك الأعمال الفنية التي اشترتها الشركة من شركة فوسيت كوميكس ، بالإضافة إلى المطابع وآلات الطباعة. ودُمرت العديد من إصدارات القصص المصورة، وتم التخلي عن بعض العناوين تمامًا. [11] [12]
كان الأبطال الخارقون جزءًا صغيرًا من الشركة. في البداية، كانت الشخصيات الرئيسية التي ابتكرها تشارلتون هي Yellowjacket ، ولا ينبغي الخلط بينها وبين شخصية Marvel اللاحقة، وDiana the Huntress. في منتصف الخمسينيات من القرن العشرين، نشر تشارلتون لفترة وجيزة عنوان Blue Beetle مع قصص جديدة وأعيد طبعها، وفي عام 1956، نشر العديد من العناوين قصيرة العمر التي كتبها المشارك في إنشاء سوبرمان جيري سيجل ، مثل Mr. Muscles و Zaza the Mystic و Nature Boy (الأخير مع الفنان Mastroserio). [13]
العصر الفضي
كانت الفترة الأكثر شهرة للشركة خلال "العصر الفضي" للقصص المصورة ، والتي بدأت بإحياء دي سي كوميكس الناجح للأبطال الخارقين في عام 1956. [2] في مارس 1960، قدمت مختارات الخيال العلمي سبيس أدفينتشرز من تشارلتون شخصية الكابتن أتوم ، من تأليف جيل والمشارك المستقبلي في إنشاء سبايدر مان من مارفل كوميكس ، ستيف ديتكو . [14] (بعد وفاة تشارلتون في منتصف الثمانينيات، أصبح الكابتن أتوم أحد أعمدة دي سي، كما فعل بلو بيتل، البطل الخارق القديم لفوكس كوميكس الذي أعاد إحياءه جيل والفنانان بيل فراتشيو وتوني تالاريكو كشخصية كوميدية في بلو بيتل #1 [يونيو 1964]).
كما حقق تشارلتون نجاحًا معتدلًا مع Son of Vulcan ، وهو رده على Thor من Marvel ، في Mysteries of Unexplored Worlds #46 (مايو 1965).
خلال العصر الفضي، نشر تشارلتون، مثل مارفل ودي سي، قصصًا مصورة عن الحرب . تضمنت العناوين البارزة خط "Fightin'" من Fightin' Air Force و Fightin' Army و Fightin' Marines و Fightin' Navy ؛ وخط "Attack" من Army Attack و Submarine Attack ؛ و Battlefield Action ؛ و D-Day و US Air Force Comics و War Heroes . على الرغم من أنها في الأساس مختارات من القصص حول حروب القرن العشرين، إلا أنها تضمنت عددًا صغيرًا من الشخصيات والميزات المتكررة، بما في ذلك "The American Eagle"، [15] و " Shotgun Harker and the Chicken "، و" The Devil's Brigade "، و" The Iron Corporal "، و" The Lonely War of Capt. Willy Schultz ". صورت Army War Heroes و Marine War Heroes قصصًا تستند إلى حائزين حقيقيين على وسام الشرف . أصبحت Space War ، التي تم إنشاؤها لأول مرة في عام 1959، Fightin' 5 في عام 1964.
مع موضة منتصف الستينيات لعملاء جيمس بوند السريين مثل نيك فيوري، عميل الدرع ، حول تشارلتون المحقق المخضرم في فيتنام مايك هامر، الرقيب ستيل، إلى عميل خاص بعد العدد السادس، ثم أعاد تسمية الكوميديا المصورة بالعميل السري .
انغمس تشارلتون في نوع القصص المصورة المرعبة المتجدد خلال هذه الفترة بعناوين مثل Ghostly Tales و The Many Ghosts of Doctor Graves و Ghost Manor . كما أنشأ أيضًا مجلتين متطابقتين لأفلام الرعب: Horror Monsters (1961-1964) و Mad Monsters (1961-1965). بالإضافة إلى ذلك، أنتج تشارلتون قصصًا مصورة مستوحاة من الوحوش التي ظهرت في الأفلام المتحركة مثل Konga و Gorgo و Reptilicus .
واصلت تشارلتون التزامها بالقصص المصورة الرومانسية بعناوين جديدة مثل Career Girl Romances و Hollywood Romances (ليتم تغيير اسمها لاحقًا إلى For Lovers Only ) و Time for Love .
في عام 1965، أعاد تشارلتون إحياء شخصية الكابتن أتوم في قصص التشويق الغريبة الأعداد 75 و76 و77، وأعاد طباعة القصص المصورة التي رسمها ستيف ديتكو والتي ظهرت في الأصل في سبيس أدفينتشرز في أوائل الستينيات. أعاد تشارلتون تسمية القصص المصورة، الكابتن أتوم المجلد 2 #78 (غلاف مؤرخ ديسمبر 1965)، وبدأ في نشر قصص جديدة من ابتكار ديتكو عن البطل الخارق. في عام 1967، توقف ديتكو عن العمل في مارفل وعاد إلى تشارلتون بدوام كامل. بعد فترة عمله الشهيرة في مارفل، أصيب بخيبة أمل تجاه تلك الشركة وزميله في سبايدر مان، الكاتب والمحرر ستان لي . ساعد عودة ديتكو الشهير للغاية في دفع محرر تشارلتون جيوردانو إلى تقديم خط الأبطال الخارقين "Action Hero" للشركة، مع شخصيات بما في ذلك Captain Atom وDitko's the Question و The Peacemaker للفنان Pat Boyette و Judomaster لجيل ومدير فن الشركة فرانك ماكلولين و Peter Cannon... Thunderbolt لبيت موريسي ونسخة Ditko الجديدة "Ted Kord" من Blue Beetle. [16] نظرًا لأن جيوردانو كان لديه كراهية شخصية للأبطال الخارقين وأراد الاحتفاظ بهم في عالم يشبه اللب من المصداقية النسبية، فإن جميع الشخصيات في خط Action Hero الخاص به، باستثناء Captain Atom، كانوا بشرًا عاديين استخدموا مهاراتهم ومواهبهم بدلاً من القوى العظمى. [17] [18] [19] طورت الشركة أيضًا سمعة كمكان للمواهب الجديدة لاقتحام القصص المصورة؛ تشمل الأمثلة جيم أبارو ودينيس أونيل وسام جرينجر . كما نشر تشارلتون في أواخر الستينيات بعضًا من أوائل المانجا في أمريكا، في Ghost Manor وعناوين أخرى (بفضل الفنان سانهو كيم )، وأصبح الفنان واين هوارد أول منشئ معروف لسلسلة غلاف في الصناعة، مع مختارات الرعب Midnight Tales التي تحمل عبارة "من تأليف واين هوارد" في كل إصدار - "إعلان ربما كان فريدًا من نوعه في الصناعة في ذلك الوقت". [20]
ومع ذلك، بحلول نهاية عام 1967، تم إلغاء عناوين الأبطال الخارقين التي كانت تشارلتون تمتلكها، وأصبحت الخصائص المرخصة من العناصر الأساسية للشركة، وخاصة شخصيات الرسوم المتحركة من هانا باربيرا ( فلينستون ، وجيتسون ، وتوب كات ، وكورج: 70000 قبل الميلاد ، وغيرها). تولى تشارلتون نشر عدد من شخصيات King Features Syndicate من شركة King Comics قصيرة العمر التابعة لتلك الشركة ، بما في ذلك Beetle Bailey و Blondie Comics و Flash Gordon و Jungle Jim و The Phantom و Popeye . كما نشر تشارلتون Bullwinkle and Rocky و Hoppity Hooper ، استنادًا إلى Hoppity Hooper من Jay Ward Productions و Rocky and His Friends/The Bullwinkle Show .
شارك تشارلتون أحيانًا في تعديلات الكوميديا التليفزيونية الحية. وكان أنجحها My Little Margie ، استنادًا إلى المسلسل التلفزيوني الذي تم عرضه على شبكة 1952-1955 بطولة Gale Storm ؛ واستمر عرض نسخة تشارلتون لمدة 10 سنوات كاملة (1954-1964، 54 إصدارًا) وألهمت اثنين من المنتجات الفرعية، My Little Margie's Boy Friends (1955-1958، 11 إصدارًا) و My Little Margie's Fashions (1959، خمسة إصدارات). كان Abbott and Costello ، الذي ظهر لأول مرة في عام 1968، مستندًا إلى سلسلة الرسوم المتحركة Abbott and Costello التي تم نشرها في عامي 1967-1968 واستمر عرضه لمدة 22 إصدارًا. Hee Haw ، وهو تجسيد مخلص بشكل ملحوظ للمسلسل التلفزيوني الحالي على شبكة CBS ، توقف عرضه في عام 1970 لكنه استمر لمدة سبعة إصدارات فقط. تم إيقاف نشر كل من مجلات Abbott and Costello و Hee Haw في صيف عام 1971، على الرغم من تجديد مجلة Hee Haw التي نشرها تشارلتون للجمهور العام كمجلة بخمسين سنتًا، مطبوعة بالأبيض والأسود مع صور الممثلين والنكات المصاحبة للإعلانات. كانت آخر المركبات الكوميدية هي The Partridge Family ، المستندة إلى المسلسل الكوميدي الذي كان يُذاع على قناة ABC-TV آنذاك ؛ تم إطلاق الكتاب الهزلي في عام 1971، واستمر لمدة 21 إصدارًا حتى تم إلغاؤه في عام 1973.
العصر البرونزي
أجرى نيكولا كوتي تحسينات إبداعية على خط تشارلتون في أوائل سبعينيات القرن العشرين، والذي كان يُشار إليه باسم العصر البرونزي للقصص المصورة ، حيث عمل كمساعد محرر تحت قيادة جورج وايلدمان ، الذي كان مشغولًا في المقام الأول بالمهام الإدارية. جلب كوتي مايك زيك ، من بين آخرين، إلى قائمة فناني تشارلتون، وأحيت كتاباته عناوين Ghostly ، بما في ذلك الآن Ghostly Haunts . تضمنت عناوين الرعب الأخرى في العصر البرونزي لتشارلتون Haunted و Midnight Tales و Scary Tales .
في عام 1973، قدم تشارلتون أول عنوان رومانسي قوطي Haunted Love ، لكن نفس الفترة شهدت إلغاء جماعي لجميع عناوين الرومانسية التقليدية تقريبًا التي قدمها تشارلتون ، بما في ذلك المسلسلات الطويلة مثل؛ Sweethearts ، و Romantic Secrets ، و Romantic Story ، و I Love You ، وTeen-Age Love ، و Just Married ، و Teen Confessions ، والتي يعود تاريخها جميعًا إلى الخمسينيات.

في منتصف السبعينيات، حدثت عودة وجيزة للمواهب، مدعومة بكوتي والفنان جو ستاتون و" عصابة سي بي إل " - وهي مجموعة من محبي القصص المصورة من الكتاب/الفنانين بما في ذلك جون بيرن وروجر ستيرن وبوب لايتون وروجر سليفر ، الذين عملوا جميعًا على مجلة المعجبين الأدب التصويري المعاصر . بدأ تشارلتون في نشر عناوين جديدة مثل إي مان وحكايات منتصف الليل ويوم القيامة + 1. أنتجت عصابة سي بي إل أيضًا مجلة معجبين داخلية تسمى تشارلتون بولز آي ، والتي نشرت، من بين أشياء أخرى، مواد مفوضة ولكنها لم تُنشر سابقًا؛ بما في ذلك آخر قصة للشركة عن الكابتن أتوم . خلال هذه الفترة أيضًا، بدأت معظم عناوين تشارلتون في ارتداء أغلفة مطلية.
في أوائل عام 1975، استقال كوتي، الذي كان يكتب لحسابه الخاص لصالح الشركة بالإضافة إلى واجباته كموظف، ليكتب لحسابه الخاص حصريًا لصالح تشارلتون عندما توسعت خطوطها لتشمل المجلات بالأبيض والأسود بالإضافة إلى مجلات King Features وHanna-Barbera. تم استبداله ببيل بيرسون ، الذي أصبح محررًا مساعدًا بعد الترويج لدون نيوتن باعتباره فنان فانتوم الجديد وكتابة السيناريوهات لهذا العنوان.
كانت مجلات تشارلتون المصورة بالأبيض والأسود مبنية على المسلسلات التلفزيونية الحالية وكانت تستهدف القراء الأكبر سنًا. كان أحد هذه المجلات هو The Six Million Dollar Man #1–7 (يوليو 1976 - أغسطس 1977). كان سعر التجزئة 1 دولار، وكان يضم فنًا من استوديو نيل آدامز ، Continuity Associates ، بالإضافة إلى بعض القصص من تأليف الرسامين المخضرمين جاك سبارلينج ووين مورتيمر . كما نُشرت في شكل مجلة مقتبسات من The Six Million Dollar Man المشتقة من The Bionic Woman و Space: 1999 و Emergency! ، بالإضافة إلى قصة مصورة مستوحاة من المراهق الوسيم ديفيد كاسيدي ، الذي لعب دور البطولة في المسرحية الهزلية الموسيقية The Partridge Family .
ومع ذلك، بحلول عام 1976، تم إلغاء معظم هذه العناوين، [21] وتوقفت معظم عناوين الشركة المتبقية خلال الفترة من يناير إلى أغسطس 1977. واغتنم العديد من المواهب الجديدة الفرصة للانتقال إلى Marvel وDC.
السنوات الأخيرة
بحلول ثمانينيات القرن العشرين، كانت شركة تشارلتون في حالة انحدار. كانت صناعة الكتب المصورة تعاني من ركود في المبيعات، وتكافح لإعادة اختراع نظام توزيع وتجارة تجزئة مربح. انتهت صلاحية عناوين تشارلتون المرخصة، وكانت مطابعها المتقادمة تتدهور نحو عدم الجدوى، ولم يكن لدى الشركة الموارد اللازمة لاستبدالها. في عام 1981، جرت محاولة أخرى لإنتاج مادة جديدة، مع إصدار كتاب مصور من تشارلتون بولز آي بمثابة عرض للمواهب الجديدة التي طلبت بنشاط تقديمات من محبي الكتب المصورة، [22] ومحاولة لإنتاج عناوين جديدة من إنتاج ديتكو. كما أعيد طباعة عدد من عناوين حقبة السبعينيات تحت بصمة Modern Comics وبيعت في مجموعات معبأة في المتاجر الكبرى (بنفس الطريقة التي نُشرت بها Gold Key Comics تحت اسم Whitman Comics في نفس الوقت تقريبًا). لم تنجح أي من هذه التدابير، وفي عام 1984، أوقفت شركة تشارلتون كوميكس النشر. [23]
في عام 1985، قاد المحرر الجديد تي سي فورد محاولة أخيرة لإحياء المجلة من خلال إصدار خاص من تشارلتون بولز آي مباشرة إلى السوق . [24] [25] وفي وقت لاحق من نفس العام، خرجت تشارلتون كوميكس من العمل؛ [26] وتبعتها تشارلتون للنشر في عام 1991، وتم هدم مبناها ومطابعها في عام 1999.
أشرف المحرر روبن سنايدر على بيع بعض الممتلكات إلى مبدعيها، على الرغم من أن معظم الحقوق تم شراؤها من قبل رجل الأعمال الكندي روجر بروتون . [27] أنتج العديد من عناوين إعادة الطباعة تحت اسم شركة Avalon Communications وعلامتها التجارية America's Comics Group (ACG باختصار، اشترى بروتون أيضًا حقوق ممتلكات American Comics Group المنحلة )، وأعلن عن خطط لإعادة تشغيل Charlton Comics. لم يحدث هذا بعد نشر عدد من إعادة الطباعة وتغيير اسم شركته إلى Charlton Media Group . [28]
تم الحصول على معظم أبطال سلسلة تشارلتون في عام 1983 مقابل 5000 دولار للشخصية بواسطة بول ليفيتز في دي سي كوميكس ، كهدية لرئيس التحرير والمحرر السابق لتشارلتون ديك جيوردانو . [29] تم اقتراح استخدام شخصيات "بطل الحركة" هذه في المسلسل القصير الشهير Watchmen الذي كتبه آلان مور ، لكن دي سي اختارت بعد ذلك حفظ الشخصيات لاستخدامات أخرى. طور مور بدلاً من ذلك شخصيات جديدة مبنية بشكل فضفاض عليها. [2] تم دمج شخصيات تشارلتون في خط الأبطال الخارقين الرئيسي لدي سي، بدءًا من المسلسل القصير الملحمي Crisis on Infinite Earths لعام 1985.
كانت القوة الأصلية لشركة تشارلتون، والتي كانت تقوم بكل شيء داخليًا، مثل الفن والكتابة والتحرير والطباعة والتغليف والتوزيع، قد ساعدتهم على البقاء عندما أغلقت أكبر شركة توزيع في أمريكا، شركة أمريكان نيوز ، أبوابها. [30] لكن هذا تحول تدريجيًا إلى ضعف حيث كانت معداتهم القديمة عالقة في الماضي، بينما استخدمت شركات أخرى معدات أكثر حداثة كانت أسرع وذات جودة أعلى وكانت أكثر كفاءة، مما ساهم في تراجعهم وسقوطهم. [31]
إحياء المعجبين
في عام 2000، بدأ نشر مجلة Charlton Spotlight ، وهي مجلة مخصصة لتشارلتون.
في عام 2014، أسس كتاب القصص المصورة مورت تود وبول كوبربيرج وروجر ماكنزي مطبعة إحياء تسمى تشارلتون نيو، والتي اعتمدت بشكل كبير على التمويل الجماعي ، والقصص المطبوعة التي تتميز بشخصيات تشارلتون وعناوين لا تملكها دي سي. [32] في مايو 2017، أعلنت شركة إيه سي كوميكس أنها دخلت في اتفاقية لإحضار إصدارات مطبوعة من قصص تشارلتون نيو المصورة إلى سوق متاجر القصص المصورة للبيع المباشر، بدءًا من تشارلتون أرو #1 في سبتمبر. [33] كانت تشارلتون أرو ، وهي سلسلة مختارات تضم العديد من شخصيات تشارلتون، المنتج الرئيسي للشركة والعنوان الوحيد المباع في المتاجر، لكن الشركة أدارت عددًا من العناوين الأخرى من خلال الطلبات البريدية والمبيعات الرقمية. [34] في يناير 2018، مستشهدًا بضعف المبيعات و"مجموعة متنوعة من الكوارث المالية"، [35] أطلق تود حملة GoFundMe "للمساعدة في إنقاذ" الشركة. [ بحاجة لمصدر ]
انظر أيضا
مراجع
- ^ يوري، مايكل. ديك جيوردانو: القصص المصورة المتغيرة، يوم بعد يوم (دار توموروز للنشر، 2003)، ص 42.
- ^ abcdef Duncan, Randy and Smith, Matthew J. "The Charlton Comics Story". أرشيف 2010-08-05 على موقع Wayback Machine . قوة القصص المصورة: التاريخ والشكل والثقافة (Continuum, 2009).
- ^ أرشيف "قصص تشارلتون المصورة: تاريخ موجز"، جمعية كونيتيكت التاريخية. الموقع الأصلي. أرشيف الاستشهادات على شبكة الإنترنت.
- ^ "تشارلتون تستحوذ على مجلات إنجل الغنائية، إيذانًا بنهاية عصر". بيلبورد . 24 ديسمبر 1949. ص 20.
- ^ قصة Watchmen المصورة لها جذور في ولاية كونيتيكت - مسجل مركزي
- ^ الحرب الوحيدة للكابتن ويلي شولتز
- ^ إمبراطورية تشارلتون - فنان القصص المصورة رقم 9
- ^ "يلاحظ موقع Charlton Comics في Toonopedia التابع لـ Don Markstein أن عملية الاستحواذ التي قام بها Charlton تضمنت أعمالاً فنية غير مستخدمة من عدد من عناوين Fawcett. مؤرشف من الأصل في 6 ديسمبر 2011.
- ^ نولان، ميشيل (2008). الحب على الرفوف: تاريخ القصص المصورة الرومانسية الأمريكية . McFarland & Company, Inc.. ص. 30، 210. ISBN 978-0-7864-3519-7 .
- ^ مايكل سي. وايزنبرج (19 فبراير 2020). "مغامرة أمريكا بعد الحرب مع القصص المصورة الرومانسية". Brewminate . تم الاسترجاع في 12 يوليو 2023 .
- ^ مجيء تشارلتون كوميكس - Issuu
- ^ تشارلتون نيو ميديا/تشارلتون كوميكس: لوحة الفيلم في CT ComiCONN
- ^ بيلز، جيري. "سيجل، جيري". من هو من رسامي القصص المصورة الأمريكية 1928-1999 . تم الاسترجاع في 6 أبريل 2021 .
- ^ McAvennie, Michael (2010). "1960s". In Dolan, Hannah (ed.). DC Comics Year By Year A Visual Chronicle . Dorling Kindersley . p. 99. ISBN 978-0-7566-6742-9وُلِد الكابتن
أتوم في حكاية كتبها الفنان ستيف ديتكو والكاتب جو جيل.
- ^ American Eagle (1965) في Don Markstein's Toonopedia . مؤرشف من الأصل في 4 أبريل 2012.
- ^ McAvennie "1960s" في Dolan، ص. 123: "بعد أن تولى تيد كورد دور الخنفساء الزرقاء في ميزة احتياطية لـ Captain Atom #83، أطلق الكاتب / الفنان ستيف ديتكو والكاتب المشارك "دي سي جلانزمان" (الذي كان في الواقع ديتكو) الخنفساء الزرقاء في سلسلته الخاصة."
- ^ الشبح: السلسلة الكاملة: سنوات تشارلتون: المجلد الأول
- ^ مقابلة ديك جيوردانو - فنان القصص المصورة رقم 1
- ^ كتاب الأبطال الخارقين: الموسوعة الشاملة لأيقونات الكتب المصورة وأبطال هوليوود
- ^ كوك، جون ب.، "حتى لا ننسى: الاحتفال بأربعة أشخاص رحلوا": فنان القصص المصورة رقم 12 (مارس 2001)، ص 112
- ^ "تشارلتون أوقف النشر إلى أجل غير مسمى"، مجلة الحنين إلى الماضي، العدد 29، أكتوبر 1976، ص 14.
- ^ "تشارلتون ينشر أعمال محترف طموح مجانًا"، مجلة الكوميكس #59 (أكتوبر 1980)، ص. 14.
- ^ "تشارلتون كوميكس تعلق النشر"، مجلة الكوميكس #94 (أكتوبر 1984)، ص 18.
- ^ "من تحت الرماد: تشارلتون وهارفي يستأنفان النشر هذا الربيع"، مجلة الكوميكس #97 (أبريل 1985)، ص 15-16.
- ^ "عودة تشارلتون من الموت"، مجلة الكوميكس #101 (سبتمبر 1985)، ص 22-23.
- ^ "تشارلتون ينزل للأسفل من أجل العد"، مجلة الكوميكس #103 (سبتمبر 1985)، ص 10-11.
- ^ "حقوق تشارلتون تم بيعها"، مجلة الكوميكس، العدد 122 (يونيو 1988)، ص 26.
- ^ إيرفينج، كريستوفر. "شفق تشارلتون والحياة الآخرة: الأيام الأخيرة لمنشورات تشارلتون وما بعدها"، فنان القصص المصورة رقم 12 (مارس 2001)، ص 104-108.
- ^ عصر البرونز في القصص المصورة وما بعده! - معاينات عالمية
- ^ القصص المصورة عبر الزمن: تاريخ الأيقونات والأصنام والأفكار
- ^ إمبراطورية تشارلتون - فنان القصص المصورة رقم 9
- ^ Wickline, Dan. "The Charlton Arrow – A Tribute to Charlton Comics", Bleeding Cool , 19 مارس 2014، تم الاسترجاع في 30 مايو 2014.
- ^ "معاينة عدد يوليو 2017 من AC Comics لشهر سبتمبر 2017". AC Comics . 15 مايو 2017. مؤرشف من الأصل في 21 أغسطس 2017. تم الاسترجاع في 25 مايو 2017 .
- ^ "CHARLTON NEO COMICS". morttodd.com . تم الاسترجاع في 2018-07-06 .
- ^ "انقر هنا لدعم حملة Help Save Charlton Neo Comics! التي نظمها Mort Todd". gofundme.com . تم الاسترجاع في 2018-07-06 .
روابط خارجية
- فنان القصص المصورة رقم 9، أغسطس 2000: "قصة قصص تشارلتون المصورة: 1945–1968". الأجزاء المتوفرة على الإنترنت:
- كوك، جون ب. وكريستوفر إيرفينج. "إمبراطورية تشارلتون: تاريخ موجز لناشر ديربي، كونيتيكت"، فنان القصص المصورة . تاريخ الوصول 2010-04-27. أرشيف الاستشهادات على شبكة الإنترنت.
- مقابلة مع جيم أبارو. أرشيف WebCitation.
- فنان القصص المصورة رقم 12، مارس 2001: "قصة قصص تشارلتون المصورة: 1972–1983" الأجزاء المتوفرة على الإنترنت:
- مقابلات مع جون بيرن (أرشيف WebCitation)؛ وجو ستاتون (أرشيف WebCitation)؛ وروجر ستيرن (أرشيف WebCitation)
- قصص مصورة من شركة تشارلتون في كتالوج دولي للأبطال الخارقين. أرشيف الاستشهادات على شبكة الإنترنت
- شينك، رامون (المحرر). "شخصيات وسمات تشارلتون". مؤرشف من الأصل في 28 مايو 2014.
- نيستيروف، كليف (8 أبريل/نيسان 2007). "احتفالاً بالفظائع: قصة تشارلتون كوميكس". احذروا المدونة (عمود)، محطة راديو WFMU ). مؤرشف من الأصل في 15 مايو/أيار 2011.
- كيبلر، نيك (5 مارس 2009). "أصول سرية! رابط شركة تشارلتون كوميكس التي تتخذ من كونيتيكت مقراً لها إلى أول فيلم ناجح في عام 2009". فيرفيلد كاونتي ويكلي . مؤرشف من الأصل في 9 مارس 2009.
{{cite news}}:CS1 maint: bot: حالة عنوان URL الأصلي غير معروفة ( الرابط )إضافي بتاريخ 11 يونيو 2011 - شينك، رامون (محرر). "Charlton Personnel". مؤرشف من الأصل في 5 مارس 2008. تم الاسترجاع في 6 يونيو 2011 .تمت إضافية في 15 يونيو 2010.
- ملف مكتب التحقيقات الفيدرالي حول منشورات تشارلتون
- بودكاست Deep Dish Radio حول تاريخ Charlton Comics مع صانعي الأفلام الوثائقية الذين يصنعون Charlton The Movie [ رابط معطل دائم ]
