هنري أوساوا تانر (21 يونيو 1859 - 25 مايو 1937) كان فنانًا أمريكيًا قضى معظم حياته المهنية في فرنسا. أصبح أول رسام أمريكي من أصل أفريقي يحظى بشهرة دولية. [1] انتقل تانر إلى باريس ، فرنسا، في عام 1891 للدراسة في أكاديمية جوليان واكتسب شهرة في الأوساط الفنية الفرنسية. في عام 1923، انتخبت الحكومة الفرنسية تانر فارسًا لوسام جوقة الشرف . [2] [3]
وقت مبكر من الحياة
وُلِد هنري أوساوا تانر في بيتسبرغ ، بنسلفانيا. [4] أصبح
والده بنيامين تاكر تانر (1835-1923) أسقفًا في الكنيسة الأسقفية الميثودية الأفريقية (AME)، أول طائفة سوداء مستقلة في الولايات المتحدة. تلقى تعليمه في كلية أفيري والمعهد اللاهوتي الغربي في بيتسبرغ، وطور مهنة أدبية. [5] بالإضافة إلى ذلك، كان ناشطًا سياسيًا، مؤيدًا لإلغاء العبودية. ربما وُلدت والدة هنري تانر سارة إليزابيث تانر في العبودية في فرجينيا. [6] [7] ظهرت قصتان مختلفتان بشأن عيشها في الحرية؛ في إحداهما، يقود والدها الأسرة من وينشستر، فرجينيا إلى "ولاية بنسلفانيا الحرة" في عربة تجرها ثيران. [6] في الأخرى، تهرب كلاجئة إلى الشمال عبر السكك الحديدية تحت الأرض . [7] هناك التقت وتزوجت من بنيامين تاكر تانر . [6]
كان تانر أول خمسة أطفال على الأقل [4] ، وتوفي اثنان من إخوته، بنيامين وهوراس، في طفولتهما. [8] كانت إحدى شقيقاته، هالي تانر ديلون جونسون ، أول امرأة تحصل على شهادة لممارسة الطب في ألاباما. [9] أعطاه والداه اسمًا أوسطًا يخلد ذكرى النضال في أوساواتومي بين أنصار العبودية ومعارضيها. [10]
انتقلت العائلة من بيتسبرغ إلى فيلادلفيا عندما كان تانر مراهقًا. [11] هناك أصبح والده صديقًا لفريدريك دوغلاس ، يدعمه أحيانًا وينتقده أحيانًا أخرى. [12] كان روبرت دوغلاس جونيور ، وهو فنان أسود ناجح في فيلادلفيا، من الجيران الأوائل لعائلة تانر، وكتب تانر أنه "اعتاد المرور وكان يتوقف دائمًا للنظر إلى صوره في النافذة". [13] عندما كان تانر يبلغ من العمر حوالي 13 عامًا، رأى رسامًا للمناظر الطبيعية يعمل في فيرمونت بارك، حيث كان يمشي مع والده. قرر أنه يريد أن يكون رسامًا. [8]
تعليم
الغزل على ضوء النار ، 1894
على الرغم من رفض العديد من الفنانين البيض قبول متدرب أمريكي من أصل أفريقي، التحق تانر في عام 1879 بأكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة في فيلادلفيا، ليصبح الطالب الأسود الوحيد. [12] جاء قراره بحضور المدرسة في وقت ركزت فيه الأكاديميات الفنية بشكل متزايد على الدراسة من النماذج الحية بدلاً من قوالب الجبس. كان توماس إيكينز ، أستاذ في أكاديمية بنسلفانيا، أحد أوائل الفنانين الأمريكيين الذين روجوا لأساليب جديدة للتعليم الفني بما في ذلك زيادة الدراسة من النماذج الحية، ومناقشة علم التشريح في فصول الطلاب والطالبات، وتشريح الجثث لتدريس علم التشريح. كان لنهج إيكينز التقدمي في التعليم الفني تأثير عميق على تانر. كان الفنان الشاب أحد طلاب إيكينز المفضلين؛ بعد عقدين من ترك تانر للأكاديمية، رسم إيكينز صورته. [14]
في الأكاديمية، أصبح تانر صديقًا لفنانين ظل على اتصال بهم طوال بقية حياته، وأبرزهم روبرت هنري ، أحد مؤسسي مدرسة أشكان . خلال فترة قصيرة نسبيًا في الأكاديمية، طور تانر معرفة شاملة بالتشريح والمهارة للتعبير عن فهمه لوزن وبنية الشكل البشري على القماش. [15]
تعطلت دراسات تانر الفنية بسبب المرض، الذي تم الإبلاغ عنه في نوفمبر 1881 وقيل أنه استمر حتى الصيف التالي، عندما أمضى تانر بعض الوقت في التعافي في جبال آديرونداك . [16]
رسم تانر المناظر الطبيعية والموضوعات الدينية ومشاهد الحياة اليومية بأسلوب واقعي يعكس أسلوب إيكينز. [19] [20] وفي حين صورت أعمال مثل درس البانجو مشاهد يومية من حياة الأمريكيين من أصل أفريقي، رسم تانر لاحقًا موضوعات دينية. [21] ومن المرجح أن والد تانر، وهو قس في الكنيسة الأسقفية الميثودية الأفريقية ، كان له تأثير تكويني عليه. [15]
لم يقتصر تانر على نهج محدد في الرسم والتلوين. تعكس أعماله في بعض الأحيان اهتمامًا دقيقًا بالتفاصيل وضربات فرشاة فضفاضة ومعبرة في أعمال أخرى. غالبًا ما يتم استخدام كلتا الطريقتين في وقت واحد. كان تانر مهتمًا أيضًا بالتأثيرات التي يمكن أن تحدثها الألوان في اللوحة. [22] تعبر التراكيب الأكثر دفئًا مثل قيامة لعازر (1896) والبشارة (1898) عن شدة ونار اللحظات الدينية، ونشوة التسامي بين الإلهي والإنساني. تؤكد لوحات أخرى على الألوان الباردة، والتي أصبحت مهيمنة في عمله بعد منتصف تسعينيات القرن التاسع عشر. تتميز لوحة من النيلي والفيروزي - يشار إليها باسم "أزرق تانر" - بأعمال مثل The Three Marys (1910) و Gateway (1912) و The Arch (1919). [23] تثير أعمال مثل "الراعي الصالح" (1903) و "عودة النساء المقدسات" (1904) شعورًا بالتدين القاتم والتأمل الذاتي.
غالبًا ما كان تانر يجرب الضوء في أعماله، وهو ما يضيف أحيانًا معنى رمزيًا. على سبيل المثال، في لوحة البشارة (1898)، تم تصوير رئيس الملائكة جبرائيل كعمود من الضوء يشكل، جنبًا إلى جنب مع الرف في الزاوية اليسرى العليا، صليبًا. [24]
قضايا العنصرية
على الرغم من اكتساب تانر الثقة كفنان وبدأ في بيع أعماله، إلا أنه واجه العنصرية أثناء عمله كفنان محترف في فيلادلفيا. [25] في سيرته الذاتية، قصة حياة فنان ، وصف تانر عبء العنصرية:
كنت خجولة للغاية، وكان شعوري بأنني غير مرغوب بي، رغم وجودي في مكان كان لي كل الحق في أن أكون فيه، حتى بعد شهور من ذلك، سببًا لي في بعض الأحيان في الشعور بالألم لأسابيع. وفي كل مرة كانت تخطر ببالي أي من هذه الحوادث البغيضة، كان قلبي ينقبض، وكنت أشعر من جديد بالعذاب بسبب التفكير فيما عانيته، تقريبًا بقدر ما أشعر به بسبب الحادث نفسه. [26]
على أمل كسب ما يكفي من المال للسفر إلى أوروبا، أدار تانر استوديو تصوير فوتوغرافي في أتلانتا خلال أواخر ثمانينيات القرن التاسع عشر. لم ينجح المشروع. خلال هذه الفترة، التقى تانر بالأسقف جوزيف كرين هارتزيل ، أحد أمناء كلية كلارك ( جامعة كلارك أتلانتا الآن ). أصبح هارتزيل وزوجته صديقين لتانر، وأصبحا رعاته، وأوصوا به لوظيفة تدريس في الكلية. [27] قام تانر بتدريس الرسم في كلية كلارك لفترة قصيرة. [21]
1891
انطلق تانر إلى روما عبر ليفربول وباريس على متن السفينة سيتي أوف تشيستر في 4 يناير 1891. [28] وجد باريس على ذوقه واكتشف أكاديمية جوليان ، حيث بدأ دراسته في فرنسا. [29] كما انضم إلى نادي طلاب الفن الأمريكي. كانت باريس ملاذًا مرحبًا به لتانر؛ داخل الدوائر الفنية الفرنسية، لم يكن العرق مهمًا كثيرًا. اكتشف تانر صالون باريس وحدد هدفًا لقبول أعماله الفنية. [29]
في زيارة عودة للولايات المتحدة في عام 1893، قدم تانر مقالاً بعنوان "الزنجي الأمريكي في الفن" في المؤتمر العالمي لأفريقيا في شيكاغو، [4]
ورسم درس البانجو ، وهو أحد أشهر أعماله التي بدأت كسلسلة من الرسومات التخطيطية لأشخاص سود يعيشون في أبالاتشيا . [30] تُظهر اللوحة رجلًا أسودًا مسنًا يعلم صبيًا، يُفترض أنه حفيده، كيفية العزف على البانجو. [23] [31] تظهر صورة الرجل الأسود الذي يعزف على البانجو في جميع أنحاء الفن الأمريكي في أواخر القرن التاسع عشر. [32] [31]
الحياة في باريس
باستثناء العودة القصيرة العرضية إلى الوطن، قضى تانر بقية حياته في باريس. تأقلم بسرعة مع الحياة الباريسية، وأصبح صديقًا لأثرتون كورتيس . [33] [34] كان جزءًا من مجتمع الفنانين في ماونت كيسكو، نيويورك لمدة ستة أشهر في عام 1902، بناءً على طلب كورتيس، وعاد في الشتاء التالي. [35]
أثيرتون كورتيس مع زوجته، بقلم تانر.
في باريس، واصل تانر دراسته تحت إشراف فنانين مشهورين مثل جان جوزيف بنيامين كونستانت وجان بول لورانس . [26] وبإرشادهم، بدأ في تأسيس سمعة في فرنسا. واستقر في مستعمرة إتابلز الفنية في نورماندي. وهناك تعرف على العديد من الفنانين الذين أثرت أعمالهم على نهجه في الفن. وفي متحف اللوفر ، واجه ودرس أعمال غوستاف كوربيه وجان بابتيست شاردان ولويس لو نان . [31] رسم هؤلاء الفنانون مشاهد لأشخاص عاديين في بيئتهم، والتأثير في عمل تانر ملحوظ. يمكن رؤية تأثير لوحة كوربيه The Stone Breakers (1850؛ دمرت) في أوجه التشابه في لوحة تانر The Young Sabot Maker (1895). تستكشف كلتا اللوحتين موضوعات التلمذة والعمل اليدوي . [31]
في وقت سابق، رسم تانر مشاهد بحرية لصراع الإنسان مع البحر، ولكن بحلول عام 1895 كان يبدع أعمالاً دينية في الغالب. حدث تحوله إلى رسم المشاهد التوراتية عندما كان يخوض صراعًا روحيًا. في رسالة كتبها إلى والديه في عيد الميلاد عام 1896، صرح قائلاً: "لقد قررت أن أخدمه [الله] بأمانة أكبر". [36] أحد الأعمال الانتقالية من هذه الفترة هو اللوحة التي أعيد اكتشافها مؤخرًا لقارب صيد يلقى على الأمواج، والتي يحتفظ بها متحف سميثسونيان للفنون الأمريكية . [37]
تم قبول لوحة تانر دانيال في عرين الأسود في صالون 1896. [15] في وقت لاحق من ذلك العام، رسم قيامة لعازر (1896، متحف أورسيه ، باريس) التي اشترتها الحكومة الفرنسية بعد فوزها بالميدالية الثالثة في صالون 1897. [38] عند رؤية قيامة لعازر ، [39] عرض رودمان واناميكر ، وهو ناقد فني و"راعي رئيسي للفن الديني المعاصر"، [40] دفع جميع نفقات تانر لزيارة الشرق الأوسط . [15] شعر واناميكر أن أي رسام جاد للمشاهد التوراتية يحتاج إلى رؤية البيئة بشكل مباشر وأن رسامًا من عيار تانر يستحق الاستثمار. قبل تانر عرض واناميكر. [40] لمدة أربعة أشهر في عام 1897، ومرة أخرى لمدة ستة أشهر في عامي 1898 و1899، قام برحلة على طريق سياحي شهير عبر فلسطين وشمال إفريقيا، ونصب خيمته في المنطقة القاحلة. [40]
لم يعرض تانر أعماله في الصالون في عام 1907 بسبب إجهاد العين، لكنه في عام 1908 شارك في معرض العذارى الحكيمات والحمقات ، والذي عمل عليه في عامي 1906 و1907 وانتهى منه في عام 1908. ولم تسجل الصحف مشاركة تانر في الصالون في عام 1909؛ لكنه ركز طاقته في عام 1908 على معرض فردي لأعماله الفنية في نيويورك، واستمرت صحف عام 1909 في الحديث عن هذا الحدث. ربما تجنب تانر عرض أعماله في الصالون في أعوام 1910 و1911 و1912 و1913. [41]
في عام 1914، توفيت والدة تانر، [42] وبدأت الحرب العالمية الأولى ، وعاد إلى صالون باريس بعد "عدة سنوات من الغياب"، وأحضر معه لوحته التي رسمها عام 1912 بعنوان المسيح في بيت لعازر ومريم . [43] [42] وكان قد صرح في عام 1910 "أنه لن يعرض أعماله في الصالون مرة أخرى لأنهم وضعوا صورته في زاوية وهو ما يعرفه الجميع بأنه إهانة تقريبًا". [41] انزعج الفنانون الفرنسيون من التعريفة الجمركية الأمريكية على لوحاتهم، وقيل إنهم ينتقمون في الصالون. [41]
السنوات اللاحقة
سدوم وعمورة ، 1920
خلال الحرب العالمية الأولى ، عمل تانر في قسم المعلومات العامة بالصليب الأحمر ، وخلال ذلك الوقت قام أيضًا برسم صور من الخطوط الأمامية للحرب. [44] كانت أعماله التي تصور القوات الأمريكية من أصل أفريقي نادرة خلال الحرب. في عام 1923، منحته الدولة الفرنسية لقب فارس جوقة الشرف لعمله كفنان.
التقى تانر بالفنان الأمريكي الأفريقي بالمر هايدن في باريس حوالي عام 1927. ناقشا التقنية الفنية وأعطى هايدن نصائح حول التفاعل مع المجتمع الفرنسي. [45] كان أيضًا مصدر إلهام لفنانين آخرين يدرسون في فرنسا، بما في ذلك هيل وودروف ورومار بيردن وفنانين آخرين مرتبطين بالتجريدية السوداء . [17]
تم شراء العديد من لوحات تانر من قبل جامع الفن في أتلانتا جيه جيه هافرتي ، الذي أسس شركة هافرتي للأثاث وكان له دور فعال في إنشاء متحف هاي للفنون . تعد لوحة Étaples Fisher Folk لتانر من بين العديد من اللوحات من مجموعة هافرتي الموجودة الآن في المجموعة الدائمة لمتحف هاي.
توفي تانر بسلام في منزله في باريس، فرنسا، في 25 مايو 1937. [44] ودُفن في مقبرة سكو في سكو، أوت دو سين ، إحدى ضواحي باريس.
الزواج والعائلة
عائلة تانر في منزلها بفرنسا. تشير الملاحظة المكتوبة بخط اليد على ظهر الصورة إلى هوية الأفراد الجالسين على الطاولة وهم: جيسي تانر، والسيدة تانر، ومايرون جي بارلو ، وهنري أوساوا تانر.
في عام 1899 تزوج جيسي أولسون، مغنية الأوبرا السويدية الأمريكية. [46] وصفت فيرجينيا ووكر كورس، وهي معاصرة له، علاقتهما بأنها علاقة مواهب متساوية، لكن المواقف العنصرية أصرت على أن العلاقة غير متكافئة:
أيها المعجب، هل سمعت يومًا عن الآنسة أولسون من بورتلاند؟ أعتقد أنها تتمتع بصوت جميل وقد أتت إلى باريس لتنميته وتزوجت من فنان أسود... إنه رجل موهوب للغاية ولكنه أسود... تبدو وكأنها فتاة متعلمة جيدًا ولطيفة للغاية ولكنني أشعر بالغثيان لرؤية امرأة مثقفة تتزوج رجلاً مثله. لا أعرف أعماله ولكن يقال إنه موهوب للغاية. [47 ]
توفيت جيسي تانر في عام 1925، قبل زوجها باثني عشر عامًا، وحزن عليها زوجها بشدة طوال عشرينيات القرن العشرين. باع منزل العائلة في ليه شارم حيث عاشوا معًا في سعادة كبيرة. ودُفِنا بجوار بعضهما البعض في سكو، أوت دو سين. [48]
كان لديهم ابنًا اسمه جيسي، والذي نجا من تانر عند وفاته. [21]
لوحة نهر السين لتانر (حوالي عام 1902)، واحدة من ثلاث لوحات رسمها أمريكيون من أصل أفريقي معروضة في عام 2012 في صالات العرض الفنية الأمريكية بالمعرض الوطني للفنون . [51]
كان عمل تانر مؤثرًا خلال حياته المهنية؛ فقد أُطلق عليه لقب "أعظم رسام أمريكي من أصل أفريقي حتى الآن". [52] تُظهر اللوحات المبكرة لويليام إدوارد سكوت ، الذي درس مع تانر في فرنسا، تأثير تقنية تانر. [31] بالإضافة إلى ذلك، تتناول بعض الرسوم التوضيحية لنورمان روكويل نفس الموضوعات والتراكيب التي سعى تانر إلى تحقيقها. على سبيل المثال، يُظهر الغلاف المقترح من روكويل لمجلة Literary Digest في عام 1922 رجلًا أسودًا مسنًا يعزف على البانجو لحفيده. مصادر الضوء متطابقة تقريبًا مع تلك الموجودة في درس البانجو لتانر. يضيء الموقد الجانب الأيمن من الصورة، بينما يدخل الضوء الطبيعي من اليسار. يستخدم كلاهما أشياء مماثلة أيضًا مثل الملابس والكرسي والقبعة المكوم على الأرض. [31] ومن بين الفنانين الرئيسيين الآخرين الذين أشرف عليهم تانر ويليام أ. هاربر وهيل وودروف . [8]
تُعلق لوحة " كثبان رملية عند غروب الشمس، أتلانتيك سيتي" (حوالي عام 1885؛ زيت على قماش) لتانر في الغرفة الخضراء في البيت الأبيض ؛ وهي أول لوحة لفنان أمريكي من أصل أفريقي يتم شراؤها للمجموعة الدائمة للبيت الأبيض. اللوحة عبارة عن منظر طبيعي "يطل على شاطئ رمادي بارد مظلل بكثبان رملية تتحول إلى اللون الوردي بفعل ضوء الشمس في وقت متأخر من بعد الظهر. يخفي ضباب منخفض فوق الماء الشمس جزئيًا". تم شراؤها مقابل 100000 دولار أمريكي من قبل صندوق وقف البيت الأبيض أثناء إدارة بيل كلينتون من الدكتورة راي ألكسندر مينتر، حفيدة الفنان. [53]
تُحفظ مراسلاته مع كيرتس بين عامي 1904 و1937 في مؤسسة سميثسونيان . [54]
تم تضمين عمل تانر في معرض " نحن نتحدث: الفنانون السود في فيلادلفيا، من عشرينيات القرن العشرين إلى سبعينيات القرن العشرين" الذي أقيم في متحف وودمير للفنون في عام 2015. [55]
الجوائز
صورة لوحة تانر المفقودة، دانيال في عرين الأسد ، 1896.
1896، صالون : إشادة شرفية [57] لدانيال في عرين الأسود [58]
1897، صالون: ميدالية من الدرجة الثالثة [57] لإقامة لعازر [59]
1899، أكاديمية فيلادلفيا للفنون الجميلة: جائزة والتر ليبينكوت [57] عن لوحة المسيح ونيقوديموس على سطح المبنى [59]
1900، معرض باريس : الميدالية الفضية [57] [60] لدانيال في عرين الأسود [58]
1901، معرض بوفالو : الميدالية الفضية [57] [60] لدانيال في عرين الأسود [58]
1904، معرض سانت لويس : الميدالية الفضية [57] [60] لدانيال في عرين الأسود [58]
1906، صالون: ميدالية من الدرجة الثانية لتلاميذ عمواس [58]
1906، معهد شيكاغو للفنون، الميدالية الفضية لنورمان وايت هاريس عن لوحة "التلميذان عند القبر" [57] [61] [59]
1915، معرض بنما والمحيط الهادئ الدولي ، سان فرانسيسكو: الميدالية الذهبية [57] [60] للمسيح في بيت لعازر [58] (هذا الرابط للدراسة، وليس اللوحة النهائية).
1922، فرنسا: وسام جوقة الشرف [57] لجهوده في الحرب العالمية الأولى، كجزء من الصليب الأحمر [62]
1927، نيويورك، النادي الوطني للفنون: الميدالية البرونزية عن فيلم "الهروب إلى مصر (عند البوابات)" [58]
1930، مدينة نيويورك، معرض جراند سنترال للفنون: جائزة والتر إل كلارك عن مجموعة إيتابلز فيشر فولك [59] [58]
المعارض
طابع تذكاري أمريكي صدر سنة 1973 تكريماً لتانر.
1972: فن هنري أوساوا تانر . جلين فولز، نيويورك: مجموعة هايد.
1972: المناظر الطبيعية الأمريكية في القرن التاسع عشر . نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون.
1989: إرث الفن الأسود: الدافع الأفريقي في الفن الأفريقي الأمريكي . متحف دالاس للفنون.
1993: إعادة زيارة المدينة البيضاء: الفن الأمريكي في المعرض العالمي لعام 1893 [32]
2010: هنري أوساوا تانر ومعاصروه ، [63] مركز دي موين للفنون (ديسمبر-فبراير 2011).
2012: هنري أوساوا تانر: الروح الحديثة ، [64] أكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة، فيلادلفيا (يناير-أبريل)، ثم إلى متحف سينسيناتي للفنون [65] (مايو-سبتمبر) ومتحف هيوستن للفنون الجميلة (أكتوبر-يناير 2013)
^ "Henry Ossawa Tanner". مؤرشف من الأصل في 27 مايو 2011. تم الاسترجاع في 5 أغسطس 2006 .
^ "معلومات الفنان". www.nga.gov . تم الاسترجاع في 25 نوفمبر 2021 .
^ موسبي، ديوي ف. (1991). هنري أوساوا تانر. متحف فيلادلفيا للفنون. فيلادلفيا؛ نيويورك: متحف فيلادلفيا للفنون؛ منشورات ريزولي الدولية. ص 50. ISBN 978-0-8478-1346-9.
^ abc هنري أوساوا تانر. أمريكي، 1859 - 1937. المعرض الوطني للفنون. https://www.nga.gov/collection/artist-info.1919.html
^ الحرب الأهلية في أمريكا: بنيامين تاكر تانر، معارض مكتبة الكونجرس
^ abc Homespun Heroines and other women of distinct. نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. 1988. ص 32-33.
^ "والدة هنري أو. تانر". متحف سميثسونيان للفنون الأمريكية.
^ abc Woods, Naurice Frank (2018). Henry Ossawa Tanner Art, Faith, Race, and Legacy . نيويورك، نيويورك: تايلور وفرانسيس. ISBN 978-1-138-24194-7.
^ رايت، أيه جيه (18 مايو 2017). "هالي تانر ديلون". موسوعة ألاباما . تم الاسترجاع في 8 نوفمبر 2020 .
^ كيلي جانيت بيكر (2003). "العرق والدين والتصوف البصري". جامعة ولاية فلوريدا.
^ أنجليكا فيلا (29 نوفمبر 2022). "المحافظون يتحركون لإنقاذ منزل طفولة الرسام هنري أوساوا تانر في فيلادلفيا". ARTnews .
^ ab Finkelman, Paul, ed. (2006). موسوعة التاريخ الأفريقي الأمريكي 1619–1895 . المجلد 3. نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 224.
^ تانر، هنري أوساوا؛ مارلي، آنا أو. (2012). هنري أوساوا تانر: الروح الحديثة. مطبعة جامعة كاليفورنيا. ص. 19. ISBN 978-0-520-27074-9.
^ باري، إلوود سي. الثالث. ثلاثة فنانين أمريكيين من أصل أفريقي من القرن التاسع عشر. سيدار رابيدز، آيوا: مركز سيدار رابيدز للفنون، 1980.
^ abcd ماثيوز، مارسيا. هنري أوساوا تانر: فنان أمريكي . شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو، 1969.
^ وودز، نوريس فرانك جونيور (6 يوليو 2017). هنري أوساوا تانر: الفن والإيمان والعرق والإرث. تايلور وفرانسيس. ص 29. ISBN 978-1-315-27948-0.
^ abc Mosby, Dewey F. (1991). Henry Ossawa Tanner. متحف فيلادلفيا للفنون. فيلادلفيا؛ نيويورك: متحف فيلادلفيا للفنون؛ منشورات ريزولي الدولية. ص 20-21، 59، 90. 93. ISBN 978-0-8478-1346-9.
^ Schantz, Michael (October–November 2005). "Thomas Hovenden: American Painter of Hearth and Homeland". American Art Review . مؤرشف من الأصل في 16 يونيو 2011. [ملاحظة: أعيد طبعه في مكتبة الموارد في 22 أبريل 2009، بإذن من المؤلف ومتحف وودمير للفنون، والذي مُنح لـ TFAO في 1 أبريل 2009]
^ "هنري أوساوا تانر أونلاين" . تم الاسترجاع في 5 أغسطس 2006 .
^ "الواقعية – فن الواقعية". مؤرشف من الأصل في 7 أكتوبر 2009. تم الاسترجاع في 5 أغسطس 2006 .
^ abc "Henry Ossawa Tanner". متحف سبرينغفيلد للفنون. مؤرشف من الأصل في 10 يناير 2006. تم الاسترجاع في 5 أغسطس 2006 .
^ كيتلويل، جيمس ك. فن هنري أوساوا تانر. جلين فولز، نيويورك: مجموعة هايد، 1975.
^ ab Farrington, Lisa (2017). African-American Art A visual and Cultural History . نيويورك، نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 97-98. ISBN 978-0-19-999539-4.
^ "موارد المعلم: البشارة" (PDF) . البشارة، هنري أوساوا تانر . متحف فيلادلفيا للفنون . تم الاسترجاع في 6 يونيو 2016 .
^ "Henry Ossawa Tanner | Smithsonian American Art Museum". americanart.si.edu . تم الاسترجاع في 4 يونيو 2021 .
^ بروس، ماركوس سي. هنري أوساوا تانر. نيويورك: دار نشر كروسرود، 2002.
^ ماثيوز، مارسيا (1994). هنري أوساوا تانر: الفنان الأمريكي . شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو. ص. 36. ISBN 0-226-51006-9 .
^ تانر، هنري أوساوا (يوليو 1909). "قصة حياة فنان، المجلد الأول". أعمال العالم . 18 (3): 11666.
^ ab Tanner, Henry Ossawa (July 1909). "Story of an artist's life II. Recognition". The World's Work . 18 (3): 11770. عندما أنظر الآن إلى الوراء، يبدو لي من الغريب أن أكون قد بلغت الثلاثين من عمري وقد أمضيت عامين من ذلك الوقت في باريس ولم أسمع قط عن الصالون أو، بعد أن سمعت عنه، لم أدرك على الإطلاق أهميته في عالم الفن... يا لها من مفاجأة تنتظرني في بلاط ذلك القصر القديم! مئات التماثيل التي بدت لي كلها تقريبًا أجمل من "فينوس دي ميلو" وفي الطابق العلوي اللوحات - الآلاف منها - وكلها تقريبًا أكثر ذوقًا من أساتذة اللوفر القدامى... كان هناك شيء للعمل من أجله، للحصول على صورة هنا. وقد وفر هذا الآن دافعًا محددًا لعملي في باريس - أن أكون قادرًا على صنع صورة يجب قبولها هنا - هل يمكنني القيام بذلك؟
^ خالد، فارسة. هنري أوساوا تانر، درس البانجو. سمارت هيستوري. مركز تاريخ الفن العام. https://smarthistory.org/tanner-banjo/
^ abcdef Shaw, Thomas M. What Manner of Men? A Reconsideration across the Synapses of Art History of Three Paintings and their Images of Men of African Descent. Lanham, MD: University Press of America, 1997.
^ وودز، نوريس فرانك الابن، دكتوراه. العقبات التي لا يمكن التغلب عليها: تأثير التطور الإبداعي والشخصي لأربعة فنانين أمريكيين من أصل أفريقي في القرن التاسع عشر . معهد الاتحاد، 1993.
^ وودز، نوريس فرانك جونيور (2018). هنري أوساوا تانر: الفن والإيمان والعرق والإرث. تايلور وفرانسيس. رقم ISBN 978-1-315-27948-0.
^ Bearden, Romare; Henderson, Harry Brinton (1972). Six Black Masters of American Art. Zenith Books. p. 55. ISBN 978-0-385-01211-9.
^ "رسالة أثيرتون كورتيس إلى جيسي تانر بعد وفاة إتش أو تانر في عام 1937".
^ وودز، نوريس فرانك. "الشروع في عهد جديد: الأزمة الروحية لهنري أوساوا تانر عام 1896". الفن الأمريكي ، المجلد 27، العدد 1، 2013، ص 94-103. جيستور ، www.jstor.org/stable/10.1086/670686.
^ تفاصيل عن موقع المتحف
^ "موقع الفنان الزنجي". Negroartist.com . تم الاسترجاع في 14 ديسمبر 2013 .
^ "موقع الفنان الزنجي". Negroartist.com . تم الاسترجاع في 14 ديسمبر 2013 .
^ abc Richmond-Moll, Jeffrey. Souvenir from the Holy Land: On Henry Ossawa Tanner's Abraham's Oak. Smithsonian American Art Museum. https://americanart.si.edu/blog/art-bites-tanners-abrahams-oak
^ abc "فنانون يزعمون التمييز بدافع الانتقام". صحيفة مونتريال ستار . مونتريال، كيبيك، كندا. 2 يوليو 1910. ص 3.
^ ab Tanner, Henry Ossawa. Mary, ca. 1914, oil on canvas, 45 1⁄2 x 34 3⁄4 in. (115.5 x 88.2 cm.), Smithsonian American Art Museum, Gift of Mrs. Dorothy L. McGuire, 1991.102. https://americanart.si.edu/artwork/mary-32409
^ موسبي، ديوي ف. هنري أوساوا تانر. الطبعة التجارية الأولى. فيلادلفيا، بنسلفانيا: متحف فيلادلفيا للفنون؛ نيويورك: منشورات ريزولي الدولية. 1991.
^ "هنري أوساوا تانر". مؤرشف من الأصل في 29 أغسطس 2006. تم الاسترجاع في 9 أغسطس 2006 .
^ فينكلمان، بول، محرر (2009). موسوعة التاريخ الأفريقي الأمريكي (1896 حتى الوقت الحاضر) . المجلد 2. نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 393.
^ مارلي، آنا أو. "مقدمة" في الروح الحديثة ، أكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة. فيلادلفيا. 2012.
^ دورة، فرجينيا ووكر، نقلاً عن جان كلود ليساج في "تانر، عمود تريبيد". الروح الحديثة . أكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة. فيلادلفيا. 2012، ص 88.
^ مارلي (2012)، ص 41.
^ "أوراق هنري أوساوا تانر، ستينيات القرن التاسع عشر-1978، المجلد 1890-1937، 311: صور فوتوغرافية لأعمال فنية، حوالي عشرينيات القرن العشرين". أرشيف سميثسونيان للفن الأمريكي. [ملاحظة: رقم تنزيل الصورة 54] إلى عزيزي هنري تانر تشارلز إتش بيبر باريس '99
^ "أوراق هنري أوساوا تانر، ستينيات القرن التاسع عشر-1978، مجلدة من 1890 إلى 1937: هنري تانر وعائلته يتناولون الطعام في الهواء الطلق، 1907 أو 1908". أرشيف سميثسونيان للفن الأمريكي. [ملاحظة: تنزيل الصور رقم 1 و2] جيسي تانر، السيدة تانر، بارلو، هنري تانر
^ "تحسن متواضع في المعرض الوطني | تايلر جرين: ملاحظات حول الفن الحديث | ARTINFO.com". Blogs.artinfo.com. 3 فبراير 2012. تم الاسترجاع في 14 ديسمبر 2013 .
^ فينكلمان، بول، محرر (2006). موسوعة التاريخ الأفريقي الأمريكي 1619-1895 . المجلد 1. نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 101.
^ "البيت الأبيض يعلن عن اقتناء لوحة هنري أوساوا تانر لمجموعة البيت الأبيض الدائمة" محفوظ في 16 يوليو 2011، على موقع واي باك مشين . الحياة في البيت الأبيض.
^ "مراسلات هنري أوساوا تانر مع أثيرتون كورتيس وإنجيبورج كورتيس (1904-1937)".
^ "نحن نتحدث: الفنانون السود في فيلادلفيا، عشرينيات القرن العشرين وسبعينياته". متحف وودمير للفنون . تم الاسترجاع في 12 يونيو 2022 .
^ كارلين ج. كرانيل رومين (شتاء 1983-1984). "هنري أو. تانر: استراحة أتلانتا". مجلة أتلانتا التاريخية . 27 (4): 38. من ناحية أخرى، من المحتمل أن يكون بعض أصدقاء تانر في أتلانتا قد حصلوا على الأعمال الثلاثة (بما في ذلك درس مزمار القربة الذي فاز بالميدالية البرونزية) لهذا المعرض.
^ abcdefghi "هنري أوساوا تانر - فنان". مجلة نورث ويسترن بوليتين أبيل . سانت بول، مينيسوتا. 25 يوليو 1925. ص 2.
^ abcdefghi Mosby, Dewey F. (1991). Henry Ossawa Tanner. متحف فيلادلفيا للفنون. فيلادلفيا؛ نيويورك: متحف فيلادلفيا للفنون؛ منشورات ريزولي الدولية. ص. 39. ISBN 978-0-8478-1346-9. 1895 مايو. باريس، صالون. Intérieur Bretagne [تصميم بريتاني الداخلي]، Le Jeune Sabotier [صانع القباب الشاب]، لون باستيل ساحل نيوجيرسي تحت ضوء القمر.
^ abcd "هنري أوساوا تانر 1859/1937". صحيفة ديترويت فري برس . 14 يوليو 1991. ص 284-285.
^ abcd "وفاة فنان مشهور في الخارج". Pittsburgh Post-Gazette . بيتسبرغ، بنسلفانيا. 27 مايو 1937. ص 17.
^ اللوحات الزيتية والمنحوتات الأمريكية: المعرض الفني السنوي الثامن والعشرون، معهد شيكاغو للفنون، 16 نوفمبر 1915 إلى 2 يناير 1916.
^ موسبي، ديوي ف.؛ سيويل، داريل؛ ألكسندر مينتر، راي (1991). هنري أوساوا تانر: كتالوج. فيلادلفيا، بنسلفانيا: متحف فيلادلفيا للفنون. ص. 32. ISBN 0-87633-086-3.
^ "هنري أوساوا تانر ومعاصروه" محفوظ في 19 أبريل 2012، على موقع واي باك مشين ، مركز دي موين للفنون.
^ “هنري أوساوا تانر: الروح الحديثة”، PAFA.
^ "المعارض القادمة". مؤرشف من الأصل في 3 يوليو 2014. اطلع عليه بتاريخ 1 أبريل 2015 .
^ "الفقراء الشاكرون". آرت بريدجز . تم الاسترجاع في 3 مارس 2021 .
^ "منظر طبيعي في ضوء القمر، (زيت على قماش)". الفن في ازدهار . متحف موسكاريل للفنون . 2016. تم الاسترجاع في 20 يونيو 2018 .[ رابط ميت دائم ]
^ "قصر العدل، طنجة، المغرب". المكتبة الرقمية العالمية . 1890–1900 . تم الاسترجاع في 27 يونيو 2013 .
^ "Henry Ossawa Tanner Lot 41: Henry Ossawa Tanner, (American, 1859-1937), Woman from the French West Indies, c. 1891". وصل الفنان إلى باريس، فرنسا في هذا الوقت وقضى الصيف على الساحل الغربي في بريتاني. هناك، تبنى لوحة ألوان خضراء بشكل أساسي مع التركيز على ضربات الفرشاة الرأسية كما يمكن رؤيته في "المرأة من جزر الهند الغربية الفرنسية... نحن ننظر إلى صورة لامرأة ذات بشرة فاتحة من إحدى جزر جزر الهند الغربية الفرنسية- مارتينيك أو جوادلوب أو دومينيكا. ويدعم هذا الادعاء زيها وغطاء رأسها.
^ ماثيوز، مارسيا م (1969). هنري أوساوا تانر، فنان أمريكي. شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو. ص 69-74.
^ هنري أوساوا تانر (يوليو 1909). "قصة حياة فنان: الجزء الثاني من التقدير". أعمال العالم . المجلد 18، العدد 3. دار نشر أوبن كورت، ص 11772. في عام 1895، رسمت لوحة "دانيال في عرين الأسود".. وقد عُرضت في صالون عام 1896..
قراءة إضافية
آنا أو. مارلي، محرر هنري أوساوا تانر: الروح الحديثة (مطبعة جامعة كاليفورنيا: 2012).
مارسيا م. ماثيوز، هنري أوساوا تانر: فنان أمريكي (مطبعة جامعة شيكاغو: 1995).
كريستين شوين، علامات النعمة: الدين والفن الأمريكي في العصر الذهبي (مطبعة جامعة كورنيل: 2007).
ويل ساوث، "علامة استفهام مفقودة: هنري أوساوا تانر المجهول"، فن القرن التاسع عشر في جميع أنحاء العالم، المجلد 8، العدد 2 (خريف 2009).
جوديث ويلسون، "رفع "الحجاب": كتاب "درس البانجو" و"الفقراء الشاكرون" لهنري أو. تانر"، مساهمات في الدراسات السوداء: مجلة الدراسات الأفريقية والأفريقية الأمريكية، المجلد 9، المقال 4.
روابط خارجية
تحتوي ويكيميديا كومنز على وسائط متعلقة بـ هنري أوساوا تانر .
السيرة الذاتية للبيت الأبيض
متحف سبرينغفيلد للفنون السيرة الذاتية
سيرة جمعية الأبنوس للطوابع البريدية وأحداثها وتأملاتها
متحف مسكيجون للفنون
الملف الشخصي على PBS.org
هنري أوساوا تانر: الروح الحديثة (دار نشر جامعة كاليفورنيا، 2012) - المنشور العلمي الأكثر اكتمالاً حتى الآن والذي تم إنتاجه بالاشتراك مع أكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة (PAFA)، وهي الجامعة الأم لتانر.