أنا بوريتاني

فور وصوله إلى باريس، انخرط بيليني سريعًا في عالم الصالونات الباريسية الراقية ، بما في ذلك صالون الأميرة بيلجيوجوسو التي كان قد التقى بها في ميلانو. وإلى جانب العديد من كتّاب تلك الحقبة، كان من بين الشخصيات الموسيقية التي التقى بها عدد من الإيطاليين مثل ميشيل كارافا ولويجي تشيروبيني ، الذي كان حينها في السبعينيات من عمره. وهكذا، ظل نشاط بيليني الموسيقي محدودًا للغاية خلال معظم ما تبقى من عام ١٨٣٣. وقد أقرّ بذلك في رسالته إلى فلوريمو في مارس ١٨٣٤، مشيرًا إلى أن جاذبية المدينة كانت هائلة. ^{[ ٩ ]}

نصّ العقد المُبرم في يناير 1834 لكتابة أوبرا جديدة لمسرح إيطاليان على تقديمها في نهاية ذلك العام. وبمجرد توقيعه، بدأ بيليني البحث عن موضوع مناسب، وفي رسالة إلى فلوريمو بتاريخ 11 مارس 1834، عبّر عن بعض الإحباطات، قائلاً: "أكاد أفقد صوابي بسبب حبكة الأوبرا لباريس، إذ استحال عليّ إيجاد موضوع مناسب لغرضي وقابل للتكيف مع الفرقة". ^{[ 10 ]}

في الرسالة نفسها، يروي كيف عمل على إيجاد موضوع مع المهاجر الإيطالي، الكونت بيبولي، الذي لم يسبق له كتابة نص أوبرالي. ومع ذلك، في 11 أبريل، تمكن من أن يقول في رسالة إلى فيرليتو إنه بخير وأنه "اخترتُ القصة لأوبرا باريس الخاصة بي؛ إنها من زمن كرومفيلو [^{[ 10 ]} كرومويل ، بعد أن أمر بقطع رأس الملك تشارلز الأول ملك إنجلترا . وقد تم تحديد المصدر المختار لنص الأوبرا على أنه مسرحية عُرضت في باريس قبل ستة أشهر فقط في سبتمبر 1833. وعندما عرض بيبولي المسرحية ومواضيع أخرى محتملة لأول مرة، رأى الكاتب ويليام ويفر أنه "من الواضح أن جنون البطلة هو ما جذب الملحن وحدد اختياره". ^{[ 11 ]}

في رسالته إلى فيرليتو بتاريخ 11 أبريل، قدّم بيليني ملخصًا للأوبرا، مشيرًا إلى أن مغنيه المفضلين، جوليا غريزي ، ولويجي لابلاكي ، وجيوفاني باتيستا روبيني ، وأنطونيو تامبوريني ، سيكونون جميعًا متاحين للأدوار الرئيسية، وأنه سيبدأ بتأليف الموسيقى بحلول 15 أبريل إذا ما استلم أبيات الشعر. قبل بدء التعاون، وبعد أن أعجب بيليني بجودة أبيات بيبولي عمومًا، ^{[ 12 ]} مهّد الطريق لكاتب النصّ بتزويده بسيناريو من تسعة وثلاثين مشهدًا (مُختصرًا بذلك الدراما الأصلية إلى أبعاد يُمكن التعامل معها)، ومُقلّصًا عدد الشخصيات من تسعة إلى سبعة، وفي الوقت نفسه، مُعطيًا إياها أسماءً ذات طابع إيطالي أكثر، وأكثر سهولة في الغناء. ^{[ 10 ]}

لكن بعد شهر، علّق بيليني لفلوريمو على صعوبة العمل على نص الأوبرا مع بيبولي قائلاً: "إنّ إبقاء بيبولي متقدّماً يُرهقني كثيراً؛ فهو يفتقر إلى الممارسة، وهذا أمرٌ بالغ الأهمية". ^{[ 13 ]} بالنسبة لبيليني، كانت عملية الإشراف على كتابة نص الأوبرا والعمل مع بيبولي شاقة، وزاد من صعوبتها فترة مرضه. لكن، في محاولةٍ لموازنة الوضع، علّق ويليام ويفر قائلاً: "إلى حدٍّ ما، استطاع بيليني أن يعوّض عن قصور بيبولي بخبرته المسرحية المباشرة"، وأشار إلى أن بعضاً من تلك الخبرة "اكتسبها من روماني". ^{[ 1 ]}

استمر بيليني في العمل على أوبرا "I puritani" التي لم يُطلق عليها اسم بعد ، وانتقل من وسط باريس، وفي وقت ما في أواخر الربيع (تاريخ محدد غير معروف) كتب بيليني إلى بيبولي ليذكره بأنه يجب أن يحضر عمله معه في اليوم التالي "حتى نتمكن من إنهاء مناقشة الفصل الأول، والذي... سيكون مثيرًا للاهتمام ورائعًا وشعرًا مناسبًا للموسيقى على الرغم منك ومن جميع قواعدك السخيفة..." ^{[ 14 ]} وفي الوقت نفسه، وضع قاعدة أساسية واحدة لكاتب الأوبرا ليتبعها:

انقش على رأسك بأحرف من الألماس: يجب أن تثير الأوبرا الدموع، وترعب الناس، وتجعلهم يموتون من خلال الغناء ^{[ 14 ]}

بحلول أواخر يونيو، كان هناك تقدم ملحوظ، وفي رسالة نُسخت في رسالة أخرى موجهة إلى فلوريمو بتاريخ 25 يوليو، كتب بيليني ردًا على أليساندرو لاناري ، مدير المسارح الملكية في نابولي آنذاك، مُخبرًا إياه بأن الفصل الأول من أوبرا بوريتاني قد انتهى، وأنه يتوقع إتمام الأوبرا بحلول سبتمبر، حتى يتسنى له الوقت لكتابة أوبرا جديدة لنابولي للعام التالي. وأخيرًا، صرّح بيليني بأنه لا يرغب في "التفاوض مع أي جهة حتى يرى مدى نجاح أوبراه". وشمل ذلك عرضًا من أوبرا كوميك في باريس لأوبرا جديدة لتلك الفرقة. ^{[ 15 ]}

عندما لم تسفر المفاوضات مع نابولي عن أي نتيجة بشأن أوبرا جديدة، قام بيليني بتأليف نسخة بديلة مخصصة لماريا ماليبران الشهيرة ، التي كان من المقرر أن تغني دور أمينة (في أوبرا لا سونامبولا ) في مسرح سان كارلو في نابولي عام 1835. ومع ذلك، فقد توفيت بعد عام بالضبط من وفاة الملحن، ولذلك لم يتم عرض هذه النسخة على خشبة المسرح حتى 10 أبريل 1986 في مسرح بيتروزيللي في باري ، مع كاتيا ريتشاريلي في الدور الرئيسي.

ردود الفعل النقدية على عمل بيبولي حول البيوريتاني

بالنظر إلى تعبيرات بيليني نفسه عن إحباطه من العمل مع كاتب نصوص جديد لأول مرة، تقدم إحدى عالمات الموسيقى، ماري آن سمارت ، وجهة نظر مختلفة فيما يتعلق بنهج بيبولي في كتابة النصوص. أولاً، تتناول مسألة قلة خبرة بيبولي:

تكشف محاضرة ألقاها بيبولي أمام طلاب متفوقين في بولونيا عام ١٨٣٠ ليس فقط عن إلمام واسع النطاق بالموسيقى الأوبرالية، بل أيضاً عن أفكار قوية حول كيفية إثارة الموسيقى للمشاعر السياسية. يتبنى بيبولي رؤية جمالية حديثة، منتقداً الزخرفة الصوتية باعتبارها إضعافاً للحس الدرامي، ومهاجماً التقليد باعتباره يُبخس اللغة غير اللفظية المتأصلة في الموسيقى. بعد أن أشار إلى مقاطع نموذجية من أوبرات فرانشيسكو مورلاتشي ، ونيكولا فاكاي ، وفينشنزو بيليني، ينتقل بيبولي إلى " المارسييز "، مؤكداً أنها تمزج الموسيقى والشعر بشكل مثالي لإثارة المشاعر وتحفيز العمل.

يقتبس سمارت من بيبولي قائلاً: "من أجل هذه الأغنية [المارسييز] يناضل الشعب وينتصر ويحقق النصر: هتفت أوروبا والعالم: الحرية! ". ^{[ 16 ]} ثم يتناول سمارت العلاقة بين آراء بيبولي في عام 1830 وكيف تتجلى في ما كتبه لـ I puritani :

العبارة الإيطالية التي يستخدمها بيبولي هنا، [أي عند مناقشة "المارسييز"] gridavano Libertà ، تُنبئ بشكلٍ لافتٍ بالثنائي "Suoni la tromba" في أوبرا I puritani ، حيث يخرج مغنيا الباص عن حبكة الأوبرا الحالمة وغير الغائية للحظةٍ معزولةٍ من الحماس الوطني. من أجل وطنهم، سيحملون السلاح ويواجهون الموت بكل سرور: Suoni la tromba, e intrepido/ Io pugnerò da forte/ Bello è affrontar la morte gridando "Libertà" ("فليُسمع صوت البوق، وسأقاتل بكل قوتي بشجاعة. إنه لأمرٌ جميلٌ أن أواجه الموت وأنا أهتف "حرية")."

ثم تروي كيف كان رد فعل بيليني على ما وصفته بـ"الوطنية المتسرعة" لبيبولي، والتي تظهر في شعر كاتب النص. فعندما كتب إلى بيبولي قائلاً: "نزعته الليبرالية... تُرعبني"، كان قلق بيليني الآخر، والذي ثبتت صحته، هو ضرورة حذف كلمات مثل " libertà" إذا ما أُريد عرض الأوبرا في إيطاليا.

ومع ذلك، فإن مقطوعة Suoni la tromba التي وصفها بيليني بأنها "ترنيمة الحرية" والتي تم وضعها في البداية في الفصل الأول من الأوبرا، استقبلها الملحن بحماس: "عزيزي بيبولي، أسرع لأعرب عن رضائي الكبير عن الثنائي الذي تلقيته بالبريد هذا الصباح ... العمل بأكمله رائع ..." ^{[ 17 ]}

في منتصف أبريل/نيسان عام 1834 تقريبًا، انتاب بيليني القلق عندما علم أن غايتانو دونيزيتي سيؤلف موسيقى لمسرح إيطاليان خلال الموسم نفسه الذي كان يؤلف فيه. ووفقًا لوينستوك، نقلاً عن رسائل أُرسلت إلى فلوريمو في إيطاليا في ذلك الوقت تقريبًا (واستمرت حتى العرض الأول لأوبرا " المتزمتون ")، فقد اعتبر بيليني هذا الأمر مؤامرة دبرها روسيني، وعبر عن إحباطه في رسالة طويلة ومتشعبة من 2500 كلمة إلى فلوريمو بتاريخ 11 مارس/آذار 1834. ^{[ 18 ]} وكما اتضح لاحقًا، فقد فاق نجاح بيليني الباهر نجاح دونيزيتي المتواضع (أوبرا " مارين فاليرو" ، التي عُرضت في مارس/آذار 1835، بعد شهرين من عرض "المتزمتون ").

بحلول شهر سبتمبر، كان بيليني يكتب إلى فلوريمو عن قدرته على "صقل وإعادة صقل" العمل في الأشهر الثلاثة المتبقية قبل البروفات، وأعرب عن سعادته بأبيات بيبولي ("ثلاثية جميلة جدًا لصوتين جهيرين ولا غريزي ")، وبحلول منتصف ديسمبر تقريبًا، كان قد قدم النوتة الموسيقية لروسيني للموافقة عليها.

من المعروف أن روسيني أوصى بتغيير موضع "ترنيمة الحرية"، التي ظهرت في البداية في الفصل الأول، لكن بيليني أدرك مسبقًا أنه لا يمكن الإبقاء عليها في شكلها المكتوب إذا ما عُرضت الأوبرا في إيطاليا. فبدلًا من فصلين، مع ظهور "الترنيمة" في منتصف الفصل الثاني، اقترح روسيني أن تكون الأوبرا من ثلاثة فصول، على أن يختتم الفصل الثاني بعزف "Suoni la tromba" ، مُبررًا ذلك بأن هذا سيُثير حتمًا تصفيقًا حارًا، وهو ما تنبأ به روسيني بدقة. ^{[ 1 ]}

طوال فترة إقامته في باريس، حرص بيليني على توطيد علاقته بالملحن الأكبر سنًا، وحافظ على صداقة متينة معه، إذ كتب: "لطالما عشقتُ روسيني، وقد نجحتُ في ذلك، ولحسن الحظ... بعد أن روّضتُ كراهية روسيني [المتوهمة]، لم أعد أشعر بالخوف، وأنهيتُ عملي الذي نلتُ به كل هذا التقدير". ^{[ 19 ]} وفي وقت لاحق، وبعد نجاح البروفة النهائية، كتب: "... روسيني العزيز... يُحبني الآن كابنه". ^{[ 20 ]}

مع التخطيط للبروفات في أواخر ديسمبر/أوائل يناير، ^{[ 20 ]} أُجريت البروفة النهائية في 20 يناير 1835. وقد حضرها "جميع أفراد المجتمع الراقي، وجميع الفنانين العظماء، وكل من كان له شأن في باريس، وكانوا في المسرح متحمسين للغاية". وتروي رسالة بيليني المفعمة بالحماس إلى فلوريمو، والتي أعقبت البروفة النهائية، الاستقبال الحافل للعديد من الأغاني طوال العرض، وخاصةً ثنائي الباص في الفصل الثاني، بحيث أنه في نهايته:

لقد جنّ الفرنسيون جميعًا؛ كان هناك ضجيجٌ وصيحاتٌ عاليةٌ لدرجة أنهم أنفسهم كانوا مندهشين من انجرافهم إلى هذا الحد... باختصار، يا عزيزي فلوريمو، كان هذا أمرًا لم يسمع به أحدٌ من قبل، ومنذ يوم السبت، تتحدث باريس عنه في دهشة... لقد ظهرتُ أمام الجمهور، الذي صرخ كما لو كان مجنونًا... كم أنا راضٍ! [ويختتم حديثه بالإشارة إلى نجاح المغنين]: "غنى لابلاش كإله، وجريزي كالملاك الصغير، وروبيني وتامبوريني كذلك." ^{[ 8 ]}

وبناءً على نصيحة روسيني وبعد البروفة النهائية، تم تغيير الأوبرا من فصلين إلى ثلاثة فصول، وانتهى الفصل الثاني بعد عزف دويتو "Suoni la tromba" لعازفي الباص. ^{[ 21 ]}

تم عرض الفيلم لأول مرة، بعد تأجيله لمدة يومين، في 24 يناير 1835.

المشهد الأول: حصن بالقرب من بليموث ، بقيادة اللورد غوالتيرو فالتون

مع بزوغ الفجر، يتجمع جنود البيوريتان ترقبًا للنصر على الملكيين . تُسمع الصلوات من الداخل، ثم تعلو صيحات الفرح مع خروج سيدات وسادة القلعة معلنين نبأ زفاف إلفيرا. يبقى ريكاردو وحيدًا، فيُفضي إلى برونو بمحنته: فقد وعده والدها اللورد فالتون بالزواج من إلفيرا، لكنه عند عودته إلى بليموث في الليلة السابقة، وجد أنها مغرمة بأرتورو (ملكي)، وستتزوجه بدلًا منها. يُفضي ريكاردو إلى برونو. (أغنية: آه! إلى الأبد  ... حلم جميل / "آه! لقد فقدتك إلى الأبد، يا زهرة الحب، يا أملي؛ آه! ستكون الحياة من الآن فصاعدًا مليئة بالحزن"). وبينما يُفضي ريكاردو بأحزانه إلى برونو، يدعوه جنوده لقيادتهم، لكنه يُعلن: "أنا مُشتعل، لكن اللهيب هو الحب، وليس المجد".

المشهد الثاني: شقق إلفيرا

تستقبل إلفيرا عمها جورجيو. يعاملها بحنان الأب، لكن عندما يخبرها أنها ستتزوج قريبًا، ينتابها رعب شديد. (أغنية، ثم دويتو مطوّل: Sai com'arde in petto mio / bella fiamma onnipossente / "أنت تعلم أن صدري يحترق بشغف جارف"). وتتابع حديثها، معلنةً عزمها على عدم الزواج أبدًا. لكن عندما يخبرها جورجيو أن فارسها، أرتورو، قادم، يكشف لها أنه هو من أقنع والدها، اللورد فالتون، بتحقيق أمنية إلفيرا. فتغمرها السعادة. ثم يُسمع صوت الأبواق معلنًا وصول أرتورو؛ فيستقبله الجميع بحفاوة.

المشهد الثالث: قاعة الأسلحة

يدخل أرتورو ومرافقوه إلى القاعة، وينضم إليهم إلفيرا وفالتون وجورجيو وسيدات ونبلاء القلعة. بعد ترحيب عام من جميع الحاضرين، يعبّر أرتورو عن سعادته الجديدة. (أغنية: أرتورو، ثم جورجيو وفالتون، ثم جميع الحاضرين: A te, o cara / amore talora / "فيكِ يا حبيبتي، قادني الحب سرًا ودموعًا، والآن يقودني إلى جانبكِ").

يُخبر فالتون الجميع بأنه لن يتمكن من حضور حفل الزفاف، ويُعطي أرتورو تصريح مرور آمن. تظهر سيدة غامضة، ويُخبرها فالتون أنه سيُرافقها إلى لندن للمثول أمام البرلمان. يشعر أرتورو بالفضول. يُخبره جورجيو أنها مُشتبه بها كجاسوسة ملكية. بينما تغادر إلفيرا للاستعداد للزفاف وينطلق الآخرون في اتجاهات مُختلفة، يبقى أرتورو ويجد السيدة الغامضة وحدها. يكتشف أنها إنريكيتا ( هنريتا ماريا )، أرملة الملك تشارلز الأول الذي أُعدم . يُصرّ أرتورو على ألا تقلق بشأن إلفيرا، ويتعهد بإنقاذها: (أغنية، أرتورو؛ ثم إنريكيتا؛ ثم معًا: Non parlar di lei che adoro, / di valor non mi spogliar / "لا تتحدثي عن التي أعشقها، لا تسلبيني شجاعتي. ستُنقذين، أيتها المرأة التعيسة."

لاحظ أرتورو وإنريكيتا ظهور إلفيرا وهي تغني أغنية بولونيز بهيجة ( سون فيرجين فيزوزا / "أنا فتاة جميلة ترتدي ثوب زفافها")، لكنها انخرطت في حديث مع الملكة تطلب منها المساعدة في تصفيف خصلات شعرها. ولتحقيق ذلك، خلعت طرحة زفافها ووضعتها على رأس إنريكيتا. أدرك كل من أرتورو وإنريكيتا أن هذا قد يتيح لهما الهرب، وبينما كانا يتقدمان، اعترض طريقهما ريكاردو الذي ظن أن المرأة هي إلفيرا. كاد أن يفتعل شجارًا مع أرتورو حتى اكتشف أنها ليست إلفيرا؛ عندها، سمح لهما بالمرور، وأقسم ألا يفشي أي معلومات.

عند دخول موكب الزفاف، يسألون عن أرتورو، ثم يعلمون، من ريكاردو في الغالب، أنه هرب مع إنريكيتا. فيتم تنظيم عملية مطاردة. تزداد إلفيرا اضطرابًا، وتعتقد أنها ترى أرتورو: (أغنية؛ ثم جماعية: آه، تعال إلى المعبد، أرتورو الأمين / "آه! تعال، آه! تعال! آه! تعال إلى الكنيسة، أرتورو الأمين"). يتضح أكثر فأكثر أنها قد جُنّت.

غرفة في القلعة

بينما ينعى سادة وسيدات القلعة حالة إلفيرا النفسية المتردية، يصف جورجيو جنونها: (أغنية: Cinta di fiori / "مُزينة بالزهور وشعرها الجميل أشعث، تتجول الفتاة المحبوبة أحيانًا...") ويصف نوبات جنونها وتوسلاتها لأرتورو للعودة. ينقل ريكاردو نبأ أن أرتورو أصبح هاربًا وقد حكم عليه البرلمان بالإعدام لسماحه لإنريكا بالهروب. يقول جورجيو إن الأمل الوحيد لإلفيرا هو تجربة فرح مفاجئة. يُسمع صوت إلفيرا في الخارج، لا تزال مضطربة لكنها تتوق لأرتورو: "إما أن تعيد لي الأمل، أو دعني أموت" تصرخ. عند دخولها، تعبر عن كل شوقها في مشهد جنوني : إلفيرا، أريا: كي لا فوتشي  ... / "هنا ناداني صوته العذب ... ثم اختفى. هنا أقسم على الوفاء، هنا أقسم بذلك، ثم، يا له من رجل قاسٍ، هرب!".

عند دخولها، واجهت عمها وريكاردو، الذي لم تتعرف عليه حتى في لحظات صفائها. خاطبته كما لو كان أرتورو: (إلفيرا، كاباليتا: فيين، ديليتو، إيه إن سييل لا لونا / "تعالي يا حبيبتي، القمر في السماء، كل شيء صامت، حتى ينبثق الفجر في السماء"). شجعها الرجلان على العودة إلى غرفتها.

من أجل إلفيرا، يشجع جورجيو ريكاردو على إنقاذ منافسه، مُنبهًا إياه بأنه سيظل مطاردًا من قِبل أشباحهم. يرفض ريكاردو الطلب: (جورجيو، ثم ريكاردو، ثم ثنائي: Il rival salvar tu déi, / il rival salvar tu puoi / "يجب عليك إنقاذ منافسك، يمكنك إنقاذ منافسك")، لكنه يقتنع تدريجيًا بهذه الفكرة. ومع ذلك، يُصرّح بأنه إذا ظهر أرتورو في معركة اليوم التالي، فسوف يهلك على يديه. يتفق الرجلان الآن: (الخاتمة: جورجيو، ثم ريكاردو، ثم معًا: Suoni la tromba / "لتكن صيحة المعركة: الوطن، النصر، والشرف. فلتدوِ الأبواق، وسأقاتل بشراسة وشجاعة").

منطقة حرجية بالقرب من القلعة، بعد ثلاثة أشهر

لا يزال أرتورو هاربًا. لقد أنهكه التعب وعاد باحثًا عن إلفيرا. فجأةً، سمع أصوات غناء قادمة من الغابة: (إلفيرا، أغنية: A una fonte afflitto e solo / s'assideva un trovator / "جلس شاعر حزين وحيد عند نافورة"). نادى بصوت عالٍ، لكن لم يتلقَّ أي رد، وتذكر كيف كان الحبيبان يغنيان معًا في الغابة، فغنى هو الآخر لحن الشاعر حتى أسكته صوت قرع الطبول وصياح الجنود. غطى نفسه واختبأ بينما مرت مجموعة من الجنود، ثم خرج وقرر مواصلة الغناء على نفس اللحن: (أرتورو، أغنية: Corre a valle, corre a monte / l'esiliato pellegrin / "عبر الوديان، فوق الجبال، يُسرع الحاج المنفي").

تخرج إلفيرا من بين الأشجار دون أن يراها أحد، وتتوقف لتستمع. يحزنها توقف الغناء، وتتساءل بحزن أين أرتورو. فجأة، يقف أمامها، ويلتقيان من جديد في دويتو حماسي يعلنان فيه أنهما سيبقيان معًا للأبد بعد شهور طويلة من الفراق. لا تزال إلفيرا تشعر ببعض الحيرة، فتعتقد أن أرتورو قد تزوج المرأة التي رافقها من القلعة؛ فيؤكد لها أنه لطالما أحبها، وأن السيدة التي كانت في خطر كبير هي الملكة: (أرتورو؛ ثم إلفيرا؛ ثم معًا). وبعد أن تأكدا من حبهما لبعضهما وأنهما سيبقيان معًا للأبد، يبدآن في دويتو غنائي بهيج. (أرتورو: تعالي ، تعالي إلى أحضاني؛ إلفيرا: يا حبيبي، يا حبيبي، لا أجد الكلمات لأعبر عن سعادتي؛ ثم معًا).

عند سماع دوي الطبول، بدت إلفيرا وكأنها تعود إلى حالة من الجنون، خوفًا من أن يُفترقا مجددًا. ثم سُمعت أصوات جنود قريبة، ودخل ريكاردو وجورجيو وسيدات وسادة القلعة معلنين حكم الإعدام على أرتورو. عندها فقط استعادت وعيها.

تبدأ المقطوعة بأغنية جماعية من أداء أرتورو ( كريدياسي، ميزيرا / "فتاة تعيسة، ظنت أنني خنتها")، ثم تتوسع لتشمل جميع الحاضرين، حيث يعبر كل منهم عن ألمه، حتى أن ريكاردو يتأثر بمحنة العاشقين. لهذه المقطوعة المطولة، كتب بيليني نغمة فا طبيعية عالية فوق دو ₅ لأرتورو ... "رجال قساة، رجال قساة! إنها ترتجف، إنها على وشك الإغماء، أرواح غادرة، صماء عن الشفقة!"

يواصل الجنود المطالبة بإعدام أرتورو، لكن يُسمع صوت وصول مُنادي. يحمل رسائل يفتحها ريكاردو وجورجيو. تُعلن الرسائل أنه على الرغم من هزيمة الملكيين، فقد عفا أوليفر كرومويل عن جميع الأسرى. تُعبّر المجموعة عن فرحتها العامة والشخصية.