الفنون الزخرفية

الفنون الزخرفية هي فنون وحرف تهدف إلى تصميم وتصنيع أشياء تجمع بين الجمال والوظيفة. ويشمل ذلك معظم عناصر الديكور الداخلي للمباني، بالإضافة إلى التصميم الداخلي ، ولكنه يستثني عادةً الهندسة المعمارية . ومن أبرز فئاتها: فن الخزف ، والأعمال المعدنية ، والأثاث ، والمجوهرات ، والأزياء ، وأنواع مختلفة من فنون النسيج ، والأواني الزجاجية .

تتداخل الفنون التطبيقية إلى حد كبير مع الفنون الزخرفية، وفي المصطلحات الحديثة، غالبًا ما تُصنف كلتاهما تحت مظلة التصميم . وتُصنف الفنون الزخرفية عادةً تمييزًا لها عن " الفنون الجميلة "، أي الرسم والتصوير الفوتوغرافي والنحت الضخم ، والتي تُنتج عمومًا أعمالًا فنية لجودتها الجمالية وقدرتها على تحفيز الفكر .

نشأ التمييز بين الفنون الزخرفية والفنون الجميلة أساسًا من فنون ما بعد عصر النهضة في الغرب، حيث يكون هذا التمييز ذا دلالة كبيرة في معظم الأحيان. لكن هذه الدلالة تتضاءل عند النظر إلى فنون ثقافات وفترات أخرى، حيث تشمل الأعمال الأكثر قيمة، أو حتى جميع الأعمال، تلك التي تستخدم الوسائط الزخرفية. فعلى سبيل المثال، يتألف الفن الإسلامي في كثير من الفترات والأماكن من الفنون الزخرفية فقط، وغالبًا ما يستخدم الأشكال الهندسية والنباتية ، كما هو الحال في فنون العديد من الثقافات التقليدية. ^{[ 1 ]}

لا يُعدّ التمييز بين الفنون الزخرفية والفنون الجميلة مفيدًا جدًا لتقدير الفن الصيني ، ولا لفهم فنون العصور الوسطى المبكرة في أوروبا . ففي تلك الفترة، وُجدت فنون جميلة كزخرفة المخطوطات والنحت الضخم ، لكنّ أكثر الأعمال قيمةً كانت تُصنع في الغالب من الذهب ، أو المعادن المصبوبة كالبرونز، أو بتقنيات أخرى كالنحت على العاج . أما اللوحات الجدارية الضخمة، فكانت أقلّ تقديرًا، ورُسمت بأسلوب بدائي، ونادرًا ما ذُكرت في المصادر المعاصرة. وربما نُظر إليها كبديلٍ أقلّ جودةً للفسيفساء ، التي كانت تُعتبر فنًا جميلًا في تلك الفترة، مع أنّ الفسيفساء في القرون الأخيرة باتت تُصنّف ضمن الفنون الزخرفية. وقد لاقى النسيج مصيرًا مشابهًا ، إذ اعتبرته العائلات المالكة في أواخر العصور الوسطى وعصر النهضة أروع أشكال الفن، وكان بلا شكّ الأغلى ثمنًا. ويُستخدم مصطلح "الفنون المقدسة" أحيانًا للإشارة إلى الفن المسيحي في العصور الوسطى المصنوع من المعادن والعاج والمنسوجات وغيرها من المواد القيّمة، لكنّه لا يُستخدم للإشارة إلى الأعمال الدنيوية النادرة من تلك الفترة.

في سبعينيات القرن العشرين، واجه مفهوم الزخرفة باعتبارها "فنًا أدنى" تحديًا رسميًا من قِبَل كُتّاب ومؤرخين فنيين مثل إيمي غولدين ^{[ 2 ]} وآن شوارتز ^{[ 3 ]} . ومع نهاية القرن العشرين، فقدت حجة وجود سردية واحدة في الفن زخمها بفعل السخرية ما بعد الحداثية وتزايد اهتمام القيّمين على المعارض بفن الشارع وتقاليد الزخرفة العرقية. وعلى الرغم من قصر عمرها، فتحت حركة "النمط والزخرفة" في معارض نيويورك في ثمانينيات القرن العشرين الطريق أمام تقييم أكثر شمولًا لقيمة الأعمال الفنية ^{[ 4 ] .}

يميل الفهم الحديث لفنون العديد من الثقافات إلى التشوه نتيجةً لتفضيل الفنون البصرية الراقية على غيرها، فضلاً عن اختلاف معدلات بقاء الأعمال الفنية المصنوعة من وسائط مختلفة. فالأعمال المعدنية، ولا سيما المصنوعة من المعادن النفيسة، عُرضةٌ لإعادة التدوير بمجرد زوال رواجها، وكثيراً ما استخدمها أصحابها كمستودعات للثروة، ليتم صهرها عند الحاجة إلى سيولة إضافية. أما المخطوطات المزخرفة، فتتمتع بمعدل بقاء أعلى بكثير، خاصةً في حوزة الكنيسة، نظراً لقلة قيمة موادها وسهولة تخزينها.

يمكن إرجاع تفضيل الفنون الجميلة على الفنون الزخرفية في الفكر الأوروبي إلى حد كبير إلى عصر النهضة، حين روّج منظّرون إيطاليون مثل فاساري لقيم فنية، تجسّدت في فناني عصر النهضة العليا ، لم تُعر اهتمامًا يُذكر لتكلفة المواد أو مقدار العمل الماهر المطلوب لإنتاج عمل فني، بل قدّرت الخيال الفني واللمسة الفردية لفنانة بارعة كـ مايكل أنجلو ورافائيل وليوناردو دافنشي ، مُحييةً بذلك إلى حد ما نهج العصور القديمة. أما معظم الفن الأوروبي خلال العصور الوسطى فقد أُنتج وفق مجموعة مختلفة تمامًا من القيم، حيث حظيت كل من المواد باهظة الثمن والبراعة الفنية في التقنيات المعقدة بتقدير كبير.

في الصين، تعايش كلا النهجين لعدة قرون: كان الرسم بالحبر ، ومعظمه للمناظر الطبيعية ، يُنتج إلى حد كبير من قبل ولأجل البيروقراطيين المثقفين أو "الأدباء"، وكان المقصود منه أن يكون تعبيرًا عن خيال الفنان قبل كل شيء، في حين أن المجالات الفنية الرئيسية الأخرى، بما في ذلك الخزف الصيني المهم للغاية الذي تم إنتاجه في ظروف صناعية فعالة، تم إنتاجها وفقًا لمجموعة مختلفة تمامًا من القيم الفنية.

تضاءلت المكانة المتدنية التي مُنحت للأعمال الفنية الزخرفية مقارنةً بالفنون الجميلة مع صعود حركة الفنون والحرف . وُلدت هذه الحركة الجمالية في النصف الثاني من القرن التاسع عشر في إنجلترا، واستلهمت من كتابات توماس كارلايل وجون راسكن وويليام موريس . مثّلت هذه الحركة بداية تقدير أكبر للفنون الزخرفية في جميع أنحاء أوروبا. وقد دفع انجذاب جيل جديد لحركة الفنون والحرف المهندس المعماري والمصمم الإنجليزي آرثر هيغيت ماكموردو إلى تأسيس نقابة القرن للحرفيين عام ١٨٨٢، مُدافعًا عن فكرة عدم وجود فرق جوهري بين الفنون الجميلة والفنون الزخرفية. وساهم العديد من المُتبنين، من الفنانين المحترفين ومن الطبقة المثقفة عمومًا، في نشر أفكار الحركة. ^{[ ٥ ]}

أدى تأثير حركة الفنون والحرف إلى منح الفنون الزخرفية مكانةً وتقديرًا أكبر في المجتمع، وسرعان ما انعكس ذلك في تغييرات قانونية. فقبل سنّ قانون حقوق التأليف والنشر لعام ١٩١١، كانت الأعمال الفنية الجميلة فقط هي المحمية من النسخ غير المصرح به. وقد وسّع قانون ١٩١١ تعريف "العمل الفني" ليشمل أعمال "الحرف اليدوية الفنية". ^{[ ٦ ] [ ٧ ]}

في ظل الإنتاج الضخم والاستهلاكية ، يسعى بعض الأفراد إلى ابتكار نمط حياتهم أو الحفاظ عليه، أو بناء هويتهم، عندما يُجبرون على قبول سلع متطابقة مُنتجة بكميات كبيرة في حياتهم. ووفقًا لكولين كامبل في مقالته "المستهلك الحرفي" ^{[ 8 ]} ، يتم ذلك عن طريق اختيار السلع بنوايا مُحددة لتعديلها. فبدلًا من قبول السلعة كما هي، يتم دمجها وتغييرها لتناسب نمط حياة الفرد وخياراته، أو تخصيصها .

إحدى طرق تحقيق مظهر وشعور مخصصين للأشياء الشائعة هي تغيير مظهرها الخارجي من خلال تطبيق تقنيات زخرفية، كما هو الحال في فن الديكوباج ، وفن السيارات ، وفن الشاحنات في جنوب آسيا ، وتعديل منتجات ايكيا .

• الحرف الأمريكية
• فن الآرت نوفو في ميلانو
• الفن من أجل الفن
• حركة الفنون والحرف
• الفنون التطبيقية
• متحف التصميم
• الرسم الزائف
• الفنون الجميلة
• التصميم الصناعي
• جائزة مؤسسة لوي للحرف اليدوية
• الزخرفة (المعمارية)

مراجع

مصادر

• المؤلفة، إليسا، الخيط، اللباد، الخيط: التسلسل الهرمي للفن والحرف في الفن الأمريكي ، 2010، مطبعة جامعة مينيسوتا.
• تشايلدز، أدريان ل. ، 2025، السواد الزخرفي: الشكل الأسود في الفنون الزخرفية الأوروبية، مطبعة جامعة ييل.
• دورمر، بيتر (محرر)، ثقافة الحرف ، 1997، مطبعة جامعة مانشستر، رقم ISBN 0719046181،9780719046186

• المكتبة الرقمية للفنون الزخرفية والثقافة المادية - من إنتاج نظام مكتبات جامعة ويسكونسن-ماديسون ، بتمويل من مؤسسة تشيبستون
• مجموعة المنحوتات والفنون الزخرفية الأوروبية من متحف متروبوليتان للفنون ، نيويورك
• مجموعة الفنون الزخرفية، مؤرشفة بتاريخ 30 أكتوبر 2019 في أرشيف الإنترنت الخاص بالمعرض الوطني للفنون ، واشنطن العاصمة.
• مجموعة المتحف الوطني للأثاث ، باريس
• مجموعة الأثاث والفنون الزخرفية من متحف مدينة نيويورك
• Museo Nacional de Arte Decorativo - الموقع الإلكتروني للمتحف الوطني للفنون الزخرفية، بوينس آيرس ، الأرجنتين