موسيقى أوستن، تكساس

الشعار الرسمي لمدينة أوستن، تكساس، هو "عاصمة الموسيقى الحية في العالم" نظرًا لكثرة أماكن إقامة الحفلات الموسيقية فيها. تشتهر أوستن عالميًا بمهرجاني "ساوث باي ساوث ويست" (SXSW) و "أوستن سيتي ليميتس " (ACL) الموسيقيين ، اللذين يستضيفان عروضًا عالمية متنوعة . تتركز أكبر تجمعات أماكن الموسيقى في أوستن حول شارع 6 ، ووسط شرق أوستن ، ومنطقة ريد ريفر الثقافية ، ومنطقة المستودعات، وجامعة تكساس ، وجنوب كونغرس ، وجنوب لامار .

ظهرت "موسيقى أوستن" بشكلها الحديث عام 1972 عندما "انفجر نوع جديد من موسيقى الريف على الساحة، متجاهلاً ناشفيل ومتبنياً ثقافة مضادة "، ^{[ 1 ]} وتركز جزء كبير منها حول قاعة "أرماديلو وورلد هيدكوارترز" الموسيقية، التي افتُتحت عام 1970، حيث كانت تُقام فيها عروض موسيقى الريف والروك بالتناوب. ^{[ 2 ]} وفي عام 1972، غادر ويلي نيلسون ناشفيل وانتقل إلى أوستن.

أصبحت أوستن ملاذاً للموسيقيين الشباب المبدعين الذين انجذبوا إليها بفضل إبداعها، وسياساتها الليبرالية، وانخفاض تكلفة المعيشة فيها. واستمرت سمعة أوستن في النمو، واكتسبت شهرة واسعة بفضل مشهدها الموسيقي الذي يضم أنواعاً موسيقية متنوعة ، مثل الفولك، والبلوز ، والجاز ، والبلوغراس ، والتيجانو ، والزايديكو ، والموجة الجديدة ، والبانك ، والإيندي .

كما تستضيف المدينة أوركسترا أوستن السيمفونية ، وأوركسترا أوستن المدنية ، وأوبرا أوستن ، وأوركسترا أوستن الباروكية، وفرقة لا فوليا الباروكية.

بدأ جزء كبير من التراث الموسيقي المبكر لمدينة أوستن في حدائق وقاعات البيرة الألمانية في أواخر القرن التاسع عشر، في أماكن مثل شولز غارتن آند هول (التي أصبحت فيما بعد قاعة سانغيروند) وفي قاعة ديساو الواقعة على الطريق نفسه. وبلغت قاعة ديساو ذروتها في أربعينيات وخمسينيات القرن العشرين مع فنانين متنوعين مثل غلين ميلر وهانك ويليامز وإلفيس بريسلي .

من بين الأماكن الرئيسية الأخرى لموسيقى الريف، كان هناك "بيغ جيلز" في شارع ساوث كونغرس و"ذا سكاي لاين" في شارع نورث لامار. افتتح المغني المحلي كينيث ثريدجيل " ثريدجيلز" عام ١٩٣٣ في شارع نورث لامار، وهو مكان استضاف لاحقًا حفلات موسيقى الفولك والكانتري التي شاركت فيها جانيس جوبلين في بداياتها. أما في الجانب الشرقي من المدينة، الذي تميز تاريخيًا بتراث وتأثير الأمريكيين من أصول أفريقية، فقد استضافت أماكن موسيقية مثل " فيكتوري غريل" و"تشارليز بلاي هاوس" و"بيغ ماري" و"إرنيز تشيكن شاك" و"دوريس ميلر أوديتوريوم" عروضًا لفنانين محليين وفرق موسيقية زائرة. هذه الأماكن، التي كانت جزءًا من " دائرة تشيتلين " التي تضم فرقًا موسيقية كبيرة وموسيقى الجاز والبلوز، اشتهرت لاحقًا باستضافة أساطير موسيقية مثل ديوك إلينغتون وراي تشارلز وبوبي بلاند وبي بي كينغ وآيك تيرنر وتينا تيرنر .

في عام ١٩٦٤، افتُتح نادي "بروكن سبوك" الذي استضاف فنانين من موسيقى الريف مثل بوب ويلز وإرنست توب وويلي نيلسون الشاب . وشهدت أواخر الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي انضمام أنواع موسيقية أخرى إلى موسيقى الريف التي اشتهرت بفضل ويلي نيلسون وغيره، والتي جلبها السكان الأكثر انفتاحًا الذين هاجروا إلى أوستن خلال هذين العقدين. وعلى وجه الخصوص، ساهم روكي إريكسون وفرقته "ثيرتينث فلور إليفيتورز" في إرساء هذه الحقبة الموسيقية السيكديلية .

في ستينيات القرن العشرين في أوستن، تكساس ، كانت هناك أماكن موسيقية أسطورية مثل شركة فولكان غاز ومقر أرماديلو العالمي ، ومواهب موسيقية مثل جانيس جوبلين ، وفرقة المصاعد في الطابق الثالث عشر، والأخوين وينتر ( جوني وإدغار )، وفرقة شيفا هيدباند ، ولاحقًا ستيفي راي فوغان . كما كانت أوستن موطنًا لحركة نشطاء اليسار الجديد الكبيرة، وإحدى أوائل الصحف السرية ، ذا راغ ، وفنانين جرافيك مثل المبدع جيلبرت شيلتون ، ورائد القصص المصورة السرية جاك جاكسون (جاكسون)، وفنان الأرماديلو السريالي جيم فرانكلين . ^{[ 3 ]}

تحوّل مقهى فولكان إلى المقر الرئيسي لمهرجان أرماديلو العالمي عام ١٩٧٠، وعلى مدى أكثر من عشر سنوات، قدّم موسيقى من مختلف الأنواع، من بروس سبرينغستين إلى بيت ميدلر ، بالإضافة إلى عروض الباليه والبلوز والجاز المحلية. كانت الأعمال الفنية لهذا المقهى جزءًا لا يتجزأ من مشهد أوستن الفني، وأصبح حيوان الأرماديلو رمزًا لمدينة أوستن. أغاني مثل "لندن هومسيك بلوز" لغاري بي. نان (والتي تتضمن في لازمتها عبارة "أريد العودة إلى المنزل مع الأرماديلو") جعلت من هذا المقهى معلمًا بارزًا في أوستن. الفنان الذي ابتكر شعار الأرماديلو هو جيم فرانكلين ، الذي لا يزال يعمل حتى اليوم.

ظهرت "موسيقى أوستن" بشكلها الحديث في عام 1972 عندما "انفجر شكل جديد من موسيقى الريف على الساحة، متجاهلاً ناشفيل ومتبنياً الثقافة المضادة ". ^{[ 1 ]} كان إيدي ويلسون قد افتتح قاعة أرماديلو وورلد هيدكوارترز الموسيقية في عام 1970، حيث كان يقدم عروضاً متناوبة لموسيقى الريف والروك، ^{[ 2 ]} ولكن في عام 1972، غادر ويلي نيلسون ناشفيل وانتقل إلى أوستن، وتبعه آخرون من بينهم مايكل مارتن مورفي ، ومارسيا بول ، وستيف إيرل ، وغاري بي. نان ، وجيري جيف ووكر ، وراي وايلي هوبارد ، ووايلون جينينغز .

كان جمهور ويلي نيلسون في أرماديلو يضم كلاً من الهيبيين والريفيين . ^{[ 4 ]} في ليلة رأس السنة الجديدة، تحولت محطة راديو KOKE-FM المحلية في أوستن إلى تنسيق برامج جديد موجه لجمهور متنوع أطلق عليه في البداية اسم " كانتري روك "، ولاحقًا " كانتري التقدمي ".

بحلول نوفمبر من ذلك العام، كان يجري تصوير الحلقة التجريبية الأولى لبرنامج " أوستن سيتي ليميتس" الشهير مع ويلي نيلسون، وقد صنفت مجلة بيلبورد محطة KOKE بأنها "المحطة الإذاعية الأكثر ابتكارًا في البلاد"، واكتسبت أوستن سمعة وطنية بفضل تقارير تشيت فليبو، مراسل مجلة رولينج ستون ، الذي كان يبدو أنه يحصل على تقرير من " أرماديلو " في كل عدد. ^{[ 1 ]}

في السنوات اللاحقة، اكتسبت أوستن سمعةً طيبةً كمركزٍ يُتيح للموسيقيين الطموحين فرصةً لإطلاق مسيرتهم الفنية أمام جماهير متفاعلة، في أماكن حفلات موسيقية غير رسمية. وكان لكليفورد أنتون تأثيرٌ كبيرٌ خلال هذه الفترة ، حيث أسس نادي البلوز الذي يحمل اسمه عام 1975، وهو في الخامسة والعشرين من عمره. وقد ساهم نادي أنتون، الواقع في شارع 6th في أوستن، في دعم مسيرة عددٍ من الموسيقيين، من بينهم ستيفي راي فوغان .

كان "ليبرتي لانش" مكانًا للعروض الموسيقية الحية في أوستن، وخلال أوج ازدهاره في أواخر السبعينيات والثمانينيات، قدم جميع أنواع الموسيقى، بما في ذلك الريغي والسكا ، والبانك ، والإيندي، والكانتري، والروك. أُجبر المكان على الإغلاق لإفساح المجال أمام مشروع إعادة تطوير وسط مدينة أوستن في أواخر التسعينيات. ومنذ ذلك الحين، اكتسب "ليبرتي لانش" مكانة أسطورية في تاريخ موسيقى أوستن. وقد حظي "أرماديلو وورلد هيدكوارتز"، الذي لم يعد موجودًا الآن، بمكانة مماثلة.

شهدت ساحة الموسيقى الحية في أوستن انتعاشًا ملحوظًا في السنوات الأخيرة، فبعد أن فقدت بعضًا من أشهر أماكنها (مثل ليبرتي لانش وأرماديلو وغيرها)، ظهرت مجموعة من النوادي الجديدة لتُكمل مسيرة أوستن الموسيقية العريقة. ومع ذلك، لا يزال ذا هول إن ذا وول، الذي افتُتح عام ١٩٧٤، ركنًا أساسيًا من أركان الموسيقى الحية، والذي وفّر ركنًا ثم مسرحًا لدوغ ساهام وبليز فولي، قائمًا حتى اليوم. كما أصبحت أماكن أخرى مثل سكاي لارك لاونج وستابز وجينيز ليتل لونغ هورن، وغيرها الكثير، من ركائز جيل جديد من أماكن الموسيقى الحية في جميع أنحاء المدينة.

بدأت حقبة موسيقى البانك/الموجة الجديدة في أوستن فعلياً عام ١٩٧٨. ولعب نادي "كلوب فوت" دوراً هاماً في استضافة العديد من فرق البانك/الموجة الجديدة المحلية. وقدّمت أول فرقتين من فرق الروك/الموجة الجديدة في المدينة، وهما "ذا سكنكس" و"ذا فايوليتورز"، أولى حفلاتهما في نادٍ بمنطقة الجامعة يُدعى "راؤولز" في فبراير.

ساهم العرض المذهل لفرقة "سكس بيستولز" في سان أنطونيو الشهر الماضي في تهيئة الأجواء لاستقبال حافل لفرق موسيقى البانك المحلية. ^{[ 5 ]} تألفت فرقة "ذا سكنكس" من جيسي سابليت على غيتار البيس والغناء، وإيدي مونوز على الغيتار، وبيل بلاكمون على الطبول. أما فرقة "ذا فايوليتورز" فضمت كاثي فالنتاين (التي انضمت لاحقًا إلى فرقة "ذا جو-جوز ")، وكارلا أولسون (التي انضمت لاحقًا إلى فرقة "ذا تكستونز")، ومارلين دين، وسابليت على غيتار البيس. لم تستمر فرقة "ذا فايوليتورز" طويلًا، إذ انتقل جميع أعضائها باستثناء سابليت إلى لوس أنجلوس في العام التالي. كتبت مارغريت موزر، من صحيفة " أوستن كرونيكل" ، لاحقًا أن "فرقة "ذا سكنكس" وضعت أوستن على خريطة موسيقى الروك أند رول". ^{[ 6 ]} ومن الفرق المؤثرة الأخرى التي قادت مشهد موسيقى البانك في أوستن فرقتا " بيغ بويز" و"دي-داي".

أصبحت أوستن إحدى المحطات المهمة في كل جولة لفرق البانك/الموجة الجديدة البارزة. وقد عزفت العديد من هذه الفرق، مثل ذا بوليس ، وجو جاكسون ، وبلوندي، وتوكنغ هيدز ، في أرماديلو. كما شارك عدد منها، بما في ذلك ذا كلاش ، وإلفيس كوستيلو ، وبلوندي، في حفلات ذا سكنكس، وانتهزوا الفرصة للعزف معهم. ^{[ 6 ] [ 7 ]}

ساهمت حقبتا الثمانينيات والتسعينيات في تشكيل المشهد الموسيقي في أوستن. افتُتح متجر "واترلو ريكوردز" عام ١٩٨٢ ، والذي حاز على لقب أفضل متجر أسطوانات مستقل في البلاد، ويستضيف عروضًا موسيقية حية داخله. فاز ستيفي راي فوغان، ابن أوستن، بجائزة غرامي عام ١٩٩٠ عن أفضل ألبوم بلوز معاصر. بعد وفاته المأساوية في حادث تحطم مروحية، أُقيم له تمثال على ضفاف بحيرة ليدي بيرد في أوستن ^. إضافةً إلى ذلك، أطلق قادة مدينة أوستن عام ١٩٩١ ^{لقب "} عاصمة الموسيقى الحية في العالم" نظرًا لكثرة أماكن العروض الموسيقية الحية فيها.

قد يلاحظ الزوار وسكان أوستن على حد سواء وجود جيتارات عملاقة يبلغ طولها 10 أقدام منصوبة على جانبي شوارع المدينة. في عام 2006، أقامت شركة جيبسون جيتار مشروع "مدينة الجيتارات" في أوستن، حيث وضعت 35 من هذه الجيتارات الضخمة في أنحاء المدينة.

تُعدّ مؤسسة أوستن للموسيقى إحدى المؤسسات العديدة في أوستن التي تُساعد الفنانين المستقلين على تطوير مسيرتهم الموسيقية. كما تُقدّم مؤسسة SIMS وتحالف أوستن الصحي للموسيقيين (HAAM) الدعم للموسيقيين ذوي الاحتياجات الطبية. أما جمعية أوستن للبلوز، التي تأسست عام ٢٠٠٦ على يد كاز كازانوف وشخصيات بارزة أخرى في مجتمع موسيقى البلوز، فتتمثل مهمتها في الترويج والحفاظ على التراث الموسيقي ونشر المعرفة.

يُساهم مكتب أوستن للموسيقى في تعزيز صناعة الموسيقى التي تبلغ قيمتها مليار دولار في المدينة. ويُقدم هذا المكتب، التابع لهيئة مؤتمرات وزوار أوستن، خدمات إبداعية وشخصية في حجز عروض الموسيقى الحية، وتوفير أقراص مدمجة مُجمّعة بأسعار مُخفضة، وأدلة مُصغّرة عن مشهد الموسيقى الحية في المدينة، بالإضافة إلى المساعدة في استخدام أماكن الموسيقى الحية لإقامة فعاليات خارج المدينة، والإرشاد بشأن المعالم الموسيقية المحلية، وتنظيم جولات موسيقية. ^{[ 9 ]}

بدأ برنامج الموسيقى الحية على قناة PBS ، Austin City Limits، في عام 1974 ^{[ 10 ]} ، وقد استمر عرضه حتى عام 2005يضم برنامج "أوستن سيتي ليميتس " (ACL) أكثر من 500 فنان من مختلف الأنواع الموسيقية، بما في ذلك الروك والفولك والكانتري والبلوزغراس والزايديكو . ويُعدّ البرنامج ، الذي يُبثّ عالميًا ويُعتبر أطول برنامج موسيقي تلفزيوني مستمر على الإطلاق، أحد الأسباب الرئيسية لشهرة أوستن كمركز للموسيقى الحية. في 26 فبراير 2011، سجّل البرنامج أولى حلقاته في مسرح واستوديو "مودي" الجديدين المُصمّمين خصيصًا لهذا الغرض، والواقعين في فندق ومساكن "دبليو أوستن" بوسط مدينة أوستن . وعلى الرغم من أن سعة المسرح تتجاوز 2700 مقعد، إلا أن الحضور سيقتصر على حوالي 800 شخص (وهي السعة الإجمالية الأصلية للاستوديو القديم). وسيتم استخدام المقاعد الإضافية لسلسلة حفلات "ACL لايف " في نفس المكان.

كانت أوستن أيضًا موطنًا لشبكة أوستن الموسيقية (AMN)، التي بثت برامجها من عام 1994 إلى عام 2005. وقد أعلنت AMN، التي كانت تُبث على القناة 15 عبر الكابل، عن نفسها بأنها القناة التلفزيونية الموسيقية المستقلة الوحيدة غير الربحية، وكان برنامجها يتألف في معظمه من مقاطع فيديو موسيقية أو جلسات موسيقية حية مسجلة، تتخللها فقرات يقدمها مذيعون. وعلى الرغم من بثها لجميع الأذواق الموسيقية، إلا أن AMN ركزت بشكل خاص على الموسيقى غير السائدة مثل موسيقى الإندي ، والبانك ، والبلوز ، والكانتري ، والجاز .

كانت القناة 15 قناة موسيقية تبث على مدار الساعة، وتُدار الآن من قِبل شركة "ميوزيك آند إنترتينمنت تيليفيجن" (M*E). انطلقت M*E في الأول من أكتوبر عام 2005، وكانت تبث في أوستن والمدن الأربع والأربعين المحيطة بها. كانت M*E شبكة إقليمية تُعنى بعرض الفنانين المحليين وتوفير فرص الظهور التلفزيوني لهم، بالإضافة إلى مئات الفرق الموسيقية الجوالة التي تُشكل مشهد الموسيقى الحية النابض بالحياة في تكساس. ويُعد دعم الفنانين المعروفين والترويج للمواهب الجديدة واكتشافها من أولوياتها. مثّلت M*E مختلف الأنواع الموسيقية ومجالات المجتمع الفني من خلال العديد من البرامج الأصلية التي سلطت الضوء على كل شيء، من صناع الأفلام إلى المعارض الفنية، ومن الموسيقيين إلى راقصي الباليه. إضافةً إلى ذلك، ركزت برامج M*E، التي كانت في معظمها موسيقية، على لقطات العروض الحية، ومقاطع الفيديو الموسيقية ذات الطابع الخاص، فضلاً عن السير الذاتية، والمراجعات، والجولات السياحية في المطاعم، وغيرها. ^{[ 11 ]}

تُعدّ أوستن موطنًا لمهرجان ساوث باي ساوث ويست (SXSW)، وهو مؤتمر ومهرجان سنوي للموسيقى والأفلام والفعاليات التفاعلية، بالإضافة إلى العدد المتزايد من الفعاليات المصاحبة التي تُقام خلال المهرجان في أماكن متفرقة في جميع أنحاء المدينة. وفي فصل الخريف، تستضيف أوستن مهرجان أوستن سيتي ليميتس الموسيقي (ACL) ومهرجان فن فن فن .

في فصل الربيع، يُقام مهرجان موسيقى المستوطنين القدامى في جناح سولت ليك ومخيم بن ماكولوتش خارج المدينة مباشرةً. وفي كل صيف، تُقدم إذاعة أوستن سيتي ليميتس سلسلة من عروض موسيقى البلوز المجانية في حديقة زيلكر تحت عنوان "بلوز على العشب الأخضر " . ^{[ 12 ]}

كما تُقيم إدارة الحدائق والترفيه بمدينة أوستن خلال فصل الصيف مهرجان "سلسلة حفلات هيلسايد الصيفية" الموسيقي طوال شهر يوليو، وذلك في مركز بان أمريكان الترفيهي. وكان هذا المهرجان ^{[ 13 ]} أول مهرجان يُحييه منسق موسيقي (دي جيه) عام 2014.

تُقام العديد من المهرجانات الموسيقية الأخرى على مدار العام. ومن بين المهرجانات السنوية الأخرى مهرجان "Keep Austin Weird" ^{[ 14 ]} ومهرجان "Heart of Texas Quadruple Bypass Music Festival"، المعروف أيضاً باسم "Texas Rockfest".

تضم أوستن العديد من المهرجانات السنوية الكبيرة الأخرى، بما في ذلك:

• كرنفال برازيلي
• حفلة عيد ميلاد إيور
• ليفيتيشن (مهرجان أوستن سايك سابقًا)
• مهرجان أوبليفيون أكسس
• مهرجان شارع أولد بيكان
• تجمع راكبي الدراجات النارية في جمهورية تكساس

تقدم صحيفة أوستن كرونيكل ، وVisit ^Austin ، ^{و Do512} ، وPhosphene Productions معلومات عن أكثر الأماكن شيوعًا التي تستضيف الفرق الموسيقية المحلية.

فيما يلي قائمة مختصرة ببعض الأماكن البارزة:

إلى جانب المطاعم والحانات المعتادة المذكورة أعلاه، تقدم أوستن عروضاً موسيقية حية في أماكن غير متوقعة أيضاً. تشمل هذه الأماكن الفريدة ما يلي:

• مبنى البلدية - يُكرّم مجلس المدينة كل خميس موسيقيًا محليًا في اجتماعه. كما تُقام سلسلة الحفلات الموسيقية المجانية "مباشرة من الساحة" في مبنى البلدية كل جمعة ظهرًا من أبريل إلى ديسمبر.
• مطار أوستن-بيرجستروم الدولي - تُقام حفلات موسيقية حية 11 مرة في الأسبوع في أربعة مواقع.
• محلات البقالة - يقدم سنترال ماركت موسيقى حية ثلاث مرات في الأسبوع، بينما يستضيف هول فودز ماركت سلسلة حفلات "الموسيقى في السوق" كل مساء خميس في فصل الربيع.
• سباقات الطرق - يستضيف ماراثون أوستن أكثر من 30 فرقة موسيقية على طول مسار السباق، ويتميز سباق كابيتول 10 كيلومترات بوجود فرقة موسيقية عند كل علامة ميل.
• الحفلات المنزلية - يستضيف سكان أوستن مجموعة متنوعة من الأنواع الموسيقية، وغالبًا ما يفتحون أبوابهم للموسيقيين المحليين والزائرين، ويتراوح عدد الحضور من بضعة أصدقاء إلى 200 شخص.

موسيقيو أوستن:

الموسيقيون الذين ساهموا سابقاً في المشهد الموسيقي في أوستن (بما في ذلك أولئك الذين توفوا أو انفصلوا أو انتقلوا من المدينة):

من بين الموسيقيين الراحلين في أوستن:

يُكرّم نصب أوستن الموسيقي التذكاري في مركز جو وتيريزا لونغ أولئك الذين ساهموا في تطوير مجتمع الموسيقى في أوستن.

• قائمة محطات الراديو في أوستن

• جاتشيت، روجر ديفيس (2012). ""لديّ بعضٌ من عبق الماضي في داخلي: خطاب الأصالة والهوية في مجتمع موسيقى البلوز الأمريكي الأفريقي في أوستن، تكساس". مجلة التاريخ الشفوي . 39 (2): 207-229 . doi : 10.1093/ohr/ohs091 .

• مؤسسة أوستن للموسيقى
• مكتب أوستن للموسيقى