صن شاين بوب

موسيقى البوب ​​المشمسة (التي كانت تُعرف في الأصل باسم موسيقى البوب ​​الهادئة والروك الهادئ ^{[ 1 ]} ) هي نوع موسيقي غير مُحدد بدقة من موسيقى البوب ، ارتبط في البداية بمنتجي وكتاب أغاني الروك الهادئ الأوائل في لوس أنجلوس ، كاليفورنيا، خلال منتصف إلى أواخر الستينيات. تميزت موسيقاها ، التي تركز على الاستوديوهات، بجذورها الأساسية في موسيقى الفولك روك والموسيقى الهادئة ، وعادةً ما تضمنت غناءً متناغمًا غنيًا وعناصر موسيقية متطورة ، بينما جمعت كلماتها بين الصور المثالية وإدراك دقيق للتغيرات المجتمعية، ولمحات من الحزن، ومواضيع مناهضة للثقافة السائدة . وكانت من بين الأنماط الموسيقية المهيمنة التي سُمعت في التلفزيون والأفلام والإعلانات التجارية في تلك الحقبة.

انطلقت هذه الحركة من موسيقى كاليفورنيا الناشئة ، وتداخلت في بدايتها بين أنماط موسيقية متعددة لدى العديد من الفرق التي ظهرت لفترة وجيزة أثناء تكيفها مع اتجاهات الموسيقى المتطورة، مما أدى إلى تداخل كبير مع موسيقى البابلغم ، والفولك بوب ، والجراج روك ، والباروك بوب ، والموسيقى السيكديلية . كانت معظم الفرق أقل نجاحًا في تقليدها لفرق مثل ذا ماماز آند ذا باباز بقيادة جون فيليبس ، وذا فيفث دايمنشن التي كان جيمي ويب مسؤولًا عن أغانيها في البداية . أنتج كورت بوتشر العديد من الألبومات المهمة لفرق ذا أسوسييشن ، وإتيرنيتيز تشيلدرن ، وفرقته ذا ميلينيوم ، وبالتعاون مع غاري آشر ( ساجيتاريوس ). على الرغم من أن فرقة بيتش بويز نادرًا ما اقتربت من هذا النمط، إلا أن إنتاج برايان ويلسون لألبومهم بيت ساوندز عام 1966 كان له تأثير أساسي على هذا الوسط، وكذلك توزيعات بيرت باتشراك الموسيقية .

بحلول أواخر الستينيات، تنوعت أنماط موسيقى البوب ​​الهادئة إقليميًا، من " فري ديزاين" في نيويورك إلى "بيك-نيك" في إسبانيا، مع أن معظم الفرق واجهت صعوبة في الحفاظ على نجاحها التجاري وسط تغيرات اتجاهات الموسيقى الشعبية. في السبعينيات، ظهرت موجات جديدة من موسيقى الروك الهادئة بفضل فرق مثل " ذا كاربنترز" و "فليتوود ماك" ، التي فاقت نجاحاتها نجاحات العديد من الفرق السابقة. وفي التسعينيات، تجدد الاهتمام بموسيقى البوب ​​الهادئة، بقيادة المعجبين اليابانيين في البداية، بين هواة جمع الأسطوانات والموسيقيين، وخاصةً أولئك المرتبطين بمشهد "شيبويا-كي" في طوكيو ، حيث كان لعمل روجر نيكولز تأثير محوري. وقد جُمعت العديد من أسطوانات موسيقى البوب ​​الهادئة وأُعيد إصدارها لاحقًا من قِبل شركات تسجيل مثل "راينو" ( ألبوم " كام تو ذا سانشاين ") و"كوليكتورز تشويس" و" سانديزد" ، بالإضافة إلى دوائر موسيقى الروك المستقلة التي أعادت إحياء مكانة هذا النوع الموسيقي.

نشأت موسيقى البوب ​​المشمسة من كتّاب أغاني ومنتجي موسيقى البوب ​​المقيمين في كاليفورنيا . ^{[ 2 ]} وفّر المشهد الموسيقي للساحل الغربي في منتصف إلى أواخر الستينيات بيئة خصبة لموسيقيي البوب ​​الذين يميلون إلى الاستوديوهات ويجربون تأثيرات موسيقى الروك والفولك والموسيقى السيكديلية . ضمن هذه البيئة ، برز العديد من الفنانين الذين ساهموا في تطوير موسيقى البوب ​​المشمسة، بمن فيهم برايان ويلسون ، قائد فرقة بيتش بويز ، وجون فيليبس ، قائد فرقة ماماز آند ذا باباز ، اللذان جمعا بين المواضيع المثالية ولمحات من الحزن، إلى جانب فنانين أقل شهرة حققوا نجاحًا تجاريًا عابرًا. جادل نويل موراي، المساهم في موقع AV Club، في عام 2011 بأن تسجيلات فيليبس وويلسون قد بلغت مكانة ثقافية كبيرة لدرجة أنه "يصعب [اليوم] اعتبارها جزءًا من أي نوع من أنواع التيارات الموسيقية"، في تناقض مباشر مع أعمال المنتج وكاتب الأغاني والمؤدي المعاصر الأقل نجاحًا، كورت بوتشر . ^{[ 3 ]}

موسيقى البوب ​​المشمسة - التي صُنفت في الأصل ضمن موسيقى الروك الهادئة ^{[ 1 ]} والبوب ​​الهادئ ^{[ 4 ]} - تشمل بشكل أساسي أعمالًا تُحاكي أسلوب فرق مثل بيتش بويز، وماماز آند ذا باباز، وفيفث دايمنشن . ^{[ 5 ]} وقد صِيغ هذا المصطلح لاحقًا - على غرار تصنيفات أنواع موسيقية أخرى مثل فريكبيت ، ونورثرن سول ، وجراج بانك ^{[ 5 ]} - في إشارة إلى مناخ كاليفورنيا المشمس باستمرار ^{[ 6 ]} ، واكتسب رواجًا بين مؤرخي الموسيقى وهواة جمعها لفترة طويلة بعد الستينيات. ^{[ 7 ]} وقد نسب الكاتب كينغسلي أبوت الفضل في ابتكار هذا المصطلح إلى بيتر دوجيت، محرر مجلة ريكورد كوليكتور ، في مقال نُشر في سبتمبر 1997، ^{[ 2 ]} على الرغم من أن عبارة "موسيقى البوب ​​المشمسة على طريقة لوس أنجلوس" قد ظهرت سابقًا في كتاب فيرنون جوينسون الصادر عام 1993 بعنوان "فاز، أسيد آند فلاورز" . ^{[ 8 ]}

لا تزال حدود هذا النوع الموسيقي غير محددة بدقة، ويعود ذلك جزئيًا إلى غياب تعريف الفنانين المعاصرين لأنفسهم كممارسين لـ"موسيقى البوب ​​المبهجة". وقد جمعت العديد من الفرق بين أنماط موسيقية متعددة، بما في ذلك موسيقى الروك الشعبي ، وموسيقى البوب ​​الخفيفة ، وموسيقى الروك البدائية، والموسيقى السيكديلية. وبالإضافة إلى قلة الاهتمام النقدي الذي حظيت به هذه الفرق خلال بداياتها، فقد استمرت لفترة وجيزة أثناء تكيفها مع التطورات الموسيقية. كما أنتجت فرق روك وبوب أخرى، لا ترتبط عادةً بهذا النوع، أغاني منفردة أو ألبومات دمجت صوته. ^{[ 3 ]} ومن بين تفسيرات معايير هذا النوع، يصف موقع AllMusic موسيقى البوب ​​المبهجة بأنها "نمط موسيقي بوب سائد" يتميز بـ"أصوات غنائية متناغمة غنية"، و"توزيعات موسيقية فخمة"، وروح تفاؤلية. ^{[ 9 ]} عرّف الناقد الموسيقي ريتشي أونتربيرغر هذا النوع بأنه "أكثر نتاج تجاري متفائل بشكل مثير للسخرية لموسيقى الفولك روك يمكن تخيله"، مضيفًا أن هذا الأسلوب "لم يكن موسيقى روك متأثرة بالفولك بقدر ما كان موسيقى بوب متأثرة بالفولك روك، وأحيانًا كان على غرار موسيقى الاستماع السهل، على غرار فرقة ماماز آند ذا باباز، مثل سبانكي آند أور غانغ ". ^{[ 10 ]} يصف الكاتب ديفيد هوارد موسيقى "سوفت بوب" بأنها "نوع موسيقي صوتي متناغم، ذو طابع سيكيدلي خفيف" قام بتحديث "أداء الغناء البوب ​​التقليدي من خلال كلمات عصرية، وتناغمات سلسة، وأسلوب إنتاج مفعم بالحيوية". ^{[ 4 ]}

عادةً ما استمدت الفرق الموسيقية المرتبطة بهذا النوع عناصرها من موسيقى الاستماع السهل ، والأغاني الإعلانية التجارية ، ومواضيع الثقافة المضادة ، وغالبًا ما جمعت بين الصور المثالية وإدراك دقيق للتغيرات المجتمعية، وحملت أسماءً تشير إلى الفواكه أو الألوان أو "المفاهيم الكونية". ^{[ 3 ]} وبينما تضمنت أحيانًا عناصر من موسيقى السايكدليك، فقد تجنبت عمومًا الصور الصريحة المتعلقة بالمخدرات، واستمدت بدلاً من ذلك مما وصفه موقع AllMusic بالجوانب "الخيالية" و"الدافئة" لموسيقى البوب ​​السايكدليك . من الناحية الأسلوبية، تقاطعت موسيقى البوب ​​المشمسة أيضًا مع موسيقى البوب ​​الباروكية ، وموسيقى البوب ​​الشعبية ، وموسيقى بريل بيلدينغ . ^{[ 9 ]} يصف الكاتب والموسيقي بوب ستانلي ، الذي يُعرّف موسيقى البوب ​​المشمسة بأنها نوع مبكر من موسيقى الروك الهادئة، هذا النوع بأنه يتطور بناءً على "الآلات الموسيقية" التقدمية ، و"التعقيد الموسيقي"، وتقويض تقاليد موسيقى الروك التي تجسدها ألبومات مثل Pet Sounds لفرقة Beach Boys (1966) و Sgt . Pepper 's Lonely Hearts Club Band لفرقة The Beatles . فرقة نادي القلوب الوحيدة لبيبر (1967). ^{[ 11 ] [ ملاحظة 1 ]} كما ينسب ستانلي انشغال هذا النوع الموسيقي بالتوزيعات الموسيقية الغريبة والتركيبات غير التقليدية للآلات إلى أعمال بيرت باتشراك وهال ديفيد . ^{[ 12 ]}

بحسب موقع AllMusic، شملت أبرز فرق موسيقى البوب ​​المشمسة فرقة بيتش بويز في فترة ألبوم Pet Sounds ، وفرقة ذا أسوسيشن ، وفرقة ذا ماماز آند ذا باباز، وغيرهم، مع إعادة تقييم لاحقة سلطت الضوء مجددًا على فرق أقل شهرة مثل ساجيتاريوس ، وذا يلو بالون ، وذا ميلينيوم . ^{[ 9 ]} في حين أثرت تقنيات إنتاج ويلسون بشكل كبير على تطورات موسيقى البوب ​​المشمسة اللاحقة، ^{[ 9 ]} إلا أن إنتاج فرقة بيتش بويز انحرف إلى حد كبير عن الخصائص الأساسية لهذا النوع الموسيقي. ^{[ 3 ]} يذكر موراي أن فيليبس، بشكل أوضح من ويلسون، "وضع عمليًا المخطط الأساسي لموسيقى البوب ​​المشمسة، مع القليل من غرابة ويلسون غير التجارية". ^{[ 3 ] [ ملاحظة 2 ]} ينسب هوارد هذا النوع الموسيقي إلى بوتشر وتعاوناته مع غاري آشر ، وخاصة إعادة صياغة بوتشر لـ"صوت كاليفورنيا المشمس" الذي صاغه ويلسون وتيري ميلشر في الأصل . ^{[ 15 ]}

منذ ذلك الحين، قامت ألبومات التجميع والاستعراضات بجمع أعمال من هذا النوع الموسيقي، على الرغم من أن بعض التسجيلات تظهر بشكل متبادل في مجموعات "بوب العلكة". شعر موراي أنه على الرغم من وجود أوجه تشابه سطحية مع موسيقى العلكة، إلا أن الهياكل المتكررة والمواضيع السطحية للأخيرة تتناقض مع "الثراء العاطفي" لأفضل أمثلة موسيقى البوب ​​المشمسة. ^{[ 3 ]} في كتابه "موسيقى العلكة هي الحقيقة المجردة" (2001)، كتب المساهم كريس ديفيدسون أن "أكثر أنواع موسيقى البوب ​​المشمسة إبهارًا تضاهي حيوية موسيقى العلكة"، على الرغم من أنه "بينما تقول موسيقى العلكة: " لدي حب في معدتي" ، فإن موسيقى البوب ​​المشمسة تهتف: " أحب بائعة الزهور ". ^{[ 16 ]}

فرقة "ذا ماماز آند ذا باباز"، التي تأسست في قرية غرينتش بنيويورك ، حققت نجاحًا باهرًا في أوائل عام 1966 بأغنية " كاليفورنيا دريمين " (ديسمبر 1965). ^{[ 1 ]} حققت الفرقة ثلاثة نجاحات عابرة للمحيط الأطلسي في ذلك العام: "كاليفورنيا دريمين " (المركز الرابع)، و" مونداي، مونداي " (المركز الأول)، و" آي سو هير أغين " (المركز الخامس). ^{[ 1 ]} ألبومهم الأول "إف يو كان بيليف يور آيز آند إيرز" ، من إنتاج لو أدلر ، جمع بين التقاليد الموسيقية الكورالية والحساسيات الثقافية المضادة المعاصرة. ^{[ 3 ]} وصف ستانلي الفرقة بأنها "رائدة موسيقى الروك الهادئ" بأسلوب موسيقي "مؤثر للغاية" أعاد تشكيله لاحقًا فنانون من موسيقى البوب ​​المبهجة مثل فرقة "ذا فيفث دايمنشن" ("التي أضافت لمسة من موسيقى السول " )، وفرقة "ذا ميلينيوم" ("لمسة من موسيقى الروك")، وفرقة " ذا فري ديزاين " ("لمسة من موسيقى الجاز "). ^{[ 1 ]}

انتقل كورت بوتشر، المولود في مينيسوتا، إلى لوس أنجلوس في منتصف الستينيات، حاملاً معه خلفية في موسيقى الفولك التقليدية. ^{[ 17 ]} ووفقًا لهوارد، كان بوتشر "شخصية محورية في نضج موسيقى كاليفورنيا" التي انبثقت منها موسيقى البوب ​​المشمسة. ^{[ 17 ]} أصبح بوتشر منتجًا مطلوبًا بشدة لفرق موسيقية من بينها فرقة "ذا أسوسييشن"، حيث أنتج لها أغنيتي " ألونغ كامز ماري " (مارس) و" تشيريش " (أغسطس) عام 1966، ^{[ 3 ]} وتصدرت الأخيرة قائمة بيلبورد هوت 100 لمدة ثلاثة أسابيع في سبتمبر. ^{[ 4 ] [ ملاحظة 3 ]} ويشير المؤلف دومينيك بريوري إلى أغنيتي "ألونغ كامز ماري" و"تشيريش" باعتبارهما "التأثير الحاسم على موسيقى البوب ​​المشمسة" من خلال مزج الفرقة لموسيقى الجاز التقدمية لستان كينتون ، وإعادة صياغة فرقة " ذا بيردز " لموسيقى الفولك التقليدية، والتوزيعات الصوتية المتأثرة بموسيقى الجاز لفرقة "ذا بيتش بويز". ^{[ 18 ]} وفقًا لهوارد، رسّخ نجاح هذه الأغاني المنفردة مكانة فرقة "ذا أسوسييشن" كإحدى أبرز الفرق التي قدمت ما يُعرف بـ"البوب ​​الهادئ"، وهو نمط موسيقي سرعان ما أصبح عنصرًا أساسيًا في إذاعات AM ، وترياقًا واضحًا للاتجاه الصاخب الذي اتخذته موسيقى الروك على إذاعات FM . ^{[ 4 ]} كما يُنسب الفضل لهوارد إلى بوتشر في إعادة توجيه مسار موسيقى كاليفورنيا نحو "موسيقى البوب ​​المبهجة". ^{[ 4 ]}

سبقت أغنية فان دايك باركس الأولى " Come to the Sunshine "، التي سُجلت في أوائل عام 1966 وصدرت في سبتمبر من العام نفسه، موجة الأغاني ذات الطابع المشمس مثل أغنية دونوفان " Sunshine Superman " (يوليو) وأغنية البيتلز " Good Day Sunshine " (أغسطس). ^{[ 19 ]} يشير ستانلي إلى بوتشر وباركس، إلى جانب راندي نيومان ، كأمثلة أخرى على كتّاب موسيقى الروك الهادئ المؤثرين الذين "كان لديهم إحساس قوي بالأغاني الأمريكية الكلاسيكية ، وغالبًا ما تميزوا بروح دعابة لاذعة". ^{[ 20 ]} قام العديد من المنتجين البارزين في لوس أنجلوس بتقليد التوزيعات الموسيقية لفرقة بيتش بويز بعد إصدار ألبومهم Pet Sounds في مايو 1966 ، على الرغم من أن ارتباط الفرقة المستمر بموسيقى البوب ​​المشمسة من خلال أغاني منفردة مثل " Good Vibrations " (أكتوبر 1966) و" Heroes and Villains " (يوليو 1967) اقتصر على "روح هذا النوع الموسيقي"، وفقًا لموراي. ^{[ 3 ] [ ملاحظة 4 ]}

بعد النجاح الكبير الذي حققته فرقتا "ذا ماماز آند ذا باباز" و"ذا أسوسييشن" عام 1966، ظهرت العديد من فرق موسيقى البوب ​​الخفيفة، بما في ذلك " ذا سيركل " و"هاربرز بيزار" و"سبانكي آند آور غانغ" و"ذا فيفث دايمنشن". ^{[ 4 ]} ووفقًا لأونتربيرغر، فقد ملأ فراغٌ "مجموعةٌ من فرق موسيقى البوب ​​المبهجة، معظمها من جنوب كاليفورنيا" عقب تفكك العديد من "أبرز فرق موسيقى الفولك-بوب-روك الممتعة". ^{[ 23 ]}

انتشرت موسيقى البوب ​​المبهجة في ثقافة البوب ​​في أواخر الستينيات؛ وقدّم بريور أمثلةً على ذلك، منها أغنية فرقة " ذا تيرتلز " الإعلانية لشركة بيبسي عام 1967 ، وفرقة موسيقية تُقلّد فرقة "ذا أسوسييشن" ظهرت في مشهد من فيلم " ذا لوف غود؟" عام 1969 ، بالإضافة إلى أغاني مسلسلي " تو تيل ذا تروث" و "ناني أند ذا بروفيسور " . ^{[ 24 ]} كما أشار بريور إلى فرقتي " ذا يلو بالون" و" ذا باريد " باعتبارهما "من أكثر فرق موسيقى البوب ​​المبهجة التزامًا". ^{[ 25 ]} نشأت الأولى من إعادة تسجيل كاتب الأغاني والمنتج غاري زيكلي لأغنية " يلو بالون " (1967)، وهي أغنية حاول دين تورنس من فرقة "جان أند دين" غناءها في البداية، بينما حققت فرقة "ذا باريد"، التي أسسها المنتج جيري ريوبيل ، المتعاون مع زيكلي ، نجاحًا كبيرًا عام 1967 بأغنية "سانشاين غيرل". ^{[ 25 ] [ 26 ]}

واجهت معظم فرق موسيقى البوب ​​المبهجة صعوبة في تحقيق نجاح تجاري مستدام. وكانت فرقة "ذا فيفث دايمنشن" استثناءً، حيث قدمت أغاني من تأليف جيمي ويب ولورا نيرو . ^{[ 3 ]} وصف ستانلي ويب بأنه "مبتكر موسيقى الروك الهادئ"، وكانت أغنيته " Up, Up and Away " (مايو 1967) أولى أغانيه الناجحة مع "ذا فيفث دايمنشن"، حيث وصلت إلى المركز السابع في الولايات المتحدة. ^{[ 27 ]} كما حققت فرق موسيقى الفولك روك نجاحًا في قوائم الأغاني من خلال دمج أغاني من تأليف كتّاب أغاني خارجيين في رصيدها من الأغاني الأصلية والمُعاد غناؤها، بما في ذلك فرقة "ذا صن شاين كومباني " ، التي حققت نجاحًا كبيرًا بوصول أغنية "Back on the Street Again" لستيف جيليت (1967) إلى قائمة أفضل 40 أغنية. ^{[ 23 ]} ويشير موراي إلى هذه الفرق، إلى جانب فرقة "ذا يلو بالون"، كمثال على العديد من فرق لوس أنجلوس التي نشأت من تعاون بين كتّاب أغاني محترفين وشخصيات محلية بارزة. ^{[ 3 ]} أغنية " I Dig Rock and Roll Music " التي أصدرها بيتر وبول وماري عام 1967 ، كانت محاكاة ساخرة لأغنية دونوفان وفرقة ذا ماماز آند ذا باباز، وحققت نجاحًا في قوائم الأغاني خلال نفس الفترة. ^{[ 23 ]}

بينما امتلك موسيقيو لوس أنجلوس موارد واسعة النطاق لتطوير تسجيلات موسيقى البوب، حاولت مناطق أخرى محاكاة هذا النمط بوسائل محدودة، مثل حركة "فري ديزاين" في نيويورك. ^{[ 3 ]} في إسبانيا، شاع هذا النمط عام 1968 من خلال فرق مثل "بيك-نيك" و"غرناطة لوس أنجليس" و"لوس إيبيروس". ومن عام 1969 وحتى سبعينيات القرن العشرين، ساهم فنانون إسبان مثل "لوس ييتيس" و"سوليرا" و"مودولوس" و"نويفوس هوريزونتس" و"فينيكا دوبل" في ازدهار موسيقى البوب ​​الهادئة المنتجة محليًا. ^{[ 28 ]}

بعد نجاحه مع فرقة "ذا أسوسييشن"، واصل بوتشر مسيرته الفنية النشطة من خلال مشاريع تعاونية وأعمال استوديو، حيث أسس فرقة "ذا بالروم" وسجل ألبومًا لم يُصدر لشركة " وارنر بروس" قبل انضمامه إلى شركة "كولومبيا ريكوردز" عن طريق غاري أوشر، ^{[ 3 ]} المنتج وكاتب الأغاني الذي كان له دور محوري في تطوير موسيقى كاليفورنيا. ^{[ 4 ]} وشملت شراكتهما العمل على مشروع أوشر التجريبي لموسيقى البوب ​​"ساجيتاريوس"، بينما قام بوتشر في الوقت نفسه بتنظيم مجموعة من موسيقيي الجلسات وكتاب الأغاني في لوس أنجلوس لفرقته الخاصة "ذا ميلينيوم". ^{[ 3 ]} صدر ألبوم " ماي وورلد فيل داون " ، وهو أول ألبوم لفرقة "ساجيتاريوس"، في منتصف عام 1967، وشارك فيه بروس جونستون وتيري ميلشر وجلين كامبل في الغناء الرئيسي، وحقق نجاحًا كبيرًا في قائمة " بيلبورد هوت 100"، على الرغم من أنه وصل إلى المراكز الخمسة الأولى في قوائم الأغاني الإقليمية في سان فرانسيسكو وشيكاغو. ^{[ 29 ]} بين جلسات التسجيل للمشروعين، ^{[ 30 ]} شارك بوتشر أيضًا في إنتاج الألبوم الأول لفرقة إتيرنيتيز تشيلدرن الشعبية من ولاية ميسيسيبي عام 1968 مع كيث أولسن ، والتي حققت أغنيتها المنفردة "السيدة بلو بيرد" نجاحًا متواضعًا في قوائم الأغاني. ^{[ 3 ]}

في عام ١٩٦٨، اتجه العديد من الموسيقيين وكتاب الأغاني نحو مقطوعات روك أكثر قوة وطولًا ، بينما تبنى آخرون، مثل فرقة "ليفت بانك" وفرقة "زومبيز "، أساليب أكثر هدوءًا تميزها عن الاتجاهات السائدة. وكما وصفها ستانلي: "الجدية - عنصر من عناصر موسيقى البوب ​​كان يظهر بين الحين والآخر [...] - باتت تُعتبر الآن متفوقة على كل شيء آخر." ^{[ ٣١ ]} بحلول ذلك الوقت، واجهت فرقة "بيتش بويز" تراجعًا تجاريًا حادًا استمر بعد أن قاربت أسلوبها على فرق موسيقى البوب ​​المبهجة الأكثر نجاحًا في ذلك الوقت والتي تأثرت بها، كما ظهر في ألبوم " فريندز " (يونيو ١٩٦٨). ^{[ ١٤ ]} في يوليو، أصدرت شركة "كولومبيا" ألبومي " بريزنت تنس" لفرقة "ساجيتاريوس" و" بيجن" لفرقة "ميلينيوم" ، وهما إنتاجان مكلفان لم يحققا نجاحًا جماهيريًا وسط تزايد الإقبال على موسيقى الروك الأكثر قوة، مما قلل من مكانة بوتشر وأشر في صناعة الموسيقى. على الرغم من أن جهود بوتشر في أواخر الستينيات لم تحقق نجاحًا تجاريًا كبيرًا، إلا أنها أصبحت في النهاية من بين أكثر التسجيلات شعبية في أسواق هواة جمع الأسطوانات. ^{[ 3 ] [ ملاحظة 5 ]}

استمرّ موسيقى الروك الهادئ حتى سبعينيات القرن العشرين، لكنها أصبحت منفصلة بشكل متزايد عن توجه موسيقى الروك المتطور نحو الألبومات والتطورات الموسيقية التقدمية. ^{[ 32 ] [ ملاحظة 6 ]} وبحلول أوائل سبعينيات القرن العشرين، برزت فرقة كاربنترز كفرقة رائدة في موسيقى الروك الهادئ من خلال سلسلة من الأغاني الناجحة التي كتبها مؤلفون موسيقيون مثل باخاراك، وبول ويليامز ، وليون راسل . ^{[ 35 ]} وحقق ألبوم فليتوود ماك " Rumours " الصادر عام 1977 انتشارًا واسعًا على الإذاعات الأمريكية، مما رسّخ شكلًا جديدًا من موسيقى الروك الهادئ كان أكثر ابتعادًا عن "موسيقى الـ ' ba-ba-bas ' التي ميّزت سلفها في الستينيات"، وفقًا لستانلي. ^{[ 36 ]}

تجاهل نقاد موسيقى الروك البارزون في ستينيات القرن العشرين إلى حد كبير العديد من الفنانين الذين ارتبطوا لاحقًا بموسيقى البوب ​​المبهجة؛ يكتب موراي أنه بينما أشاد النقاد أحيانًا بفرقة بيتش بويز، غالبًا ما تم تجاهل فرق معاصرة مثل ذا ماماز آند ذا باباز وذا أسوسييشن. ^{[ 3 ]} خلال تسعينيات القرن العشرين، تجدد الاهتمام بموسيقى البوب ​​الهادئة بفضل فرق مثل سانت إتيان (التي شارك ستانلي في تأسيسها)، وهاي لاماس ، ووندرمينتس ، إلى جانب جامعي الأسطوانات والنقاد الذين أعادوا تقييم هذا النمط الذي يُطلق عليه الآن اسم موسيقى البوب ​​المبهجة . ^{[ 37 ]}

تركزت ثقافة جمع أسطوانات موسيقى البوب ​​المبهجة في اليابان في أوائل التسعينيات. ^{[ 2 ]} بالتزامن مع ذلك، سعت حركة موسيقية قصيرة الأجل في منطقة شيبويا-كي في طوكيو إلى إحياء جوانب من هذا النوع الموسيقي. ^{[ 38 ]} وأصبحت فرق مثل بيتزيكاتو فايف وفليبرز غيتار من أبرز رواد موسيقى شيبويا -كي ، ^{[ 38 ]} حيث شكلت فرقة روجر نيكولز آند ذا سمول سيركل أوف فريندز، وهي فرقة بوب مبهجة ، مصدر إلهام رئيسي. ^{[ 39 ]} وبينما دمجت الحركة عناصر إلكترونية معاصرة، إلا أنها احتفظت بخصائص موسيقى البوب ​​الكاليفورنية المبهجة في الستينيات. ^{[ 38 ]} ويشير أبوت إلى أن تقبل اليابان لموسيقى البوب ​​المبهجة نابع جزئيًا من التوافق بين أساليبها الصوتية الأكثر رقة وإيقاعات اللغة اليابانية، بالإضافة إلى تبني البلاد لتقاليد التناغم الصوتي الأمريكية منذ أوائل الستينيات. ^{[ 2 ]}

مع تزايد تقدير موسيقى البوب ​​المبهجة في أوساط موسيقى الروك المستقلة ، لعبت شركات تسجيل مثل كوليكتورز تشويس وسانديزد دورًا بارزًا في إعادة إصدار تسجيلات موسيقى البوب ​​المبهجة النادرة خلال تلك الفترة. ^{[ 3 ]} في عام 2004، أصدرت شركة راينو ريكوردز ألبومًا تجميعيًا يضم أعمالًا لفنانين متعددين بعنوان "تعال إلى ضوء الشمس: مقتطفات من موسيقى البوب ​​الهادئة من أرشيفات WEA" . ^{[ 3 ]} وبحلول عام 2008، تضمنت مجموعات أخرى ألبوم " أيام ضوء الشمس " ( فاريز ساراباند ) في الولايات المتحدة، والذي يتألف من خمسة أجزاء؛ وألبوم "تموجات " ( سيكويل/سانكتشواري ) في بريطانيا، والذي يتألف من ثمانية أجزاء؛ وألبوم "اللحن يستمر" (إم آند إم) في اليابان، والذي صدر في جزأين؛ وألبوم " مجموعة موسيقى البوب ​​المبهجة السهلة" ( يونيفرسال /بوتيك) في ألمانيا. ^{[ 2 ]}

• قائمة فناني موسيقى البوب ​​المشمسة
• فن البوب
• موسيقى البوب ​​التقدمية

• أبوت، كينغسلي (2008). 500 جوهرة مفقودة من الستينيات . أوفولو. ISBN 978-1-905959-06-8.
• كوبر، كيم؛ سماي، ديفيد، محرران. (2001). موسيقى العلكة هي الحقيقة المجردة . دار فيرال هاوس . ISBN 978-0-922915-69-9.
• غراناتا، تشارلز ل. (2003). ألن يكون ذلك رائعًا: برايان ويلسون وصناعة ألبوم بيت ساوندز لفرقة بيتش بويز . دار نشر شيكاغو ريفيو. رقم ISBN 978-1-55652-507-0.
• هوارد، ديفيد ن. (2004). الكيمياء الصوتية: منتجو الموسيقى ذوو الرؤية وتسجيلاتهم المتميزة . مؤسسة هال ليونارد. ISBN 978-0-634-05560-7.
• بريور، دومينيك (2007). أعمال شغب في شارع صن سيت: الموقف الأخير لموسيقى الروك أند رول في هوليوود . لندن: دار جوبون للنشر. ISBN 978-1-906002-04-6.
• رينولدز، سيمون (2011). هوس الماضي: إدمان الثقافة الشعبية على ماضيها . فابر آند فابر. ISBN 978-1-4299-6858-4.
• ستانلي، بوب (2013). أجل أجل أجل: قصة موسيقى البوب ​​الحديثة . فابر آند فابر. رقم ISBN 978-0-571-28198-5.
• أونتربيرغر، ريتشي (2003). ثمانية أميال في السماء: رحلة موسيقى الفولك روك من هايت-آشبري إلى وودستوك . دار باكبيت للنشر. رقم ISBN 978-0-87930-743-1.

• توماس، برايان. "توين كونيكشن" . أول ميوزيك .