الموسيقى التقدمية

ابتكر قائد الفرقة ستان كينتون مصطلح "الجاز التقدمي" لأسلوبه المعقد والصاخب والمليء بالآلات النحاسية في موسيقى الجاز للفرق الكبيرة والذي أوحى بارتباطه بالموسيقى الفنية . [ 1 ]

الموسيقى التقدمية هي موسيقى تسعى إلى توسيع الحدود الأسلوبية القائمة المرتبطة بأنواع موسيقية محددة. [ 2 ] الكلمة مشتقة من المفهوم الأساسي " التقدم "، الذي يشير إلى التطور من خلال التراكم، [ 3 ] وغالبًا ما تُستخدم في سياق أنواع موسيقية متميزة، ويُعد الروك التقدمي أبرز مثال على ذلك. [ 4 ] عادةً ما تُدمج الموسيقى التي تُصنف على أنها "تقدمية" تأثيرات من مجالات ثقافية متنوعة، مثل الموسيقى الفنية الأوروبية ، والموسيقى الشعبية السلتية ، وموسيقى جزر الهند الغربية ، والموسيقى الأفريقية . [ 5 ] وهي متجذرة في فكرة البديل الثقافي ، [ 6 ] وقد ترتبط أيضًا بنجوم المؤلفين وألبومات المفاهيم ، التي تُعتبر من الهياكل التقليدية في صناعة الموسيقى . [ 7 ]

كنظرية فنية ، يقع النهج التقدمي بين الشكلانية والانتقائية . [ 8 ] [ 9 ] تشير " الشكلانية" إلى الانشغال بأنظمة التأليف الخارجية الراسخة، والوحدة البنيوية، واستقلالية الأعمال الفنية الفردية. ومثل الشكلانية، تدل "الانتقائية" على الميل نحو توليف الأساليب أو دمجها. ومع ذلك، وخلافًا للنزعات الشكلانية، تُبرز الانتقائية الانقطاعات بين الأساليب التاريخية والمعاصرة والوسائط الإلكترونية ، وتشير أحيانًا في آنٍ واحد إلى أنواع موسيقية وتعبيرات ورموز ثقافية مختلفة تمامًا . [ 10 ] في مجال التسويق ، يُستخدم مصطلح "تقدمي" لتمييز منتج ما عن موسيقى البوب ​​" التجارية ". [ 11 ]

موسيقى الجاز

الجاز التقدمي هو نوع من موسيقى الفرق الكبيرة يتميز بتعقيده [ 12 ] أو تجريبيته. [ 1 ] نشأ في أربعينيات القرن العشرين على يد موزعين موسيقيين استلهموا من ملحنين حداثيين مثل إيغور سترافينسكي وبول هيندميث . [ 12 ] [ ملاحظة 1 ] تميزت سماته "التقدمية" بكثرة التنافر، واللا تناغم، والمؤثرات الجريئة. [ 14 ] اشتهر الجاز التقدمي على يد قائد الفرقة ستان كينتون خلال أربعينيات القرن العشرين. [ 12 ] في البداية، كان النقاد متشككين في هذا النوع. [ 12 ] كتب ديزي غيليسبي في سيرته الذاتية: "حاولوا تصوير ستان كينتون على أنه "أمل أبيض"، وأطلقوا على موسيقى الجاز الحديثة وموسيقاي اسم "التقدمية"، ثم حاولوا إقناعي بأنني أعزف موسيقى "تقدمية". فقلت: "أنتم تكذبون!" "ستان كينتون؟ لا يوجد شيء في موسيقاي بارد، بارد مثل موسيقاه." [ 15 ]

موسيقى البيغ باند التقدمية هي نمط من موسيقى البيغ باند أو السوينغ ، صُممت خصيصًا للاستماع، وتتميز بتوزيعات موسيقية أكثر كثافة وحداثة، ومساحة أكبر للارتجال. ويشير دليل الموسيقى الإلكتروني AllMusic إلى أن موسيقيين مثل جيل إيفانز ، وتوشيكو أكيوشي ، وكال ماسي ، وفرانك فوستر ، وكارلا بلاي ، وجورج غرونتز ، وديفيد أمرام ، وسن را ، وديوك إلينغتون، كانوا من أبرز رواد هذا النمط، إلى جانب كينتون . [ 16 ]

موسيقى البوب ​​والروك

التعريفات

يكاد مصطلح "الروك التقدمي" أن يكون مرادفًا لمصطلح " الروك الفني "؛ إذ يميل الأخير إلى التأثر بالموسيقى التجريبية أو الطليعية. [ 17 ] على الرغم من ظهور نمط "تقدمي" إنجليزي أحادي الاتجاه في أواخر الستينيات، إلا أنه بحلول عام 1967 أصبح الروك التقدمي يشمل مجموعة متنوعة من الأنماط الموسيقية المرتبطة بشكل غير مباشر. [ 9 ] [ ملاحظة 2 ] مع ظهور مصطلح "التقدمي"، أُطلق على هذا النوع من الموسيقى اسم " البوب ​​التقدمي " قبل أن يُطلق عليه اسم " الروك التقدمي ". [ 19 ] [ ملاحظة 3 ] يشير مصطلح "التقدمي" إلى مجموعة واسعة من المحاولات للخروج عن الصيغة التقليدية لموسيقى البوب . [ 21 ] ساهمت عدة عوامل إضافية في ظهور هذا النوع الموسيقي، منها: ازدياد الطابع الشعري للكلمات، وتسخير التكنولوجيا لإنتاج أصوات جديدة، واقتراب الموسيقى من مرتبة "الفن"، وتفوق شكل الألبوم على شكل الأغاني المنفردة ، واستيراد بعض التناغمات الموسيقية من موسيقى الجاز والموسيقى الكلاسيكية في القرن التاسع عشر ، وأصبح الاستوديو، بدلاً من المسرح، محور النشاط الموسيقي، الذي غالباً ما كان يتضمن تأليف موسيقى للاستماع لا للرقص. [ 22 ]

خلفية

حتى منتصف الستينيات، كانت اللهجات الفردية تعمل دائمًا ضمن أنماط محددة. أما ما كان ثوريًا في موسيقى ما بعد الهيبيز ، التي أصبحت تُعرف باسم "الموسيقى التقدمية"  ، فهو أن الموسيقيين اكتسبوا القدرة على التنقل بين الأنماط، فقد انقطعت الصلة الوثيقة بين اللهجة الفردية والأسلوب.

ألان مور [ 19 ]

خلال منتصف الستينيات، خاضت موسيقى البوب ​​تجارب متكررة في أصوات وأنماط وتقنيات جديدة، مما أثار نقاشًا عامًا بين مستمعيها. شاع استخدام مصطلح "متطور"، وساد الاعتقاد بأن كل أغنية منفردة تمثل "تطورًا" عن سابقتها. [ 23 ] في عام 1966، ازداد الحوار الاجتماعي والفني بين موسيقيي الروك بشكل ملحوظ، لا سيما مع فرق مثل بيتش بويز ، والبيتلز ، والبيردز، الذين مزجوا عناصر الموسيقى المُؤلَّفة (المُتقنة) مع التقاليد الموسيقية الشفوية (العامية) لموسيقى الروك. [ 3 ] بدأت موسيقى الروك تأخذ نفسها على محمل الجد، على غرار المحاولات السابقة في موسيقى الجاز (حيث حلّت موسيقى البيبوب محل السوينغ، وهي خطوة لم تلقَ رواجًا لدى الجمهور). في هذه الفترة، بدأت الأغنية الشعبية تُشير إلى وسيلة تعبير جديدة تتجاوز أغنية الحب القصيرة ، مما أدى إلى تقاطع بين "الموسيقى البديلة" و"الموسيقى الرسمية" بالنسبة للجمهور. [ 24 ] [ ملاحظة 4 ] يُنسب الفضل إلى برايان ويلسون، قائد فرقة بيتش بويز، في وضع سابقة سمحت للفرق الموسيقية والفنانين بدخول استوديوهات التسجيل والعمل كمنتجين لأنفسهم. [ 26 ]

تطورت هذه الموسيقى مباشرةً بعد فترة وجيزة في منتصف الستينيات، حيث تلاقت فيها الأصالة الإبداعية لدى الفنانين الموسيقيين مع التسويق الاستهلاكي. [ 27 ] قبل موسيقى البوب ​​التقدمية في أواخر الستينيات، كان الفنانون عادةً غير قادرين على تحديد المحتوى الفني لموسيقاهم. [ 28 ] وبفضل الازدهار الاقتصادي في منتصف الستينيات، بدأت شركات الإنتاج الموسيقي بالاستثمار في الفنانين، ومنحهم حرية التجريب، مع توفير قدر محدود من التحكم في محتواهم وتسويقهم. [ 11 ] [ ملاحظة 5 ] وقد ساهم سوق الطلاب المتنامي في خدمة شركات الإنتاج الموسيقي من خلال استخدام مصطلح "التقدمي"، الذي تم اعتماده كمصطلح تسويقي لتمييز منتجاتها عن موسيقى البوب ​​"التجارية". [ 11 ] يكتب الناقد الموسيقي سيمون رينولدز أنه بدءًا من عام 1967، ظهر انقسام بين موسيقى البوب ​​"التقدمية" وموسيقى البوب ​​"الجماهيرية/الرائجة"، وهو فصل كان "أيضًا، بشكل عام، فصلًا بين الفتيان والفتيات، والطبقة المتوسطة والطبقة العاملة". [ 30 ] [ ملاحظة 6 ] قبل أن يصبح موسيقى الروك التقدمية/الفنية النمط الموسيقي البريطاني الأكثر نجاحًا تجاريًا في أوائل سبعينيات القرن العشرين، جمعت الحركة السيكديلية في ستينيات القرن العشرين بين الفن والتجارة ، مُثيرةً تساؤلًا حول معنى أن يكون المرء فنانًا في وسيلة إعلامية جماهيرية. [ 31 ] اعتقد الموسيقيون التقدميون أن المكانة الفنية تعتمد على الاستقلالية الشخصية، ولذا تمثلت استراتيجية فرق الروك "التقدمية" في تقديم أنفسهم كمؤدين وملحنين "أعلى" من ممارسات موسيقى البوب ​​المعتادة. [ 32 ] [ ملاحظة 7 ]

فرقة بينك فلويد تؤدي ألبوم The Dark Side of the Moon (1973)، وهو الألبوم الأكثر مبيعاً في فترة موسيقى الروك التقدمية. [ 34 ]

" بروتو-بروغ " مصطلح يُطلق على الموجة الأولى من موسيقيي الروك التقدمي. [ 35 ] استغلّ الموسيقيون الذين تناولوا هذا النوع الموسيقى الكلاسيكية الحديثة وأنواعًا أخرى، عادةً خارج نطاق تأثيرات الروك التقليدية، بالإضافة إلى مقطوعات موسيقية أطول وأكثر تعقيدًا، وأغانٍ مترابطة على شكل ميدلي، والتأليف الموسيقي في الاستوديو. [ 36 ] تطور الروك التقدمي نفسه من موسيقى الروك السايكدلي / الأسيدي ، [ 3 ] وتحديدًا من نوع من الروك الكلاسيكي/السيمفوني بقيادة فرق ذا نايس ، وبروكول هاروم ، ومودي بلوز . [ 17 ] [ ملاحظة 8 ] اعتبر النقاد ألبوم كينغ كريمسون الأول " في بلاط الملك القرمزي " (1969) امتدادًا وتطورًا منطقيًا لموسيقى الروك التقدمي البدائية في أواخر الستينيات، والتي مثّلتها فرق مودي بلوز، وبروكول هاروم، وبينك فلويد ، والبيتلز. [ 37 ] وفقًا لماكان، قد يكون هذا الألبوم الأكثر تأثيرًا على موسيقى الروك التقدمي، إذ ساهم في بلورة موسيقى فرق الروك التقدمي السابقة  [...] في أسلوب مميز يمكن التعرف عليه فورًا. [ 38 ] وهو يميز موسيقى الروك التقدمي "الكلاسيكية" في السبعينيات عن موسيقى الروك التقدمي الأولية في أواخر الستينيات من خلال الرفض الواعي لعناصر موسيقى الروك السايكدلي، التي استمرت فرق الروك التقدمي الأولية في دمجها. [ 39 ]

اندمجت موسيقى الروك التقدمي والهيفي ميتال لتُشكّل موسيقى الميتال التقدمي في ثمانينيات القرن العشرين. ومن أوائل الفنانين الذين برزوا في هذا المجال فرقتا دريم ثيتر وسيمفوني إكس . ويُعدّ الدجنت متعدد الإيقاعات أحد أنواع الميتال التقدمي . [ 40 ] [ 41 ] وفي أواخر التسعينيات، دُمجت أنواع فرعية من موسيقى الميتال المتطرفة مع الموسيقى التقدمية، مثل ديث ميتال التقدمي ( أوبيث )، وبلاك ميتال التقدمي ( إيسان ، ني أوبليفيسكاريسوميتالكور التقدمي ( بين ذا بيريد آند مي ). [ 42 ] [ 43 ] [ 44 ]

ما بعد التقدمي

مصطلح " ما بعد التقدمي " هو مصطلح تم ابتكاره لتمييز نوع من موسيقى الروك عن أسلوب "الروك التقدمي" السائد في سبعينيات القرن العشرين. [ 45 ] في منتصف إلى أواخر سبعينيات القرن العشرين، تعرضت الموسيقى التقدمية لانتقادات بسبب ما اعتُبر تظاهرًا بالرقي، وتحديدًا فرق مثل يس ، وجينيسيس ، وإيمرسون، ليك آند بالمر . [ 46 ] ووفقًا لعالم الموسيقى جون كوفاتش، "بحلول أوائل ثمانينيات القرن العشرين، كان يُعتقد أن موسيقى الروك التقدمي قد اندثرت تقريبًا كأسلوب موسيقي، وهي فكرة تعززت بحقيقة أن بعض الفرق التقدمية الرئيسية قد طورت صوتًا أكثر تجارية. [...] ما اختفى من موسيقى هذه الفرق التي كانت تقدمية سابقًا [...] هو أي استحضار حقيقي للموسيقى الفنية." [ 47 ] ويرى روبرت فريب ، عازف غيتار فرقة كينغ كريمسون ، أن الموسيقى "التقدمية" كانت موقفًا، وليست أسلوبًا موسيقيًا. كان يعتقد أن الموسيقى "التقدمية" الحقيقية تدفع الحدود الأسلوبية والمفاهيمية إلى الخارج من خلال استعارة أساليب من الموسيقى الكلاسيكية أو موسيقى الجاز، وأنه بمجرد أن تتوقف موسيقى "الروك التقدمي" عن استكشاف آفاق جديدة - لتصبح مجموعة من التقاليد التي يتم تكرارها وتقليدها - فإن فرضية هذا النوع الموسيقي تتوقف عن كونها "تقدمية". [ 48 ]

كان رد الفعل المباشر على موسيقى البروغ هو حركة البانك ، التي رفضت التقاليد الكلاسيكية، [ 46 ] والبراعة الفنية، والتعقيد النسيجي. [ 47 ] [ ملاحظة 9 ] أما موسيقى ما بعد البانك ، التي يصفها الكاتب دويل غرين بأنها " نوع من موسيقى البانك التقدمية " ، [ 49 ] فقد قدمتها فرق موسيقية مثل توكينغ هيدز ، وبير أوبو ، وبابليك إيمج ليمتد ، وجوي ديفيجن . [ 46 ] وتختلف هذه الموسيقى عن موسيقى البانك روك في موازنة طاقة البانك وشكوكها مع إعادة الانخراط في وعي المدرسة الفنية ، والتجريب الدادائي ، والمشاهد الصوتية المحيطة ذات الطابع الجوّي. كما تأثرت بشكل كبير بالموسيقى العالمية ، وخاصة التقاليد الأفريقية والآسيوية. [ 46 ] في الفترة نفسها، كانت موسيقى الموجة الجديدة أكثر تطورًا من الناحية الإنتاجية مقارنةً ببعض موسيقى الروك التقدمي المعاصرة، ولكنها اعتُبرت في الغالب بسيطة، وبالتالي لم تحظَ بجاذبية واضحة لدى الموسيقى الفنية أو ممارساتها. [ 47 ] يكتب عالم الموسيقى بيل مارتن : "ابتكرت فرقة [توكينغ] هيدز نوعًا من موسيقى الموجة الجديدة كان بمثابة توليفة مثالية بين حيوية وجرأة موسيقى البانك ورقي وإبداع موسيقى الروك التقدمي. إن جزءًا كبيرًا من موسيقى الروك الأكثر إثارة للاهتمام منذ ذلك الوقت هو بوضوح موسيقى "ما بعد توكينغ هيدز"، ولكن هذا يعني أيضًا أنها موسيقى روك ما بعد التقدمي." [ 50 ]

موسيقى السول والفانك

ستيفي وندر ، الذي أصدر سلسلة من ألبومات موسيقى البروغ سول في السبعينيات

يستخدم مارتن مصطلح "الموسيقى الروحية التقدمية" للإشارة إلى تطور موسيقي شهده العديد من الفنانين الأمريكيين من أصل أفريقي في سبعينيات القرن العشرين، حيث ابتكروا موسيقى بأسلوب مشابه للروك التقدمي. [ 51 ] وقد ألهم هذا التطور تنوعًا موسيقيًا أكبر ونضجًا، وكلمات طموحة، ونهجًا مفاهيميًا يركز على الألبومات في موسيقى البوب ​​السوداء. [ 52 ] ومن بين الموسيقيين الذين كانوا في طليعته: سلاي ستون ، وستيفي وندر ، ومارفن غاي ، وكورتيس مايفيلد ، وجورج كلينتون . [ 53 ] ووفقًا لجيفري هايمز ، "ازدهرت حركة الموسيقى الروحية التقدمية قصيرة الأجل" من عام 1968 إلى عام 1973، وأظهرت "عزفًا جريئًا على غيتار الروك، وكلمات واعية اجتماعيًا، وألحانًا كلاسيكية من موسيقى الريذم أند بلوز". [ 54 ] على غرار موسيقيي البروغ البيض المعاصرين، وجّه الموسيقيون السود التقدميون في سبعينيات القرن العشرين سيطرتهم الإبداعية نحو مُثُل "الفردية، والتطور الفني، والكتابة للأجيال القادمة"، وفقًا للأكاديمي الموسيقي جاي كيستر، الذي يُشير إلى أن هذا المسعى تعارض أحيانًا مع القيم السياسية الجماعية لحركة الفنون السوداء . [ 55 ]

من بين السمات الأسلوبية المشتركة بين موسيقى الروك التقدمي والموسيقى التقدمية السوداء في تلك الفترة، التأليف الموسيقي المطوّل، والتنويع الموسيقي، وتسجيل الموسيقى بهدف الاستماع لا الرقص. فبدلاً من المقطوعات الموسيقية المطوّلة والمجموعات الموسيقية القائمة على الأغاني التي تميزت بها الموسيقى التقدمية البيضاء، حرص نظرائهم السود في سبعينيات القرن العشرين على توحيد التسجيل المطوّل مع إيقاع أساسي متناغم . وتم تعديل النسيج الآلي للدلالة على تغيير في المقطع الموسيقي خلال مسار المقطوعة المطوّلة. ومن أمثلة هذه السمات أغنية "Wars of Armageddon" لفرقة Funkadelic (1971) وأغنية " Space Is the Place " لسان را (1973). [ 56 ] وعلى عكس اقتباسات الموسيقى الفنية الأوروبية التي استخدمها الفنانون البيض، تميزت الموسيقى التقدمية السوداء بأساليب موسيقية من مصادر أفريقية وأمريكية أفريقية . ومع ذلك، استعار البعض أيضاً عناصر من التقاليد الأمريكية الأوروبية لإثراء الفكرة الغنائية للأغنية. فعلى سبيل المثال، أضاف وندر نغمات موسيقية جميلة من قسم الآلات الوترية إلى أغنية "Village Ghetto Land" (1976)، مما أضفى لمسة من السخرية على نقد قاتم للمشاكل الاجتماعية في الأحياء الفقيرة بالمدن. [ 57 ]

إلكتروني

يُعرّف موقع AllMusic موسيقى " الإلكترونية التقدمية " بأنها نوع فرعي من موسيقى العصر الجديد ، وأسلوب "يزدهر في مناطق غير مألوفة" حيث "غالباً ما تُملي التكنولوجيا نفسها النتائج". ووفقاً لموقع Allmusic، "بدلاً من أخذ عينات من الأصوات الصوتية أو توليفها لإعادة إنتاجها إلكترونياً"، يميل منتجو هذه الموسيقى إلى "تغيير النغمات الأصلية، أحياناً إلى حالة يصعب التعرف عليها". ويذكر موقع Allmusic أيضاً أن "الفنانين الحقيقيين في هذا النوع الموسيقي يبتكرون أصواتهم الخاصة". [ 58 ]

جورجيو مورودير يؤدي في عام 2015

وُصِف ألبوم " Phaedra" لفرقة Tangerine Dream ، الصادر عام 1974 والمسجل باستخدام جهاز Moog ، بأنه "تحفة فنية مبكرة في موسيقى الإلكترونيك التقدمية" بحسب مجلة رولينج ستون . [ 59 ] وفي موسيقى الهاوس ، أدى السعي لتحديد أنماط موسيقية دقيقة وأسواق ذوقية محددة إلى استخدام مصطلحات مثل "تقدمي" و" قبلي " و" ذكي ". ووفقًا لمنسق الأغاني والمنتج كارل كريج ، استُخدم مصطلح "تقدمي" في ديترويت في أوائل الثمانينيات للإشارة إلى موسيقى الديسكو الإيطالية . وقد سُميت هذه الموسيقى "تقدمية" لأنها تأثرت بموسيقى اليورو ديسكو لجورجيو مورودر ، وليس بموسيقى الديسكو المستوحاة من موسيقى فيلادلفيا السيمفونية . [ 60 ] وبحلول عام 1993، ظهرت موسيقى الهاوس والترانس التقدمية في نوادي الرقص . [ 61 ] كان "البروغريسيف هاوس" نمطًا إنجليزيًا من موسيقى الهاوس يتميز بمقطوعات طويلة، ومقاطع موسيقية قوية، ولمسات خفيفة من موسيقى الداب، وإيقاعات متعددة الطبقات. ووفقًا لسيمون رينولدز، فإن كلمة "بروغريسيف" لا تشير فقط إلى ابتعادها عن الابتذال والطقوس الأنثوية، بل تشير أيضًا إلى انفصالها عن جذور موسيقى الهاوس عن موسيقى الديسكو السوداء المثلية. [ 62 ]

في منتصف التسعينيات، قاد عدد من فناني ما يسمى بـ " الموسيقى الإلكترونية التقدمية " حركة الأحرف الصغيرة ، وهي نهج اختزالي تجاه التقنيات الرقمية الجديدة. [ 63 ]

نقد

طرح رينولدز [ 64 ] في عام 2013 فكرة أن "التميز الحقيقي في الموسيقى الإلكترونية يكمن في القيام بأمور لا يمكن تحقيقها فعليًا من قِبل البشر الذين يعزفون على الآلات الموسيقية في الوقت الفعلي". [ 64 ] وانتقد مصطلحات مثل "تقدمي" و"ذكي"، مجادلًا بأنها "عادةً ما تكون مؤشرًا على تهيئة الساحة الإعلامية تمهيدًا للانخراط في بنية صناعة الموسيقى التقليدية القائمة على نجوم المؤلفين، والألبومات المفاهيمية، والمسارات المهنية طويلة الأمد. وقبل كل شيء، هي علامة على ضعف موسيقي وشيك، وتضخم في تقدير الذات، وتلاشي متعة الموسيقى". [ 65 ] يحدد رينولدز أيضًا روابط بين موسيقى الروك التقدمية وأنواع الموسيقى الإلكترونية الأخرى، وأن "العديد من أنواع موسيقى ما بعد الريف تشبه إلى حد كبير موسيقى الروك التقدمية: المفاهيمية، والعباقرة المؤلفون ، والمنتجون الذين يصنعون الموسيقى لإبهار منتجين آخرين، واستعراض البراعة الذي نشأ من جديد باعتباره "علم" براعة البرمجة". [ 66 ]

الهيب هوب

استخدم الأكاديميون مصطلح " الراب التقدمي " لوصف نوع معين من موسيقى الهيب هوب . يعتبره أنتوني ب. بين فرعًا موضوعيًا إلى جانب راب العصابات و"راب المكانة"، الذي يعبر عن مخاوف تتعلق بالمكانة الاجتماعية والحراك الاجتماعي . وبينما يستكشف الراب التقدمي الأزمات الوجودية والتناقضات الفلسفية المشابهة لراب العصابات، فإنه، كما يقول، "يسعى إلى معالجة هذه المخاوف دون عدوان داخلي، ومن منظور التثقيف السياسي والثقافي، مقدمًا تفسيرًا للمجتمع الأمريكي وأجندة بناءة (مثل احترام الذات والمعرفة والفخر والوحدة) للنهوض بالأمريكيين السود " . ويضيف أن أعمال هذا النوع تستخدم أيضًا "حوارًا أكثر وضوحًا وتفسيرًا للتدين الأسود ". [ 67 ] وفي تحليل لاحق، تقول الأكاديمية إيفلين ل. باركر إن الراب التقدمي "يسعى إلى تغيير أنظمة الظلم من خلال تغيير منظور ضحاياها"، مع إظهار "صوت نبوي واضح يعكس الغضب الناجم عن الظلم اللاإنساني الذي يعاني منه الأمريكيون من أصل أفريقي". [ 68 ]

مغني الراب التقدمي كندريك لامار (يسار) إلى جانب الرئيس باراك أوباما (وسط) ومغنية وكاتبة أغاني موسيقى السول التقدمية جانيل موناي ، 2016

عبّرت أعمال الراب التقدمي المبكرة، مثل أغنية " The Message " لفرقة Grandmaster Flash and the Furious Five عام 1982 ، وموسيقى فرقة Public Enemy ، عن غضبٍ إزاء فوضى الحياة الحضرية . [ 67 ] [ 68 ] وساهمت فرقٌ أخرى مؤثرة، مثل De La Soul و A Tribe Called Quest و Brand Nubian ، في ترسيخ النمط الموضوعي لهذا النوع الموسيقي. [ 69 ] ومع مطلع الألفية الجديدة، كانت فرقتا Outkast و The Roots من بين الفرق القليلة في موسيقى الراب التقدمي التي "تأملت في توجه موسيقى الهيب هوب لما بعد الألفية " و"أنتجت ألبوماتٍ بأسلوبٍ طليعي يهدف إلى تطوير الموسيقى" مع تحقيق نجاحٍ تجاري، وفقًا لمايلز مارشال لويس . [ 70 ] وحقق كانييه ويست ، وهو فنانٌ مؤثرٌ آخر في تقاليد الهيب هوب التقدمية، نجاحًا أكبر مع ثلاثيته الأولى من الألبومات ذات الطابع التعليمي في العقد الأول من الألفية الجديدة. [ 71 ] كما ارتبط ألبومه الصادر عام 2010 بعنوان "My Beautiful Dark Twisted Fantasy" بموسيقى البروغ راب، ويعود ذلك إلى حد كبير إلى استخدامه لعينات من تسجيلات موسيقى الروك التقدمية، فضلاً عن حساسيته الاستعراضية. [ 72 ]

أنجبت المملكة المتحدة أيضًا فنانين بارزين في موسيقى الراب التقدمية، من بينهم جايكا وكوجي راديكال ، اللذان أشادت بهما مجلة فايس عام 2016 لعملهما "بشكل متعمد خارج حدود موسيقى الجرايم والهيب هوب البريطاني التقليدي، لإنتاج موسيقى راب تقدمية حقيقية تنافس نظيرتها الأمريكية من حيث الإبداع والحيوية والأهمية، وتعكس مشهدًا موسيقيًا بريطانيًا أسودًا أوسع بكثير مما يُسمع في الإذاعات". [ 73 ] وفي الآونة الأخيرة، سلط ويليام هوينز، الباحث في الدراسات الأمريكية والإعلام، الضوء على موسيقى الراب التقدمية لكيندريك لامار باعتبارها امتدادًا لتقاليد الفن والنشاط الأمريكيين من أصل أفريقي، والتي عملت "داخل وخارج التيار السائد لتعزيز ثقافة مضادة تعارض الصور النمطية العنصرية التي تُروج لها وسائل الإعلام والثقافة التي يهيمن عليها البيض". [ 74 ]

ملحوظات

  1. وفقًا للأكاديمي تيم وول، فإن أبرز مثال على الصراع بين خطابات تين بان آلي ، والخطابات الأمريكية الأفريقية، والخطابات العامية، والخطابات الفنية، كان في موسيقى الجاز. فمنذ ثلاثينيات القرن العشرين، سعى الفنانون إلى تطوير مفهوم "الجاز السيمفوني"، مُبعدين إياه عن جذوره العامية والأمريكية السوداء. وقد نجحت هذه التطورات في جعل الكثيرين اليوم لا يعتبرون بعض أنواع موسيقى الجاز موسيقى شعبية. [ 13 ]
  2. كان المصطلح مرتبطًا جزئيًا بالسياسات التقدمية ، لكن هذه الدلالات فُقدت في أوائل السبعينيات. [ 18 ]
  3. ابتداءً من عام 1967 تقريباً، ازداد استخدام مصطلح "موسيقى البوب" في مقابل مصطلح "موسيقى الروك"، وهو تقسيم أعطى دلالة عامة لكلا المصطلحين. [ 20 ]
  4. يكتب آلان مور: "من الواضح الآن أنه على الرغم من أن هذا التاريخ يبدو وكأنه يقدم تسلسلًا زمنيًا تقريبيًا للأنماط، إلا أنه لا يوجد تاريخ خطي واحد لما نسميه الأغنية الشعبية . [...] في بعض الأحيان يبدو أن هناك هوامش فقط. وفي أحيان أخرى، ينجذب الجمهور نحو مركز واحد. كانت الفترة الأبرز التي حدث فيها هذا في أوائل ومنتصف الستينيات، عندما بدا أن الجميع تقريبًا، بغض النظر عن العمر أو الطبقة أو الخلفية الثقافية، يستمعون إلى فرقة البيتلز. ولكن بحلول عام 1970، انهار هذا الموقف الأحادي مرة أخرى. فقد صدرت أغنيتا"أباتشي دروب آوت" لفرقة إدغار بروتون و" لاف غروز " لفرقة إديسون لايتهاوس في عام 1970، مع وجود صلات قوية بين منطقة ميدلاندز ولندن، وكانتا تُبثان على نفس محطات الراديو، لكنهما كانتا تعملان وفقًا لجماليات مختلفة تمامًا." [ 25 ]
  5. تراجع استخدام هذا الوضع بعد أواخر السبعينيات، ولم يظهر مجدداً إلا مع صعود نجوم الإنترنت . [ 29 ]
  6. كانت حركة البوب ​​الجديدة في ثمانينيات القرن العشرين محاولة لسد هذه الفجوة. [ 30 ]
  7. بحلول عام 1970، سلط صحفي في مجلة ميلودي ميكر الضوء على موسيقى البوب ​​التقدمية باعتبارها "التطور الأحدث والأكثر إثارة للاهتمام" في الموسيقى الشعبية، وكتب أن هذه الموسيقى "موجهة لجمهور واسع ولكنها تهدف إلى أن يكون لها قيمة دائمة أكثر من مجرد ستة أسابيع في قوائم الأغاني الأكثر استماعاً وموسيقى "انسَها" التي تميز أشكال البوب ​​القديمة". [ 33 ]
  8. يعتقد الكاتب دويل غرين أن مصطلح "البروتو-بروغ" يمكن أن يشمل فرقًا مثل " البيتلز المتأخرين وفرانك زابا وفرقة بينك فلويد ، وسوفت ماشين ، ويونايتد ستيتس أوف أمريكا . [ 36 ] ويقول إدوارد ماكان إن فرق موسيقى السايكدليك مثل ذا نايس، ومودي بلوز، وبينك فلويد تمثل أسلوبًا بروتو-بروغريسيف والموجة الأولى من موسيقى الروك البروغريسيف الإنجليزية. [ 35 ]
  9. تبنّت فرق مثل سيكس بيستولز ، وكلاش ، ورامونز موقفًا "بالعودة إلى الأساسيات"، مُحتضنةً جذور موسيقى الروك بمشاعرها المباشرة، وبنيتها اللحنية البسيطة، وتوزيعاتها الموسيقية غير المُعقدة. [ 46 ] في حين بدا البانك روك وكأنه نقيض للبروغريسيف روك، إلا أن كلا النمطين الموسيقيين ينبعان من فكرة البديل الثقافي. [ 6 ]

مراجع

الاقتباسات

  1. 1 2 "موسيقى الجاز التقدمية" . AllMusic .
  2. ويليس 2014 ، ص 219، يمكن اعتبار الموسيقى "التقدمية" بمثابة تجربة مع مسارات بديلة" ؛ مور 2004 ، ص 22، "ما كان ثوريًا في موسيقى ما بعد الهيبيز التي أصبحت تُسمى "تقدمية" ... هو أن ... الرابطة السرية بين اللهجة الفردية والأسلوب قد انقطعت." ؛ ماكان 1997 ، ص 246، "لم تكن موسيقى الروك التقدمية في السبعينيات "تقدمية" إلا طالما أنها دفعت الحدود الأسلوبية والمفاهيمية لموسيقى الروك إلى الخارج".     
  3. 1 2 3 Holm-Hudson 2013 ، ص 85.
  4. ^ غيرن 2016 ، ص. 33 ؛ مارتن 1998 ، ص. 41 .  
  5. هولم-هدسون 2013 ، ص 85-87.
  6. 1 2 ماكان 2005 ، ص. 250.
  7. رينولدز 2013 ، ص 6-7، 16.
  8. هولم-هدسون 2013 ، ص 16، 85-87.
  9. 1 2 كوتنر 2000 ، ص. 90.
  10. كوتنر 2000 ، ص 93.
  11. 1 2 3 آلان ف. مور (1 أبريل 2016). معاني الأغاني: تحليل وتفسير الأغاني الشعبية المسجلة . روتليدج. ص 202. ISBN  978-1-317-05265-4.
  12. 1 2 3 4 Ake, Garrett & Goldmark 2012 , ص. 131.
  13. وول 2013 ، ص 42-43.
  14. بتلر 2002 ، ص 103-105.
  15. جيليسبي 2009 ، ص 337.
  16. "فرقة موسيقية كبيرة تقدمية" . AllMusic .
  17. 1 2 "موسيقى الروك التقدمية" . AllMusic .
  18. روبنسون 2017 ، ص 223.
  19. 1 2 مور 2004 ، ص. 22.
  20. غلوغ، كينيث (2006). لاثام، أليسون (محرر). موسوعة أكسفورد للموسيقى . أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 0-19-866212-2.
  21. هاوورث وسميث 1975 ، ص 126.
  22. مور 2016 ، ص 201-202.
  23. ^ هيويت وهيليير 2015 ، ص. 162.
  24. مور 2016 ، ص 201.
  25. مور 2016 ، ص 199-200.
  26. إدموندسون 2013 ، ص 890.
  27. ويليس 2014 ، ص 219.
  28. ويليس 2014 ، ص 217.
  29. مور 2016 ، ص 202.
  30. 1 2 رينولدز 2006 ، ص. 398.
  31. فريث وهورن 2016 ، ص 99.
  32. فريث وهورن 2016 ، ص 74، 99-100.
  33. ^ جاكوبشاجين ولينيجر وهين 2007 ، ص. 141.
  34. بريور 2005 ، ص 79.
  35. 1 2 Holm-Hudson 2013 ، ص 84.
  36. 1 2 غرين 2016 ، ص. 182.
  37. ماكان 2005 ، ص 75.
  38. ماكان 1997 ، ص 23.
  39. ماكان 2005 ، ص. xxiii.
  40. "نظرة عامة على نوع موسيقى الميتال التقدمي - AllMusic" . AllMusic .
  41. ويلسون، ريتش (10 مارس 2020). "10 ألبومات أساسية في موسيقى البروغريسيف ميتال" . Loudersound.com . تم الاطلاع عليه في 6 يونيو 2021 .
  42. "تاريخ موسيقى الميتال التقدمية - ميتال ستورم" . www.metalstorm.net . 21 مايو 2013. تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 مايو 2017 .
  43. "بعد الدفن | السيرة الذاتية والتاريخ | AllMusic" . AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 مايو 2017 .
  44. نيت (25 نوفمبر 2014). "مراجعة ألبوم: NE OBLIVISCARIS Citadel " . ميتال إنجكشن . تم الاطلاع عليه في 17 يناير 2017 .
  45. هيغارتي وهاليول 2011 ، ص 224.
  46. 1 2 3 4 5 Rojek 2011 ، ص. 28.
  47. 1 2 3 كوفاتش 1997 ، ص. 5.
  48. ماكان 1997 ، ص 206.
  49. غرين 2014 ، ص 173.
  50. مارتن 1998 ، ص 251.
  51. ^ كيستر 2019 ، ص. 20 ؛ مارتن 1998 ، ص. 41 .  
  52. Politis 1983 ، ص 81 ؛ Martin 1998 ، ص 41 ؛ Hoard & Brackett 2004 ، ص 524 .   
  53. هورد وبراكيت 2004 ، ص 524.
  54. هيمز 1990 .
  55. كيستر 2019 ، ص 9.
  56. كيستر 2019 ، ص 9-10.
  57. كيستر 2019 ، ص 10.
  58. "موسيقى إلكترونية تقدمية" . AllMusic .
  59. إبستين، دان. "أعظم 50 ألبومًا من موسيقى الروك التقدمي على مر العصور" . رولينج ستون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 فبراير 2022 .
  60. رينولدز 2013 ، ص 7، 16.
  61. رينولدز 2013 ، ص 184.
  62. رينولدز 2013 ، ص 376.
  63. ^ بوتر وجان 2016 ، ص. 178.
  64. 1 2 رينولدز 2013 ، ص. 50.
  65. رينولدز 2013 ، ص 6-7.
  66. رينولدز 2013 ، ص 386.
  67. 1 2 بين، أنتوني (2005). "موسيقى الراب ورسالتها" . في فوربس، بروس؛ ماهان، جيفري هـ. (محرران). الدين والثقافة الشعبية في أمريكا . مطبعة جامعة كاليفورنيا . ص 262-263 . ISBN  9780520932579تم الاطلاع عليه في 1 مارس 2021 عبر كتب جوجل .
  68. 1 2 باركر، إيفلين ل. (2003). المشاكل لا تدوم إلى الأبد: أمل التحرر بين المراهقين الأمريكيين من أصل أفريقي . دار بيلغريم للنشر . ISBN 9780829821031.
  69. تيت، جريج (2004). "خطاب لاذع". في سيبيدا، راكيل (محررة). ولا يتوقف الأمر: أفضل صحافة الهيب هوب الأمريكية في آخر 25 عامًا . فارار، ستراوس وجيرو. ص 155. ISBN  9781466810464.
  70. لويس، مايلز مارشال (9 أغسطس 2007). "شائع" . دالاس أوبزرفر . تم الاطلاع عليه في 14 يوليو 2021 .
  71. حسين، شهزيب (23 نوفمبر 2008). "الرجل المتمرد: إرث ألبوم كاني ويست '808s & Heartbreak'"" . Highsnobiety . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 يوليو 2021 .
  72. ديفيل، كريس (20 نوفمبر 2020). "مراجعة الذكرى العاشرة لألبوم كاني ويست 'My Beautiful Dark Twisted Fantasy'" . ستيريوغوم . تم الاطلاع عليه في 1 مارس 2021 .
  73. فينتي، مايك (29 يناير 2016). "ما وراء موسيقى غرايم: لماذا يجب عليك الاهتمام بمشاهد الراب الأخرى في بريطانيا" . فايس . تم الاطلاع عليه في 1 مارس 2021 .
  74. كروتو، ديفيد؛ هوينز، ويليام؛ تشيلدرس، كلايتون (2021). الإعلام/المجتمع: التكنولوجيا، والصناعات، والمحتوى، والمستخدمون . منشورات سيج . ص 274. ISBN  9781071819319.

مصادر

للمزيد من القراءة