متحف البانجو الأمريكي

متحف البانجو الأمريكي

متحف البانجو الأمريكي
الاسم السابق	متحف قاعة مشاهير البانجو الوطنية ذات الأوتار الأربعة [1]
مقرر	1998
موقع	9 شارع شيريدان الشرقي، أوكلاهوما سيتي
الإحداثيات	35°28′00″N 97°30′42″W / 35.466588°N 97.511545°W / 35.466588; -97.511545
يكتب	متحف الآلات الموسيقية
المجموعات	البانجو
حجم المجموعة	أكثر من 400 أداة
مؤسس	جاك كانين [2] برادي هانت [3]
المدير التنفيذي	جوني باير [2]
موقع إلكتروني	متحف Americanbanjomuseum.com

متحف البانجو الأمريكي في مدينة أوكلاهوما مخصص لتاريخ البانجو . توثق معروضات المتحف صعود البانجو منذ وصوله إلى أمريكا الشمالية عبر تجارة الرقيق عبر الأطلسي حتى العصر الحديث. ^[4] تأسس المتحف في عام 1988 في جوثري، أوكلاهوما ، على يد جاك كانين وانتقل إلى مدينة أوكلاهوما في عام 2009. ^[2]

نشأ المتحف نتيجة تعاون بين المحامي برادي هانت من أوكلاهوما ورجل الأعمال جاك كانين من إنديانا، ^{[5] [6]} الذي أسس متحف قاعة مشاهير البانجو الوطنية ذات الأوتار الأربعة في جوثري، أوكلاهوما، في عام 1998. ^{[7] [8]}

تبرع كانين بأكثر من 60 "بانجو تينور وبلكتروم مزخرف بشكل مزخرف" للمتحف. ^{[8] [6]} في توسعة عام 2007، حصل المتحف على مجموعة أوروبية مكونة من 182 آلة "عصر الجاز"، مما يجعلها واحدة من أكبر مجموعات البانجو في العالم. ^[9] مع الاستحواذ، أصبح لدى المتحف "تمثيل لكل طراز من كل مصنع رئيسي في عصر الجاز، الذي امتد من عام 1920 إلى عام 1940". ^[9]

كان المتحف موجهًا في الأصل نحو البانجو ذي الأوتار الأربعة ولكن بحلول عام 2013 تم توسيع تركيزه ليشمل البانجو ذي الأوتار الخمسة. ^{[6] [10]} بحلول عام 2018، كان المتحف يمتلك أكثر من 400 آلة موسيقية وتمكن من عرض أكثر من 300 منها على طابقين من المعارض تغطي مساحة 21000 قدم مربع (2000 متر ^مربع ). ^{[7] [6]} تحتوي مجموعات المتحف أيضًا على تسجيلات تاريخية وأفلام وفيديو وموسيقى مطبوعة ومواد تعليمية ومواد تذكارية ومتعلقة بالبانجو. ^[11]

يغطي المتحف ما يقرب من 370 عامًا من تاريخ البانجو في الولايات المتحدة من منتصف القرن السابع عشر وحتى الوقت الحاضر. ^[7]

يركز أول معرض دائم له على الأصول الأفريقية الأمريكية للبانجو ويعرض أقدم البانجو الأمريكية التي كانت تستخدم لمرافقة الغناء أو الرقص، والتي ظلت حصرية للثقافة السوداء لمدة 200 عام تقريبًا. ^[12] يتضمن العرض إعادة إنشاء ثلاثية الأبعاد للوحة درس البانجو لهنري أوساوا تانر ، حيث يعلم رجل أمريكي أفريقي مسن صبيًا صغيرًا العزف على البانجو. ^[12]

يغطي المعرض الثاني انتقال البانجو من الثقافة الأمريكية الأفريقية إلى الثقافة الأمريكية السائدة من خلال حركة blackface -minstrel، والتراكيب الشعبية، وتوحيد البانجو وذخيرتها. ^[12] تم تضمين أمثلة لجويل ووكر سويني ، و Christy's Minstrels و Ethiopian Serenaders ، الذين قدموا عروضهم بالوجه الأسود. ^[12]

كما تناول الكتاب الحركة الكلاسيكية بعد الحرب الأهلية، عندما "وجدت الآلة قبولاً في صالونات الطبقة المتوسطة العليا في أمريكا". ^[12] ويُستشهد بألفريد أ. فارلاند ، وفيس أوسمان ، وفريدريك بيكون ، وفريد ​​فان إيبس كمثال لشخص أخذ البانجو إلى قاعة الحفلات الموسيقية، وعزف موسيقى "ملحنين كبار" بأسلوب الأصابع ، المأخوذ من أسلوب أصابع الجيتار الكلاسيكي الأوروبي. ^{[4] [12]} وأصبحت الآلة أداة للتفاعل الاجتماعي، حيث شكل طلاب الجامعات نوادي البانجو وأصبح من المقبول الآن أن تعزف النساء على الآلة. ^{[12] [7]}

يتحدث عرض الوسائط المتعددة الثالث عن عشرينيات القرن العشرين، وموسيقى الراغتايم وثقافة موسيقى الرقص في ذلك العصر، حيث لعب البانجو دورًا مركزيًا يضاهي دور الجيتار الكهربائي في موسيقى اليوم، مع نجوم عزف البانجو مثل إيدي بيبودي وهاري ريسر وروي سميك . ^{[12] [7]} مهد الراغتايم الطريق لموسيقى الجاز ورقصاتها، مثل بلاك بوتوم وتشارلستون وليندي هوب . ^{[12] يمكن أن تكون هذه الرقصات مصحوبة بالبانجو ذي الأوتار الأربعة الذي} يتم عزفه باستخدام ريشة، مما ساعد في توفير "نبض إيقاعي" للموسيقى. ^[12] كما كان التانجو مصحوبًا أحيانًا بالبانجو. ^[12]

يعرض العرض النهائي أماكن في الثقافة الشعبية حيث نجا البانجو من خلال النهضة في سنوات ما بعد الحرب العالمية الثانية ، عندما عزف عليه الموسيقيون إيرل سكرجس (البلوجراس)، وبيلا فليك (الجاز والروك والموسيقى العالمية)، وجيري أوكونور (الموسيقى السلتية والأيرلندية)، وبيري بيتشيل (الجاز والفرقة الكبيرة)، وبيت سيجر (الفولكلور)، وأوتيس تايلور (الجذور الأفريقية الأمريكية والبلوز والجاز). ^[12]

يعرض المتحف آلات موسيقية توضح التكنولوجيا المتغيرة في البانجو على مدار أكثر من 160 عامًا من أربعينيات القرن التاسع عشر وحتى الوقت الحاضر. تتضمن المجموعة بانجو نادرة صنعتها شركات تصنيع رائدة بما في ذلك شركة Bacon Banjo Company و Vega و Epiphone و SS Stewart و Gibson وJH Buckbee وFairbanks and Cole و Ludwig و Weymann و Washburn وبانجو كهربائي من إنتاج Les Paul . تشمل العلامات التجارية الحديثة المعروضة شركة Deering Banjo Company وGibson. كان البانجو مهمًا في العديد من عصور الموسيقى الأمريكية، وهو انعكاس لـ "الأذواق المتغيرة" للبلاد في الموسيقى. ^[14] يتم تقديم الآلات الموسيقية الموجودة في الطابق الأرضي بترتيب زمني حسب العصر.

بحلول بداية عصر المنشدين في أربعينيات القرن التاسع عشر، تحولت البانجو من الآلات الشعبية المصنوعة منزليًا إلى آلات ذات طراز أكثر حداثة. ^{[1] قام} جويل ووكر سويني ، وهو عازف ذو وجه أسود تعلم العزف على البانجو من العبيد، بترويج البانجو ذي الخمسة أوتار واستخدمه في عروض المنشدين. ^[4] شجع صانع الطبول ويليام بوشيه من بالتيمور على صنع البانجو ليبيعه. ^[4] يحتوي المتحف على بانجو من عام 1845 صنعه بوشيه، الذي "يُقبل على نطاق واسع باعتباره أول صانع تجاري للبانجو في الولايات المتحدة" وفقًا للوحة العرض بالمتحف. ^[15]

تشمل المجموعة الدائمة للمتحف أيضًا بانجو بخمسة أوتار من أربعينيات القرن التاسع عشر برأس وتد على شكل قيثارة من صنع صانع آلات موسيقية غير معروف . ^[16] تم صنع بانجو آخر قبل الحرب الأهلية بواسطة AB Bullock في رود آيلاند؛ يتميز البانجو الخالي من النتوءات المصنوع عام 1854 بجسم معدني مع مسامير لضبط شد رأس الجلد. ^[17]

استخدم أحد آلات البانجو التي تعود إلى فترة ما بعد الحرب الأهلية والمعروضة في ثمانينيات القرن التاسع عشر حلقة خشبية مثبتة بجسم الآلة من الخارج لضبط شد جلد الرأس. ^[18] كما استخدم أحد آلات البانجو التي صنعها ويليام ب. تيلتون عام 1866 حلقات ومسامير داخل رأس البانجو لضبط شد جلد البانجو. ^[19] ومن بين الشركات المصنعة الأخرى التي تم تمثيلها في ثمانينيات القرن التاسع عشر جيه إتش باكبي من نيويورك، والذي صنع الآلات الموسيقية بعد الحرب الأهلية. ^[20]

بحلول ثمانينيات القرن التاسع عشر، كانت هناك حركة لجعل البانجو "جديدًا ومتطورًا". ^[21] شعر النخبة الاجتماعية أن البانجو كان "أداة ضعيفة موسيقيًا للطبقات الدنيا" لكنهم كانوا مفتونين به أيضًا. ^{[14] [21]} أدرج المدربون تقنية العزف بأصابع متعددة، بعيدًا عن ضربة المطرقة المخلبية التقليدية للبانجو. ^{[21] [14]} نشأت نوادي البانجو في الكليات والجامعات، وكان يُنظر إلى البانجو الآن على أنه مناسب لأعضاء الطبقة العليا والمتوسطة للعب. ^{[14] [21]} تتضمن مجموعات متحف البانجو الأمريكي لآلات البانجو من العصر الكلاسيكي أمثلة من قبل إس إس ستيوارت، فيربانكس وكول، بيكون ، ووشبورن ( ليون وهيلي ، شيكاغو) وجيه بي شال (شيكاغو).

في عام 1998، عندما تأسس المتحف، لم يكن يحاول عرض جميع آلات البانجو. ^[10] كان الموسيقيون والجامعون الذين بدأوا المشروع يركزون على الآلات ذات الأوتار الأربعة من أوائل القرن العشرين. ^[10]

نشأت آلة البانجو ذات الأوتار الأربعة نتيجة لتغير الأذواق الموسيقية. وقد حفزت الموسيقى الجديدة إنشاء "اختلافات تطورية" للبانجو، بدءًا من النماذج ذات الأوتار الخمسة السائدة منذ ثلاثينيات القرن التاسع عشر إلى البانجو ذات الأوتار الأربعة الأحدث . ^[14]

يعود تاريخ إحدى أغلى الآلات الموسيقية في مجموعة المتحف إلى هذه الحقبة، وهي آلة جيبسون RB-7، التي صنعت في عام 1938.

على الرغم من أن البانجو كان يُصنع تجاريًا في شيكاغو ونيويورك وبوسطن وفيلادلفيا لسوق وطنية، وربما تم تصنيع آلاف البانجو في السنوات السابقة، إلا أنه اختفى إلى حد كبير، باستثناء مناطق مثل أبالاتشيا وأوزاركس . كان من الصعب جدًا تعلم البانجو بعد الحرب العالمية الثانية لأن معظم مصنعي البانجو كانوا خارج العمل أو وضعوا تصنيعهم الموسيقي جانبًا لتصنيع سلع الحرب. ^[4] تغيرت أذواق الموسيقى مرة أخرى؛ كانت موسيقى فرقة البيج باند والجيتار الآن في الموضة، مما دفع البانجو جانبًا. ^[4] كانت البانجو وملحقاتها مثل الأوتار والريش المتخصصة غير متوفرة إلى حد كبير. ^[4] ساعد الموسيقيان بيت سيجر وإيرل سكروجس في عكس الوضع وأثروا على تصميم البانجو؛ يظهر كلا الموسيقيين بشكل بارز في المتحف.

يحتوي المتحف على آلات مرتبطة بمراحل مختلفة من مسيرة إيرل سكروجس. كان أول بانجو بخمسة أوتار لسكروجس هو جيبسون RB-11؛ حصل المتحف على آلة مماثلة صُنعت عام 1938. ^{[22] [23]} كان البانجو الرئيسي لسكروجس هو جيبسون جرانادا، والذي عزف عليه حتى بعد أن صنع فيجا بانجو خاصًا له. ^[23] حمل كلاهما في جولاته ولكنه فضل جيبسون القديم على فيجا الأحدث. ^[23] لا يحتوي المتحف على جيبسون جرانادا لسكروجس ؛ توجد تلك الآلة في ناشفيل في قاعة مشاهير موسيقى الريف . ^[23] يحتفظ متحف البانجو الأمريكي بأحد البانجو التي صنعها جيبسون، وهو جيبسون "إيرل سكروجس ستاندرد" (1984)، والذي تم تصميمه على غرار جرانادا "كما كان موجودًا في أوائل الثمانينيات". ^[23] يحتوي المتحف على بانجوين آخرين مستوحيين من سكروجس؛ ^[23] "نموذج فيجا إيرل سكروجس" (1964) ^[23] ونموذج فيجا الأصلي، والذي تم الحصول عليه في عام 2018. ^[23]

مع توسيع المتحف لتركيزه الأصلي على البانجو ذي الأوتار الأربعة ليشمل جميع أنواع البانجو، فعلت قاعة المشاهير الشيء نفسه. توسعت قاعة المشاهير في عام 2013 لتكريم مساهمات عازفي البانجو ذي الأوتار الخمسة، مما يسمح لهم بالاعتراف بهم في "فئات غير الأداء" وإنشاء فئة خاصة بهم. ^{[24] [25]} يشمل المكرمون في قاعة مشاهير متحف البانجو الأمريكي في عام 2018 بيلا فليك (أداء بخمسة أوتار)، وبورجي بورجرسون (أداء بأربعة أوتار)، وجيم هينسون (ترويج)، وهاب نيتشه ونشرة البانجو (التعليم والتثقيف)، وإيدي كولينز (تاريخي). ^{[25] [26]} يشمل المكرمون في عام 2019 أليسون براون (أداء بخمسة أوتار)، وجوني باير (أداء بأربعة أوتار)، وجيمي مازي (أداء بأربعة أوتار)، وجون هارتفورد (تاريخي)، وبوب سنو (ترويج) وجانيت ديفيس (التعليم والتثقيف). ^{[25] [27]}

تم إدخال محرك الدمى جيم هينسون إلى قاعة مشاهير متحف البانجو الأمريكي في عام 2018. من سبتمبر 2018 إلى عام 2020، عرض المتحف "جيم هينسون - الحياة والإرث"، والذي تم تنظيمه من قبل كارين فالك من شركة جيم هينسون وعرض تاريخ وتطور الدمى المتحركة . [ ^{28 ]} مثل هينسون البانجو بطريقة إيجابية في برمجته. [28] كان من بين ضيوفه في برنامج The Muppet Show روي كلارك وستيف مارتن ، وبذلك، "قدم الموسيقى والديناميكية البصرية للبانجو لجمهور دولي بأكثر الطرق ترفيهًا وإيجابية يمكن تخيلها". ^[28]

أظهرت المعروضات أعمال هينسون طوال حياته المهنية وتضمنت لقطات فيديو لكيرميت الضفدع في أول ظهور له وهو يعزف على البانجو من سام آند فريندز . سمح مقطع لاحق لكيرميت وهو يعزف " Rainbow Connection " في فيلم The Muppet Movie للمشاهدين برؤية الدمية وبانجو من عصر آخر. كان مقطع آخر ذو طابع بانجو عُرض من الحلقة 123 من برنامج The Muppet Show عبارة عن محاكاة ساخرة لهينسون لنفسه كدمية، وهو يعزف كجزء من فرقة Country Trio بلوغراس ويغني أغنية "You Don't Want My Love"، وهي أغنية لروجر ميلر . ^{[29] [30]}

سمحت عائلة هينسون للمتحف بعرض إحدى دمى كيرميت الضفدع وافتتحت هيذر هينسون المعرض. ^[31]

كما عُرض بانجو مايا بخمسة أوتار والذي كان يصدر صوت بانجو مابيت. كان مملوكًا سابقًا لمارتن كيرشو وكان يعزف عليه، وقد ظهر في حوالي 7000 تسجيل مع فنانين مثل " فرانك سيناترا ، بينج كروسبي ، بوب هوب ، جيمس كاجني ، بيجي لي ، داني كاي ، فريد أستير وسامي ديفيس جونيور " ^{. [28]} عزف كيرشو على البانجو الخاص به كعضو في فرقة استوديو مابيت شو وقدَّم الموسيقى التي سمعها الجمهور كيرميت الضفدع يعزفها. ^[28] تم توقيع بانجو مايا الخاص به من قبل العديد من الموسيقيين، بما في ذلك جولي أندروز ، جين كيلي ، روي روجرز ، جوني كاش ، إلتون جون ، ديانا روس وبيتر سيلرز . ^[28]

كان الممثل الكوميدي ستيف مارتن موضوعًا لمعرض في عام 2015، عندما تم إدخاله إلى قاعة المشاهير لعمله في الترويج للبانجو. ^[32] قال جوني باير أنه بالنسبة للعديد من الناس اليوم، فإن ستيف مارتن هو الشخص الذي يتذكرونه عندما يفكرون في البانجو. ^[33]

في يناير 2020، تبرع مارتن بآلة موسيقية فريدة من نوعها، بمسند ذراع مطلي بالذهب، وصورة لمارك توين على الظهر، وصورة مرصعة لمركز كينيدي على لوحة المفاتيح التي تلقاها كجزء من جائزة مارك توين للفكاهة الأمريكية في عام 2011 للمتحف. ^{[33] كما حصل المتحف أيضًا على بانجو} فلورنسا من عصر الجاز من جيبسون منه. ^[33] يقوم المتحف بإنشاء معرض جديد عن حياة مارتن ومساهماته في مجتمع البانجو باستخدام الآلتين كجزء من المعرض. ^[33]

• 
  بانجو باس جيبسون 1929 .
• 
  آلات البانجو من عصر الجاز، متحف البانجو الأمريكي. في الخلف يوجد بانجو Gibson PB-250 من عام 1955 ، تم تشغيله بالكهرباء بواسطة Les Paul . يتم عرض الآلة مفتوحة حتى يتمكن الزوار من رؤية التعديلات.
• 
  ظهر بانجو لودفيج بيج شيف (1930)، مع تطعيم خشبي.
• 
  الجزء الخلفي المزخرف لبانجو Gibson All American (1969)، وهو إعادة إصدار لأداة من عصر الجاز من عام 1932.
• 
  ظهر وجانب مزخرفان لبانجو Gibson All American (1969). مزخرف بشكل كبير بالنقوش والنقوش والذهب
• 
  بانجو Washburn Presentation (ليون وهايلي) 1894. حافة مصنوعة من الفضة المغزولة، مصقولة حتى تصبح لامعة بشكل لامع.

• سلسلة من الصور لشهر مايو 2019 تظهر الجزء الداخلي لمتحف البانجو الأمريكي.