الواقعية الامريكية

الواقعية الأمريكية هي حركة في الفن والموسيقى والأدب تصور الحقائق الاجتماعية المعاصرة وحياة الناس العاديين وأنشطتهم اليومية. بدأت الحركة في الأدب في منتصف القرن التاسع عشر، وأصبحت اتجاهًا مهمًا في الفنون البصرية في أوائل القرن العشرين. سواء كانت تصويرًا ثقافيًا أو منظرًا خلابًا لوسط مدينة نيويورك، حاولت الأعمال الواقعية الأمريكية تعريف ما هو حقيقي.

في بداية القرن العشرين، كان جيل جديد من الرسامين والكتاب والصحفيين في الولايات المتحدة قد بلغ سن الرشد. وشعر العديد من الرسامين بتأثير الفنانين الأمريكيين الأكبر سنًا مثل توماس إيكنز وماري كاسات وجون سينجر سارجنت وجيمس ماكنيل ويسلر ووينسلو هومر وتشايلد هاسام وجيه ألدين وير وتوماس بولوك أنشوتز وويليام ميريت تشيس . ومع ذلك، كانوا مهتمين بإنشاء أعمال جديدة وأكثر حضرية تعكس حياة المدينة والسكان الذين كانوا أكثر حضرية من الريف في الولايات المتحدة مع دخولها القرن الجديد.

من أواخر القرن التاسع عشر إلى أوائل القرن العشرين، شهدت الولايات المتحدة تغيرات صناعية واقتصادية واجتماعية وثقافية هائلة. جلبت موجة متواصلة من الهجرة الأوروبية والإمكانات المتزايدة للتجارة الدولية نموًا وازدهارًا متزايدين لأمريكا. من خلال الفن والتعبير الفني (من خلال جميع الوسائط بما في ذلك الرسم والأدب والموسيقى)، حاولت الواقعية الأمريكية تصوير الإرهاق والحيوية الثقافية للمناظر الطبيعية الأمريكية التصويرية وحياة الأمريكيين العاديين في المنزل. استخدم الفنانون مشاعر وقوام وأصوات المدينة للتأثير على لون وقوام ومظهر مشاريعهم الإبداعية. لاحظ الموسيقيون الطبيعة السريعة والسريعة للقرن العشرين المبكر واستجابوا بإيقاع جديد ومنعش. روى الكتاب والمؤلفون قصة جديدة عن الأمريكيين؛ الأولاد والبنات الأمريكيون الحقيقيون الذين كان من الممكن أن يكبروا معهم. بعيدًا عن الخيال والتركيز على الحاضر، قدمت الواقعية الأمريكية بوابة جديدة واختراقًا - قدمت الحداثة، وما يعنيه أن تكون في الحاضر. كانت مدرسة آشكان المعروفة أيضًا باسم الثمانية والمجموعة المسماة عشرة رسامين أمريكيين بمثابة الأساس للحداثة الأمريكية الجديدة في الفنون البصرية.

كانت مدرسة أشكان مجموعة من فناني مدينة نيويورك الذين سعوا إلى التقاط شعور مدينة نيويورك في أوائل القرن العشرين من خلال صور واقعية للحياة اليومية. فضل هؤلاء الفنانون تصوير المهاجرين من الطبقة الدنيا ذوي الملمس الثقافي الغني، بدلاً من شخصيات المجتمع الغنية والواعدة في الجادة الخامسة . لم يعجب أحد النقاد في ذلك الوقت اختيارهم للموضوعات، والتي تضمنت الأزقة والمساكن وسكان الأحياء الفقيرة، وفي حالة جون سلون ، الحانات التي يرتادها أفراد الطبقة العاملة. أصبحوا معروفين باسم العصابة السوداء الثورية ورسل القبح. ^[1]

جورج بيلوز (1882-1925) رسم حياة المدينة في مدينة نيويورك. كانت لوحاته تتسم بالجرأة التعبيرية والاستعداد للمخاطرة. كان مفتونًا بالعنف كما يتضح في لوحته التي رسمها عام 1909 بعنوان " كلاهما عضوان في هذا النادي" ، والتي تصور مشهد ملاكمة دموي. تصور لوحته التي رسمها عام 1913 بعنوان "سكان الجرف" مشهدًا للمدينة ليس مشهدًا واحدًا محددًا ولكنه مركب من العديد من المناظر.

كان روبرت هنري (1865-1921) من أهم الفنانين الواقعيين الأمريكيين وعضوًا في مدرسة آشكان. كان هنري مهتمًا بمشهد الحياة المشتركة. ركز على الأفراد والغرباء الذين يمرون بسرعة في شوارع المدن والبلدات. كان تصويره متعاطفًا وليس كوميديًا للأشخاص، وغالبًا ما كان يستخدم خلفية داكنة لإضافة الدفء إلى الشخص المصور. تميزت أعمال هنري بضربات فرشاة قوية وخلطة جريئة أكدت على مادية الطلاء. أثر هنري على جلاكنز ولوكس وشين وسلون. ^[2] في عام 1906، انتُخب لعضوية الأكاديمية الوطنية للتصميم ، ولكن عندما رُفض الرسامون في دائرته لمعرض الأكاديمية عام 1907، اتهم زملائه المحلفين بالتحيز وانسحب من هيئة المحلفين، وقرر تنظيم عرض خاص به. أشار لاحقًا إلى الأكاديمية باعتبارها "مقبرة للفن".

كان إيفرت شين (1876-1953)، وهو عضو في مدرسة آشكان، مشهورًا بلوحاته العديدة لنيويورك والمسرح، ولجوانب مختلفة من الرفاهية والحياة العصرية المستوحاة من منزله في مدينة نيويورك. رسم مشاهد مسرحية من لندن وباريس ونيويورك. وجد اهتمامًا بالمشهد الحضري للحياة، ورسم أوجه التشابه بين المسرح والمقاعد المزدحمة والحياة. على عكس ديغا ، صور شين التفاعل بين الجمهور والفنان. ^[3]

جورج ب. لوكس (1866-1933) كان فنان مدرسة أشكان الذي عاش في الجانب الشرقي السفلي من مانهاتن. في لوحة لوكس " شارع هيستر" (1905)، يظهر أطفالًا يستمتعون برجل يحمل لعبة بينما تجري امرأة وبائع متجر محادثة في الخلفية. يكون المشاهد بين الحشد وليس فوقه. يضفي لوكس لمسة إيجابية على الجانب الشرقي السفلي من خلال إظهار فتاتين صغيرتين ترقصان في " ذا سبيلرز"، وهو نوع من الرقص بين المهاجرين من الطبقة العاملة؛ على الرغم من الفقر، يرقص الأطفال في الشارع. إنه يبحث عن الفرح والجمال في حياة الفقراء بدلاً من المأساة. ^[3]

في بداية حياته المهنية، رسم ويليام جلاكنز (1870-1938) الحي المحيط باستوديوه في واشنطن سكوير بارك . كما كان رسامًا تجاريًا ناجحًا، حيث أنتج العديد من الرسومات والألوان المائية للمجلات المعاصرة التي صورت سكان نيويورك في حياتهم اليومية بطريقة فكاهية. وفي وقت لاحق من حياته، اشتهر باسم "رينوار الأمريكي" بسبب مناظره الانطباعية لشاطئ البحر والريفييرا الفرنسية.

كان جون سلون (1871-1951) من الواقعيين في أوائل القرن العشرين من مدرسة أشكان، وقد دفعته مخاوفه بشأن الظروف الاجتماعية الأمريكية إلى الانضمام إلى الحزب الاشتراكي في عام 1910. ^[4] كان في الأصل من فيلادلفيا، وعمل في نيويورك بعد عام 1904. من عام 1912 إلى عام 1916، ساهم برسوم توضيحية للمجلة الشهرية الاشتراكية The Masses . لم يكن سلون يحب الدعاية، وفي رسوماته لمجلة The Masses ، كما هو الحال في لوحاته، ركز على الحياة اليومية للناس. لقد صور أوقات فراغ الطبقة العاملة مع التركيز على الموضوعات النسائية. من بين أعماله الأكثر شهرة Picnic Grounds و Sunday، Women Drying Their Hair . كان يكره فئة مدرسة أشكان ^[5] وأعرب عن انزعاجه من مؤرخي الفن الذين اعتبروه رسامًا للمشهد الأمريكي: "كان بعضنا يرسم تعليقات صغيرة وحساسة إلى حد ما حول الحياة من حولنا. لم نكن نعرف أنه المشهد الأمريكي. أنا لا أحب الاسم ... إنه أحد أعراض القومية، التي تسببت في قدر كبير من المتاعب في هذا العالم." ^[6]

كان إدوارد هوبر (1882-1967) رسامًا واقعيًا أمريكيًا بارزًا ومصمم مطبوعات . هوبر هو أحدث الواقعيين الأمريكيين وأكثرهم معاصرة. في حين أنه اشتهر بلوحاته الزيتية، إلا أنه كان بارعًا في الرسم بالألوان المائية والطباعة في الحفر . في كل من مشاهده الحضرية والريفية، عكست رسوماته البسيطة والمحسوبة بدقة رؤيته الشخصية للحياة الأمريكية الحديثة. ^[7]

شجع مدرس هوبر روبرت هنري طلابه على استخدام فنهم "لإحداث ضجة في العالم". كما نصح طلابه "ليس الموضوع هو المهم ولكن ما تشعر به تجاهه" و"انسوا الفن وارسموا صورًا لما يثير اهتمامكم في الحياة". ^[8] بهذه الطريقة، أثر هنري على هوبر، وكذلك الطلاب جورج بيلوز وروكويل كينت ، وحفزهم على تقديم تصوير واقعي للحياة الحضرية. أصبح بعض الفنانين في دائرة هنري، بما في ذلك جون سلون ، وهو مدرس آخر لهوبر، أعضاء في الثمانية، والمعروفين أيضًا باسم مدرسة أشكان للفن الأمريكي . ^[9] كانت أول لوحة زيتية موجودة له للتلميح إلى تصميماته الداخلية الشهيرة هي شخصية منعزلة في مسرح (حوالي عام 1904). ^[10] خلال سنوات دراسته، رسم هوبر أيضًا عشرات من العراة والطبيعة الصامتة والمناظر الطبيعية والصور الشخصية، بما في ذلك صوره الذاتية. ^[11]

جوزيف ستيلا ، تشارلز شيلر ، جوناس لي ، إدوارد ويليس ريدفيلد ، جوزيف بينيل ، ليون كرول ، بي جي أو نوردفيلدت ، جيرترود كاسيبير ، ألفريد ستيغليتز ، إدوارد ستيتشن ، إي جيه بيلوك ، فيليب كوخ ، ديفيد هانا.

• 
  ألفريد ستيجليتز ، الشتاء – الجادة الخامسة ، 1893، صورة فوتوغرافية
• 
  إدوارد ستيتشن ، مبنى فلاتيرون ، 1904، صورة فوتوغرافية
• 
  جوزيف بينيل ، فندق والدورف أستوريا ، حوالي 1904-1908، فحم وباستيل على ورق بني
• 
  إدوارد ويليس ريدفيلد ، جسر بروكلين في الليل ، 1909، زيت على قماش
• 
  السفن القديمة تعود إلى الوطن مرة أخرى ، 1920، جوناس لي ، متحف بروكلين

كان هوراشيو ألجر الابن (1832-1899) مؤلفًا أمريكيًا غزير الإنتاج في القرن التاسع عشر، وكان إنتاجه الرئيسي عبارة عن روايات شبابية نمطية تتناول مغامرات عمال تنظيف الأحذية وباعة الصحف والباعة الجائلين وعازفي الشوارع وغيرهم من الأطفال الفقراء في صعودهم من خلفيات متواضعة إلى حياة محترمة من الأمان والراحة في الطبقة المتوسطة. كانت رواياته، التي تعد Ragged Dick مثالاً نموذجيًا لها، تحظى بشعبية كبيرة في عصرها. ^[12]

ستيفن كرين (1871-1900)، الذي ولد في نيوارك، نيو جيرسي، تعود جذوره إلى عصر الحرب الثورية الأمريكية ، الجنود ورجال الدين والعمد والقضاة والمزارعين الذين عاشوا قبل قرن من الزمان. كان كرين صحفيًا في المقام الأول وكتب أيضًا القصص الخيالية والمقالات والشعر والمسرحيات، ورأى الحياة في أعنف صورها في الأحياء الفقيرة وعلى ساحات القتال. نُشرت روايته المؤثرة عن الحرب الأهلية "شارة الشجاعة الحمراء" وحظيت بإشادة كبيرة في عام 1895، لكنه بالكاد كان لديه الوقت للاستمتاع بالاهتمام قبل وفاته في سن 28 عامًا، بعد إهمال صحته. لقد تمتع بنجاح مستمر منذ وفاته - كبطل للرجل العادي، وواقعي، ورمزي. تعد رواية كرين ماجي: فتاة الشوارع (1893) واحدة من أفضل الروايات الأمريكية الطبيعية، إن لم تكن أقدمها. إنها قصة مروعة عن فتاة فقيرة حساسة خذلها والداها غير المتعلمين والمدمنين على الكحول تمامًا. في حالة حب، ورغبة في الهروب من منزلها العنيف، تسمح لنفسها بالوقوع في فخ العيش مع شاب، سرعان ما يهجرها. وعندما ترفضها والدتها المتغطرسة، تصبح ماجي عاهرة من أجل البقاء، لكنها سرعان ما تموت. إن موضوع كرين الواقعي وأسلوبه العلمي الموضوعي الخالي من الوعظ، يجعل ماجي عملاً طبيعيًا. ^[13]

كتب ويليام دين هاولز (1837-1920) قصصًا ومقالات بأسلوب واقعي. تطورت أفكاره حول الواقعية في الأدب بالتوازي مع مواقفه الاشتراكية . في دوره كمحرر لمجلة Atlantic Monthly ومجلة Harper's Magazine ، وبصفته مؤلفًا لكتب مثل A Modern Instance و The Rise of Silas Lapham ، مارس هاولز رأيًا قويًا وكان مؤثرًا في تأسيس نظرياته. ^{[14] [15]}

نشأ صمويل كليمنس (1835-1910)، المعروف باسمه المستعار مارك توين ، في بلدة هانيبال الحدودية بولاية ميسوري . كان الكتاب الأمريكيون في أوائل القرن التاسع عشر يميلون إلى التكلف أو العاطفية أو التباهي - ويرجع ذلك جزئيًا إلى أنهم كانوا لا يزالون يحاولون إثبات قدرتهم على الكتابة بأناقة مثل الإنجليز. كتب إرنست همنغواي في كتابه "التلال الخضراء في إفريقيا " أن العديد من الرومانسيين "كتبوا مثل المستعمرين الإنجليز المنفيين من إنجلترا التي لم يكونوا جزءًا منها أبدًا إلى إنجلترا الجديدة التي كانوا يصنعونها ... لم يستخدموا الكلمات التي استخدمها الناس دائمًا في الكلام، الكلمات التي بقيت في اللغة". في نفس المقال، ذكر همنغواي أن كل الخيال الأمريكي يأتي من رواية مارك توين مغامرات هكلبيري فين . ^{[16] [17]} أعطى أسلوب توين، القائم على الخطاب الأمريكي القوي والواقعي والعامي، للكتاب الأمريكيين تقديرًا جديدًا لصوتهم الوطني. كان توين أول مؤلف رئيسي يأتي من المناطق الداخلية من البلاد، وقد نجح في التقاط لغة العامية الفكاهية المميزة وتدمير الأيقونات. بالنسبة لتوين وغيره من الكتاب الأمريكيين في أواخر القرن التاسع عشر، لم تكن الواقعية مجرد تقنية أدبية: بل كانت طريقة لقول الحقيقة وتفجير التقاليد البالية. اشتهر توين بأعماله مثل توم سوير ومغامرات هكلبيري فين .

كان سام. ر. واتكينز (1839-1901) كاتبًا وفكاهيًا أمريكيًا في القرن التاسع عشر اشتهر بمذكراته Co. Aytch، التي تروي حياته كجندي في جيش الولايات الكونفدرالية . كان يتحدث "ببطء وفكاهة" وأظهر براعة غير عادية في سرد ​​القصص. إحدى الصفات الجديرة بالثناء في الكتاب هي واقعيته. في عصر معروف بإضفاء طابع رومانسي على "الحرب" والرجال الذين خاضوها، كتب بصراحة مدهشة. ليس كل أبطال صفحاته من جوني ريبس . كانت حياة الجندي كما صورها واتكينز أكثر من الرتابة والمعاناة من الإثارة والمجد. يروي الكثير عن التعب الساحق للمسيرات الطويلة؛ والملل وعدم الراحة في فترات الهدوء الشتوية الطويلة؛ وتقلبات وقسوة الانضباط؛ وعدم كفاءة الضباط؛ والانهيارات الدورية للمعنويات؛ وعدم اليقين وندرة الحصص الغذائية؛ والطحن المرهق للروتين العسكري. إن رواياته عن المعارك تشير بشكل متكرر إلى الصراخ المروع للقذائف، والرعب المروع الذي تشعر به الجثث المشوهة، والصراخ المروع الذي يطلقه الجرحى. لقد كانت الحرب كما وصفها قلمه عملاً قاسياً ودنيء. ^[18]

ومن بين الكتاب الآخرين من هذا النوع إدوارد إيجليستون ، وثيودور درايزر ، وهنري جيمس ، وجاك لندن ، وأبتون سنكلير ، وجون شتاينبك ، ومارجريت ديلاند ، وإديث وارتون ، ^[19] وأمبروز بيرس ، وجيه دي سالينجر .

جاكوب أوغست ريس (1849-1914)، صحفي ومصور ومصلح اجتماعي دنماركي أمريكي ، ولد في ريبي بالدنمارك. وهو معروف بتفانيه في استخدام مواهبه الفوتوغرافية والصحفية لمساعدة الأقل حظًا في مدينة نيويورك، والتي كانت موضوع معظم كتاباته ومقالاته الفوتوغرافية الغزيرة. ساعد في تنفيذ " المباني النموذجية " في نيويورك بمساعدة لورانس فيلر. وباعتباره أحد المصورين الأوائل الذين استخدموا الفلاش ، يُعتبر رائدًا في التصوير الفوتوغرافي. ^[20]

كان آرت يونج (1866-1943) رسام كاريكاتير وكاتب أمريكي. اشتهر برسومه الكاريكاتورية الاشتراكية ، وخاصة تلك التي رسمها لمجلة The Masses الراديكالية ، والتي كان يونج محررًا مشاركًا فيها، من عام 1911 إلى عام 1917. بدأ يونج كشخص غير سياسي بشكل عام، لكنه أصبح مهتمًا بالأفكار اليسارية تدريجيًا ، وبحلول عام 1906 أو نحو ذلك، اعتبر نفسه اشتراكيًا. أصبح ناشطًا سياسيًا؛ وبحلول عام 1910، أصبحت التمييز العنصري والجنسي والظلم الذي يفرضه النظام الرأسمالي موضوعات سائدة في عمله. ^[21]

كان جيمس أ. بلاند (1854-1919) أول كاتب أغاني أمريكي من أصل أفريقي بارز ^[22] وهو معروف بقصيدته الغنائية " احملني إلى أولد فيرجينيا ". تعد أغنيتي "في المساء على ضوء القمر" و"النعال الذهبية" من الأغاني الشهيرة التي كتبها، كما كتب أغاني أخرى شهيرة في تلك الفترة، بما في ذلك "في الصباح على ضوء ساطع" و"الزفاف الذهبي". كتب بلاند معظم أغانيه من عام 1879 إلى عام 1882؛ وفي عام 1881، غادر الولايات المتحدة إلى إنجلترا مع فرقة هافيرلي "المنشدون الملونون الأصليون". وجد بلاند أن إنجلترا أكثر مكافأة من الولايات المتحدة وبقي هناك حتى عام 1890؛ إما أنه توقف عن كتابة الأغاني خلال هذه الفترة أو أنه لم يتمكن من العثور على ناشر إنجليزي. ^[22]

كتب سي إيه وايت (1829-1892) الأغنية الناجحة "ضعني في سريري الصغير" في عام 1869، مما جعله كاتب أغاني رئيسيًا. كان وايت كاتب أغاني ذو طموحات جادة: فقد كتب العديد من أغانيه لرباعيات صوتية. كما قام بعدة محاولات في الأوبرا. بصفته مالكًا للنصف لشركة النشر الموسيقي وايت سميث آند كومباني ، كان لديه منفذ جاهز لعمله، لكن أغانيه كانت تدعم شركة النشر وليس العكس. لم يحتقر وايت الكتابة للمسرح الشعبي - بل كتب أغنية لإنتاج المسرح الأمريكي الأفريقي الرائد Out of Bondage - لكن إنتاجه الرئيسي كان لمغني الصالون. ^[23]

كان دبليو سي هاندي (1873-1958) ملحنًا وموسيقيًا لموسيقى البلوز ، وغالبًا ما يُعرف باسم "أبو البلوز". ويظل هاندي من بين أكثر مؤلفي الأغاني الأمريكيين تأثيرًا. وعلى الرغم من أنه كان واحدًا من العديد من الموسيقيين الذين عزفوا الشكل الأمريكي المميز للموسيقى المعروف باسم البلوز، إلا أنه يُنسب إليه الفضل في منحه شكله المعاصر. وفي حين لم يكن هاندي أول من نشر موسيقى في شكل البلوز، إلا أنه نقل البلوز من نمط موسيقي إقليمي غير معروف إلى إحدى القوى المهيمنة في الموسيقى الأمريكية. كان هاندي موسيقيًا متعلمًا استخدم المواد الشعبية في مؤلفاته. وكان دقيقًا في توثيق مصادر أعماله، والتي غالبًا ما جمعت بين التأثيرات الأسلوبية من العديد من المؤدين. لقد أحب هذا الشكل الموسيقي الشعبي وأضفى عليه لمسة تحويلية. ^[24]

كان سكوت جوبلين (حوالي 1867/68–1917) موسيقيًا أمريكيًا من أصل أفريقي وملحنًا لموسيقى الراغتايم ويظل الشخصية الأكثر شهرة. حظيت موسيقاه بعودة كبيرة من الشعبية والاحترام النقدي في السبعينيات، وخاصةً لتأليفه الأكثر شهرة " The Entertainer ". ^[25]

• الواقعية (الفنون) (تشمل "الطبيعية")
• معرض الأسلحة
• الحداثة الامريكية
• انفصال ضوئي
• الحداثة
• مدرسة اشكان
• الفنون البصرية في شيكاغو
• الواقعية الاجتماعية

• بروكس، فان ويك (1955). جون سلون . نيويورك: داتون.
• دويزيما، ماريان، وإليزابيث ميلروي (1998). قراءة الفن الأمريكي . نيو هافن: مطبعة جامعة ييل. (صفحات 311) ISBN 0300073488 . 
• لوجري، جون (1997). جون سلون: الرسام والمتمرد . نيويورك: هولت. ISBN 0-8050-5221-6 
• بول، فرانسيس ك. (2002). تأطير أمريكا: تاريخ اجتماعي للفن الأمريكي . نيويورك، نيويورك: تيمز وهدسون. (ص 302-312) ISBN 0500283346 . 

• اللوحات الأمريكية في متحف المتروبوليتان للفنون ، كتالوج معرض رقمي بالكامل مكون من ثلاثة مجلدات
• الموسيقى: أجيال جديدة من مؤلفي الأغاني
• الأدب: الواقعية الأمريكية
• الأدب: الواقعية الأمريكية